摘要：动画是一种集电影、数字媒体、摄影、音乐、文学、绘画等众多艺术于一身的综合艺术。在当今时代，动画是国家文化、民族文化、社会文化的重要表现形式之一。伴随着动画创作理念的研究和深化，当今社会人们对于动画制作的水平要求越来越高，对于动画的观感要求也更加细致，因此动画角色的表现成为了动画设计的重中之重。在动画角色设计中，动画角色服饰设计越来越得到重视，因为动画角色所表现出来的第一印象往往是由动画角色的服饰所决定的，同时动画角色所用的服饰又必须与动画本身的故事背景以及角色的性格、表情相符合，这样动画制作团队才能对动画角色进行更为直观，更加细致的塑造。

关键词：动画角色塑造；动画角色服饰设计；民族文化；文化表现

引言

动画角色的服饰设计对于动画角色在动画中的表现力起着至关重要的作用，我们可以从动画角色身上所穿着的服饰更加直观的看出角色的地位、身份、时代背景、社会形象等等。角色服饰所表现出来的信息对于观众了解动画内容有重要的影响，因此动画服饰的设计一直是动画设计的重要组成部分。良好的动画人物服装设计可以给观众良好的观感，能更好的表现出动画人物的形象和特点。本文从动画出现的背景开始入手，逐步分析了动画的人物角色服饰设计的概念、特点和原则，以及对于动画的重要性，最后根据当今动画设计理念，阐述了的服饰造型设计发展的相关观点。

1动画的定义以及出现的背景

1.1动画的定义

动画的概念与我们平常所认知的动画片是不同的，动画是一种集合了众多艺术门类于一身的综合性艺术表现形式。动画技术是采用逐帧拍摄对象，然后将所拍摄内容进行连续的播放，最后形成运动的影像。在原则上，只要拍摄方式是采用逐帧拍摄，并且将拍摄内容进行连续播放形成活动就可以被称作动画，不论所拍摄的内容和对象是什么。而动画片是在动画技术的基础上，由各作者赋予思想感情和艺术表现内涵的艺术作品。动画技术的原理是通过拍摄物品的动作变化，将许多连续的画幅运用摄影机等机器连续播放，让视觉看见连续变化的图画，这是利用了人眼的视觉暂留原理，利用快速变换的图画给人造成视觉流畅的动画效果。世界公认埃米尔雷诺为动画之父，埃米尔在1892年10月28日于巴黎的葛莱凡蜡像馆播放了光学影戏，这标志着动画的正式诞生[1]。

1.2动画出现的背景

动画最早发源于19世纪，我国是在20世纪20年代才出现动画。虽然1892年埃米尔·雷诺放映的光学影戏是动画诞生的标志，但动画最早的起源可以追溯到石器时代。从石器时代，人们就已经开始捕捉物体或人类本身的动作，产生了让图画动起来的欲望。1824年英国人皮特·马克·罗葛特发现了人体的视觉暂留现象，这为动画的产生奠定了视觉基础。在近代17世纪，阿塔纳斯克的魔术幻灯被认为是动画最早的起源，而法国卢米·埃尔兄弟的《火车进站》标志着电影的正式诞生。电影技术的发展为动画的产生奠定了物质基础。在视觉基础和物质基础的双重基础下，世界上第一部动画系列影片《幻影集》正式标志着动画电影的诞生。

2动画人物角色服饰设计的概念

动画人物角色服饰设计是动画角色设计的重要组成部分，对于动画的整体构成有着重要的影响作用，需要专业的服饰设计人员对动画服饰进行设计，动画角色服饰不仅仅包括动画角色的服装、鞋帽、裤子，同时也包括角色身上的各色饰品。整体服饰设计所构成的动画角色，能够让观众对角色有更加直观的印象和深刻的认识，因此良好的动画角色服装设计是动画制作的重点。通常来讲，动画人物角色服饰设计属于动画美术设计，是一种在动画人物身上进行独特创作的艺术门类。动画角色服饰设计与我们平常所说的服装设计是完全不同的，服装设计是为生活而服务的商品，而动画角色形象中的服饰设计是作者和动画制作人为了角色量身定制，展现动画内容中角色个性和特色的特殊工作，动画角色服饰设计对于每个动画角色都是独一无二的。

3动画角色服饰设计的特点和原则

动画角色服饰设计作为动画角色设计范畴中的重要组成部分，动画角色服饰设计有其自身的特点和原则，只有遵循着这些原则设计出符合动画要求的角色服饰，才能够更好的表现动画内容，塑造动画角色[2]。

3.1动画角色服饰设计的特点

动画艺术是以动画角色为中心的表现特定艺术内涵的表演艺术，角色是动画进行内容表现和剧情发展的最关键因素，而关于角色给观众带来的印象和认知是角色表现的重要组成部分，服装对这一部分起到了重要的影响。因此在动画人物角色服装设计的特点中，要表现出动画人物所处的时代背景，在符合动画中社会文化的基础上进行角色服装的设计才合情合理。从动画故事所要表现的内涵中出发，进一步结合动画中设计角色的各种因素，例如性别、性格、年龄、职业等等，从不同的角度综合考量和研究，设计出符合人物各项要素的独一无二的服饰设计。在这一点上，动画角色服饰设计又具有独特性。每个动画人物都有自身的性格和特点，要让观众认清每个动画角色之间的不同，首先就要从最直观的服饰设计上入手，通过不同的但又整体符合动画设定的角色服设设计，有特点的表现出不同动画角色的不同特点，将制作人和作者要表现出的内涵赋予动画角色的服装上。通过各有特色的服饰展现出不同动画角色的风采，再通过几种不同但各有特色的动画角色共同组成一幅完整的动画艺术作品。

3.2动画角色服装设计原则

为动画角色设计服饰并不是由设计人员天马行空、随心所欲地设计，而是要在契合性、真实性、适度性的原则上进行动画角色的服饰设计，只有遵循这三个原则所设计出来的服饰，才更能贴合动画要表现的内涵，更适合动画角色的塑造与刻画[3]。3.2.1契合性原则。契合性原则主要是指动画角色的服饰设计要符合动画本身表现的内涵、社会背景以及对动画角色在动画中本身的定位，在设计中必须考虑到动画角色服饰设计在动画角色身上发挥的表现作用，从表现的角度出发，再结合角色形象构思服饰设计。要将服饰设计与角色本身的形象关联起来，例如角色的高矮胖瘦，在服装设计上面就需要用一定的款式和颜色搭配，将人物的性格更加突出的表现出来。在进行角色服饰设计的环节中，必须保证服饰设计始终贴合动画角色，只有服饰设计与角色之间相互契合，才能更好地表现出角色的特点。3.2.2真实性原则。所谓真实性原则，是指在当前社会不断发展进步，人们知识水平和文化储备越来越深厚的影响下，同时伴随着动画制作设计理念的进步，无论是观众还是制作人，对于动画作品制作质量要求越来越高，对于动画中环境、文化、建筑乃至服饰细节的把控越来越严格。因此对于服饰设计方面应力求真实，了解动画所在的时空背景和历史背景，尊重史实和社会实际情况，做出合理的、真实的服饰设计。在动画《不良人》作品中各色少数民族和明朝皇城官员服饰的表现上也力求真实，符合当时少数民族服装特色和明代官员的真实服饰。由于观众对于服饰真实性的要求越来越高，因此动画服饰设计只有力求真实才能更好的展现动画作品的艺术魅力，才能让观众获得更加良好的视觉体验。3.2.3适度性原则。制作人和设计创作人员在进行动画角色服饰设计的环境中，不仅仅要考虑服饰造型、颜色、线条之间的互相搭配对角色的塑造，同时更要考虑所设计出来的服饰是否符合大众审美。不合适的服装设计在制作过程中不仅会耗费大量的制作资源，增加制作难度，如果在动画制作后人物服饰不符合大众审美，观众就会对角色不认可，没办法体会角色形象，甚至会对角色产生不好的第一印象。适度性原则就是要保证设计人员在进行服饰设计过程中把握人物整体造型，不夸张、不堆叠服装元素，尽量设计出更加合适的服装造型。

4服饰造型设计对于动画重要性

4.1服饰设计与动画角色之间的关系

动画角色服饰设计与动画角色之间，既有相互促进的关系，也有相互制约的关系。4.1.1相互促进。动画角色之所以能够演绎出动画本身要表现出来的内涵，甚至在此基础上成功塑造经典的广为传颂的动画角色，如迪士尼的米老鼠、唐老鸭，中国动画中的哪吒、孙悟空、唐僧等等。出色动画角色形象的塑造不仅仅在于动画本身的剧情内涵，也不仅仅关乎于动画角色本身的形态、场景、表情、特效和配音，同时不可忽视的是角色服饰的设计，比如在哪吒闹海的过程中，如果哪吒的服饰造型是身着盔甲，而不是穿着红肚兜，那么观众在观看动画的过程中，就不会将哪吒看成一个小孩儿，哪吒闹海就失去了“闹”字的含义，动画也就无法表现出本身要表达的故事和内涵。从这一点来看，动画角色服饰设计与动画角色本身之间的关系就像是鸟儿和他的翅膀的关系一样密不可分。动画角色服装设计对动画角色本身的塑造其影响至关重要，而造型服饰设计也不是单独存在的，必须要以动画角色作为表现的载体才能够体现出服饰设计的特色与特点，动画角色也必须通过服装设计的衬托，才能够将人物形象塑造的更加完美，无论两者哪一点缺乏，都无法为观众呈现出完美的动画作品。4.1.2相互制约。动画角色服饰设计与动画角色本身之间除了相互促进的关系，还存在着相互制约的关系，根据马克思主义哲学辩证法来看，任何事物都具有两面性。之前已经说过，在对动画角色进行服饰设计的环节中必须要遵循适度性、契合性、真实性三个原则，必须要以这三个原则为基础来为动画角色设计服饰和造型，这就要求动画角色服饰造型设计人员不能够随心所欲地表达自身的想法和设计，必须要以角色的“这一个”来打造服饰。例如，在动画《不良人》的制作中，主角李星云虽然被尊称为天子，但由于其身世和所成长的社会背景的特殊性，服装造型设计人员就不能想当然地为李星云设计一套天潢贵胄的服饰，而只能采用布衣和简单干练的劲装来装饰这个角色。从某种程度来讲，这种设计原则固化和限制了设计人员的服装设计思路，在这点来看，动画角色服饰设计与动画角色身份之间还存在一定的制约关系[4]。

4.2服饰造型对于动画的重要作用

服饰造型除了对动画角色的塑造有重要的影响，同时对于动画整体制作效果也发挥着重要的作用。动画角色服饰造型能够帮助衔接动画剧情，例如在动画制作过程中，为了引出下一阶段的剧情，经常需要一件特定的服装或者配饰为即将出现的下一阶段剧情做铺垫，而且常常要通过这些配饰来揭开一段剧情的谜底，在之前提到过的动画《不良人》中就使用过多种这样的手法。其次，动画角色服饰设计还能够表现动画角色的性格、塑造人物形象、表现动画角色社会地位、展示根据一部动画片的社会背景对动画角色的身份与职业的定位。例如日本动画片《鬼灭之刃》中，根据鬼杀队队员的等级不同所穿着的服饰中蕴含的元素也不同，地位越高，服饰中所蕴含的元素越多，相对来讲就更加华丽，而通过队员等级的晋升，服装也会在动画片剧情的推进中不断变化，观众甚至可以直接通过服饰来断定角色的等级和地位。服装设计还可以充分表现动画角色所处的时代背景，例如在《不良人》动画片中，角色身上的服饰乃至发型装饰等都充分表现了明代时期的服饰风格，结合原汁原味的明代建筑，为观众展现出了一幅大明繁盛气象的动画佳作。动画角色服装还可以表现出民族文化，例如在动画电影《大圣归来》中，无论是色彩的运用或图案的汲取，都充分表现了我国传统的优秀文化元素，通过民间对色彩的喜爱或忌讳，表现出了浓厚的民族文化特色。

5动画角色塑造视角下进行服饰设计的注意事项

要想进一步开展动画角色服饰设计的创作路径，就必须把握观众对动画的审美需求，要结合观众审美需求所向，再根据剧情进行动画服饰设计。例如，少儿动画就要将服饰的设计尽量卡通、简约直观，避免服装元素的堆叠和大量复杂图案的设计运用，让少儿能够更直观且清晰的理解人物。同时，动画角色服饰设计要注重角色服饰之间的对比效果，避免模式单一的服装出现在具有明显性格差异的角色身上，如果出现校服等大量统一服饰的情况，就需要在人物和服饰细节方面进行区别和表现。

6结束语

综上所述，随着动画设计理念的神树动画角色服饰设计在动画中的表现越来越突出，重要性也逐渐为动画制作方所关注，要想制作出更加符合动画角色的优良的服饰设计，不仅仅需要制作人掌控全局，还要吸收大量的相关设计人才，通过集思广益，展现出各色不同的服饰设计，表现出更加完美、符合大众审美的优秀动画艺术作品。

参考文献：

[1]王澄宇.浅析动画作品中的服饰设计[J].西部皮革,2022,44(04):95-97.

[2]邹怡然.基于动画角色塑造的服饰设计[J].印染,2022,48(01):90-91.

[3]苏欣祺.浅析动画角色中服饰设计的重要性[J].西部皮革,2021,43(24):73-75.

[4]潘思佳.动画造型的服饰设计———评《动画造型设计》[J].印染助剂,2018,35(05):77-78.

作者:陈捷 单位:常州纺织服装职业技术学院