前言:想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗?我们特意为您整理了5篇创意思维论文范文,相信会为您的写作带来帮助,发现更多的写作思路和灵感。

艺术设计作为视觉艺术的表现形式,是人类文明的传播手段,它受社会环境所影响。创新艺术发展,对设计人员有一定的专业要求之外,还需有较高的文化修养。高等艺术院校艺术设计专业教学存在以下问题:艺术设计技能培训,创造性思维引导较弱,教师和学生之间的互动时间是比较少的,学生的积极性不是很高,所以很难提高学生的创新思维能力。
创造性思维的基本特征是提出问题、分析问题、创造性地解决问题的思维活动。创造性思维是思维活动的特性的一个重要问题。人们完成某种任务,实际上是通过头脑的思考来解决关键性的问题。因此,解决任务的倾向就赋予思维以问题的指向和探究的性质。人们的思维产生于问题,又以解决问题为目的,这就是思维在头脑中运行的特点。老师准确激励学生、快速地完成学习任务,具有十分重要的意义,比如设计素描的训练要打破传统绘画教学形式,防止落人某种偏见和模仿,探索与设计教学的结合。设计素描的训练由于对绘画技巧的主导作用,过分强调,学生只有对自然形态和空间关系分析的客观性认识,可以容易地形成的本质的肤浅理解,而教师的启发和指导对学生准确而快捷地完成学习任务具有重要的意义。
3高等院校艺术设计创意思维训练研究
3.1创意思维之知识的积累
对艺术设计专业的学生,培养创造性思维的重要前提是在艺术和设计知识的大量积累。艺术设计知识的积累是影响艺术设计创新活动的关键因素。创意从每个元素的生活和经验的每一个细节。因此,教师应让学生走出课堂,去生活,用眼睛去发现美的世界,观察生活,这种创造性思维会不断地跳跃在学生心中,创作灵感会在最不经意的时候出现。
3.2创意思维之联想训练
创造性思维需要一些实践知识积累、思维活跃,也离不开人们的联想,联想是创新的前提。在艺术设计中,联想会使人的思维的扩展和延伸,让认识事物的人发现更多新的内容。联想是思想的窗口,如著名的联想思维训练的“头脑风暴”是用来思考和快速反应,培养学生的能力,从而激发学生的创造性的想象力。因此,在艺术设计教学中,教师应该引导学生形成良好的联想的思维习惯,启发。
3.3创意思维之发散思维训练
发散思维是一种思考为出发点,在不同的方向的多维的方法。灵活性,平滑,独创性是发散思维的主要特征。创造性思维的训练,以培养发散思维可以拓展学生的思维,活跃学生的想象力,让学生找到的东西,从许多不同的角度,创造美妙的想法。发散思维的培养是不能从知识积累的分离。因此,在教学中教师应引导学生知识学习和积累更多的领域,图形设计实践的发散思维的使用是一种很好的方法。
4培养学生创新思维的能力
一、使学生的思维具有主动性
主动性的内涵实际上是由此及彼的联想。联想是一种由此入彼的思维过程,是以事物间的客观联系为基础的。联想思维最宝贵的品质在于它的新颖和广阔。一个新的联想就是一个新的发现;而联想的广阔性则为思辨的深入提供了条件。没有联想,议论文就将陷入平庸、肤浅。进行这种训练,题目不求新颖,可随手拾来。任何一个题目都可以引导学生从不同联想角度进行开拓。比如,从“树木・森林・气候”可以联想到“个人・群体・社会风气”“人才・人才群体・四化大业”“尖子生・芸芸众生・全民族的文化道德素质”等,这些联想,使抽象的概念具体化,既贴切自然,又紧密联系现实,由此写出的文章也就具有了新颖、深刻的特点。
二、使学生的思维具有辩证性
中学生的生活经历和知识积累尚不丰富,而写作思维往往涉及哲学的思考、政治的联系、历史的评价等等,在这些方面,他们就显得不够成熟。因此,在联想时,容易受到心理定势的影响,往往“一条道走到黑”。由于不能全面分析问题,议论往往会失之偏颇,有时“抬杠”,有时说过头话。这时就要引导学生全面、辩证、发展地看问题。但是要注意辩证分析不等于态度骑墙。有不少同学将辩证分析简单地理解为就是要对所讨论的问题各打五十大板,或在表述观点时含糊其辞,不作明确的判断,其实这是对“辩证”这个词内涵的误解。辩证思维首先应该体现在文章论点的正确与鲜明上。比如 “中学生上网不能过度”等它本身就体现了思维的辩证性,在具体的论证中首先应肯定中学生可以上网,接下来应以主要篇幅分析过度上网所带来的种种危害,最后得出结论:“中学生上网不能过度。”这样写出来的文章观点是鲜明的,内容是辩证的,也是很有说服力的。
三、使学生的思维具有求异性
在求同思维和求异思维的培养中,就当前而言,培养那种从一个问题、一个条件出发,在思维中产生尽可能多、尽可能新的具有独创性的求异思维更为重要。这种思维的特点是具有辐射性,不求惟一正确答案。启发学生求异思维,能有效地激发学生的学习热情,克服惯性、惰性,增强积极性、主动性。议论文教学担负着培养学生在求同思维基础上发展求异思维的任务。因此,我特别注意进行多角度、多层次、多侧面立意的训练。在训练中,要特别注意学生中迸发出来的具有时代特色的可贵的思想火花。
四、使学生的思维具有批判性
我们的试验旨在将信息技术与语文教学进行深层次的整合――在先进的教育思想、理论的指导下,特别是在“儿童思维发展新论”的指导下,把以计算机和网络为核心的信息技术作为促进学生自主学习与自主探究的认知工具、协作交流工具和情感体验与内化工具,改革传统的以教师为中心的教学结构和以词语分析为中心的语文教学观念,构建新型的“主导―主体相结合”的教学结构和以语言运用为中心的语文教学观念,推动语文教学的根本性变革,大幅度提升小学语文的学科教学质量和小学生的识字、阅读与作文能力。
“儿童思维发展新论”认为,5~6岁的儿童已具有强大的母语基础(已掌握3500多个口头词语和几百种常用句型),因此只需牢牢抓住以语言运用为中心的创新教学设计,在丰富优质的教学资源(大多是有趣的、图文音并茂的谜语、故事、寓言、儿歌、散文等)的支持下,运用“识字、阅读、写作”三位一体的全新语文教学模式,就可以使学生在完全不增加课时和课业负担的情况下,轻松愉快地在课堂上通过扩展阅读和打写词句、儿歌及短文等活动,识字量、阅读量都成倍地超越新课标规定的要求;与此同时,学生的语言运用能力、思维能力和综合素质也得到大幅度提升,从而在真正意义上实现语文教学的跨越式发展。
我们的试验之所以能够在不太长的时间内让学生(包括农村学生)的知识技能与综合素质有超常发展,具体来说,主要得益于以下因素:
一、丰富而优质的教学资源,为大量扩展阅读创造了必要条件
我们认为,语文学习应当特别强调在课堂上(非课外)进行扩展阅读,阅读内容是儿歌、古诗、优美散文、童话故事、寓言故事和成语故事。少年儿童的本性就是好奇,就是爱听故事、爱看小人书。多媒体的童话、寓言或成语故事是一种“动态小人书”,对于少年儿童尤其具有吸引力。根据儿童的这一特点,老师每次上课在深入分析本课教学目标的基础上,抓住重点难点进行剖析,并开展多种形式的讨论,对关键问题则启发引导学生去认真思考或小组探究,而对课文的一般内容则不占用过多时间去讲解,因而能在每节课上都腾出一定时间给学生自主学习――让学生利用电脑上的资料(或打印材料)去广泛阅读那些和本课主题及教学目标直接相关并经老师仔细挑选的材料。这样,每位学生在一节课上都有机会阅读好几篇扩展材料(多的7~8篇,少的3~4篇);在自主阅读的基础上,老师再鼓励邻座学生交流阅读体会,或是组织小组探究、角色扮演、全班讨论,以加深对课文的理解。而传统的课堂教学仅仅依靠老师讲授课文,一般不在课堂上阅读课外内容;即使偶尔提供一些补充读物,篇幅也少,和我们试验中孩子们自主选择的多媒体扩展阅读相比,不论是数量还是质量都不可同日而语。正是由于大量的自主扩展阅读,使学生每节课的识字量大大超出传统教学成为可能:传统教学的识字量每篇课文在12~13个以内,而在跨越式试验中每篇课文的识字量在25个字以上。由于这种扩展阅读是完全自觉自愿、充满情趣的,所以尽管识字量有大幅度的增加,学生却并不感觉有压力、有负担。
(一)“学会多角度地观察生活,丰富生活经历和感情体验,对自然、社会和人生有自己的感受和思考。”这一条对应于九年义务教育语文课程标准“写作”的第二条和第三条,即“写作要感情真挚,力求表达自己对自然、社会、人生的独特感受和真切体验。”“多角度地观察生活,发现生活的丰富多彩,捕捉事物的特征,力求有创意地表达。”所不同的是强调了理性“思考”的问题,这是有别于小学生与初中生的更高要求。如果说,感受是接触外界自然、社会、人生所得到的影响的话,它既是一种感觉印象,又包含着人的某种情感态度和体验。感受离不开人对感受对象的感觉和理解,而思考则是在感受的基础上的一种理性认识,它是一种更深刻地认识和判断。高中生的人生阅历和理性认识已经具备深入思考自然、社会、人生的条件,对他们的作文应该有更高的思想深度的要求,这符合高中生思维发展的实际情况。
(二)“能考虑不同的目的要求,以负责的态度陈述自己的看法,表达真情实感,培育科学理性精神。” 在表达中明确责任意识,陈述自己的看法时考虑为自己的观点负责,对社会和他人负责,不信口开河发表一些不负责任的看法。这也是对高中生写作的一种更高的要求,即写作既要考虑目的要求,又要注意表达的妥帖和科学性。“培育科学理性精神”一句有些笼统和令人费解,不如说“培养科学理性的思辨意识”更具体。
(三)“书面表达要观点明确,内容充实,感情真实健康;思路清晰连贯,能围绕中心选取材料,合理安排结构。在表达实践中发展形象思维和逻辑思维,发展创造性思维。”前一句分量层意思,第一层意思是书面表达的内容要求,第二层意思是结构形式要求。这些要求严格说来没有什么新的创意,只是一些基本的原则性的要求。第二句指的是思维发展的要求,但在表述中存在令人费解和矛盾之处。要求中提出三种思维:形象思维、逻辑思维和创造性思维,前两个思维是按照思维形式划分的,而第三个是按照思维品质来衡量的,这样,三种思维放在一起就造成分类表述上的矛盾。有创意或创造性的思维一般被称为创造性思维,这种思维在编写者的意识中通常指逻辑思维中的思想创造,他引导人们注重求异思维、发散思维的科学思维训练,以为通过这些训练就可以发展思维的创造性。其实,想象思维中独特的想像和虚构也同样是创造性思维,把想像和虚构排除在创造性思维之外,显然是认识上的局限和偏颇。所以,准确的表述应该是:“发展形象思维和逻辑思维的创造性。
(四)“力求有个性、有创意的表达,根据个人特长和兴趣自主写作。在生活和学习中多方面地积累素材,多想多写,做到有感而发。”这两句话比较有新意的是强调了写作中个性张扬的意识,主张根据个人特长和兴趣自主写作。然而,在高考的指挥棒下,这只是一种不现实的理想,尽管难于在实践中得到落实,但这种想法很好,是一个在高考制度发生根本变化基础上方能实现的理想目标。自主写作意味着主动自由的写作,它与目前的被动应试写作存在着限制与反限制的距离。可以肯定的是,这种被动的应试作文压制和泯灭了学生的个人特长和兴趣。
(五)“进一步提高记叙、说明、描写、议论、抒情等基本表达能力,并努力学习综合运用多种表达方式。能调动自己的语言积累,推敲、锤炼语言,表达力求准确、鲜明、生动。”这两句话有两层意思:即要求能够综合运用多种表达方式和注意语言推敲,做到准确、鲜明、生动。表达的意思很明确,但没什么新颖独特之处。譬如:表达力求准确、鲜明、生动,这种一般性的要求过于笼统,不同文体实际上有不同的语言特点。议论文要求表达思想准确和语言鲜明,记叙文要求形象生动;议论文的语言是一种诉诸人的理性的逻辑话语,要求语言与表达的意思保持一致,而记叙文要通过记叙和描写人、事、景、物表达某种情感态度,它的语言有时要求委婉、含蓄、甚至模糊的表达。所以,作为写作的要求,应该根据不同文体提出符合文体特点的具体要求,不能笼统地一概而论。
(六)“能独立修改自己的文章,结合所学语文知识,多写多改,养成切磋交流的习惯。乐于相互展示和评价写作成果。 45 分钟能写 600 字左右的文章。课外练笔不少于 2 万字。”这段内容强调了写作中的独立修改和相互交流的教学理念,也提出了写作速度和数量要求。要做到这些,需要教师进行指导,譬如,如何修改自己的作文,怎样进行交流与评价,如果没有具体的指导,学生就会在具体操作中一筹莫展。
(七)在 7、8、9项中,具体谈到口语交际与交流的要求及演讲的问题。口语的表达交流能力的培养当然是重要的,但是,任何一种形式的表达都是思维基础上的表达,作为思维的两种表达形式, 写作是一种书面语言的表达,交际交流是通过口语的表达。书面语言的交流一般通过读者的阅读行为实现,作者与读者之间不是面对面的交流,而是通过文本媒介进行;口语交流是一种在一定交际场合和交流语境中的表达与对话,言说者与倾听着的角色是互换的,它是围绕话题和交际目的所进行的沟通交往。
在中学学习和生活环境中,口语交流除了能够锻炼学生敏锐的思维能力、口语表达得流畅清晰之外,还可以培养应变和应对能力。书面表达与口语表达是写与说的区别,写能培养完整严密的思维和表达能力,说能培养即兴表达和口语交际的能力,二者虽然同样重要,但写作能力的强弱也影响口语表达的效果,所以,写作应该是锻炼思维与表达能力的基础,特别是在研究性学习的交流中,“述”应该以“作”为前提和基础,要避免述而不作的倾向。
关键词:高职院校;艺术设计专业;创意类课程;创新意识;
艺术设计专业创意类课程是现在高职院校艺术设计专业必修课程,主要是分散在各专业学科基础课程里面。分别有:创意思维,图形创意,动画人物造型设计,摄影摄像等课程。
由于高职院校相对于本科院校来说,及其强调学生的动手能力,所以高职院校艺术专业创意类课程主要训练的是学生对日常事物的分析、联想、研究,了解一些创意思维训练的特征和常规模式,老师通过对设计作品的创意思维分析,开拓思路,用这些手段来孕育开发学生的思维方式并使学生能提出一定的创意思维方案,通过对创意设计表现形式的分析,积极探讨新创意思维艺术形式的视觉表达力。怎样将高职院校创意类课程很好的开发学生的思维,调动学生的积极性,这就是我们当前艺术设计类专业老师要解决的重要问题。
一、教学对象的分析
高职院校创意类课程针对的对象是广大的艺术设计专业的高职高专学生,由于近几年高校的连续扩招,在高校艺术设计专业这个群体里,可能学生的文化和专业基础成绩相对比较薄弱,也就导致了学生展开创意联想的范围就比较狭窄,而且很多学生对文化课程学习的兴趣也比较小,教师如果单纯的理论讲授学生更是没有多大兴趣。所以针对这门课程的教学对象,我们要注意教学方法,积极的调动学生的兴趣,投入课程学习中来。
二、课程改革的动机
目前国内各个高职高专院校艺术设计专业都比较强调学生动手能力的培养,能够熟练的操作专业设计软件,殊不知,强调动手操作能力培养的同时,我们却忽略了学生创新意识的培养。所以我们艺术专业创意类课程在学生以后从事专业工作中说是很重要的,老师要不断完善自己创意类课程的教学方法,而不是单纯的让学生完成一些作业,完全没有提高到要培养学生创意意识的角度。为了培养的高职高专艺术设计类学生在自己的工作中能够走的“更远”,所以这是我们对创意类课程教学改革的动机。
三、课程改革的实践
因为高职高专学生文化和专业基础的薄弱决定了他们对纯文字教材肯定兴趣不大,我们要选择更加实用,应用面广泛的高专教材,当然每本教材都有自己的特长之处,我们老师应该综合各种因素考虑,为学生选择合适有用的教材。
四、专业教师的实践
“勤教力学,为人师表”。教师是教育的第一资源,专业教师又是教学的全部资源。专业教师是指引学生从事本专业的导师,为学生日后从事本专业工作给予最初的指导实践。对于艺术设计创意类课程,专业教师的实践,具体分为三步,分别是备课,上课,课后。
上课期间,是我们教师系统的向学生讲授课程的时间,按照创意类课程的性质和特点,我们也可以将创意类课程分为几部分:理论讲授,实例分析,指出训练目标,构思点评,实操完成,作业点评。
理论讲授是我们创意类课程必要的步骤,因为任何方法都是有一定的理论支撑的,发散性思维虽然可以让学生天马行空,但是怎样把学生这么多的发散思维整合在一起来与创作联系起来,这就是我们理论课程要教授的,枯燥的理论看似毫无生趣,这就要求我们教师用合理的讲授方法将理论知识编排在一起,注意课堂气氛,调动学生的学习兴趣,更好的传输给学生。
实例分析是我们教师讲授理论中间穿插的个案或者讲完理论后所举例的一些案例,创意类课程必须要有很多优秀的成功的实例。指出训练目标,这是我们上课的检验步骤,指出本次创意类课程的最终训练目标,也就是给出作业的大概方向,让学生开始准备创意作业,也就是开始构思自己的创意和将要选择运用怎样的手法来表现自己的创意。
创意构思点评,学生经过前面阶段,基本构思已经完成,教师就开始针对每位学生的创意构思和要用的表现手法进行点评,避免学生构思和表现手法脱节,教学过程中可能存在有的学生构思完好,但是无法利用他们现有的表现手法来很好的将创意表达出来,这就需要我们教师来指导他们调整表现手法。
课后实践操作,完成创意构思点评步骤,学生就进入实操阶段。
作业点评,学生最后的作业已经完成,创意类课程作业基本上都很少雷同的,所以针对每个学生的作业点评是必不可少的步骤,通过点评,能够让学生明白自己作业的成功或者欠缺之处,好在下次作业之中进行改进。
至此,教师的创意类课程上课步骤才算完成,教师上课的每个小环节步步紧扣,互相作用和联系,这样也给了学生一个完整的创作环节,让学生体验到创作的每个步骤的相关性。
五、结束语
在设计观念和表现手法急速发展的今天 针对还没有机会接触设计实践的高职学生 教师运用平面色彩构成课程教学中的多元化教学 实践教学等不同教学方法 并尝试不同教学手段模式 可以尽早地训练和培养适应设计岗位的优秀学生在平面色彩构成具体的教学中 激发了我们很多新的想法和观点,运用一种弹性的手段,针对学生的层次有目的有根据的缓步进行,成为设计教育者在当今新语境下不断探索和试验的教学方法和教学手段。
基金项目: 广东省韩山师范学院陶瓷学院校区2011年教改课题“高职高专艺术设计专业人才培养模式的研究”,项目编号:201101
参考文献:
[1]裴红胜.素质教育视野下的高职艺术教育[J].吉林工程技术师范学院学报.
[2]胡艳萍.对高职艺术教育中平面色彩构成教学的思考[J].山东纺织经济.
[3]胡琼.高职艺术教育中的色彩构成基础课程改革与实践[J].大众文艺.