生活需要掌声作文范文第1篇

生活像一个调色盘，其中蕴含着追梦的艰辛、成功的喜悦、挫折的痛苦、孤独的寂寞……此时，我们最需要的莫过于充满鼓励的掌声了！

曾经听说过这样一个故事：一个乡下女孩上初一时，寄宿在学校里，她很内向，也很自卑。老师注意到了她，听说她笛子吹得不错，便让她参加学校组织的联欢会，表演笛子独奏。女孩推却，但老师却鼓励她，给她信心。晚会上，女孩成功地吹完了曲子，坐在第一排的老师为她鼓掌，随后全场掌声雷动。因为掌声，女孩后来开朗了许多，成了学校赫赫有名的小小笛子演奏家。

女孩成功了，是因为老师的掌声。这掌声对于一个需要鼓励的女孩来说是任何东西都比不上的。同样，我的爸爸也常常给我这样的掌声，使我有了信心，一步步走向成功。

生活需要掌声作文范文第2篇

论文摘要：目前，在高师的音乐教学过程中，教学内容把音乐的术科与音乐的理论学科课程设置得比较科学、合理。然而，大部分学生忽视一方面，而片面强调另一方面的现象非常严重，作为声乐专业的学生应明白音乐理论课与专业技能训练之间是相辅相成，相会依托的关系。教师更应清楚高师声乐教学的方向是为基础教育服务的，不能只注重培养学生的演唱技巧能力，忽视学生的普通文化课、专业基础课以及声乐理论水平、教学能力等方面的培养。因此，为了适应未来中学实际教学工作的需要，体现高师声乐教学的师范性特点，我们应该平衡在专业学习过程中术科理论的学习与技能的训练。

长期以来沿用着专业音乐学院的声乐教学模式，注重声乐演唱技能的培养而忽视了对其他理论科目的重视。然而，在高师声乐教学大纲中对教学目的和任务这样规定“要求学生掌握声乐基础理论知识和技能技巧；能分析一般声乐作品；有一定的范唱能力；胜任中等学校音乐课的唱歌教学和课外声乐活动辅导工作”。可见培养高师学生的目标是培养中学教师和社会教育机构的音乐教育工作者，以提高国民音乐素质，进行音乐文化的普及教育。因此，在声乐学习过程中，学生不仅要具备高素质、高水准的演唱技能，还必须有扎实的音乐文化基础知识，声乐的艺术表现是依靠丰厚的理论知识与声乐基础技巧的结合。

音乐理论与专业技能训练是相辅相成的，要想成为一名优秀的音乐工作者，在掌握高超专业技能的同时还需具备良好艺术修养。但是，很长时间以来在我们的高师音乐教育中似乎形成这样的现象，对音乐理论感兴趣的同学认为，只需要把理论知识学好就可以了，根本就不懂得演唱技巧方面的内容，甚至瞧不起从事声乐技巧研究方面的人；对声乐技巧感兴趣的同学认为只要会唱，能炫耀的声乐的技巧有多高深，一味地勤学苦练技巧，忽视了理论研究在术科学习中的重要性。因而，应注意课程结构上的综合性和均衡性，合理安排必修课与选修课，提高学生的应用能力和理论水平。

一、注重学生理论方面的学习

优美的旋律，美妙的声音是通过娴熟的歌唱技巧来获得的，然而要想营造一个较高的艺术境界，则需要其他音乐理论知识来润色。在进行声音技术训练中，对其他音乐理论学科的学习与声乐技巧的掌握是相互依托的，精湛技巧的掌握需要理论的支持，理论的领会也需要技巧去充实与体会。对主修声乐的同学来说，我们必须对与声乐技巧有关的理论知识作充分的了解和学习，如基本乐理、和声、作品分析和中外音乐史等方面的知识，如果缺乏了对音乐的基本知识的学习与掌握，我们只能做一个单纯的声音的模仿者。我们只有通过对音乐理论知识方面的学习，我们才能提高对音乐欣赏和理解的能力，提高专业综合水平，才能根据自己的理解进行声音艺术上的加工与创新，以适应声乐教学、创作、表演鉴赏的需要。同时还有必要对更深层次的理论知识作研究，掌握其与技术的关系，以提高自身的修养，努力适应社会发展的需要。

二、注重学生综合技能方面的训练

声音技巧的掌握是歌唱的根本问题，是表现音乐的重要手段之一。一首优秀的声乐作品，如果能够通过声音把鲜明的音乐形象让听众产生共鸣，对于歌唱者来说，就需要具备良好的专业技能修养了。如果没有掌握良好的歌唱技巧，完美的音乐形象就无法表现出来，就无法表现舒展的、紧张的、高亢的、低沉的音乐情绪，不同的内容、不同的情绪需要用不同的技巧来表达。只有这样，学生要真正掌握歌唱的技术要求和音乐的表现力，做到独立思考，提出自己独到的见解，不断提高分析和处理作品的能力。

高师声乐教学的主要目的是培养综合型的音乐教学人才，学生除了具有演唱方面的能力，还应具备其他能力方面的训练，如：教学能力、分析、理解、处理作品的能力、艺术实践的能力等等。我们在进行声音训练时，我们必须认真分析作品并对其进行正确的艺术处理，首先我们了解作品的背景、风格、创作意图、演唱情绪等，还要对作品的曲式结构、节奏特点、调式调性，以及其歌词韵律、作品高潮、声音色彩都有必要解读。“声音作为一种物理现象具有音高、音长、音强、音色等要素，音乐的创造者把这些要素纳入一定的体系中（如调式、调性、节拍）使之系统而有序，并在文化的发展中不断完善与丰富，从而成就无数动人心弦的乐曲，是音乐艺术在人类的生活中产生无法取代的作用”。

三、加强舞台表演的实践

为符合高师声乐教学的目的，培养出来的学生更具有师范性，因此，在对高师声乐专业的学生教学过程中，声乐课堂的教学不仅仅是规范声音技术问题，而是必须重视学生教学实践能力的培养，提高学生的表演演唱水平。舞台表演的好坏直接反映学生综合专业的学习情况和演唱技巧掌握运用能力，这也在于对学生演唱技巧的实际应用。声乐学习是一门集艺术性、技术性、知识性和实践性为一体的学科，学生不但要会唱、会教还有要会演，即加强学生的声乐表演技能的教学能力和音乐活动的组织能力。学生要不断地参加艺术实践，在艺术实践中不断提高自身的演唱水平，锻炼他们的心理素质。学生在舞台上的一招一式，与他们平时的学习积累及生活中的真实情感体验分不开，精彩完美的舞台表演是声乐课堂上理论与技巧的的体现。

在声乐专业学习的过程中，应把理论学习与技能应用有机的结合起来，既要掌握在实践过程中所需要的理论知识，又要在实践中联系理论，要学生知道怎样做，为什么要这样做。音乐理论与声乐技能之间相互依托、支撑，只有真正了解了与技术有关的理论，掌握与技术的关系，才能更好的懂得艺术的奥秘。同学们只有具备全面、扎实的知识以及能灵活地运用所掌握的知识的能力，才能适应社会的需要，市场的需要，也才能实现自己的人生目标。

参考文献：

[1]郭声健.音乐教育论[M].湖南文艺出版社，2004，12.

[2]石惟正.声乐教学法[M].人民音乐出版社，1995，7.

生活需要掌声作文范文第3篇

迷惑一：这是送给学生的掌声吗？去年在临沂听一位老师讲《阿长与山海经》一课，结尾的拓展设计紧扣了课程标准，是为了训练学生的写作能力，可自己的煽情却有点卖弄。她让学生以鲁迅的口吻给阿长说点什么，最后老师也有话说，于是极尽煽情之能事。果然精彩，掌声雷动。随之而来的是下课铃声，老师当即以哽咽的声音宣布下课。这样的掌声是来自老师，值得提倡吗？如果掌声是对于学生精彩的鼓励，那倒是必要的，也是值得提倡的，并且应当成为我们老师努力的方向。如果是师生之间经过反复的对话，也就是说，是思维的多次碰撞后的闪耀，请给予掌声鼓励，请不要吝啬你的掌声。很多教师有“绝招”，他们总是喜欢在公开课的某个环节“不露痕迹”地“显摆一下”，用以显示自己扎实的语文功底。仔细想一想，语文课堂上，真的需要这样的掌声吗？

语文课堂上，这样的掌声不要也罢。

迷惑二：这是自发的掌声吗？有些港台二、三流的歌星，在演唱的时候总要说这样的几句话：“观众朋友，你们好吗？”“这边的朋友，”“后面的朋友，”“来点掌声！”一般此刻都掌声雷动，场面十分火爆。还有“小沈阳”们，不过大陆的“小沈阳”是要含蓄一些的，观众鼓掌，他说“停、停”，片刻后又腆着腔说“不要停”。我们有些语文老师，课堂上看到底下有些冷场，就问了，“他读得好不好？”学生齐声说，“好！”老师马上跟进“那还不鼓掌！”啪啪啪……更为糟糕的是，老师读完后，学生没有自发的掌声响起，老师只好提醒学生“老师也需要鼓励”，学生又哗哗地拍起巴掌来。这样的鼓掌看似高明，实际上是很拙劣的，因为鼓掌者不是发自内心的。如果学生们觉得哪位学生的回答确实值得给予掌声，他们会很自然地给予会心的掌声。真不知老师心里怎么想的，是为了满足一下虚荣心，还是为了活跃课堂气氛？向学生要掌声，这样的做法实在不可取。仔细想一想，语文课堂上，真的需要这样的掌声吗？

语文课堂上，这样的掌声不要也罢。

迷惑三：这是语文发出的掌声吗？某次我听了某位名师的课，他上课很幽默，底下不断有笑声。“幽默”“笑声”“掌声”，但却没有“语文”！他的“幽默”，品位如同“小沈阳”的娘娘腔。记得有位老师上《云南的歌会》，竟当着学生的面，对学生抛起了媚眼。还有的老师上语文课喜欢自己来点怪腔怪调，拿学生开开涮，拿自己的生理缺陷开开玩笑，引得学生哈哈大笑。这让人想起唐明皇为了博杨贵妃一笑，不惜烽火戏诸侯，真有点可悲。语文课的掌声在语文里，在学生的心里，在听课老师听课后的评价里。一件事情要不要鼓掌，要看该事情是否达到听众心灵共鸣。我们在课堂上，教师讲到精彩之处，学生说到精彩之处，只要能引起学生心灵的共鸣，自然就会有发自内心的掌声。有激情的课堂上经常是掌声不断，当看到教师投入地上课，学生的敬佩之情油然而生，不需要去要，一样会掌声雷动。

语文课堂上，这样的掌声不要也罢。

我班有一位学生相貌平平不打眼，上课提问时也总是低着头，个性老实不张扬，很长时间没能引起我的注意。一次，我布置了一项课外作业：有兴趣的同学回家搜索一下各个国家的首都城市。不用说，能够完成任务的寥寥无几。可没想到他却主动工整地将这些整理在黑板上。也许是缘于震惊，我不由得鼓起掌来。全班同学的掌声也不约而同响成一片。或许是激动，或许是害羞，他低着头，但却满脸红光地坦然“接受”着属于他的“掌声”。

让我们把掌声真诚地送给学生吧！因为掌声中凝聚着我们真诚与期待的关爱和鼓励。它似一阵温暖的春风吹拂着孩子们的心田，似一股无形的力量激励着孩子们不断前行。掌声可以给他们前行的信心，无穷的力量。

生活需要掌声作文范文第4篇

在声乐教育中，歌唱活动需要通过一定的生理动作，生理动作的产生需要接受心理的注意、意识的支配和控制，也就是心理作用于生理，通过生理动作将人的心理状况反映。而声乐教育一直以来只重视演唱，而忽视了声乐教育中的心理发展，形成了一种声乐教育偏差，这种偏差在当前的声乐教育中需要将其修正，不然将会影响声乐教育的健康发展。心理学在声乐教育中非常重要，因为声乐教育是一门综合性较强的艺术学科，具有抽象性和复杂性，在教学的过程中，教师需要从学生的心理状态调整入手进行教学，不仅需要向学生传授声乐知识和声乐技能，还需要对学生的心理进行培养，让学生从生理上和心理上均具有良好的条件。心理学导向声乐教育中起着指挥和调节的重要作用，帮助声乐学习的学生，找到正确的方法对自己的声乐演唱能力进行指导，为今后的学习打下良好的基础。

二、心理学导向在声乐教育创新中的作用

心理学因素贯穿于整个声乐教学活动中，声乐家成长的过程，也是声乐心理形成的过程。声乐家的发声技术和他们对声音特色的利用，都是通过生理手段完成的，而声乐艺术的创造哟不同的历史，不同的背景、不同的文化，因此声乐艺术由不同年代的声乐家的演唱，会产生不同的心理状态。音乐可以抒发一个人的内心情感，通过音乐将一个人的精神世界和情感世界进行体现，在音乐的演唱中，人的情感、情绪等都是其心理状态的直接表现，所以在声乐教育中心理学因素的影响非常大。将心理因素融入到声乐教育中，可以将声乐教育的内涵体现，将心理学和声乐教育两者的优势进行充分的发挥，使得声乐教育更加的完美和科学。心理学和声乐教育之间的结合就是内容上的补充又是扩展，心理学对声乐教育具有良好的指导作用，将其应用在声乐教育中，是一种全新的教育教学理念。声乐本身是一种感觉艺术，在声乐教学中，感觉是教师经常提到一个词语，声乐教学中发生教学非常重要，教师会经常讲到控制气息等词语，要求学生学会调整自己的呼吸状态，利用呼吸状态练习发生，教师采用不同的声乐感觉，对学生发声中出现的毛病进行指出，让学生掌握正确的歌唱方法。在这个过程中心理因素是一种动力，同时又是一种矛盾，声乐教学是通过审美心理活动让学生掌握住声乐歌唱技巧的，也就是说在声乐教育的这个过程中，心理学因素一直存在，声乐教学的过程中，是学生声乐歌唱技能提升的过程，是学生心理活动稳定的过程，是对歌唱审美艺术追求的过程，心理学发挥着重要的作用，是声乐教育的核心。

三、有效的促进心理学导向在声乐教育创新中的发挥

生活需要掌声作文范文第5篇

当前成人学习声乐的人数与日俱增，成人声乐教育步入快速发展的阶段。由于自身条件的限制，成人声乐教学在呼吸、声区、共鸣、咬字与吐字等方面存在一些问题，需要教师运用特别的教学方法帮助学生解决。文章探讨了成人声乐教学中存在的这些问题，并有针对性地提出了几点经验，以期为成人声乐教育的发展提供一些建议。

【关键词】

成人声乐；教学；呼吸；共鸣；声区

随着我国社会经济的发展，在物质条件不断满足的情况下，如何丰富精神生活成为当前人们的普遍问题。基于此，成人声乐教学的开展满足了人们丰富精神生活的需求。成人声乐学习者普遍音乐基础较差、水平不一，给声乐教学带来了很大的难度。因此，在对成人进行声乐辅导时，教师所要教授的不仅仅是声乐技巧，更重要的是要教会学生如何学习音乐。本文主要探讨成人声乐教学中容易出现的问题，并有针对性地介绍几点教学经验。

一、成人声乐教学中应注意的问题

由于成人声乐班的学生水平不一，条件参差不齐，这就需要声乐教师详细了解每一位学生的音乐基础情况以及自身存在的问题，对症下药，从而解决问题，使成人学生更好地学习音乐。当前成人音乐教学主要存在以下四方面的问题：

(一)呼吸的问题

想要将一首歌唱好，首先要学会如何呼吸，只有正确运用呼吸进行发声，才能歌唱。正确的呼吸方法能够帮助演唱者发出美妙动听的声音，反之，将会出现破音、漏气、颤抖等现象。

（二）声区的问题

判断歌唱者的演唱水平，主要看对声区转换技巧掌握的程度。在一首歌曲中，如果反复出现跨音区的演唱，则表示这首歌曲的难度很大，这就对演唱者的专业水平有较高的要求，需要演唱者在演唱时将声区保持在一个幅度上，避免来回波动过大。另外，在进行声乐技巧的授课时，如果教师没有掌握一定的授课技巧，将会使成人在学习中很难领悟声区转换的技巧，从而在演唱时出现“高音上不去，低音下不来”的情况。

（三）共鸣的问题

共鸣是声乐演唱者所应具备的基础技巧。很多初学者经常会因为没有完全掌握共鸣技巧，在演唱时显得声音空洞；也有成熟的演唱者，由于错误的练习，导致出现了喉音、鼻音以及舌根音的问题。①

（四）咬字与吐字的问题

咬字和吐字是表达歌曲情感的重要内容。不论是中文歌曲还是外文歌曲，演唱者只有将歌词的意思表达清楚，才会使观众懂得歌曲中的情感。如果演唱者在演唱的过程中发音不标准，即使能够熟练地表达演唱技巧，也无法完美地诠释歌曲。

二、成人声乐教学中的几点经验

（一）呼吸技巧的教学方法

声乐演唱的基础就是呼吸，如果呼吸不顺畅，再多的训练也是无用功。成人声乐教学的重点和难点是呼吸技巧的教学，成人发声的呼吸习惯已经养成，要想改正需要花费较长的时间。教师可以结合心理教学法和示范教学法进行呼吸技巧的教学。1.心理教学法。教师通过心理暗示来对学生进行辅导，指导学生对发声加以控制。如要求学生先保持稳定的呼吸状态，再让学生进行演唱，演唱时可以采用“吸唱”的方式，这种心理暗示可以使学生放松身心，在自然的状态下进行演唱，可以有效促使学生形成正确的歌唱方式。②2.示范教学法。声乐教学中可以使学生观看呼吸的视频资料，并加以模仿。为了取得更好的教学效果，可以由教师亲自示范呼吸的状态，让学生用手按住教师的腰腹部，亲自体验呼吸肌群的运作状态，掌握使呼吸肌群能够更加协调的呼吸方法。

（二）声乐作品的情感处理

声乐作品的情感处理是声乐教学的关键。教师要引导学生对歌唱曲目进行研究，清楚地掌握歌曲的文化内涵，从而将歌曲中的情感充分地表现出来。演唱者在演唱某部声乐作品之前，首先要了解此作品的创作背景以及创作者所要表达的内涵，对歌曲全面掌握之后，演唱者才能充分地表达出作品的情感内涵。将歌曲内容转化成有效的交流语言，从而让观众能够感受到自己所传达的情感，这就需要演唱者学会对歌词进行处理。笔者在进行歌曲演唱教学时，应用的较为有效的一个方法就是让学生对作品进行有感情的朗读。将演唱歌曲理解成对音乐作品的朗诵，将有助于演唱者的情感表现。因此，演唱者一定要将歌词读懂、读透。如作曲家王洛宾所写的《在那遥远的地方》，这首歌的演唱难度非常大，要想完整地演唱这首作品，需要运用“以情带声”的技巧。演唱者应先将作品的内涵了解清楚，在进行歌词朗读时，要带着对歌词的理解，既有激情，又要吐字清楚，最好带有抑扬顿挫的音乐感觉，最后在演唱中加入朗诵时的感觉，这将有助于声乐作品中的情感表现。

（三）组织教学观摩活动

由于成年人自身条件的限制，成人声乐教学难以收到很好的效果。因此，成人声乐教学除了要进行常规课的训练之外，还要寻求一些其他的方法对声乐教学进行补充，如教师可以经常组织学生参加教学观摩活动。教学观摩是成人声乐教学中非常有效的环节，一场成功的观摩活动可以从多方面提高声乐教学的效果。在进行声乐教学观摩活动时要注意做到以下几点：首先，学生在进行观摩活动的准备时，要积极主动地学习和训练声乐基本功与观摩曲目；其次，在进行观摩活动时，学生要主动找出自己的不足；最后，在观摩活动完成后，教师要制定接下来的声乐教学计划，将学生在观摩活动中暴露出来的问题加以解决。③只要坚持不懈，并定期进行总结，成人在声乐学习的过程中也会取得较大的进步。

三、结语

综上所述，成人声乐教育的普及与发展给成人声乐教学提出了更高的要求。针对成人声乐教学的现状与存在的问题，声乐教师应科学地认识成人声乐教育的教学理念，针对其特点选择合理的教学方法，总结教学经验，对以情带声等成人声乐教学法进行多方面的探索，以凸显成人声乐教学的价值。

作者：毕玉环 单位：西安音乐学院

参考文献：

[1]何明波.探索成人高校声乐教学的创新之路[J].音乐时空，2014(7)：142-142.