中学生议论文范文第1篇

艺术教育，有广义与狭义之分。中学生艺术教育属于狭义艺术教育的一种，它指的是普通中学学校教育中的艺术类课程和课外活动的总和，教育对象为全体在校学生，目的是促进全体学生的审美发展及提高学生艺术素质，为实现学生全面发展总目标服务。中学生艺术教育有以下几个特点：

（1）复杂性与实践性

中学生艺术教育是开启学生心智、陶冶学生情操、培养学生完整人格的活动，有别于其他学科的技术教育，有其复杂性；需要吸取现有教育理论的有益成分，结合中学生实际，对其进行补充和完善，把中学生艺术教育发展推上新台阶。实践性也是中学生艺术教育的特点之一，受中学生理论性逻辑思维发展的限制，其艺术教育开展更多地注重实践性，让学生在实践中掌握知识，提高技能。

（2）情感性与体验性

中学生艺术教育是一种情感教育，培养学生正确的情感态度、价值观是主要目标之一；学生在教师引导下沐浴艺术的光辉，体验艺术的丰富情感内涵。由于学生有切实的情感与体验，艺术教育对学生的影响也更加有渗透性和穿透力，影响更为细致。中学生艺术教育通过激发学生情感达到影响理智的目的，真正实现学生感性与理性成长的统一。

（3）形象性与生动性

形象性与生动性也是中学生艺术教育的突出特点；由于艺术教育活动更为形象、生动，更容易被学生所接受，使得中学生艺术教学能有效激活学生的艺术意识，使艺术教育在潜移默化中感染、影响学生。学生在观赏、聆听、创作艺术作品过程中，原有观念、思想会在无意识中被激起、改造和升华，从而在脑海中留下更为深刻的印象，对学生发展产生深远影响。

2.中学生艺术教育方式的多样性

（1）课内与课外相结合

通过在中学开设美术、音乐、舞蹈、书法等艺术教育课，旨在提高学生的综合素质，特别是提高学生的艺术素质。为更好地开展中学生艺术教育，除利用正常学校课程教学外，教务、团委、学生会、学生社团等可以结合各自实际在学生中开展丰富多彩的第二课堂活动，为学生提供更多的自我提升机会。

（2）普及与提高相结合

中学生艺术教育过程中，既要重视培养全体学生的艺术素养，又要注意选拔有艺术天赋、特长的学生进入特长生班进行重点培养。这样一方面能发挥艺术特长生在学校学生群体中的示范、带动作用，另一方面能更大的发挥他们的优势，为考取高校艺术特长生做准备。

（3）继承与创新相结合

在中学生艺术教育中，不仅要求学生了解一般传统艺术、掌握基本知识和技能，还应该鼓励学生大胆进行艺术创新、创作，让学生在体验艺术时代性、创新性过程中提高自己。如：组织开展校内艺术作品展，鼓励学生创作作品，参加评选和展览，对于获奖的学生要予以奖励，并尽可能的提供条件鼓励他们继续钻研、创造，通过更多的努力、锻炼提高艺术素养。

（4）审美与育人相结合

中学生艺术教育是审美教育的主要途径。在中学生艺术教育过程中，不但要培养学生的审美情趣，还要注重艺术对学生心灵的陶冶、人格的提升和道德的培养，培养学生积极、健康、向上、崇尚美好生活的精神风貌，让学生通过体验艺术之美体验生活之美，从而树立生活的信心，努力拼搏、进取；将审美教育与育人教育融为一体。

3.总结

中学生议论文范文第2篇

塑造音乐艺术学生美好未来高中是学生发展阶段中身心发展最快的阶段，三观与自我意识的加强在这一时期逐渐形成，并将影响学生的一生。素质教育中提出，学生的全面发展，并且有个性的发展，教育的根本目的要求我们的学生不能都按照一个路子、一种模式去成长，学生的各方面素质与属性是不同，所以教育教学中出现文理分科，针对不同的学生给予不同方面的同样的教育关注，使有音乐艺术细胞和才华的学生可以按照自己的身心发展特点去发展自己的特长专业，实现学生多元化发展，有个性的发展是高中艺术部的职责。

二、我校高中艺术部建设与发展展望

1.学生的招收意义；艺术特长生不是差生。只要是优秀的人才我们就要好好培养。为了培养出更多的社会所需要的不同发展方向的顶尖人才，发展更适合社会发展的教育模式，丰富校园文化，以择优录取的原则，面向普通初级中学招收音乐艺术方面有造诣、有天赋，基本科学文化素质合格的艺术优秀学生，进入学校学习，有艺术部统一管理，系统地进行专项方向教育与培养，为我国各著名高校培养输送出更多优秀的音乐艺术人才。

2.特长学生文化课成绩的保障；艺术特长学生进入正常文化课班级进行基本科学文化的学习。因为我校为省级普通示范性高级中学，拥有优秀的教育教学资源和雄厚的师资力量。招收学生的文化科成绩平均水平较高，文化学习氛围较浓，特长学生往往在文化课方面处于劣势，但在自己专业方面表现突出，让这些学生发挥自身的特长融入普通班集体进行学习，有利于学生身心健康发展。同时良好的学习氛围也能督促鞭策这些学生努力认真学习，保持较稳定的文化学习成绩。确保我校音乐艺术学生在全国艺术高考的比拼中文化课方面处于绝对优势地位。

3.艺术部音乐艺术学生音乐专业培养；文化课不掉队。音乐专业培养与音乐素质培养共同发展。在校的音乐特长生，除正常的文化课学习以外，学校艺术部还可以根据学校课程安排，选择固定时间组织音乐艺术学生进行自己本专业的练习。提供练习的琴房与教室，发挥艺术部音乐教师的艺术才能，在专业课程与高考所需要的音乐理论公共课程方面对学生进行系统科学的教育与培养。开展多种多样的音乐美术校园艺术活动，参加各级各类的艺术展演比赛活动，以音乐社团形式为基础，成规模发展与排练，为学生提供更多的专业艺术实践的机会，使他们的艺术特长得到直接的锻炼，在艺术发展与升学方面，发展公共课程教学，迎合现代音乐艺术高考趋势与内容，有侧重点的引导学生进行学习和锻炼，学校根据学生优势和特点，主动出击，联系有音乐艺术人才需要的优秀高校，实现升学对接。真正做到自我招收，自我培养，自我输送。

中学生议论文范文第3篇

质疑能力，是学生析疑、释疑的突破口，是培养学生创新思维和创新能力的重要手段，也是发现、理解、分析、思考问题等多种能力的集中体现。现阶段培养学生主动质疑、善于质疑的能力，是新课改的需要，也是推动教学的改革的需要。虽然，我们在日常教学中会鼓励学生“不懂就问”，但我们不难发现，学生没有较强的质疑能力，哪儿来的问题可问。培养学生的质疑能力，就是让学生关注细节，发现问题，积极思考，分析问题，解决问题。质疑与答疑是学生以后自主学习的思路和方法，若在高中阶段没有养成自己为自己提出问题的学习习惯与方法，以后又如何自主学习进步。所以说，质疑能力便是一个人自主学习、不断进步的基础。

二、现阶段地理课堂学生质疑现象分析

现阶段在课堂教学当中学生质疑的情况主要有以下这两种：一种就是把质疑当成课堂教学的一个环节，老师抛出问题之后，学生并没有认真思考问题，发散思维，而是马上在课本上找答案，然后念给老师听；另外一种就是师生共同质疑，而后共同解决问题。根据现阶段地理课堂上学生的情况，我们不难发现，这两种情况均不能培养学生的创新思维和创新能力。第一种情况主要是作为其中的一个教学环节，对课本的知识可以达到一定程度的理解，但是学生的思想比较局限，思维没有得到发散。而另一种情况师生共同质疑，那就要求老师要有丰富的知识，因为学生的问题五花八门。但是这种方式实际上也不完全是创新思维，如果老师选择的问题完全是课本中的内容，那也不能激发学生的创新思维。

三、高中地理教育提高学生质疑能力的几点措施

1.创设地理质疑情境，启发学生的质疑能力。地理课堂上可以使用新式预习文案，通过实际化问题一步一步引导学生自主学习、思考分析新知识，然后适当地引导学生将课堂知识迁移应用，激发学生的创新思维。在地理课堂当中，也可以适当利用地理模型或者实物，激发学生的质疑能力。在课堂也可以让学生触摸体验，从而激发学生的学习兴趣，让学生有所质疑。

2.加强学法指导，使学生学会质疑。教师在教学时应着重教给学生方法，教会学生如何质疑，怎样质疑。比如可以从课题上质疑，在上必修一“咸海的忧虑”这一案例时，可以引导学生看题目引发疑问，可以这样问学生：咸海的忧虑是什么？咸海为什么忧虑？通过这种质疑形成探究的学习氛围，调动学生的学习兴趣，然后整个案例围绕这个问题展开讨论，最后再引导学生总结得到水资源短缺的自然原因和人为原因，这样学生记忆更为牢固，知识理解更为透彻。而对于比较容易混淆的概念、知识点等，可以教会学生如何进行比较、总结。比如必修二第三章第二节《以种植业为主的农业地域类型》和第三节《以畜牧业为主的农业地域类型》，这些地域类型的主要分布地区、区位条件、特点等知识点，学生比较容易混淆。这时候老师讲完五种主要地域类型之后就可以利用表格引导学生进行总结，教会学生比较的方法。

3.实行小组合作制，组员间的讨论可以让学生将问题剖析得更加深刻。问题从哪来？来自思想的碰撞。小组合作完成一个专题的探究便会充分发挥组员各自的聪明才智。专题的选择可大可小，可以是在课堂上的简单讨论，也可以是周末、假期的时候一场社会实践、一份社会调查。在探究的过程中学生由浅入深，从浅层的表象上提出问题，为了解答这个问题就继续查找资料、互相讨论，由此一步步深入，质疑的能力也在探究中不断得到提高。

4.习题课上，可适当让学生走上讲台，为大家讲解习题。习题课上，大多都是老师在讲台上一道一道地讲题，学生听一听答案、解析过程，觉得有道理就这么过去了，很少有人会对答案进行质疑或者反思。而当在讲台上讲题的是学生时，这位讲题的学生便会为了在台上“有话说”而提前“备好课”。

中学生议论文范文第4篇

关键词：体育意识；终身体育

体育是学校教育的组成部分，学校体育又是学生终身体育的基础，运动兴趣的培养以及运动习惯与参与意识的形成是促进学生自主学习和终身坚持锻炼的前提。在全面贯彻教育方针，落实素质教育，以提高学生身心素质为根本宗旨的今天，如何体现学生的主体地位，充分发挥学生的学习积极性和学习潜能，提高学生终身体育意识，是21世纪我国学校体育发展的趋势。所以，学校体育和教师必然要主动地适应社会变化的这种要求。因此，激发和保持学生的运动兴趣，使学生更自觉积极地进行体育锻炼，是我们体育教师共同探讨的一个问题。如何在重视学生的运动兴趣，培养学生终身体育意识，笔者进行过许多有益的尝试，提供给大家共同探讨。

一、学生对运动参与的满足

学生能否快乐地参与到体育活动中来，很大程度取决于教师对学生参与活动的先行设计。如：高部学生都有不同程度地受到来自文化学科的压力，相比之下，体育课的压力就小得多了。因此，在这种情况下，教师如何设计能对学生参与体育活动中获得快乐，使学生有更大的优势从中得到乐趣，同时，也获得参与的满足感，学生就将在文化课的压力能在体育课中得到释放，这就需要我们体育教师在设计这环节更有必要加强的一方面，才能产生更积极的作用。又如：每次观看体育比赛时能让众多体育爱好者欣喜若狂，彻夜不眠，参与到比赛之中所感受到的乐趣，一切均发自肺腑之言，不需要规定，更不需要强制，情感与运动的交融，参与的满足就足够了。如果体育教师能使学生在多年的体育学习中找到自己喜爱的运动项目，不管现在学生有没有意识到体育对他个人成长的真正意义，就已经不知不觉地接受体育。那么，体育课的教学设计就应该让体育课成为学生们渴望参与其中的空间，成为孩子们运动的乐园，多增设一些体育比赛氛围，让学生充分展示自我。这样，学生们亲身感受到运动带来的乐趣和满足，更加积极地参与到体育活动中，逐渐把教师培养学生的运动兴趣转化为自觉自愿的运动习惯。

二、培养学生自我锻炼能力

培养学生的自我锻炼能力，是学校体育教学的重要内容之一，也是养成与掌握终身进行体育锻炼身体的意识、习惯和能力。自我锻炼能力如何与常规教学有机地结合在一起呢？本人在多年体育教学中认为应注意全面培养学生的自我锻炼能力，将自我锻炼能力始终贯穿于整个教学过程。教师在课堂教学中，除了技术教学外，要着重培养学生的认识能力，使学生真正懂得体育锻炼的意义、作用和有关的体育知识，充分激励学生的学习动机，发挥学生的主观能动性，调动学生的运动兴趣，促进学生锻炼的积极性、自觉性。同时，在体育教学中要特别培养学生能在独立锻炼过程中，对练习的次数、运动时间、运动强度、动作的自我纠正等有较好的自我调控能力，主动积极的锻炼，从而使学生自我锻炼成为自己的自主活动，身心在不知不觉中得到发展，这对以后学生的终身体育打下良好的基础，使学生终生受益。这也符合现阶段"体育与健康"所提倡的：学生能够掌握体育与健康的基本知识和运动技能，学会学习体育的基本方法，形成终身锻炼的意识和习惯，选择自己喜爱的体育项目，体验锻炼身体的乐趣，从而提高对体育的关心、意欲、态度和兴趣，拥有健康的体魄。

三、教学方法的多元化

体育教学是教师和学生为实现体育教学目标采用的教学活动方式和手段的总称。在体育教学中，传统的体育教学方法有很多。如：发现法、探究法、范例教学法、问题教学法、自主学习教学法等。但随着现代化多媒体教学逐渐渗透到各学科里，多媒体也引进到体育教学的课堂，体育方法的改革也随着教学教育现展而紧跟时代不断推陈出新，它的科技含金量不断增加。如：教师在一节课中交替使用讲解示范，预先录制好的示范动作切到多媒体平台进行讲评，容易出现的错误的演示，甚至可以用录像的方法把学生练习的动作录下来进行讲评。这样，体育教学方法的合理交叉使用结合，呈现出多样性。又如：现代多媒体的体育教学方法是由多种因素构成的，它是用光、声、音像等多种手段取代传统的言传身教的教学方法，作为体育科目，特别在室内课、理论课上，教师可将更多最近发生的体育事情更直观搬上讲台。如申奥、奥运知识、我国足球出线等体育信息、知识及时传播给学生，充分体现现代技术教学的应用，发挥其整体功能。因此，丰富的教学方法是教师培养、激发学生参加体育锻炼所采取的手段，使学生为被动锻炼变为主动锻炼，从而获取更多的体育知识、技术技能的全过程，使他们从小喜欢体育，乐于体育。

四、教师素质的自我提高

中学生议论文范文第5篇

在以前的声乐教学与实践演唱中，非专业者忽略了一个问题，即一个出色的声乐演员，既要有洪亮的嗓音，还要有良好的艺术素质，要有一定的文化知识底蕴、语言表达能力、思维理解能力以及完美的天赋，他们注重声音的训练，有些甚至千篇一律的教学方法，学生不能理解怎样才能唱好一条练声曲或一首艺术歌曲，缺乏一流科学的声乐教学。没有激情的演员不是好演员，教师课堂教学也要富有激情以带动学生演唱。如何调动学生的歌唱兴趣、使学生产生积极，全方面的提高学生的演唱水平，挖掘学生的发展潜力，激发他们内心的感情，在声乐教学中十分重要。声乐教学在不断更新，教学前沿当然也包括声乐教学内容的更新。

2作品内容的艺术处理与声乐技巧的结合

以前的声乐课堂教学个别学生感到枯燥、单一，当我欣赏著名歌剧的表演及中外声乐艺术家们的舞台表演演唱，茅塞顿开，即用歌曲及带有元音唱词与孔空练声曲作为练习，多实际演唱，用歌词来解决方法上的一些问题。我回忆起周小燕曾经传授的声乐教学方法，声乐演唱要用整身的歌唱乐器来演唱，不能用局部唱。好比吹唢呐，不能只吹嘴子，要用整体的乐器来吹奏才能产生共鸣。减轻学生的方法压力，让他们陶醉到歌曲演唱中。练了声、掌握正确方法又发挥了表演，提高了演唱表现力。每首歌曲内在的情感是通过词曲背景表达的，而这些真情实感由歌唱者把它淋漓尽致地表现出来。要求歌唱家必须根据歌曲的要求、正确的演唱功底技巧、表达方法、形体语言、面部表情、歌曲感情等各个方面去完整体现。这就要求每个演唱者完全的熟练歌曲内容，包括歌曲与正确演唱技巧之间完美融合。当歌者完全进入歌曲的角色之后，脑海里出现的是歌曲中所描绘的景象，你的眼前是歌曲中展现的环境，自己已经走入歌曲中，完全融入到了歌曲所给你的美好氛围。你正确演唱的方法技巧声音充满了激情，这时候平常你能唱上去的高音更激进平稳了，你潜在的情感会因为动情而爆发。这是以正确的歌唱技巧带动发声融合声情并茂的演唱。

3声乐教学训练中的表演艺术

声乐训练和实际演唱其实是一个必须保持平衡的体力劳动过程。每一个学习声乐的学生都应当把自己视为歌唱家。现在也许不是，但不等于将来不是。作为一个歌唱艺术家，不是诗人和词作家作曲家的奴隶。在声乐训练和演唱过程中，必须有自己对音乐的二度创造诠释歌曲，要练声曲内容和形式以及产生作品时代的融合，同时又必须在练声及演唱之时有自己的领会和独特的再创作，要有这种属于自己内心感情的自由创造，正确的声音技巧、良好的音乐感、深厚文化及文化修养、创作的感情的统一，一首练声曲或歌曲就注定要被唱活了。学生学习声乐的时候也同样是这样。当然正确科学系统的发声声音技巧最重要，声音是重要的，没有声音技巧就谈不上演唱。演唱与声情要高度统一起来。没有正确的声音技巧，就发不出来声音。正确的声音技巧是最重要的发生歌唱目的，只有训练出正确科学的声音才能是美的声音是传达语言及作品内容的一种重要艺术形式，声音技巧的训练是非常必要的，声音技巧越高，就越有演唱再创作的条件，你的演唱水平，就会有飞跃的提高。因此，声乐教师在今后的教学、训练、演出中灵活掌握学生的学习状态，提高他（她）们发声方法的同时，注重“情”的体会与训练，相信在教学工作中一定会有新的体会。声乐，在音乐领域中称得上是一门尖端科学，虽然很多人都能唱歌，但是，要想达到一定的水平就很难了，尤其是学习声乐，要经过长期的艰苦训练与实践，才有可能达到所追求的目标。有很多歌唱者苦苦地追求了一生，也未能达到预期目的，这种例子很多，在学习声乐的人中并不少见。近年来，我国声乐界取得了突飞猛进的发展，很多青年歌唱家先后在重大国际声乐比赛中获奖，这充分说明我国声乐教学不仅已达到了相当高的水平，而且在声乐教学手段上也有了显著的发展和更新。有其是对美声（BEICANTO）唱法与我国的民族风格的结合上取得了很大进展，从而使歌唱从技巧到形式日臻成熟与完善，形成了歌唱艺术，那么什么是歌唱？从理论上讲，歌唱就是把带着音乐的语言用不同的情感通过歌声的一种表达。声乐教学有多种手段和技巧，在教学中，只有教者教的高明，学者学的聪明，效果才明显。教与学有其自身的规律，只有掌握好教学法，教学效果才显著，教师要发扬自己的优点和长处进行教学，教学法也是发展的。因此，在教学中应提倡开展教学方法的讨论，声乐教师不管是学哪种唱法的，都应该经常互相交流经验，开展学术讨论，互相学习，取长补短，共同提高，只有这样，才能促进教学质量的提高，促进教师自身素质的提高。下面从以下几个方面讲述一下声乐教学的基本原则，在其中浅谈声乐教学艺术与技巧：

（1）直观性教学原则。直观性教学原则是一条最基本，最主要的教学原则与教学法，教学手段通过示范与模仿开始，特别是初学声乐者音乐基础比较差，对声乐技能方面了解的少，在教学上教师必须采用口传心授的教学方法，根据学生的发声状况进行具体分析，用模仿的办法唱出学生不够理想的声音，再将教师所要求的发声方法和声音效果向学生做出示范，使学生在听觉和视觉上都有感受，让学生能分辨出教师两种唱法的优劣，在学生的头脑中建立一种正确的声音概念。教师准确的示范十分重要，教师本身的歌唱能力对教学有极重要的作用，这样就要求教师在教学过程中不断提高自身的演唱能力。在声乐教学过程中，要引导学生正确认识主观与客观，歌唱者主观追求的声音往往与客观旁听的效果不一样，尤其是初学者千万不能犯主观主义的错误，教师要有足够的耐心和手段向学生解释，不要过分地迷信自我听觉。在教学中还可利用现代科技直观教学，让学生看录像，听录音，听名家演唱，在听与看的当中提高自己，使学生从演唱者变为鉴赏者，评论者，这种方法会产生自我教学的作用，很值得重视。有条件的学生可带录音机进课堂，课下练习多听一下老师的课上要求，加强指导作用，少走弯路，这种办法应在教学中推广。