创意花艺设计范文第1篇

作为文化创意中的产业创意或称经济创意,是通过创意和技术手段来更好地满足消费者的使用需求,提升商品的市场竞争力的。在服务于制造业经济的创意行为中,工业设计是最具“跨界”性的领域。工业设计不单是外观设计,更是从产品概念设计、造型设计、功能开发到品牌包装策划等一条完整的设计产业链,这是工业设计“跨界”的核心含义。工业设计是一座桥梁、一个载体,是使用新的创意和科学技术的手段满足人们对产品从外形到功能的需求。它的跨界特点表明,在工业设计的研发过程中会涉及到不同的知识领域,需要如艺、机、电、智等多学科齐心协力、协同作战,在其产业化过程中更需要产学研联盟作为支撑。构建工业设计产学研合作联盟——上海创意设计公共服务平台实现跨界设计,必将在“设计之都”上海创意产业规模建设的同时,实现工业设计的能级提升,促进上海社会经济的转型发展,推进产业结构从低端向高端调整。许多高校每年都会组织师生参加各类创意设计大赛,产生大量的创意作品,但真正能产业化的却寥寥无几。有些学校只注重如何帮助学生把奇思妙想变成获奖证书,关心获奖等级和排名,极少关注成果转化问题,人为造成产学研“生态圈”失衡。那些独具创意的获奖作品和设计专利作品在赢来短暂喝彩的热闹之后,除了获奖证书外,仅有不到三成作品能够签约转化,能转化产生经济效益的成果也仅占被转化成果的三成,高校科研成果中也只有约十分之一能够取得经济效益。此外,大学生申请的作品专利主要集中在外观和实用新型专利上,这些专利相对于发明创造专利来说技术含量低,思考度和成熟度不足,不易被市场接纳。这也使得很多生产企业不会真正把注意力放在大学生的专利上,许多有很好发展前景的项目也不容易被发掘。

上海现有的几百家服务于消费类的工业设计公司中,大都不具备具有国际竞争力的自主研发新产品的能力,多数仅停留在简单的仿制和改进阶段。原因是这些公司规模小,研发投入经费有限,产品设计单一,缺乏独立技术支撑的能力,因而始终脱离不了在低价位上挣扎、竞争。现实证明要改变这些状况,因为一般意义上的产学研合作模式已力不从心。产学研合作的高级阶段是产学研联盟,联盟的重要目标之一是合作各方主体在平台合作的基础上构建战略性合作伙伴关系,创造并转移新知识。新知识转移既是合作成果的直接体现,也是产学研合作各方主体的主观要求,其最终目的是实现知识和技术的转化,提升各自的知识和信息水平,提高产学研联盟的合作绩效,实现合作创新。构建上海创意设计公共服务平台的目的就是重点依托高新技术创意产业集聚和高校多学科协同创意的技术力量优势,围绕“联合国创意城市•设计之都”的建设,充分发挥产学研合作联盟的整体优势,在促进创意设计成果转化的同时培养创意设计人才。

2工业设计产学研合作联盟——上海创意设计公共服务平台的建设方案

上海创意设计公共服务平台是集人才培养、产学交流、展示评比、项目合作、成果转化等为一体的新型工业设计产学研合作联盟,体现出以创意转化为主导的产学研联盟特点,是一个面向工业设计(生活消费品等)为主线的以创意转化为主导的创意设计教学和研发机构。上海创意设计公共服务平台具体由教学平台、研发平台和产业化平台组成。

2.1教学平台主要体现在整合高校资源来推动原始创新、集成创新和协同创新,多学科协同创新教学模式是它的主要特色,可以提升创意设计的内涵,实现创意设计的商品化。创意转化的切入点聚焦在创意产品设计及专利产品的开发和研制上。创意过程中分为二个层次:①发散创意思维,是“量”的体现;②深化创意设计,是“质”的飞跃。在第一层次,以集聚各高校为主参与和搭建各类设计竞赛活动。依托上海国际文化创意产业博览会、上海工业博览会打造上海工业设计领域具有权威、价值、产业形态的国际化设计展示、评比的交流赛事,即设立“上海国际工业设计创意设计大赛”,使其成为国内外工业设计领域学术和设计作品交流的国际舞台,成为具有影响力的规模化、产业化并在设计界、产业界具有盛誉的赛事活动,成为上海海纳百川创意都市的名片。在第二层次,以提升产品的创意设计核心竞争力为主,以取得设计发明专利为目的。集聚高校资源,在毕业设计环节,结合高校多学科优势,设立多学科协作的毕业设计联动机制,联合成立由多校专家和业内专家组成的专家指导委员会。指导委员会可根据市场需求和竞赛获奖作品的二次开发,有针对性的毕业设计选题,各相关学科都可根据本学科涉及到的内容展开课题研究,这种并非虚拟的毕业设计研究课题具有非常高的实用价值。在这个过程中,多学科的互补与碰撞,非常容易产生创意灵感的火花,一些概念性设计也可在多学科协同开发下实现其功能,经过整合就极有可能诞生具有市场价值的创意设计专利产品。

2.2研发平台主要体现在以市场需求为导向,集成行业资源,开展创意产品的研发,提升创意设计的价值与作用,引领行业的发展潮流。平台将借鉴发达国家在功能技术产业服务上的建设经验,协调整合上海科技资源,积极展示和提供包括设计、工艺、产品、材料、市场等方面的功能技术产业服务,将平台打造成为各具行业特色的工艺技术检测中心、产品设计论证中心、设计功能体验中心、创意设计展示中心,使其成为技术研发机构、设计机构、设计师、产业管理者、产品制造企业、技术需求企业、产业园区、创意集聚区以及高校的产学研合作平台,这一平台既可服务于高校的实践教学又可服务于广大的社会生产企业,尤其是改变目前中小企业重模仿、轻研发的现状,从整体上提升他们的产品质量和经营内涵,形成系统化的产业服务功能,服务于上海、长三角和全国的产业发展。

2.3产业化平台主要体现在与企业、行业和产业园对接,促使技术转移和创意产品的直接转化。通过成果和展示,向地区辐射。根据上海各高校创意设计类专业的定位,先行联合上海交通大学、同济大学、东华大学、华东理工大学、上海工程技术大学、上海第二工业大学等在工业设计、建筑设计、时尚、服饰、会展、包装设计方面已经具有一定品牌和优势的高校为核心,对接一批行业知名度高的企业。先行试点,积累经验,逐步扩大。平台将建立工业设计工艺技术检测资源数据库,鼓励设计机构和制造企业提供设计产品、建立检测目录。依托张江科技园区和高校联合成立创意产业技术应用中心,参与建立工业产品设计技术标准,引领上海各具行业特色的创意产业技术应用中心的建立和发展;依托上海图书馆建立上海工业设计大型数据存储托管平台;依托上海文化产权交易所建立原创设计交易平台。结合高校文化创意产学发展需求,探索提供网络数据检索的服务。扩大与兄弟省市产业集群的战略合作,集中区域产业资源优势、高校人才优势、行业引领优势、大师工作室品牌优势,为促进设计产业与制造业的结合、功能技术与设计服务水平的提升、实现产业增值提供一个技术特色明显、辐射效应显著的产业服务平台。

3结论

创意花艺设计范文第2篇

关键词：插画设计命题设计表现媒介

在当今的艺术设计类教学中，插画设计是一个不可或缺的重要课题。其所涉及的专业基础较为广泛，如创意构思、构图、自由造型、色彩应用、图形、绘画软件应用等，无一不包括其中。而插画设计功能的渗透性空间之大，也是显而易见的。它可以是传统意义上的文学插画、儿童读物的主要表现形式或绘本、图表及一般纸媒版面（如报刊、杂志、单张等）设计的重要组成部分，亦可被直接应用于产品包装、海报设计、广告设计、动漫及游戏原画创作、电子媒体、交互界面设计等。插画艺术也因此在当代设计领域发展为一个市场广阔的行业。尤其在经济发达国家或区域，如美国、欧洲、日本、韩国、中国香港等地，设计界拥有高度职业化的插画师群。合理地设计该课程教学，对于视觉传达设计专业教育，乃至大艺术设计教育概念下的课程设计，都具有不容忽视的重要意义。

一、关于插画设计的课程概念

插画在现有的设计类教学体系中多作为视觉传达设计的专业基础课或专业方向课程进行设计，通常为3～4学分，部分美术学院更开设有插画专业。许多院校为满足大艺术设计概念下学生的知识需求，亦开设插画个性选修课程，学分设置为2学分左右。实践证明，插画作为艺术设计的重要表现手段，在视觉传达设计以外的诸多艺术设计领域普遍受到欢迎。这种现象在美国、欧洲、日本、韩国等经济蓬勃的市场尤为明显。就目前市场上的插画设计教科书进行调查，可以发现，大量教材都将该课程的核心内容投射在繁复的CG技术教学上，笔者对此不以为然。这类教材最大的缺失在于舍本逐末，回避要旨，扭曲了插画设计课程的基本意义，矮化了其知识空间。我们不妨回顾一下插画作为设计作品的基本特征。维基百科对插画的定义为：插画（Illustration）的“主要功能是将文字内容、故事或思想以可视化的方式呈现。此外，插画与其他纯艺术的最大分野之处不只在于有文字的叙说性，其背后的市场和特定对象之目的，更使插画有着视觉传达的大众传播性”。根据这一定义可对插画艺术的特征作以下归纳：可视化的呈现方式：以视觉艺术的方式进行表达是插画的基本属性。市场：插画的表现内容与服务对象受特定的商业需求制约，这一特征使插画创作与纯艺术创作存在本质上的区别。换言之，插画创作者必须在特定背景、对象的制约下从事具体的插画创作。灵巧与精练：插画被绑定的对象往往是一段具体的文字、某个情节、某一概念，而插画艺术的浅唱低吟、与相关背景的相映成趣是其艺术表现的一般格局。这一特点要求插画必须具备灵活巧妙、锦上添花的趣致。通俗与时尚：插画设计作用于市场流通，故其受众是社会性的，适应大众化的审美观念与潮流时尚是插画无法回避的现实需求。综合与多元：插画不属于某一特定媒介的绘画种类，其创作几乎可以通过任何绘画媒介完成，常见的有素描、水彩、水粉、粉彩、版画、水墨、油画、丙烯、拼贴、剪纸、马克笔等，加上电脑绘画的介入，插画设计的表现语言无形中被扩展到无限广阔的境地。

二、插画设计能力的培养

根据上述分析，教师对于插画教学必须制定行之有效的策略，以满足学生应知应会的知识需求。但是，近年来，各地艺术设计教育的招生规模不断扩大，师资水平参差不齐，甚至有人在艺术设计教育中鼓吹“去艺术化”的主张，弱化、贬低甚至取消造型基础，宣扬“设计不需要画得很好”“美术与设计没有必然联系”等，艺术设计教育面临挑战。笔者曾观摩了某大学教师主持的艺术设计教育课程，该课程设计扭曲了美术基础内涵，新创“速成培训法”，将造型基础矮化至专事训练学生画直线和圆圈，对于色彩基础则提出用现成的彩色纸片随意拼贴。这必然影响学生培养的质量且背离了艺术设计教育的基本目的。笔者认为，进行插画设计必须具备以下能力：自由造型能力：究其根本，插画毕竟是依赖视觉造型完成其表达功能的艺术形式，故手绘能力是插画设计最基本的能力保障。缺乏基本的造型能力，没有熟练的手绘技巧，哪怕使用绘画软件的技巧再娴熟，线条画得再直，圈画得再圆，恐怕也难以创作出有意味的图形，更遑论插画艺术作品。创意构思能力：艺术创作巧在用思。创意是艺术创作的灵魂，创作者应具备敏锐的构思能力、别出心裁的点子、天马行空的联想能力、鲜明的艺术个性，并具备相应的技能将之以可视化的方式呈现，这一点与纯艺术创作在本质上是相通的。CG技术能力：作为现代设计的辅助手段，CG技术有其不可或缺的必要性，艺术设计课程中必然包括电脑绘画软件教学内容。该内容应在通盘的课程设计中得到权衡，不可偏废，这样电脑绘画技能才可以为具有艺术禀赋的设计专才提供如虎添翼的支持。媒介应用的综合能力：基于插画表现媒介的多样性，本课程教学应该鼓励并引导学生兼顾对诸多绘画媒介的体验与掌握，尝试综合媒介应用的表现，并发展自己喜欢且擅长的艺术风格，这是教学的合理选择。延伸能力：良好的人文素养对于理解信息和诠释信息很有助益。学生必须有意识地在长期的辅助学习中充实和提升这种能力。

三、命题设计

由于插画设计受到承接“文字的叙说性，及其背后的市场和特定对象之目的”的制约，所以插画设计教学过程中的命题设计对于学生开阔思路、积累应对特定主题的创意经验是非常重要的。教师在这个议题上必须下足功夫。一个好的插画设计命题在满足一般创作命题规则的基础上还应关注以下方面：多样性：具备思维开拓的延展空间，杜绝艺术创作中的同质化，关注学生发散思维能力的启发和培养，为学生提供足够的创意想象空间。趣味性：视角新锐、幽默或具有悬念，引发学生创作的兴趣。热点话题：关心国内外时事，聚焦社会，淬炼文字信息，把握时代脉搏，使创作充满生活气息。仿真性：模拟各种传媒（如纸媒、电子媒体等）特质和常见的插画类型（文学读物、儿童读物、新闻出版、交互设计等），做有针对性的创作训练，培养学生的实战能力。教师在宣导命题时，结合观摩优秀插画作品，鼓励学生结合自身的生活经验，激发学生的思维空间，可以促使学生萌发具有鲜明个性的切入点，产生饶有意味、个性鲜明、让人眼前一亮的构思。命题设计的拓展空间无远弗届，值得执教者用心揣摩和思考。

四、表现媒介

创意花艺设计范文第3篇

通过上述分析，我们对茶具设计中常见的文化创意表现形式有了一定的认识。为了更好地在茶具设计中加强文化创意的应用，实际设计还应遵循以下几点原则：

1.与现代人生活方式相符的原则

今天，生活节奏逐渐加快，茶具的文化创意设计也应彰显简洁、高效和便携的特点，才能更好地符合人们的需要，紧跟时展的潮流。设计师在设计时应紧密结合当代的文化发展背景，致力于茶具与文化之间的有机结合，并以适应和谐发展的现代设计理念，妥善处理好传统文化元素融入的协调性，尤其是考虑人与茶具、环境三者之间的协调，才能确保茶具功能与文化精神相呼应。

2.与现代人的审美观念相符的原则

在进行茶具设计时，尽力结合本土文化，同时使现代设计理念与之有机结合，才能更好地满足现代人对简洁、宁静的情感追求。设计师采用的设计理念应更加简约化，更加符合现代人的审美观念，在茶具设计中融入传统文化，实现文化元素与审美观念的有机结合。

3.加强先进科学技术的应用

随着科技时代的到来，茶具设计也应注重科技与艺术的有机结合。所以，科技在茶具设计中也具有十分重要的影响，同时给茶具设计提供了更多的方式方法。尤其是在科技发展日新月异的今天，茶具形态的设计也应关注造型和功能的有机结合，尤其要关注茶具形态给人们带来的心理感受。茶具的有机化、形象化，能给人们带来一种返璞归真的内心感受，而这必须得到科技的支持，从而更好地将茶具的科技感体现出来。

二、茶具设计中加强文化创意应用的探究

创意花艺设计范文第4篇

【关键词】非物质文化遗产；文创产品；包装设计

我国历史文化悠久，有着丰富的非物质文化遗产资源，曾指出：文化是民族生存和发展的重要力量，我们要坚定文化自信，激励全民族文化创新，建设社会主义文化强国。非物质文化遗产是中华民族优秀传统文化传承体系，蕴含深厚的历史、文化、艺术、技能等价值，也是当代艺术、设计同质化下寻求突破的重要依据。随着对非物质文化遗产深入挖掘，越来越多的优秀文化创意产品不断涌现，通过与现代包装设计的巧妙结合，非物质文化遗产的文化创意产品逐渐成为年轻人追捧的时尚“潮品”。但是，如何让传承千百年的非物质文化遗产从“活起来”到“火起来”，这值得深入探讨和研究。

一、非遗、文创产品与包装的关系

非物质文化遗产（简称非遗）是指各民族世代相承、与群众生活密切相关的各种传统文化表现形式和文化空间[1]。文化创意产品（简称文创产品）是指源于文化主题，经由创意转化，具备市场价值的产品[2]，是文化、创意和产品的整合体，是对文化资源、文化用品进行创造与提升，形成具有文化背景与内涵的文创产品。包装设计是指选择恰当的包装材料，运用合理的印刷及相关制作工艺，设计出具有保护商品结构的容器和商品包装外表装饰设计。从以上三个概念可以知道非遗、文创产品与包装是互相联系、互相促进的关系，如果要将某一富有特色的非遗文化进行推广，需要够转化为具有一定市场价值的文创产品，通过文创产品嫁接非遗文化内涵后再对产品进行商品化包装，从而实现非遗文化的传承及推广。

二、非遗文创产品中包装设计存在的问题

非遗文化的建设与推广随着国家以及地方政府的重视，许多地方的非遗文化逐渐成为当地的一张城市名片，成为吸引旅游以及推动文化创意产业发展的重要手段。但在全国众多的非遗文创产品的设计以及品牌包装的推广中还是存在诸多的问题，不仅削弱消费者的购买欲望，同时也影响地方非遗文创品牌的塑造与推广。从整体上分析，非遗文创产品包装设计主要有存在以下问题。

（一）地域特色与文化内涵缺乏。在文化趋同的大时代环境下，民族性、地域性的特色同质化越来越严重，这种现象也在一定程度映射在非遗文创产品包装设计中。一些包装设计将毫无地域特色与文化内涵的图形元素进行简单的拼凑运用，既不考虑图案与文创产品要体现的主题和内涵，也不体现具有地域文化的历史和人文价值，割裂地域特色和文化内涵元素，缺乏地域特色与文化内涵，从而使包装在视觉效果上没有实现提升文创产品的附加值。

（二）包装简陋与文创产品关联性弱。在众多的非遗文创产品包装设计中，有些包装形式老旧、简陋，缺少相关的产品信息，甚至连品牌标识、产品名称、生产厂家以及材料信息都没有，只是简单地使用纸盒、木盒、塑料袋或废报纸简单印上产品的标志，不仅图形符号意义缺失，与文创产品的相关系也几乎没有，这些重要信息的缺失不仅让消费者感觉到是三无产品，也极大降低了产品的档次感，难于继承和发展非遗的文化内涵。

（三）文创产品包装系列感不强。从非遗文创产品陈列的包装来看，更多专注于对单个产品的包装设计，缺少对整体品牌的系列包装设计，当产品统一展示时则表现出凌乱、五花八门。产品包装之间的图形、文字、造型、色彩等相关元素的运用与处理关联性弱，难于更好的增强消费者对非遗文化的整体认识和理解。

三、当代非遗文创产品的包装设计的趋势

随着大众生活方式的改变与审美水平的提高，非遗文创产品想要吸引大众的追捧还是要对文创产品的包装上下足功夫。既要体现传统的文化元素，又呈现流行的时尚风格，在传统与前卫中寻求合适的设计表现形式，使之既能宣传非遗文化，又为文创产品增添额外的附加价值[3]。当代非遗文创包装设计主要有两种形式。一是体现时尚与新潮，将非遗文化进行解构、重构，以全新的视觉形象元素面貌呈现在包装设计上，既能看到非遗传统的文化元素，又能符合当代的审美情趣，带来强烈的视觉冲击力，形成引导时尚与潮流文化；二是体现传统与复古，非遗文化元素形式多样，很多传统的元素形态不为大众所熟悉，甚至从未见过，因此，原汁原味地呈现传统的视觉形体元素一定能为大众所喜爱，这种强烈的地域性和独特性的元素特征让非遗文创产品包装设计回归，是吸引消费者的重要形式。

四、非遗文创产品的包装设计方法

（一）合理的包装结构。在非遗文创产品的包装设计中，合理的包装结构是非常重要的，在非遗产品包装设计上不仅要追求时尚与新潮，还要考虑包装结构合理性。包装结构的合理设计应以消费者的体验以及非遗文创产品应用的合理性考虑，大部分非遗文创产品造型比较独特且容易破损，在包装结构的设计上要尤其注意产品的保护。优秀的包装结构设计能完美的呈现产品的形态特征，使之易于保护产品，同时对于子产品的统筹放置，能够呈现更加完整的系列感。

（二）独特的包装材料。包装材料是包装的外在形态质感的体现，在材料的选择上，要体现非遗产品的文化性、地域性和独特性。在材料的选择上可以就地取材，以当地具有特色的天然材料或手工艺材料，如纸、木料、稻草、编织、织染等作为包装基础材料。结合文创产品的实际情况，将不同的材料质感给消费者带来独特的视觉与触感体验。另外，在包装材料上也可以使用新的工艺材料，既能体现产品的品质及档次，又符合市场的实际需求。

（三）突出的视觉图形元素。突出视觉图形元素最容易引起消费者的注意，非遗文创产品包装的视觉图形元素来源可以采用以下三种。首先，从非遗文化或相关产品的造型元素中进行提取与转换，例如北京故宫博物院中的非物质文化遗产紫禁串珠系列，其产品的包装以串珠作为包装的主视觉形体，画面点线构成强烈的视觉冲击力，在色彩上，背景色使用清爽的纯色色块，色彩形体选用串珠中的配色进行点缀，给人留下深刻的印象。其次，从纹饰元素中提取与转换，例如世界非物质文化遗产佩兹利印染纹样图案，造型优美、细腻、流畅，有吉祥、美好的蕴意，这种图案被广泛应用在不同的设计之中，流行数百年不衰，深受人民大众的喜爱，具有传统与现代的双重意味的图案，运用佩兹利纹样进行包装设计，不仅散发着独特的异域风情特征，显得细腻又华美，又体现其产品特点。最后，对传统图形符号的提取与转换，例如《紫禁城营造》礼盒纸胶带包装设计，将非物质文化遗产官式古建筑营造技艺中的古建筑宫门形象融入包装造型，内部有不同色彩的独立胶带小包装，整体不仅呈现故宫所有图形符号以及色彩的特征，也很好的将官式古建筑营造技艺融合到包装设计之中，打开包装就如同在探索故宫的建造技术，让消费者能够深刻地体验到非遗文化中的官式古建筑营造技艺。

（四）和谐的色彩表现。色彩作为视觉传达中的重要语言，色彩效果会影响消费者对产品的最终选择。当第一眼看到钟爱的色彩时，色彩的吸引力会高于造型带来的印象。例如特仑苏牛奶包装以中国传统的剪刻艺术融入牛奶包装设计之中,利用不同的剪刻艺术手法，将镂空技术与现代设计配色方法，不仅表现了传统文化的魅力，也更好的体现产品的深刻美好的内涵。和谐的色彩运用，融合非遗文化内涵，对增强画面感染力，提高产品的印象有重要作用。例如特仑苏京绣系列包装从中国传统手工艺京绣为创作灵感，将京绣艺术表现形式融合到牛奶包装上，其色彩处理和谐、独特，给人留下深刻印象。

五、非遗文创产品的包装设计应注意的问题

综上分析，虽然很多非遗文创产品的包装设计获得了消费者的喜爱，但仍然有很多问题，在设计相关的包装设计时应该注意以下几点：首先，要体现非遗文创产品的文化内涵。深入挖掘非遗文化内涵，讲好非遗故事，从非遗产品的特点出发，深入了解文创产品制作的流程、材料、工艺等内涵，融合非遗主旨内涵及文创产品特点进行包装创意设计，使之更好地为非遗文创产品而服务。其次，立足地域文化特征，突出民族特色。不同的地域、民族文化有一定的区别，例如我国剪纸风格形式多样，不同地域的剪纸又有很大区别，北方剪纸粗犷豪放，南方剪纸精细明快。在进行包装设计的时候，要深入分析文创产品的地域性和民族性，利用当地具有代表性的非遗文化图形图案作为包装设计视觉形象。最后，契合流行时尚，迎合消费者。既有传统丰厚的非遗文化内涵又符合现代的审美特征，能够更好地吸引消费者，形成流行的时尚，体现社会文化的动向与潮流。在包装设计中融入更多的传统非遗元素，更能适应现代的时尚消费需求[4]。

六、结语

非遗文创产品的包装设计应该回归传统，找准本源，对非遗文创产品进行概念化，提炼出独特的视觉形体。通过现代商业化包装设计，使非遗文创产品在落地的时候能够融合非遗文化的内涵与特征，以突出的视觉形象元素、独特的包装材料和合理的包装结构，寻找非遗文化创造性转化，从而使非遗文创产品与包装设计的有机融合，增加非遗文创产品的魅力和文化价值，形成符合现代大众审美与消费的内容。

参考文献：

[1]王文章.非物质文化遗产概论[M].北京:教育科学出版社,2010:317.

[2]陈泽恺.“带得走的文化”——文创产品的定义分类与“3C共鸣原理”[J].现代交际,2017,(02):103-105.

[3]苏亚飞.湖北省博物馆文创产品包装设计[J].包装工程,2019,40(24):72-76.

创意花艺设计范文第5篇

(一）平台总体设计

1、系统架构

考虑到平台是以艺术品的对外展现与交易为核心内容的系统，其中网络带宽及数据安全尤为重要，为了提高系统的可扩展性、可维护性，以及更加可靠和稳定，系统架构设计将采用目前电子商务较为通用以及安全的三层B/S/S混合结构，该架构会将系统的应用、数据和业务处理完全分离，保证系统稳定及数据安全。

安全性：采用B/S的三层结构用中间的S层把客户端和数据库隔离开，使客户端不能直接访问数据库，从而保证了数据库的安全。

易维护性：由于系统的逻辑业务都集中在中间层，因此要更改业务逻辑时只要用新的业务逻辑中间层/件替换旧的业务逻辑就可以完成系统的升级，再者通过增加中间层/件就可以达到功能的扩充，因此系统同时具备了可扩展性。

易扩展性：系统平台采用B/S结构主要是考虑到B/S结构具有部署方便零客户端安装，不用维护等优点，用户只需要通过浏览器即可直接访问，使系统可以在一个平衡的环境中应用。

2、系统技术选择

（1）Servlet在平台中的应用在平台构建中，Servlet是运行在服务器端的Java应用程序，用户可以用浏览器通过URL来调用Servlet程序，可用多线程机制同时为多个请求服务，保证了高效率运行。

（2）HTML页面中JSP的嵌入JSP可以嵌入HTML中，把用户界面和页面内容分开，可以不更改内容而修改页面风格，方便的开发和维护动态网页。JSP包括很多内置的服务器和应用程序构建对象，在平台开发中摆脱许多繁琐的具体工作。

（3）可重用组件JavaBean应用JavaBean是一种基于Java的可重用组件，用来执行复杂的计算任务、或负责与数据库的交互，实现page(网页)、request(响应)、session(会话)、application(应用程序)4种不同的生命周期。

（4）JDBC的数据库连接JDBC(JavaDatabaseConnectivity)是Java连接数据库的工业标准，用户使用标准的SQL语句进行查询，经过转换与数据库管理系统进行通信，实现数据库的读取和操作。

(二）平台的功能模块随着近年来电子商务的不断发展与壮大，目前相关的技术以及商业模式也日趋成熟，如淘宝、亚马逊等，但如何将电子商务与高等学校校园中广大师生现实的学习工作生活紧密的结合起来，充分发挥电子商务的优越性，提高工作和生活质量，却是个全新的课题。根据目前艺术类高校人才培养目标和校园艺术品电子商务的实际应用需求，主要完成这几个方面：艺术品商城、跳蚤集市、平台社区、会员管理等。

1、艺术品商城

（1）艺术品展馆针对我院不断涌现的各类文化创意产品，提供一个网上展馆模块，主要为了展示不同类型的艺术品并可对艺术品进行赏析和点评。该模块主要是由艺术品列表、艺术品的详细信息、艺术品检索、艺术品收藏和艺术品点评等组成：艺术品列表：艺术品列表按艺术品类别显示艺术品。艺术品列表可以显示艺术品的小图标、艺术品型号、艺术品名称及艺术品价格。艺术品详细信息：提供查看艺术品详细信息的功能，显示艺术品详细介绍、艺术品大图标、点击购买可以将此艺术品放入购物车以便支付结算。艺术品检索：可对所有艺术品按艺术品名、价格等进行搜索，使客户快速找到所需艺术品。艺术品收藏：对自己喜欢的艺术品进行收藏，以便下次赏析或交易。艺术品点评：用户对相关艺术品可以发表自己的看法以及查看别人的评论，包括教师点评、同行点评、专家点评等等。

（2）艺术品交易针对展示出的不同类别的艺术品，除了可以进行鉴赏和点评，还可以通过平台对艺术品进行交易。该模块主要是由购物车订单功能模块和送货订单功能模块组成：购物车订单：把商品放入购物车后，可以把商品从购物车中删除，用户可以对购物车中的商品数量进行修改，用户确定购物车中的商品后形成订单信息，并要求填写与支付、送货相关的信息并构成送货订单。送货订单：商户可根据送货订单给用户送货、用户也可根据送货订单查询送货具体处理情况。订单撤消：允许用户对每个未付款的订单进行撤消，从而可以给客户带来一些方面，同时也有利于对订购商品的管理。

（3）后台管理后台管理模块主要包括对商品管理、订单管理、库存管理、活动管理、报表分析等功能。商品管理：包括对商品类别的管理，商品本身的添加、删除和修改，以及对商品评论的管理。订单管理：对用户订单的管理，包括对订单不同状态的修改和设置，并形成收款单、退款单、发货单、退货单，以及快速订单生成。库存管理：主要功能是记录入库、出库、盘点等库存详细信息。帮助用户清楚地统一管理库存的每一次出库入库及盘点情况，提高库存管理效率。活动管理：包括线上、线下等促销活动，并与平台相结合，以达到促销的目的。报表分析：对销售情况可根据时间、类别等形成各类报表，为平台的运营提供数据基础。

2、跳蚤集市

除了已经成形的艺术作品在艺术品商城进行交易外，不论是社会群体或是学生群体，均可以将各自的商品或闲置的个人学习用品等在该模块中进行拍卖和交易。该模块包括求购信息的和供应信息的，可采取线上或者线下的模式进行交易。求购信息：可根据个人的需求随时需求信息，以便尽快获得响应。供应信息：根据个人的闲置用品或学习用具等，向外部供应信息，需求方可根据个人需要随时进行购买。交易的形式：对于电子类的商品（如DVD等一系列声像资料）可在线上完成支付和交货；对于实体物品类可实现线下的支付与交货等。

3、平台社区

在该模块中提供校园咨询、日志、博客等功能，能用于开放式教学平台、个性化知识管理的建设，将是校园社区文化的重要组成部分，除可校园内外重要的艺术类活动以及艺术品展演的信息外，还具体包括为学生或教师提供的个人展示的平台和空间。校园社区文化咨询，可供学校或教师较为权威的校园文化咨询，也可以通过学生社团的形式社团活动信息，同时外部文化类展演活动可通过平台运营进行转载。个人展示空间，可供学生展示个人在创造艺术品的经历与过程，以及在校学习期间的个人成长活动，便于购买艺术品能够更加了解艺术品的形成过程；博客目前已经成为较为通用的营销以及评论的工具及手段，学生可通过个人博客来完成自我包装与自我展示，不论是社会或企业都可以了解到学生在校期间的学习与生活状况，同时也更加拓宽学生的视野，通过博客的交流与沟通，了解到更多教师的评价与外部对自我的评论和分析，使学生能够逐步与社会接轨，从而在未来的就业上起到重要的作用。

4、会员管理

该模块包括注册的学生、教师等个人会员信息，分别可以不同的身份进行登录并进行交易活动。会员信息管理包括个人身份信息、邮寄地址、积分管理、个人商品信息管理等等。会员权限管理包括个人所属身份可进行的业务活动、交易活动信息、密码管理等、社区账号；会员店铺管理包括店铺基本设置、店铺装修、商品分类等;店铺客户管理包括退款管理、退货管理、投诉建议、咨询服务等；会员商品管理包括商品库存管理、已售商品、待售商品管理、商品推荐等；

二、结论