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小学音乐教学方法有很多,并且每一种教学方法都有它的优势和劣势。在教学过程中,我们要结合具体条件,发挥每一种教学方法的最大优势。它就像一首歌曲,美声、民族等多种唱法都可以唱,但要看唱给谁听、用什么乐器伴奏、怎样伴舞等。不同的形式,其效果肯定会不同。那么在小学音乐教学过程中,教学方法也要根据其特征、师生特点等,灵活运用。
一、 小学音乐教学方法要根据师生特点灵活运用
小学音乐教学方法是小学音乐教师和小学生共同参与的活动。它包括“教”的方法和“学”的方法,并且都要以适应学生和教师为前提。所以教师和学生的特点,不仅影响着教学方法的选择,还影响着教学方法的灵活运用。
我们知道每位小学音乐教师都有与别人不同的性格、爱好和特长。所以在小学音乐教学过程中,教师要发挥个人优势,结合自身的特点运用教学方法,教学才会达到理想的效果。
案例:小学四年级唱歌教学《小鸟请到这里来》,三位教师分别用音乐情境法导入新课教学:
第一位教师对电脑很熟,制作了一部短小的音乐动画片。小鸟随音乐在有小溪和草地的树林里自由飞翔和歌唱。
第二位教师笛子吹得很好,于是他边在多媒体上播放小鸟和美丽的自然环境融为一体的幻灯片,边吹了一段《小鸟请到这里来》。
第三位教师有舞蹈特长,随着《小鸟请到这里来》这首歌,她让几位同学带着小鸟的头饰跟着她跳了一段舞蹈。
三位教师都发挥了个人优势,采用音乐情境教学法,并以其他教学法为辅助,导入新课教学,效果非常好。第一位教师利用小学生爱看动画片的特点,引导学生仔细观察、认真欣赏,成功导入新课。第二位教师用优美的笛声,把学生带入了画面,使他们有身临其境的感觉。第三位教师用舞蹈的形式,让同学参与进来,使他们很快进入角色。
小学音乐教育是以学生为主体,从学生的兴趣、能力和需要出发,结合学生的生活经验,遵循学生的生理、心理及审美认知规律,让学生感受音乐、表现音乐、创造音乐及学习音乐文化知识。小学生喜欢做游戏、喜欢模仿,爱参与活动表现自己,希望得到老师的表扬,思维方式多以形象思维为主,对感兴趣的事物,喜欢问“为什么?”教学方法的运用要结合小学生的这些特点,才能灵活起来,才能真正地调动起学生的学习兴趣。
案例:《过新年》教学设计:
1.组织教学,播放《春节序曲》的第一部分,把学生带入到欢乐喜庆的气氛中。
2.新授。
(1)感受音乐作品。
①放歌曲录音,并播放有关新年景象的课件,初步感受歌曲。(体验歌曲欢乐喜庆的气氛。)
②再放音乐,教师跟着歌曲跳起欢快的舞蹈。欣赏音乐、欣赏舞蹈。(进一步熟悉歌曲曲调,体验歌曲的美感。)
③听音乐,指导学生用最美的动作表现音乐。(培养学生音乐表现能力和创造力。)
④放音乐,教师带学生做简单动作。(加深学生印象,在不知不觉中学会歌曲,培养其审美能力。)
⑤让学生跟伴奏音乐小声唱歌曲旋律。(进一步激发学生的歌唱激情。)
⑥带领学生边做简单动作边唱歌词。
(2)师生互动,学习表现作品。
①指导学生跟琴以中弱的力度,缓慢的速度练唱歌曲。
②放合唱团小朋友演唱录音,提出歌唱方法:歌唱的嘴放在胸口;张开小嘴;有表情地演唱。(培养学生聆听、感受、分析音乐的能力。)
(3)用形体表现音乐作品。
①指导学生说出并表现过年时的情境。(培养学生的形象思维能力和实践能力。)
②各小组汇报演出,演唱、表现歌曲。(探究与创作活动。)
3.提高升华
师生共同表演,演唱歌曲,跳舞。(发掘学生的创造潜能和审美能力。)
4.结课 (略)
用丰富的音乐情境支持学生音乐体验的形成,教师在课堂中抓住了过新年喜庆、热闹的特点。用《春节序曲》创设的音乐情境,结合节日的各种图片、过新年的道具、喜气洋洋的音乐,进行欣赏、学唱学跳,使学生感受到新年喜庆的氛围。本节课,教师采用先感受体验、后随感受学唱的教学方法,充分调动了学生的学习兴趣,从而达到了使学生善于表现和创新的目的。
二、 小学音乐教学方法要根据时间、空间特点灵活运用
小学音乐教学方法运用于小学音乐教学活动当中,而教学活动是在具体的时间和空间里进行的,教师要在一定的时间和空间里保证教学活动的顺利进行,才能完成教学任务,实现教学目标。在教学活动中,教学方法贯穿始终,并对完成教学任务和实现教学目标,起着重要作用。所以教学方法的运用同样会受到时间和空间的影响。
为了提高音乐教学的质量和效率,小学音乐教学方法的运用要注意以下几个问题:第一,就纵向而言,小学音乐教学方法,要随小学生的成长和小学音乐教学的发展需要,灵活运用。在小学低年级教师应注重采用直观、形象的教学方法,而高年级在直观、形象的基础上,教师应注重采用挖掘学生想象空间的教学方法。第二,就横向来讲,小学音乐教学方法要根据教学活动中的有利时机和音乐教学能够维持的有效时间,灵活运用。每种教学方法都有自己的优势和劣势,只有抓住有利时机和掌握好有效时间段,才能灵活运用。第三,小学音乐教学方法,要根据教学活动的空间条件灵活运用。这里所说的空间条件,主要是指教室、场地、实验室、活动室等。教学空间对教学方法的使用有着一定的制约作用。教师运用教学方法时,要最大限度地运用和发挥教学空间条件的功能与作用。比如:小学音乐教学过程中学生的参与表现,要根据空间大小,确定参与人数,以便于每位参与同学的动作都能做开、做到位,互不影响,这样才会有效果。
案例:不同时期的教学对比。
上世纪90年代初小学五年级第二学期教案《我向党来唱支歌》片段:
1.导入新课。
请学生回忆学过哪些具有民歌风格的歌曲。教师小结:例举以前学过的民歌,介绍《我向党来唱支歌》这首歌曲。
2.学唱曲调。
告诉学生混合拍子,轻声哼唱曲调,注意四度、八度音程的音准和两种拍子的节奏与强弱规律,然后放声唱曲调。
3.学唱歌词。
首先有表情地朗读歌词,要求咬字、吐字准确。然后在学生熟练掌握歌词的基础上,有表情地演唱新歌。
4.巩固新歌。
采取集体唱、小组唱、领唱、齐唱等形式反复练习,巩固新歌。
5.小结:教师根据本课的学习情况,表扬优点,指出不足之处。
现在的小学五年级第二学期教案《长江我的家》片段:
1.导入。
(用多媒体小声播放《话说长江》片段。)
教师:什么是“母亲河”?(学生回答。)
教师:对,被称为母亲河的就是长江和黄河。
2.欣赏《长江之歌》。
教师:同学们对长江有多少了解呢?请说一说在你心中长江是怎样的?
(学生交流。)
教师:长江全长六千三百多公里……
(播放媒体课件介绍长江。)
教师:《话说长江》的主题曲,后经填词,与曲调完全吻合,具有较高的艺术性。
3.学唱歌曲《长江我的家》。
教师:歌唱母亲河的歌曲有很多,今天再学唱一首,就是《长江我的家》。
……
一、教学方式及存在的问题
在时下中小学音乐教学的课堂上,音乐教学的内容主要以唱歌、欣赏、器乐、活动四大类型为主体。对于这四类教学内容,教师经常会采用如下的教学方式:
1、唱歌课
在学习一首新歌前,教师首先会让学生倾听一遍作品,熟悉歌曲旋律。然后让学生读歌词,了解作品内容。随后,教师让学生跟琴演唱,有个别老师会针对难点进行重点练习。基本学会歌曲后,教师会让学生分组演唱,或拓展进行表演唱,也可能会针对作品的创作者或相关背景进行讲解。最后,学生能够基本学会这首歌曲的演唱,但普遍做不到演唱得优美、动听。
2、欣赏课
在对一首声乐或一首器乐作品进行欣赏时,教师的基本流程为:完整播放全曲,介绍与作品相关的文化或知识,再让学生欣赏全曲或片段,体会作品的情绪;再次欣赏全曲或片段,根据其特点设计器乐伴奏或请学生展开联想,想象作品表现的情景。同时,也可能针对不同的主题,让学生哼唱、记忆主题,随录音边欣赏边倾听主题出现的次数。最后,完整欣赏全曲,其中有可能设计随音乐进行表演环节。如果教学条理清楚,学生有可能掌握作品的结构,对个别主题有印象,但普遍做不到记忆深刻。
3、器乐课
在中小学音乐课堂中,器乐教学的比重很小。器乐教学的内容多以竖笛和口风琴为主,在教学中多体现为随唱歌或随堂进行欣赏教学。进行器乐教学时,教师多采用教材中出示的小练习曲,首先哼唱练习曲的曲调,让学生熟悉作品,再让学生学习指法,然后进行演奏。反复练习几次后,教师会分小组或请个别学生进行演奏,部分老师会请学生分析作品的情绪,再请学生进行表现。最后,请全体同学共同演奏。总体来说,由于乐器配备或教学时间的限制,很多中小学音乐课堂中的器乐教学处于停滞状态,少有学生能够在中小学时期灵活掌握一门课堂乐器。
4、活动课
活动课的界定在当今中小学课堂中不是特别明确,经常在唱歌和欣赏课中参杂进活动课,成为唱歌综合课或活动综合课。在活动教学中,教师经常采用分组的形式,对不同的分组布置相应的任务。但对于分组后学生的自主活动缺少有效的引导,活动课很难达到较好的教学效果,活动的形式大于内容,活动课效率过低。
二、抓住音乐要素进行教学后的音乐课展望
在我国,中小学音乐教学多以一个自然班为单位,进行基础性的普及教学。虽然一再强调音乐教学要关注每一个个体,但由于学生人数过多,教师很难将关注点真正落实到每个人身上。在此情况下,是否可以换变教学思路,将教学重点落实在客体身上。在音乐学习过程中,人是学习主体,内容是教学客体,当对主体的把握与关注度不能够达到最大化的时候,是否可以将关注点转移到客体上,使客体的效能得到最大化展现,进而影响主体的判断和能力呢?笔者认为是可行的。而实现音乐教学主体向客体转化,提升音乐教学课最大效应的方式正是细化不同作品的音乐要素,针对音乐要素展开教学。抓住音乐要素进行音乐教学,也必须实现教学思维转换,试想转换为关注客体后的音乐教学模式:
1、唱歌课
对于唱歌课而言,其最终目的是使学生能够通过学习唱好歌。唱好歌的标准无论在什么情况下,都应该是具有准确的节奏、音高和让人愉悦的音色。如果转换思路,将教学重点定义为抓住唱歌教学中的音乐要素,那么唱歌课的教学情况可能转换为:教师针对不同作品重要或具有特点的音乐要素进行教学设计,对声音进行节奏、音高、音色等方面的相关练习,循序渐进完成练习的高质量反馈后,再深入展开教学,最后完成歌曲的学唱。
2、欣赏课
中小学音乐课堂中的欣赏课主要目的是扩大学生的音乐视野,广泛接触不同类型的音乐作品,了解这些作品的音乐特色。编者在欣赏曲目的选择上,多具有鲜明的目的性。不同类型的声乐、器乐作品都为了满足一定的欣赏目的而进行。如果能够转换为关注客体的音乐教学方式,音乐欣赏课的教学重点将转换为如何突出不同作品的特色,并结合一切教学手段体现作品的特色,将作品具有特点的部分进行充分地分解和剖析,进而欣赏完整的作品。
3、器乐课
器乐教学的根本是技艺教学,对于技艺教学,不应该回避基本技能训练需要更多时间来练习的客观现实。教材中的器乐教学是依照教学进程,根据不同的阶段安排相应小型曲目展开的。但教材中的展示受到版面和教材容量的限制,并不能完全做到。即便如此,依照教材的进展进行充分地练习,学生也是可以基本掌握课堂乐器的。转换为关注客体的音乐教学思路后,器乐教学的关注点将完全改变,教师只要强调每堂课的基本内容,并结合基本内容进行反复的练习,最终能够熟练、完整地完成教材内容,就能够达到期望的教学效果。
4、活动课
针对目前活动课目标不清晰,活动效果不理想的现状,如果转换教学角度,应该会有很大提高。教师可以针对课堂活动课的音乐要素提出要求,对需要达到的目标作出明确的定义,再结合此目标对学生的活动作出引导和指导。学生为达到老师的目标作出的音乐上的努力,必然会影响到学生对音乐的审美和判断,最终实现活动课的教学目的。
三、如何抓住音乐要素
如果在中小学课堂上实现抓住音乐要素进行教学,那么势必要对音乐要素抓准确、抓具体,这样才能做到有的放矢。可如何抓住音乐要素呢?
首先,需要明确音乐要素的内容。在乐理中,对音乐基本要素的定义为:音的高低、强弱、长短和音色四个方面,这是音乐的基础。在中小学音乐课的教学中,可以以音乐基本要素为基础,扩大音乐要素的范围,使其更利于音乐教学的展开。在中小学音乐课程中,无论是歌曲还是器乐作品,篇幅不会过长。对于这些作品,如果仅从音的高低、长短、强弱、音色来进行教学要点的分析,会过于零散。在中小学音乐课教学中,可以将音乐要素进行扩大化,定位为:以音乐基本要素为基础的旋律、节奏、和声、配器、风格类别等较为广泛的内容。
其次,教师需要对教学内容有深入地分析与了解。这一点看似简单,并本应该是音乐教师应该做到的基本内容之一。但事实并非如此,很多教师对教学内容不够熟悉,这直接影响了教学的效果。所以深入地分析与了解,应建立在对作品熟悉的基础之上,而熟悉一定是通过多次聆听与分析曲谱来实现的。如此,可以对教师对教学内容的分析与了解做出如下的程序:反复聆听――分析曲谱――阅读相关背景――深入挖掘作品的时代性等。
最后,提炼音乐教学内容中属于作品特点或可以充分展示作品风格的音乐要素,围绕其进行音乐教学手段的设计。
四、抓住音乐要素后的教学实践
找准音乐要素,也就找到了课堂教学的基石。但只是找到基石,却没有适当的教学手段进行结合,就如同鲜美的食材被拙略的厨艺烹炒一样,会完全失去最初的美味。因此,抓住音乐要素只是音乐教学的第一步。接下来,教师需要怎样做呢?
1、分析该音乐要素通过什么样的音乐教学方法才最具有课堂效果
音乐教学方法包括课堂常用的音乐课组织方式,比如视唱、律动、器乐等,也包括一些知名音乐教学法的方法,如柯达伊教学法、奥尔夫教学法等。只要是音乐教育类的教学法,无论是针对普通中小学教育的,还是针对专业音乐教育的教学法,都可以从中寻找利于中小学音乐基础教学的要素。
使用不同音乐教学方法的目的是实现音乐要素作用的最大化,一定要强调课堂效果。教师经常考虑的是教学内容如何展开,而忽略了展开后的效果。只有活跃、吸引人、能够调动学生学习热情的课堂效果才能够转化为有效的学习结果。所以,对不同作品的音乐要素要进行仔细的分析,并需要对采用的教学方法可能产生的课堂效果做出预测。转换教师身份,从己身推及学生本体试想是否能够激发课堂热情,不断调整教学细节,最终实现教学的有效性。
2、增加对音乐要素中传递的时代性、历史性、风格性、本体性的内涵。使音乐教学具有指引意义和厚重感
为音乐要素寻找到合适的音乐教学方法只是为其配上了初始的外衣,只有增加其中含有的深刻的时代性、历史性、风格性或音乐本体性的内涵,才能实现音乐教学的指导意义,加重音乐在学生心目中的分量,进而对学生的审美和人生观、价值观产生影响。
音乐作为一门人文学科,其更深刻的意义是影响人们的感性认识和审美观,让人们不断修正自身,体悟人生。在当今的中小学音乐教学中,很少有音乐教师能够认识到音乐具有导人作用,自然不能够体现出音乐的内涵。如果教师能够不断加深对音乐中传递的时代意义、历史厚重感及音乐本体内涵的认识,并融合在音乐教学中,音乐课将发生根本性的改变。
3、不断提高教师的个人综合素质。开阔教学思路
关键词:课堂常规;精彩导入;方法多样;语言艺术
一、建立课堂常规,培养良好的注意品质
音乐课应有别于其他课,这样才能吸引学生的注意力。比如,上课铃声响了,我采用让学生听音乐律动进课堂的形式,一方面培养学生的动作协调能力,另一方面也培养了他们感受音乐情绪的能力。师生问好可以区别于其他课而采用唱的形式,起立(do、mi、sol、do)和坐下(do、sol、mi、do)都采用固定的旋律,学生一听到这个音乐就知道现在老师要求起立,表扬也有统一整齐的节奏(× × ×× ×),这样就不会使班级秩序混乱,难以控制。师生经过一段时间的配合,教师的一个眼神、一个微笑、一段琴声学生都明白是什么意思了。久而久之,学生就能感受到音乐课的独特魅力,也就会对音乐课感兴趣了。
二、精彩生动地导入,吸引学生的注意力
作为一名称职的音乐教师,就要想方设法上好、上活音乐课,把音乐课上得新鲜、活泼、奇特,使学生在音乐课中获得别的学科没有过的快乐感觉,从而让学生想上音乐课、喜爱上音乐课。导入就是一种教学艺术,在课堂教学中起着承上启下、举足轻重的作用。我通过理论学习和实践谈一些体会。
1.歌表演
小学生有一个特点就是活泼好动,歌表演就是让学生和着音乐、歌词做一些简单的动作,学生通过自己的肢体语言感受到了音乐的形象并能帮助学生很快地记住歌词。久而久之,学生和老师的感情就更深厚了,学生就更加喜爱老师了,喜欢上了老师,就更加喜欢上“你”教的音乐课了。
2.采用提问
一年级第一册第四课中的“动物说话”一课,先播放小动物图片,然后提问:这是什么?你知道它是怎样叫的吗?通过提问,引出课题后进行新课教学。在歌曲创编的过程中,教师也用谈话的方法进行教学。问题设计得好,不仅教学过程过渡得好,还丰富了学生的知识。
3.故事导入
故事是小学生比较喜欢听的,精彩有趣的故事内容能吸引学生的注意力,使学生产生浓厚的学习兴趣,激发学习热情。在小学音乐课堂教学中,运用讲故事的手段进行新课教学的导入,符合小学生的生理和心理特点,往往能使课堂达到一种轻松活泼的气氛,收到较好的教学效果,同时为学生整节课的学习做好了准备。我以前做过的公开课“大鹿”和“保护小羊”这两节课的教学设计中,我从组织教学的导入这一节课就按故事的发展进行设计,孩子们在学习中和歌曲里的大鹿、小羊一起紧张开心,最后学生明白了,只有大家团结在一起才能战胜敌人,而且在歌曲处理上也非常到位。
三、运用多种方法,重视唱歌教学
在低年级的歌曲教学中,根据低年级学生的不同特点,教师要采用适当的教学方法。
1.通过用琴带读词的方法让学生熟悉歌曲的旋律
在教学中,我采用学生在认读歌词的时候熟悉旋律,即学生在读词的时候,教师配上相应的旋律,这样通过教师的弹奏学生就学会歌曲了。在学生完全掌握歌曲以后让学生再学唱歌谱。
2.通过用琴带唱、师生对唱、学生接口唱的方法学习歌词
学生在学会歌曲以后,我采用师生对唱、学生接口唱这些游戏来巩固歌词。师生对唱,教师参与到学生的学习中,能起到一个示范演唱的作用。学生接口唱的游戏,可以集中他们的注意力,把一些开小差的同学的注意力拉回来。
3.通过歌表演来巩固学生对歌曲的学习
低年级的歌曲一般歌词比较形象,通过对歌曲进行歌表演,既能巩固学生对歌曲的学习,又能培养学生的韵律感,从而更好地掌握歌曲。教师在歌表演环节时可以走近孩子,和他们一起唱歌跳舞,从而增进师生之间的感情。
4.用打击乐器来巩固所学歌曲
一位著名的音乐教育家说:“儿童学习音乐最好从打击乐开始学习,因为打击乐最容易发出声音,没有音准上的困扰,能满足孩子制造音响的欲望,降低学习上的挫折。”所以,在教学的巩固部分我让孩子们挑选自己喜欢的打击乐器作为歌曲伴奏,但条件是必须边唱边伴奏,这样就提高了孩子们演唱歌曲的兴趣,同时也保证了课堂有序的纪律。
5.口风琴进课堂,加强孩子的学习兴趣
我校在音乐课教学中一直进行口风琴的教学。通过口风琴教学的实践,我深切地感受到了器乐进课堂是使孩子们更好地感受、理解音乐的重要手段,有利于提高他们的音乐文化素质。
四、运用语言艺术适当地渗透思想教育
每一首歌曲都有不同的教育意义。教师要善于挖掘每一首歌曲所要表达的内容。在一年级的每一次新歌教学中,我利用插图、多媒体等形式培养学生的爱国主义情感,要他们知道同学之间应该团结友爱,要学会劳动、要尊敬老师、要孝顺父母、要热爱大自然、要保护小动物。通过歌曲的学习在学生幼小的心灵埋下希望的种子,使他们从小树立远大的志向和正确的人生观。
关键词:音乐 农村 小学教育
一.农村小学音乐教学存在的问题
在农村小学,多由民办教师转正或过渡到正式教师队伍,他们教学经验多但专业知识匮乏,加之学校在设置课时时,往往会在一个星期内只安排一个或二个课时作为音乐课,课时量较少,有时在临时期中和期末考试时被班主任占用一节,导致学生能够学到音乐基础知识和音乐艺术训练严重不足。
另一个问题是,随着时代的发展和家庭教育中对孩子音乐学习的重视,条件好的家庭大多购置了钢琴、电子琴或者高保真立体声音响。和农村比较,好的学校利用多媒体电脑来进行教学,但多是照搬照抄一些网络上现成的音乐教学作品,而没有结合孩子的实际情况有针对性地进行教学。差一点的学校仅有一台脚踏琴和录音机,还是采用教师弹奏或播放磁带的方式进行教学。据我们深入农村走访和调查,绝大多数的农村学校只有一个面积不大的多媒体教室,用来供应全校10多个班级的音乐教学使用。虽然有的乡镇的经济总量已经达到了空前的发展规模,但对学校的投入特别是在音乐教学设施和设备的投入却都是相当吝惜,有些甚至连基本的教学设施都不能得到满足。
再一个问题是教学方法比较陈旧。学生的兴趣又往往与课堂教学的方式方法密切相关。在农村小学音乐课堂上,不少教师由于受陈旧的传统教学思想束缚,在课堂教学的结构上比较单调,没能根据需要进行创新教学,千课一型,机械孤立地使用“讲知识,识歌谱,唱歌词,练巩固”的教学方式,很难调动起学生的高质量互动。在教授学生基础音乐知识时,教师不顾只是一味地照本宣科,采取我唱一句你唱一句,我弹奏一遍学生在跟琴唱一遍,根本不能激发起学生的学习兴趣,更不能发现学生在音乐学习上存在的问题和毛病,也不利于教学方式方法的创新和改变,进而也无法收到满意的教学效果。
二.解决问题的对策措施
一是重视对音乐教师的选拔和培养。作为一名音乐教师,在传授给学生音乐知识的同时应该重视对学生音乐文化的传播,因为音乐隶属于文化。学生通过学习音乐了解一种或多种文化,而对文化的了解将帮助学生更深层次地挖掘音乐内涵,长期以来音乐教育过分注重对学生音乐技能、技巧的培训,使得很多音乐教师忽略了对音乐文化的传播,甚至忽视了对自身综合文化素养的提高。提高音乐教师的专业知识。音乐专业知识有音乐史、音乐欣赏、民族音乐知识和音乐教学理论等学科知识的内容。在教学中音乐教师应该掌握好这些专业知识,灵活运用及丰富课堂教学。
二是加大硬件设施投入。抓住国家重视教育基础设施改善和大力投入的有利契机,由教育主管部门牵头申请音乐教学所需器材,申报音乐楼和音乐教室等教学基础设施,从而发送小学音乐教学所必备的硬件条件,配备音乐教室、钢琴、电子琴等音像器材以及开展多媒体教学的设备等;购买音乐课教学所需的图书、资料,增加相关音乐教学书籍、杂志以及音像资料,使教师和学生不再为音乐课教学硬件缺乏而困扰。
关键词:小学音乐;合唱教学;课堂有效性
合唱的音域宽广、音色较为丰富,开展合唱教学能够有效培养小学生对音乐的兴趣和其自身的演唱信心,并在学习过程当中,挖掘学生们的表演潜能。因而,合唱教学可谓是小学音乐课堂中的一个重要组成部分。但是目前的小学音乐合唱教学中,还存在着诸如音准、和谐性等方面的问题,在一定程度上限制了小学合唱教学的有效性发挥。如何提高小学音乐课堂合唱教学的有效性,切实解决课堂问题,成为了众多相关教职人员所共同思考的课题。
一、小学音乐课堂合唱教学现状
纵观我国众多小学的音乐课堂,合唱教学内容方面存在着一系列的问题,具体如下。
第一,教师对于合唱教学的宗旨没有得以充分把握。合唱教学对于学生的音乐素质要求比较高,且教学过程具有一定难度,所以对于音乐教师的课堂教学手段也提出了较高的要求。而小学的音乐课堂课时较少,还有一些学校对音乐的教学不予以充分重视,因而师资力量较为欠缺。一些小学的音乐教师常常是由其他科目的任课教师来兼任的,其教学专业性得不到保证。所以,很多教师都没有掌握合唱教学的主要内容,在合唱歌曲的选择和讲授方面都明显不足。
第二,学生学习合唱歌曲时会有畏惧情绪,这是源于合唱对学生的演唱要求不仅仅在每个音节的音准上,还有声部之间的配合与融汇,这是合唱演唱的基本要求。在具备这两方面条件的情况下才能够将一首歌曲完美的演唱出来。但是这些要求对于小学生而言具有一定的难度,需要在平日里不断加强训练,而这些单调的训练会让学生们对合唱学习产生畏难情绪。
第三,小学合唱教学的教学方法单一,应进一步激发其学习兴趣。针对气息的控制以及音准的掌握等教学内容,教师需要采用不同的教学方法来进行教学,才能够让学生真正理解合唱的正确方式。而当前的教学环节当中,一些教师一味的采取单一的教学方法却没有考虑到学生的实际学习情况和教学内容,单纯的灌输教学无法激发学生的学习兴趣也满足不了小学阶段学生的教学需求,甚至会使得学生产生消极的学习心态。
二、提高小学音乐课堂合唱教学有效性的策略
首先,音乐教师应从培养学生的学习兴趣开始,为学生们提供良好的音乐环境。正所谓兴趣是最好的教师,学习兴趣能够成为学生们学习的原动力。教师应实时让学生们欣赏一些合唱歌曲,在欣赏合唱歌曲之前可以为学生做出启发性的引导,让学生们比较合唱演唱与齐唱效果的不同,让学生们认识到合唱演唱声音的丰富和饱满,或者设置一些简单的音乐问题,让学生们在欣赏合唱歌曲的同时集中注意力去寻找问题的答案,激发学生主动思考,这样有益于培养学生们的学习兴趣。除此之外,还可以为学生们介绍一些拓展性的合唱作品,从背景故事、技术技巧以及声线音色等方面予以介绍。还可以利用多媒体教学,让学生们观看合唱表演,亦或是本校的合唱团学生与对应教师组织起来,为学生们进行演唱表演,作为音乐课教学的活动之一。通过这样的环境熏陶和对合唱演唱全方面的了解与感受,能够让学生们在欣赏的过程中尽情感受多声部的合唱效果,建立和声概念,进一步了解合唱歌曲比齐唱歌曲增添了和声要素而展现出的不同的表现张力,让学生深刻体会合唱的作用和韵味。
其次,教学过程中教师应注重方法的指导。合唱是集体表演的艺术,需要各个不同声部之间的配合,演唱者需要在气息、声线、音量等方面进行一个协调平衡作用,才能够将整首歌曲以最佳状态展现出来。因而在合唱教学过程中,必须强调对学生发声方法的指导以及相互配合的技巧方面的指导。在呼吸的节奏上需要教师做好教学工作,呼吸的把握对节奏调节是非常重要的,教师在指导学生时可以从缓呼缓吸、快呼快吸、缓呼快吸以及快呼缓吸等角度进行基础训练,通过教师的正确示范为学生提供明确指导。此外,还要指导学生正确控制气息、音准与节奏。气息方面,在训练时应要求全班学生以躯干挺直、腿直立以及面部放松的形态顺畅运用气息,用收腹的动作使得气息自然变换。还要有意识的进行气息控制能力的训练。而在音准和节奏的方面,就要在演唱训练的过程中不断的进行纠正和引导,练习音准就需要学生加强重视音节练习,掌握一个循序渐进的规则。
再次,训练过程中可以充分利用乐器来进行辅助教学。乐器可以很好的表现出不同声部之间的音准和音高,所以,在对学生进行合唱教学的过程中,教师也需要借助乐器来进行对音高音准的感性表达,让学生更清楚音节程度并从宏观上对音准和音高加以掌控,随即通过自身的揣摩和体会达到对其更为准确的把握。小学音乐教材当中的基本曲目《送别》,在进行教学时,由于其旋律相对简单,就可以让学生们分声部进行旋律的演奏,比如利用口风琴、口琴或竖笛,随即让学生们各自相互聆听,在对不同声部的音高方面有了初步把握之后再开始合唱训练。在合唱过程中,可以利用明确每一个声部由几个同学来进行乐器伴奏的方法,并且轮流交替,从而让每一位学生都能够充分体会各个声部。而教师也要充分利用乐器来对学生们的音准进行校正与引导,如此一来在合唱的音准和音程方面所能够遭遇到的问题,都能够得到有效解决。
三、结语
综上所述,目前小学音乐课程中的合唱教学还存在着兴趣教学、科学教学等方面的一系列问题。为了进一步提高小学合唱教学的有效性,教师需要通过多种多样的手段来对合唱教学进行改革与完善。作为课堂上的领导者和组织者,教师应从思想认识层面上首先对合唱教学采取正确的认识态度,并结合实际教学情况来采取相应措施进行科学训练。在兴趣培养上、指导方法上以及乐器的合理利用等方面都能够灵活多变,及时针对学生们的学习现状和课堂上存在的问题进行教学方法上的转变。唯有如此,才能够培养起学生们对合唱表演的学习兴趣和演唱的自信心,让学生们从小就接受良好的音乐训练,挖掘孩子们的潜能,也有益于学生情操的陶冶和未来的综合素质发展。
参考文献:
[1]林秋子. 提高小学音乐课堂合唱教学有效性的路径研究[J]. 中国校外教育,2014,S1:328.
[2]洪英. 提高小学音乐课堂合唱教学有效性的策略[J]. 黄河之声,2015,05:14.