动画专业培养方案范文第1篇

引言 培养满足社会需求、具备综合素质的动画专业人才，是时代赋予高校的历史使命。创新工科院校动画专业人才培养模式，使理论与实践相结合，培养具有综合素质的动画专业学生。在总结多年教学经验的情况下，不断更新观念，与时俱进，开拓创新，构建具有工科院校特色的动画专业人才培养新模式。 一、国内外工科院校动画专业人才培养模式发展现状 高校办学特色是近年来我国高等教育普遍关注的问题，发达国家有许多成功高校已经成为高校办学特色的典范。世界合作教育协会提出“与工作相结合的学习”理念，推动好了的应用型人才培养模式的发展进程。中国高等教育已进入大众化阶段，目前对应用型人才培养进行了深入研究，已经取得了一定成效。 二、构建工科院校动画专业人才培养模式 （一）工科院校动画专业人才培养的定位做好人才培养方案的完善与优化。根据学科专业特点及学校自身优势，对工科院校动画专业人才合理定位，明确目标；多方面听取意见，做好专业建设等方面的市场调研，引导企业人员参与人才培养方案的制定和修订，形成科学的、具有创新特色的动画专业人才培养方案。 （二）工科院校动画专业人才培养模式分析 1.改变思路，建立具有适应性的教学方法。动画专业要求学生有极强的实践能力，如何提高学生的实践动手能力是动画专业教学的难点，运用“项目性”、“案例型”、“行为导向”和“专题研讨式”教学法等，使学生主动解决问题，灵活运用所学知识，加以研究和创新，提高动手能力和创新意识。改被动学习为主动学习，激发学习热情，通过改革教学方法，进行师生互动，使教与学有了新的载体。 2.加强实践教学环节建设。加强实验室建设，为学生提供良好的实践条件，使学生充实课堂的理论知识；加大校外实习实训基地建设，构建良好的校企合作模式，以新理念带动师生的参与实践；建立工作室实践模式，通过教师带学生，结合工程实践，形成以研究为主、实训为辅的工作室制教学模式。使学生在校期间接触实践，接触社会；学生成为工作的主体，同时亦工亦学，在学中做，在做中学，既动手又动脑，有利于学生综合能力的培养。 3.建立成绩评价体系。传统动画专业教学评价以作业考核为主，易造成片面性，而忽略个性。如何突出个性培养，使个性强、兴趣点集中的同学得到客观、准确的评价，关系到学生的学习积极性。可通过PPT演示、学习笔记评比、作业、项目阐述、个人展览等形式综合评价，建立全新的评价体系。 4.师资队伍是人才培养的重要保证。师资是制约动画专业人才培养的重要因素之一，国内多数高校都存在共同问题：缺少专业教师，未从事过动画制作的人员担当教师；公司人员支撑教学部门的门面，没有教学经验；重技术，轻艺术；重理论，轻实践；培养出的学生缺少创造性，成为严重影响人才培养的瓶颈。应该积极引进动画专业的高学历毕业生；对现有教师进行动画专业的专项培训，努力提高现有教师的业务水平。 （三）构建产、学、研、用一体化的动画专业应用型人才培养新模式 对现有或拟定案例进行研究，深入分析其存在的问题，使学生更好地掌握理论知识和专业技能。推动动画产业整体水平的提升，以带动动画专业人才培养水平的提高。以产业带动教学，产、学、研、用相结合，相辅相成互相扶持，构建产、学、研、用一体化的动画专业应用型人才培养新模式。 结束语 传统教学的本科动画专业人才培养，倾向理论教学，学生实践能力差，不适应社会对动画专业大学生的需求，使动画教学与动画产业形成供需失衡。创新工科院校动画专业人才培养模式，能有效地解决上述问题。工科院校动画专业人才培养模式应以社会需求为导向，开展综合性、多元化的教育教学模式，以推进中国教育教学体制的改革。

动画专业培养方案范文第2篇

关键词：动画专业；培养模式；综合素质；研究

中图分类号：G642 文献标志码：A 文章编号：1673-291X（2012）18-0275-02

引言

培养满足社会需求、具备综合素质的动画专业人才，是时代赋予高校的历史使命。创新工科院校动画专业人才培养模式，使理论与实践相结合，培养具有综合素质的动画专业学生。在总结多年教学经验的情况下，不断更新观念，与时俱进，开拓创新，构建具有工科院校特色的动画专业人才培养新模式。

一、国内外工科院校动画专业人才培养模式发展现状

高校办学特色是近年来我国高等教育普遍关注的问题，发达国家有许多成功高校已经成为高校办学特色的典范。世界合作教育协会提出“与工作相结合的学习”理念，推动好了的应用型人才培养模式的发展进程。中国高等教育已进入大众化阶段，目前对应用型人才培养进行了深入研究，已经取得了一定成效。

二、构建工科院校动画专业人才培养模式

（一）工科院校动画专业人才培养的定位

做好人才培养方案的完善与优化。根据学科专业特点及学校自身优势，对工科院校动画专业人才合理定位，明确目标；多方面听取意见，做好专业建设等方面的市场调研，引导企业人员参与人才培养方案的制定和修订，形成科学的、具有创新特色的动画专业人才培养方案。

（二）工科院校动画专业人才培养模式分析

1.改变思路，建立具有适应性的教学方法。动画专业要求学生有极强的实践能力，如何提高学生的实践动手能力是动画专业教学的难点，运用“项目性”、“案例型”、“行为导向”和“专题研讨式”教学法等，使学生主动解决问题，灵活运用所学知识，加以研究和创新，提高动手能力和创新意识。改被动学习为主动学习，激发学习热情，通过改革教学方法，进行师生互动，使教与学有了新的载体。

2.加强实践教学环节建设。加强实验室建设，为学生提供良好的实践条件，使学生充实课堂的理论知识；加大校外实习实训基地建设，构建良好的校企合作模式，以新理念带动师生的参与实践；建立工作室实践模式，通过教师带学生，结合工程实践，形成以研究为主、实训为辅的工作室制教学模式。使学生在校期间接触实践，接触社会；学生成为工作的主体，同时亦工亦学，在学中做，在做中学，既动手又动脑，有利于学生综合能力的培养。

3.建立成绩评价体系。传统动画专业教学评价以作业考核为主，易造成片面性，而忽略个性。如何突出个性培养，使个性强、兴趣点集中的同学得到客观、准确的评价，关系到学生的学习积极性。可通过PPT演示、学习笔记评比、作业、项目阐述、个人展览等形式综合评价，建立全新的评价体系。

4.师资队伍是人才培养的重要保证。师资是制约动画专业人才培养的重要因素之一，国内多数高校都存在共同问题：缺少专业教师，未从事过动画制作的人员担当教师；公司人员支撑教学部门的门面，没有教学经验；重技术，轻艺术；重理论，轻实践；培养出的学生缺少创造性，成为严重影响人才培养的瓶颈。应该积极引进动画专业的高学历毕业生；对现有教师进行动画专业的专项培训，努力提高现有教师的业务水平。

（三）构建产、学、研、用一体化的动画专业应用型人才培养新模式

对现有或拟定案例进行研究，深入分析其存在的问题，使学生更好地掌握理论知识和专业技能。推动动画产业整体水平的提升，以带动动画专业人才培养水平的提高。以产业带动教学，产、学、研、用相结合，相辅相成互相扶持，构建产、学、研、用一体化的动画专业应用型人才培养新模式。

结束语

传统教学的本科动画专业人才培养，倾向理论教学，学生实践能力差，不适应社会对动画专业大学生的需求，使动画教学与动画产业形成供需失衡。创新工科院校动画专业人才培养模式，能有效地解决上述问题。工科院校动画专业人才培养模式应以社会需求为导向，开展综合性、多元化的教育教学模式，以推进中国教育教学体制的改革。

参考文献：

[1] 傅立新,顾亿天,徐大鹏,等.重视基础 加强实战培养高素质应用型动漫人才[J].中国大学教学,2007,(5).

[2] 阳石刚.动画专业应用型人才培养策略[J].职业教育研究.2009,(6).

[3] 廖祥忠.动画原创新动力[M].北京:中国传媒大学出版社,2009:10.

[4] 高维岳,林琳,徐莹.动漫专业复合型应用创新人才培养体系研究与实践[J].中国科教创新导刊,2009,(19).

[5] 张技术.工作室建设与发展模式探讨[J].吉林工程技术师范学院学报,2004,(2).

[6] 黄苏瑾.动画专业工作室教学模式初探[J].电影评价,2010,(1).

[7] 胡博飞.高校动画专业教学现状分析[J].山东农业大学学报:社会科学版,2004,(3).

[8] 丘隶.动画专业学科建设之初议[J].湖北工学院学报,2004,(19).

[9] 安连锁.完善实践教学提升大学生实践与创新能力[J].中国高等教育,2005,(6).

动画专业培养方案范文第3篇

【关键词】高职院校；动画艺术专业；教育

我国动画展业在市场经济的带动下发展迅猛，随之而来人才稀缺的问题有待解决。我们要培养具有创新意识和综合素质的人才就必须从学校培养动画艺术人才入手，加强高校动画艺术培养改革，通过一系列教学方法、课程设计来培养出符合教育模式、艺术类型、市场规律的大规模人才，解决市场对这类人才的需求。

一、动画教育出现的问题

当前高职院校对动画教育的发展和改革还是很重视的，对于动画教育在我国快速稳定发展有很大的帮助，但还是普遍存在一定的问题。

1.高职院校教学质量有待提高

高职院校对动画的认识有一定的提高，但是部分院校存在急功近利的心态。在培养动画人才的培养方案和手段上盲目的追求高标准，没有结合实际学生的整体素质条件和市场对动画人才的要求，出现了与实际脱节的问题。从近几年高职院校动画专业学生的就业工作上可以看出，人才的参差不齐和实际工作能力不强都是造成学生无法适应市场要求的体现。如何从实际问题出发，解决实际问题，是当下高职院校需要考虑的问题

2.高职院校动画艺术专业的培养体系混乱

高职院校对动画专业市场人才需求把握不到位，用一般性的培养方案和基础技术教育进行专业课的培训，显然无法满足日益发展的动画产业对人才的技术要求。部分高职院校甚至用计算机基础技术和多媒体教学的内容来培养动画专业的学生，没有科学性的针对动画专业的特点和要求制定适合动画艺术人才的培养体系，严重阻碍了学生的专业发展。培养体系的不明确导致教育模式出现一系列的问题，培养出来的学生不能掌握动画艺术的专业技术和实际动手能力不高，还需要企业进一步的培训才能满足企业的需要。现有的教学模式对于学生团队合作精神也没有加以培养，不能深刻的理解一部动画需要多层次、多角度的协作创造在能完成，导致学生跟不上动画行业的节奏，无法适应动画产业对他们的要求。

3.师资队伍建设的不力

师资队伍力量是培养大量人才的关键性因素，高水准的师资力量才能培养出相对高素质、符合型的人才。许多院校的师资力量匮乏，不能满足日益增长的人才培养需求。导致很多院校聘请动画公司的员工进学校担任兼职教师，员工的实际操作能力和动画制作参与经验的都非常丰富，但是缺乏一定的理论教学能力、教学手段，不容易让学生接受和理解。

4.动画理论研究的缺乏

动画与其他文化艺术要求一样，需要专门的机构和人员进行一定的研究和讨论来完善动画理论的知识，促进动画在理论上的发展。相比于动画产业，动画学术的发展比较落后，研究探讨的氛围不够，不能以新的理论体系带动产业的发展。研究型教师队伍的建立对于我们动画教育的发展有重要意义。

5.动画教育与产业不相统一

我国动画产业属于刚刚“启蒙”，教育人才供给与市场需求目标还在磨合阶段，人才与产业的衔接还需要进一步整定。许多院校对于学生的实习工作不太重视，走马观花式的学习实践，造成了学生没有在实际动画产业中发现自己的问题和锻炼自己的动手能力。就高职院校的动画专业来说，提倡知识的市场同步和技术的先进性虽然很重要，但也要注重实际产业中实践能力的考核，锻炼学生适应产业的能力。

二、高职院校如何培养动画艺术人才

1.国家积极鼓励引导动画教育

我国动画教育的发展时间较晚，稳定和谐的发展动画教育需要国家大力扶持，制定相应的鼓励政策，帮助动画教育高效快速的发展。政府应该对高职院校资金的拨入根据有关政策加大力度，努力加强动画教育的产业化发展。高职院校自身应该端正教学理念，从学生角度出发，结合动画产业的人才需求目标，自觉制定和动画产业挂钩的教育模式、培养方案，使动画教育与动画产业互相促进，互相发展对方，紧密结合动画教育与产业。

2.分层次分特点培养动画人才

动画产业对不同的人才要求也不一样，高职院校需要结合市场要求，因人而异的培养不同层次的人才。比如动画中期的制作要求人才的一面担当的能力，除了要求人才有过硬的技术本领以外，还需要实践能力强、事业心强的素质；而动画后期处理的工作需要人才心细谨慎，有较高的文化艺术修养。这样一来，高职院校可以根据具体不同岗位的要求，制定不同的专业培养方案，设置各自的特色理论教学体系，优化已有的课程设计，教育模式，整体规划不同的人才发展。

3.培养高素质复合型人才

动画产业是文化氛围浓郁的产业，需要的形式和工艺要求是丰富多彩的，主要是通过各种艺术形式和手法进行艺术作品的创作。未来动画产业的发展对艺术素质的要求会越来越高，因此，高效对学生的艺术文化的培养显得很重要。动画涉及的领域有音乐、表演、美术等，动画专业的学生要从不同角度主动加强自己的各个方面的能力和技术，从国内外优秀的影视作品、文化书籍中广泛吸取自己所需的营养物质，努力把自己培养成拥有扎实过硬的专业本领和文化艺术底蕴深厚的复合型人才，来适应动画市场的需求。

参考文献：

动画专业培养方案范文第4篇

【关键词】动漫 应用型人才 美术与设计 知识结构

我院动漫专业创建于2005年,2006年正式招生。是根据现阶段经济文化的发展,企业对动漫人才的需要而设立的一个特色新兴专业。从学院动漫专业首批招生开始,一直在不断地进行专业教学改革的研究与实践。通过对中国动漫产业、动画、游戏企业的深入调查,对中国21世纪的发展趋势进行分析,发现动漫设计人才将是未来最紧缺人才。要使中国动漫从加工大国走向动漫强国,必须从原创设计入手,应该从创新思维的角度改革动漫设计课程体系与教学模式。使我们的课程符合教育规律、市场规律,使我们的教学模式符合创新化、成果化、就业化。

要培养2-3年学校教育的应用型、技能型人才,必须优先满足基层第一线对高等职业教育人才的需要。从用人单位对所招聘员工知识结构及能力方面来看,高等职业教育动漫人才的培养还存在很多弊端。我们必须从存在问题的弊端着手改革。从我院动漫培养方向、培养目标、专业课程设置、师资教学、课程设计、教案、课件、教案方面改革、人才培养定位方面分析我院动漫专业现状存在的问题和解决办法。

1 培养知识结构方向

1)需要培养学生扎实的语言基础知识。语言能力的掌握直接影响到作外加工片时不能够熟练阅读技术要求,不能最快了解本专业领域先进的知识和技术。

2)需要培养学生深厚的文化底蕴。高职院校毕业生缺少深厚的中国传统文化底蕴,这就要求我们开设的课程是复合的、厚重的、民族的,使高职院校动漫毕业生具有一定的文化内涵。

3)需要培养学生贸易法规及管理方面的知识。高职院校毕业生缺乏贸易法规及管理方面的知识。加强高职院校动漫毕业生经济法律知识、贸易知识、管理知识迫在眉睫。

2 培养企业要求的适应度方向

高职教育培养的动漫人才大部分不符合企业要求,高职毕业生从事的工作大都为动漫产业生产一线,大部分从事简单的制作环节,甚至个别从事管理或市场营销。由于高职教育知识结构总体的不合理,用人单位要经过岗前培训才能上岗,而且普遍反映发展后劲不强,转岗能力不足。

3 培养个人工作能力方向

1)现场操作技术能力略显不足。需要加大实践性教学比重,加强培养对现场技术问题处理的能力,这样才能保证高职教育人才的一线作业特色。

2)缺乏团队精神,缺乏组织协调能力。动漫行业分工很细,需要很强的团队合作精神,很多学生能够单独工作,却缺乏与他人合作,调动他人,组织他人共同劳作的能力。

3)学生的独立学习能力逊色。必须培养和调动学生动漫专业前期、中期、后期、营销各环节知识的积极独立学习。

4)学生的创新、创造能力欠缺。原创是中国动画最致命的软肋,因此高职教育也应培养学生的原创,创造出新颖有价值的,具有民族特点和地域特色的作品。

4 准确定位高职教育动画专业课程

1)专业设置应以知识、素质、能力为主要,为适应我国经济发展要求,动漫人才教育更应以市场需求为主线,以全面教育为核心,以职业教育终身化为目标。

2)培养学生不止面向单一行业,更能面向更宽广的邻近行业,使学生能够具有在动漫行业职业群中转岗的基础,并掌握跨职业群的通用技术和知识;

3)对重复性强但技术含量低的实践课程进行调整和充实,如flash注重的是软件掌握的熟练程度,使用软件的技巧和软件简单的编程。就不要和动画运动规律课程交叉,因为两门课程的侧重点不同,交叉授课会误导学生。

4)调整高职教育理论技术课和专业实践技术课的课程比例,并使理论技术课成为引导学生进入专业实践技术课的锁链;

5)以动画制作流程为依据,动画制作一个系统的工作,一个环节紧扣另一环节,因此我们应该以动画流程的顺序安排课程体系。

6)强调课程的联系性。如动画场景课程,既要学习动画场景也要学习室内设计和室内装潢知识,这样学生的就业面会随之增广,除了从事动漫行业还可以从事建筑家居装潢设计行业。再如非线编课程,即可以用非线编来制作动画剪辑外,还可以应用到影视后期,这样学生毕业后还可以到影视广告行业,影剧编辑行业就业。

7)强调课程的独立性。如造型设计课程,可以为原画岗位的要求打下基础;动画剧本课程,可以达到创作、改动剧本岗位的要求。

8)开设辅助动画创作课程。如动画表演课程,让动画中的角色成为电影中的人物;动画道具课程可以加入工业设计课程,还可以安排服装设计课为影视动画角色服装润色。

5 动画专业师资与教学

学院动漫专业无法确定一个明确的方向发展,走传统手绘动画,师资缺乏艺术综合素质;走计算机软件应用,硬件、软件设备达不到高端标准。因此,我们必须开拓一条有特色的道路,即市场方向。根据市场的需要设置课程,甚至可以聘请一线行业有经验的专家授课。比如三维动画课程,可以聘请游戏公司专门制作游戏角色有经验的游戏美工授课;再如非线编课程,可以聘请电视台后期制作专家授课;还可以聘请民间艺术家客座授课。

动漫专业目前师资,虽然有科班出身的动漫专业教师,但目前全国动漫专业师资都相对薄弱,没有系统的专业教学模式,很多学校的动漫专业授课模式仍然在沿用工艺美术的教学模式,要适应市场实践方面的能力,需要大幅度增强师资力量,可以定期定额送教师去前沿动漫公司、游戏公司、动漫培训机构进修或短期培训。教师培训结业后回校从事动画专业关键课程教学工作,这样可以避免聘请动漫、游戏公司有经验的技术人员存在教学方法、手段和技巧上的不足。

从正规、有名气的院校招聘教师,教师在工作的同时可以将曾经在正规学院的学习、受教的模式带到学院,从而影响、规范新的整体教学模式。不可一味的认为专业对口,就具备了优良的师资力量。

6课程教案、课件、课程设计、教学方法的改革

核心课程和主要专业课程要求设计制作图文并茂的多媒体演示电子教案,每一章节要有扩充内容的参考书、专业期刊、杂志、专业前沿网站最新信息。

把虚拟化的课程设计改为模拟真实商业动画课题设计。如讲国际、国内动画设计大赛、动画公司设计项目作为课程设计课题。这样可以使学生即增长了见识又充分发挥了个人的创新、创作能力。在教学方法上可以将原有单纯的由老师讲授改变为教师组织,学生策划,师生共评,使教与学达到最好互动效果。我们还可以将学生划分为一组组的设计小组,在课下由教师与学生一对一的形式辅导、协作式的完成设计。

7 创新毕业设计教学模式

毕业设计环节与大学生就业成为近年高校突出矛盾。当今就业形势不佳,高职毕业生就业形势更加严峻,许多高校为达到就业率,让学生最后一学期进入社会实习,毕业设计环节并没有彻底实施,严重影响了毕业生正常毕业设计环节教学,我们应该对毕业设计教学环节进行整合设计。如先出设计题目,让学生带着毕业设计题目进入企业实习,实习期满后回学校统一组织规划,我们可以将学生分成小组如二维原画小组、三维动画小组、定格动画小组、特效动画小组,我们的教师有擅长平面设计、二维原画、后期处理的,可由相应特长教师指导。最终完成并在校展览。展览既能激发学生思维的创造性又能起到提高学校知名度,起到宣传学生、学院的作用。

8 高等职业教育动漫人才培养模式的定位

1)宽口径

一个系统的动漫产业链包括一系列环节:影视动画制片成产——电视台、电影院播出放映——动漫图书的出版发行——音像制品的发行——形成版权的授权——衍生品开发与营销。一部动漫产品的成功其制作过程平非唯一重要环节,动画运作的真正成功,在于其产业链的整体策划,合理布局以及协同调配。因此每个环节都很重要,我们必须突破单一学科化设置模式,即:实行动画大类专业招生,小专业(专门化)或多专业施教。从动画制作的前期、中期、后期、营销各环节发展学生感兴趣的小专业进行针对性施教。我国经济社会的不断发展,科学技术日新月异,讲不断的派生出新的职业、新的行业。职业的淘汰速度加快会导致人才流动性频繁提高,因此高等职业教育必须大力扩宽专业覆盖面。

2)强基础

强基础包括两层涵义:第一加强人格素质基础。培养高等职业学院学生高涵养的基本品德、基本素质。第二加强职业艺术素质基础。动画亦是一门艺术,既然是艺术就赋予着多种多样的多元艺术性质,比如:把握造型的手段和审美的符号;聆听音乐、对白、音响的艺术效果;叙述时间的分配和欣赏时间的分配在观赏上是否合理;活动视点和活动形象的表现是否符合视觉效果。动画换言之就是影视艺术,它具有影视艺术的多元审美性、科技性、时尚性、运动性、娱乐性、市场性、商业性。多设置些人文、社会、艺术的课程,让学生通过人类文明历史来了解、学习知识和挖掘素材。我们既然学习中国传统人文在动画中的表现,如《牧笛》《小蝌蚪找妈妈》这些动画就是将传统国画大师的水墨作品与动画电影相结合。也要学习外国人文思想,如日本宫崎骏动画片,《千与千寻》《幽灵公主》将强烈的地域人文色彩与环保意识相结合。

3)重实践

高等职业教育与高等普通教育最大的区别就是高等职业教育的特色是重实践。因此实践教学应是高等职业教育的重中之重,必须把教学体系的基点定位在相关的职业岗位群。实践教学内容要及时反映前沿技术发展水平,让学生了解动画最前沿信息,如《黑客帝国》《克隆人进攻》《最终幻想》《千与千寻》这类引领全球动画的好作品。在重实践教育中更应该着重培养学生的群策群力的合作精神,在实践过程中学会协作。

实践教育方式可采用订单式培养、产学研合作、共建学校实训基地、以及落实实习和就业等多种校企合作方式,通过在企业里“顶岗”工作,巩固所学的理论知识,提高实际工作能力和专业素质,以适应动漫产业的发展。

4)图发展

高等职业教育教学模式的定位其落脚点就是促进学生的可持续发展。英国、美国、加拿大岗位调查结果说明岗位群存在着大规模的交替、淘汰、更新、转型的现象。现代社会的发展使岗位群成为了一个动态的大系统,特别是高职高专的专业是含技术的岗位群,其外延及内涵变化更大。高职高专教育必须顺应社会进行相应的调整,使学生学到的知识和将要从事的岗位都能够顺应时代的变化而更新交替。

我院动漫专业开设不久,但发展速度迅猛。相信在合肥这个人杰地灵,滨临珠三角这块沃土中孕育更多的动漫产业精英技术人才,我们的动漫人才会结合国家大力发展动漫的方针政策,迎合国际潮流,成为动漫产业的弄潮儿。

参考文献

[1] 徐东明,李春华,芦春梅.《美术大观》”改革艺术设计专业课程设置培养高素质的应用型设计人才”.

动画专业培养方案范文第5篇

关键词：动画专业 教学案例 电子教材 研究与制作

中图分类号：G434

2014年辽宁省普通高等教育本科教学改革研究一般项目（项目编号UPRP20140995）

引言

随着信息时代的告诉发展，多媒体技术和信息技术所提供的人机交互性、信息的多样化和集成性将是未来教育技术的基础，而动画专业课程所具有实践性、综合性、专业性特点又决定了两者结合所形成的电子教材是对传统纸质教材的一大突破，并将具有广阔的发展前景。将计算机技术及多媒体教学系统的动画案例电子教材引入课堂，可以更加形象、生动、直观地展示真实动画案例或项目的制作过程，使学生了解动画制作各个环节的联系，是一种新型的教学手段，具有极大的潜力，有待于进一步开发和研究。

正文

一、动画专业教学案例研究与制作

当代教育的项目驱动法教学法，是教师将实际项目交给学生，提高学生自学能力和创新能力，而动画专业的课程在强调实践能力的基础上，还需要紧贴动画项目制作中的各个环节与模块，因此教师需要带领学生完成一个完整的、真实的动画案例，并了解动画团队在制作动画项目中的每一个步骤。

动画案例制作主要学习围绕着项目需求，进行镜头的设计、动画的制作。并如何在有效的在项目规定时间内完成工作进度，同时强调与其他部门的交流，培养团队合作能力以及职业素养。材质灯光主要包括场景灯光布置，场景材质调整，场景贴图制作等内容，以实际项目规范要求全程进行指导制作。特效案例制作主要是以在动画镜头基础上，考虑特效制作电脑运行的硬件问题，同时讲解优化制作以及根据需要快速完成效果的方法和技巧，掌握技能的同时强调提高效率。

二、动画专业电子教材研究与制作

电子教材不同于一般的文字教材，它涉及到多媒体技术、虚拟现实技术等多门技术的应用，全面反映实际动画案例或项目的制作过程。

1、制作绘画过程的教学视频循环使用

绘画过程教学视频，是通过利用电脑软件，在教师进行实践课教学或绘制动画作品的同时，同步录制教师绘画的过程，记录绘画中的每一个细节，可以在视频录制完成后反复播放，供学生学习，教师在课上使用录制的绘画视频，用以详细的分步骤讲解绘画过程教学。

2、制作虚拟仿真课件

虚拟仿真课件，是对动画案例制作过程中较重要的环节，如二维动画场景角色的绘制，三维动画模型建立，利用虚拟现实模拟制作过程，并加入互动程序，形成虚拟仿真课件，把讲授内容通过文本、图像、声音、动画、交互形式形象地展现出来，阐述动画原理，并反映较新的动画技术和工艺，具有直观性、容纳信息量大、形象性强、易于掌握等特点。

在制作电子教材及其内容时，应满足以下几个方面的要求：

（1）体系上

从动画专业要求出发，从整体上考虑专业的课程设置，形成一套完整的体系，而且要求一定的互动性。

（2）内容上

不论什么形式的电子教材，都需要反映现代动画的先进技术与工艺，并选择一些同类别的教学视频，做成专题，形成系列。

（3）互动性

利用虚拟仿真课件，学生采用电脑操控即可了解相应的动画制作流程，而且能很快建立较深的感性认识，从而理解和掌握动画技术与工艺。而绘画过程教学视频，针对动画课程特点，应结合传统教材和动画案例制做成可清晰、流畅播放的视频，学生可以根据需要进行反复观摩学习详细的动画制作过程。

三、动画专业教学案例及电子教材研究制作的意义与应用前景

1、动画专业教学案例及电子教材研究制作的意义

动画专业教育必须加强实践性教学，强化职业所需实践能力的培养，使教学内容、教学方法、教学手段与社会、行业的需求和技术的发展同步，突出教、学、做的有机结合。作为动画专业的高等教育学院，更加需要贴近实际项目制作的案例作为教材或参考资料，把项目带到教学中去，以严格规范的制作要求制定教学内容和考核标准，始终让教学不脱离实际制作要求，才能培养出符合社会需求的动画专业人才。本院动画专业成立以来，积累了丰富的教学经验和项目制作经验，出版和发表了一部分优质的针对与动画各个环节的专业教材，在实践教学过程中也诞生了一批高水准的原创动画短片，为了进一步总结经验，巩固教学成果，让更多动画专业爱好者参与到原创项目的制作中来，计划制作一批高水准的动画案例电子教材（如绘画过程教学视频和虚拟仿真课件）将为广大师生与动画爱好者呈献一个完整的“项目+工作室”实践教学模式，推动专业教学改革，构建产学研用一体化的高等教育教学模式。

2、动画专业教学案例及电子教材研究制作的应用前景

随着信息时代的告诉发展，多媒体技术和信息技术所提供的人机交互性、信息的多样化和集成性将是未来教育技术的基础，而动画专业课程所具有实践性、综合性、专业性特点又决定了两者结合所形成的电子教材是对传统纸质教材的一大突破，并将具有广阔的发展前景。另外，随着软件技术的高速发展，作为动画专业的制作技术更新极快，电子教材也将随着动画软件技术的发展而不断更新和升级。总之，将计算机技术及多媒体教学系统的动画案例电子教材引入课堂，可以更加形象、生动、直观地展示真实动画案例或项目的制作过程，使学生了解动画制作各个环节的联系，是一种新型的教学手段，具有极大的潜力，有待于进一步开发和研究。

结束语

随着社会的发展，科学技术的快速进步，高校动画专业已经越来越受到国家的重视，推广和发展动画课堂的教学方法将有利于我国教育方式的改革和发展。同时在动画市场对动画专业人才亟需的F状中，对高校动画专业教学的创新是必要的，而通过对动画专业教学案例及电子教材进行研究与制作，从而找到更加适合学生学习理论知识和市场徐需求的教材，从而培养出市场需求的专业动画人才，从而推动我国动画产业的发展。

参考文献

[1] 孙永卓. 当前高校动画游戏专业的教学改革探讨[J].美术教育研究.2014（03）