视觉设计论文范文第1篇

（一）高校视觉传达艺术设计专业学生的自身状况。在我国高校园但凡学习艺术的学生或多或少都自律意识较差，管理较难，自身往往带有自由性，纪律松弛，我行我素，好像艺术学生就是天马行空的感觉，这种特性一方面源于艺术本该受束缚，灵感需要在无拘无束的状态下发挥的观念影响。

（二）高校学生事务管理方面。视觉传达设计专业专业课包括CI设计、广告设计、摄影、标志设计、字体设计、书籍装帧设计。在视觉传达设计专业课教学上着重强调理论教学的实用性、实践性。高校视觉传达艺术设计专业的常规学生管理表现死板，没有深入到该专业学生的内心需要，不深刻了解该专业的学生，一刀切的实行普通学生的普通管理，这与专业教学脱节，管理不深入。

（三）视觉传达设计专业“工作室导师制”应运而生。视觉传达设计专业基础课包括设计设计素描、设计色彩、CorelDraw、三大构成、装饰画。培养良好的视觉传达专业设计人才的第一步就必须具备和接受良好的艺术设计基础教育，使基础课名副其实地成为专业的“基础”，这样就必须对视觉传达设计专业基础课程进行大胆改革与创新，逐步建立视觉传达设计专业各方向设计工作室、实验室，拓宽教师和学生交流的途径，提高学生动手能力，教师和学生之间可以自由选择，优化专业内合作。这样即体现了老师教，学生学做一体化的紧密结合，导师可以根据每位学生的不同特点，结合专业教育、就业教育等进行学生管理，效果较好。也构建了以应用能力为主的教学内容体系，从而很大程度上避免了重理论轻实践的教学弊端。在教学上全面推行教学新技术应用，增强教学互动性。将多媒体教学与专业课相结合，将相关设计软件应用作为学生实训课，做到理论与实践紧密结合。

二、改革实践

（一）改变传统的单纯“严管”的方式，增强学生的感悟能力以及自觉探索和创新能力。改变传统的“严管”，利用学生对专业学习的热情与依赖，结合专业教育、就业教育等环节，发挥专业教师队伍的特殊作用，增强学生的感悟能力以及自觉探索和创新能力，是我们教育者应该探讨的问题。视觉传达设计专业基础课包括设计设计素描、设计色彩、CorelDraw、三大构成、装饰画。培养良好的视觉传达专业设计人才的第一步就必须具备和接受良好的艺术设计基础教育，使基础课名副其实地成为专业的“基础”，这样就必须对视觉传达设计专业基础课程进行大胆改革与创新，如改素描为设计素描；改色彩为设计色彩，并加大室外写生训练。以造型创造能力和主题创作表现力为训练内容，从整体上把握设计基础课所从属的专业课和生产实践的需要，增强学生的感悟能力以及自觉探索和创新能力。

（二）改变传统的“教”与“育”脱节现象，提升专业核心能力和就业竞争力。针对高校艺术设计学生的特点，疏导和治理相结合是有效的管理方式。我国设计艺术起步较晚且长期处于一种模仿和经验型状态，人才积淀薄弱，课程设置的目的性不明确，目的性和针对性缺乏提示与提炼。针对这种状况，必须对视觉传达设计专业课程体系中存在的问题进行调整，使课程内容与社会实践需要相结合，突出技术应用能力的培养。在课程设置上着重强调针对性原则，根据视觉传达设计专业特点和应用型人才培养需求，将专业课程和实践项目紧密结合。如将专业基础课的教学与学校校园文化建设有效结合；将视觉传达设计专业课程作业展览常规化；鼓励学生参与学科竞赛常规化。这样既提升了学生专业基础课的实践动手能力，又为将来的工作提供了经验积累，最大限度提升专业核心能力和就业竞争力。

（三）改变传统的“一刀切”管理方式，实现有针对性管理。逐步建立视觉传达设计专业各方向设计工作室、实验室，拓宽教师和学生交流的途径，提高学生动手能力，教师和学生之间可以自由选择，优化专业内合作。这样即体现了老师教，学生学做一体化的紧密结合，也构建了以应用能力为主的教学内容体系，从而很大程度上避免了重理论轻实践的教学弊端。在教学上全面推行教学新技术应用，增强教学互动性。将多媒体教学与专业课相结合，将相关设计软件应用作为学生实训课，做到理论与实践紧密结合，特别是“导师制”可以根据每位学生的不同特点，帮助学生制订个性化的成长方案，进行有针对性的、分层次的思想教育与引导，让学生能够信服。

三、模式成效

（一）“工作室制”实现专业教学与学生管理一体化，解决“教与育”脱节。由于视觉传达设计具有开放性的特点，所要要能够通过多种形式的教学方式相互的结合，采取多种教学的形式，不断的改进教学方法，对传统的教学方式进行弥补。对学生的思维能力的培养要能以正确的方式进行培养促进，实施多维度的实践教学模式。

（二）“导师制”可以实行有针对性的成长方案，提高了学生管理的效率和效果。

（三）“导师制”可把课堂教学与地方经济相结合，服务地方经济“二元一体”的“导师制”积极组织学生参加由地方组织的各种比赛，如大道墙体彩绘比赛等。这是社会实践与课堂理论的完美结合。这种把课堂教学与地方经济相结合的教学方法，可以发扬学生不怕苦和累，团结协作的团队精神。既能使学生的实践能力得到很大的提升，又服务了地方经济。

视觉设计论文范文第2篇

网页页面设计的第一重点在于排版，现在排版理论可以分为三个方向，即从点、线、面展开排版，以往的艺术形式中，都是以点带线，以线画面，但在网页设计中恰好相反，是以面为主要构成，以线为重点分割，以点作为辅助，比如在一个网页页面中，最重要的是版面设计的主体基调，如搜狐的版面当中最大的窗口面是当天发生的重要新闻，这个新闻版面占据整个网页的六分之一的位置，非常醒目并且配合剪辑画面，能够让人一眼清晰地了解到最新新闻的内容，给予一个“大面”抓住浏览者的眼球，其次才是版块的划分，如生活版、军事版、历史版等等，这就使线的分割，每一个线路都非常明确能够让浏览者能够快速找到自己感兴趣的话题，从而进入到连接当中欣赏内容，最后才是围绕划分内容做得一些辅助和补充。例如，观看磨一话题时在旁边能够浏览到相关的话题，通过超链接进入。再比如，会有一些辅助性的淘宝、苏宁的网商的广告，诸如此类分散的点构成了整体的辅助效果，充实了页面设计。因此，网页设计版面的视觉效果应当从“面、线、点”三个方向逐一排序，让浏览能够把握到主次顺序，使整个视觉效果不会被淹没在冗杂无关注点的文字新闻当中。

2文字视觉艺术构成

文字视觉艺术的重点在于吸引，近年来兴起的标题党就是最好的视觉艺术呈现，文字视觉艺术做成标题形式，能够迅速地抓住关注着的眼球，并且最大程度的吸引关注着。例如，“农夫山泉买矿泉水”这样的广告标题不能吸引任何关注，但将其改成“农夫山泉是大自然的搬运工”则迅速在浏览者的脑海中产生了疑问，希望能够点击了解，这就形成了吸引的视觉效果。再比如，最近很红火的一个亲子标题“我陪别人的老公在家，我老公带着别人的媳妇去了游乐场”，其实是“妈妈带着儿子在家温习功课，爸爸带着女儿去游乐园”这样的文字标题有让人遐想的隐晦空间，所以也时常使用的手段之一。因此，文字视觉效果不仅是最方便吸引眼球方式，同时也是最快捷最有效的方式。另外，文字视觉艺术还包含“引导视觉艺术”，举例说明。例如，“领导人的秘密生活”这一标题，大家在网上围观的过程中会将视线集中在领导和秘密两个词汇上，因为中国的特殊性质“，领导”近年来成为百姓关注的重点，再加上“秘密”的延续引申就会收到引导观众的效果，这是利用了观众的好奇心理，同时增强了观众对于网页的探索热度，诸如此类的手法比如“变换式”“、遥控式”等等都可以归纳到文字视觉艺术的领域当中。

3图片视觉艺术的构成

图片视觉艺术和色彩视觉艺术是对视觉冲击感最强的表现方式，其重点在于如何配置插图将图片和所要表达的文字进行完整的融合，并且要控制图片与文字的比例，图片太大则会显得网页特别好混乱，图片过小则会显得网页特别臃肿，图片清晰度不高则会让观众对网页内容产生质疑，现在网页图片设计要做到三点，第一风格统一、主色调一致，统一风格的图片能够起到连续性的带动作用，色调一致的图片能够加强人对图片的连续性的感官，并且能够起到引导的作用；第二传递信息清晰明快，选择的图片要最大限度地凸显文字中表达的内涵，要做到图文并茂，若是图不答意则会使观赏者产生错乱的情绪，很难持续吸引观赏者，最要做到突出重点，即图片要符合标题的内涵，并且每张图片能够有清晰的重点，这些重点连接而成能够形成完整的故事，从而保障网页宣传内容的合理性，最大程度的吸引视觉效果。第三传递过程中表达设计者或网页主旨内容，图品虽然要有自身的风格，与文字形成正确的统一性，但也要注意与网站的目的符合。例如，新闻网站中应当多以新闻图片为主，热卖网站中应当多以商品图片为主，等等，方式与效果的统一不仅能够进一步加强网页页面设计的整体性，同时能够加强人们对此网站的视觉整体效果，让网站的视觉表达更加传神更加具体。

4色彩的视觉艺术构成

色彩的视觉艺术构成比较难把握，因为不同地域、不同内容、甚至不同人对于色彩的需求都是不同的。因此，正常的网页设计要做到的就是色彩迎合大众，但同时色彩的渲染时整个网页的渲染。因此，色彩要紧紧围绕网页的主要色调，这就需要在色彩视觉表达设计当中做到两个点，第一要符合当下色彩的融合形式，符合社会大众的需求，同时要围绕网站主体进行色彩运用，因此我们可以从两个方面分析：首先，整个页面的色彩选择，确定一个主色调，这一色调应有利于体现网站主题宗旨.现在多数的网页色彩设计，一般以浅颜色为背景的居多。例如，浅灰色、浅黄色、浅蓝色、浅绿色，以浅颜色为底，柔和、淡雅，配上深颜色的字，如黑色，读起来自然、流畅，符合人常规的视觉认知习惯，也有利于突出页面的重点，更容易为大多数人认可和掌握其他一些次要内容。例如，背景图片、线条适宜采用不抢眼的颜色，以免喧宾夺主。只有少量精心选择的元素，为了突出强调，可采用明亮艳丽的色彩，这些色彩亮点会产生强烈的视觉冲击，但如果用得太多，就会形成一种均匀的噪声，而达不到强调的效果。其次，网页背景的色调搭配上一定要注意不能有强烈的对比，特别是同时使用色彩对比的颜色大面积颜色适宜采用低纯度，过于丰富的背景色彩会影响前景图片和文字的选色，严重时会使文字溶于背景中，不易辨识，所以背景一般应单纯为宜。最后，色彩的设计应当尽量选取“原色”搭配为主，原色的视觉感受比较清晰，同时不像其他调成色彩在搭配的过程中产生排斥与反衬托的作用，一般网页设计过程中会选择两个原色作为网页的主色调，三种以内的变色作为网页的搭配设计，无论是排版框架、文字色彩还是图片的基础色调都不会超出这五种色彩之外，这样能够形成统一的风格进一步强化网页设计的主体性。

5结语

视觉设计论文范文第3篇

文字作为记载信息的符号，在网页设计中有着举足轻重的重要性，其作用是图片、视频和动画等元素不可代替的，文字的设计优劣也决定了整个网站的视觉效果。文字的易读性和辨识性是网页设计的重点。文字颜色和背景要区别开，周围元素不能影响到文字的阅读，对流动文字的应用要慎重。文字的距离一定要设置好，注意细节，安排好文字和图形之间的交叉错合。在现代设计中，文字图形化的趋势越来越强烈，即是强调把文字作为图形元素来展现，加强其美学效应，强化了原有的功能。

二、图形元素

图形元素的存在大大美化了网页设计，它拥有强烈的艺术美感和视觉冲击力，是文字之后最早被引入到网页设计中的元素，它所传递信息的直观性远胜于文字。图形设计中的色彩搭配、元素构成、版式布局都要符合浏览者的审美心理，才能使得网页在短时间内给受众留下深刻的印象。网页设计中的图片提供导向和链接的功能。根据人机心理学研究，人们的视线在浏览网页时，会首先垂直的落在屏幕中心，然后向四周游动。决定了设计师要将重要的信息安排在注视点高的区域，所以设计师要根据视觉流程来合理安排图片的适度位置。网页设计中的图片是要经过网络下载才可以最后看到，受到宽带的限制，所以要求图形文件量尽可能的小。在图片大小固定的情况下，文件量越低说明图片分辨率要越低。对于显示器上的图片而言，分辨率为72dpi是大多数图片的最佳选择。

三、色彩元素

色彩的配色设计直接影响网站的整体定位、风格。作为设计中不可缺少的元素，它建立在文字图形的基础上，依靠眼睛的功能，通过感觉的视觉冲击力对心理起作用。每一种颜色都有不同的心理暗示。冷色中的蓝色代表平静，暖色中的红色代表激动；黑色给人沉重感，浅色则让物体轻盈；色彩从色调、饱和度、明度三个方面影响着网页，我们可以找到很多运用广泛的色彩配色方案，来作为实际学习和工作中的向导。网页设计中的色彩元素需要符合国际色彩的标准，因为互联网络是建立在国际互联网统一的平台上的。最简单的说就是采用网页安全色，不能毫无节制的运用太多颜色，一般情况下先根据总体风格的要求定出主色调和辅助色进行色彩的搭配。网页色彩模式一般采取RGB模式。网页设计是通过显示器来进行展示的，目前显示器大都采用RGB颜色标准，这与RGB颜色模式的原理分不开。RGB是从颜色发光的原理来设计定的，通俗点说它的颜色混合方式就好像有红、绿、蓝三盏灯，当它们的光相互叠合的时候，色彩相混，而亮度却等于两者亮度之总和，越混合亮度越高，即加法混合。在显示器上，通过电子枪打在屏幕的红、绿、蓝三色发光极上来产生色彩的。

四、版式设计

视觉设计论文范文第4篇

简单地说，视觉传达设计是一种依据一定的视觉媒介，为观众传达特定信息的设计。视觉传达设计不仅包括包装设计、书籍设计、海报设计等平面设计内容，还包括影像设计等与电影、电视和网络关系紧密的表现设计。从字面上看，广告的视觉传达设计要使广告具有可视性、可读性的特点。可视性是指广告通过视觉语言来表达产品信息，这些视觉语言包括图象、文字、色彩、版式等要素。视觉语言要素的组合形成一定视觉冲击，吸引观众的眼球，博取观众的好感，促使观众成为产品的消费者。可读性是指视觉设计包含一定的信息量，这些信息负载于视觉语言要素当中，观众往往不需要冥思苦想、仔细斟酌就能“读”出来。信息的可视性和可读性是一切广告都具备的特点，但是在信息快速传播、更新的信息爆炸时代，网络广告的出现使视觉传达设计具有了以下几个新特点：视觉上的竞争。现代通信和传播技术的高速发展，使得信息传播的速度和广度达到了前所未有的地步。为了在纷繁复杂的诸多信息里找到自己需要的信息，人们以一目十行的速度粗略地浏览信息、判断信息，所以网络广告要在瞬间吸引人们的眼球，其视觉效果必须具有足够的冲击力和感染力，才能在人们的脑海中留下印象。因此，当前视觉传达设计的竞争首先是视觉影响力的竞争。信息的互动。网络是一个信息索取、交换和反馈的媒介和中心，在网络上的广告也不可避免地参与到索取、交换和反馈的过程中。比如，在淘宝商城上，商家会为提高商品销量而进行多种多样的广告宣传，宣传的重点是产品的信息；消费者在网络上搜寻自己所需的商品信息，然后和商家洽谈，即和商家交换信息，最后达成交易；消费者在使用商品后会对商品进行评价，如商品实际情况与商家描述是否相符等，商家会根据消费者的评价对产品销售做出调整。在这个过程中，消费者不仅是网络广告信息的接受者，也是信息的反馈者，消费者和商家实现了信息的互动。传达形式的全球化。全球化是人类社会的发展趋势，包括政治全球化、经济全球化、文化全球化、军事全球化、信息全球化等诸多方面。在世界范围内，全球化的进程虽然不断加大，但是差异依然存在。为了扩大影响，网络广告的视觉传达设计必须考虑人们在文化、心理、观念等方面的差异，使视觉设计具有普遍的可读性和可接受性。视觉传达形式全球化是消除障碍、获得多数人认可的有效方法。

二、视觉传达设计存在的问题

在网络上广告，是利用网站上的广告横幅、文本链接、多媒体等资源，在因特网上面向所有因特网用户的广告的一种广告运作方式；具有覆盖面广、无时效性、廉价等优势，深受广告主的喜爱。中国网络广告于1997年起步，1999年初具规模，至2012年，中国网络广告的市场规模达到753.1亿元。中国网络广告一步步走向成熟阶段。然而，成就总伴随着问题的出现。问题有很多，比如市场管理不规范、视觉设计和表现形式缺乏创意、信息存在欺诈性等等。在这里，我们主要探讨的是网络广告的视觉传达设计存在的问题。在中国，网络广告的视觉设计依赖于技术，依赖于信息的罗列、叠加，缺乏创意，缺乏艺术表现力。这首先表现在，中国网络广告在视觉设计上千篇一律。比如设计者受中国人普遍喜欢红色、黄色等色彩鲜明、感觉喜庆的颜色这一传统观念的影响，在颜色的选择上往往偏好暖色系，为了寻求强烈对比，在色彩搭配上拘泥于红与黑或白的搭配等。另外，中国网络广告普遍存在插播式广告、浮游式广告等强制性的广告，广告形式单一。强制性广告带有强迫性接受的意味，是不尊重受众的表现，这样的广告只会引起受众的反感和抗拒，根本无法达到广而告之、促发商机的目的。视觉传达设计之所存在这样的问题，是因为中国网络广告大多缺乏必要的市场调研和精心策划，没有依据受众的特点、期望以及产品的特性、市场定位等做详细的评估、分析，使得广告设计缺乏整体性、针对性，对受众没有吸引力，激不起受众对产品的欲望。面对这样的问题，网络视觉传达设计该如何应对？在下文，笔者会结合视觉传达设计的要素构成，谈谈网络广告视觉设计中应注意的一些问题。

三、视觉传达设计的要素

网络广告和传统广告都是通过视觉语言说服受众对产品产生兴趣，进而购买产品。网络广告的视觉语言，即视觉传达设计的要素，包括图形、文字、色彩、版面、影像等。

1.图形。国外的一项实验发现，在融合了图片和文字的一张报纸上，人们最先注意到的是图片，然后是字体较大的新闻标题，最后才是新闻内容。所以，在网络广告中，要想最大程度地捕捉人们的视线，就应重点突出图形。图形源于图画，能超越种族和语言，有很强的识别性，也易于理解和记忆。不过，平淡无奇的图形是很难引起人们的注意的，更不用说好奇和记忆了。图形要引起注意，就必须个性鲜明，或者说有创意。比如在一则禁烟公益广告图片中，一个目光呆滞的人叼着一根烟，烟雾飘起，缠成一把枪，枪口则指向吸烟者。整个广告中没有浓墨重彩，没有文字叙述，却明确地表达了“吸烟等于自杀”的观点。

2.文字。图片所能传达的信息是有限的，为了让广告中的信息更饱满，更具有吸引力，我们需要配合图形添加一定的文字说明。文字在网络广告中主要有三种类型，一是品牌形象文字，二是品牌广告语，三是品牌广告的标题。这些文字要和图形、品牌的价值理念相互配合，要突出产品的特点，要表明鲜明的态度。比如，央视公益广告《家，有爱就有责任》，对英文FAMILY进行图形化处理，赋予每个字母不同的含义，但所有字母最终都是构成同一个“家”。再如，央视倡导节约用水、保护水资源的公益广告中有这样一句：“如果人类不从现在节约水源，保护环境，人类看到的最后一滴水将是自己的眼泪。”没有使用任何华丽的辞藻，只有简简单单地的叙述，但这句话却具有极强的冲击力，看到、听到这句话的人都会因为“最后一滴水是自己的眼泪”这个结论感到不安。文字的魅力，无需赘述。

3.色彩。色彩具有强烈的视觉效果，能让原本平淡无奇的东西变得异彩纷呈，还能引起人的情感变化——这种情感变化普遍具有共性。比如黑色会让人产生神秘、阴暗、邪恶的联想，蓝色会给人平静、冷淡、典雅的印象，而红色则给人热烈、活泼、喜悦的情感暗示。网络广告中，设计者应考虑受众对色彩的感受，巧妙运用色彩引导受众对产品进行消费。网络广告往往会使用两种及两种以上的色彩，这时候就要注意，色彩搭配上要统一、美观，不能过于繁复、凌乱，也不能单纯为了追求色彩的强烈对比而破坏整体的协调感。色彩搭配太过反复、凌乱，容易引起视觉疲劳，也容易引起受众的厌烦。色彩对比强烈而没有协调感，受众没有获得视觉上的享受，对广告的内容也会不屑一顾。

4.版面。版面的设计，是为了方便浏览，是为了取得良好的视觉效果，从整体上保持一定的美感。网络广告的版面不是固定的，但这不意味着网络广告的版面设计是无规律的。网络广告的版面设计和传统广告的版面设计一样，也应遵循人们从左到右、从上到下的阅读习惯，这样才能获得更多人的关注度。不过世事无绝对，有时候反其道而行之，主动地、适度地引导受众的视线，让受众在被引导中获得愉悦的体验，会有意想不到的效果。

视觉设计论文范文第5篇

（一）招生盲目扩大，就业困难。由于高校的无目的扩招，导致了恶性的情况，很多毕业生都被移出了艺术的工作领域，没有办法找到与自己对口的工作。就算找到了对口的工作，很多人却因为待遇低、工作量大的问题而被迫转行。例如，广州XX广告公司所招聘的刚从学校毕业的广告设计师，基本工资只有每有2800元，而现在一些流水线工厂上的工人，一个月工资水平至少与有3500左右，低水平的工资极大程度上打消了艺术专业毕业生投入艺术工作的热情。

（二）教师素质不足。最近几年，很多高校所关注的是提升教师的学历，造成许多教师将精力都集中在学历的提升上，在一定程度上影响了专业教学的质量。而且，部分高校分配制度上有着官本位的观念，也是造成很多优秀教师从教学岗位转成行政岗位的原因。再加上当前艺术设计教育和社会需求不同步，教师本身的知识落后，对新兴技术和手法无助，让当前的艺术设计教育落后于社会发展。

（三）学生不具有实践能力。我们国家艺术设计教育从计算机成为了基本的工具之后，因其实验课程、设施手段的不足，学生实践能力大大下降，只简单对着计算机画图，忽视了艺术创作的启发过程。与国外相比，国外的学生更重视思维生成的过程。

二、视觉传达设计专业人才培养的模式

（一）对基础课程教学要有针对性。视觉传达设计是一门相对来说比较成熟的专业，具有完整的专业基础课程，例如色彩、字体设计、设计心理、设计理论等等。而这些基础课占的份量还不轻。只是，在教师讲授或是学生学习的过程中，未能引导足够的重视，或是方法落后等无法激发学生的兴趣，让多数学生对这些基础课程提不起兴趣。造成了很多学生在基础学习阶段中没有打好基础。所以，一定要优化视觉传达设计专业基础课程的内容、方法。第一，优化教学内容。有目性的对专业方向进行授课，方便学生在专业基础课程学习阶段中找准定位。例如，在对技巧的基础课程设计进行学习的时候，环境艺术专业所偏重的是空间感的训练，而视觉传达设计的学生则要偏向有机造物及平面意象的训练。第二，与审美结合。教师除了要用丰富的材料知识去激发起学生的兴趣，同时也要和专业方向有机结合，选择一些吸收了传统审美的因素以及优秀的作品来供学生欣赏。并且帮助学生在艺术美术的历史过程中把握住行业发展的情况。实现专业课程、应用课程的结合。

（二）对专业应用课程教学方式进行优化。视觉传达设计专业应用性课程包括了标志设计、书籍设计、插画等等。通常在教学实践当中，教师会循规蹈矩的把各个课程的知识教给学生，久而久之形成了一种固定的形式。而这种固定的教学方式往往让学生感到厌烦。此时，教师应该要充实自己的知识并拓展视野，多与外界交流，关注设计教学的形势，吸收先进的教学方式。

（三）与生活有机结合。设计来自于生活，同时也是为生活服务的，视觉传达设计教学也是不能脱离生活而单独存在的。教师需要引导学生将专业学习、生活有机融合。一方面，教师要启发学生，观察生活范围当中的设计样式，从生活中去体会到设计的风格。在生活中，视觉传达方面的设计因素到处都是。比如，在超市里，多留一个心眼去观察各种物品的包装设计，由色彩、文字等对其进行欣赏、分析，多积累设计的相关经验。

三、结束语