视觉传达与艺术范文第1篇

关键词：新媒体；视觉传达；平面设计

中图分类号：TP37 文献标识码：A

以计算机、互联网络和多媒体为代表的新传播的发展，使不同媒介的功能出现了融合的新趋势。信息高速公路就是集广播、电视、电话、传真、电子邮政、电子出版、计算机通信等各种信息媒介于一体，对音声、影像、文字、数据等进行综合处理和传输的多媒体双向信息系统。近年来，新媒体的发展给社会带来了冲击。

1 新媒体概念及特点

1.1 新媒体

新媒体是相对于传统媒体而言的，是报刊、广播、电视等传统媒体以后发展起来的新的媒体形态，是利用数字技术、网络技术、移动技术，通过互联网、无线通信网、卫星等渠道以及电脑、手机、数字电视机等终端，向用户提供信息和娱乐服务的传播形态和媒体形态。

新媒体的传播模式既包括人际媒体的“一对一”和大众媒体的“一对多”的传播模式，还包括“多对多”模式。有一个例子可为新媒体的典型案例：有一位帅GG、是超强即时通讯(IM)高手，他同时打开N个IM对话窗口，与N个MM同时“一对一”地探讨人生。这就是新媒体的个性化“一对多”的传播模式。

新媒体就是能对大众同时提供个性化内容的媒体，使传播者和接受者融会成对等的交流者、而无数的交流者相互间可以同时进行个性化交流的媒体。后者就是《连线》所谓“所有人对所有人的传播。

1.2 新媒体与其它媒体比较

为了定义新媒体，首先定义了两种媒体——个人间媒体或人际媒和大众媒体(Mass Medium)。人际媒体(Interpersonal Medium)：人际对话是其最基础形式，技术只是延展了它的速度和范围，比如信件、电话、电子邮件等。大众媒体(Mass Medium)：最原始的形式来自部落酋长、国王、神父的讲话和演说，技术将它的速度和范围延展到全球的尺度。伴随技术发展，大众媒体的工具和形式有讲演术、布道、布告/法令、手稿、剧本、书籍、报纸、布告板、杂志、电影院、广播、电视、BBS和万维网广播(webcasting)。

人际媒体(Interpersonal Medium)的特征为：交流参与者对交流的内容有对等的和相互的影响和控制；交流内容可以针对每个参与者的特定需求和兴趣而个性化。人际媒体(Interpersonal Medium)的缺点是：对交流内容的对等控制和个性化，随着参与者增加而蜕化成噪声。当越多的人参与对话，每个人对内容的控制越差，内容和参与者个人需求和兴趣的匹配也越差。（有过聊天室体验的人可以很容易理解这点，随着聊天室的人数增加，聊天室越发热闹、也越发混乱。）所以人际媒体多用于两个人之间的交流，一些学者因此称其为“一对一”的媒体。

大众媒体(Mass Medium )的特征为：完全相同的内容到达所有接受者；内容发送者对内容有绝对的控制。大众媒体(Mass Medium )的缺点是：内容不能针对接受者的独特需求和兴趣而个性化，接受者对内容没有控制。(这是一种“寡/众”范式或“阀/众”范式)。

人际媒体和大众媒体的优势和劣势完全互补：际媒体可以递送个性化内容，但是一般在任何时间只能对一个人。大众媒体可以向几乎无数人同时递送或显示，但所送内容不能针对每个人个性化。人际媒体让每个参与者控制内容。大众媒体只让一个人控制内容。

1.3 视觉传达设计

视觉传达设计是将传统的有视觉传达效果功能的媒体结合网络，也可以把报纸、印刷出版物、影视广告等作为载体，把一些需要表达的信息通过表现性设计通过这些载体进行表达，让接受信息的人能够接受和理解该信息。

2 媒体发展对新媒体艺术的影响

现代视觉传达设计的经验，从工业社会向信息社会不断扩大设计范围，每一次媒体和技术的变革赋予其新的内涵。印刷术的发明在十八世纪，技术被改进后，促成了第十九世纪中叶兴起的商业海报繁荣。从视觉传达设计的发展过程，在很大程度上，它的兴起是在第十九世纪中叶美国和欧洲艺术印刷设计与推广。在第二十个世纪二十或三十，感光板开始使用在海报设计。在四十个或五十个，电视在美国，影像技术的革命，极大地扩大了视觉艺术。八十年代中期出现的电脑艺术设计带来了前所未有的发展速度，视觉传达设计注入了新的内涵，现代信息社会，新技术，新媒体的发展是影响传统的载体和形式的视觉传达设计。视觉传达设计体现了设计的时代特征和丰富的内涵，其面积随着科技的进步，新媒体的出现和不断扩大，与其他地区的相互交叉，并逐渐形成了一个和其他视觉媒体关系及共同合作设计新领域。

自1940年以来的数字化通讯技术，使得这样一种新媒体成为可能。这样的新媒体既拥有人际媒体和大众媒体的优点：完全个性化的信息可以同时送达几乎无数的人；每个参与者，不论是出版者、传播者、还是消费者，对内容拥有对等的和相互的控制。又免除了人际媒体和大众媒体的缺点：当传播者想向每个接受者个性化地交流独特的信息时，不再受一次只能针对一人的限制；当传播者想向大众同时交流时，不再不能针对每个接受者提供个性化内容。这种新媒体完全依赖于技术！不是人类先天自然拥有的技能。没有数字化等技术，新媒体完全不可能。新媒体因为包容融合了人际媒体和大众媒体而成为人类的第三种媒体形态。

新媒体艺术是与时俱进的艺术，随着科学技术的进步，新媒体技术在不断扩展其表现形式，目前结合电路传输和计算机网络是目前的主流新媒体形式。未来新媒体会随着生物技术的发展和硅晶计算机的发展，成为“湿媒体”，也就是说各种各样的艺术运动不断激发人们的想象力，所以未来新媒体技术势必会有形式上的大变化和质的飞跃。新媒体艺术的发展刺激了视觉传达设计的神经，启发了艺术家的思维，更多的灵感和活力注入到设计创作当中。伴随着新媒体艺术的发展，视听觉中如投影、光纤、电子音乐和幻灯的组合，照明板形成的映像，音响的视觉化，用激光进行传达等等，视觉传达设计的表现手法大大丰富。

结语

传统媒体发展走媒介融合之路不可否认，新媒体生机勃勃、前途无量，但是新媒体替代旧媒体并非一蹴而就，更何况新媒体对传统媒体的依赖依然很深。作为传统媒体，当务之急是在新媒体的围剿中调整发展战略，依托自身的优势，依靠新的科学技术，找准结合点和突破口，尽快实现与新媒体的融合，在融合中发展，在发展中融合。今天的视觉传达设计逐步向虚拟信息形象的多媒体传达、多维空间表现、动态交互式信息传达大步迈进。

参考文献

[1]石磊著.新媒体概论[M].中国传媒大学出版社，2009年，第1页.

[2]张福昌著.视觉传达设计[M].北京理工大学出版社，2008年第3页.

[3]郭丽姿.新媒体艺术鉴赏研究[D].湖南师范大学，2010年.

视觉传达与艺术范文第2篇

关键词：几米；地下铁；南港站；情境传达

中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）09-0167-01

《地下铁》中的图像被运用到台北捷运南港站的设计中，故事主要呈现一个失明的小女孩在搭乘地铁时幻想出的异想世界，其中有各种不同的异想空间，分别有骑着扫帚的女巫、兔子、海豚等，分别分布在各个月台。后来，此车站被誉为台湾最美的车站。不是它奢华，而是运用了几米的作品《地下铁》于车站的环境设计中，给人以轻松、愉悦、优雅、的环境，让人们在搭车的同时，即不耽误日常作息，精神也得到片刻的舒缓，让人想与之交流。此车站把绘本中的内容除了文字以外的各种像运用其中，使作品运用到车站中具有色彩与造型的综合性，并且依赖色的成效将其正确完整的传达给乘客。在乘客有限的视线范围之内，利用简单的色彩及造型，营造出梦境般的诗情画境。

一、色彩艺术中的情境传达

色彩包括明度与彩度，当色彩之间相互作用，传达到眼中就会让人产生不同的感觉，这种感觉称之为色调，而视觉感觉又由色彩的各种属性相互变化，透过客观传达后所呈现的一种色彩效果。所以视觉感受必须透过眼睛传达迅息到人脑感观后，才在人的心理层面有所呈现。当视觉感受在无意识的情况下产生触动，绝大多数人的情绪与情感都在不自不觉的情况下受到影响进而发生改变。色彩的感觉若运用得当，就会对人类内心情感有所反应，唤起记忆中的某件事物。所以，色彩为人类创造力和赋予鲜活的情感，运用得当，还可以作为营造具有温暖氛围的生活空间的道具。随着心境及创作主题对象的改变，将作品的色彩运用到车站中不仅成熟而且令人感动。「南港站中的作品保留了《地下铁》中原低明度、高彩度的原色调进行融合，绘本原是色彩缤纷的世界，把其运用到捷运中，就色彩策略来看，画中体现出瑰丽、丰富的色彩层次，并以活泼奔放色彩为主，以真实与梦幻的手法创造超乎想像的神奇世界。而绘本中的色彩属性被运用到南港站公共环境氛围营造中，恰如其分的舒缓了都市人孤寂、疏离的心境。透过盲女内心世界的投射，记忆中的七彩便铺天盖地的被打开，让乘客循着盲女的心境进入五彩缤纷的马赛克墙、夏卡尔式神秘乐园、欢乐幸福的童话世界等。在艳丽夺目的童话色彩的衬托下，乘客享受了一场前所未有的简单而又丰富的视觉盛宴，更不自觉地跌入一场华丽的心灵世界，既表现出捷运站的现代性，又富美感。

二、心随境动的情境传达

当乘客经过南港站时，随着路人行走的路线，与视觉中的画面相遇，联想起绘本中的《地下铁》中的情境会自然的串联到乘客的脑中，与乘客的情感交融，而乘客的心情也会随着脑中出现的幻境的变化而随之改变。乘客在进入乘车时，在转角，乘客会遇见到这些著名的椅子，你有注意到盲女坐在哪里了吗（如图1）？绘本说：“也许我们该坐下来，悠闲地喝杯茶，诉说未来的希望，”盲女也悠闲地坐在这里，等你停下脚步，对她说些有趣的秘密，此时乘客的心理是否会浮现出自己的秘密，心情随之转变，想与人诉说；买完票后正要进站，你与玩具兵相遇了，尤如剧中的盲女（如图2），看到玩具兵，路人是否会想起自己儿时美好的回忆；当乘客站在月台候车，位于月台上的墙壁，已经成为一条长长的几米列车，取代以往冰冷又势力的宣传广告。列车未到，车上的风光已经尽收眼底，洁白的羽翼天使在车厢中静静的等侯，而车外是一行行可爱的行李，排列有序。仿佛在等候它的主人拎着它们出站（如图3）。看报的阿伯、通勤的上班族，以及没有座位、百无聊赖的小孩，幻想着巫婆飞过车窗，小猪、兔子在原野上奔跑，与火车竞赛的画面，饶富趣味，也为无聊的候车时光增添艺术闲情（如图4/5/6）；金色麦浪从车窗外拂过，一列地铁似乎开进了气味清新的田野中（如图7），让乘客在沉闷的侯车室，感受到阳光气息；其实当坐上或是经过南港站时，出站的通道中也能看到盲女从出站口出去，惊喜地发现外面是湛蓝的海洋（如图8），绘本中说：“梦想养一只会说话的小鱼。我们将一起潜入海底，轻声交换秘密。”让乘客也在未出捷运站时在此梦幻的环境中无限的憧憬自己的美好未来；出站口的楼梯上，小女孩陪你一起来往于匆匆的都市中（如图8）；快到出口时遇到《向左走向右走》中的年轻男子，他依然忧郁地背着提琴包，孤身一人走过（如图9），《向左走向右走》中的年轻女子，这一次，他们又各自选择了相反的方向（如图10），让都市中的乘客也想起自己将回到现实的世界，努力打拼自己的未来，在都市打拼未来的生活过程中也会错过自己的无数故事；出口的墙面上盲女正杵着拐杖摸索着向前（如图11），跟所有经过「南港站的乘客一样，正在向着自己的道路摸索着前进。

如果不是由南港站进站，而是到达此站时，会突然看《月亮忘记了》里的淘气小男孩正抱着月亮微笑地从车窗外看着你（如图12），会不会疑心自己穿越到了童话世界？心情变得轻松而无虑，当车启动时，墙壁上故事梦境就会随着车的前进而像壁上电影一样印入里你眼帘，好像做了一场梦，乘客会不会联想到自己就是《地下铁》中的失明小女孩，进入梦幻的世界；在车经过的过程当中，让乘客进入梦幻的世界，精神也随之放松，心境开拓。

三、阅读动线的情境传达

任何绘画如果视线进行移动，平面视觉会使人感觉到「动线的存在。对于不同的画面构成与空间安排，不仅提供了画面深度的视觉美感，也提供了乘客视觉上的情境感觉，具创造力的构图也增加图画本身的光彩，甚至会引起不同的视觉魅力。站内阅读动线的安排，也将绘画本身的故事情境传达出来与现实交融。

乘客阅读时都会有所谓习惯顺序的问题，也就是说为了让路人的阅读能够顺畅明了，站内的设计也有留意乘客的阅读动线。以捷运站的阅读动线而言，乘客的视线的方向是由进站、上车或是下车、出站的顺序，通过向前行走的路线，所以在进行阅读的活动时，很自然地读者会从行走的路线往前方看。基于阅读动线的要求，画中《地下铁》中的故事安排在相应的位置。站内的画中也考虑到阅读动线的问题，并在构图上作了安排。车刚到站时，车停住了，乘客正好能看见《月亮记记了》里的主角――小男孩，在窗外看着你，仿佛在提醒你到站了。如果乘客是从此站进入，登场时即利用乘客的阅读动线习惯，在进站的拐角处，看到故事的主人翁盲女与乘客的行走顺序一致，正要开始自己的旅程，故事也随着乘客向前的步伐而随之展开。当车启动时，随着车前进的方向，你注视窗外，视线也跟着流动，因为场景视觉变换的效果，连接置换的画面自然透过乘客的视线，因为车前进的动作，在脑海中自然行成一连串的影像，仿佛在看壁上电影一般（如图14），故事里的主角动作连惯，似真的在奔跑、女巫真的骑着扫帚在窗边吓唬你一般，有趣且生动。站内通过这种视觉动线的设计，过程自然而流畅，读者在情感上也自然而然的融入到盲女的世界，这又更加深华的营造了站内公共环境情感设计轻松、舒适、愉悦的氛围。

参考文献：

[1]陈俊宏、杨东民.视觉传达设计概论.

[2]林文昌.色彩计划.台北：艺术图书，1997年10月.

[3]刘思量.艺术心理学――艺术与创造.台北：艺术家出版社，1998年6月.

[4]滕守尧.视觉思维――审美直觉心理学[M].四川人民出版社，2005年8月.

视觉传达与艺术范文第3篇

关键词：文化多元化;民间美术元素;视觉传达设计;应用

引言

中国民间美术艺术源远流长，其丰富的内容以及深刻的艺术内涵为视觉传达设计师提供了设计灵感虞姬创作源泉。尤其是在艺术设计多元化的当代社会，任何一项视觉传达设计都需要深刻的文化内涵作为支撑，才能够充分彰显出其独特的生命力与艺术价值。因此，设计师们需要从传统民间美术中汲取设计元素，不断丰富创作内涵，进而提升视觉传达设计的艺术品格。

一、民间美术元素与视觉传达设计概述

（一）民间美术元素概述

民间美术艺术博大精深，源远流长，历经数千年的历史积累与沉淀，仍然显现出其旺盛的生命力和积极地现实作用，是民间传统文化的精髓所在。把这些优秀的民间美术元素与现代艺术设计相结合起来，结合现当代的情况，赋予新的时代特点，形成具有中国特色的艺术作品，可以不断传承以及发扬中华传统文化。在现代艺术创作中融入民间美术元素，将视觉设计的艺术多样的表现形式与民间美术丰富的内容联系起来，这样才能让艺术作品更加贴近国人的生活。通过现代艺术将这传统文化形式在现代生活中赋予新形势下的含义，在现代艺术创作实践中最大限度地尊重中国传统文化结合，从而有力促进我国艺术设计多元化发展。

（二）视觉传达设计概述

视觉传达艺术设计是一种生动的艺术形式设计。通过将可视的艺术形式与现代艺术设计这两种艺术有机地结合起来形成的新的艺术，这就是视觉传达艺术。在现代社会，艺术与数字技术相互融合，以一种生动形象、高质量的艺术形式呈现给观众。对于优秀的艺术作品来说其本身不仅仅是用图像来表达作品，更是在用一种积极主动的方式向观众讲述一个故事，而这个故事表达的思想和主题就是艺术作品的表达目的。视觉传达艺术不仅仅要讲究精良的艺术造型设计，更重要的是其中传递的文化元素以及艺术思想。视觉传达艺术取材于生活，通过将民间美术元素进行艺术提炼并进行艺术创造，将视觉传达艺术完美地展现出来。

二、民间美术元素在视觉传达设计中的应用

（一）视觉传达设计对民间美术中造型元素的应用

对于传统民间美术作品来说，其造型设计一般分为两种类型，分别是单一的造型设计以及图形的组合。单一形式的造型设计是指由单一的动物、植物、人物等造型为原型，表述出相应的寓意。例如民间美术中常见的造型“盘长”，通过一条线按照相应的规律进行穿插走势，进而构建出具有一定寓意的图形，因此民“盘长”造型普遍被用于建筑、针织、印染等方面。联通公司的标志“红色中国结”就是采用民间美术造型中的“盘长”，以线条的川折迂回表现出现代通信网络的四通八达，寓意着信息社会中联通公司的通信事业井然有序、 信息畅通;组合式的美术造型时由多种单一形式的形象组合而成的，也可能是动物与植物的组合，也可能是植物与植物的组合，没有固定的组合形式，而是根据根据表述的主题决定。例如图1所示的“白头富贵”造型，该造型是由白头翁和牡丹组成，取白头翁的白头偕老之意和牡丹的花开富贵之意，象征着夫妻白头偕老，生活富贵美满。

图1 白头富贵

（二）视觉传达设计对民间美术中色彩元素的应用

中华传统文化中的色彩文化源远流长，这在民间美术文化中也得到了充分的体现。经过数千年的发展，形成了民族特色鲜明、文化底蕴丰厚的赋色体系。民间美术的色彩简洁、 明快，在表述上多采用鲜艳饱满的红、 黄、 绿等深色调，形成了鲜明饱和、 具有强烈装饰性的特点，这一特点在年画、剪纸、面花、玩具、服饰等民间美术中得到了充分的体现。依据人们在生活中的心理反应与审美的视觉经验，彰显出鲜明的文化特征和独特的审美趣味，进而在广大受众心理形成强烈的情感与心理共鸣。例如在节日礼物的包装上多采用红色和金色这两种颜色，这两种颜色除了达到较好的醒目、喜庆的视觉效果的目的，其中还蕴含着丰富的传统文化。人们普遍认为红色象征着喜庆、吉祥，黄色象征着成熟、丰收、富贵，金色寓意高贵、辉煌，而绿色则寓意着生命、希望与向上。在视觉传达设计中充分利用这一色彩要以，根据设计目的的不同有针对性地选择相应的色彩元素，给观众带来较强的视觉冲击力，在视觉与心理方面与观众达到强烈的感情共鸣。

（三）视觉传达设计对民间美术中艺术手法、图像元素方面的应用

民间美术一方面有自己的特殊性。这种特殊性表现在哲学、宗教、政治、道德、文学、艺术、生活方式、审美情趣等多个层面。另一方面又有体现全人类普遍价值的内容，这种体现全人类普遍价值的内容，也表现在哲学、宗教、政治、道德、文学、艺术、生活方式、审美情趣等多个层面。在视觉传达设计中要将民间美术中艺术手法、图像元素融合进去，将当今民间美术的文化内涵通过产品包装体现出来。同时视觉传达设计也是人类文化活动体现，每一个视觉传达设计都是设计人员的文化结晶，也深受人类社会文化深层次的影响。因此在进行产品设计的时候，要充分考虑到民间美术文化的影响，通过产品设计将民间美术传递出来。如图4所示中国著名设计师陈幼坚设计茶缘包装，中国茶文化历史悠久，源远流长。中国著名设计师陈幼坚革新传统的茶文化包装设计，采用复古设计。通过采用手提鸟笼的传统文化习惯为设计切入点，再加上诗情画意的背景衬托，这就将中国传统的茶文化以及茶礼仪展现给当今的消费者。使得消费者在品茶的同时，能够了解到中国的茶文化。由此可见陈幼坚设计的用心良苦，同时又能间接地衬托出中国茶文化的源远流长。

图2 中国著名设计师陈幼坚设计茶缘包装

（四）视觉传达设计对民间美术内在的精神及所营造意境的应用

传统文化元素是中国民间美术文化的精髓，是民间美术内在的精神实质与最深刻的人文内涵。民间美术元素所传递的精神与意境在当前的视觉传达设计仍然具有较强的借鉴与运用价值，能够进一步丰富视觉传达设计内涵与精神意义。例如著名的水木清华地产广告设计就充分借鉴了民间美术内在的精神及所营造意境，设计师将传统中国画的技法造型与现代设计有机地结合起来，在形象设计中进行了创造性的剪裁取舍，改变以往满屏的图像设计的方法，而是预留出大幅空白以突出景观，表现出灵动的空间及浓郁的诗意。这种民间美术中的留白守法的运用，能够引导读者产生丰富的艺术联想。画面情景交融， 传达出了如诗如画的 艺术情景，表述出艺术设计的魅力。

图3 留白手法在视觉传达设计中的运用

三、实现民间美术元素与视觉传达设计有机结合的策略

（一）明确民间美术元素的内容，注重对于民间美术元素精神内涵的挖掘

民间美术文化传承，不仅仅是通过口耳相传或者是文字记录来传递、传接传统文化的民俗内容。民间美术文化是中华民族价值观、人生观、世界观的历史积淀与文脉传递，因此对于现代视觉传达艺术设计来说要汲取优秀的民间美术元素的内容。民间美术文化源远流长，其通过多种多样的传递方式来进行传递，其中包括书画艺术以及音乐表演、戏剧、舞台剧等肢体行为表演、书籍文字记载以及观念意识传承，因此在视觉传达艺术设计中要注重对于不同形式的文化作品的吸收;民间美术也不完全适应当代社会的发展，因此在视觉传达艺术设计中要“取其精华，去其糟粕”，吸收传统文化中积极向上的元素，摒弃将那些消极否定的文化元素。将民间美术文化中诸多文化载体用现代设计方法传递出来，深层挖掘传统题材，将其赋予鲜明的时代含义，将其蕴含的精神实质、思想感情、表达线索等深层次的内容用现代视觉传达艺术展示出来，让观众在观看视觉传达作品的同时，能够深受视觉传达作品中的传统文化元素的感染。

（二）积极开展民间美术采风活动，邀请民间艺术家讲授示范

为了将自己的艺术作品设计的更加富有传统文化，设计师们要深入民间，积极开展民间美术采风活动，欣赏并且感悟原汁原味的民间美术艺术品，掌握最原始最全面的民间美术资料，并且充分吸收与借鉴这些第一手的民间美术资料，进而设计出更加富有民间美术内涵的视觉传达设计作品。除此之外，还应该邀请民间艺术家讲授示范。积极主动向那些具有较强美术造诣的民间艺术家们虚心请教，就他们对于民间美术作品的理解以及创作过程进行分析，在领略到民间美术的魅力和博大的文化价值的同时，学习到民间美术审美心理及技法技巧并从中吸收到有益的设计灵感，从而提高视觉传达设计。

（三）增开民间美术选修课程，培养具备较强民间美术功底的视觉传达设计人才

民间文化中蕴含着丰富的设计元素，这也为现代视觉传达设计提供了丰富的创作素材。在现代视觉传达设计专业教学中积极引入民间美术选修课程具有重要的意义，在不与当前的设计课程冲突的前提下，尽可能地开设民间美术课程，这样就可以将更多的民间美术文化引入到现代艺术设计教学中，汲取民间艺术的养料，充分发挥出民间美术文化的艺术导向作用。在教学中应着重把研究民间美术装饰的趣味性、功能的实用性、题材的丰富性、结构的合理性、技巧的高明性、形式的多样性放在重要的位置，结合视觉传达艺术设计的教学要求，培养出具备较强民间美术功底的视觉传达设计人才。

结语：借鉴并且融合传统文化元素是中国现代视觉传达设计发展的必经之路，也是解决当前我国视觉传达设计创意不足、内容空洞等问题的有力措施。中国视觉传达设计需要不断增强创新意识，在广泛吸取民间美术等中华民族文化精髓的基础上进行大胆创新，以民间美术等传统文化为创新基础，充分融合现代视觉传达设计技术，从而制作出大量优秀的视觉传达设计作品。（作者单位：内蒙古师范大学鸿德学院）

参考文献：

[1] 陈绘.民俗艺术符号与当代广告设计[M].南京：东南大学出版社， 2009.

[2] 周勤.中国传统元素在视觉传达设计中的运用[J].考试周刊，2010.

视觉传达与艺术范文第4篇

一、视觉传达艺术相关概述

视觉传达艺术是近年来才兴起的概念，涉及范围十分宽泛，内容新颖。由于视觉传达艺术创新设计是利用视觉形象将相关信息传递给消费者，因此，一直以来深受广大消费者和商家的欢迎。视觉传达艺术将商品、商家和消费者三者联系起来，利用相关文字、图片等将情感观念传达给人们，给人以精神文化层面的影响。

随着社会的不断进步，视觉传达艺术也随之不断地发展变化。现今，视觉传达艺术已经经历从商业美术转变为平面美术等多个环节和阶段。创新的视觉传达艺术已经能够通过视觉符号来实现信息的传达，需要艺术设计者在实践设计中坚持不断提高设计水平，更新艺术设计理念，最大程度的满足现阶段人们对视觉传达艺术的要求。

二、视觉传达艺术设计创新理念探讨

（一）设计理念的创新

随着社会的不断发展，人们的观念也在不断变化，要想保证视觉传达艺术的设计能够符合时代的潮流，得到人们的认同感，首先要对设计理念进行创新。视觉传达艺术的创新设计理念，与设计作品的实效播放有直接的关系。视觉传达艺术的创新能够利用文字、图片、色彩将时代的特色充分展现出来，因此，在进行设计理念创新时，要把握好时代的特征，将时代特色充分的展现出来。只有利用创新设计理念充分融入到整个设计过程中，切实满足人们的需求，才能够使设计出的作品更具价值。

（二）视觉语言要创新

语言在设计过程中是比较重要的一个环节，在视觉传达艺术设计中就是一种“语言化图形”与“图形语言化”的过程。艺术设计师在进行视觉语言创新时，需要充分考虑这两个方面，并在实践中不断积累经验，改进调整，以符合用户要求。在视觉语言中，色彩、图片、文字是其中的重点内容，艺术设计者要加强对这三个方面视觉因素和美学的创新，使其在实际运用中能够达到更好的宣传效果。

（三）表现方式要创新

根据艺术设计者在实践中总结的经验表明，创新设计理念的表现方式不同，引起的作用效果也不同。在进行视觉传达艺术设计时，设计师要根据产品的实际情况利用不同的表现方式进行设计，并要求产品设计必须注重新意。表现方式的创新是视觉传达艺术创新设计理念的关键，艺术设计师需要不断提升自身的观察力，加强创新，突破自我，设计出更好的作品。

（四）设计理念要体现绿色和现代化

随着人们环保意识的增强，要求艺术设计师在进行设计时应充分体现出绿色环保和现代化的理念。现代人追求高质量的生活，但是环境因素严重影响着人们的生活质量，因此，设计师在进行设计时，需要真正的将绿色设计运用在实际生活中，使人们能够在美好的绿色环境中生存，实现人与自然之间的和谐相处。

（五）创新要实现多元化和个性化

视觉传达艺术的创新设计要求实现设计多元化和个性化，不断整合完善，实现原有设计的个性化、设计方式的多元化，根据现代创新设计理念，加强视觉传达艺术的创新设计作品中现代特色设计理念的融入，使作品内容更加丰富，刺激消费者的消费欲望。

在进行个性化设计时，设计者需要利用生产和设计的目的将作品个性充分展现出来，提高人们对个性化设计的认识。利用生活环境、生活方式以及文化底蕴的共同作用，向人们展现产品的意义，并使产品功能得到切实发挥。视觉传达艺术的个性化设计能够使设计师的自我定位和价值得到实现，创造出更具个性化的作品。在进行设计时，设计师要充分考虑到消费者的特征，以创新的设计理念为前提，从根本上突出设计的个性化，全面系统地分析艺术设计，明确设计定位点，拓展视觉传达艺术的新领域，使视觉传达艺术设计作品成为文化艺术与科学技术的统一体。

（六）具备民族特色

图形是艺术设计的重要依据，是视觉形象的载体。民族特色文化中的图形、色彩、文化内涵等，能够为视觉传达艺术设计作品提供丰富的素材，将民族特色与视觉传达艺术相融合，能够达到现代化与民族化的有机结合，形成独具特色的民族化视觉传达艺术设计的创新设计理念。

视觉传达与艺术范文第5篇

【关键词】视觉传达设计；艺术形式语言；建构与拓展

1视觉传达设计的艺术形式语言概述

一直以来，在发展过程中语言和文字都是同步的，但是语言的产生比文字要早一些，语言是人类的自然属性的一种交流载体，而文字则是人类为了记载和传递文化而自行创造出来的，两者都可以起到传播信息的作用。语言的产生不论在哪个时期、哪个国家以及哪种形式它都是要传播信息，现代的视觉传达设计也就是为了让信息能够有效传递，它是由独具特色视觉语言组成的。艺术形式语言在视觉传达设计中只是一种辅助性手段。不同的艺术有它不同的展示的方式，我们把这些综合起来称为艺术形式语言。艺术形式语言是艺术表达过程中十分重要的载体，它能带给受众不一样的感官体验和特别的逻辑体验。对于视觉传达设计的艺术形式语言，主要表达方式是将各个视觉关键点通过设计，然后灵活运用艺术形式语言完成表达，并产生独特的审美价值，更好地传递信息。

2视觉传达设计中艺术形式语言的作用

1）艺术形式语言的应用可以让传递更加的方便、尤其是对事实的说明，从而更准确地把信息传导给大众。2）视觉传达设计中艺术形式语言的建构与拓展可以一步步地把一种艺术化的发展趋势和状态呈现出来，为当代的视觉传达提供一个设计平台。新媒体艺术语言在视觉传达中的应用事例

3视觉传达设计中艺术形式语言的构建与拓展

3.1应用广泛的新媒体艺术形式语言

新媒体艺术形式语言代表着流行，因此在进行时尚领域的视觉传达设计时我们倾向于这种语言，它更加的受到年轻人的青睐。而且在现代社会中，新媒体得到了广泛的应用，而原本它的表达方式除了应用最多的中、英文，其它的就少之又少。所以，为了丰富它的信息内涵，人们挖掘创造出了一些新媒体自身特有的语言方式；简单的几个数字或者字母就能表达出文字含义的，如，“1314”利用谐音表达“爱你一生一世”的意思；如，“CBA”用英文的打头字母代表设中国职业篮球联赛。还有就是我们社交方面，比如说，再见，我们可以用“88”或者“8”来代表，可见新媒体艺术形式语言表达上的简洁性和趣味性，这也是现如今社会年轻人更加倾向的一种交流方式。现代社会网络作为新型媒体交流的主要途径，也涌现出了许多的新媒体艺术形式语言，其中的宗旨幽默、简单、明了。比如说，网络中的表情包、动态图标等也是一种新媒体语言表达形式，其中意思通过视觉感官就可以直接理解到，例如，握拳，就是加油的意思。这也是许多人都乐于接受并习惯性的语言方式。

3.2新奇的、超出现实主义形式的语言

在进行视觉传达设计时，设计者经常会使用新奇的、超出现实主义形式的语言来进行表达。这种语言的表达，主要出自于我们内心对于未来或者是梦想的渴望。超出现实主义语言是从探求人类心智出发的，主要关注我们生活中被忽略的申请，比如，在人们的潜意识中，超出现实主义语言试图通过各种形态去解释人类存在的潜意识。又如，在视觉传达设计中这种形式语言的表现形式一般不受理论的约束，将直觉作为追求真理的唯一标准，最终使得生活与虚幻、现实与超现实可以有效地结合在一起。通过这种方式，可以将时间与空间中出现的那些荒诞不经的场面、神秘莫测的概念以及天马行空的想象有力地集合在一起，给人们一种无法抗拒的艺术冲击力。这种形式的语言对视觉传达带来了多方面的影响：一、彻底解放人类视觉语言，为现代传媒的信息设计提供了道路。二，以更为开阔的思维角度，通过视觉形象的丰富变化来进行设计拓展，进而把视觉传达设计的艺术形式语言推向一个更为开放、包容的发展态势。