美术课程改革范文第1篇

关键词：幼师美术；旧课程与新课程改革的对比；课改教学方法

一.幼师美术课程改革的时代背景

美术教育思想的发展和演变都是与时代的发展紧密相连的，不同的时代要进行不同的美术教育的改革，中国美术教育思想的发展也是经历了复杂曲折的过程，也就是说当今教育的发展是在重视知识传递的同时，更加注重培养学生学会生存，学会做人，学会学习，学会思维，学会创造，学会关心别人，学会与别人合作的能力，而美术的独特功能，潜在功能和综合功能就是这几种基本能力培养的最佳途径，而旧的美术课程注重技能的培养和知识的传递，已经不能适应时展的要求，因此制定新的课程是刻不容缓的，也是具有重要意义的.

二.幼师美术旧课程设置与新课程改革的对比

我们可以看到幼师美术旧课程的设置过分强调预设和封闭，从而使课堂教学变得机械沉闷和程式化，缺乏对智慧的挑战和对好奇心的刺激，使师生的生命力在课堂中得不到充分发挥。太注重单一的绘画技能的传授，而忽视了幼师美术教育的目的是培养学生的各种潜在的能力，和绘画的基本技能，而不是培养小画家或是突出个性的发展.我们应该关注学生的兴趣，培养学生发现问题，分析问题，解决问题的能力，应该是在教师的引导下创设丰富的教学环境，使老师与学生一起进步一起发展，老师在这里应当是一个引导者的身份，而不是主导者的身份，来遏制学生的潜在能力.使课程程序化，过程化，刻板化，毫无生气的课堂气愤不是我们追求的，也是不利于学生身心发展的.

我们再来分析一下新课程的改革，我们可以从新课程改革的大纲看到，新的美术课程改革充分体现了美术课改民主化、个性化、社会化、国际化和综合化的特点，我们知道美术教育的目的是以培养人为目的，而培养什么样的人就是我们的任务，我们的学生也是未来教育的最基层，知识的传递是永无止境的，但如果我们重视能力的培养，使我们的学生学会利用自己的各种能力去实践，那就是事半功倍的.而新课程改革就是体现了这一特点，新课改可利用多种形式和方法进行辅助教学。如可将挂图、模仿、音乐、微机、讲故事等教学手段运用于课堂教学，精心设计美术课堂教学的外在形式，充分达到调动学生的视觉、听觉的感受，创设情感教学的氛围，从而激发学生的好奇心、求知欲，切实提高课堂教学效率。每一节课都可能有新的惊喜，因势利导地教会学生发现学习、探究学习和研究学习。

三.幼师美术新课改的教学方法初探

⑴诗歌与美术相结合.

幼师语文课中有很多诗词赏析和学习，我们在学习风景画的时候，可以很好的把诗歌和美术相结合，让学生欣赏作品的同时，学习诗歌，让学生真正的寓情于景之中，感受诗歌的魅力的同时，可以欣赏绘画作品的独具匠心之处.

⑵音乐与美术相结合.

我们在练习简笔画的时候，可以把音乐和美术有机的结合，让我们在欣赏音乐的律动的同时，可以从画面中感受线条的魅力，美术也是凝固的音乐，让学生在音乐中绘画感受艺术带给我们的震撼和感染力.

⑶示范画，挂件，模型，多媒体与美术相结合

在美术的教学中，好的示范画，挂件和模型所起的作用是不可低估的，它对提高学生的兴趣，明确学习目标，都起着重要的作用，可以有效的提高学生的审美能力和鉴赏能力.多媒体课件的学习和运用，也对学生将来在自己的教学中更好的去运用打下基础，现在的幼儿教育也是与时代接轨的。多媒体教学有利于教学的效率。多媒体教学让学生身在课堂，却能打破时间、空间、地域的界限，驰骋中外，跨越古今，在绘画长廊漫步，在想象空间飞翔。

从以上我们可以看到教师在上课时要不仅要精心策划每个教学环节，还要根据课堂内容和学生的特点选择不同的教学方法.辛苦固然不用多讲，但看到孩子们发自内心的笑容和团队合作的精神，以及学会学习的能力在一步步的提高.老师内心也是欣慰的吧，俗话说教学的最高境界是不教而学，可见一堂美术课上的好不好，关键还是看教师对上课的热情，教师对教学的投入，老师科研能力的提高，对新事物新方法的尝试，以及教师对学生特点的掌握能力，最重要的还是教学观念的转变.

在教学过程中，教师既要有广博的知识和课程知识体系的精通，还要具有教育理论素养和教育规律的运用能力；既要有严谨的治学精神，还要有组织教学和育人的能力，才能真正的当之无愧于“教师”这个称号.因此，我们要针对新的课程改革制定新的教学计划，最好是有条件的学校进行新课改优秀课的公开示范课，请有见解的优秀教师或专门从事教育的专家开办讲座.创造一个良好的学习课改的大环境.从自身做起，更新知识，更新观念.

美术课程改革的成功，需要相关方面的配合.确立学生在学习中的主体地位，丰富他们的感性认识，开拓学生的视野，激发学生的兴趣，提高学生各种能力的桥梁.促使教学改革向更科学方向发展.从而更好地推进现代化教育和素质教育的发展.（作者单位：河南省舞钢市教师进修学校）

参考文献：

美术课程改革范文第2篇

一、美术欣赏教学主体参与的特点

生成性：在主体参与教学中，美术知识、信息不是单向传递的，而是学生在主动参与的过程中，在与他人不断地进行交流的基础上，自主地建构自己所理解的知识。生成是在动态中的生成，是在活动过程中的生成。主体性是生成的前提条件。

开放性：主体参与是一个开放的过程。开放性就是在美术欣赏教学中充分发挥师生的主动性完成教学过程的创造。它包括教学目标的开放，教学内容的开放，教学方式的开放和教学评估的开放等。

全体性：主体参与强调全体学生参与，任何一个学生都是教学不能忽视的对象。全体参与不仅是一种形式上的全体学生参与，而且是实质上的全体学生参与。

全面性：主体参与是全面的参与。一方面，美术欣赏教学的课前、课中、课后各个环节都要体现学生的参与；另一方面，还是学生身、心两方面的参与，不仅要求学生在场，更要求学生全身心地投入到美术教学中去，产生情感上的共鸣。

宽容性：主体参与非常强调宽容的美术课堂氛围，它不仅要求教师有宽容精神，还要求学生有宽容意识。在一定的范围内，允许学生自由地表达个人对美术的见解，允许每个学生发出不同的声音，发表不同的见解。

作为一名美术教师，特别是中学的美术教师,不但要具备一定的、独特的业务素质和艺术修养，而且还要重视对学生学习方法的研究。在以往的教学中，多数老师往往忽视初中学生的年龄的特点，而是按自己的思路一味讲解、一味示范,不管学生能不能记住,能不能学会，不能调动学生学习的主动性，课堂教学不能体现以学生为根本的宗旨，课堂效率大打折扣，也在一定程度上挫伤了学生学习美术的积极性。

二、美术欣赏教学主体参与的类型

新颁布的《美术课程标准》对美术学科课堂教学提出了新的教育理念，对教学过程与方法倡导体验、比较、探究、合作及综合式的学习，强调在教学活动中创设便于师生交流的教学环境，建立平等互动的师生关系，充分发挥学生的主体性，使学生在亲身体验中主动学习。美术是实践性很强的艺术，对美术美的感知、感动及美术表现与创造的乐趣，都只能在亲身参与美术实践的过程中获得。因此，要把新课标倡导的自主、合作、探究的学习方式在中学美术欣赏课堂教学实践中付诸实施，必须高度重视学生主体参与。

兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

按参与主体划分，可分为个体参与和群体参与，群体参与又可分为合作性参与和竞争性参与。按参与过程划分，可从不同的角度进一步细分：按参与的态度，分为积极参与与消极参与；按参与的意识，可分为主动参与与被动参与；按参与的真假，可分为实质参与与形式参与；按参与活动的特点，可分为情感型参与、智慧型参与和情智混合型参与。按参与结果划分，有两种分法：根据参与产生的影响可以分为正面参与和负面参与；根据参与的程度，可分为高效参与，低效参与和无效参与。

三、深入学习《美术课程标准》

美术课程改革范文第3篇

关键词：新课程改革；美术教育；实施途径；课程标准

中图分类号：G63 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）23-0246-01

伴随着我国经济的深入发展，各个地区几乎不约而同地将注意力集中在教育改革上，而如今，美术教育既不是“应试教育”，也不是专业的知识教育，但是它却有其存在的价值，是促进学生德智体美全面发展的过程中必不可少的一个组成部分。本文将对新的美术课程标准，我国中学美术存在的问题以及我国中学美术课改的实施途径进行研究，希望对中学美术教师的教学有所帮助。

一、新的美术课程标准

国家基础教育课程改革的基本取向是为了每一个学生的发展，新课程要求我们的课程体系不应只注重理论知识的传授，也要着重对学生技能的培养，，知识作为学识技能的基础，这就赋予了新课程新的意义，新课程的目标就是要超越知识的凝固性，利用知识在学生学习的过程中形成正确的价值观。

随着时代的发展，新课程中的“美术”就不仅仅限制于书本当中的定义了，而是涵盖了绘画、雕塑、摄影等等领域，将美术人文化，丰富美术的教学内容。这也从侧面反映了新课程的下美术的“促进学生的个性形成和全面发展”的价值观。顺应时代的要求，新课改要将美术教育贯穿学生的生活当中，不能停留在课本当中的知识。新的课程标准的优点在于以先进的的教学理念为指导，避免了专业化、成人化，适应了学生们的心理特征，这样就减轻了学生们的压力和负担，将美术学习作为兴趣的培养，更加贴近学生的生活，使每一个学生都能够在美术的课堂上得到发展自身需要的内容，为学生的个性化发展提供了基础。

二、我国中学美术教育存在的问题

（一）教学模式陈旧

在以往的课堂教学中，教师是主体，而学生则是要听从教师的教学，跟从教师的步伐。当前，新课程要求，学生要作为课堂中的主体，教师要配合学生，加强师生之间的互动性。若师生之间缺少沟通，学生的学习就会很被动，缺乏独立思考以及创新的能力，在如今竞争激烈的社会大环境下就会逐渐被淘汰。

（二）脱离学生的生活经验

新课程标准要求，学生不能仅仅学习这个学科，不能单调而乏味的学习美术，要学会将基本知识建构，要培养学生们构建知识的经验，要让学生们感受到美术并没有脱离他们的生活。

（三）课程的综合性和多样性不足

长久以来，我们都将目光局限在美术这个学科上，没有从学生全面发展的角度去看待美术，所以，美术这个课程就显得较为单一，学生们难以将生活和其他学科与美术联系起来。所以，学生们对美术的兴趣大减，因此，美术教师要将其他学科与之相联，增加美术的多样性和综合性，并借此来提升美术教学的魅力，让学生们喜欢美术。

（四）课程意识淡薄

在我国应试教育盛行的大环境下，许多学校注重升学率，只重视考试学科的教育，忽视了美术课，最后将美术课挤出学生们的视线中，教师的“不在乎”，造成了学生们的“不理睬”。

（五）教师队伍建设不完善

教师作为引导者，要努力提高对学生们的启发，然而当前的美术教学现状却呈现出教师数量不足、教师美术素质低的现象，部分教师乐于将精力放在少数人身上，忽略学生整体艺术的培养，这在一定程度上影响了教师素质和学生对美术的学习兴趣。

三、现阶段中学美术新课改的实施途径

（一）转变教育观念，积极探索新知识和新方法

新课程不仅对教育提出了新要求，也满足了学生们的发展需要。新课程注重学生们的学习方法，通过新课程改革对教师的影响，教师改变了传统的教学方法，加强了与学生间的互动，引导学生们自主探索研究，使课堂生动活泼，富有朝气，学生们逐渐爱上了学习美术。

（二）拓展综合性学习和探究性学习的空间

我们要学会打破学科之间的界限，让每个学科之间都互相联系在一起，这样不仅能扩展学生们的视野，也能丰富美术教学的内容，可以为学生们布置课前任务，这样学生们可以一边收集资料一边加深对知识的了解，为学生们的发展提供了广阔的空间。

（三）运用现代教育技术优化美术课堂教学

随着我国媒体的迅速发展，教师应采用先进的媒体给学生带来耳目一新的教学内容，这对美术教学来说是一次革新，充分的培养了学生们的审美素养。课程内容要结合计算机技术，这样可以创造更加具体的情景，这一要求向教师也提出了更高的要求，所以，教师也要不断学习。

结论：根据上文所述，新课改要想取得更好的成效，进行课程改革是必要的，美术教育的改革就要困难美术教师是否能将新课改的内涵运用到教学当中，只要不断探索，我们就一定会取得好的成果，带领学生们向更好的方向发展。

美术课程改革范文第4篇

    一、美术教育课程改革的内容

    美术教育课程是此次新课程改革的科目之一,但是美术课程有它自身的特点与特有的教育规律,这决定美术教育课程改革有其自身的重点内容,教育改革实施者必须按照美术教育的艺术特性与情感教育规律推动改革。

    (一)美术教育重在培养学生的美术素质

    与传统的美术教育将知识传授作为教育目的不同,新的美术教育更加注重的是美术素养的形成,培养其发现美与创造美的能力。在美术教育活动中,最重要的不是让学生知道哪些美术知识,而是需要让学生在不断的知识汲取与欣赏、动手探索等活动中具备鉴赏与创造的能力,因此,教师需要引导学生去努力探索美术作品中的艺术之美,启迪他们发挥想象力进行思考与创造。

    (二)区别对待美术教育课与其它课程

    美术教育作为一门培养学生艺术能力的课程,更多的事与想象力等人的非智力因素相关,所以与数学、语文等更加注重科学严谨的课程不同。所以,美术教师与学生应该采取不同的方式来进行教与学的活动。尤其是教师需要把握美术欣赏的情感性,在教学过程中要充满感情地进行讲授,用自己的感情与艺术魅力去感染学生审美,启发学生的想象力与创造力,只有这样才能真正引发学生的审美情趣,达到美术教育的素质教育目的。具体来说,美术教育课不在于对于教学语言的挑剔,而必须在审美的渠道上,如果课堂上的主要内容是关于美术作品的背景故事等内容,那这一堂课也不会是有价值的美术课,所以说美术教育课程的主旋律在于美术欣赏,教师在进行课堂设计时必须把握这一点,才能真正达到提高学生美术素质的目的。

    (三)美术教育方式多样灵活

    在课堂讲授、情景设置等传统教学方法的基础之上,美术教师需要保证给学生一个轻松与活跃的课堂气氛,这样才能让他们能够灵活地发挥自己的想象力,最大限度地开发其美术潜能。所以这就要求美术教师采取多样灵活的教育方式,如“交互式”的教学方法。所谓“交互式”就是在教师需要在艺术鉴赏时注重与学生的相互交流,改变以往教师的灌输式讲解,这样可以激发学生的学习主动性,培养学生对于美术的兴趣。

    (四)教师需要把握课堂深度

    美术素养的提高需要领会作品的内在品质才能实现。因此教师在引导学生进行美术欣赏的时候要保证欣赏具有一定的深度,这样才能一步一步让学生真正理解作品的内涵,从而为其创作提供可能性。真正的艺术欣赏需要做到形神共通,更加注重作品意义、社会意义、精神内涵等,也就是领会作品的“神”。

    二、促进美术教育课程改革的措施

    改革就是不断地在原来的不足之处进行完善,为推动美术教育课程的改革,发挥其素质教育的本质精神,笔者提出以下几点改进措施:

    (一)加强对美术教师的培训

    新的美术教育课程对美术教师的美术专业水平与教学水平都提出了新的、更高的要求。这就需要教师的培训水平也跟上这个要求,培养出适应当前美术教育需求的专业教师。因此,为帮助教师能够在较快的时间内适应这种新的教学环境,就需要加强对美术教师的专业知识水平的培养,促进其专业水平的提高,此外还需要组织教师不断进行教学能力与评价能力的训练,从而在培养与实践中不断促进教师的转型,成为新时代的新型教师。

    (二)教师需要深入研究教材,加强教学设计

    由于教材内容的改革,加上当前新的教学目标以及教学要求,这都对教师的教学设计能力与教学实施能力提出了新的要求。教师在实施教学之前,必须认真研究教材,如与其它教师进行交流等,这样才能理解教材,必须深入研究教材,这样才能保证美术课程的欣赏深度。

    (三)明确基本的教学内容

    虽然新课程要求丰富教学内容,使得课堂更加灵活生动,但是这必须保证是在基本教材的基础之上的优化整合,而非毫无头绪的随意教学,所以教学内容必须把握教材重点,不可断章取义,偏离教材的基本内容,这些内容主要是奠定学生关于美术的基本常识,例如美术语言、美术基本知识、美术创作方法和美术发展规律等基础性的内容。

    (四)倡导教育资源共享

    针对配套的教参辅助材料缺乏的问题,建议实现共同区域教育资源共享,因地制宜地利用各种当地课程资源,开发出具有本校特色或者本人特色的美术课程。

    (五)提高美术教育课堂的开放性

    当前时期,政府对于公益文化事业投入也越来越多,比如一些博物馆、艺术馆等的修建。这些地方具有丰富的艺术资源,可以成为美术教育的外部课堂。教师应该不断开放自己的课堂,而不能把课堂仅仅局限在教室里,书本上。不仅要走出去,而且还要引进来,例如,当前有许多家庭的孩子都会自己进行艺术培训,且这些学生的艺术技术水平也都颇高,教师可以让她们也成为小老师,讲授自己的所见所闻与所思所想。

    (六)建立多元化的评价体系

美术课程改革范文第5篇

关键词：课程改革；美术专业；职业能力

当前，职业教育正在以其独特的活力绽放着新时代的气息，美术专业教育作为职业教育的重要组成部分，对职业教育的发展起着至关重要的作用。在社会发展日新月异的今天，社会对美术人才的需求小断发生变化，对美术人才的综和素质提出了更深层次的要求。职业教育中开设美术专业课程其目的就是想让学生对美术史以及理论本身有知识系统框架的认识，培养学生发现、认识、理解生话中美的形式和内涵，通过美术作品陶冶学生的情操，健个学生的心理结构，提高学生对美的事物的鉴赏能力以及创造能力。但是美术专业教学仍旧采取传统的教学模式，不利于学生综和素质的培养，培养出来的美术人才质量不高，不能很好的适应社会的需求。本文就职业教育中美术专业课程的有关方而，谈下自己的看法和观点。

一、职业教育美术专业课程教学现状

要对美术职业教育进行课程改革，首先要认清学生自身状况以及存在的问题。美术专业的学生大多对美术基础知识掌握不足，理论知识的修养较低，大部分学生对于美术文化的了解不够个面，欠缺文化功底。在教学模式中，往往采用传统的教学模式，教师更加注重的是学生的美术知识和美术能力，忽视了学生的文化知识和综和素质的培养。教师单一地给学生传授美术技巧，一味地让学生临摹其他人的作品，忽视学生美术创作能力和创新意识的培养。文化课占的比例极小，很多美术专业的学生缺乏文化知识和人文内涵，创作出来的美术作品经常不尽如人意。总之，当前，社会对美术人才的要求不断提高，中等职业学校美术教育必须积极创新教学模式和教学方法，不断总结教学中的经验，吸取教训，构建出适和自己的美术教学模式。

二、职业教育美术专业课程的改革与发展

（一）明确专业美术课程目标

美术教育首要的任务是明确本专业的方向，职业教育中不应该仅仅是就业教育，而应该是能力教育，专业美术的教育不仅要掌握有关专业的技能，也要掌握美术专业职业能力，例如：阅读能力、计算能力、表达能力、人际交往能力等等。当前，社会对美术人才的需求小断发生变化，在这样的情况下，中等职业学校美术教师应该不断研究社会需求，并针对社会需求，根据学生实际情况，制订科学的教学目标，以提高学生专业技能和综和素质。

（二）加强专业美术实践，探索多样化且行之有效的教学模式和教学方法

我国大多数的职业学校是从普通中学转变而来的，在教学理念上普遍偏向理论的方向，轻实践，因此我们要进行课程结构的改革，正确处理理论教学与实践教学的关系，特别是在专业美术课程上，要们重实践教学的真正落实，有效的提高学生处理事物的能力。目前，对传统的教学模式和教学方法进行合理的改进探索是相当有必要的。在课程改革的不断摸索过程中，探索出一种任务驱动式的教学模式，所谓任务驱动教学就是教师引导学生以一个特定的任务为中心，在问题动机的驱动下，通过教学资源的应用，进行自主探讨学习，完成学习任务的过程。这种教学方式能够为学生创设一种真实的学习情境，让每个学生都是带着既定任务区探索学习的，学生在完成学习任务后会获得成就感，激发学生的学习兴趣和欲望，能够逐渐让学生形成自主探究学习、积极思考的学习能力。

（三）课程内容力求实用性、灵活性，提高美术专业教师的动手能力

时代是不断变迁更替，教学课程的内容也要不断的更新和变化，以便适应社会的发展步伐。职业教育中课程内容应该充分反映新知识、新技术、新方法，体现实用性和先进性，课程内容的设置也要具有时事性、灵活性。教师在教课过程中，要通过丰富多样的形式使课程内容更加实用、更加灵活。教师在安排课程内容时要打破以往传统的言传教学模式，在言传的基础上，要更加注重身教，因为美术是一门操作性、直观性极强的视觉艺术学科，必须经过长期扎实的动手技能训练才能学有所成。授课时教师不能只讲解理论知识，要根据需要进行现场示范，以更加直观的方式促进学生对知识的理解，这是进行有效教学的关键。

（四）教师自身业务水平的提高

在当今高度信息化的社会背景下，职业教育信息化是时展的必然趋势，有效的利用信息，善于捕捉信息，需要师生共同的努力。教师作为教育教学水平提高的引导者，其自身的业务能力水平的高低直接影响着受教育者的能力和成绩。一名合格的教师应该具有高尚的思想，端正的行为，深厚的专业知识，良好的职业素养以及积极的人生观和价值观。作为知识的传播者，在拥有扎实的专业知识的基础上，要跟随时代的脚步，与时俱进的更新自身的知识储备，时刻关注美术专业发展的前沿信息，对本知识领域的内容以及知识结构进行整合。在教学改革的大潮下，对自身的教育理念以及教育方法及时进行更新调整，注重培养学生自主学习的能力，将学生作为课堂教学的主体，为学生的知识汲取不断的创造条件。

当下，随着人们生活水平的不断提高，人们更加注重生活审美品质与品位，美术专业也越来越成为受社会欢迎的专业，与此同时，也对职业学校美术专业应用型人才培养提出了新的更高的要求。因此，职业教育美术专业课程改革就显得尤为重要，职业美术教育应注重技能教学的文化含量，增强品位意识，发挥专业优势，提高教学质量。

参考文献：