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插画设计教学范文精选

前言:在撰写插画设计教学的过程中,我们可以学习和借鉴他人的优秀作品,小编整理了5篇优秀范文,希望能够为您的写作提供参考和借鉴。

插画设计教学

插画设计教学范文第1篇

在课程的第一周可以通过临摹、构图训练的形式进行切入。对没有插画基础的学生来说,提起笔来往往会感到不知所措,所以开始的课程以临摹展开,学生首先可以找到自己喜欢的作品进行临摹。这样可以提高学生的学习兴趣,通过临摹的学习也可以让学生对插画有一个比较具体的认识,而且临摹大大降低了作业的难度,不会让学生感到无从下笔。很多学生刚接触插画课程时构图都很呆板,不是把人物放在画面的中心就是安排在黄金分割点,为了打破他们的思维定式,可以有针对性地开展构图训练,构图能力的训练可以从简单的草图小构图开始训练,可以安排学生在A3大小的纸张上画12到16组小构图。构图有一定的变化,体现不同的视角,可以有仰视、俯视、平视,还可以有近景、远景、中景等,还可以练习主体在画面中的偏离构图、局部特写、散点式构图等,打开学生的思路。

二、充分利用各种设计软件展开教学

作为设计类的学生对于各种设计软件的熟练运用是他们的一个优势,随着软件技术的发展,使用软件进行商业插画创作已经是一个必然的趋势。所以充分利用软件技术进行短期插画教学,收效十分显著。可以通过软件在照片的造型基础上进行插画创作。比较常用的PS、AI、CORLPAINTER等软件都有图层的功能,通过该功能就可实现将照片作为底图,借助照片的造型进行插画再创造。这样大大降低了插画初步起稿的难度,也可以摆脱造型能力的欠缺对学生插画创作的束缚。通过软件对插画进行上色也是设计软件进行插画创作的一个优势,可以随意更改颜色、修改画面、增加颜色细节等,相比运用水粉颜料、水彩颜料、油画棒等进行插画创作节约时间成本和材料成本。通过软件优化手绘插画,喜欢手绘、基础不错的学生通过软件功能的学习也可以在电脑中对手绘插画进行优化,以使其手绘作品符合商业使用的要求。Adobe公司出品的Photoshop软件对手绘的后期处理功能可以对学生手绘作品进行有效优化。如调整画面的对比度、调整出对比强烈的效果增强画面的视觉冲击力、修正画面的瑕疵等,这些手段弥补手绘插画的缺陷。

三、通过硬件设备技术弥补基础的不足

可以向学生推广一些插画设计的硬件设备,如拷贝台、数码绘图板等。拷贝台又叫透写台,是制作漫画、动画时的专业工具,主要就是由LED灯,或是一个灯箱上面覆盖一块毛玻璃或亚克力板所组成。使用的时候将多张画稿重叠在一起,可以很清楚地看到底层画稿上的图,并拷贝或者修改画到第一张纸上,通过拷贝台的使用可以用来将草稿描绘成正稿。数位板,又名绘图板、绘画板、手绘板等,是计算机输入设备的一种,通常是由一块板子和一支压感笔组成,与手写板等作为非常规的输入产品相类似,可以在电脑软件中找回拿着笔在纸上画画的感觉。高端的数位板可以分辨出画者下笔的轻重缓急,可以分辨由于力度不同所造成的笔画的粗细变化,根据执笔的倾斜角度,变化笔触的形状,还可以模拟各种各样的画家的画笔。如模拟毛笔、喷枪等画笔的质感,甚至可以利用电脑的优势,做出使用传统工具无法实现的效果。

四、训练内容偏向平面设计的就业需要

插画设计教学范文第2篇

关键词:插画设计命题设计表现媒介

在当今的艺术设计类教学中,插画设计是一个不可或缺的重要课题。其所涉及的专业基础较为广泛,如创意构思、构图、自由造型、色彩应用、图形、绘画软件应用等,无一不包括其中。而插画设计功能的渗透性空间之大,也是显而易见的。它可以是传统意义上的文学插画、儿童读物的主要表现形式或绘本、图表及一般纸媒版面(如报刊、杂志、单张等)设计的重要组成部分,亦可被直接应用于产品包装、海报设计、广告设计、动漫及游戏原画创作、电子媒体、交互界面设计等。插画艺术也因此在当代设计领域发展为一个市场广阔的行业。尤其在经济发达国家或区域,如美国、欧洲、日本、韩国、中国香港等地,设计界拥有高度职业化的插画师群。合理地设计该课程教学,对于视觉传达设计专业教育,乃至大艺术设计教育概念下的课程设计,都具有不容忽视的重要意义。

一、关于插画设计的课程概念

插画在现有的设计类教学体系中多作为视觉传达设计的专业基础课或专业方向课程进行设计,通常为3~4学分,部分美术学院更开设有插画专业。许多院校为满足大艺术设计概念下学生的知识需求,亦开设插画个性选修课程,学分设置为2学分左右。实践证明,插画作为艺术设计的重要表现手段,在视觉传达设计以外的诸多艺术设计领域普遍受到欢迎。这种现象在美国、欧洲、日本、韩国等经济蓬勃的市场尤为明显。就目前市场上的插画设计教科书进行调查,可以发现,大量教材都将该课程的核心内容投射在繁复的CG技术教学上,笔者对此不以为然。这类教材最大的缺失在于舍本逐末,回避要旨,扭曲了插画设计课程的基本意义,矮化了其知识空间。我们不妨回顾一下插画作为设计作品的基本特征。维基百科对插画的定义为:插画(Illustration)的“主要功能是将文字内容、故事或思想以可视化的方式呈现。此外,插画与其他纯艺术的最大分野之处不只在于有文字的叙说性,其背后的市场和特定对象之目的,更使插画有着视觉传达的大众传播性”。根据这一定义可对插画艺术的特征作以下归纳:可视化的呈现方式:以视觉艺术的方式进行表达是插画的基本属性。市场:插画的表现内容与服务对象受特定的商业需求制约,这一特征使插画创作与纯艺术创作存在本质上的区别。换言之,插画创作者必须在特定背景、对象的制约下从事具体的插画创作。灵巧与精练:插画被绑定的对象往往是一段具体的文字、某个情节、某一概念,而插画艺术的浅唱低吟、与相关背景的相映成趣是其艺术表现的一般格局。这一特点要求插画必须具备灵活巧妙、锦上添花的趣致。通俗与时尚:插画设计作用于市场流通,故其受众是社会性的,适应大众化的审美观念与潮流时尚是插画无法回避的现实需求。综合与多元:插画不属于某一特定媒介的绘画种类,其创作几乎可以通过任何绘画媒介完成,常见的有素描、水彩、水粉、粉彩、版画、水墨、油画、丙烯、拼贴、剪纸、马克笔等,加上电脑绘画的介入,插画设计的表现语言无形中被扩展到无限广阔的境地。

二、插画设计能力的培养

根据上述分析,教师对于插画教学必须制定行之有效的策略,以满足学生应知应会的知识需求。但是,近年来,各地艺术设计教育的招生规模不断扩大,师资水平参差不齐,甚至有人在艺术设计教育中鼓吹“去艺术化”的主张,弱化、贬低甚至取消造型基础,宣扬“设计不需要画得很好”“美术与设计没有必然联系”等,艺术设计教育面临挑战。笔者曾观摩了某大学教师主持的艺术设计教育课程,该课程设计扭曲了美术基础内涵,新创“速成培训法”,将造型基础矮化至专事训练学生画直线和圆圈,对于色彩基础则提出用现成的彩色纸片随意拼贴。这必然影响学生培养的质量且背离了艺术设计教育的基本目的。笔者认为,进行插画设计必须具备以下能力:自由造型能力:究其根本,插画毕竟是依赖视觉造型完成其表达功能的艺术形式,故手绘能力是插画设计最基本的能力保障。缺乏基本的造型能力,没有熟练的手绘技巧,哪怕使用绘画软件的技巧再娴熟,线条画得再直,圈画得再圆,恐怕也难以创作出有意味的图形,更遑论插画艺术作品。创意构思能力:艺术创作巧在用思。创意是艺术创作的灵魂,创作者应具备敏锐的构思能力、别出心裁的点子、天马行空的联想能力、鲜明的艺术个性,并具备相应的技能将之以可视化的方式呈现,这一点与纯艺术创作在本质上是相通的。CG技术能力:作为现代设计的辅助手段,CG技术有其不可或缺的必要性,艺术设计课程中必然包括电脑绘画软件教学内容。该内容应在通盘的课程设计中得到权衡,不可偏废,这样电脑绘画技能才可以为具有艺术禀赋的设计专才提供如虎添翼的支持。媒介应用的综合能力:基于插画表现媒介的多样性,本课程教学应该鼓励并引导学生兼顾对诸多绘画媒介的体验与掌握,尝试综合媒介应用的表现,并发展自己喜欢且擅长的艺术风格,这是教学的合理选择。延伸能力:良好的人文素养对于理解信息和诠释信息很有助益。学生必须有意识地在长期的辅助学习中充实和提升这种能力。

三、命题设计

由于插画设计受到承接“文字的叙说性,及其背后的市场和特定对象之目的”的制约,所以插画设计教学过程中的命题设计对于学生开阔思路、积累应对特定主题的创意经验是非常重要的。教师在这个议题上必须下足功夫。一个好的插画设计命题在满足一般创作命题规则的基础上还应关注以下方面:多样性:具备思维开拓的延展空间,杜绝艺术创作中的同质化,关注学生发散思维能力的启发和培养,为学生提供足够的创意想象空间。趣味性:视角新锐、幽默或具有悬念,引发学生创作的兴趣。热点话题:关心国内外时事,聚焦社会,淬炼文字信息,把握时代脉搏,使创作充满生活气息。仿真性:模拟各种传媒(如纸媒、电子媒体等)特质和常见的插画类型(文学读物、儿童读物、新闻出版、交互设计等),做有针对性的创作训练,培养学生的实战能力。教师在宣导命题时,结合观摩优秀插画作品,鼓励学生结合自身的生活经验,激发学生的思维空间,可以促使学生萌发具有鲜明个性的切入点,产生饶有意味、个性鲜明、让人眼前一亮的构思。命题设计的拓展空间无远弗届,值得执教者用心揣摩和思考。

四、表现媒介

插画设计教学范文第3篇

关键词:插画设计;教学理念;设计灵感;实践性教学

随着社会经济水平的不断提升,人们对精神文明的需求逐渐增大,插画作为一门独特的艺术,越来越受到人们的关注。好的插画设计会给作品增添亮点,给人们带来美的享受。[1]基于此,相关学校应加大对插画设计人才的培养力度,结合当前市场需求,提供对应的社会实践平台,多让学生投身于插画设计实践活动中,从而在动手的过程中,提升其插画设计水平。教师必须根据学生的实际情况,制定有针对性的培养计划,在实践过程中挖掘学生的插画潜能,综合提升学生适应市场的能力。

1插画市场形式

随着市场经济的繁荣发展,插画领域也出现了多种形式,极大程度上丰富了人们的日常生活,给人们带来了美的享受。推行插画设计实践教学,应先了解插画市场的变化,根据市场的需求,培养专业对口的学生,其主要包括以下三方面:

1.1绘本插画设计市场

绘本是社会经济飞速发展的产物,属于中端消费市场,其具有设计精美等特点,受到小资人群和儿童的喜爱。[2]绘本的对话性较强,不会有大段的描述性文字,大多以插画为主,可用于收藏。学生在绘制绘本的插画时,需要把握整个绘本的基本内涵,并恰到好处地将插画点缀于作品中,因此针对绘本这一插画市场,教师应注重夯实学生插画设计基础,培养学生较好的写实能力与色彩感受力。

1.2儿童插画设计市场

儿童插画设计是当前插画行业中最大的消费市场。随着教育理念的改革,幼儿教育逐渐在我国兴起,而领域所需插画设计作品的量较大,根据相关数据资料记载,儿童插画市场支持着我国大约70%的画手生计。[3]该种插画市场的门槛较低,对学生的插画设计要求不高,学生在接受儿童插画的任务后,能够很快上手。在实际教学过程中,教师应根据学生兴趣,以儿童插画为基础,激发学生对插画的兴趣。

1.3卡牌插画设计市场

卡牌插画市场属于当前中高端消费市场,卡牌是一种游戏形式,如《三国杀》《植物大战僵尸》等卡牌。该种插画市场对人才的要求较高,需要学生具备插画整体概念,根据游戏本身而设计出全套的卡牌。但这一市场的经济效益高。基于此,在实际教学过程中,教师应科学引导学生往这方面发展,鼓励学生大胆涉足卡牌插画领域,从而拓宽学生的发展空间。

2插画设计实践教学途径

在了解插画设计市场的基础上,教师应结合学生个性特征,重视插画设计理论和实践的结合,不断丰富插画设计实践教学途径。学校也必须加大对插画设计实践活动的重视程度,建立健全实践平台,在实践过程中培养学生的动手能力,主要包括以下三方面的内容:

2.1建立插画设计实践平台,培养学生的动手能力

插画与纯绘画作品、速写作品存在一定的区别,夹杂着更多的商业约束,因此,在实践过程中,教师应联合学校,建立插画设计实践平台,[4]让学生亲身体验到插画的特殊性,在实践过程中培养学生的动手操作能力。教师在讲解理论知识的过程中,必须渗透插画市场的需求,使得学生能够及时了解市场变化。在条件允许的情况下,教师可以将现实客户资源分享给学生,让学生按照客户的要求设计插画,促使学生提前适应市场变化。在实际教学过程中,教师需鼓励学生通过正当途径,大胆接单,创作出符合人们审美水平的插画作品。例如,成立淘宝店铺、兼职等,更好地融合插画理论知识和实践活动,在学校锻炼学生的插画技能。

2.2提供插画设计实践途径,拓宽学生插画视野

随着科学技术的飞速发展,教学设备越来越先进,教师应充分利用现代化教学设备,让学生广泛接触大量国内外优秀插画设计作品,拓宽学生的学习视野,增强学生的理论经验积累,提升学生的审美水平和意识。学校是学生进行插画设计的重要实践场所,教师可以与学校一起,举办有关插画设计的比赛,设置相应的奖励,吸引学生参加。确定比赛主题时,应综合考虑学生兴趣、市场变化等方面的因素,创新比赛主题,在比赛过程中激发学生的创作灵感,放飞学生的想象力。同时,教师可在课后组织有兴趣的学生,成立专门的插画设计小组,每周定好插画设计的内容,相互进行切磋,从而提升学生的设计水平。

2.3健全良好校企合作机制,提升学生适应能力

学校应积极接触信誉好、规模较大的企业,与其建立起良好的合作机制,定期将学生送至企业进行实践,让学生在企业实地工作中,了解插画设计的整体运作,促使学生较快地适应工作岗位需求,提升学生的市场竞争力。例如,学校在举办插画比赛时,可邀请企业人事负责人担任评委,使其全面认识到学生的优势,从而拓宽学生的就业途径。需要注意的是,学校在确定与企业合作时,也应全面考察企业的运作模式,并考虑学生未来的发展途径,选择最恰当的企业。[5]

3插画设计实践教学注意事项

在实践教学过程中,插画设计应注意以下两方面:首先,丰富学生插画表现技法,让学生掌握现代化插画设计软件,提升学生的专业素质,如PS软件、PoseStudio、OpenCanvas等,使得学生在学校学习过程中可接触到商业插画软件,并充分发挥电脑的作用,锻炼学生数码绘图的能力;其次,遵循因材施教的教学规律,尊重学生的个体差异性,建立起和谐的师生关系,科学引导学生进行插画设计,促进学生健康成长。

4结束语

培养学生插画设计能力不是一蹴而就的,需要教师、学校的共同努力,在实践过程中不断锻炼学生的插画设计技能,让学生在操作过程中感悟插画设计,从而提升学生插画设计水平。在教学实践过程中,教师必须根据学生的认知特点,综合考虑插画市场的形势、教学目标等方面的内容,开展有吸引力的教学活动,集中学生注意力,激发学生设计潜能,充分发挥学生的主观能动性。教师应鼓励学生积极投身于插画实践过程,主动让学生接触到客户,使其能够根据客户要求改进插画作品,综合提升学生的市场竞争力。

参考文献:

[1]陈耕.台湾地区金融基础教育调研报告——金融基础教育纳入教学之经验与借鉴[J].福建金融,2015(S2):8-13.

[2]陶昌平.微电影在摄像基础课程实践教学中的应用研究——以攀枝花学院为例[J].西昌学院学报(自然科学版),2015(04):154-157.

[3]孙君菊,李东辉.商业案例教学在《Flash动画设计》中的应用与思考[J].信阳农林学院学报,2015(04):150-152.

[4]杨凤云,王首一,李萌.以创新能力培养为目标的园林植物实践教学改革探析——以河北工程大学为例[J].河北工程大学学报(社会科学版),2015(01):79-82.

插画设计教学范文第4篇

目前,在我国视觉传达设计专业的教学课程体系中,将设计课程分为基础课程、专业基础课程和专业设计课程三个教学阶段,插画设计课属于专业基础课程。基础课程中的“三大构成”为插画设计课程奠定了基础,而插画设计课又为后期的专业设计课起到一个承接的作用。插画设计作为一门设计学科,自身的学科结构所包含的分支领域和边缘学科,与科学技术、人文自然和社会经济等学科相互交叉,形成一门综合体系。插画设计融合了传统艺术和美学等学科领域,形成了插画设计的构图、色彩、表意等内容,而地理学、历史学、心理学、美学、经济学、哲学等诸多学科与插画设计本身也存在着一定的联系,或多或少地体现在插画设计的历史、表现、形式等各个环节。因此,在多元文化的教学过程中,插画设计课程与其他艺术设计课程之间不应存在间隔,应将边缘学科和交叉学科贯通学习,拓宽插画设计的教学内容,对插画设计课程的教学内容进行灵活设置。当下,插画设计教学急待解决的问题之一是教学内容的不明确,这致使插画设计的教学内容过于狭隘,依旧停留在出版物的插画需求上,忽略了其他行业对插画设计的需求以及市场经济大环境的需求,导致插画教学内容不能更大的拓展。因此,插画设计教学内容应与时俱进,在数字技术迅速发展的今天,将教学内容拓展到广告、游戏、网络、动画、出版、数码媒体等领域。同时,在国际化的市场环境下,不同民族地域的文化都是无限的创作资源。数字插画作品创作中,我们可以将横向、纵向获取到的资源进行重新组合,融入新元素、新概念、新思想。这样,所涉及的题材才能耳目一新,真正做到多样化的信息诉求。在教学过程中,教师应结合中外美术史的课程内容,系统深入地讲解中外插画的发展历史与现状,引导学生尽可能地深入领悟本土文化,客观借鉴外来文化,提倡创作出个性化作品。

二、插画设计教学形式的多样化

在国外,大部分艺术院校都设置了插画设计专业,随着动漫和网游的繁荣,插画教育已发展成熟。在国内,插画师的市场需求也呈现出极为广阔的发展前景。大多数设计院校的课程体系中,插画设计教学最初以传统的构图教学为主。自上世纪80年代初由国外引进了基础课程“三大构成”教学,为插画设计教学奠定了一定设计基础,直至90年代,计算机的广泛应用使计算机的辅助设计在插画设计教学中也逐步普及。时下,作为新媒体艺术,数字技术迅速贯穿于艺术设计的不同领域,同时也影响着插画设计的表现形式,使其更为丰富多彩,极大地开拓传统插画的范畴,同时让人们对插画有了更新和更为广泛的认识。在传统的插画设计课程教学中,更多的是教师在课堂上教学,学生在教室拿笔画或是用计算机去表现,没有外界物质介入,形成单一无趣的插画设计,使插画设计游离于社会之外。这是插画设计教学改革中的难点,也是多元化教学模式急需渗入的本质体现。随着插画设计教学提出多元化教学,在当前艺术设计教学承担着艺术教学与软件技术教学双重任务背景下,如何解决教学内容层面的拓宽问题,以及如何组织学生有效、积极主动地学习等问题,亟待解决。因此,对于插画设计的多元文化教学模式,在基于插画设计课程的传统课堂教学模式下,可有针对性地提出以开展形式多样的插画设计教学模式,建立开放式的插画设计教学环境。

(一)开发多元文化的课题设计

优秀的课题设计是设计专业基础课程取得良好教学效果的教学形式之一,也可成为课程知识体系的密集区。按课题的课程内容方式,将插画设计等若干设计基础课程围绕某一个设计课题构成课程循环,循序渐进地推进课程教学,同时将知识通过实践进行运用,完成综合设计教学的融会贯通,以取得良好的教学效果。在具体实施的过程中,将插画设计的理论知识和表现技能一一解析到课题中的目的、要求、方法、技能、过程和效果中。这不仅解决了学生关于插画设计理论知识的掌握和运用,同时学生的实践技能也有所提升。

(二)专题形式的课堂教学

在教学中,教师应把插画设计的多元文化贯穿于专题中进行教学,在专题设置上,力求以实际案例为基础,覆盖层面多样化。例如,将插画设计与美学中的色彩心理及新媒体中的互动文化等边缘学科、交叉学科的关联性作为专题范畴,以此深挖插画设计创作中的深层文化内涵,以及不同形态的美学意识和创新工艺技术,激发学生在插画设计艺术领域中求新求知的探索动力。创新式的专题教育模式要求学生不局限于本专业知识的学习,更重要的是将专业知识与多学科知识融会贯通、开阔视野,以培养求知欲、开发创造能力为目标,提倡学习的多元性和自主性。专题教学模式让学生在实践中通过教师及合作团队产生的影响,受到启发,在学习中感悟,获得真知。

(三)社会实践开放式教学形式

插画设计课堂中社会实践的教学目的,是提高学生的团队协作精神和设计合作能力。同时,可加强教学内部的交流氛围。通过社会实践的参与性,让学生在掌握插画设计体系中最为基本的思维方式和方法的同时,又能展示学生各自的插画设计能力。目前,在插画设计教学中,教学实践的安排一般都以虚拟的题目展开,学生的思维一般都比较程式化和概念化。在进行插画设计创作过程中,主要以考虑美观为主,较少考虑插画作品的经济性和实用性,导致设计的插画没有考虑到具体的应用环境和面对的受众群,从而作品过于主观,缺乏适用性。因此,插画设计教学与社会实践的结合,能为学生提供一个在商业环境下工作体验的机会,使学生在插画设计中亲身体验真实的设计过程和环节,更加全面地了解设计的全过程。

三、插画设计教学中的教学相长

面对数字时代与全球化背景带给插画艺术的发展机遇与挑战,以及现代社会工业生产对于插画设计人才质量的高要求,迫切需要在高校教育阶段提高学生的专业素质。目前,我国大专院校的插画设计专业人才培养模式,已呈现出滞后现象。要想改善教学模式,提高教学效果,必须做到教学相长。插画设计教学中除了对教师的教学形式提出多元文化内容的拓展要求之外,更要紧扣时代信息,及时更新知识,保持对多元文化的敏感度。不断开拓自身的知识广度,具备基础教育中的课程论、课题设计、心理学、艺术教育学等知识和写作能力等。同时,也对学生的自主学习能力提出了要求,作为学生应主动学习多学科知识,扩大知识面,拓展视野,提高人文艺术修养。只有依靠教师和学生双方的共同努力,插画设计课程中多元文化的教学才能顺利有效地完成。插画设计作为艺术设计专业的基础课程,是一门实践性很强的学科,传统的教学模式已经不再适应当代设计教育的需求,采用个性化教育模式更能体现其行业的发展特色。传统的教育模式发生转变,教师的角色也需发生转变,教师的职责更侧重于信息资源的调配和创作思维的引导,在知识传递过程中,更应注重协作、讨论、引导、启发,充分发挥学生的积极性和主动性,培养学生的创新精神,最终成为学生学习过程中的组织者、协助者和引导者。插画设计的教育重点是创新思维能力的培养。在教学中要立足于社会实践,从不同层面激发学生的创作热情和学习积极性,启迪学生的创新思维,培养学生独立发现问题、分析问题、解决问题的能力,使学生的专业设计能力得到全方面的完善。插画设计的多元文化教学是相互贯通的,其教学形式可以借鉴其他学科对于文化问题的教学经验,依据插画设计学科教学的特点加以开发,同时形成多元文化因素共同作用的成果,产生新媒介、新载体等不同插画设计的创新应用类型。

四、结语

插画设计教学范文第5篇

关键词:插画设计信息化教学教育形式

在当今社会,信息化技术已然成为各行各业不可或缺的高薪技术之一,当然也给教育行业带了一种新型教育形式。其中,插画设计课程被当作艺术类众多专业中较为重要的课程,并被普遍运用在现代艺术中的基本范畴。

一.深入信息化智能教学的改革方式

最近这几年,国际上对教育行业中的观念和教学手段进行了审视,而国内则是加快对信息化只能教学的改革。目前来看,已经有了相应的信息化只能教学改革实验成果。虽然对于现在的艺术类相关专业而言,该智能化教学方法并没有得到广大推崇,但是学生在接触到传统的艺术类教育模式后,并没有主动去接受这种方式。而被迫接受只会导致更多的艺术类学生难以达到工作岗位的相关需求。针对以上情况,推出一种信息化、智能化的插画设计课程,相应提出如何结合新型信息化教学方法,制定一套符合广大学生的个性化课程方案,这也是当下高等院校教学改革的重中之重。

二.深入信息化智能教学改革的影响和目的

在钟老师的一本书中,阐述了信息化智能教学是传统教学方式和高新信息技术理论研究结合体的观点。换言之,信息化智能教学是在保留传统教学方式的基础上,做出进一步的教学革新,相当于是一个整合教学改革中传统布局与信息技术运用的过程。在结合信息化智能教学模式后,促进艺术类专业课老师及时提升自己的教学水平,并带动提升学生对专业课的学习兴趣以及学习能力[1]。在过去的传统插画设计教学中,老师讲课只讲相关的知识点,学生只需要去听讲,其中并没有老师和学生进行知识交互的过程,导致学生智能被迫去记知识点。信息化智能教学方式权衡了老师与学生的角色,老师不再以只讲授知识点为主,而是以培养学生在课堂中独立思考、遇到问题能够积极寻求解决方法的能力,发掘学生自身的主观能动性,愿意主动去学习知识而不是被迫接收。沙画设计课程要求学生有一定的动手实践能力,可以看出沙画设计课程适合采取信息化智能的教学手段。深入信息化智能教学改革的重要意义是提升学生自身学习兴趣和主观能动性。另一方面,帮助老师提升自己的教学水平,间接保证高质量的专业课教学,攻克课程重难点,完成课程教学任务。结合信息化、智能化的方式方法,可以提升老师在插画设计课程上教学的灵活性,帮助学生更容易、生动形象地理解知识点,提高学生领会专业课整体框架的能力。最终健全高等院校艺术类专业课程的信息化智能教学体系,对提高设计类专业的教学质量起到了举足轻重的影响。

三.目前存在的不足

在当前的信息化智能教学中,还存在很多的不足和待解决的问题。

(一)教学的理念并没有被广大师生所认可

在插画设计的课堂上,老师会比较注重绘画技巧和方式方法,并会采取传统的讲课形式,而新出现的信息化教学方式并获得大家的关注。但通过多年插画设计课程研究的多项数据表明,学生并不愿意被迫接受老师所讲授的知识点,在实践课堂上一般会出现虽听懂却不懂得变通的情形,不能灵活运用老师所教授的方法。针对以上出现的问题,老师们应当认识到现代智能技术体现出的优越性,能够利用信息技术教导学生,发掘学生的学习乐趣和主观能动性,帮助学生学会如何寻找学习过程中的问题。因此,整个教学形式的转变需要一个长时间的创新过程[2]。

(二)如何将信息化智能教学融合进插画设计课程中

在整个改革的进程中,结合高等院校的情况以及各方面条件,利用智能化教学的新型平台为广大师生提供更为真实的教学,逐渐将传统的教学模式转变为信息化的教学模式。

(三)如何利用好信息化技术

很关键在此前已经有很多的信息化智能教学实例,实践结果一般都存有插画设计课程内容无法与信息技术相结合,还会出现教学过程中信息技术无参考意义等情况。目前而言,当务之急是学会如何应对这类信息智能化教学平台出现的种种难以解决的问题。

四.深入对插画设计课程信息化智能教学的探索

(一)利用智能化技术实现插画设计课程的规划

教学形式得以完善的要求和前提是实现该课程教学的整体规划,利用信息化教学平台上的不定时测试与评分、学习问题诊断、学习任务分配、小组作业、网上合作学习、线上答疑等功能为师生提供线上交互的桥梁。根据高等院校自身的基本条件,安排相关的插画设计课程,设计方向明确的信息化智能教学课程,积极开展信息化教学调研,整合传统的教学文案以及课堂上的教学场景,确立相应的课程安排与教学反馈系统,帮助学生实现由被迫学习转变为主动学习的过程,提升学生的问题敏感性和创新意识[3]。

(二)师生交互模式

通过信息化教学平台提供的师生交互模式,实现老师和学生的线上课程互动,并在课程中的任意章节中进行。师生交互模式属于信息化智能教学中的重要模块之一,一方面旨在发掘学生的学习兴趣和潜力,能够帮助学生由被动学习转化为主动学习,提升学习效率,另一方面通过实时反馈学生的学习情况,帮助老师改变教学策略。而插画设计课程恰巧是一门讲究实践的专业课,在过去的传统教学中,老师一般采取主动教授知识点的方法,相反,学生便被动接受知识,教学质量较差,无法达到预期的教学效果。师生交互模式能够有效地结合插画设计课程,活跃课上学生的兴趣和气氛,相对于传统、单一的教学方式。师生交互模式通过提供海量教学内容,建立个性化的教学方案。通过信息化平台,帮助老师实时反馈学生的作业完成情况、预习情况等,为学生线上学习提供了良好的环境,减少学生的无用功学习[4]。

(三)课程伴侣模式

课程伴侣属于信息化智能教学中的关键模块。目前来看,高等院校对课程伴侣软件的开发非常重视,该模式可以帮助学生通过简单的操作,实现自主学习。通过当晚的学习任务和预习任务,学生可以在软件上的各类公开课查漏补缺,帮助学生辅助完成作业。老师也可在软件上为学生推荐合适的课程作为额外拓展,目的是提升学生的学习积极性。老师还可在软件中设置每位学生的个性化学习目标,实时监督学生的学习情况[5]。

(四)积极开展信息化智能教学的实践工作

第一,插画设计课程教学场景的布置。针对插画设计课程,通过信息化平台,老师可为学生布置每天的课后作业和预习作业,并推荐一些相关的高品质课程、学习资料、笔记等供学生参考,提升学生的学习效率。开设线上讨论小组,学生可在小组中向老师提问相关的疑难点,老师看到消息提醒后,会及时回复每位学生。综合智能化技术和个性化教学场景的布置,引进实践性插画设计活动,为学生提供额外的课程拓展[6]。第二,开展插画设计线下实践活动。学生在信息化平台上做完老师当天布置的作业后,可选择参加线下实践活动,活动旨在为学生提供一个线下实践的平台。结合线上线下的学习过程,帮助学生消化线上学习的知识和方法,在线下实践中老师在旁边进行相应指导,帮助学生巩固线上所学到的知识。第三,插画设计课程考核制度。在信息化智能教学平台中,对整个课程的考核和评估是十分必要的。老师通过给学生布置阶段性测试,考察学生的知识掌握情况,并对测试后的成绩给每位同学设定下阶段的学习目标。在临近期末时,为考察学生的实践能力,可以通过布置线上的插画设计期末测试题,对结果进行信息化分析,给出最终的考核成绩。科技的进步为我们的学习提供了便捷。不过,如何将信息技术融入进课程教学是一大难点。结合各高等院校的自身情况,开展信息化智能教学市场调研活动,不断提升教学质量,结合插画设计课程,为推动艺术类课程的教学改革有着重要意义。

参考文献

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