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多媒体互动形式

多媒体互动形式

多媒体互动形式范文第1篇

数字化多媒体的出现不断地挑战并充实着传统的视觉传达方式,扩展了当代视觉传达设计外延,视觉传达由以往形态上的平面化、静态化,开始逐渐向动态化、综合化方向转变,从单一媒体跨越到多媒体,从二维平面延伸到三维立体空间,从传统的印刷设计产品更多转化到虚拟信息形象的传达。

2 数字化多媒体

所谓多媒体,即多种信息媒介的综合。多媒体技术不是各种信息媒介的简单复合,而是一种把文本、图形、影像、声音、视频、动画等形式的信息结合在一起,并通过计算机进行综合处理和控制,能支持完成一系列交互式操作的数字信息技术。

3 数字化多媒体时代,广告传播效应和视觉传达的特点

3.1 传统媒体广告的信息传播是从媒体向受众单向流动,其诉求策略和表现形式因此受到限制

传统的媒体主要包括报纸杂志等纸质媒体以及广播、电视、户外媒体等形式。它们受到时间和空间的限制而只能传达有限的内容。随着20世纪末数字化多媒体广告的出现,孕育着各种新的视觉样式的形成,视觉表现方式也更加生动和更具渗透力。数字多媒体将印刷、广播、电视、网络、电子出版、计算机通信等各种信息媒体联成一体,对声音、影像、文字、数据等进行一元化高速处理,全方位立体地为用户提供双向信息系统。例如,网络对多媒体技术的支持,使网络广告在视觉传达的形式手段上丰富多样;多媒体电子显示屏以不同的姿态出现在户外、商场、机场、车站等人流密集的广告场所,车载电视广告也出现在公交车和地铁,它们以新颖时尚的姿态,发挥着各自的投放优势。新兴的广告媒体样式,不仅丰富了广告的传播媒介,拓展了传统视觉传达的层次,并且获得较好的传达效应。

3.2 数字化多媒体交互性好,体现人性化视觉传达效应

数字化多媒体具有形成人与机器互动、互相交流的操作环境,信息接受者可以根据自身的需要对信息交流方式和过程进行调整,满足人们的参与感。受众不再仅仅是信息的接受者,而是拥有更大的选择自由和参与机会,无论从形式上或是内容传达上都给使用者更多的关心与服务,是人性化设计的体现。交互式广告的真正意义在于体现了用户、广告客户和数字化多媒体三者之间的互动关系。就是说,数字化多媒体提供高效的广告环境和资源,广告客户则可以自主地进行广告投放、更换、效果监测和管理,而用户可以根据需要选择自己感兴趣的广告信息及其表现形式。也只有建立了三者之间良好的互动关系,才能实现交互式广告最和谐的环境,才可以让交互式广告真正成为大多数企业都可以采用的营销策略,广告的价值也才能最大限度地发挥出来。互动式数字多媒体广告不仅使用在商业广告运作中,甚至在非商业广告运作中也得到使用。

3.3 数字化多媒体技术先进,给广告设计提供更大创意空间

人类每一次技术进步都会带来艺术的巨大变革。数字化多媒体技术在广告设计中的运用,必将产生前所未有的巨大力量,几乎可以使一切艺术想象变为现实,给新时代的广告设计师带来创作上更大的自由度和创作空间,使作品呈现出异彩纷呈的艺术效果和视觉感染力。数字印刷技术、国际互联网、数字电视电影、多媒体电子屏幕、数字摄影摄像技术,提高了广告视觉传达的科技水准。运用电脑操作的彩色喷绘技术,使广告视觉传达作品的画面幅度加大,形象更真切感人;电脑及其相关软件在广告视觉传达创作中的运用,使广告创作从二维平面到三维动画,从视觉艺术到视听交互,从虚拟现实空间到可以由用户选取交互点的虚实结合的交互广告媒体。毫无疑问,广告视觉传达将会在不断运用高科技及新媒体中得到发展。

3.4 形成跨媒体传播的整合传达效应

多媒体互动形式范文第2篇

关键词:交互;新媒体;艺术创作;现状

一、交互性在新媒体艺术创作中的应用

我们所谈的新媒体是一个约定俗成的概念,首先需要指出其并非指“新的媒体”,而是特指数字媒体类型。数字承接了传统媒体时代的独特性,并且随着新媒体技术的发展,艺术创作呈现出不同以往的丰富性,尤其是影像交互的表现方式产生了全新的互动,观者的体验和交互过程也成为作品的一部分。新的介质融合会带来新的语言,对传统艺术进行更多手段的尝试和升华。随着近年来新媒体影像技术、互联网技术的发展,在新媒体创作中的交互性变得越来越重要,成为其主要的表现手段及特征。网络技术和交互技术的飞速发展为艺术创作提供了保障,交互特征明确的新媒体艺术不再是为场馆的观众而创作,它更贴近生活,它不仅走向大众,还让大众参与其中。新时代的影像交互作品对大众心理、社会心理、艺术认知都起到了不可低估的作用。艺术家的创作一方面可以探索更为全面、深入的艺术表现形式,另一方面也为发掘新媒体的特点、传播及特征提供了前沿性的探索。新的形式不但影响着人的视觉感受,还与人的思维意识状态有着直接关系。艺术创作的形式、构成变化也产生了新的理论模式。随着时展,探索新的艺术创作表现理论是新时代的重要内容。

二、交互式新媒体艺术创作发展综述

欧美新媒体艺术家哲学理念基础较为深厚,致力于研究艺术的本体问题,其作品关注探索精神本质,研究的问题有一定社会深度。在艺术家的创作中不再仅探索形式的互动,他们还更加关注和观众之间的情感交流。美国韩裔艺术家白南准(NamJunePaik)的影像交互作品开创了上世纪六七十年代新媒体的先河,著名作品《TVBuddha,1974》中,传统的佛像与摄像机的面对面,体现了无言的,长久的对话;JaumePlensa在芝加哥的电子喷泉实验作品《crownfountain》采集了大量芝加哥市民的面部影像,然后用两块巨大的电子屏展现在广场上,有时微笑,有时会噘嘴向外面喷水,然后真的水就从电子屏流出来;JudithDoyle的交互影像作品《姿态云》用摄像头现场随机捕捉观众的动作,并投射在屏幕上,随着动作形成轨迹影像,呈现一种规则抽象图形。作品通过此种方式和受众产生了影像互动;BillViola1996年的视频装置作品《TheCrossing》除了三维世界,还将时间和感知容纳到作品中;EricWhitacre的网络协作作品《VitualChoir》通过全世界的歌唱者录制其演唱视频上传到网络,合并组成虚拟合唱团;EduardoKac的作品《Uirapuru》展示了远程互动,进一步拓展了互动的时空关系;Mark的作品《网络旗帜》通过网络进行交互实验,是交互艺术形式的一次尝试。2015年米兰世博会,德国馆通过叫“Seedboard”的纸板代替显示器,实现了多人与投影的互动过程,而日本馆的“数字餐厅”则可以让浏览者拿起筷子通过影像互动体验虚拟的饕餮大餐。国内的新媒体艺术的发展相对晚于国外,因此其发展轨迹也受到国外新媒体艺术的影响。从上世纪80年代开始,早期探索者有张培力、陈绍雄、王功新、宋冬、邱志杰、高士明等。近年随着新媒体的发展转向更丰富的形式,2000年后的新媒体艺术家层出不穷,如徐文恺、曹斐、林科、陆扬等。其中宋冬的作品《抚摸》重新探索了“距离”的概念,他通过用一只录像中虚拟的“手”实现对公共空间的抚摸探索;王跖与周戭的《失眠者的夜晚》是一件装置作品,其影像会随着光线和形状的变化堆衍成图像的改变,并与人造宇宙产生互动。黄心健的《上海我能请你跳支舞吗?》中的互动装置以蓝天白云为背景,随着观众在屏幕前晃动身体翩翩起舞;此外还有徐文恺的《记忆贩卖机》、缪晓春的《变形记》等,近年来大量的新艺术家也进入到新媒体创作的尝试中。近些年随着VR、AR等虚拟现实技术的不断成熟,影像交互作品得到极大发展。如美国好莱坞新型VR制片人BrianSethHurst的虚拟现实电影作品《MyBrother’sKeeper》中,受众可以体验到沉浸式、交互式的全新影视交互体验。

三、针对新媒体艺术交互性理论的研究

国外的新媒体艺术创作理论也较早,迈克尔拉什(MichaelZush)在《NewMediainLate20th-CenturyArt》中论述了新媒体的艺术类型,描绘了新媒体在影像交互领域的发展趋势;PZioga在《AHypothesisofBraintoBrainCouplinginInteractiveNewMediaArtandGamesUsingBrainComputerInterfaces》中对互动新媒体艺术的形式与神经科学进行了对比研究,探索了大脑不同活动的相互影响。Dietrich的作品《ArchivalScienceDigitalforensicsandNewmediaart》分析并提出了互动关系对数字化产品的重要性。BGraham在《HistoriesofParticipationandNewmediaart》中提出了新媒体艺术的核心是参与,他强调了作者、作品和观众三者之间的互动。在国内的研究方面,于东兴在《虚拟现实技术与电影发展的前景》中认为电影呈现的并非是图像的集合,而是通过图像中介建立起对人类社会关系的全新认识,是一种更为可取的意识形态手段;清华的鲁晓波提出了新媒体艺术的概念,提出了新媒体艺术是具有实时性、交互性、体验性的一种艺术;许鹏在《中国新媒体艺术研究发展现状与理论课题》中,对中国新媒体艺术研究理论范畴进行了定义。

四、新媒体艺术相关研究机构的发展

随着新媒体艺术作品的发展,世界各地相关的新媒体研究机构也逐渐建立。从上世纪90年代起,不少著名研究机构和高等院校纷纷成立类似的研究中心或实验室。德国ZKM科技媒体艺术中心是以“互动艺术”为主题的艺术博物馆。旨在探讨科技发展对当前艺术的影响,并致力于推动媒体艺术的发展;奥地利林兹电子艺术中心研发的互动电子书,将来也可能成为另一种新的资讯媒体;日本东京ICC尝试在新媒体、新技术、新艺术,以及人类之间搭建沟通的桥梁;美国麻省理工学院(MIT)媒体实验室则致力于研发崭新的数字媒体应用工具及软件,有前瞻性、创造性的研究思路和课题;荷兰V2媒体艺术中心以策划各类媒体艺术有关的活动而闻名全球;此外还有一些企业研究机构在新媒体行业中起到重要作用,如微软实验室旗下的加隆拉尼尔(JaronLanier)实验室,主要研究多人增强现实技术。

五、交互式新媒体艺术的重要特征及发展趋势

1.交互形式更加深入和呈现多样性

作品和观者的“交互(interactivity)”是新媒体艺术的重要表现形式,通过交互过程可以进一步加强作品的体验,使主题得到升华。交互过程不仅是作品和观者的互动,也是观者之间的互动;交互不仅可以通过行为,还可以通过影像、时间以及观者的感知来得以实现。“交互作为新媒体艺术的主要特征,是区别于其他后现代艺术门类的关键”。交互式新媒体艺术不再只是为走进展厅的观众创作,它走出展厅,成为与大众的体验直接关联的形式。交互性成为新媒体艺术创作未来的趋势。在交互形式上,未来也日趋丰富。

2.远程协作和参与进一步加强

随着网络技术发展,新媒体创作更趋向网络化,更趋向大众。互联网有其他媒介所不具备的整合平台的功能,其最大的特征是人们可以跨越地理和空间障碍进行交流和沟通。上世纪80年代以来,许多艺术家开始利用互联网技术进行各种形式的艺术创作。远程协作分为两个层次:首先艺术家们的共同协作,如《虚拟合唱团》中,几百个身处不同地区,不同国家的歌者可以通过平台将演唱视频进行组合,展现出完美的合唱。其次是艺术家和观众的协作,网络平台的交互不只体现为观众的简单选择,而是根据观众的主观意识改变影像程序,引发图像或声音的随机变化。MarkNapier的作品《网络旗帜》中,交互作品内容允许来自世界各地的用户在作品中留下一面旗帜,随着旗帜的累积分布,作品的象征意义也在不断发生演变。

3.用户体验成为作品重要环节

交互式新媒体作品从作者为中心逐步转变到以观者为中心,很多创作过程已经延伸到观者体验的环节,观看过程本身及其反应也成为作品内容。某种程度上来看,新媒体艺术已经成为了一种大众性的媒介行为。交互作品一改过去的单向呈现转变为构建作者——观者以及观者之间的交互性方式。甚至以观者为中心的随机影像。因此从观众的角度出发进行艺术作品展现方式的研究是一个全新的视角。如墨西哥艺术家MiguelChevalier的互动作品《超自然》中,他将作品的场景放在公共空间,当观赏者在影像前走过作品时,影像中的花朵、芦苇等植物会随着路人的方向来回摆动,仿佛有微风吹拂,与观众们产生直接的互动。体验者的参与过程构成了新媒体艺术创作本身。在互动关系中,观众不再是被动的观赏者,他们成为作品的构成要素。在很多新媒体艺术作品中,作者只是观念展现的平台搭建者,而体验者的影像互动体验是完成作品的关键。

4.交互性创作在影视创作中的应用

新媒体在影像创作中的应用主要是指虚拟现实技术。虚拟现实技术可以实现两个重要的影像特征:一是沉浸式全景体验,二是产生交互性。这两点在影像创作,尤其是影视创作中是革命性的。在美国的Hurst拍摄的虚拟现实电影作品《MyBrother’sKeeper》,给观众展现出极为震撼的沉浸感和全新的主动视角;美国加州大学体验科技中心拍摄的虚拟现实纪录片《格陵兰岛》对主动式观影体验进行探索。同时我们也看到,由于交互特性的加入,对导演的作品表现力产生了较大的冲击,全景式的镜头也对影视镜头语言提出了挑战。但长远来看,虚拟现实技术对影视作品的影响将会不断地渗透,并逐步探索出适合的作品形式。

多媒体互动形式范文第3篇

关键词:媒介融合;品牌设计;IP形象;叙事设计;媒介类型;设计策略

科技的发展使得媒介的传播模式发生了改变,在数字技术的发展与作用下,不仅促成了新媒介的出现,同时还使多种形式的新旧媒介融合成为一种趋势,传统媒介与新兴媒介之间的融合,形成了当前独特的媒介融合语境。作为新兴媒介品牌传播中蓬勃发展的形象资源,品牌IP形象在媒介融合语境下体现出的优势,正是由其在品牌设计与传播过程中,因多元立体化的叙事化输出方式所带来巨大的价值。与此同时,受当前融合文化的影响,品牌IP形象的叙事化设计已由传统的单向设计模式,转向更丰富的叙事方向发展,并为品牌的传播、叙事的延展、与客户的互动和参与提供了更多渠道。

一、媒介融合与品牌IP形象

通信技术和移动互联网交互技术的成熟应用,使各种媒介之间成功打破了传播壁垒,媒介融合成为大势所趋,由此带动了媒介形象的跨媒介传播,并使媒介形象的传播主客体、传播内容、传播形式等呈现出全新的发展态势。IP(IntellectualProperty,中文为“知识产权”),作为一个新兴的名词,近年来在中国品牌形象创新中常常被使用,其意义也突破了传统的知识产权,成为知识产权和品牌的结合体。在“互联网+”的大背景下,IP形象成为品牌开展形象传播的核心热点。随着互联网的日益壮大,媒介融合形式日益丰满,强大的数字技术使得文本的构成从仅有的文字组合扩充到融合着文字、语音、音乐、音效、图像、视频等多种元素的相互配合,共同完成一个表达任务,由此推动了品牌IP形象叙事化设计的丰富性。品牌IP形象在多种媒介平台的传播过程中,受媒介技术与艺术的多重语境影响,品牌形象的构成已超越了传统的设计,具备了多路径的交互性和传播形态的特征,品牌IP形象的设计与传播不再完全受品牌方、设计方的控制,而是通过各个媒介平台,在受众群体的推动下进行。受众群体从以前的品牌IP形象接受者成为了品牌IP形象设计与传播的重要参与者,由此也使得品牌IP形象的叙事化设计更为多维度立体化,并在实现品牌内容与IP形象的有机整合方面,提供了更多有价值的多元化叙事传播参考。

二、媒介融合背景下品牌IP设计与传播的现状分析

随着媒介融合形势的明确,在此背景下的品牌IP设计与传播开始发生相应的改变,在适应当前媒介发展现状的基础上,品牌IP形象的设计与传播与以往相比发生了很大不同。

(一)即时碎片化与传统的品牌IP设计与传播方式不同,媒介平台的数字化发展使得媒介地域和时空发生了改变,由此也使得以往平面的品牌IP设计与传播方式随之改变,不仅可以利用平面图像展开设计与传播,同时还可利用动态影像、APP应用、新媒体展陈等多种媒介平台进行品牌形象信息的设计与相关内容的传递与交流。通过各种公开媒介,品牌形象的受众群体可以同时获得视觉、听觉甚至触觉方式的信息接收,从而使品牌形象及相关信息更为深入人心。媒介融合基于数字信息技术,将多种碎片化的交流与传播形式进行了整合,彻底改变了传统的品牌传播与叙事路径,将品牌IP设计与传播的方向引向了双向的多维度延展,为品牌方、设计方和受众群体打开了一道交流沟通的大门,以共享体验的方式,进一步丰富品牌IP形象的叙事化内容设计,从而形成了强大的影响力。当然,品牌IP形象叙事的故事可以在不同的媒介平台上展现出来,但这些媒介中叙事的内容是基于一个完整故事的叙事系统和时间顺序进行构建的,内容、情节必须相互一致,且需要具有连续性。

(二)多维交互化在传统媒体时代,各种媒介处于分立状态,占据传播链条主动地位的是大众媒介,品牌的宣传也是由大众媒介掌握控制权。随着信息技术的发展,使得媒介之间以往固定且封闭的分立状态被打破,各媒介之间的界限变得模糊甚至消失,媒介融合环境逐渐形成,并兼容并蓄了各媒介的功能特性和形态,各媒介的地域和时空之间的相对距离缩小,交流与传容量的单向性形式突破成为分散聚集、网状交融的状态。由此,确定了媒介融合语境下,受众群体在媒介选择上的自主性,同时也决定了受众群体在品牌形象及内容构建方面具备了较强的参与性,并成为了品牌IP形象设计与传播中的重要因素。

(三)受众参与化多元媒介的传播以及多样化的终端接收,使得品牌形象受众参与叙事互动交流成为可能。通过多样化的媒介平台和终端,受众借助技术手段完成故事分享与交流,基于获取的品牌信息和相关的故事情节与内容,进行延展创作,实现品牌IP形象媒介叙事的沉浸式参与,并从中获得自我身份的重构和群体身份的认同。与此同时,当受众通过多元媒介沉浸在品牌故事世界中并基于品牌故事进行延展的文本创作时,其身份由信息接收者、消费者变成了内容的生产者、创作者,这种从受者到传者的转变,不仅可以帮助品牌IP形象进行叙事化表达的创新,实现相关设计方案的进一步完善,同时还可加强品牌与受众群体之间的关系,在巩固原有受众的同时进一步扩展受众群体。

三、品牌IP形象叙事化设计价值

(一)跨媒介叙事优势在媒介融合语境下,品牌IP形象的叙事模式转变为由多元传播媒介搭载着完整故事的各个有机组成部分,并在各个媒介平台形成协调统一的视觉、情感体验的完整系统。同时,还可通过在各个媒介推进品牌IP形象故事的发展,将叙事内容进一步完善与延展,将各个媒介的信息传递及交流功能发挥到极致。在跨媒介的品牌IP形象叙事化设计模式中,利用不同媒介的特性完成其叙事能力的协同合作,可以使品牌IP形象更为丰满、立体,并形成多维度的传播形式;同时受多元媒介的频繁传播影响,还可以创新受众的参与方式。由此,品牌IP形象设计方案可以结合媒介融合的优势,在构建品牌故事内容时,基于故事内容本身的时空和逻辑顺序,将统一的核心故事的各个情节分散于各个媒介平台,可以根据不同媒介的特点进行有侧重的品牌IP形象叙事内容的传播,并在各媒介之间进行自由转换,由此也使得品牌IP形象从传统的不可迁移的单一传播模式转变为可迁移的多元化传播模式,从而构建更立体、更具传播深度和广度的品牌IP形象。

(二)品牌整合优势多元化的媒介叙事化设计,使得品牌的IP形象得到更好的整合。由不同媒介传播的品牌IP形象叙事内容融合而成的具有整体性的品牌故事,可以在内容构建、形象传达、叙事传播方面,通过凸显媒介的各自特性进行有机融合、优势互补,建立起更为立体、丰满的形象,并以精准的表现手法和精彩的内容演绎使品牌形象更具辨识度,从而以视觉形象带动故事情节发展,实现品牌形象与品牌故事之间的有机整合,突出产品的个性化特点,提升用户对产品的认知程度,加强用户与产品之间的粘合度。

四、媒介融合语境下品牌IP形象叙事设计策略

(一)叙事化策略构建结合媒介融合语境的特点,在进行品牌IP形象设计时,针对叙事化的构建,需完成构建叙事内容、选择叙事媒介和IP形象视觉设计3个部分的工作。叙事内容构建需基于品牌的特性和受众,确定品牌的主题和相关信息,以及品牌内容等故事主体内容和情节转化方向;叙事媒介选择,则需结合品牌的故事情节设定确定形象传播的主要渠道,由此展开有针对性的形象传播;视觉设计部分则是根据品牌叙事内容的构建与情节的设计,以及传播媒介的选择,进行品牌IP形象的视觉转化,并在品牌形象叙事化传播的过程中,通过从各个媒介收集到的受众群体反馈,对视觉设计进行相应的互动,最终完成品牌的完整叙事化传达。以上三个部分的工作环环相扣,形成相互指导的关系,为完成和深化品牌传播目的奠定了基础。在构建品牌叙事化内容主题时,相关的内容确定需紧密围绕品牌,因此需针对品牌开展广泛且细致的研究,并结合品牌传播对象的特征,对研究结果中符合受众特征的部分进行提取,作为品牌形象叙事化内容的主题。在设计品牌IP形象叙事故事策略时,其故事的明确应是整个叙事主题的重要立足点,并由此来界定更贴近于叙事主题的品牌故事的展示片段部分,从而为以后故事情节编排工作的开展奠定基础。

(二)IP形象视觉设计IP形象视觉设计是品牌在受众群体中形象具体化、视觉化的体现。首先,开展IP形象视觉设计,可以提升品牌在受众群体中的形象辨识度。与独立的IP形象不同,品牌IP形象是立足于品牌形象并围绕其展开的主题内容所进行的形象化设计,并通过形象确立使品牌形象更为明确。其次,品牌IP形象可以实现对主体形态的无限延展。优质的IP形象具有鲜明的视觉特征和独特的风格,能给人强烈的视觉审美享受,可以在多元的媒介平台和碎片化的交流中,给受众群体留下深刻印象,并达到品牌形象传播要求。第三,品牌IP形象可以塑造出更易被受众群体认可和接受的人格化的个体形象。就媒介传播而言,IP形象具备符号化传播的巨大优势,通过视觉叙事,将形象的外在表征与感官审美相结合,形成兼具内涵与外延的人格化形象,加强与受众的情感传递,从而可以在品牌故事的表述过程中传达更多的审美特质,为受众营造出审美愉悦感。因此,在开展品牌IP形象的视觉设计时,应对应现实中的人物原型,融入风格鲜明的外形特征与人格属性。

(三)媒介与叙事情节设计在媒介融合语境下,品牌IP形象叙事化设计应结合叙事媒介的选择,在保证叙事主题内容、叙事情节和各种叙事媒介之间相互协调的基础上开展不同的叙事情节设计。视觉交流设计叙事的表达方式有两种,叙事媒体和叙事方式。从媒介类型角度出发,叙事的主要媒介可分为二维单向媒体、三维单向媒体、互动式即时媒体三种,在进行品牌形象叙事情节设计时需结合这三种不同类型媒介的特质将情节设计进行细分,做到有针对性的叙事情节表述,并结合三种媒介的传播力量共同完成叙事主题的表达,完成品牌IP形象主体的塑造。由此可以明确,不同的叙事媒介类型应选择相对应的品牌形象叙事主题内容与情节,品牌形象的叙事内容主题与情节有效表达也需要通过相对应的叙事媒介才能完成。

(四)交互式叙事延展在媒介融合语境下,品牌IP形象的叙事方式是交互式的,受众群体可以通过媒介平台参与品牌IP形象的协同叙事。品牌形象的跨媒介平台叙事传播,已出现在大众生活的方方面面,实现了让受众时刻沉浸于故事世界中的需求。受众则通过媒介平台的互动功能参与互动交流,在享受故事的同时,还能参与叙事过程,制作自己的文本。受众的沉浸式参与,使得品牌IP形象的叙事化传播不仅可以呈现其设计者输出的故事主题、情节内容,还可经由受众参与的方式进行故事情节之外的延展,使故事可以超越原本的意义和内容,在不同媒介平台上继续保持有效的传播,并进一步扩展受众群体。在多元媒介平台,品牌受众注重对体验消费的个性化追求,而传播媒介为受众与品牌搭建的交流平台鼓励受众成为生产型的消费者,可以实现受众在感受品牌叙事内容的同时,为喜爱的故事去消费,同时参与到协同叙事中去,根据现有的故事创造出新的内容,拓展原有的故事情节,由此帮助品牌获得品牌内容的进一步完善,甚至达到延展IP形象内涵与外延的效果,这是传统线性叙事形式难以达到的程度。品牌IP形象结合媒介进行叙事设计,在叙事延展方式方面有两种选择,即分叉式交互延展形式和网状叙事延展形式。这两种叙事延展形式在品牌IP形象叙事传播中并不是对立关系,而是通过协同叙事完成与受众群体的交互。分叉式交互延展方式的实现,需要设计者完成故事发展主线的布置,并根据不同媒介的特性,在相应的媒介平台提前设置若干交叉的节点,由受众在媒介平台使用交互功能参与协同叙事。这种叙事延展形式的主动权在预置交互节点及叙事情节于媒介平台的设计者,受众群体为协同叙事的参与者,两者共同作用完成相应的叙事结果。网状叙事延展形式是当前多种强交互性媒介平台推出的叙事延展形式,与分叉式交互延展方式相比,网状叙事延展形式具备更强的交互特性,受众群体对于品牌形象叙事的推动作用更大。设计者只需结合对应媒介平台的特性,完成形象主体与主要情节的设计,并刻意设置叙事留白由受众来完成叙事情节与内容的延展。就两种叙事延展形式的特点而言,网状叙事延展形式具备更强的传播潜力。

多媒体互动形式范文第4篇

移动互联网环境下品牌形象传播现状分析

随着移动互联网的快速发展,品牌的传播、商品的销售不仅仅停留在传统的媒体和方式。传统的媒体传播虽然是对大面积的目标受众进行宣传,但是不能与目标人群进行互动,仅靠传统媒体进行品牌的宣传不能和新兴的手机媒体相比。

4G时代的到来,手机二维码技术的运用,手机不再只是作为通信、联系的工具,它的应用已不受传统思维束缚,手机媒体打通了传统平面媒体和手机网络媒体两者的通道,使得它们之间进行了整合。手机媒体的广泛覆盖性、传播性给品牌传播和商品销售等带来了巨大的机遇,它已成为重要的广告媒体之一,这引起了企业、商家的广泛关注因此通过互动广告将品牌识别元素进行呈现,从而推动品牌形象的传播,具有重要的现实意义。

品牌识别在互动广告中的必要性

1.手机媒体互动广告的特征

互动手机广告具备以下几个方面的特征:

第一,受众精准的定位性。广告大师约翰・沃纳梅克曾经说过:“我知道我的广告费有50%是浪费的,但我不知道是哪50%在浪费。”准确把握消费者的行为信息是营销的重要环节。手机媒体与传统媒体的不同在于,在4G技术的支持下,丰富的位置共享、定位服务等技术使得运营商可以针对性的将品牌宣传广告发送给真正感兴趣的潜在消费群体,使得传播效果更好。

第二,更强的互动性和参与性。传统媒介由于自身条件的限制,与受众互动的参与性缺乏。手机媒体互动广告可以借助手机媒体,将图形、视频、声音以及文字等元素整合体,整个传播过程让受众参与其中,整个过程生动、新颖,激发受众的兴趣,从而让品牌信息更加引起受众注意。

第三,艺术性和生动性的结合。手机媒体互动广告在宣传产品的过程中,围绕主题将视觉、听觉和情景进行融合,利用数字技术展现多元化的表现风格来捕捉受众的眼球;还可以通过互动游戏的方式娱乐消费者,使受众不仅感受到艺术美感的同时对品牌产生记忆和好感,所以,艺术和生动成为了互动类广告必备的元素,这也是手机媒体互动广告不同于传统媒体广告的创意亮点。

2.关于手机媒体互动广告品牌识别

目前手机媒体互动广告互动因素较多,然而品牌识别信息呈多方面:首先,手机媒体互动广告的信息呈多渠道传播,互动因素较多,直接的品牌识别视听表达信息相对较少。消费者在手机媒体互动广告能主动接收品牌信息,因此对品牌记忆和联想较其传统媒体更为真实。其次,手机媒体互动广告中娱乐元素较多,所以在宣传过程中容易分散消者对品牌的关注,在一定程度上减弱了消费者对品牌形象的印象。再者,互动广告的主要推广手机媒体互动类广告如果没有娱乐性和创新性,强势的推广会与消费者对品牌的好感大大降低,影响品牌的传播,所以在手机互动广告进行品牌推广时,不要单凭强势的硬性推广,会干扰受众的体验,从而影响其品牌的传播,带来反面的结果。

在手机媒体互动广告中品牌形象识别强化策略

手机媒体互动广告的出现给品牌传播带来了许多机遇的同时,也带来更多的竞争,这就需要探索出如何在互动广告中保障品牌的有效传播举措。在手机媒体互动广告中,互动元素的加入以及众多品牌之间的竞争,这就使受众对品牌形象识别有一定的难度,因此,要在手机媒体互动广告展现其差异性、独特性、与消费者的共鸣性,这就需要在理论认知和实际操作上进行把握。

首先,对品牌本身有全面、深刻的了解和准确的定位;其次,针对受众群体、以及有购买需求进行深入调查,得出其共性;再者,以竞争对手品牌互动广告作为对比。基于以上几点分析品牌与消费者之问,竞争品牌与消费者、品牌与竞争品牌之间的关系,有利于根据实际的手机媒体互动广告投放的目标受众进行关联,并且使受众在进行互动的过程中更为明显的感知品牌的特性和优势。

强化品牌形象视觉符号是关键;对消费者通过视觉符号的刺激,直观的展现品牌识别符号,恰当的时机呈现品牌视觉识别符号,这在利用手机媒体互动广告传播品牌时中尤为重要。个性化品牌形象,在互动过程中巧妙地将品牌识别符号贯穿其中,比如围绕品牌标志、商品、宣传语、品牌代言人、吉祥物或者是将品牌标准色在互动界面中作为主色调等方式,这样将品牌的视觉识别符号作为主要视觉元素进行互动传播。品牌形象识别符号与互动创意要谋和是技巧;在手机互动广告中,将品牌识别符号进行不同形式的组合,分析市场环境与流行文化,互动体验抛开灌注式表现手法而要转为感染、趣味、共鸣的方式,也是强化品牌形象传播的有效途径。

结语

随着互动式多媒体技术在手机广告上的应用越来越广泛,手机媒体互动广告虽然传播范围广、表现力丰富、内容形式多样化,但是在互动传播时容易造成品牌形象识别模糊,因此在进行设计时需要对视觉元素、互动主题、动态视频等控制在易传播的范围内,形成专属感、独特感的品牌识别的同时,以受众为最终出发点,并考虑到适度原则;让其感受到的是种乐趣的体验,从而达到行之有效的传播。

多媒体互动形式范文第5篇

关键词:新媒体文化;互动;广告;设计;探讨

新媒体泛指利用电脑及网络等新科技,对传统媒体的形式、内容及类型所产生的质变。新媒体主要有数字杂志、数字报纸、数字广播、手机短信、网络、桌面视窗、数字电视、数字电影、触摸媒体等。互动广告作为一种新的传播媒介表现形式,它不是单向和强制性地向受众传达信息,其最重要的价值在于将传播者、媒介、受众三者紧密联系在一起,实现双向性和体验式的传播效果,让受众主动参与到广告的传播过程之中。该文探讨的是新媒体文化在互动类广告设计中的渗透并阐述其发展趋势。

1新媒体

1.1新媒体的定义

新媒体是一个具有相对性和动态性的概念。相对性是指相对于电视、报纸、广播等传统媒体而言的。此外,在不同时期,新媒体是以相对于旧传播媒体的形式存在。比如:广播出现时,相对于报刊、书籍是新媒体,然而相对于还没出现的电视来说就是传统媒体。从媒介发展史角度来说,新媒体是对传统媒体形式某些方面的创新,然后慢慢衍生出独立完整的媒体形态。新媒体与传统媒体相互渗透、融合,共同构成了该文所指的新媒体环境。从新媒体的内容角度来讲,新媒体是指借助移动通信技术、数字技术、互联网技术等新出现的技术来作为传播的新媒介。除此之外,借助新技术只是新媒体的基础,而新媒体进一步发展与利用则在传播思路的创新上,例如:车载移动电视、楼宇电视。相较于传统媒体,新媒体以一种新的方式传播信息,打破了传统媒体对舆论的控制和信息的垄断,受众不再是单方面接受传统媒体提供的信息,并且人人都可以成为传播者,传播具有双向互动性。这是新媒体与传统媒体最大的不同。综上所述,该文将新媒体定义为:能够打破旧的媒体发展的局限性,利用现有的科学技术充分传播信息,实现更好的信息交流的媒体形式。

1.2新媒体特点

新媒体主要有以下3个方面的特点:

(1)新媒体的数字化特征,新媒体是随着数字化和信息化技术发展过程应运而生的媒体,一旦缺少这些技术的支持,新媒体则寸步难行。人工智能、软件深度开发和虚拟空间等技术应用广泛,此外,感应装置和人工智能程序的协调让消费者产生更好的互动体验。

(2)新媒体的互动性特征,这是新媒体能够迅速侵占并颠覆传统媒体市场的重要特征。新媒体的传播方式也决定了它们具有传统媒体无法比拟的互动性。在信息传播过程中,受众从以往被动地接受信息转变为可以自主选择和接受信息,从而摆脱了过去被动接受传统媒体强加的模式。受众可以通过手机媒体、网络媒体等对传播内容进行实时反馈,积极主动参与到传播过程当中。

(3)新媒体的时空自由性由于新媒体借助于比较先进的数字及信息化技术,打破了传统媒体传播过程中受时间、地理位置限制的局限性,让用户可以随时随地接受自己想要的信息,同时,新媒体使信息传播更为自由,取消了限制信息传播的诸多因素。此外,新媒体还将广告媒介设备统一化,另一方面,移动设备的出现也大大加快了新媒体的自由性,从而促进了新媒体的出现于发展。

2互动广告

2.1互动广告的产生背景

广告的信息传播依赖于媒体来完成,在一定程度上,媒体的形式决定了广告的传播效果以及传播模式。例如:在早期的广告业中,广告媒体大都出现在一些生活用品上,那时候音响广告、口头广告和招牌广告较为流行,但这些广告是一种完全被动的信息传播和接受方式。随后,杂志、电视、广播、报纸等各方面的发展与普及,广告传播形式趋于多元化,广告传播模式也变成了主动,然而,这种广告传播是单向的,没有关注消费者个人需求,同时也未能达到交流的效果。随着数字技术的发展,新媒体的出现渐渐占领了传统广告业的市场,并以其交互性特点引起了广告业的革新。

2.2互动广告的定义

在传播学中,互动指的是信息传播者与受众间有信息或动作的往来。进一步解释是,在传播过程中,受众既能反馈传播者的信息,还能自主选择所需要的信息,此外还能随时主动地进行意见、观点和信息的。与传统广告传播形式相比,互动广告在进行传播过程中,受众能够与广告进行交流反馈,让受众也成为广告的主体。依据互动性的差异,笔者将互动广告理解为狭义的互动广告和广义上的互动广告两种。狭义的互动广告:受众有意识地参与到广告传播过程中,进而对广告进行相关反馈,从而达到互动广告传播信息并收集反馈信息的目的。广义上的互动广告:广告传播过程能够引起受众行为或思想上的交流反馈,受众主动或被动地参与广告的传播过程中,进而广告传播过程得以完成。

2.3互动广告的特性

互动广告最显著的特点是其灵活的互动性,主要体现在3个方面:(1)广告传播者和受众关系的改变,随着数字技术,智能技术的发展,以计算机和智能手机为代表的新媒体设备的出现,受众不仅仅是被动接受周围局限的广告,而是能自主选择自己所需要的广告。广告的传播通过传播者和受众之间的交流完成,而在同一广告的传播中,受众也能变为下一次广告传播过程的传播者,通过下一次的互动完成广告传播。(2)受众对广告内容控制欲望增强,一些学者认为控制是“互动”的主要出发点,也就是说广告的受众希望通过自己的行为活动来改变广告的呈现形式,从而使广告的内容以个人满意的形式呈现,进而完成更为舒适的内容体验。在广告业早期,受众一度想改变内容被控制的局面,只是当时由于时代和科技的局限性使受众只能被动接受单向的广告传播。然而,新媒体环境的出现则打破了这种局面,受众可以对内容进行自主的管理和控制,主要在两个方面体现:一是受众能够选择性是否接收和选择性接收某一部分广告内容,该接受过程不受时间地点的限制。二是受众能够对广告的内容发出反馈,提出自己的意见看法,对广告进行评论。(3)受众反馈更加便捷,在广告业早期,互动广告就已经出现。然而因为科技条件及传播环境的限制,受众对广告内容的反馈难度较大而且费时费力。但随着新媒体的出现,受众能够不受时间和区域的限制,随时随地能够对广告内容进行交流与反馈。

3新媒体作为互动广告媒介的主要优势

由于新媒体的特性和互动广告的特点都是人们自我生活更进一步体验所需要的,所以,新媒体成为互动广告的媒介是必然趋势,而这样的传播也是快速发展社会所需要的,跟传统媒体的传播相比,新媒体在广告互动中应用的优势体现在以下几方面。

3.1传播效果更好

实际上,互动广告虽然能让受众参与到广告内容中来,但广告内容依旧受时间地点等条件的限制,广告目的过于明显仍然束缚着受众的选择权,也就是说,真正的主动权仍在传播者受众,同时这种传播速度慢,传播效果差。即使能够通过某些方式来得到可观的注意力,但就广告效果转化率、品牌形象、认知和理解率等方面来说,广告不能充分发挥其表达效果。然而借助于新媒体的互动广告特别关注用户的广告体验,通过用图表、音乐、文字、图像、动画、图片等来组构广告具有非常强的表现力,同时也更为新颖,具有很强的吸引力,同时这样的广告成本大大降低,在关注主体广告的同时也能展现其他受众所关注的内容。

3.2有利于广告市场结构的细化

随着市场供给的饱和以及竞争压力的加剧,广告商更加注重市场结构的细分,同时希望和客户间进行有效沟通。媒体不同,用户群体也有差异,比如:人人网的用户群体主要是大学生以及以下学历的学生,豆瓣网的用户群体以文艺青年为主,美容类网站的用户群体则是一些注重外表的人,由此可见,媒体的差异已经产生了市场的细分。所以,新媒体的出现可以促进广告市场结构的细化。

3.3有利于企业准确掌握市场情况

企业可以依据自己的产品推出相关的体验游戏,同时通过注册的形式来反馈该产品的潜在用户,从而组建该产品的潜在用户数据库。经过多次反馈,实时掌握市场结构的变化,并及时做出相应的对策。

4新媒体文化下的互动广告设计策略

进入到新媒体时代,广告的媒介、受众等都有了不同程度的发展,广告创意也必然要进行策略上的调整。加强广告的创意性和体验性,吸引受众主动参与。常见的互动广告传创意策略主要有以下几种。

4.1提供利益式互动创意策略

通过利益互动来进行互动广告设计能够调动用户的积极性,而新媒体提供的虚拟交易平台为该互动创意提供可能,实际可以通过设置一些实物奖品和虚拟奖品来开展该策略,这样也能加快广告的传播与转发,提高广告的真实性有效。

4.2制造悬念式互动创意策略

通过制造悬念来激发用户的求知欲望,使用户快速主动地参与到互动广告中。这样既能达到广告宣传的目的,也能调动用户的大脑进行思考,从而加强用户对广告的记忆,从而大大消除了人们对广告的厌倦性。

4.3游戏式互动创意策略

在快节奏的现代生活中,游戏娱乐成为人们闲余时间放松的主要途径,如果将互动广告设计成游戏互动的形式,一方面可以增加互动广告的趣味性;另一方面也能延长互动广告的持久性,同时,游戏的普及人群很广,这也为互动广告在多层次人群的开展提供可能。

5结语

随着新时代的到来,科学技术的发展,互动广告的新媒体话俨然变成必然趋势,深入探讨新媒体在互动广告中的应用能够充分发挥互动广告的效果,进一步发掘互动广告设计的潜能,同时推动新媒体在当代社会的发展,进一步推动信息化社会的发展进程。

作者:郭春方 苏大伟 单位:吉林艺术学院

参考文献:

[1]陈刚.新媒体与广告[M].中国轻工业出版社,2002.