儿童摄影引导师工作范文第1篇

儿童摄影在国内已有相当长的历史，可是时至今日，在许多照相馆和影楼里，儿童摄影仍然是单张照。孩子进入影棚拍摄，发现一切都是陌生的，更谈不上跟摄影师的接触，交流。他（她）们感到是拘谨和紧张，在这种情况下拍出的儿童单张照，既使是很便宜的3-5元的价格，家长也不会满意。据笔者调查，这种情况在小城市及县城的照像馆比较普遍。从某种意义上来说，这种现象制约了儿童摄影剧院水平的提高和儿童报影市场的发展。

令我们感到欣慰的是，近一，二年，专业儿童摄影在大，中城市的摄影行业中异军突起。他们有专业店面的设计，专业门市的接待，专业儿童摄影师。孩子在同经过专业训练的引导阿姨接触的时候，就会很快进入角色，摄影师会把孩子真实自然的“精彩表演”记录下来。成套拍摄需要的时间大约在十几分钟至于小时，拍彳一数量从几张到数十张不等，然后制作成像精美画册一般的影集。家长们拿到一套这样的照片会感到自己的孩子更可爱，虽然价格比单张照片，会感到自己的孩子更可爱，虽然价格比单张照高出十刚愎自用倍甚至上百倍，家长也会欣然接受。

一，现在家庭几乎都是独生子女，孩子在父母心目中的位置越来越重要。孩子纯真的童年年岁月转瞬即逝，没有什么比一套精彩的照片更能真实地反映孩子的生活了。其实，做父母的都舍得在孩子身上做各种投资。儿童照从百天开始拍，周年纪念照，历年纪念照等，是多次消费过程。笔者曾做过个案调查，有一个孩子在同一影楼消费过程。笔者曾做过个案调节器查，有一个孩子在同一影楼消费六次的记录，这种巨大的重复消费市场，有着很大的挖掘潜力。

二，专业儿童摄影店投资少，启动快，相对风险小。一般儿童摄影店的影棚有20平方米就可惟了，接待厅，门面的大小随意，但一定要突出儿童摄影的特色。比如儿童趣味感，卡通形式等，切忌装修豪华，大堂式的风格。在摄影器材方面相机可用135单反相机，自动聚焦的如佳能EOS50、EOS30或尼康F90X、F100等。灯光选用三四盏回电速度快一些的即可，其他器材没有什么特殊的要求。场地不宜先在闹市区，因为父母一般出于卫生，安全考虑不愿带着小宝宝去人流密度大的地方。应在二类街区更好些，这样，场租相对也要便宜很多。儿童摄影的淡旺季不是大量常明显，第天都会有小孩降生，都会有小孩百天周年，历年照。

三，竞争性小。据笔者调节器查，目前国内许多城市、县场面，甚至是几十万人规模的城市，还没有一家专为儿童拍摄的影楼，已经有的还存在求大于供的局面。如河北京保定市某儿童影楼平均一天要拍20个孩子，不提前预约会就拍不上，浙江永康市有一家专业儿童摄影剧院店，该店一开业，来了近百名家长排队预芍，甚至惊动了交通警察来维持秩序。通过笔者对国内几十家儿童摄影店的走访发现这些店的经济效益都非常好。

今后儿童摄影的发展趋势将呈现以下几个特点

一：专业化：照相馆里证件照，婚纱照，艺术照，儿童照等多种类混合经营的方式，将透淅初分工专业化，质量精细化的专业店所代替。一些把儿童摄作为一种附加项目，店面，背景，服装，道具等缺乏儿童的趣味性，照片缺乏创新的影楼将被市场淘汰，随着专业儿童摄影店的崛起，各地区儿童摄影的市场份额将被专业店占据。

二：规模化，儿童影楼走过了从单店至多店，从多店发展成加盟连铛店的过程，连锁店往往有一个成功的经营管理模式，拍摄创作手法，儿童拍摄引导技巧等等，它们往往规模化复制，而不需要品尝“失败是成功之母”酸果，同时大规模进货系统使每一种商品进价有较强的竞争优势。

儿童摄影引导师工作范文第2篇

关键词：微利时代；市场调研；对策研究

中图分类号：F7　文献标识码：A　文章编号：1672-3198(2011)04-0129-01

1、引　言

随着电脑技术不断的发展，以及数字化设备大范围的普及，专业的摄影机构面临着前所未有的冲击，作为专业摄影的一个分支，儿童摄影的发展也面临着严峻的考验，专业儿童摄影正逐步走向“微利时代”，目前如何寻找到一条破冰之路显得尤为重要。本文试图通过以重庆市金夫人・儿童天堂市场调研分析报告为突破口，寻找出一条适合专业儿童摄影行业的发展之路。

2、重庆金夫人・儿童天堂发展现状

金夫人・儿童天堂经过近二十年的发展在重庆目前已拥有10家直营店，23家子公司，并且积极在沈阳、北京、广州、四川、贵州等全国范围内进行拓展，在每个地区均会设有门店、摄影场、看样区、取件区、以及休息游乐区配套齐全的区域旗舰店，占地面积均在1000平方米以上。儿童天堂凭借其国际一流的产品品质，秉承金夫人20年的优质服务，已经为全国近120万名儿童提供优质服务，赢得了国内外同行和顾客的高度认可。近几年的营业额均保持在4000万左右，且每年以营业额30％以上的增速发展。近20年来儿童天堂始终保持着“追求卓越、永远领先”的企业精神，以“不断超越顾客期望值”为目标，致力于成为中国儿童摄影行业的领军品牌!

3、重庆金夫人・儿童天堂市场调研分析报告

本次市场调研问卷共投放400份，其中回收问卷379份，有效问卷为353份，回收率88.3％。主要采用了随机抽样、面对面采访以及现场填写调研问卷等调研方法和手段。

3.1摄影方式选择分析

通过图l可以看出：被调查消费者会选择专业儿童摄影所占的比率为59％，选择自己摄影占37％，选择普通摄影占3％，其他方式1％左右。由此我们不难发现。目前专业儿童摄影的潜在需求还是比较大，但选择自己摄影的比例也在一定程度上挤压了专业儿童摄影的发展空间。

3.2专业摄影产品价格分析

根据图2的分析可以得出，潜在消费者以选择1000元以下的儿童摄影套餐为主，而现有消费者以选择1000元以下和1000-2000元两款套餐的人数居多。通过对比分析发现两组消费者均对2000元左右的套餐更感兴趣，而对2000元以上的套餐的需求欲望不高。由此看出，如何设计出更好的定价套餐，从而能够激发出消费者强烈的购买欲望将是我们工作的重点。

3.3消费者偏好分析

从图3可以分析出，被调查消费者的偏好主要以相册为主，占总体调查样本的53％，其次是相框类占27％，摆台类占15％等。所以在相片质量和数量上满足消费者的同时，在相册包装的新颖性和美观性能够满足消费者的不同需求。

3.4消费者的摄影频率分析

由图4可以分析出，选择拍摄频率较高的是在每年的生日的时候，占总体调查样本的40％左右，其次是在儿童周岁时占26％，还有孩子百天时，占20％，其它时间占14％。由此可以分析出针对儿童具有特殊纪念意义的日子，可以选择多种不同的促销方式和手段，以增强潜在顾客的购买欲望。

3.5每月孩子消费与家庭收入比分析

由图5可以分析得出每月小孩消费支出占家庭总收入20％-30％的比率约为42％，占家庭总收入30％-40％约为21％，占家庭总收入10％-20％约为33％，由此可以看出儿童摄影的发展空间是巨大的，关键是如何引导潜在消费者的问题。

4、重庆专业儿童摄影机构发展之对策

通过对重庆最大的专业儿童摄影机构金夫人・儿童天堂近400份的有效市场调研问卷的分析与总结，得出以下儿童摄影行业发展意见：

(1)在产品设计和专业技术方面，专业儿童摄影机构应不断提升产品的品质，并引进国内外最新的专业设备和技术，增强产品的流行性、时尚性，以及独特性并与普通的摄影产品拉开档次；

(2)在定价策略和推出时机方面，根据摄影产品的品种多样性，推出适合不同层次消费水平的摄影套餐以及在消费者最可能购买的时间推出自己的产品；

(3)在品牌建设和服务体系方面，随着人们收入和消费水平的不断提高，人们在选择消费摄影产品时对品牌的选择也尤为的重要，同时也对蕴含在产品背后的系统服务也越来越重视，因此，在不断完善专业摄影产品品质的同时，也要加强专业儿童摄影行业的品牌建设以及完善的销售服务体系，从而使专业儿童摄影机构在“微利时代”的红海中找到属于自己的蓝海。

参考文献：

[1]李东进，消费者行为学[M]，北京：机械工业出版社，2002：179-197

儿童摄影引导师工作范文第3篇

针对于学前美术手工教育的特点以及学龄前儿童身心发展的现状，在进行学前美术手工教育的专业课程的课程设计时，应当考虑到教学内容中的技术性的体验对儿童艺术才能的培养作用、进行手工创作时多样化材料的选择和创造对儿童创造力和想象力的激发、微课程在时间上显著的“微”的特色及教学内容集中明确的特点、面对儿童学生时所需要选择的易于儿童理解的教育语言与富有趣味性教育方式的合理选择。下面我将针对以上四点进行较为详细地讲解。

1.技术性的提升

手工课不分年龄，其所首要注重提升的能力都是技术方面的提升，换个说法可以理解为这门课程就是手工的实践和提升，教师需要具备一定的专业技能，并且通过适当的方法让学生学会这一技能，打好手工制作的基础才能为以后的学习提供基础性的保证。在不断练习的过程中，学生会越来越熟练，也就是所谓的熟能生巧。当然，手工课是一门锻炼艺术才能的课程，学生们在学习的过程中不断体验各种方法所能带来的不同效果，不同的效果碰撞下会产生何种的艺术形象，因此在学前美术手工教育的过程中，切记要避免机械性的重复，单一的形象对学生艺术能力的提升百害而无一利。此外，教师需要明确学龄前儿童的特殊性，因为他们的耐性相比于成年人来说通常会小很多，于是教师在教育过程中需要把握好重复性技能练习的质和量，尽可能地“多质少量”，保持学生的学习热情。并且，在美术手工教育过程中，材料的难易不同，手工技术的复杂程度不同都会影响学生们学习艺术的积极性，因此教师需要在学生学习的过程中进行正确的引导，多给学生们一些表扬和正面的评价，让学生们通过这种创造艺术的成就感来保持对美术手工学习的热情，以此达到增加学前美术手工教育成果的目的。手工作品之所以相对于其他艺术作品更能打动人，关键在于它的制作过程中有浓重的个人气息，作品保存着足够多的个人的痕迹，在制作的过程中，作者的每一步、每一种情绪都清晰地反映在这上面，使得在作品成型后，这些情感都能更直观地展现在观赏者的面前。因此在进行学前美术手工教育过程中，教师在为学生教授技巧、制作流程和培养艺术思维之外，还需要适当地带领和引导学生鉴赏优秀的手工作品，提高学生的艺术感受力，这对提高学生的艺术技能水平有着重要的作用。

2.选择材料对儿童的影响

自古以来，评价一个手工作品的好坏，从来都不可以只看重其材质而进行片面的评价，在进行艺术鉴赏时更重要的是作者对于材料的搭配和艺术加工，这才是艺术品的灵魂所在。每一种材料都有其特色：特有的纹理、独特的颜色、浑然天成的形状……甚至有些最初看来是瑕疵的部分，在创作者独有的想象力的作用下都可能变成闪光点。因此，我们在进行学前美术手工教育时，需要培养学生这种发现美和创造美的能力，要使学生能够发掘每一块材料的特色，使其成为独一无二的艺术作品。当然，对于学龄前儿童，我们更重要的是通过这种对艺术的学习来培养他对生活的热爱和善于发现生活中闪光点的视角，因此在进行手工美术教育的时候所选择的材料应当尽可能地选择生活中常见的材料，甚至是一些废品，这对培养学生的观察力和创造力都有着极大的好处。在课程设计中，教师可以向学生提供一些废报纸、碎布头、水瓶等，为学生们讲解一下这些材料适合用什么手工技能进行加工，在适当的时候可以给学生提供一些创作雏形来进行引导。因为这些材料本身的花色就很丰富，并且利于改造，所以对学龄前儿童来说创作难度较低，而且由于这种材料本身十分常见，在课后学生们可以自由地发挥他们的创造力，这能对课堂知识进行巩固。为了达到以上的效果，在平时的教学过程中，教师需要对学生进行材料处理方面知识的教育，需要让学生认识到各类材料的特性以及处理各类不同材料时最恰当的方法。材料虽然不是艺术品唯一的评价标准，但不可否认的是，它在艺术品中所占的比重极大，恰当的处理方法有时会起到“画龙点睛”的作用。为了锻炼学生这种处理和搭配不同材料的能力，教师可以提供给学生一个主题，让学生自行寻找合适的材料来进行创造；或者教师也可以提供一个特定的材料，让学生自由发挥想象力，这两种方法都会在一定程度上提升学生的手工能力，教师在实际的教学过程中可以交替使用。

3.时长的把握

在时间的把握上主要注重两点：一是教学的时间尽可能短；二是给学生的动手实践时间尽可能长。第一点是教学时间的“短”。在微媒体语境下，学习者通常不需要也不喜欢长时间地听课，他们渴望的是一种快餐式的教学——内容一定要精简且丰富，最重要的是时间尽可能短；同时基于学龄前儿童的特殊情况，长时间的教学容易使学生感到乏味，从而影响学习的积极性；并且幼儿的记忆力的深度和广度相对较差，如果教学时间太长，从记忆力方面也会影响教学成果。因此，在进行学前美术手工教育专业课程时，课程中教学的部分最好保持在3~8分钟之内，尽量不要超过10分钟，有研究表明这是能保证教学成果最大化的一个时间段。一堂课的时间是固定的，尽可能缩短教学时间实际上其实还有另一个原因——尽可能多地给学生动手实践的时间。我们要知道，一个优秀的艺术作品，它所需要的艺术构思的时间其实是不固定的，灵感虽然可能会是在一瞬间就降临作者身上的，但是更多时候这种灵感是源于对材料和主题长时间地思考后的结果。因此，尽量长时间地构思对手工创作来说是有利无害的；并且手工创作需要一个过程，根据材料的复杂度不同，所需要的时间也是不同的，并且有的时候可能因此出现失误或者构思的突然改变而临时需要重新创作，这种情况下需要的时间就更长了。所以，在学前美术手工教育过程中，留给学生尽可能多的创作时间是极为必要的。教师在进行专业课程设计时需要考虑到材料和主题的难易程度、学生们的实际情况，要让学生们有充足的时间进行构思和创作，注意时间上的合理安排，这样才能推动一个优秀的手工作品的产生，这样才能培养一个未来的“小艺术家”。

4.教育方式（运作模式）的选择

对于学前美术手工的教育，在教育时选择的教学方式应尽量是游戏性的。在教学过程中教师应当学会将教学内容巧妙地融入游戏中，寓教于乐，让学生们更好地理解和掌握需要学习的知识。对于儿童来说，游戏性的教学能够更好地激发学生的学习兴趣，不过教师需要注意的是游戏的形式和内容最好多样化，不要随便套用，这种乏味的做法有时反而会妨碍教学效果。对于教学时语言的选择，教师应当尽量亲和友爱，选择学生们易于理解的语言；在进行教学评价时要尽可能地正面评价，努力发掘学生的长处，鼓励学生扬长避短，要努力给学生造成积极的影响，提高学生学习的积极性。

二、微媒体语境下的课程设计

在微媒体的语境下，教学过程中所使用教学媒介和教学方式不再拘泥于传统的黑板粉笔、教师口述和手写板书了。教师在教学过程中可以利用多媒体设备，通过制作PPT、flash视频等让学生更直观地进行智能式的学习。同时在这样的环境下，教师凭借网络的力量可以调动更多的教学资源，弥补了自身因知识或技能水平所受到的限制，大大丰富了教师的教学内容，提高了教师的教学水平。下面笔者就来说明一下在微媒体语境下学前美术手工教育专业课程所需要做的课程准备。在开展一个微课程时，教师需要具备以下几个要素：内容简洁、主题明确、PPT上的内容要醒目且有提示意义，进口教学内容、录制的视频的开头应当有视频内容的简要说明、在视频的结尾必须有结束性的部分，这一部分根据教学需要可以是课堂内容的总结，可以是布置的课后作业，也可以是下一节课的简要介绍。课程的内容一定要精简，时长一定要尽可能短，内容最好是以手工制作过程为主，因为课堂时间有限，通过播放有关制作过程的视频，可以让学生在最短的时间内熟悉手工制作流程，视频所带来的教学效果相对于教师简单的口述来说更为直观。在进行视频拍摄时，尽可能选择像素好的视频设备，有条件的教师建议选择相机进行拍摄。通过拍摄视频教师最好能完成声音、影响、教学内容、材料讲解方面的准备，最大限度地缩短教学时间。为了迎合学生的喜好，激发学生的学习兴趣，PPT或视频中可以适当添加当下学生们喜好的内容，如流行的卡通形象（喜羊羊、光头强等），这样能给教学视频增加一定的趣味性。具体的微课程拍摄流程分为以下四步。

1.教学设备的准备工作

因为教师需要拍摄一个教学视频，所以需要准备一个摄像设备（可以是相机、手机等），另外，教师还需要准备好手工制作所需要的材料、手工制作工具，如有特殊要求，可能还需要布置一定的场景。为了让儿童更易于接受，教师在录制时可以选择儿童生活中容易接触到的场景进行拍摄。例如，在幼儿园教授手工课的教室，或者是家庭化的环境，尽量为儿童营造一个温馨亲和的教学环境，不让儿童因为刻板冷硬的背景而对教学视频失去观看的兴趣。

2.对教学过程进行录像

由于我们是学前美术手工教育，所以主要的拍摄内容是材料讲解与准备过程以及手工制作过程。在进行材料的讲解时，对材料的选择一定要与接下来实际课程中提供给儿童的材料相符，这样才能达到讲解的最佳效果。每一个材料都应当有适当时间的特写，便于学生的观察。在拍摄手工制作过程的时候，一定要选好拍摄角度，必要时可以寻求一个助手进行辅助拍摄，这样可以形成多角度全方位的拍摄视角，能够更好地记录手工制作的过程。

3.后期视频制作

因为在手工制作过程中，有很多内容其实是重复性的，没有讲解和播放的必要，因此在拍摄完视频之后，教师需要对视频进行剪辑和制作。比如，长时间的同样的步骤，教师可以只保留最初的步骤教学和成果展示，在此期间的单调重复的内容可以加以删除，这样既可以节省时间，也不会降低参与观看的学生的耐心值。对于视频中需要特殊说明或者着重注意的部分，教师可以后期在视频里加上标注。再有就是片头和片尾的部分，教师需要表明课程主题，这样才是一个完整的视频。为了增加参与观看的学生的兴趣，可以在视频中适当添加学生喜欢的元素。例如，流行的卡通形象、富有个性的音效或者是一些儿童喜欢的、可爱的小特效，但是这些内容切记不要过度，以免造成喧宾夺主的尴尬结果，反而会影响教学成果。

4.通过录屏软件进行录制

有的课程不需要具体的操作流程，可能仅需一个PPT即可，此时教师可以选择实用录屏软件将对PPT的演示加以录制，同时进行语音讲解并录音，这时根据需要还可以加上字幕，这样相比于单纯地播放PPT教学效果要更好一些。

三、结语

儿童摄影引导师工作范文第4篇

独辟蹊径，打工妹专业“逗你玩”

何红漫是石家庄郊县人，初中毕业后，为了减轻家里的负担，她毅然辍学来到石家庄市区打工，可是因为没什么学历，几乎找不到合适的工作。

一天，她到一家儿童摄影店应聘，路过摄影棚时，碰巧遇到一位三四岁的小女孩哭闹不止，怎么也不愿意配合，弄得摄影师和她的妈妈满头大汗。小女孩的哭闹声，也影响到外面等候的孩子，顿时休息区哭声一片。等候的家长见状，纷纷抱着孩子起身，说：“改天再来吧！”工作人员只能眼睁睁看着，却无能为力。

何红漫心中一动。她从小就喜欢逗小孩玩，在家里也有孩子王之称。她上前一步，顺手拿起茶几上两朵花，问小女孩：“喜欢红色的还是喜欢黄色的？”小女孩止住哭声，用手指了指红色的花。何红漫接着问：“想不想要更多的花？”小女孩点点头。“那我们一起找找吧！”何红漫拿着花走进摄影棚，小女孩也让妈妈抱着跟进去了。

何红漫把小女孩引领到摄影区域，然后拿起一个大海螺，在她身边轻轻地说：“听话的孩子可以听到海螺里的声音，你想不想听呀？”小女孩神情可爱地点点头。摄影师见状喜出望外，赶快抓拍起来，一幅幅天真可爱的小女孩形象映入镜头，当拍摄完所有镜头，店家让何红漫留下了手机号。小女孩的妈妈和摄影师满意地观看样片，何红漫悄悄地离开了。

第二天一大早何红漫的手机就响了，是那家影楼来了电话。工作人员在电话里说：“昨天你的发挥很出色，虽然我们不需要摄影师，但是非常需要一位能和摄影师配合默契、跟孩子搞好关系的阿姨，如果你觉得合适，可以随时来上班。”虽然不是她想要的摄影师工作，何红漫还是答应下来。

“引导阿姨”看似好做，可是要做好却很难。有人说，不就是逗孩子玩吗？哪个母亲不会呀？可是，每个母亲只照看自己的孩子，对自己孩子的脾性比较了解，“引导阿姨”却要面对不同类型的孩子，时间又紧张，不可能长时间接触孩子，而且工作忙的时候，只能刚放下这个孩子，就抱起另一个孩子，甚至连准备的时间也没有，这时候往往最能考验“引导阿姨”的能力，不但要迅速进入状态，还要针对不同的孩子采用不同的引导方式。

一次，何红漫遇到一个五六岁的小男孩，性格非常活泼，进入摄影棚，这里看看，那里摸摸，非常好奇，虽然何红漫极力引导，但是小男孩对她的引导毫无兴趣。眼看拍摄无法进行，家长也是束手无策，何红漫和家长沟通，听说孩子害怕警察，顿时有了主意，她拿了一支玩具枪，摆了姿势，说：“不许动，我是警察！”孩子竟然真的安静下来，后期拍摄完成得很顺利。

何红漫遇到更多的是内向的孩子，当孩子进入摄影棚，顿时一言不发，任凭怎么引导也无动于衷。一次，一个两三岁的小女孩，进了摄影棚，顿时哭得梨花带雨，边哭边偷眼看父母的反应，孩子父母看得也心疼，眼看只能放弃拍摄。这时，看着孩子憨态可掬的哭相，何红漫灵机一动，对家长说：“既然孩子哭得这么有特点，干脆给孩子拍几张哭的照片吧！”这一提议得到孩子父母的同意，结果照片拍出来，看上去非常有趣。

经过长期的工作实践，何红漫也积累了丰富的经验，总结了一套行之有效的引导方法。作为一名“引导阿姨”，不但要有爱心，要发自内心地喜欢孩子，还要有童心，能和孩子保持良好的沟通，这样才能走进他们的世界。

特立独行，“引导阿姨” 演绎人生精彩

随着名气的不胫而走，何红漫逐渐感到工作的压力，因为要把这份工作做得更好，不但需要系统掌握各个年龄段的儿童心理，也要熟悉婴幼儿保健护理常识，还要会讲故事，会唱流行儿歌，会基本的舞蹈动作。另外，还要了解化妆、摄影、道具和色彩搭配的综合利用。

何红漫的另一项工作内容，就是负责给孩子理发，做发型，针对不同的造型创意，设计不同的发型，她也巧妙地利用这个机会，提前和孩子做好沟通，每次都是发型做好了，她和孩子也已经亲密无间了，为随后的拍摄打下良好的基础，甚至有的孩子回到家，还要找漫漫姐姐。

工作中的挑战也无处不在，一天，店里来了两位小顾客，一对双胞胎小男孩，酷似的长相，穿着同样的衣服，可是性格却大相径庭，要想吸引他们，需要找到他们都感兴趣的东西。经过和家长沟通，何红漫知道他们都爱捉迷藏，于是就和他们捉起了迷藏，结果成功吸引了小哥俩，摄影师也果断抓住机会，“啪”一声，给小哥俩在相机里定型。这样的情况，要求她必须行动迅速，否则好不容易找到的效果，如果不能及时闪开镜头，也会影响摄影师的工作。

还有一次，有个小男孩提出要拍《虹猫蓝兔七侠传》里虹猫的动作，这可把何红漫给难住了，因为不知道小男孩说的是什么，所以也就无从做造型，可是看着小男孩失望的眼神，何红漫感到很内疚，下班后，她咨询别人才知道，原来那是一部很出名的动画片。后来，为了避免同样的尴尬，她就开始疯狂收集动画片，每天看电视也是少儿频道，连邻居也感觉奇怪，说：“你怎么每天都看动画片，什么时候能长大呀？”

儿童摄影引导师工作范文第5篇

她是我国第一代电影演员，几十年来以精湛的演技塑造了“江姐”等一大批栩栩如生的银幕人物形象，深受广大观众喜爱；

她花甲之年受命创建“中国儿童电影制片厂”，为我国儿童电影事业的发展殚精竭虑，乃至断掉一节手指；

她就是我国著名电影表演艺术家，新中国首批二十二大影星之一――于蓝。

17岁奔赴延安，

满怀一腔热血踏上革命路

于蓝1921年出生在辽宁岫岩，幼年丧母，她与身为法官的父亲相依为命。“九一八事变”后，日本人侵占东北，于蓝的父亲不甘做亡国奴，毅然带她离开家乡，就此踏上漂泊之路。

1937年7月，日本悍然发动了全面侵华战争，年少的于蓝再次目睹家园遭受日寇铁蹄践踏，一腔保家卫国的热血迅速在胸中升腾，立即决定投身抗日。读书期间的于蓝接受过进步思想熏陶，对共产党有所了解，因此她认为：要抗日只有投奔共产党。当时，延安是全国热血青年向往的革命圣地，于是她毅然决定奔赴延安。有了这个想法，于蓝马上找到当年结识的几位进步同学寻求帮助，一位同学听后略一沉思对她说：“战争是残酷的，你一个女孩子还是好好读书吧……”“女孩子怎么了？国家有难匹夫有责，现在中华民族正面临危亡时刻，国难当头还分什么男女！谁还能安心读书！”这位同学的话还没说完，于蓝便情绪激动的打断了他的话头。于蓝的态度令几位同学十分赞赏，大家一致答应帮忙。在他们的引荐下，于蓝毅然放弃学业，来到了平西抗日根据地。

抵达平西之后，在时任八路军115师独立团团长杨成武安排下于蓝和好友赵路一起奔赴延安。平西抗日根据地位于北京近郊，距陕北延安千里之遥，而战乱早已阻断了交通，要想前往只能靠步行。在坚强信念的支撑下，历经两个多月的艰难跋涉于蓝终于于1938年10月24日抵达延安。当巍巍宝塔山，绵绵延河水出现在眼前时，于蓝兴奋的忘记了之前的一切艰辛。

延安期间，于蓝先后在“抗日军政大学”和“延安女子大学”学习，这一时期她经常参加话剧表演，很快便成了学校的文艺骨干。1940年于蓝以优异成绩完成了学业，由于普通话说的好，且会演话剧，她被安排到“鲁艺实验话剧团”，开始了自己的艺术生涯。一次，于蓝偶然听到了到“鲁艺”给师生们做的关于文艺工作的报告，其中的那句“人民是文艺创作的唯一源泉”让她深受感染。从此，深入火热生活汲取营养，虚心向人民群众学习，成了于蓝恪守的创作原则，经过一段时间努力，她的表演越来越成熟，刻画的人物越来越贴近生活，很快成为同期入团伙伴中的佼佼者、广大观众喜爱的演员。

步入电影世界，一个江姐至今令人难忘

由于戏演得不错，1949年东北电影制片厂拍摄影片《白衣战士》时，导演冯白鲁相中了于蓝，请她饰演了片中主角――医疗队长庄毅。在这部反映我军医疗战士在解放战争中英雄事迹的电影中，亲身经历过解放战争、有深刻的生活体验的于蓝将人物刻画的鲜活生动。影片公映后，她的精彩表演立即引起电影界的关注，很多专家、前辈对她这位延安培养出来的年轻女演员大加赞赏。正逢新成立的北京电影制片厂要充实演员，于蓝便被作为骨干调入，正式进军影坛。

进入北京电影制片厂以后，于蓝并未因之前取得的成绩而骄傲。她深知自己并非科班出身，要从话剧演员转身做一名好电影演员，唯有刻苦学习。于是她一头扎进书的海洋，如饥似渴的学习起与电影有关的知识，除了边读书边做笔记之外，她还注重向老演员学习，遇到不懂的问题就虚心向他们请教。如果厂里有影片在北京拍摄，只要有时间，她就前去观摩，从别人的表演中吸取精华。为了进一步丰富自己，1951年于蓝积极报名参加了抗美援朝，到前线体验生活，回国后又到中央戏剧学院深造了两年。正是这种对事业孜孜以求的态度，使于蓝的电影表演水平很快有了大幅提高，先后拍摄的《翠岗红旗》、《龙须沟》、《革命家庭》都受到好评，《翠岗红旗》曾获得文化部优秀故事片奖；《革命家庭》则让她一举摘得第二届莫斯科国际电影节“最佳女演员”桂冠。

于蓝不仅在表演上很有造诣，而且具有强烈的社会责任感。早年参加革命的经历，使她深深懂得思想启迪对一个人的重要性，因此她特别看重文艺作品的教化功能，力争拍摄的每一部电影都能起到教育和激励作用。在这一理念的支配下，几十年来，她参与创造和拍摄的影片，大都引起过强烈反响，其中最具代表性的是《烈火中永生》。

1961年于蓝因病住院，治疗期间她在《中国青年报》上看到了连载的小说《红岩》，立即被里面共产党人的英勇不屈精神所打动，于是她兴致勃勃地向同房的病友们讲述着这个令她感动的故事。在讲述的过程中，于蓝发现：“小说的阅读范围毕竟有限，应该把这些革命先烈的形象搬上银幕，让更多的人，特别是青少年一代了解这段历史，感受到美好生活的来之不易”。有了这个想法后，一出院她便向领导做了汇报，很快得到了领导的支持，确定由她与导演共同改编剧本，并出演江姐一角。为了塑造好江姐的形象，大病初愈的于蓝多次奔走于重庆、成都、贵州、北戴河等地，进行深入调查，先后采访了《红岩》的作者以及江姐生前的战友，前前后后历时两年多，光笔记就记了30多万字。

强烈的责任感与对事业的执着，1965年于蓝完成了电影的拍摄与后期制作。电影公映后，立即在社会上引起强烈反响，很多年轻人从于蓝饰演的江姐形象中看到了中国共产党人为了理想勇于献身的大无畏气概，总理对此亦是大加赞赏。

花甲之年受命，

扛起中国儿童电影大旗

《烈火中永生》风靡全国一年后，“”爆发了，已是著名演员的于蓝难逃厄运。她被打倒且下放劳动，并在一次劳动中严重摔伤，嘴唇缝了五针，右侧脸部神经受损，从身体到精神都受到极大伤害。

“”结束后，特别是党的十一届三中全会召开后，全国拨乱返正进入了新的历史时期。1981年3月，党中央在北京召开工作会议作出决定，号召全党、全社会关心青少年一代的成长。会议结束不久，文化部党组为落实中央精神，决定成立一个儿童电影制片厂，通过制作精良的儿童影片，对青少年进行思想道德以及历史文化、革命传统教育。文化部领导在选择厂长人选时，颇费思量，经过反复研究，最终认为于蓝是最佳人员。当领导找于蓝征求意见时，于蓝爽快答应：“青少年是祖国的未来，既然组织信任，我愿意为孩子们开创儿童电影事业！”

然而这一决定却遭到了于蓝亲朋好友的一致反对，他们认为电影是年轻人的事，于蓝年事已高，应在家享享清福，何必出去折腾。但于蓝却不这么认为，她说：“现在中央提出加强青少年教育，号召全社会关心青少年，既然组织信任我，我作为一名老党员应该无条件服从，这把年纪还能为孩子们做点事，我感到很荣幸。退一步说，就是作为一个普普通通的人，当看到自己的晚辈需要教育、启迪时，你能袖手旁观吗？”话虽不多，却掷地有声。

很快，于蓝走马上任，开始了筹建工作，从筹建计划到人员挑选，从寻找办公场地，到安营扎寨。她心中只有一个想法，就是尽快将儿童电影制片厂的牌子挂出去。为了抢时间，花甲之年的于蓝每天工作十个小时以上，很多时候连吃饭都顾不上，一起工作的同志们看她太辛苦，经常劝她注意休息，几乎每次她都用一句话回答：“为了孩子们，再苦再累，我心甘情愿！”功夫不负有心人，1981年6月1日儿童节那天，我国第一个也是唯一一个的专门生产儿童影片的电影制片厂―“北京电影制片厂”（1987年更名为“中国儿童电影制片厂）正式成立，时任全国政协主席的邓颖超同志亲自为制片厂题写了厂名。

殚精竭虑，

甘愿为祖国下一代做贡献

儿童电影制片厂的牌子一挂出去，于蓝立即决定，边进行厂房等硬件建设，边开始拍片，以最短的时间为孩子们制作出他们喜欢的电影。当时儿童电影制片厂在“北影”厂传达室后边新建的几间平房里办公，条件十分简陋，由于房挨房形成了一条狭窄的小胡同，加之拍摄、制作电影的设备很少，人们戏称这里是“穷街”。

这样的状况让于蓝遭受了很多非议，但她不气不恼在“穷街”里一如既往的拼命工作，很快确定了电影剧本。剧本是有了，但上级资金却一直没到位，“巧妇难为无米之炊”，情急中她想出了个办法――向生产厂家赊购。随后立即派人分头到厂家洽谈，但事情进展的并不顺利。

一天一位业务人员向她汇报，他去洽谈的一台重要设备，跟厂家磨破了嘴皮子人家也不肯赊，而这台设备如不能及时到位，势必影响影片拍摄，于蓝一听马上决定亲自出马，这位同志当即劝于蓝：“赊购不是个好谈的事，您是厂长，也是名人，还是算了吧！”但于蓝丝毫不在乎这些，安排好手头工作后，她迅速到工厂找到厂长，厂长立刻认出了于蓝，对她非常客气，可一谈到赊购设备，便有些犹豫了，于蓝动之以情、晓之以理，终于将厂长打动，与于蓝签订了赊购协议。就这样，于蓝带领一班人马，以最快的速度筹备好设备，投入拍摄，当年便制作出了以学雷锋为题材儿童故事片《四个小伙伴》，影片一上映，立即受到孩子们的欢迎。这部影片不仅创造了半年内从电影厂成立到生产完成的奇迹，还以令人称道的故事情节和精湛的制作技艺，在1982年意大利“第12届吉福尼国际儿童和青年电影节”上获得了最佳荣誉奖和共和国总统银质奖章，可谓旗开得胜。

随后，儿童电影制片厂再接再厉，从1982年开始以一年两部以上的速度推出了《红象》、《马加和凌飞》、《小刺猬奏鸣曲》等电影。在“穷街”这样艰苦的条件下，取得这样的成就，很多电影界人士连连称奇，但这其中的甘苦和付出只有于蓝自己知道。1983年冬，于蓝在“穷街”平房办公时，一天她一开门，办公室门后的弹簧突然断了，瞬间弹回的门狠狠夹住了她的右手，一截手指被夹断。到了医院，医生告诉于蓝：“断指接上要做大手术，术后康复需要20多天”，于蓝觉得时间太长影响工作，毫不犹豫地选择了不接指，缝完伤口后立即投入到工作中。

凭着这样一股为了孩子舍得一切的劲头，于蓝一干就是20年，直到80岁那年才选择退休。她在任期间，不仅完成了儿童电影制片厂的硬件建设、拍摄出了上百部儿童影片，还与世界许多国家的儿童影视机构建立了联系，并从1989年起承办起了“中国国际儿童电影节”，为繁荣中国儿童电影事业，推动中国儿童电影走向世界做出了重要贡献。

退休之后，于蓝依然关心着中国儿童电影事业，凡是有与儿童电影有关的活动，只要身体允许，从不落下，她说：“孩子是祖国的希望，我愿意为儿童电影竭尽所能，愿意给儿童们抬轿子。”