1.舞蹈艺术的内容美

舞蹈艺术的内容美方面首先表现在舞蹈选题。舞蹈题材一般都具有非常积极的内涵，都在舞蹈动作中富含丰富的感情，大多是以提高人们的思想境界为目的，对人们的思想有着非常重要的鼓舞作用。其次，舞蹈艺术的内容美还表现在舞蹈主题方面。通常来说，舞蹈的主题都具有鲜明的现实意义，都能体现某种时代精神，反映了特定时期或者时代的审美主流意识，代表了这个时代广大人民群众最为普遍的情感。再次，舞蹈艺术的内容美还表现在舞蹈艺术所内含的意蕴层面。舞蹈艺术内含的意蕴主要指观众在欣赏舞蹈艺术的时候能有所感悟和反思。对舞蹈艺术内蕴的感悟离不开作品本身，但是同时与观众的审美心理和审美能力也息息相关。

2.舞蹈艺术的动作美

舞蹈艺术主要是依靠人体的动作作为表现工具的，通过人体动作来表达作品的思想内涵，展现人物的内心情感。甚至可以说，衡量一部舞蹈作品是否成功，最为关键的因素就是看其动作是否具有非凡的艺术感染力。从这个角度看，舞蹈艺术的构成诸要素中，舞蹈动作处于最首要的地位，舞蹈艺术中对人物的塑造、对舞蹈情绪的表达及对舞蹈意境的展现都是通过舞蹈动作来完成的。舞蹈动作都是经过舞蹈创作者从日常生活中选择和提炼出来的，并且赋予了这些动作以鲜明的形象，因而这些舞蹈动作就具备了特有的美感。舞蹈的动作美主要来自于舞蹈艺术动作的“形”与“神”的结合所产生的丰富的雕塑感和美感，创作出来的特殊的艺术空间感能给观众留下深刻的艺术想象，产生新奇的美的享受。

3.舞蹈艺术的形体美

如前文分析所说，舞蹈艺术主要是以人体动作作为表现工具的，所以非常讲究人体动作的美感表现。但是，舞蹈艺术的动作美离不开舞蹈演员的自身形体这种表演载体，所以舞蹈艺术的美感也表现在形体美方面。如果舞蹈演员的形体不具备最为基本的人体美的要求，那么表演出来的舞蹈艺术也就失去了其本来的艺术魅力。这就合理解释了为什么全世界的舞蹈艺术行业在演员的选择方面要求非常严格。当然这也是可以理解的，因为舞蹈演员表演的载体和工具就是自己的形体，这个因素正好也决定了舞蹈艺术的形体美。

4.舞蹈艺术的抒情美

舞蹈艺术虽然是一种人体动作艺术，但是在人体动作中却汇集了人类浓厚的情感。从某个角度讲，作为抒发人类情感的载体在诗歌、舞蹈及音乐这几大媒介中，舞蹈抒发情感的效果是最佳的，因为人们无法用文字或者语言来表达的丰富情感才会选择用舞蹈来抒发。舞蹈对人们的内心不可遏制的情感和冲动表达有着独特的作用，舞蹈艺术作为一种情感表达方式是身心结合的，不但有着非常生动的直观形象，而且也可以给观众带来更多的别样体味，所以舞蹈具有独特的艺术抒情美。舞蹈艺术的抒情表达方式有多种，第一种表达方式就是直接抒情达意，通过直接对人物形象的塑造来抒发内心情感，从而对观众起到强烈的震撼作用。第二种表达方式就是间接抒情达意，通过借助某些自然界的动物情态或者植物形态特征来赋予作品中所塑造的形象以鲜明的感情。这种抒情达意的方式实现了舞蹈编导的主观情感同客观外界事物的统一融合，达到了一种寓情于景和情景交融的目的。第三种表达的方式就是在叙事与抒情相结合中突出抒情。这类抒情方式主要运用于情节舞蹈类作品中，通过这种舞蹈抒情方式可以把舞蹈编导丰富的内心情感通过舞蹈叙事的情节展现出来。当然，这种抒情达意的方式必须要实现叙事和抒情的相互渗透和糅合，只有这样才可以使观众对舞蹈剧情和舞蹈所塑造的人物形象印象深刻，内心受到感染。

5.舞蹈艺术的节奏韵律美

首先，舞蹈艺术的美学特征表现为舞蹈艺术的节奏美。舞蹈艺术的节奏美主要是指舞蹈动作速度的快慢及力度的强弱变化呈现出的美感。舞蹈艺术的节奏美是舞蹈艺术韵律美的前提。舞蹈艺术只有通过整合动作的舒张、跨越及旋转等节奏，才可以实现对情感的宣泄及对气氛的渲染，从而在音乐和舞美的配合下成功刻画出舞蹈艺术所塑造的人物形象，最终使舞蹈艺术体现出不同的风格特征。其次，舞蹈艺术的美学特征还表现为舞蹈艺术的韵律美。舞蹈艺术韵律美主要是依靠舞蹈艺术的节奏来体现的。我们都知道，舞蹈艺术美学特征的产生主要依靠舞蹈艺术中的节奏、表情及动作三大要素。其中舞蹈的表情是不能脱离舞蹈节奏和动作而单独存在的。同样的道理，舞蹈节奏及动作也离不开舞蹈的表情。舞蹈艺术就是通过动作及表情的变化，同时配以节奏的起伏动感才最终形成了舞蹈艺术的韵律美。

6.舞蹈艺术的造型构图美

首先，舞蹈艺术的美学特征表现为舞蹈艺术的造型美。舞蹈艺术的造型通常是静止的形体动作和姿势的完美组合，舞蹈艺术的造型美也就是通常说的舞蹈艺术的雕塑美。舞蹈艺术的造型美不但能充分展现舞蹈人物的精神状态，而且也有助于在放慢节奏的简短停顿中让观众产生审美感悟，让这种相对静止的造型给观者带来丰富的美感享受。其次，舞蹈艺术的美学特征还突出表现为舞蹈艺术的构图美。在舞蹈的视域中理解构图有着特有的意义，主要是指舞蹈编导为了能突出渲染的主题而设计的造型性的图案，这种构图在舞蹈艺术中的作用就是表现总体的舞蹈气势，或者渲染异常浓郁的内心情感，主要被应用于一些需要加强和衬托的特定的舞蹈情景中，以便对人物形象进行特写和整合，这样一来舞蹈艺术的节奏感和秩序感也就油然而生了。当然，舞蹈艺术的造型美和构图美是相辅相成、彼此交融的，构图美离不开造型，造型也是为了体现舞蹈艺术的构图美。

7.舞蹈艺术的虚拟美

舞蹈艺术不同于诗歌、话剧、小说及电影等，舞蹈艺术是一门非常特殊的艺术范式。之所以说舞蹈艺术非常特殊主要就是指舞蹈领域中发生的事情一般同真实的生活不同，有的时候也许会让人感觉到是违背生活规律的。比如在著名的舞蹈《金山战鼓》中，梁红玉可以站在鼓上舞蹈，但是在实际中那却是不可思议的事情。在很多时候，如果只是用真实生活中的逻辑思维去检验和说明舞蹈中发生的一切，是不现实的，就是因为舞蹈中的很多动作、行为和真实的动作、行为是格格不入的。但是观赏舞蹈的观众却有着自己的理解，也许是生活现象不同于艺术现象的原因，观众是非常乐于去观赏这种虚拟的艺术，而不愿意去看日常生活中真实的行为和动作，因为观者可以从舞蹈动作中得到美的感受和艺术的熏陶。因为舞蹈艺术具有突出的虚拟性，所以舞蹈在创作的过程中要想从本质上保持这种艺术特性，就必须要充分发挥好舞蹈艺术的美学虚拟性特征。当然这种虚拟美必须要以现实生活为基础，要以能反映生活的本质为出发点。因此，要明确舞蹈艺术的虚拟不是提倡弄虚作假，不是提倡舞蹈和生活的割裂。虽然舞蹈艺术来源于生活，但是舞蹈艺术不能只是对生活诸多现象进行简单的机械再现和复制，舞蹈艺术虚拟化的目的是要更好地发挥其本身特有的艺术魅力。

此外，舞蹈艺术还具有空间美。舞蹈艺术美学特征的表现基本都是由人体的肢体动作加之人体优美的线条和多样的造型姿态而构成的，这样的舞蹈艺术特性决定了舞蹈艺术必然具有一定的时空感。有人直接将舞蹈称为流动的雕塑，这主要就是说舞蹈艺术具有非常强的时空性，也从另外一个方面说明了舞蹈艺术的空间美。舞蹈艺术的时空感决定了舞蹈展现给观众的美感不是凝固的，而是流动的。恰恰就是舞蹈艺术的这种空间美能给观者一种不同的身心感受和内心的情感共鸣。

作者：齐娟单位：山东英才学院