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一、建立高职高专包装设计课程群的时机
现在是包装设计课程调整和革新的一个恰当时机,其原因在于内外两个方面:从内部来看,由于专业和招生调整的关系,尤其是艺术学院成立之后,以往的很多课程设置、教学方向都需要有一个比较大的调整,这个调整必须是符合系里长远考虑的,而不是短期仅解决老师上课问题的权宜之计;从外部来看,目前包装设计的整体形态都处于急剧的改变之中,这个改变是从互联网开始的,虽然未来会怎样尚不明朗,但整个业态各个层面上的显著变革却已经开始。如果我们不在这个时候把握时机,迅速调整我们的教学目标和课程设置,在人才培养上很快就会处于被动。
二、建立高职高专包装设计课程群的原则、目标
原则:关注包装设计行业变革、立足系科专业优势、服务一线教学、促进教师和学生的可持续发展。
目标:用创新力和联结力去全面整合包装课程,用3到4年的时间建立一个在教学内容和教师队伍上能紧密衔接和相互支撑的“包装设计课程群”的开放性体系,消除目前存在的课程体系前后脱节、课程内容随意更改、课程目标相互冲突、课程设置巧立名目的问题,不仅要保持和巩固我们以实际动手能力见长的学科主要特征,更要建立起长远、有效的创意人才培养模式。
三、包装设计课程群模型建设
包装设计课程群模型的建立来源于设计活动的运作流程和互联网时代创意发展的趋势,主要分为三个阶段,分别是洞察阶段、创意阶段和执行阶段,共6到8门3学分必修课程,前后衔接、相互支持,在大一到大三上半学期的时间内完成从创意基础到创意执行,涵盖广告、媒体、商务、消费者等各方面的整体创意训练,其他课程则可定位为本课程群的支援性课程。与此同时,当我们试图建立起其他主题课程群时,这些教学资源也可以转换为其支援性课程。
包装创意显然是整个课程群的核心,而创意思维、消费者洞察、媒体前沿和商务开发分别构成创意的四个起点,即:自我、消费者(生活者)、媒体和商品(服务)。在这些课程的帮助下,包装创意就可以集中精力解决唯一且最重要的课题:锻炼学生思考广告活动(campaign)核心概念(coreidea)的能力。
包装创意思维:现在创意的发展越来越趋于“泛化”和“软化”,创意既不再是一部分人的事,也不再是广告的事。包装创意思维就是要将学生的大脑“变软”,在不涉及具体广告信息的情况下放下思想包袱进行思维锻炼,以此打开他们的视野、激发他们的灵感,使他们在真正接触广告创意之前首先热爱自我、热爱生活、热爱创意,并成为“有想法”的人。包装创意思维和广告创意之间,相当于分两步走,先“放”后“收”。这个课程一定要在大一阶段展开,因为此时学生是“一张白纸”,思维方式较易改变。
消费者洞察:在互联网时代,创意的根本来源并不是商品或媒体,而是消费者。所以消费者洞察这门课比以往任何时候都要重要,它不仅是包装创意的另一道“前菜”,更是包装创意的“导火索”。对于单独的一则包装设计而言,有没有洞察无所谓,但是对于整体设计活动而言,洞察是至关重要的基础一环。这门课是否可以和包装创意成功对接,关键在于不要停留在对消费群体的观察、描述和总结之中,而要进一步发现创意的机会点或是商机。
媒体前沿:传统媒体的部分可以更多地交给媒体研究或媒体计划,也可将传统媒体和新媒体放在一起叫媒体洞察。如此区分便是希望更多地去介绍媒体的前沿进展,其实就是“新媒体”,主要是互联网媒体(例如博客、微博、SNS、手机互联网等)以及媒体和产品的创新融合(例如iphone、googlemap、二维码等),需要同时兼顾技术层面的一些基础性解读,使学生了解到这些改变的意义,它们可以在多大程度上介入和转化为包装创意,并改变我们的生活方式。
商务开发:广告公司正在越来越深地介入到商务开发的产业链前端,这既是来自于经济衰退的压力,也是互联网改变商业形态的另一个结果。创意在针对“沟通”的同时,也必须针对“内容”。这当然不是指全面的新产品开发,而是指较易和“品牌”结合的“内容(contents)”,例如影视、体育、动漫、游戏等。
产品影像、包装策划、包装设计等:这些创意执行类第三阶段课程其实可以列出很多,例如设计文案、设计公关等,其主要任务是训练学生的“创意实现力”,立足于“解决问题”。选择这3门课程是因为我们在这几个方面的传统资源或师资配备比较好。
根据高职高专艺术设计专业课程结构特点需求,包装设计课程群建设开设课程为:前期,洞察期,重点培养学生的创意思维和对消费者的洞察能力,开设相关课程有图形设计、设计软件综合应用、字体设计、市场调查等;中期,创意期,这是整个包装设计课程群建设的中心环节,着重培养学生的设计创意能力,分为媒体前沿、设计创意、商务开发三个方向进行训练,开设相关课程插画设计、网页设计、标志设计等;后期,执行期,重点培养学生包装设计的执行能力,分为产品影像、包装策划、包装设计、包装文案等几个方向对学生进行有效的执行能力培养,开设相关课程广告摄影、纸型结构、容器造型、包装材料应用、设计公关、设计文案等。
四、建立高职高专包装设计课程群的方法
(一)注重课程内容的阶段性,根据前后关系确定教学重点。作业不仅可以横向展开,也可以纵向延伸,课程群教师间应多开展内外部的教学交流,在包装设计课程中让“课堂讨论”广泛地贯穿其中;增强学生相互学习的机会和表达的能力;鼓励学生尝试综合材料和新的设计方式。
(二)围绕练习和项目展开教学,注重方法论。虽然创意本质上并不是知识的传授,而是灵感的激发,但应该多总结教学组织上的优秀方法和步骤。理论灌输应该减少,但也不能把所有的课都上成是案例鉴赏课或是竞赛辅导课。在课程中注意多设计能激发学生灵感的设计课题,例如在设计课程的前期给学生设计一些培养发散性思维的课题来激发其灵感。
结语
笔者也曾参与过“书籍装帧设计”精品课程的部分教学与建设,在这个过程中深刻感受到包装设计教学并不是在某一门单独的课程中可以完成的活动,而必须建立在多门课程、多个教学阶段、多种教学形式的有机联系和配合之上。时代对于“包装设计”的理解正在发生巨大的变化,包装设计不再仅被视作是设计活动的一个阶段性内容,而被看作是贯穿整个设计活动的思维方式,甚至是商务的起点。对此我们必须确信:课程群建设并不是孤立的某一门课程,而是培养综合性、复合型包装设计创意人才的有效渠道。
参考文献:
[1]于琼,刘丽萍,郭国强等.现代礼品包装中民族风格的探讨[J].包装工程,2007(2):170―171.
[2]郭君,刘龙丁.论绿色包装设计中人文精神的构建[J].包装工程,2006(2):268―269.
不过在数字信息化时代下,品牌包装设计正在随着时代的变化而日益更新。当消费者行为习惯随着时代科学技术的日新月异而改变,品牌产品的包装设计的目的和方法也在随之改变。消费者获取视觉信息传达的渠道越来越便捷快速与直接简短,更多的时候可以通过互联网络,足不出户地接触吸收到海量的商品信息;亦可以在最短时间内直接迅速地搜索选购自己心仪的产品或品牌。
随之而来的改变是,企业生产出来的产品或是推广的品牌所在的传播推广渠道也随着消费者不断变化的购买习惯在逐渐地缩窄变小;而在不断变化的传播推广渠道中,作为广告视觉传达的终端设计――产品品牌包装设计和消费者接触的机会也在相应减少,基本上在新兴的电子商务活动过程中,网购者只有2次短暂的机会和渠道可以和产品品牌包装视觉设计接触。
第一次是浏览者在互联网络中浏览网店时,在品牌产品网页中首次浏览观看到网页中的产品展示;第二次也就是最终最后的接触机会,也就是在网购消费者已经下单购买选中产品、产品已经经由物流过程递交到消费手上。这两次是可以由设计者主导设计的和消费者可以进行亲密互动体验的直接机会。
在新的传播渠道变化中,没有了终端实体体验环节,产品和消费者之间失去了一次次很好地沟通交流的机会,品牌包装设计在品牌的推广和构建过程当中也丧失了创作之初应有的作用和功能。
但是如果我们把握仅有的短暂少量的2次接触消费者机会,优化创新产品品牌包装设计,加入互动体验设计的创意运用,改变传统广告传播普遍运用的直接灌输方式,将原有的功能从信息传达创意为消费者的互动参与和体验,让品牌包装设计从简单的传播渠道包装变得更为多元立体,并且让其设计策划着眼于消费者的行为和心理过程,从单一表象的设计走向与人互动交流、实现价值体验的品牌包装;可以重新在消费者心目当中塑造产品品牌新形象,达到视觉营销的目的。
下面以一个笔者实践操作设计案例分析说明。
在这个电商化妆品牌的包装设计初期,产品的包装设计不再策划为简单的产品外立面的包装,而是利用新的互动体验过程和一次改变消费者认知的机会,借助包裹和消费者接触见面的第2 次机会,通过互动体验设计,在情感互动过程中传递品牌核心概念;与每一个消费者做一次一对一、有深度的内心沟通和有趣的品牌教育,潜移默化地将品牌主张及核心价值传递给消费者,让消费者对品牌树立一个全新认识。
在其包装设计过程中,打破传统包装设计平面结构的创意思路,从品牌概念创意出发策划,结合互动营销知识以及交互设计概念,将产品包裹的结构立体空间划分为三个区域:分别为首层的产品品牌手册;第二层的试用产品以及最后一层的购买产品。三层结构各自承载不同的功能作用,通过循序渐进、逻辑合理地让消费者体验产品的品牌理念和价值内涵。
在整个全案中,品牌包装设计打破传统创意设计制作方法,利用新媒体和线上媒介使得消费者与产品可以近距离直接接触的特点,针对性设计产品品牌的互动体验,从接触渠道上创新包装设计手法,革新广告设计形式。
通过这个案例可以清晰看到,在数字互联网络传播推广渠道中,品牌包装设计需打破传统包装设计的思维做法,结合新媒介渠道环境,构建品牌影响力和网购消费者之间的情感互动,将环境、人和行为三者联系互动起来,通过互动行为和互动体验,实现消费者主动参与实现认知价值的行为过程,满足消费者作为人的需求经验。互动体验设计是一种以人为本,以环境、行为和心理为设计元素的系统构成;它和传统的关注风格形式的视觉传达设计有着内涵本质的区别。它也运用传统设计的理论和技巧,借鉴新媒体和新兴媒介渠道创意,通过研究人的行为方式,策划设计新的品牌包装,使之和消费者产生行为或是情感上的互动体验,通过使用体验深层次地意识影响消费者的购买意图和决断。因此,互动体验设计在新媒介渠道传播时,在品牌包装设计中也呈现出以下不同于以往传统品牌包装设计的特点:
设计元素的运用由单一表象变为多元立体:
传统的设计元素是点、线、面、色彩、肌理和材料等。包装设计的手法主要运用构成理论和视觉规律来进行创意设计。设计的着眼点在于视觉效果的产生和运用,消费者和设计主题之间是单向、应激性的联系关系,设计元素的运用也呈现单一方向性;且多集中设计于产品的外观表面,和传播渠道、媒介运用以及消费者本身的结合接触较少。而交互体验设计的运用融会贯通了各个不同渠道和人之间的接触体验,使得消费者和产品品牌产生情感交流,进而在这个设计过程中形成多层次、多元素立体结构。
设计构成由平面发展到立体趋向于多维度:
交互设计除了传统设计元素之外,还涉及到多方面的元素构成,诸如品牌和渠道、媒体和使用主体、人的体验和感受以及情感等等,其多元立体结构具有复杂和系统型。较之传统包装设计更趋向发展为多维度的系统结构。也正是此特点加强消费者的感官体验,从而更进一步、深层次地理解品牌概念和内涵;使得品牌经验价值的累积同步为多层次立体的系统构建。
设计表达由物理属性展示转变为以人为本的体验交流:
由于设计创意表达的元素趋于多元化,交互体验设计使得传统的品牌包装设计变得更为生动有趣;也使得消费者亲身参与到一些体验产品品牌的行为过程当中,可以说是在亲身感受的过程中来理解包装设计作品要说明的道理,进而再产生深刻地体会。
关键词:包装设计与制作;创新理念;应用
中图分类号:G642.3 文献标志码:A 文章编号:1674-9324(2017)01-0094-02
包装设计与制作课程一般是艺术类专业开设的课程,其具有很强的综合性,所以教学活动对教师和学生的要求都很高。而根据现代社会发展的实际情况来看,包装设计与制作在社会各个行业中有广泛的运用,并且起到极其关键的作用。根据包装设计与制作课程教学现状来看,其中还存在很多问题,严重影响学生实践操作能力的提升,从而对学生进入社会后的全面发展造成严重影响。尤其是高职院校本课程教学过程中在创新理念的应用方面存在很大的问题,导致学生缺乏必要的创新能力,进入社会后不能满足企业的要求。因此,加强对包装设计与制作课程中创新理念应用的研究显得尤为重要。
一、包装设计与制作课程的现状分析
1.学生设计缺乏创意但动手能力较强。很多学生对包装设计的知识了解很全面,并且能够根据自己所学知识独立完成包装的设计与制作。这说明包装设计与制作课程的理论教学质量较高,能够满足课程教学的基本要求。但是,很多学生的包装设计缺乏创意,一些学生只能模仿别人的包装来完成自己的包装设计,不能体现学生个人的特色。说明了学生的创新能力不足,很难设计出具有特色的包装。对于包装设计与制作课程而言,学生在动手能力很强但设计缺乏创意的情况下,并不能适应社会发展的要求,将对学生的发展造成严重影响。
2.学生情感丰富但自主学习能力较差。包装设计与制作课程教学主要是培养适应现代社会发展需求的包装设计人才。但在很多院校艺术类学生的情感十分丰富,但并没有足够的自主学习能力,导致教学活动难以正常开展。这主要是因为包装设计与制作课程的教学对学生缺乏吸引力,导致学生在学习的过程中不愿意在课堂教学之外利用自己的自由活动时间去深入学习相关知识,更不会在课后对相关知识点进行复习。在这样的情况下,包装设计与制作课程的教学质量将很难得到实质性的提升。
3.包装设计与制作教材偏重于理论教学。对于包装设计与制作课程的教学而言,其在很大程度上依赖于教材的引导,不仅是教师教学活动的开展,学生的能力提升也对教材有很大的依赖性。而根据包装设计与制作教材的实际情况,其中对理论知识的讲解十分详细,教材中理论知识十分丰富,但对学生实践动手能力和创新能力的培养不够重视,导致教师在开展教学活动的时候不能对学生的实际设计能力进行有效培养。这就导致很多学生具有较强的设计空想能力,但缺乏实际的设计创新能力,学生在进入社会后将很难满足社会的要求。
4.学校包装设计与制作的创新不够重视。包装设计与制作课程在很多院校中被设置为艺术类专业的主要课程,因为其在严格意义上属于艺术的一种类型。但在培养艺术专业学生的过程中,很多学校注重对学生艺术修养的培养,采用艺术专业教学的固定模式开展包装-设计与制作的教学。这样就直接忽视了包装设计与制作教学中对学生创新能力的培养,导致学生在进入社会后缺乏必要的创新能力,影响学生的长远发展。这样的缺陷主要体现在包装设计与制作课程教学完全在学校的安排下完成,教师在开展教学活动的时候很难根据自身的创新理念对教学模式进行改变,而学生在教学活动中发挥自身创造力的机会并不多,导致学生创新能力的提升不能正常完成。
二、包装设计与制作课程中创新理念的应用
1.创新学生设计能力培养方法。包装设计与制作课程教学中很多学生拥有较强的动手能力,但设计缺乏创意,这主要是因为专业课程对学生的设计能力培养方法存在问题,导致学生只注重对自身动手能力的培养,而忽视了包装设计与制作中创意的重要性。所以在开展教学活动的时候,教师要不断了解学生的实际情况,根据学生设计能力的水平对教学活动进行适当的调整,注重对学生设计创意的培养。如教师可以在开展教学活动的时候组织学生进行创意比赛,并将学生分为多个小组参加比赛。这样能够让学生在比赛的过程中通过相互讨论和质疑,不断提升自身设计水平,并将更好的创意应用到自己的设计中,从而设计出更具特色的作品。其中比赛的具体流程可以设定为教师布置题目,然后让学生利用课余时间完成设计,最终由教师评定出优秀作品并予以奖励。这样既能节省可养教学时间,又能让学生学习积极性得到提升。
2.课程融合教学的创新。传统的包装设计与制作课程教学一般会将艺术课程教学融合在一起,这样不仅能让学生的艺术修养得到培养,还能让学生设计的包装更具有艺术气息。但包装设计与制作的专业性很强,并且会涉及到多个方面的教学内容,如果单纯的将其与艺术课程教学融合在一起,将会影响学生包装设计的专业水平。所以,在开展课程融合的时候也要进行必要的创新。其中主要是将材料学、包装结构、软件设计工具和平面设计等多门课程融合在一起,构成一个包装设计与制作的教学整体,这样不仅能让学生的包装设计与制作的能力得到提升,还能让学生的综合能力得到质的飞跃,对于学生的全面发展有很大帮助。
3.实践教学的创新。包装设计与制作的实践教学一般依托与包装设计与制作工作室来完成,这样的教学方法有很多优势,可以有效提升教学质量。但根据包装设计与制作的实际教学情况来看,其中有很多院校在开展教学活动的时候并没有充分发挥工作室教学的作用,导致实践教学的质量很难得到有效提升。在对实践教学进行创新的时候,仍然可以采用传统工作室教学中的小组教学方式,将学生划分为多个小组后让学生在小组内完成课内知识的学习及课后作业的完成。但在开展教学活动的时候,还要融入新的环节,其中主要是让学生在学习的过程中利用自己的闲暇时间,分小组进行开店创业,学生自己完成客户的挖掘,并完成项目制作和自身的宣传。这样不仅能让学生在实践教学中提升自身能力,还能让学生体会到社会生活的艰辛,促进学生综合能力的提升。
4.教师团队建设与创新。教师的专业技能水平直接关系到教学的整体质量,所以在包装设计与制作课程中应用创新理念的时候,还要将其与教师团队建设结合在一起。其中不仅要在开展教师团队建设活动的时候不断引进综合能力较强的年轻教师,还要让教师在不断开展教学活动的过程中到相关企业进行实习,让教师能够掌握行业的最新理念,并不断提升自身的教学水平,创新教学方法,从而促进教学质量的提升。另外,还要鼓励在职教师考取技师证,这样不仅能让教师的专业技能水平得到有效提升,还能让其更好地将所学知识运用到教学中。
三、结语
包装设计与制作的综合性很强,其不仅要考虑材料和外观,还要考虑包装的实用性。而包装设计与制作课程的教学显得更加复杂,并且在开展教学活动的时候必须要不断进行创新,这样才能让学生的专业能力得到有效提升,从而更好地适应社会对人才的要求,促进学生的进入社会后的全面发展。
参考文献:
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Analysis on the Application of Innovative Ideas in the Course of Packaging Design and Production
HU Xiao-xia
(Guangzhou Panyu Polytechni Ccollege of Art Design,Guangzhou 511483,China)
[关键词]高职院校;艺术设计;工作室制;包装设计;课程
目前,国内各高校艺术设计相关专业都非常重视工作室的建设,艺术设计专业的工作室制人才培养改革与实践都取得了较好的成效。宁波职业技术学院从2003年开始就已经进行了工作室制人才培养模式的探究,取得了较好的成效。艺术设计专业已经成为了浙江省重点优势专业,宁波市特色优势专业。随着时代的发展,我们目前需要做的就是将工作室制的人才培养模式做得更加踏实。课程是人才培养的基础,因此在具体的课程中进行工作室制的改革与实践成为了重中之重。基于工作室的《包装设计》系列课程改革研究与实践是从2015年开始立项实践的,充分利用包装设计“五感”教学法进行课程方法的改革,通过课程安排、教学内容、课程学时、实践环节、作业布置等工作室与课堂教学多管齐下,将包装设计系列课程进行了深入细致的改革与实践,取得了较好的成效。
一、研究意义
在宁波职业技术学院艺术设计专业中进行包装设计系列课程的改革可以有以下意义:首先是,进行工作室制的包装设计系列课程的课堂教学改革,转变学生在课堂教学中的角色,使学生的被动学习转化为主动学习,提升学生的学习能力、创意能力、实践能力。其次,在工作室中进行情境化的课堂教学环境创设,使学生在类似的企业环境中得到模拟的工作,提高学生的设计能力,从而提升教学质量。然后,工作室不仅老师是学生的老师,高年级的学生也是低年级学生的老师,这种师徒制的师生关系转化,使学生从教师的言传身教中更能深入地学习知识与技能,全面提高各方面的综合能力。最后,工作室制的包装设计系列课程的课堂教学改革是人才培养和教学改革落到实处的真实案例,为企业真正培养无缝对接的创新设计人才打下良好的基础。
二、现状分析
宁波职业技术学院艺术设计专业分为四个方向,广告方向是其中的一个方向。包装设计课程是广告方向的一门专业课程,是一门集理论、实践为一体的课程。目前,包装设计课程分为二个阶段,分别开设在第三个学期和第四个学期,第三个学期的课程名称为《单体包装设计》,第四个学期的课程名称为《系列包装设计》,分别为60课时,累计120课时。现状一:传统的包装课程为理论———调查———实践,先系统讲述包装设计的相关理论,再进行社会调查与分析,最后进行实践。现状二:传统的包装课程重点放在包装结构上,而创意是非重点。现状三:学生在传统的课堂中学习与实践,老师传授知识,学生根据教师的指导进行设计与创作。课堂教学占据了大部分的学生学习时间。现状三:企业的真实项目很难在这种状况下实行,企业项目需要实时跟踪。在工作室制的状态下,我们可以改变上述现状中的问题,优化课程的设计,使课堂教学效果提升到最佳效率。改变一,工作室的背景下,学生是课堂的主人,可以充分地调动自身的积极性;改变二,正常课堂教学的时间,只是工作室时间的一部分,大量的项目可以在业余时间完成;改变三:创意可以放在包装设计课程的第一位,对于已经掌握包装结构的大部分同学来说,是思维的解放;改变四:企业项目可以充分在工作室开展,提高教学质量,为校企合作搭建更好的平台;改变五:师生关系变成了师徒制,这有利于艺术生更好地交流与成长。
三、改革内容
(一)教学内容的改革
包装设计系列课程《单体包装设计》与《系列包装设计》是媒体广告的重要专业课程,其中系列包装设计为核心课程。在2017级艺术设计媒体广告中增设了一门分院选修课程《纸质包装创意结构设计》,增强学生在纸质包装结构方面的学习能力,培养立体视觉的素养,开拓眼界。在《单体包装设计》与《系列包装设计课程》改革中,我们进行了实践与调查,学生先制作设计包装结构,再进行理论方面学习。同时,在《单体包装设计》课程学习过程中,增加了前往包装设计公司、包装设计印刷厂的实践参观环节。
(二)教学学时的改革
包装设计系列课程由三门课程组成:《单体包装设计》《系列包装设计》《纸质包装创意结构设计》。《单体包装设计》的课内学时原来为60课时,缩减为48课时;《系列包装设计》为60课时;《纸质包装创意结构设计》为32课时。工作室的学时和学生的业余时间为课外学时,按照课程整体设计中的进度和作业安排课内课时和课外课时比例达到1∶1。
(三)授课地点的改革
传统的包装设计课堂教学,授课地点肯定在教室或者实训室。宁波职业技术学院的系列包装设计课程除了在教室、实训室,还在包装设计工作室、广告设计工作室、印刷公司(印刷厂)、商场超市、食品专营店、餐饮店,包括学生的寝室等等。这些场地均为包装设计课程提供了学习的真实实训场地,学生们可以根据课程进度安排,利用课内、课外的时间进行调查、观摩、参观、访问,与社会零距离接触,为实践项目的“落地”打下良好的基础。
(四)训练项目的改革
包装设计课程是一门特别适合于项目化教学的课程。随着时代的发展,不少学校将包装设计课程的项目由虚拟化向真实化转变。在工作室的背景下,宁波职业技术学院的《单体包装设计》和《系列包装设计》项目均引入了真实的训练项目。例如宁波海曙区欧利玛包装有限公司每学期都提供了出口一次性纸质餐具设计的项目,宁波鄞州文博印刷厂每学期提供玩具、儿童书籍包装设计项目,让学生的学习任务与社会接轨,与日后的就业零距离。
(五)评价方式的改革
传统的作业评价方式均有任课教师评价或者课程组评价,宁波职业技术学院的包装设计系列课程正在逐步改革成为企业评价和同行评价为主、网络评价为辅的方式,其中企业评价包括录用为优和企业打分的方式。随着网络技术的发达,利用艺术学院微信端、艺术设计专业微信端来进行网络评价已经成为了现实。
(六)教学方法的改革
传统的多媒体教学方法已经不能满足目前快速发展的时代和新一代的大学生了,在工作室基础上进行的系列包装设计课程采用了网络教学、微课教学、课堂教学、工作室教学多种混合式教学方法。例如在课堂教学中,采用了“五感”教学法,极大地调动了学生的五感融入包装设计,让学生爱上这门课程,从情感上进行教学。例如在作业过程中,采用项目教学法,引导学生先做再问,问后再想,想后再说,说后再做,极大地提升了学习效率。
四、研究与实践结果
(一)工作室承接的真实项目,强化了学生的职业技能
在包装设计课程中,《单体包装设计》和《系列包装设计》课程的所有训练项目均为真实项目。这些真实项目开阔了学生的眼界,锻炼了学生的动手能力,强化了职业技能的培养,与就业岗位无缝对接。
(二)工作室的师徒结对,提高了学生的团队意识
工作室承担了学生课外学时的辅导工作,高年级带领低年级同学进行项目设计,培养了学生的团队意识,锻炼了高年级同学的领导能力,培养了低年级同学竞争意识。这种团队的构建,让学生在任务和时间上学会了妥当安排,通过《单体包装设计》课程的习惯养成,在《系列包装设计》课程时已经非常适应,团队合作的效应得到了最大化的体现。
(三)工作室将学生的课余时间化整为零,提高了学生的学习效率
工作室承担了课堂教学以外的课程任务,课前学生们通过蓝墨云班课、微信平台等预习课程内容,课后利用这些平台进行复习和作业上传。作业评价由课堂延伸到了课外,延伸到社会、企业,这些评价结果直接反馈给学生,让学生能够第一时间纠正自己的认识,提升自己的设计思维,真正与社会接轨。
(四)工作室成果累累,学生综合素质提升迅速
关键词:包装设计;广告图形;创新形式
1传统包装设计中广告图形的表现类型
包装设计中的广告图形创意兼具创意性和充分传达产品的功能、成分、品质以及品牌特性等信息,并确保产品信息传达的准确性及品牌的文化属性,其重要性不言而喻。反观传统包装设计中的广告图形表现形式,大致可分为四大类型:第一,写实的表现形式。一是通过拍摄产品实物或局部,真实地展现产品全貌或局部细致特征;二是通过手绘的形式绘制产品全貌或者局部特征;三是利用明星与产品代言之间的关系,通过拍照的方式呈现出市场购买引导的间接关系。第二,抽象的表现形式。一是以产品造型或产品相关联事物作为母本进行概括、简化、提炼、抽象为特征形态的设计表现;二是利用写意的手法表现与产品无关的图形造型,追求形似或与意义上相通的设计表现风格。第三,装饰的表现形式。一是用真实的产品图片配搭装饰图形相结合来展现;二是以手绘的装饰形式如插画、动漫造型、构成形式来表现图形,可与产品相关,也可无关;三是用媒材的肌理效果来展现与产品或有或无的关系,追求材质质感的美观性和情趣性。第四,以字代图的表现形式。一是以产品相关的要素为蓝本,用文字完全替代主题图形来诠释与表现,或者出现局部主图配置部分文字来替代整体图形的表现;二是用产品谐音的文字替代产品图形的表现,与产品没有直接的关联性,利用音似,开发趣味性等卖点。因传统包装设计的广告图形表现形式不够丰富,没法跟上当代消费者的视觉需求,在新媒介技术迅速发展的同时,还可以继续拓展包装设计中广告图形的创新形式。
2当代包装设计中广告图形的创新表现
当代包装设计中,广告图形的创新表现不仅与新媒材、新技术的发展有关,还与如何创新理解广告图形乃至包装设计在产品推介中的功能与作用有关。以下列举当代包装设计中广告图形创新表现的几种类型。
2.1广告图形的平面空间视觉表现形式
在广告图形的设计中利用错视空间效果、多媒材同质和异质结合展示、图形与空间形式互动呈现、叙事性图形故事情节连载等表现形式,力求突破平面图形二维呈现方式,造成平面空间错视感,赋予图形视觉三维立体效果。该类广告图形表现手法集趣味、动态、变化、体验于一体,在图形造型中属于探索性运用与推广呈现方式。平面空间视觉方法嫁接到包装设计的广告当中,可以增强广告图形的空间感和视觉信息传递的刺激感,使广告图形“平”而不平。譬如,一款酒瓶的瓶贴包装设计当中,广告图形区域利用手工折纸制作形态各异的花的造型引起购买者的好奇心;当完成购买行为后,包装设计中的折纸又可成为某种体验游戏或者瓶型的装饰物。此种广告图形表达利用空间错视和体验趣味,有利于增强消费者对品牌的识别与沟通。又如,在牙力健系列儿童漱口水的包装设计中,拟设完整的故事情节,广告图形分别设计在系列各款的包装图形中,每款包装图形之间均具有情节连续性。如此运用叙事情节的平面展现手法、空间关联性,将该包装设计中的各个广告图形紧密相连,让用户的视觉体验和故事情节的空间联想有效地连结为一体。
2.2“以无胜有”的表现形式
何谓“以无胜有”,即是说包装设计当中的广告区域内不设计任何图形,仅放置产品品牌的标志或品牌名,可以说是无印刷的“裸包装”。如果从环保角度来看,此种“以无胜有”的表现形式可以大力节约印刷成本和减少印刷污染,能直击品牌信息的质朴设计风格。日本知名品牌企业“无印良品”(MUJI)就践行着“NoBrand”,即无品牌的精神,在其生产的商品的外包装设计中,强调以商品本色示人,印刷统一的品牌标志名称,无过分的包装修饰,着力宣传品牌并通过设计传导朴素的生活理念和生活哲学。
2.3互动表现形式
包装设计中的广告图形“互动表现形式”,是利用各种互动形式、预设情境、趣味体验的互动广告表现形式刺激体验沟通的情感述求,加强消费者的购买行为和品牌识别能力,催生销售功能。例如,一款广告图形由大量规则几何切块构成的包装设计当中,其表面看似极为简单,但消费者购买商品之后,可根据每天的心情变化掀开包装表面不同几何图形组合创意出新的造型,可以是笑脸,也可以是字母,或者是符号等图形,给消费者带来视觉刺激和游戏体验乐趣。该包装设计的广告图形摒弃图像与文字具象性的描述功能,着重关注包装与人的体验行为互动性设计的关系。又如,在购买衣物时附送衣架的包装设计中,考虑到消费者需要临时购买或无剩余的衣架造成衣物存放尴尬的行为因素,该款包装设计反而较少考虑广告图形的制作效果,将包装设计的核心回归到包装与产品、包装与消费者的生活行为方式便利性等特性,重新思考广告图形的设计形式。
2.4动态表现形式
动态包装的设计理念核心就是要求包装与使用者交流互动,实现情感诉求的满足。在包装设计的广告图形表达形式中则以新技术、新材料的使用与开发以及创意结构形式的合理运用占主导优势,并由此引导用户发生购买行为的系列性情感交流互动与后续的信息反馈。尽管动态包装作为一种新型的包装形式,受到市场价格、资金投入、环保技术改良、动态技术研发、互联网技术发展等因素的制约,其实质性推广在国内包装市场中方兴未艾,但是动态包装作为一种满足市场与消费者双重需求的包装设计潮流,必将得以持续发展。例如,日本TORSI公司推出的新型表面涂有桧酸特殊化学物质的生鲜果品透明包装纸,该包装纸能适应不同的包装形态,抑制果品、蔬菜的熟化过程,使其保质时间延长2倍。
毫无疑问,动态包装设计的广告图形随着新媒体技术和交互界面的发展,不仅基于新技术和材料、结构形式层面的研发,更多的机遇还来自其与交互设计体验创新形式的融合与开发。动态包装设计的广告图形表现形式向功能性的转变,设计的核心关注于界面信息传递、人与人之间持续联系、强化人的交流互动等内容,包括动态包装设计的广告图形如何转化为基于用户对预测产品的使用,如何影响产品与用户的关系以及用户对产品的理解,如何探索产品、人和情境(物质、文化和历史)之间互动性、体验性对话等问题。必须指出,随着科学技术的创新发展,当代包装设计的广告图形表现形式多种多样,本文仅是粗略介绍当前发展较为新潮与时尚的几种类型,难免会挂一漏万,旨在抛砖引玉,让更多人关注这一领域的快速发展趋势。
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