生活万花筒作文范文第1篇

前几天，家里不着怎么进了几只令人讨厌的蚊子，每天晚上晚上都“嗡嗡翁”把我和妹妹咬成“包人”。我们忍无可忍，决定展开一场“灭蚊行动”。

晚上一到，我们的眼瞪的圆溜溜，仔细的寻找着每个角落。没多久，我们发现了三只大蚊子，它们似乎也发现了我们，那只最大蚊子像疯了一样乱飞，飞到我的胳膊上。我爸爸反应也十分敏捷，一巴掌打了过来。顿时我觉得火辣辣的疼，胳膊上瞬间出现了一个红掌印。而那只讨厌蚊子却飞的无影无踪，剩下的两只蚊子伺机而行，到处乱飞，弄得我们手忙脚乱的，它们飞的无影无踪。留下我们发愣的看着我胳膊上的红掌印。哎！第一次灭蚊行动失败。

第二天，我们又展开了灭蚊行动，这次行动前，做个经验总结，灭蚊要准、快、狠。总结之后开始苦苦寻找着它们，这时眼亮的妈妈在沙发下面发现了两只蚊子，我和爸爸眼疾手快，一起行动，“啪啪”两声，那两只可恶的蚊子被打死了。我和爸爸相视一笑，击掌庆祝。有了胜利的经验，我们继续寻找那只最大、最可恶蚊子，功夫不负有心人，我们在窗帘后面找到了它，我们三个一拥而上去拍。那只大蚊子抵抗不了我们轮番上阵的巴掌。最终毙命于妈妈的手掌下。

生活万花筒作文范文第2篇

笔筒收藏水涨船高

著名诗人岑参在《山房春事》中留下了“数枝门柳低衣桁,一片山花落笔床”的经典诗句。笔床就是笔筒的前身,唐时的笔床是将毛笔横卧其上,如人卧床。一只笔床上至多可放三四管笔。虽然造型新巧,但使用起来不太方便。明代以后大量兴起的笔筒取而代之,至今盛行不衰。

湖南省收藏协会理事阚志雄一直专注于笔筒的收藏,他介绍说,随着人们生活水平的提高,对文化品位的要求也越来越高,文房用具的收藏越来越受到众多藏家的青睐。而笔筒和其他的文房用具不一样的是,笔、墨、纸、砚在当下的日常生活中似乎只和书画家们产生联系,而笔筒却可以放置在任何人的案头。所以,这种能与大多数人的生活产生联系的文玩古董,在现代社会中有着新的实用性和装饰性,笔筒在收藏市场上的前景最为看好,价格也一路走高。

此外,由于笔筒的体积较小,便于携带与流通,这一特点也使它在收藏投资市场的占据优势。许多体积较大的文物或艺术品,像木质家具、大型的石雕和木雕,因为运输方面的不便利,而且收藏起来也需要较大空间,所以流通起来较为困难,而从现代经济学的角度去衡量,凡是没有良好流通渠道的商品,也就无法打开良好的价格通道。所以像笔筒这样小型的文玩古董,在升值方面,有独特的潜力。

中国人的文化习惯是“于细微处见精神”:越小的艺术品,在制作上越是精细。笔筒作为古代文人生活中重要的文化符号,从来就不曾被忽略。在古代文人中,如果没有讲究的、有格调的文房用具,那么作为一个文人,他的修养乃至做人的品质都是要遭到质疑的。正是因为如此,我们今天才得以看到那些材质考究,制作严谨,韵味十足的形形的笔筒。这些流传于世的艺术品,不知经过了多少文人细心地擦拭与触摸,也不知在书房案头上,激发了多少才子的玄思冥想。这些笔筒身上,至今都闪耀着智慧的光芒。

结合自己几十年收藏笔筒的经历,阚志雄表示,笔筒的升值空间特别大,买对笔筒比买对股票要赚钱的多。10年前阚志雄曾花150元钱购买了一个清晚期浅降彩画名家王少维的一个瓷制笔筒,现在有人已经出价到24000多元,十年的时间升值了160倍,这远远比投资股票要赚钱。而且投资股票还要时刻担心股票会跌,事实上股票确实是涨跌起伏不定,而收藏笔筒这东西,目前来说都是只有涨,没有跌的,而且涨幅还挺高。除了王少维画浅降彩瓷制笔筒外,阚志雄10年前花一两百元购买的笔筒现在的价格都已经上升到了四五千元。

与此同时,这些年在拍卖场上拍出的天价笔筒也屡见不鲜。在中国嘉德2004年春拍中,明末清初青花婴戏图大笔筒,以121万元成交。在北京翰海2004年拍卖会上,清康熙表花竹七贤笔筒,成交价达到了110万元,紧随其后。在2003年中国嘉德的秋拍中,一个明浮雕鱼龙海兽紫檀笔筒,成交价竟高达209万元,而这还不是笔筒拍卖的最高成交价。目前拍卖成交价最高的是一件清雍正年间仿木纹釉墨彩山水高士访游图笔筒,底部有“大清雍正年制”款,在2005年10月23日的香港苏富比秋拍上居然拍到了人民币2209万元。笔筒的收藏投资价值由此可见一斑。

笔筒收藏的五种类型

笔筒收藏,不仅仅是一件文房用具的器物收藏,它更是一种文化的收藏,一种历史的收藏。这是和笔筒本身与文化文人紧密相连分不开的。一般来讲,文化含量越高的笔筒价值越高。所以选择笔筒收藏时候,不管是什么材质,都应该首先选择名家的作品。清代中晚期的文化气息很浓,文人墨客,诗画名家在笔筒上做的功夫很足,所以笔筒上有名人题诗、作画、或者题印的就比一般的笔筒价值要高。

此外,决定笔筒价值的还有材质、工艺水平、艺术水平以及它的品相。目前有收藏价值的笔筒的材质大致分为五大类:瓷、木、竹、漆、玉和象牙。

1. 瓷笔筒。明筒纹样多以人物故事为主,也有酱釉和单色釉。清三代(康熙、雍正、乾隆)以前的笔筒,是近年来升值最快的佳品。在这一时期,制瓷业空前繁荣已达巅峰。瓷质笔筒是一次烧成品,之后无法对其再动手脚,因而瓷笔筒品相和釉色是收藏者关注的重点,烧造工艺越难价值就越高。从年代上讲,康熙笔筒属藏家难得之物,市场上大量带康熙款和画风的瓷笔筒其实大多为晚清同治、光绪年间仿造,鉴定两者区别必须从釉色、造型、画意笔法仔细研究。目前晚清和民国时期出产的瓷笔筒存世量还很大,古玩市场上还常常可以看见。

在目前的拍卖市场上,数量最多的就是瓷笔筒,其中尤以清康熙的表花笔筒为最,同是清其他时期的笔筒以及明代的青花笔筒也经常出现在拍卖会上。除了要看胎、釉的质量外,主要看瓷画的水平和青花的发色,瓷画水平不同,价格会有天壤之别。

从一般情况来看,在瓷笔筒中,以人物为主的青花笔筒价格比山水的高,这主要是人物比较难画。比如在2002年北京拍卖会上的笔筒拍品,大多是出自名家之手的人物画笔筒,所以价位较高,起拍价基本上都在20000元至30000元以上,甚至有20万元以上的精品。笔筒的拍卖价格虽高,但根据近几年市场行情来观察,仍具有较大的升值空间。

2、木笔筒。主要材质有黄花梨、紫檀、鸡翅木、铁力木、瘿木、榉木等。最具价值的是紫檀木,黄花梨这些木材的笔筒。鉴别木笔筒除要懂材质外,还应熟悉雕工刀法,木质笔筒,有的光素无纹饰,有的则带雕刻。现在社会上流行着一种错误观念,认为但凡木质器,只要用料上乘,只要是硬木,则就是好东西,收藏价值也就高。其实并不然,对于木笔筒还应从其工艺水平、年代早晚、产生的时代背景等诸方面综合评估,用料的高档与否只是其中的一个方面。

3、竹笔筒。目前最早的是南博藏明嘉靖、正德年间朱松邻制松鹤纹笔筒,朱松邻领采用的是圆雕竹刻工艺,刀法深峻,立意古雅。现今古无市场多见仿制品,其水平只有能望名家项背。鉴定是否名家之作,先看笔筒时代风格,然后是皮包浆与雕工,最后看款识。竹制笔筒随着时间与环境温湿度变化,表皮会起物理变化一起皱不光整,希望藏家不要一味迷信名款。

4、漆笔筒。北京故宫藏明历带朋“宣德”寄托款的戗金彩漆云龙笔筒为目前存世最早的漆笔筒,它的收藏价值在于笔筒制作工匠的名气,纹饰是创作还是仿作。其中镶嵌百宝的,还要看是否完整,有无后镶添补痕迹,原作无损品相佳则价高。

5、象牙、玉质笔筒。目前市场较为少见,其价值也很高。玉质笔筒多见于清代。其中,白玉笔筒价值最高。牙、玉笔筒鉴定方法与一般鉴定玉器、牙雕的方法相似,与竹木雕鉴定法也有借鉴之处,或可按时代风格,表面包浆,雕工技艺依次鉴定。

生活万花筒作文范文第3篇

关键词：釉面砖 辊筒印花 对板对位式辊筒印花

1 前言

釉面砖在人们的生活中扮演着重要的角色。随着生活质量的提高，人们对美的追求也越来越高，对釉面砖的设计有了更高的要求。传统的丝网印花越来越不能满足人们的需求，辊筒印花走上了历史的舞台，并急速发展，成为后起之秀。采用辊筒印花的产品印刷精美、色彩鲜艳、花纹清晰细腻，其自然的纹理效果可与真实物体相媲美；釉面有立体效果，是高档陶瓷砖的首选，颇受消费者的青睐。辊筒印花已成为釉面砖发展的一种趋势，对板对位式辊筒印花是辊筒印花迅猛发展的产物，它的工艺特点是艺术设计与技术相结合，既秉承了辊筒印花的共性，又具有自身的个性。

2 对板对位式辊筒印花概述

2.1 对板对位式辊筒印花的原理

对板对位式印花是辊筒印花的一种，又称为定位模式或C模式。它是由中央控制单元根据用户设置的辊筒印花参数发送对应的控制指令给控制板，各控制板根据对应的控制指令来控制连接辊筒的制动机构，如控制辊筒选择印花或不印花、皮带的匀速走动、辊筒的开启与静止等方面。对板对位式印花的机理为：当砖坯被辊筒前的光纤开关检测到时，触发辊筒旋转，在砖坯到达起印点时需与辊筒上的花纹窗口同步，辊筒上的图案就会印在砖坯上，通过程序控制来实现多个辊筒同向顺序排列组合印花。在辊筒印花的操作中，辊筒和砖坯起始位置所对应的辊筒印花窗口不同，将使砖坯的图案各异，因此大幅度提高了陶瓷砖产品图案装饰的个性效果[1]。

2.2 对板对位式辊筒印花与普通式辊筒印花的区别

对板对位式辊筒印花与普通辊筒印花有着本质的区别，详细内容如表1所示。

3 对板对位式辊筒印花的工艺流程及其要求

3.1 对板对位式辊筒印花的工艺流程

笔者工厂对板对位式辊筒印花的工艺流程如图1所示。

素坯上釉阶段需要控制好釉的比重、流速及淋釉量，否则将影响产品的质量；洗边过程需要控制槽内上水量，砖边含水分过多会引起变形、炸砖等问题；对中阶段，气压稳定、砖需直；印花阶段，需要设定辊筒印花机一系列的工艺参数，花釉需过150目筛来确保其性能；制品进窑阶段对横印砖块需做好掉头。

3.2 对板对位式辊筒印花机的程序设定

对板对位式辊筒印花机的程序设定，首先是花机设定：在机器正常运转时，按手动键，3s左右屏幕显示进入主菜单，开始设定：

A： 按menu键，直至其显示operating way ，再按step+或step-调至c-centered；

B：按menu键，直至其显示length tile设为338；

C：按menu键，直至其显示blade type设为center；

D：按menu键，直至其显示cylinder faces设为1。

其次是辊筒定位：在engine offset search状态下把胶辊的刀口设定在垂直向下或向上的位置。

最后是辊筒与花机皮带间高度的设定：将菜单调至cylinder height，辊筒到花机皮带的高度合适才能印出清晰的图案，印刷高度比淋完釉后砖的最厚处低1.5～2mm。

设定完毕按起动键开始印花。

3.3 对板对位式辊筒印花的注意事项

（1）配方的比例

在对板对位式辊筒印花时，辊筒的雕刻方式不同所对应的配比要求不同，固液比例范围为1:1.3～1:10，雕刻越精细的辊筒对配方的要求越高，详细内容如表2所示。

（2） 花釉的配备：印油除需具有较好的性、保湿性、流动性、粘结外，还必须具有低的表面张力，使印油在印刷完后迅速充填到雕刻孔洞内。根据辊筒合理地配备花釉，对后续工作帮助较大。花釉配好后须过325目筛，并测定好相应的工艺参数。

（3）辊筒宽度：以釉面砖四边可磨掉0.3mm左右的白边为标准。

（4）刮刀刻度：以辊筒的边缘，即对位处无多余的花釉为准，在生产过程中无需经常调节。

（5）辊筒对位：与普通辊筒的生产一样，图案易走位，需前后左右调节。

（6）皮带速度：皮带的速度在保证生产的前提下尽量调慢，如皮带运行过快，马达会发热，易导致机器报警或死机；且由于印花方式的限制，图案容易走位。

3.4 对板对位式辊筒印花的设备要求

（1）刮刀：必须使用新的单刮刀。

（2）花机轴承密封圈：普通辊筒所用尺寸为2.65mm×140mm，对板对位式辊筒随辊筒印刷平方数的增加，所用密封圈的尺寸需发生变化。一般新的辊筒可用原尺寸密封圈；生产5万m2后需改用2.85mm×140mm；生产10万m2后需改用3mm×140mm。

4 对板对位式辊筒印花生产中容易出现的问题及解决措施

4.1 色边的产生及解决措施

问题：每个辊筒前都设有一双对射电眼，用来判断砖坯的位置，辊筒先调回零位，砖坯被感应后辊筒启动，辊筒停止时刮刀停留在砖坯上。由于砖坯的起始位受力过大，故而易产生色边。

解决措施：调辊筒的零位时将刮刀远离砖坯的起始位，或将辊筒改成两面均有缺口的形式，即辊筒的正反面均可安装，当辊筒运行时正反面可以交换使用，以减小砖坯起始位的受力情况。

4.2虚线的产生及解决措施

问题：泵釉管依附于刮刀，普通辊筒使用的是双刮刀，与辊筒的角度为45°左右，泵釉管位于辊筒的正上方；对板对位式刮刀使用的是单刮刀，与辊筒的角度为90°左右，泵釉管上釉时直接喷向辊筒，辊筒有一定的停止时间，因此被花釉喷到的位置界面将会产生虚线。

解决措施：将泵釉管改为长管，设有多个小孔，且孔对向刮刀。

4.3 走位的产生及解决措施

因为每个辊筒都是一停一开，所以走位的机率就较大。需调慢转速，提高生产技术，摸清规律，通过图案来调整其位置。

4.4 漏釉

在辊筒一停一开时，回釉槽里的花釉很容易被甩出。因此在边缘设计有软胶（防止划伤辊）的回釉架，以防止漏釉的发生。

5 对板对位式辊筒的发展现状及趋势

对板对位式辊筒印花于07年开始发展应用，因该工艺设备要求较高，生产工序繁琐，产品价位偏高，初始市场效果并不是很好。近两年，随着消费人群审美观及经济状况的提升，对板对位式辊筒印花产品市场占有量日益攀升。

对板对位式辊筒印花工艺生产的釉面砖，砖与砖之间既有联系、又能独立，自成体系的局部空间是装饰高档化的最新技术。色彩及图案的变化产生虚实效果，砖坯规格及形状的变化使空间产生多样化，增强空间感。在不断的设计探索中，对板对位式辊筒印花将会发展出更多的表现方式，如可将3D效果、幻影效果、闪光效果等与之结合，使其视觉空间得到进一步的延伸。

6 结语

对板对位式辊筒印花砖的出现指引着国内釉面砖的走向，国内釉面砖产品要上档次并走向世界，就必须在釉面装饰效果及印花技术上有所提高，增强装饰艺术的竞争力，这也是今后陶瓷产品发展的趋势。

本文详述了对板对位式辊筒印花工艺中容易出现的问题及具体解决方法，对这种工艺的进一步扩大使用不无益处。

参考文献

生活万花筒作文范文第4篇

或许是为了迎合读书人的愿望，明清时期的瓷器出现了许多有关科举中第的吉祥纹饰，表现这一内容的题材也很广泛，有神话人物图，有寓意人物图，还有用动植物来隐喻的图案等等，这些纹样又多见于文房用器上，深得读书人的青睐。笔者藏有几件清代瓷器笔筒，上面的纹饰展现的正是这些题材，很有趣味，将其介绍与大家共享。

粉彩“魁星点斗”纹笔筒(图1)高12厘米，口径6.2厘米，底有“大清同治年制”篆书印章红款。

魁星，原为奎星，古人认为是主宰文运的星神，并根据“魁”字的字形，塑造成赤发袒胸、一脚后跷、左手持墨斗、右手握笔作点状的神怪形象。传说它的那支神笔很灵，读书人经它一点，便可连中三元（解元、会元、状元）。尽管魁星的形象不敢恭维，过去非常注重仪表的文人还是要虔诚地崇奉它，企盼它的神笔能够点到自己。读书人寒窗苦读，一旦金榜题名，意味着从此出人头地，光宗耀祖，古人常用“鲤鱼跃龙门”、“鱼化龙”作此比喻。这件粉彩“魁星点斗”图笔筒，用精湛的画工，洒脱的画笔，生动形象地表现了魁星点斗而鱼化龙的内容。笔筒胎质细腻，色彩淡雅。尤其是采用双线勾描的方式描画魁星的手臂和腿部，效果非常独特；用纤细的笔法描画鱼化龙及水浪，显得精细逼真。画面上的魁星，秃顶红发，袒胸露臂，脚立鱼化龙背，左手持墨斗，右手执笔作点状，仿佛读书人被他点到，即可高中状元，鲤鱼跃过龙门，其装模作样、神气活现的样子甚是可爱。

粉彩“状元折桂”纹笔筒（图2）高12.2厘米，口径7.8厘米，光绪人名印章款。

笔筒釉质白润，以红色描绘衣纹，并大量描金，突出富贵华丽的效果。画面为高中状元的书生，身着红袍，头戴桂冠（此非希腊神话的“桂冠”），双手折桂，双脚立于鱼化龙上，春风得意。

古人把金榜题名比作“蟾宫（月宫）折桂”，源自晋武帝泰始年间有才华的雍州刺史对自己的评价：我就像广寒宫中一枝桂，昆仑山上一片玉。之后“蟾宫折桂”就成了杰出人才的代名词。唐朝时把攀折月宫桂花比喻考中进士，如唐代大诗人白居易先考中进士，他的堂弟白敏中后来中了第三名，白居易写诗祝贺说：“折桂一枝先许我，穿杨三叶尽惊人”。宋代的僧人仲殊在《金菊对芙蓉》中借用神话传说赞美月宫桂花：“花则一名，种分三色，嫩红妖白娇黄。……许多才子争攀折，嫦娥道，三种清香，状元红是，黄为榜眼，白探花郎。”嫦娥的一句话，又将折桂才子的范围缩小，成了科举高中前三名的代称：状元折丹桂，榜眼为金桂，探花为银桂。图2笔筒上的粉彩“状元折桂”图，绘瓷艺人用红彩勾画桂枝，准确地把握了状元及第、手折丹桂的含义。

粉彩“夸官报喜”纹笔筒（图3）高11厘米，口径6.3厘米，底有“大清同治年制”篆书印章红款。

科举时代，金榜题名的读书人是时代的骄子，按规定，要在京城举行三天盛大的“夸官仪式”。明清时期夸官对象缩小为名列一甲的三人，即状元、榜眼、探花。所谓夸官仪式，就是前有吏部、礼部报喜官捧着圣旨，鸣锣、擎旗开道，状元、榜眼、探花身着皇帝御赐衣冠，骑马游街，身后有侍从举伞盖簇拥，前呼后拥，显示荣耀，并接受万民庆贺。因奉有皇上圣旨，不论什么官员，得知夸官，都必须跪迎，向圣旨叩头，高呼万岁，时称“夸官报喜”。

这件粉彩“夸官报喜”图笔筒，画中的状元郎身穿大红官袍，头戴丹桂乌纱帽，骑着金鞍高头骏马，由侍从举伞盖紧随，昂首向前，甚是威风。笔筒器型小巧，画工精细。线条准确流畅，伞盖画得飘逸。人物勾画准确，神态丰富生动。马纹细腻真实，鬃尾描绘工细。绘瓷艺人善于在狭小的瓷面上，从盛大“夸官报喜”的繁乱场景里，截取重点人物加以突显，犹如现代摄影中的特写镜头，具有突出典型的艺术效果。

哥釉青花“二甲传胪”纹笔筒（图4）高11厘米，口径7.2厘米，无款。

哥釉青花是明清时期在青花瓷彩上，罩以仿宋代哥窑冰裂纹特色的釉面而得名。

生活万花筒作文范文第5篇

竹雕珍藏纷纷出炉

在今年的纽约中国艺术品拍卖中，纽约苏富比拍卖行特别推出了Walterand Mona Lutz收藏中国竹雕的专场拍卖，品种有笔筒、笔玺、笔枕及摆设等，30件成交24件。其中最大的一件是清朝刻的竹山，高15时半，刻的是西母娘娘的昆仑山图样，山路由底座一路往上盘延，亭台楼阁和树木山石乃至人物都栩栩如生，虽然没有成交，但也让人看到清代竹雕的精品。这个专场拍卖的最高价，是一个以“八仙过海”为题材的清朝竹雕，以21.7万美元成交，较估值高出约5倍，整个竹雕展现了八仙自西王母蟠桃会醉别而归的场景。

香港佳士得拍卖行推出的好善竹雕珍藏专场拍卖中，清代的竹雕群仙贺寿图香筒格外引人注目。香筒为直筒形，下承紫檀雕童子狮子戏绣球座子，上配紫檀透雕云龙纹顶盖，可溢香。通体以浮雕、透雕和浅刻技法雕群仙贺寿图，图中仙山重峦迭嶂，苍松、奇柏、古桐、垂柳穿插，瀑布急下，祥云飘浮；众仙各持寿礼，三五成群而至；南极仙翁驾鹤而临；王母娘娘驭龙而至，场面热闹，仙气萦绕。此器雕工精细，层次繁密而不乱，各仙面部琢刻细致，神情各异，栩栩如生。

穷工极巧　精雕细琢

竹器是与人们息息相关的生活用具。因为竹子中空有节，被认为高风亮节的象征。在中国古代，文人墨客将竹子比做君子，认为它有坚毅、正直、谦虚和廉洁的特性，于是喜竹、爱竹成了风俗。竹刻作为一种独特的艺术始于明代。当时，一些文人十分注重装饰书房，以竹刻艺术品来提高书房的清雅之气。因此有些文人开始涉足于竹刻领域，由于他们加入创作的行列，才进一步推动了竹刻的发展。

竹雕在我国由来已久，是在竹制的器物上雕刻多种装饰图案和文字，或用竹根雕刻成各种陈设摆件。明清时期，竹雕发展到一个繁荣阶段，尤其是其雕刻技艺十分精湛，超越了前代。香港佳士得2005年春拍会上，诞生了一项竹雕拍卖的世界纪录。一件清康熙竹高浮雕山水人物图笔筒，高17.2厘米，以1140万元的天价成交。此笔筒出自清初上海嘉定著名竹刻艺人顾珏之手(上有“顾珏”、“宗玉”刻款)。老树危桥，悬崖绝涧，层次丰富，窈然而深。顾珏以雕刻精巧著名，其作品刻画精深，细入毫发，一器必经一二载始成，不袭前人窠臼而能独立门户。

名家精品成为首选

从拍卖市场来看，虽然竹雕拍卖一直处于配角地位，与瓷器、玉器相比，更让人觉得是一种“小器”，但谁都不能否认其巨大的投资价值。香港乾坤堂万健曾于1995年在伦敦苏富比春拍，以46600英镑拍得清康熙・竹根雕白菜，在当时造成轰动，是竹雕的天价。据悉，随后的卖出价则高达100万港元。

对文房竹雕收藏家而言，名家竹雕作品是追逐标的。2003年秋拍中，中国嘉德“俪松居长物――王世襄、袁荃猷珍藏中国艺术品”专场拍卖会中推出的14件竹雕器100％成交，其中有超过半数以上的拍品创下近10年来竹雕器拍卖的历史最高，其中明朱三松竹根雕老僧以264万元成交，另外一件归去来辞图笔筒以110万元成交；北京翰海2004年秋拍清乾隆・竹雕松树人物笔筒，“乾隆丙寅孟夏芷岩制”款，成交价为132万元：香港苏富比2004年秋拍清初・竹雕高士登山图蜀道难题诗笔筒，“仲谦”款，成交价157万港元。

业内专家认为，竹雕还有较大的市场空间，特别是那些出自名家之手的精品，或是经公认的收藏大家鉴赏收藏过的作品，将有更大的保值、升值可能。

投资关注两大要素

对于投资者来说，要介入竹雕投资，可以从两个方面去关注。首先就是关注市场的主体，其中既包括卖家，也包括买家。从目前的拍卖市场上来看，名家珍藏的竹雕作品纷纷出炉，除了前面提到的之外，像2006年北京嘉德“翦淞阁精选文房名品专场”也带动了一波竹雕文房热。从目前的市场上来看，每当有名家专场露面，总能引发竹雕投资热，而这一点也方便了投资者进行更多的观察。

其实从2005年开始，西方买家便开始下手买竹雕文房器，以1000多万元购买清康熙竹高浮雕山水人物笔筒的，就是伦敦知名古董商吉瑟普・埃斯肯纳茨(Giuseppe Eskenazi)。他什么赚钱买什么，什么赚钱卖什么。作为古玩爱好者，你可以不知道埃斯肯纳茨，但绝不会不知道元青花“鬼谷子下山”大罐，埃斯肯纳茨就是当年天价买下元青花的人。另外一件以516万港元成交的清康熙・竹雕西厢记相送图笔筒，其买家是伦敦著名古玩商利特通和轩尼诗亚洲艺术画廊(Littleton & Hennessy Asian Art)。对于投资者来说，虽然没有实力购买这些大买家投资的竹雕艺术品，但是可以从中了解现在究竟是怎么样的竹雕受到市场的追捧。