小学美术教育范文第1篇

【关键词】小学审美教育

1美术教育的人文缺失

1.1应试教育的无心艺术的经典产生于哲学，而哲学中几乎所有的流派，都非常强调人文教育。而应试教育是一个看不见、摸不着却一层不变的死板框架，扼杀了一切创造性的灵魂。而艺术的美感来源于什么？是来源于教学中老套的条条款款，还是天马行空的创新真谛？艺术本是没有定性的东西，在艺术创作中，感受往往从四面八方袭来，让创作者的心为之震撼，为之感动。而艺术的应试教育，把这颗心毫不留情地掠夺掉。随之而来的是，老师的“无心”，学生的“无心”，无心的教育和学习只会有一个结果，艺术被扼杀于摇篮，取而代之的是利益。

1.2美术远离人文精神尽管当前素质教育越来越受到人们重视，但是不可忽视的一点是，在我国人文素质的地位并不高。“人文素质”是指人在人文科学知识和人文氛围滋养、熏陶下建立的价值取向、人格模式、审美情趣、思维方式等精神收获的总和。人文素质涉及的是人自身如何处理与自然、社会、他人的关系以及人自身的理性、情感、意志等社会属性方面的问题。它通过观念意识、品德情操、心理性格的价值取向和文化修养的外显而展示个人，它的核心是人文精神。

美术的良好艺术氛围是教学生态平衡的重要组成部分，但是受社会不良思潮的荼毒，艺术没有做到真正的以人为本，炒作和学术造假屡见不鲜，美术已经不知不觉远离了人文精神。

1.3教师人文素养有待提高“善歌者，使人继其声。善教者，使人继其志”。美术教师要在具有人文性质的美术课中进行教学，就需要具备一定程度的人文素质，才能给予学生以人文精神的感召，才能强调以学生为“主体”和中心，尊重学生的本质，学生的利益，学生的需要，学生的多种创造和发展的可能性。当前很多教师在小学的美术教育中，只重视绘画技巧，忘记了在这个年龄段的孩子中间，感性的智慧占主导地位，往往远离了人性化教学的顺其自然、因材施教。“名师出高徒”，作为艺术类教师应该严格要求自己，身正为范。

2.欣赏教育中审美能力的培养如何引导学生欣赏和感受美术作品，从自然环境中发掘美好事物，了解形式美的初步概念是欣赏教育中的重要内容。只有学生丰富了他们的美感经验，才能提升他们的审美评价能力。如何从不同角度、不同元素、不同心情去“读”懂美术作品中的美感和内涵是欣赏教学的重要方法和策略。

2.1从色彩美到线条美色彩是美术作品中最直观最鲜明的审美形式。如小学美术教材中的一幅名为《开国大典》的画，首先油画的气势，构图和设色，作者运用浓郁的传统民族艺术表现手法，借鉴传统的工笔重彩画法，色调的单纯，对比与强烈，采用大红、金黄和碧蓝的大块色彩，调配得既融合又强烈。黄色与金灿灿的灯穗相呼应，使人感到既富丽堂皇，又热烈亲切。让学生了解到色彩在绘画中的重要性，可以举例：一个熟练的纺织工人，可以辨认出几十种黑色的布,而一个绘画经验丰富的画家，从单一的黑色中寻找出几十种刻画和表现方法。徐悲鸿《奔马》只有不多的色彩，但是为什么能抓住人们的眼睛？进而又引申出线条美。粗犷有力的线条，展示出奔马风驰电掣的动态，也蕴含一种奋勇进取的激情；郑板桥画竹的线条，抑扬顿挫，变化莫测，尽托出作者超脱不俗的高雅情趣。这些都是美术作品中基础的审美因素。从色彩的从简到繁，由浅入深，从分到合；再从线条的曲折张弛，运用自如，不同风格的美产生于不同的手法和作品基调。

2.2意境美到心灵美“诗中有画，画中有诗”这句话体现的正是一种意境，美术和文学分不开，写意和抒情也分不开。欣赏美术作品身临其境的产生联想，才能体会到线条，色彩这些形式所表现出的意境美。《奔马》为例，马的躯体远小近大，马尾、马鬃粗犷，激荡，表现奔腾之势，象征着中华民族不屈不挠，勇往直前。理解其深刻的寓意也就是见其意境的美。《文心雕龙》中说：“窥意境而运斤。”意境美是一种内涵的美，许多画家把它看作衡量作品水平高低的重要因素。心灵美指的是在欣赏过程中一种内心的共鸣，那是一种与美术作者感同身受的同情，是绘画审美表现的最高要求。技法易学而心法难学，掌握心灵审美规律的能力正是产生美术艺术造诣的核心内容。

2.3从教育价值到审美价值很多人认为审美的最终目的是教育，因此所以美术欣赏才具有其特殊的教育价值。其实这种观点是错误的，两种价值都是客观存在并互相影响的，而且在笔者来看，教育的目的是在于提升人们的审美能力。一幅优秀绘画作品，本身包含着作者的情感和态度，对丑恶现象的批判和对正义力量的歌颂，都可以帮助欣赏者树立正确的人生观、世界观，培养他们健康的审美情趣和丰富的正义感。正如徐悲鸿的《奔马》，我们美术教师首先应该就是爱国主义教育，只有学生们了解了历史，读到了作者徐悲鸿的思想，才能在审美中获得更多的感受。新美术教学课程标准中提供的欣赏内容，基本上需要涉及古今中外众多的优秀美术作品。通过对学生外国文化方面的教育深入，他们的眼界才会真正开阔起来，美术领域的认知也才会不断增强，最终实现艺术审美能力的提高。然后把这种能力运用在自己的创作中去，诞生出好的作品。

3绘画创作中审美能力的培养绘画是更加主观的操作过程，在这一过程中不但要完成积累创作经验的任务，更要促进创作思维的形成。我们应该从一些细节入手，陪养学生的审美能力。

3.1从涂鸦到图画小学的学生们刚刚过了涂鸦期，这是最良好的绘画启蒙时期，这一时期的孩子对绘画兴趣最浓，喜欢画画是孩子们的天性，如果培养得好，兴趣就会越来越浓，他们会自如地运用绘画手段来表现自己的意愿。4-8岁的孩子画起画来最没有顾虑，创造性最强，我们把这一时期寓为创作的黄金时代。美校的教学也以发展孩子的创作能力为主要教学任务，这一时期创造性方面的培养在孩子一生中是很重要的，它往往会成为终生成就的奠基。这一时期孩子的绘画特点是，他们喜欢随心所欲地去画，不愿意接受技法的限制，没有比例空间的概念，为了表达自己的意思，可以随意夸张某一部分。例如：孩子想让自己画的小朋友拾到地上的玩具，他会把胳膊画得特别长。如果想画出屋内的情景，他们会把房子画成透明的，等等。作为老师，要保存孩子们这种主观的意志和夸张的手法，切不可用大人的标准去压制他们，要敏感的发现他们创作思维的“闪光点”，引导他们自由思索，大胆想象，让他们主动选择自己喜欢的方式。涂鸦是一种原始表达愿望的潜意识体现，而图画则更进一步，包含了绘画的技能和技巧。如《奇妙的海底世界》，先用多媒体放幻灯片让学生们观看海底各种各样的鱼，吸引学生的注意力，引起他们参与活动的兴趣，然后引导他们用老师提供的图形拼合出各式各样的鱼，这样他们拼出来的鱼就不是单一形状了，有了椭圆身体三角形尾巴的鱼，还有正方形身体心形尾巴的鱼等，为他们创设施展能力的平台，从而提高观察、想象等各种能力。

小学美术教育范文第2篇

【关键词】 小学美术；德育；智育；体育；审美能力；劳动教育

小学美术教学是实现对学生审美教育，促进其素质教育全面发展的重要途径。美术是直观的艺术，它具有形象性、情感性和愉悦性的特点。

美术教育是美育的重要方面，小学生的行动易受情绪支配，美术教育不是用枯燥的说理方式，也不仅是教学生学习画画，而是通过学生的审美感受，培养学生敏锐的观察力、丰富的想象力和生动的表现力，它能够陶冶情操，提高学生的审美能力。因此，小学美术教育已成为对小学生全面发展教育的重要手段。

一、美术教育对学生德育密切相关

丰富细腻的美术作品让学生在学习的过程中能受到潜移默化的影响。孩子们常常把生活中在头脑里留下深深印记的一些事，在创作绘画中表现出来。如《国旗、国旗、我爱你》描绘了我国体育健儿在比赛中获胜，五星红旗在空中徐徐升起，充分说明了学生热爱祖国的思想感情和欲于表现的责任感。可见美术教育不仅能扩大小学生的联想范围和进行形象思维的能力，还能让小学生的道德品质受到教育。由此可见，美术教育不是以说理的方式而是以美术形象感染和影响小学生关心他人，热爱祖国等情感，进而形成良好的道德品质和精神面貌。

二、美术教育对学生智育发展不可缺少

美术是一种艺术，视觉是人的五官之首，是心灵的窗口。小学生认识世界始终围绕着视觉形象而进行，绘画正是这样。首先观察景物的形态、染色、结构、比例等因素，再加以艺术的描绘，把客观景物画出来，这样反复实践就提高了学生的观察能力。对许多孩子调查表明，有绘画能力的孩子比普通的孩子观察力强。美术教育可以丰富学生对自然界和社会生活的知识，从而提高他们的智力发展。所以，美术教育不仅对学生的观察力、想象力、创造力等都起到了独特的作用。

三、美术教育对学生体育有着直接的影响

美术教育可以促进学生身体的健康发展。尤其是体操是健与美的有机结合，通过美术教育，提高审美能力，改善身体姿势，提高体育的动作质量。既是体育的要求，也是美育的要求，实施美术教育，可以激发学生对体育的爱好，并运用对美的感受，更好地掌握体育技巧，如在画国画中，用笔是要讲究轻重、快慢、偏正、曲直的和谐统一，使画出来的画有骨有肉，富有质感和动感；画面要均衡对称，多样统一等形式美，对于体育运动、武术运动都有着直接的影响。

四、美术教育对学生审美能力尤其重要

美术教育在教学中最能提高学生的审美能力，尤其是小学美术教育。孩子的心灵是天真无暇的，培养正确的审美观不是说说就能办的到的，孩子的想象力最强，他们的思维可以说是常人所无能比的。我曾经这样说过：“给孩子一张纸他们就能把整个宇宙画下来。给孩子一支笔他们就能把整个地球涂上染色”。可见从小培养学生的审美能力是多么的重要。

五、美术教育与劳动教育是紧密结合的

美术课与劳动课是紧密结合不可分割的。对于提高学生的什么素质、陶冶情操、美化生活、培养学生的动手动脑能力、创造美的能力及树立劳动观念大有益处。

工艺美术课特别是手工制作课，学生能够发挥自己地想象力把废旧物品变废为宝，使之妙趣横生，制作出精美的作品。此外，受过美术教育的学生，为将来产加社会劳动，掌握劳动技术，特别是对产品的设计包装等都有很大的益处。因此，美术教育与劳动教育是紧密结合的。

总之，小学美术教育是学生全面发展教育的重要途径。美育融化在德育中，就成为追高上的美；融化在智育中，就成为理性之美；融化在体育中，就成健壮之美；融化在审美中，就是生活之美；而融化在劳动中，就成为创造之美。把美育同其他方面结合起来，就能在孩子们身上得到完美的体现，因此，我们应当根据小学生的身心发展的特点，充分发挥美术教育对学生全面发展的作用，特别是农村的美术教育更应该吧美术教育放到首位，在领导的大力支持下努力抓好美术教育教学工作，让孩子们真正体会到美育给他们带来多大的欢乐与益处。

参考文献

1 李范 .论美育［M］.教育科学出版社, 1989年.

2 涂途.西方美育史话［M］.红旗出版社 ,1988年.

3 王冰丽 .充分发挥美术教学中的范画用［J］, 2009年.

4 陈江华 .重新认识儿童绘画［J］, 2003年.

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6 李其龙译.普通教育学教育学讲授纲要［M］.人民教育出版社, 1991年.

7 鲁热著.罗顺江、李元华译.当代艺术［M］.四川文艺出版社,1980年.

8 尹少淳.美术新课程标准［M］.人民教育出版社, 2001年.

9 朱谦之.文化哲学［M］.商务印书馆, 1935年.

10 钟仕伦.西方美育思想简史［M］.中国社会科学出版社, 2007年 .

11 马斯洛著. 林方翻译 .人能达的世界［M］.云南人民出版社,1987年版 .

12 单越明.中国美术教育［J］,2007年.

13 杜卫 .美育学概论［M］.高等教育出版社, 1997年.

小学美术教育范文第3篇

【关键字】小学美术 教育

一、现阶段小学美术问题分析

随着社会的快速发展，实用主义的教育模式已经成为当今社会人群的主流想法，既都以自我为中心，而忽视大家的感受，一切以自身利益为主，只追求目的性、利益性。在小学文化教育当中，问题集中体现在，语文、数学成为主要学习目标，其他课程可以说没有任何学习价值，小学美术的状况更是岌岌可危，因为在升学到初中阶段后，美术课可以说基本上就是附属课程了，这不是因为美术教育的失败，是因为社会实用主义的抬头，很多家长认为语文学好，将来可以往文科发展，而数学学得好，将来可以往理科发展。外语学得好任何时候都可以成为人才。而作为美术以及其他包括体育课等都是附加课，不仅影响学生的学习主课的时间，而且对于将来的升学、就业都没有什么重要的作用。正是这种实用主义的产生，导致了小学美术基本上就处于原地踏步阶段。虽然国家一直在强调素质的教育、全面性的教育模式，也执行了相当大的改革力度，但是收效甚微。

而实际教学上还是有很多问题需要改善，比如说传统的小学美术教学，都是老师来到课堂后在黑板上画一些教材上的图案，然后学生按照老师的要求进行临摹仿画，这就造成学生属于机械化的被动学习，完全忽视了学生们的主动求知欲，而且老师的主观性教育意识相当严重，既是老师的语言就是真理。在一些名家作品鉴赏的时候，老师直接给出定义，学生的品析基本就是课堂的活跃话题，最后还是要回到老师的定义上，还有一些小学校的问题体现在严重的师资力量的不足。

二、现阶段小学美术教育改进建议

由于现阶段小学的美术问题的突出，很多教育机构都提出了改进方法，首先要改变人们对于美术教育的偏激，因为美术教育不仅仅是关乎到学习的成绩，美术是陶冶一个人的情操最好的课程，而且随着美术学习的深入，人的审美意识也会随之改变，是对美的最好认知课程。所以，首先要在教育理念上进行改变，这个理念的改变首先要在学校方面的大环境理念的改变，无论是任何科目的老师都应该确立全面教育的理念，确立小学美术教育的重要性。充分地挖掘学生的美术闪光点，要学会教育中的换位思考，以学生的角度来看现在的教育中的问题。在小学美术教材上做出根本性的改变，多以小学生的思维做出改变。要多进行户外的美术学习，以开发学生的美术心理为主。作为老师要在教育学生的过程中不断审视自己的教育水平，要在教学当中不断提高自我的专业水平，要以学生的心态来看待教育的本质。学校要多开展假期美术活动，并且组织学生深入到美术家当中展开作品讨论，并且结合当今的互联网作为教育平台，以多媒体的形式让学生开阔眼界，充分地认识到美术可以是一种完美的学科，并且多以生活的艺术感、美术感作为课堂的艺术构思。让学生感受到美术可以和生活联系到一起，并且美术是生活当中不可或缺的一部分。

三、新型小学美术教育中改变的特点

在新型教育改进的过程中，在教材的选择上很多地方采用苏教版本教材作为主要教育改进教材，根据反馈回来的数据，总体来说还是非常成功的，特别是在小学美术教材的定位非常准确，而且根据学生的不同年龄段设定教学素材，充分把握住了学生对于美术心理的变化。在教材内容上设定的美术作品极其丰富，而且在课本语言设定上也极具易懂性，使得学生可以非常容易明白美术教学中的内容。在教学器材和环境要求上，都是按照小学生能够很容易掌握的绘画器材设定的，所以老师在教学当中会非常容易指导学生学习绘画。

在小学美术教育当中，老师的作用是非常大的，因为你的一句评语直接影响着一个孩子未来的发展，所以在教学中要非常关心你的学生，要把他当做自己的朋友。因为每个学生的性格不同，对于一样的知识理解会产生不同的想法，作为老师一定不要以自己的审美观来否定一个学生的艺术创作，绝对不可以用一种歧视的否定。当一个学生在美术课上在绘画完成后，老师的一句话，就可以决定一个学生未来是否会在美术学科上有所发展。老师的一句评判，学生也许就会永远地抛弃美术。这就是现在的学生正常的心理想法，他们更加渴求肯定，更加希望得到外界的认可。所以请不要吝啬你的评价。

【参考文献】

[1]米丰《谈美术教学中新课程标准对高校学生积极性的调动》[J]中国科教创新导刊；2008年14期

[2]喻建平《美术教学改革的尝试与探索》[J]当代教育论坛（学科教育研究）；2008年07期

[3]王晶《小学美术教法初探》[J]河北教育；2005年24期

小学美术教育范文第4篇

小学美术环境教育就是指美术教育所需的环境条件，随着教育的不断进步，美术教育不能仅限于课堂教学，它还需要大自然的帮助，让学生在社会实践中学习感悟美术知识。小学美术环境教学有自身的教学原则，

（1）渗透原则，它可以激发学生学习的热情，主动积极地去探索美术知识，渗透性教学给美术环境教育提供了很多方便，很符合现代教育的标准，培养学生良好的学习习惯，有效地学习小学美术知识。

（2）地域性原则，环境教学给小学美术教学的帮助很多，而且环境对学生的创作影响很深远，小学美术教学的环境因素对学生的学习很重要，可是教育的环境是一个不定向因素，它会因为地域的不同而对学生有不一样的影响，学生也会对美术有不一样的感悟。所以，教师在教授学生的过程中，应多帮助学生去了解更多的环境，感悟更多的美术知识，提高学生的感悟能力，提高学生学习美术的有效性。

（3）创造和审美原则，小学美术环境教学培养学生的创造能力与审美能力，这两个能力相互协作，密不可分，因为在教师授课时，引导学生观赏美术作品，并对美术作品进行品评，相信学生在不断地鉴赏过程中审美能力会不断提升，对美术作品的创作也会有不同以往的感悟，丰富了学生的内在修养，提高美术创造能力。

（4）主体主导的原则，在小学美术的教学过程中，教师应借助教学环境，把学生作为教学对象，让其成为课堂教学的主人，让学生自如地在课堂里发挥，引导学生思考问题，主动追求更多的知识，提高课堂气氛。

二、加强环境教育与美术教学的紧密结合

小学美术教育范文第5篇

关键词： 小学美术 创新教育 创新思维

创新思维能力是国家新课程改革比较重视的一项能力，也是21世纪国际社会对人才的基本需求。社会竞争的日益加剧，使得国家和社会对人才的需求有了更严格的要求。在这样的社会背景下，不断加强学生创新思维能力、实践能力的培养是提高人才竞争力的关键，也是不断提高人才综合素质的重要途径。国务院《关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》明确强调国家实施素质教育应当以培养学生的创新精神和实践能力为重点。从这里可以看出，学生创新思维能力的培养已经成为国家素质教育的核心和重点。小学美术正是国家培养学生创新思维能力和实践能力的重要科目。小学美术是集合了心智和实践操作技能于一体的科目，优秀的美术作品是学生心灵和实践的有机结合，所以在小学美术中培养学生的创新思维能力具有积极的意义。

一、小学美术课堂教学现状

1.美术学科被边缘化

近年来，虽然国家大力倡导素质教育，强调学生的全面发展，但是在实际课堂教学中，应试教育的思潮依然存在。在小学学科教学过程中，必考科目和非必考科目受到的待遇是不一样的。小学美术作为传统意义上的副科，往往处于被边缘化的地位。这种被边缘化，主要体现在学校及教师对美术学科不重视，学科课时较少，学生及家长不重视。美术学科的地位，决定了学生在课堂上难以真正学习到美术知识的精髓，也难以激发学生的学习兴趣，从而使得美术难以发挥其在学生日常生活和学习中的真正作用。

2.教学评价流于形式

小学美术教学评价是促进教师在教学过程中不断改进教学方式的重要途径。但是，在目前的小学美术教学评价中，评价往往流于形式。教学评价只注重结果，不注重过程；只强调共性，而忽视个性。这些教学评价，都不利于小学美术学科的健康持续发展，也不利于教师在教学中及时改进教学过程中存在的不足。

二、在小学美术教学中培养学生创新思维能力的策略

在小学美术教学中培养学生创新思维能力的方法很多，教师在教学过程中应当根据学生的个性特点及实际的课堂教学现状，不断创新教学模式，培养学生的创新思维。以下笔者结合自身的教学实践经验，阐述在小学美术中培养学生创新思维能力的方法。

1.完善教学设计，做好充分准备。

一堂完美的课，是以完善的教学设计为基础的。教师在教学过程中如果没有进行充分的准备，没有完善的教学设计，就凭自己的心血来潮，胡乱讲解一通，就难以提高课堂教学效率。“台上一分钟，台下十年功”。教师要让自己在台上的一分钟显得有意义，就必须下足工夫做好教学设计。例如，本堂课要讲解的内容，采用什么样的方式，进行什么样的提问等都需要教师进行精心的准备和设计，并在课堂教学中，利用风趣幽默的讲解，调动学生学习的积极性，不断激发学生的学习兴趣，进而达到有效课堂教学的目的。

2.充分尊重学生的主体性地位。

目前，国家新课程改革一直强调教师在教学过程中要充分尊重学生的主体性地位，形成以教师为主导、学生为主体的课堂教学模式。在小学美术教学中，教师尤其要重视学生在课堂教学中的主体地位，因为美术是一门实践性很强的学科。教师在教学中如果忽视美术的实践性，只给学生讲解空泛的理论知识，难以提高学生的美术水平、审美能力。教师在教学过程中必须让学生亲自动手操作，并且在操作过程中不断发现问题和解决问题，才能不断提高学生的美术能力和欣赏水平。因此，强调学生在美术教学中的主体性地位势在必行。学生在美术教学中主体地位的提高，有助于其实践能力的提高，实践能力的提高会促进学生创新思维的形成，这是一个良性互动的过程。

3.适时激励，培养学生创新思维。

小学阶段是学生想象力比较丰富的阶段，这个阶段的学生，具有好动、好胜的特点。教师在小学美术教学中应当善于抓住小学生的个性特点，予以适当的鼓励和表扬，充分激发学生的学习兴趣，进而不断提高学生的创新思维能力。对于学生的不同思路、不同观点，教师不应当予以反对或者批评，而应当包容学生各种天马行空的想象，并鼓励学生大胆创造和联想，不断树立学生创新的勇气和信息，充分提高学生的创新思维能力。此外，教师在小学美术教学中应当学会放手，给学生想象的空间，让学生在各种天马行空的想象世界，不断提高审美水平和美术能力。

4.重视教学评价在美术教学中的作用。

任何一门学科，教学评价都是必不可少的。很多教师认为教学评价系画蛇添足，其实不然，教学评价在教师的课堂教学中具有不可或缺的作用。良好的教学评价，对于教师及时发现学生的兴趣爱好，自身教学存在的问题都具有不可估量的作用。因此，教师要重视教学评价在课堂教学中的作用。在小学美术教学中，教师要不断提高学生的创新思维能力，就应当重视教学评价的作用。例如，教师对学生作品的评价，不应当为几个简单的评语，而应当结合学生作品的特点，找到学生身上的闪光点，并予以鼓励，不断激发学生学习美术的动力，进而提高学生的创新能力。

总之，在小学美术教学中，教师应当重视学生创新思维能力的培养。小学美术是培养学生创新思维能力的重要阵地，美术教师对培养学生的创新思维具有不可推卸的责任。学生创新思维的培养，是国家素质教育的需要，是新课程改革的基本要求。教师在教学过程中要根据课堂教学存在的问题，不断创新教学模式和教学思路，激发学生的学习兴趣和动力，不断培养学生的创新思维能力，为学生今后的学习和生活奠定基础。

参考文献：

[1]刘立军.小学美术教育创新思维培养探讨[J].新课程学习，2011（12）.