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美术美学知识范文精选

美术美学知识

美术美学知识范文第1篇

关键词:赏识教育;职高教育;美术教学

一、职业高中美术教学中赏识教育的应用机理

(一)赏识教育丰富职业高中美术教育体验

客观上,进入职业高中美术专业的学生并非全部具有美术功底,即便经历过系统的美术训练,个人能力也存在一定差距,如果依然沿用传统的“满堂灌”和“一言堂”教学方式,很显然对于美术基础薄弱的学生是不友好、不公平的,且这种“被动型”的学习方式也会削弱学生学习美术的艺术体验,容易滋生厌学心理和抵触情绪。传统教育方式存在明显的保守、谨慎态度,同时在市场经济环境下,职业美术教育衍生出强烈的功利性心态,这造成职业高中美术教学逐渐偏离教育本质,对于艺术情怀、人文素养、创新精神、职业能力等培养漠然处之,更注重的是教育成果而非育人过程。美术属于艺术教育范畴,教育体验对于学生至关重要,直接影响着学生的创造力。赏识教育推崇“以生为本”的教学实践原则,突出人本主义育人理念,能够在美术教学活动中因人而异、认可差异,进而形成多元化的教学方法与途径,从而赋予学生丰富的美术教育体验。

(二)赏识教育符合职业高中美术学生情况

随着时代的发展,评价人才的标准一再嬗变,职业教育不再是“低学历、低能力”的代名词。但从现实角度出发,进入职业高中美术专业的学生文化课基础较差是不争事实,在没有接触美术专业教育之前,长期在文化课学习中产生的挫败感、失落感,一定程度上会迁移到美术教学活动中来,导致职业高中美术专业学生自主能动性缺乏、自信心不足、自我保护意识强烈,一旦遇到困难很容易放弃、产生自卑心理,过大的压力甚至能彻底摧毁自尊、产生自暴自弃。赏识教育是认同差异、允许失败的,通过赏识教育引导,旨在让职业高中美术专业学生认识到自己的不足,但不会将其视为错误,在此基础上不断激励学生自我发展,形成“天生我材必有用”的积极认知。从这一角度说,赏识教育对于“低起点学生”是非常友好的,基于赏识教育理念给予学生关爱、支持,有助于自身潜力的发掘与转化,当学生看到自己的进步,自然可以增强学习内生动力。

(三)赏识教育适应职业高中美术教学内容

从教育者角度看,赏识教育是一种富有张力的教学组织方式,虽然基于一定目标强调“求同存异”,但自身又符合多元智能理论特点,支持学生进行思维的发散、表达的创新,不会因为学生自主创造行为而视为“离经叛道”。从这一点出发,赏识教育非常适应职业高中美术教学内容。从专业知识构成角度说,美术教学涉及素描、水墨、油画、书法、新媒体设计等多方面内容,如果停滞在传统教育思维中,一味强调临摹教学、技巧训练,无疑会压抑学生的思维发散和创新意识,难以促成学生个性化艺术体验的产生,同时难以保证学生“门门精通”,这种情况下学生容易重新产生自卑感。赏识教育在职业高中学生角度看,是心灵的解放、眼界的开阔,教师不断鼓励、支持、帮助学生去实现自己的想法,有助于“以点带面”学习效果的达成。

二、职业高中美术教学中赏识教育的应用策略

(一)情感赏识

赏识教育的本质是“爱的教育”,通过师生关系的和谐化处理,在美术教学中赋予学生充分的情感赏识,有利于学生美术兴趣、个性、创新等方面综合素养的提升。例如,笔者在指导学生画静物主题时,事先会与学生沟通,吸收他们的意见和建议,在具体选材时提供多组静物对象,让学生按照自己喜爱的角度、内心的想法去作画,从中挑出亮点加以肯定,这能够在赋予学生“自主选择权”的基础上使其有更大的收获感。同时,情感赏识也多用在教学活动之外,如日常多和学生进行情感交流,掌握他们的心理变化,了解他们遇到的学习苦恼、生活苦恼等,从心理学角度进行疏导,避免学生自身压力影响美术教学活动。教师应具备一定的“共情”能力,掌握一定的心理学方法对学生行为及作品所表达的情感进行分析,进而判断学生的精神状态。笔者在一次课外写生活动中观察到,一名学生明显表现得漫不经心,绘画准备工作丢三落四,选择远离其他学生的位置对着画板长时间发呆。等到作品提交上来之后,通过对比发现,其他学生笔下的青山绿水、春光明媚的场景,在他的笔下使用了大量蓝、紫、灰色彩,这让笔者意识到这名学生在作画时内心较为沮丧,通过进一步沟通,才了解到他和家人发生了一些矛盾,同时又和自己的好朋友产生了一些误会。基于赏识教育理念,笔者对他的构图、用色进行了表扬,指出“你恰如其分地用美术技巧表达出了自己的内心,这是一个艺术家应具备的重要素养”,然后鼓励他用“艺术家广阔的胸怀”与家人、朋友沟通,及时地摆脱情感障碍。

(二)互动赏识

基于赏识教育尊重生命规律的要求,在日常教学活动中营造平等、民主、自由、信任的互动情境可以让学生从紧张的课堂氛围中解放出来,全身心沉浸到艺术创造中。而由此形成的“互动赏识”效应有助于引导学生在美术创作中深入思考、启动发散性思维,进而突破自己的“临界点”,达到更高的艺术修养程度。笔者在职业高中美术课堂教学活动中经常采取“美术研讨会”的互动形式。例如,在油画课程环节,利用多媒体设备展示凡·高、莫奈、伦勃朗等人的著名画作,先以学术界统一的观点“抛砖引玉”,再让学生根据自己的体验谈想法、谈观点。这种方式下学生的思维非常活跃,特别是提出新颖视角得到教师赏识之后,不仅会增强自身收获感,还能够激发其他同学积极参与,从而提高了课堂教学效果。客观上,师生互动、生生互动的形式很多,互动赏识在职业高中美术教学中的应用场景也存在多种样态。从提高美术教学的有效性角度出发,教师在兼顾多种互动方式的同时,也要重点突出“问题互动”及在问题互动中的赏识。简单说,就是要赏识学生的提问技巧、方式及内容等,以碎片化的交流形式,不断增长学生的美术兴趣及自信心。例如,在讲解专业美术理论知识的过程中,在一个知识点讲授完毕之后,教师不要急于引出下一个知识点,可以在课堂上提供一个“思维缓冲点”,以1-2分钟的时间让学生提出问题,而教师所要做的不仅仅是解答疑惑,还要对提出问题的学生给予充分肯定,这种对问题的赏识互动,可以进一步刺激当事人及其他学生主动思考,通过提问题的方式表现自我。

(三)作品赏识

美术创作是职业高中美术专业的基本教学单元,赏识教育在这一过程中发挥了积极作用,主要包括鼓励学生大胆构思、跨域尝试,摆脱美术理论及技术框架的制约,在赏识教育下,学生自身的美术潜能得以呈现。而作品赏识本身属于教学评价范畴,为了能够让每个学生都受到鼓舞,在作品赏识模式建构中,笔者通常会采用“突出优点”的方式为先导,例如在同一批学生的美术作品中评出“色彩最美”“线条最美”“构图最美”等,在尽显作品优势的同时,也能够使学生清晰地意识到自己的不足,主动展开自我提升。这种“润物无声”式的赏识方式,既不会伤害到职业高中美术学生的自尊心,同时又准确无误地传递出努力方向。作品赏识的应用方式还可以进一步转化,形成以学生作品为媒介的“系统性赏识”机制。例如,将作品赏识态度转化成具体的分数。从学生潜意识分析,“分数”是一个非常敏感的话题,学生本身就在应试教育影响下形成了“分数大于一切”的惯性思维。对于进入职业高中美术专业的学生而言,他们中很多人在文化课方面存在欠缺,对于分数更加看重。教师可充分利用学生这一心理,采取“突出优点”的方式构建分数赏识体系,将一幅学生作品评分划分成五个标准:“创意”“构图”“用色”“线条”“比例”,每个标准最高分为五分、最低分为一分,综合评分之后以“雷达图”的形式直观地呈现给学生。这样即可以评出优秀者,也可以充分展现出学生哪里存在欠缺,并不会像传统分数评价一样只顾“名次”,不会伤害学生的自尊心和自信心。

(四)鉴赏赏识

广义的美术属于“造型艺术”范畴,虽然职业高中美术专业的主体构成是绘画形式,但此外还包括雕塑、建筑、新媒体设计等多种类型,受到教学时间、空间及资源的制约,美术教学活动不可能面面俱到。立足美术教育注重情境创设的特点,教师可通过鉴赏、欣赏的教学方式,让学生从多个角度、多个方面去感知美术艺术特色,从自然环境、艺术展观、文物古迹等媒介中发现美、感受美、创造美。随着学生鉴赏能力的提升,自然可以反哺自身美术水平的提高。例如,针对一幅传统山水画的赏析,既要从技法层面了解“笔法”“墨法”“色彩”“构图”“营造章法”等知识,还要从了解传统国画美学意境,何谓“气韵生动”、何谓“应物象形”、何谓“传移模写”等,跳出绘画领域,从文学、诗词、古建、民俗等多个角度展开对一幅传统山水画的鉴赏。这需要学生在美术专业知识以外,不断丰富自己的文化素养。鉴赏赏识策略的运用主要包括直接和间接两种形式。其中,直接形式可以通过“美术鉴赏会”“作品赏析探讨”等方式展开,突出面对面的交流,让学生的艺术思维不断碰撞,鉴赏知识相互共享。师生的肯定本身就是一种“获得性赏识”。间接形式主要侧重学生自己的思考,可以通过美术评析、鉴赏心得体会等书面文字表达进行,教师日常可布置成课后作业,基于书面交流的形式针对性地给予学生肯定和鼓励。

(五)自我赏识

“自我赏识”也是赏识教育的有机构成部分,它既能够弥补师生“一对多”关系下赏识功能分配不均衡的缺陷,也是对教师实施赏识教育的一种主动回应。需要明确的一点是,“自我赏识”不是“自己赏识自己”,虽然从赏识教育方法论上说,自己赏识自己是符合技术逻辑的,但这种情况并不符合“自我赏识”运用的实际。狭义上说,自我赏识可以理解为职业高中美术专业学生的自我认可,广义上则是覆盖整个群体或者取得一定相同成就的班级成员。例如,教师在评价某一位学生的绘画技巧时,指出其优势、特色,给出很高的评价,这种赏识本身是面向达到同等水平的所有学生的。因此,在赏识教育实践过程中,教师应该引导职业高中美术专业学生形成自我赏识的能力,能够将面向某一个或某一类人(或作品)的鼓励,自觉映射到自身。自我赏识的实现依赖和谐的人际关系、开放的校园环境,这样才能为“自我”和“他者”之间营造平等尊重的氛围。例如,教师可以按照每月一次画展的形式,让学生将自己自由创作的美术作品展示出来,以面对面交流的形式邀请全校师生参观、评价,学生既是原作者、又是讲解者,需将自己的创作思路、作品立意、思想内涵等表达出来。这种相互沟通的过程中赋予学生自我展现的机会,也为自我赏识提供了条件。

三、职业高中美术教学中赏识教育的注意事项

任何事物都具有两面性,赏识教育作为一种教育理念,同样存在它的弊端,在职业高中美术教学中应加以注意。第一,不要将赏识教育理解为单一的表扬、鼓励。客观上说,职业高中学生的学习习惯并不优秀,在赏识教育浅尝辄止的情况下,很容易产生巨大的学习动力和挑战意识,但这种学习优势动能要能够长久地维持下去,单靠赏识是远远不够的,在必要的时候,还要用“反向赏识”的手段。如同一美术创作任务背景下,只对表现优秀的学生施加赏识教育手段,其余或者不加评价,或者客观中立地给出意见,目的是让学生认识到差距。第二,必须避免对学生过度赏识。换言之,赏识教育所针对的内容、所采用的方法、所设置的目的等,必须契合被赏识对象的实际情况,过于夸大其实的褒奖、赞扬容易让部分学生产生骄傲自满情绪。所以,教师在运用赏识教育策略时要综合衡量、判断学生美术学习的最近发展区,无论采用以上哪种赏识策略,都要以学生“突破现状困境、更进一步”为标准,如情感赏识策略的运用要结合学生情感问题发生的实际情况,究竟是基于自身、还是基于周边环境、还是基于对艺术境界的追求,只需要带领学生突破自我否定、自卑等负面情绪即可,不要过度放大情绪边界。第三,赏识教育要发自内心、出自真诚,教师不能为了赏识而赏识,同时要关注精神赏识与物质赏识的平衡,否则就会沦为虚假的客套。

四、结语

综上所述,职业高中美术教学中会用、用好赏识教育,可有效消除传统教育机制下的压抑感,同时注意平衡“赏识教育”与“反向赏识”(即挫折教育)的运用,避免学生在赏识教育中迷失自我。随着学生学习信心的不断增强,可为系统性的美术知识传授、实操训练奠定基础,在此基础上即便提出更严格、更专业的要求,学生也可以很好地接受,对于提高美术成绩、迈向更好发展层次具有积极价值。

参考文献:

[1]杨海燕.浅议职业高中美术课堂教学中对传统文化的渗透和继承[C]//华南教育信息化研究经验交流会论文汇编(四).2020.

[2]杨海燕.职业高中美术教学中赏识教育的应用策略[C]//华南教育信息化研究经验交流会论文汇编(四).2020.

[3]杨海栋.职业高中美术课堂色彩教学的实践思考[J].中学课程辅导(教学研究),2020(6).

美术美学知识范文第2篇

诸位院领导大鉴:

我在学校任教的续签合同(XX年-XX年),到明年元月15日将届期终。据合同规定,如一方有变动意向,应在到期前九十天知会对方。经过慎重考虑,我决定在合同到期之日,结束我在本院的教学。

以下是对此决定的说明:

我之请辞,非关待遇问题,亦非人事相处的困扰,而是至今不能认同现行人文艺术教育体制。当我对体制背后的国情渐有更深的认知,最妥善的办法,乃以主动退出为宜。

五年期间,我的教学处处被动而勉强,而光阴无情,业务荒废,我亟盼回到画架前独自工作,继续做个体艺术家。

我深知,这一决定出于我对体制的不适应,及不愿适应。国家的进步在于:个人可以在某一事物上抱持不同的立场。我的离去,将中止对教学造成的浪费。

目前,第四研究室两位XX届博士生刚毕业,尚有XX届与XX届在读博士生各一名,XX年、XX年毕业。另外,今年招进本研究室第一批研究生共四名,XX年年毕业。我的请辞,与这六名学生的学业有所冲突,如何解决,愿在我退出的前提下,与领导协商可行方式,恪尽己任。

兹付附件之一,是去年**外办转请本院外办要我书写的述职报告,经已呈交,因所涉不包括今年,故略作补充。附件之二《教条与功利》,是前年应本院研究所教改会议要求所写,因写在纽约休假期间,回国过了交稿期,迄未呈交,今原稿附上。附件之三《我对本院‘学术评价体系报告’的意见》——这三份附件坦率陈述了我对教育体制与本院教学的质疑,谨愿诸位对我请辞的理由有所了解。另有附件之四(近五年来学术活动的粗略报告)及附件之五(关于遗留问题),希请垂顾。

此报告,将同时呈交**校方、外办、人事办各一份。我的职衔、工作、居留及医疗等证件,合同到期时将会上交,俾便注销。目前借住的**湖教工宿舍,其入住性质始终未获解释,何时搬离,听候指示。

美术美学知识范文第3篇

尊敬的院系领导:

你们好!感谢几年来对我的教导、批评和指正。回首三年,满怀感慨!美院的点点滴滴,都将刻骨铭心,令我无法释怀。我珍惜这三年的时光和珍贵的感情,不舍那些同事和学生。而现实的无奈,注定我和美院缘分之淡薄,面对父母的高龄,婚姻的实际,生活的真实,我无奈之下提交此申请。

我于2006年8月12日参加美院工作,一直以来兢兢业业的为美院的动画教育付出真心,并取得实际成果。我曾经一度把自己的理想和热情交给美院。渴望为实现最好最完善最合理最实际的动漫教育而努力。而今,不免有负学院的期许。不仅没有做到最好,并提前提出辞职,真是有愧于领导厚望。

对于美院,我感情颇深。特别是对动画的教学和动画系的学生我怀着一片赤诚。但自己感觉到力量之单薄,思想之局限并不能胜任学院教学体制之发展,教学改革之初衷。同时,父母年岁日渐衰老,生活压力日益加大。不得已而为之提出此辞职申请,还望领导体谅、担待、理解、海涵。

最后感谢领导和同事们的的鼓励和支持、理解和认可。希望有机会能为美院的发展再尽绵薄之力!望能考察批准!

美术美学知识范文第4篇

关键词:中职美术;教学问题;对策

近年来,随着中职院校的迅速发展,中职院校的学生越来越多,专业课程不断增加,中职院校存在的问题越来越清晰地呈现在人们的面前。中职美术教学存在的主要问题是它越来越不能适应时代的发展和新课改的基本要求。在中职美术教学中,部分教师依旧采用以往的教学方法,而以往的教学方法已经不能适应美术教学的发展。

一、中职美术教学存在的问题

其一,没有明确的目标。美术教学应注重与生活的联系。当下,部分中职学校注重实用性,忽视了美术的艺术性。艺术性与实用性有着本质的不同,部分教师过于注重实用性,而忽视了艺术性,是有悖于美术教学目标的。这样导致的结果就是部分学生学习美术的模式僵化,没有明确的学习目标,只会用相关软件创作出没有灵魂的美术作品。其二,教学模式单一、无趣。近年来,中职院校的教学水平不断提高,教学设备不断完善,多媒体教学在课堂上逐渐普及。虽然多媒体可以便利地把知识呈现在学生的面前,但是如果教师过于重视多媒体教学,而忽视了讲课的技巧和手工创作,这种单一、无趣的教学方法会使学生对美术教学提不起兴趣,缺乏热情,从而影响学生的美术成绩和学习兴趣,使美术教学不能够达到教学目标。其三,忽视学生审美能力的培养。部分中职院校过于重视理论技能的教学,忽视学生的审美能力培养。如,在建筑美术教学中,部分教师认为将课本上的内容讲完就达到了教学目的,这些教师在美术教学中不停地讲课,并且对作品自顾自地分析,完全不考虑学生的接受能力,不考虑学生能否理解作品的内涵。受到了教师的分析影响,学生对美术作品产生了固定的思维方式,无法提出自己独特的见解。类似上述教师的讲课模式忽视了学生的思考和感受,不利于培养学生的审美能力。

二、中职美术教学对策

其一,确立教学目标。中职学生分为美术专业学生和非美术专业学生,教师对于他们应该具体情况具体分析,根据现实的情况,制订合理的教学目标。美术专业的教学目标主要是夯实学生的专业基础,让学生拥有扎实的基本功,此外,还要培养学生的创新精神。非美术专业的美术教学目标应该是培养学生对艺术的欣赏能力,让学生在平淡的生活中发现美,明白艺术与生活息息相关,艺术来源于实际生活,又高于实际生活。中职美术教学的目标主要是培养学生的综合素质,中职美术教师应该根据实际情况,采取具体的措施,从而保证学生能够得到良好的发展。

其二,采用多元化的教学方法。单一的教学模式不能有效激发学生学习美术的兴趣。因此,美术教师应该根据具体的情况,尝试改变单一的教学模式,使学生对美术学习产生浓厚的兴趣。美术教师应该多与学生交流,不应该将学生禁锢在课堂中,而应该带学生多进行写生,使学生在写生中找到美术学习的乐趣,这样,学生的视野会变得开阔,有利于学生发现自己的不足,进而提高美术水平。教师在进行美术教学时,要改变单一的教学模式,灵活教学,把握好教学重点。

其三,注重培养学生的审美能力。中职美术教学不应该只注重理论知识的教学,最重要的是对学生进行审美能力的培养。培养学生审美能力的最好办法就是进行作品赏析,教师应该以学生为主,确定学生的主体地位,把课堂交给学生,自己只作为引路人,为学生指引方向。如,在关于外国建筑的美术教学中,教师可以向学生介绍建筑所在地的历史背景和人文信息,然后引导学生大胆创作,这样才能增强学生的审美能力,提高学生的综合素质。

其四,注重培养学生的学习兴趣。兴趣是最好的老师,一个人能不能全身心地投入一件事情,取决于对这件事情的兴趣大小。所以,要想使中职学生学好美术,最有效的方法就是让他们对美术产生浓厚的兴趣,这样学生才能够全身心投入美术学习。在中职美术教学中,教师要改变以往单一的教学方法,多带领学生进行写生,让学生在大自然中寻找灵感,对学生进行鼓励。在课堂教学中,教师应该采用先进的教学方法,打破以往课堂的单一和无趣,让学生对美术产生好感,这样学生才能够学好美术。

结语

目前,部分中职院校美术教学中存在着一些弊端,提升中职美术教学的质量并非一朝一夕能够完成的,这就需要教师明确问题所在,针对问题长期坚持努力寻找解决措施,解决美术教学中存在的问题,使中职美术教学发挥强大的作用,提高学生的综合素质。

参考文献:

[1]杨东君.用情感教学激发中职美术学习的积极情绪.现代妇女(下旬),2013(9).

[2]邱霞.如何提高中职美术课堂教学质量.南昌教育学院学报,2011(12).

美术美学知识范文第5篇

高中政治教学中应用多媒体技术的弊端

和传统教学相比多媒体教学有着无可替代的优势,为了吸引学生的兴趣,提高教学效果,许多高中政治教师都想多使用多媒体技术教学。不过,教学中应用多媒体技术也容易出现弊端。

课堂内容过多多媒体技术呈现信息量比较大,课堂上教师不知不觉就加快了教学速度,却忽略了学生的思维节奏。假如学生的思维无法跟上教师的讲解,信息量既多又快,学生记笔记不完整,会影响他们复习和巩固所学知识。知识传授的时间比学生感知知识的时间短,就是教学节奏过快,就容易出现学生感知知识不充分,理解不透彻,对知识的疑问就会不断增多,往往就失去了学习政治的兴趣。这种情况就造成了教学中“人机共灌”,严重降低了教学效果。

滥用多媒体技术多媒体技术具有形象性和直观性,应用于教学时有利于加深学生对知识的理解。在高中政治教学中,有些教师总想通过文献材料、图片以及视频充实课堂,并在课堂上吸引学生的注意力,但是却忽略了教学的实际需要。过多的多媒体内容使课堂容量过大,结果不但无法吸引学生的注意力,还使他们的注意力更加分散。比如,有些教师为了使课件美观,经常会插入一些图片,尤其是插入动画,这些很容易吸引学生的注意,但是却忽略了课件真正的内容。

误用无效媒体多媒体技术是辅助教学的,在实际应用中,有时候却降低了教学效率。比如,有些媒体具有相似的作用,一起用时就显得重复,造成了教学时间的浪费。有些媒体文件应用于课堂教学,没有教师足够的引导,学生感到很突兀,无法接受这些知识,课堂上简单地展示并没有真正为教学目标服务。像《选举权和被选举权》的教学,有些教师只是利用多媒体展现了美国选举的图片,就直接跳到文章的下一节,让学生自己联想有关美国选举的知识,这明显是行不通的。假如展示时进行必要的讲解,提出具体的问题,给学生留出时间思考,然后提问并总结所提的问题,就会收到比较好的教学效果。

师生关系没有定位好在新课改要求下,为了收到良好的育人效果,课堂上要转换师生角色,学生是学习的主体,要让学生积极参与到学习中。有些教师在课堂上采用多媒体技术进行教学,但并不信任学生,依然坚持讲解全部的知识点,没有充分调动学生学习的主动性,僵化了课堂气氛。相反,有些教师以为学生是学习的主体,利用多媒体技术,教师就退到二线,只在课堂上提问,问题都由学生自己解决。这种方式使学生在学习时无所适从,不清楚需要掌握的内容,很容易走错方向。

多媒体技术弊端的克服

多媒体教学的必要性在高中政治教学中,有些教师使用多媒体仅仅是为了赶时髦,追求其形式上的教学,忽略了多媒体技术具备的优势,结果往往顾此失彼。多媒体教学仅仅是众多教学方式中的一种,每种教学方式都有自身的特点和功能,教学中教师要结合课堂需要取长补短。假如生搬硬套,有些政治教学不需要使用多媒体技术,使用时往往收不到期望的教学效果。所以,教学中要结合课程的实际需要,借助多媒体教学的优势突出教学重点和难点,真正发挥多媒体技术的作用。

发挥每一种媒体的优势每一种媒体只对某种教学以及学习效果有效,全能媒体是不存在的。在实际应用中,每种媒体都有无法避免的局限性,对有些教学和学习产生不良影响,在有些教学情境中,这一种媒体或许又比另一种媒体的效果要好。高中政治教学中,不可能用上所有的媒体,使用时要结合教学目标扬长避短,媒体的选择重在精而不在多。

提高学生学习时的积极性和主动性传统教学模式中,教师处于课堂主导地位,学生只能被动地听讲。在新课改背景下,学生成为课堂的主体,教师要转变传统的角色,协助学生学习。比如“中国的政治制度”这一专题,政治教材用大量篇幅描述了我国的政体、组织机构、机构职能等。像这种内容教师可以结合所在市的政府机构设置利用网络课件为学生搭建自由交流的平台,让学生亲自查找资料,并做好问卷调查和汇报。这种教学方式既提高了学生学习的兴趣,又培养了他们与人合作的能力,而且收到了很好的教学效果。

总结

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