绘画教学总结范文第1篇

全国高等教育实行学科调整这其中也包括美术教育，例如中国画与油画和版画等传统绘画专业，被一起合并为绘画造型专业。学生进校一年内先进行公共基础课教学，一年后再进行专业细分。这种教学调整结果等于剥夺了中国传统绘画基础教育，在中国高等美术教育中的位置，我国的传统绘画基础教育内容取而代之的是西方的基础教育内容，使中国传统绘画教育在数量上和质量上都面临严峻的考验。

二、高等教育中传统绘画教学措施

1.越是中国传统越占有中国市场

当漫步在苏州园林、凤凰古城与丽江街头等古香古色的建筑时，中国韵味让我们心灵舒畅，中国特色的纪念品到处都是，非物质文化遗产、物质文化遗产变成新的宣传口号，一个遗留下来的文化能带动一个地区经济的发展。随着人们生活的提高和艺术品市场的升温，收藏市场与传统绘画市场也带来了很多的就业机会，如职业画家以及鉴赏家和工艺美术师等。每个民族的文化都有特殊性，汇聚了丰富的世界文化。中国绘画是中国传统文化的结晶，它与西方绘画相比，其情趣和审美特征完全不同，它时而摹形状物以美感人，时而清幽淡雅超脱高逸，寄托了审美意趣，强调精、神具备的注精以一之、还强调气韵生动，不但深得国人喜爱连外国人也趋之如鹜，传统绘画有着西方艺术替代不了的广泛群众基础和独特的审美。高等院校培养的重点是职业技术能力，在人才的培养上要高瞻远瞩、与时俱进，根据的社会需求不断审查人才的培养计划，不断调整人才培养计划。对于有着广阔前景日渐升温的中国人喜闻乐见的艺术样式，例如中国画、年画、版画和漆画等，要慎重的分析科学的规划，依据现有条件和师资力量进行合理规划。

2.结合传统教学模式建立职业技能培训体系

在以前民间画工多数是师徒关系，绘画图式与绘画口诀代代传授，想运用传统的中国教育模式，重点是理解中国画与西方绘画的不同点，中国绘画重视程式和遵循作画的秩序，需要多临摹优秀的国画作品;重视画分十三科并采取分科教学的方法，因此不能求全。强调师徒相传并且师傅要多做示范，要条理清晰地剖析技法。以上师徒式的教育方法与西方分班式的教学模式区别很大，随着五四新文化运动以后，教育大众化观念被人们熟知，加上西方教育体制的引进，中国传统的师徒式教育体制显得不合时宜和落后。目前中国绘画与西洋绘画的教学方式融合，美术院校的中国画专业，也是先学素描、色彩的训练方式，造成创作效率低下。高等院校以训练学生手绘为主必须提高效率，因此科学地运用传统的教育模式采用导师制，一个导师带十几个学生手把手传授共同创作，可能是走捷径的好办法。中国绘画的教学对导师的要求非常高，导师不仅在理论上能条理清楚技法上还要能动笔示范，在修养学问上也要给学生做表率。另外，除了导师制，职业技能的考核也至关重要，通过工艺美术师的职业资格的认定和专家同行的认可，是中国传统绘画教学走向科学化的重要基础。

3.尊重艺术发展规律

绘画教学总结范文第2篇

[关键词] 幼儿园 绘画教学 评价理念

幼儿园绘画教学评价理念影响其评价目的的确定、评价内容的选择、评价方法的采用,也引导着幼儿园绘画教学发展的方向,决定着幼儿园绘画教学改革的成败。新的评价理念有助于引导幼儿、教师以及幼儿园绘画教学向更科学、更健康的方向发展。根据新课程改革的精神,借鉴加德纳的多元智能理论和后现代主义的思想,幼儿园绘画教学应坚持以下评价理念。

一、发展性评价理念

新一轮课程改革倡导“立足过程,促进发展”的课程评价。这不仅仅是评价体系的变革,更重要的是评价理念、评价方法与评价手段以及评价实施过程的转变。新课程强调评价的发展性,这体现了最新的教育观念和课程评价发展趋势。发展性评价关注学生、教师、课程的发展,强调评价的民主化、人性化的发展,重视被评价者的主体性及评价对个体发展的建构作用。新课程提出的发展性评价对幼儿园绘画教学评价有很大的指导作用。

我国传统的教育评价制度具有很强的甄别和选拔功能,这种鉴别一直影响着幼儿园绘画教学评价。在这种评价制度影响下,过去的幼儿园绘画教学评价主要以区分评价对象的优劣程度为目的,重视评价分等鉴定的功能。20年来,社会迅速发展带来了人才观的转变,也对幼儿园绘画教学评价提出了新要求,即评价应以发展为目的,实现其教育和促进发展的功能。在发展性评价理念指导下,幼儿园绘画教学评价的目的不再是为评价而评价,而是为教育而评价,为发展而评价,评价的目的是使幼儿在原有基础上富有个性的、全面的发展。在幼儿园绘画教学评价中,评价者必须用发展的眼光看待幼儿,既了解幼儿现有水平,更关注其可能达到的水平,了解幼儿发展的速度、特点和智能倾向等,从而更好的促进幼儿的发展。幼儿园绘画教学评价还应关注教师、幼儿园绘画教学的发展需要,突出评价的激励与控制功能,激发幼儿、教师、幼儿园绘画教学的内在发展动力,促进其不断进步,实现自身价值。幼儿园绘画教学评价的根本目的在于幼儿的发展、教师的发展和幼儿园绘画教学自身的发展,所以,幼儿园绘画教学评价应支持发展,促进发展,为发展服务。美国教育家斯塔费尔比姆强调:“评价最重要的意图不是为了证明,而是为了改进。这也体现了评价的目的是为了发展。”

二、多元化评价理念

多元智能理论自1983年由哈佛大学发展心理学家霍华德•加德纳教授提出以来,已经逐渐引起世界广泛关注,并成为20世纪90年代以来,许多西方国家教育改革的指导思想之一。该理论认为每个人都有多种智能,由于智能组合不同,所以个体体现的聪明类型也不同。后现代主义认为,课程在探索新知的过程中不断得到充实和完善,最后才能形成一体化的内容,在这个过程中,应尊重人们的意见和价值观的多元性,在各种观念相互碰撞、融合过程中寻求一致或理解。多元智能理论与后现代主义虽然有很大差别,但都承认多元性。在这些理论指导下,幼儿园绘画教学评价也应体现多元化。

1.评价主体多元化

幼儿园绘画教学评价应强调评价主体多元化,重视自评、互评的作用。幼儿园绘画教学内容非常广泛,要对其进行全面、科学的评价,必须使评价的主体多元化,在幼儿园绘画教学中教师、幼儿、管理者、家长以及相关人员都应参与到评价中来,坚持他评与自评相结合。作为幼儿园绘画教学实施主体的教师,通过参与评价,了解幼儿园绘画教学发展过程的全貌,深入理解其性质与目标,进而采取有效措施完成幼儿园绘画教学的各项任务, 这是十分有益的。评价主体的多元化有利于改变我国幼儿园绘画教学评价主体单一的现状,加强各评价主体间的互动,可以使评价信息的来源更丰富,从而使评价结果更全面、真实,也有利于促进幼儿、教师以及幼儿园绘画教学的发展。

近年来,幼儿园绘画教学评价主体多元化的理念也在越来越多的运用到评价实践中。例如,教师评价中教师本人也成为评价主体,幼儿发展评价注重家长的积极参与,幼儿园绘画教学评价提倡家长及其他社会成员的介入等。评价主体的多元化已成为学前教育评价的一种重要趋势。《幼儿园教育指导纲要》第四条已明确规定“幼儿园教育工作评价实行以教师自评为主,园长以及有关管理人员、其他教师和家长等参与评价的制度”,改变了多年来园长评教师、教师评幼儿的单向评价制度,评价主体由单纯的管理者转变为幼儿园管理人员、同行教师、幼儿、家长及教师本人的共同参与,幼儿园绘画教学的评价主体也逐渐走向多元化。

评价主体多元化,可以多角度对幼儿园绘画教学进行更全面、更客观、更科学的评价;教师也由原来的评价对象成为评价主体,在评价过程中处于积极主动状态,有利于提高教师自我评价的能力和效度,进而提高教育的质量和效率。

2.评价方法多样化

幼儿园绘画教学类型复杂多样,任何一种评价方法都不是万能的。每一种评价方法都有其长处和缺陷,都有特定的适用范围和界限。多种方法的综合使用,如质化评价与量化评价、形成性评价和总结性评价、自评与他评的结合,既可以充分发挥各种评价方法的优势和特长,又可以互相弥补缺点和不足,使幼儿园绘画教学评价更客观、公正,更容易发现幼儿园绘画教学方案的不足,便于及时修订。

幼儿园绘画教学应综合运用质化评价与量化评价。过去,由于盲目认为量化就是科学、客观、严谨的代名词,使得追求客观化、量化一度成为幼儿园绘画教学评价的发展特点,但是随着评价内容的综合化,单纯以量的方式进行评价则表现出僵化、简单化和表面化的特点,评价对象发展的丰富性、个性特点、努力和进步等都被泯灭在一组组抽象数据中,反而丧失了教育中最有意义和价值的内容。因此,幼儿园绘画教学评价强调多种方法的灵活运用,尤其强调科学应用质化评价,对评价对象的发展特点和趋势进行质的分析和把握,并与量化评价有机结合,全面、真实、准确地再现评价对象的发展状况。

幼儿园绘画教学应进行形成性评价,还应辅之以总结性评价。形成性评价是在教育过程中,为不断了解课程实施状况进行的评估活动,及时调整与改进课程方案,以便向幼儿提供最适宜的课程。形成性评价可以采用观察、交流、档案记录、儿童作品分析等多种方法进行。平时观察所获得的具有典型意义的幼儿行为表现和所积累的各种作品等,是评价的重要依据。幼儿园绘画教学评价应以形成性评价为主,与总结性评价相结合,全面评价幼儿园绘画教学的适宜性。总结性评价以形成性评价中积累的幼儿园绘画教学评估信息为依据,形成性评价以总结性评价为参考,对幼儿园绘画教学的发展做出新的评价。

三、情境化评价理念

加德纳认为,传统的学校教育评价是用非情境化的考试系统外加标准化的考试来评价学生。这种评价往往与课程、教学相分立,通常是在完成一定学习任务后,在特定时间、地点进行,评价与学生的学习过程也截然分离,它并不是教与学过程中的“形成性评价”,而是一种“终结性评价”。加德纳提出了“情境化评价”的理念,以此来改正学校教育评价的功能及方法。加德纳把情境化评价作为“标准化考试”的替代方案,他认为,真实的评价应发生在实际的学习过程中,即学生掌握完成某项工作所需的知识、技能和技巧――他称之为“学徒模式”,如学会演奏、表演、运动、绘画等的过程。以此理论为基础,幼儿园绘画教学评价也应放置于情境中进行。

幼儿园绘画教学应坚持情境化评价理念,有利于把幼儿园绘画教学与幼儿园的生活联系起来,也有利于幼儿、教师和幼儿园绘画教学的发展。传统的幼儿园绘画教学评价与幼儿园的生活相脱离,不能真正反映幼儿的发展。福谢依认为,教育上的一个最古老的问题就是如何使教育同儿童的现实挂钩,如果教育无视儿童的生活现实和社会状况,那么这种教育及课程就不能适应社会。因此,幼儿园绘画教学应提倡评价的情境性。幼儿园绘画教学评价是发生在具体情境中的,牵涉到儿童、专业人士、父母和其他成人,极为关注家庭环境、文化差异、社会的复杂性等。个体间的差异不是被忽视,而是被视作学习过程中的重要因素。情境性评价理念关注幼儿园绘画教学中的互动和过程,在幼儿园绘画教学中,个体间的差异有它的功能,它们被用来刺激更高水平上新关系的产生。也就是说,接受不同长处和弱点的儿童,可以对每个儿童的长处和弱点加以反馈,从而使每个儿童知道自己的长处和弱点不同于其他人。儿童间的差异被作为一种资源,使将来的成功有稳定的基础并更加丰富。幼儿园绘画教学应让幼儿去真实的体验、感受、表现自己,幼儿也只有在真实的情境中才能更好的表现出对现实生活的领悟能力、解释能力、创造能力,表现出它们的情感、态度、能力。因此,幼儿园绘画教学评价应在真实的情境中进行。

四、结语

幼儿园绘画教学已经注意到评价理念的导向性作用,并在教学实践中尝试引入新的评价理念。本文结合多元智能理论和后现代主义的思想,认为幼儿园绘画教学应遵循上述新的、更科学的评价理念,希望能给教学评价者提供一定的借鉴作用。

参考文献:

[1]孙万国,刘苹苹.哲学视域中的发展性课程评价理念[J].教学与管理,2009,(7).

[2]JoeL.Kincheloe编.霍力岩,李敏谊等译.多元智力再思考[M].中国轻工业出版社,2004,9.

[3]钟启泉,李雁冰.课程评价论[M].上海教育出版社,2002,6.

[4]张祥明.新课程的实施倡导发展性教育评价[J].福建教育学院学报,2002,(10).

[5]陈翠荣,胡成玉.后现代视野下的教育观念变革[J].新乡师范高等专科学校学报,2003,(3).

绘画教学总结范文第3篇

关键词：数字绘画；教育；动漫专业；美术基础；专业技巧

1 五年高职动漫专业学生的基本情况分析

动漫产业是21世纪具有巨大发展潜力的朝阳产业，是资金密集型、科技密集型、知识密集型和劳动密集型的重要产业，具有消费群体广、市场需求大、产品生命周期长、高成本、高投入、高附加值、高国际化等特点。可见，动漫产业存在的利润空间较大，利于国家的经济水平及大众文化水平的提高。

近几年来，我国动漫产业得到了快速的发展。前期在欧美、日本等国家动漫产业模式的影响下，我国的动漫制作技术初具雏形，数字绘画技术的推广利于我国动漫技术的发展。据新华网的统计数据得知，到目前为止，在我国已有400多所高校开设动漫专业，1200所院校开设动漫及相关专业，学生人数超过10万人，还有更多的大专院校已经或正准备开设动漫专业。虽然我国动漫教育蓬勃发展为动漫行业输送了很多技术人才，但高校培养目标与市场需求脱节的问题仍很严重。

我国大部分高等院校的美术教育专业师资雄厚，办学历史悠久，但对于动漫专业教学还处于探索阶段，大部分的院校还是只注重学生传统绘画技巧的掌握。随着数字绘画的技术的引进，正好解决了学生对于传统技巧掌握难的问题，把教学的重点转向动画的基本原理和创意性的掌握。

五年高职动漫专业的教学，一般要求学生有过硬的素描技术，但对于初中毕业的学生来讲，在美术方面都是处于零基础，因此提高技能，掌握有效的技巧至关重要。入学时，高职院校对于学生进行系统的训练，能够强化学生的绘画功底，对于后期的数字绘画教学有铺垫的作用。

2 传统教学模式与现代教学模式的对比

在传统教学模式下，学生的绘画技巧能够得到扎实的提高，但是在学生L画技巧的创新方面存在局限性，对于学生后期自主完成绘画课程，受到老师的影响较大，绘画不能突出自我的局限。而数字绘画教学，注重与学生创意的培养，高科技教学模式，一定程度上提高了学生的学习效率。

2.1 传统教学情况下学习内容、环境、学习效率、排课比、最总效果

随着经济全球化的波及，我国的动漫产业得到了发展。在传统教学情况下，动漫专业美术的学生需要完成过多的手绘作业，学生过多地接受老师对于绘画技巧的讲解，缺乏自主创新意识，不能够突破常规，不利于动漫的制作。动漫专业美术的基础学习应该注重学生绘画技巧上的突破，让画出来的人物、景物等具有神采，而不是一味地模仿老师的绘画精髓。

在传统教学情况下，动漫专业美术基础学习的课时安排量相较于其他的课程的学习较大，但是总体绘画效果却收效甚微。学生只能够模仿式的学习，而没有自己学习创新性，动漫产业的企业需要有创意性的人才，传统教学不能满足这一点，将会被数字绘画产业所取代。

2.2 数字绘画的教学内容、环境、学习效率、排课比、最终效果

数字绘画注重的是时间的能力加强，实践是五年高职动漫专业基础学习掌握扎实性的标准。在教学安排过程中，实践课程在数字绘画的教学内容中应该占总课时的40%以上。数字绘画教学着重培养学生的创新能力，数字绘画能营造和谐的学习氛围，对于提高学生的学习效率来说有显著的作用，排课的比例相对较少，留给学生的发挥空间相对较大。学期末考核时，能明显的区分出学生的学习效率。

3 优劣势分析

数字绘画教学对于现在国内的教学模式来说，还存在着不足，主要表现在绘画教学的师资力量上。技术的革新对于教师来说是新的挑战，教学效率的把握存在着不确定性，相关的教学器材，在有关的学校的配置并不完善，这个对于教学任务的开展又是一个限制性因数。

五年高职动漫专业美术基础学习对于后续的学习有较大的学习延展性，需要及时地对后面进行调整以适应后期的教学任务。经过数字绘画系统的教学培训，对于动漫专业技巧的把握有积极的作用。

数字绘画培养的五年高职动漫专业美术学生能有扎实的基础功底。而扎实的美术基础以及数字绘画的能力，更适应当今无纸动画的时展，对于岗位的适应能力更强，从而对后期的就业起到了积极的作用。

4 结语

随着社会的发展，传统的教学模式不能够满足人们日益增长的大众文化需求，数字绘画技巧的投入，能够提高学习的效率。传统的教学模式不能够满足社会文化的需要，动漫专业美术人才的培养存在着缺陷。

数字绘画是对于传统绘画技巧的继承和发展。我国的数字绘画发展相较于发达的欧美、日本等国家来说较晚，但随着网络多媒体技术推广，动漫专业的学习资源得到了丰富，五年的专业化高职美术教学，培养出来的学生更能够适应大的社会环境。学生的动手能力更强，扎实的基础功底能够在动漫设计时突破常规，对于我国动漫产业的发展有促进的作用。同时，数字绘画更符合当前的学情和时代的发展，数字绘画能够对我国的动漫产业有推动的作用。数字绘画相较于传统的绘画教学来说，是新的教学理念，需要学校加大关注力，学生也应该积极地配合老师的教学活动，

5 学习建议

第一，五年高职院校动漫专业的师资力量一定要结合现代的教师教育和教师发展新理念，以此来适应职业教育改革，老师主要是起到引导的作用，学院应该对学生进行思想观念上的教育。

第二，对于教学改革方面，应该明确专业课程建设和改革，分析清楚人才的培养模式，构建符合市场需要的人才培养体系，进一步地提高动漫专业学生的美术基础课程的教学效率。

第三，要实现实践课程与企业接壤，便于实现动漫专业美术基础的掌握。

第四，教材的选择上，应该严格地选择专业教材，鼓励教师积极地创新模式，编辑适合学生群体的教学课本。

第五，教学的模式上，应该更加的科学化，应用信息化的教学手段，制作合理的考核标准，并培养学生的发散性思维。

参考文献：

[1] 刘觉敏.探索江苏高职院校数字媒体艺术专业人才培养模式的平衡发展之路[D].南京艺术学院，2013.

[2] 高钰朋.河南省新乡市中职学校美术类专业教育现状调研与对策研究[D].河南师范大学，2015.

[3] 张苏中.动漫游戏专业教学建议方案[A].中国职业技术教育学会2006年学术年会论文集[C].中国职业技术教育学会，2006：11.

绘画教学总结范文第4篇

关键词：儿童 艺术家 解读

二十世纪西方最具影响力的艺术大师毕加索曾说过一句话：“儿童是天生的艺术家。”每个孩子潜意识中都有艺术的潜质，鼓励孩子绘画，用画笔描绘他们看到的世界，不管画的是否专业，重要的是孩子通过画笔去大胆的去进行艺术表现。教师是孩子艺术的天赋的催生者，作为教育者应当多鼓励孩子进行绘画创作，充分发挥孩子的个性，我们需要做的是保护孩子的想象力与创造力，而不是将它扼杀在摇篮里。如何保护孩子的想象力与创造力？教师对幼儿绘画的解读就显得尤为重要，那么如何又解读儿童的绘画作品呢？本文试图试图对这些问题作出探索。

一、绘画是儿童天生的语言形式，是儿童表达自我意识的一种工具

大部分幼儿从2岁左右开始进入涂鸦期，喜欢拿着笔在纸上或在可以留有痕迹的墙面上画线团，随着年龄的增长逐渐开始能画出事物的简单形状。这个时期过后，孩子们总是不断要求大人绘画，因为他开始意识到自己的能力是有限的。经过一段时期的观察，孩子又开始自己画。这时孩子就会逐渐的进入一个绘画的巅峰期，开始把握事物的整体特征。

大量的实例表明，幼儿对于绘画学习有一种自然的需要，究其原因主要源于幼儿所处的心理发展水平与绘画的表现形式非常吻合。他们拿着笔喜欢涂涂画画，不是为了完成老师或家长布置的任务，而是将绘画作为表达自我情感的一种自然途径。这与艺术家穷其一生的追求及其相似，即通过绘画作品表达个人情感。中国古代画家王微在他的著作《叙画》中强调绘画侧重传达事物的内在精神。西班牙画家超现实主义代表画家米罗一生都在向幼儿学习，学习幼儿稚拙的笔法去描绘自己的梦想世界。

因此毕加索才会说到：“儿童是天生的艺术家。”什么因素造就了儿童是天生的艺术家呢？主要源于观察世界的视角与成人不同，泛灵论广泛存在于幼儿的内心世界。泛灵论认为自然界一切事物和现象都具有意识，在未开化的人和精神发育未成熟的幼儿身上体现的尤为明显。当我们在欣赏原始人类洞穴壁画时会发现与幼儿的涂鸦作品有着惊人的相似之处，会感受到儿童画中所包含的原始美感。泛灵论也许就我们的研究提供了理论基础，研究者观察发现，幼儿在观察、探究周围的世界时，总是将自我的情绪、情感投射到物体本身，用一种非常感性的方式去把握和理解世界。

二、教师的首要作用在于体会儿童绘画的内涵，解读儿童的心灵，促进儿童的发展

每位孩子都是天生的艺术家，能否保护幼儿与生俱来的艺术感在于教师对幼儿教学引导。教师在解读幼儿绘画时，不光要善于倾听儿童的内心的想法同时还需关注幼儿绘画时的表现，这样可以更好的对幼儿美术作品进行点评，从而促进儿童的发展。对幼儿绘画作品进行积极正面的评价，能够起到总结及指导的作用。但如何对幼儿绘画作品进行合理正面的评价呢，对幼儿绘画作品进行合理的评价，是建立在对幼儿绘画正确解读的基础上。那又如何正确的对幼儿绘画进行解读呢？我认为可以用以下几种方法来解读幼儿的美术作品：

1.充分倾听幼儿的绘画意图。几乎每位幼儿都对涂涂画画有着强烈的兴趣，会将自己的想法与情感描绘在纸上，这些因素也决定了我们对幼儿作品的解读必须建立在幼儿的创作意图与绘画心理的基础上。因此在解读幼儿绘画时，不能以画的像不像，涂的整不整齐这种成年人的解读标准来进行。由于幼儿正处于生长发育的过程中，运腕用指的能力差、绘画再现能力有限但对事物的观察与认识有着自己独特视角。作品呈现出来的效果大多不成比例，他们画的人常常是大大的头小小的身体，有的干脆就用一条直线代表一只手臂或一条腿，或者在画人时干脆省略了某些部位和结构，这些都是正常现象，幼儿画的不准不像是自然的，这些画能显示出幼儿所特有的兴趣、风格。但由于幼儿所画形象稚拙，教师欣赏起来会有困难，因此需要充分倾听幼儿的创作意图了解他们所画与所想。这样可以更好的理解幼儿绘制的内容及目的，从而能对幼儿的绘画作品进行合理的点评。

2.观察幼儿的绘画过程。观察幼儿的绘画过程，可以了解幼儿作画时的状态。通过观察我们会发现有些幼儿在绘画时下笔大胆肯定，而有些幼儿在绘画时下笔小心翼翼。不同幼儿在绘画过程中呈现出不同的特点，幼儿绘画时开心愉快，那么我们将会看到幼儿画中呈现出来的是幼儿内心想表达的喜欢的物体。而当幼儿绘画时沮丧低落，一方面可能因为无法表达心中所想而有沮丧感，另一方面可能因为绘制的内容是自己恐惧的。因此教师在解读幼儿绘画时可以结合幼儿绘画时的状态来进行分析，这样分析出来的结果才会贴近幼儿的内心感受，从而增强幼儿绘画的信心，促进幼儿的全面发展。

3.在解读幼儿作品时要充分的相信幼儿的绘画能力。孩子探索学习的过程，教师要创设机会，提供条件，让孩子在与周围环境，包括材料、同伴、教师等的互动中，逐步建构起关于表现技能的知识。孩子的 世界是一个充满可能性的世界，是一个不断让人惊奇的世界，我们应相信孩子的潜能，为孩子提供充分尝试、操作探索的时间、空间，鼓励他们在探索表现中的长时间投入，注重操作过程对孩子发展的价值，避免操之过急，直接介入。在孩子探索的过程中，我们要全心全意关注孩子，聆听他们的说话，观察他们的动作、眼神、 表情、情感留入，当他们的探索停滞不前，表现存在难题时应适当的介入。

儿童都是艺术家在一定程度上取决于教师对幼儿绘画作品的解读，从以上三个方面解读幼儿的绘画可以更好的对幼儿的绘画作品进行评价，合理的评价可以促进幼儿绘画的学习、保护幼儿的艺术创造力，让幼儿真正的享受绘画带来的乐趣，让每位幼儿大胆的进行创作。

绘画教学总结范文第5篇

关键词：小学语文；绘本教学；特点

中图分类号：G623.2文献标识码：B文章编号：1672-1578（2017）04-0055-01

小学生一般都是运用视觉和听觉进行直观感受学习，绘本的内容结合图画和文字，并且绘本具有很强的故事性，让学生在阅读绘本进行学习的时候不容易感到厌烦。此外，绘本中的内容比较符合小学生的学习特点，能够引起学生的学习兴趣，激发学生的主观学习的动力，教师要充分利用绘本进行课堂教学，使语文课堂充满活力，让学生融入到绘本的故事当中，感受作者的思想感悟，从而受到启迪，学到绘本中蕴藏的内涵哲理。教师要充分的了解绘本，并且运用绘本教学更好的引导学生的语文学习，本文通过长期的课堂实践，总结了绘本教学的各种方法，下面给大家介绍一下。

1.充分了解绘本教学的特点

要想更好的运用绘本进行课堂教学，首先要充分的了解绘本教学的特点，只有了解绘本教学的特点，才能更合理的运用绘本制定教学计划，使绘本教学更贴近学生的学习心理，让绘本教学充分的发挥作用，帮助学生进行语文学习。

1.1绘本内容生动形象，符合学生的学习心理。绘本内容不同于语文课本内容，传统的语文教学都是以语文课本为主，而单纯的学习语文课本中的内容，会让学生感到枯燥乏味，很难引起学生的学习兴趣，不利于学生进行有效的学习，绘本是图画和文字搭配在一起，并且具有很强的故事性，小学生对新奇的故事具有强烈的兴趣，绘本抓住学生的学习特点，符合学生的学习心理，绘本中的内容描绘生动形象，吸引学生进行阅读。

1.2图画文字相结合，增强趣味性。绘本最大的特点是将图画和文字进行融合，将学习内容同时融入到图画和文字当中，让学生在阅读文字部分进行学习的同时不会感到枯燥，而且绘本中的图画对文字进行了形象的体现，帮助学生充分理解文字部分所描写的内容，绘本具有很强的趣味性，能够引起学生的阅读兴趣，增强学生的学习积极性。

1.3绘本主题丰富，利于学生的成长。绘本的主题内容是非常丰富的，不同的绘本对应不同的学习重点有利于学生进行全方位的学习，丰富的主题内容的学习能够开拓学生的学习视野，让学生能够接触更丰富的文化，并且，丰富的主题可以满足学生不同的学习需求，而且教师可以针对不同的教学内容合理选择绘本进行教学，极大的提高了课堂的活跃度，帮助学生投入到学习当中，利于学生多方面能力的培养。

2.绘本教学的具体实施方法

了解绘本的特点之后，教师就要运用合理的方法将绘本运用到日常教学当中，帮助学生进行有效的学习，让绘本教学的方法真正的帮助教师提高语文课堂教学效率，本人通过长期的课堂实践，总结了利用绘本教学的不同的方法。

2.1根据学生学习特点，合理选择绘本。选择合适的绘本进行课堂教学非常重要，绘本内容具有多样性，教师要针对学生的学习特点合理的选择绘本，因为不同的绘本学习的重点是不同的，所以教师要根据课堂教学内容选择绘本，只有利用合理的绘本进行教学，才能让学生投入到课堂学习中，才能真正的让学生对绘本感兴趣，引导主动的运用绘本进行学习。

2.2利用绘本图画内容，发挥学生想象力。绘本中所描绘的图画内容是多种多样的，而且这些精美的图画能够给学生带来很强的视觉冲击，学生一般都是视觉学习能力比较强，绘本中的图画能够帮助学生发挥想象力，教师要做好引导作用，引导学生进行图画文字结合学习。例如，绘本中描述"茂密的大森林里有一只非常可爱的小白兔，它在森林中辛勤的采蘑菇"。绘本图画中画着大森林，森林里有一只可爱的小白兔，教师要引导学生阅读文字，根据图画内容进行想象，仿佛真的看到文字中所说的小白兔采蘑菇的样子。

2.3利用绘本文字内容，培养学生写作能力。绘本的文字内容是非常精炼并且有趣的，学生在阅读的时候会发现越读越想继续读下去，教师要引导学生学习绘本文字内容，模仿绘本的写作特点进行作文练习，让学生在绘本内容中总结写作方法，培养学生的写作能力。例如，在绘本中有描写植物生长过程的内容，教师引导学生阅读绘本所描写的植物特点，让学生根据绘本的描写方法对喜爱的植物进行描写练习，培养学生的写作能力。

3.总结

绘本中的学习内容不仅有中国传统的文化，也融合了西方很多有趣味性的故事，学生通过绘本学习可以感受到中国文化的魅力，也能够吸收到西方文化的精髓。笔者希望语文教师在教学过程中注重运用绘本教学，使学生学习事半功倍。

参考文献：