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高校音乐艺术教育现状分析及改进方式

高校音乐艺术教育现状分析及改进方式

【摘要】近些年来,高等教育取得了较大的发展,高职教育也取得了一定的进步。音乐艺术教育形式独特,在高职院校中占有重要的地位。但是,我国高职院校音乐艺术教育的发展滞后,即使部分高职院校音乐教育正在经历改革,也未取得理想的效果。由于客观因素的存在,高职院校的音乐教育仍然存在着一些有待解决的问题。本文就高职院校音乐艺术教育展开研究,在指出目前音乐教育现状的基础上,提出相应的改进措施。

【关键词】高职院校;音乐艺术教育;现状;改进

音乐艺术教育是高等职业教育中的重要组成,涉及到教育学与音乐学的有效结合。音乐能对青年人的心灵产生重要影响,其能激发人的思维,促进人们智力的发展。对此,有关部门一直对高职院校的音乐教育给予较高的重视。高职院校要想有效提高音乐艺术教育的效果,应该有效开展关于音乐的教学活动,并且在活动开展的过程中鼓励学生积极参与。

一、高职院校音乐艺术教育的现状分析

随着时代的不断发展,社会竞争也不断加剧。在社会发展过程中,科学技术等社会领域均具有较高的复杂性。高职院校中的音乐艺术教育,其目标是促进学生综合能力全面发展。凭借促进学生积极参与到教学活动当中,包括课堂教学的参与以及课外实践的参与,提高学生的音乐素养。音乐艺术教育在促进学生审美意识及能力提高的基础上,还可较好地满足学生自我实现的需要。近些年来,我国教育事业得到较大的发展,在高职院校中,素质教育也得到了一定的发展。高职院校对音乐艺术教育给予较高的重视,其涉及到学校教育的全过程。音乐艺术教育可实现学生音乐素质的培养以及院校教学质量的提高,在高职院校中占有不可或缺的地位。然而,当今社会就业压力较为紧张,多数高职院校在课程设置上将重点放在其他科目上,对音乐艺术教育缺少比较的关注。高职院校往往缺乏资金的投入,导致教师资源的不足,并且也不能促进教学设施的完善。就高职院校音乐艺术教育而言,应在课堂教学的过程中开展艺术实践,但是目前多数教师仍然采用传统的教学方法。教师更注重于自身音乐感受的传达,而忽视了学生的课堂主体地位。并且不具备成熟的音乐艺术教育体系机制,不能有效满足现代教学与人才培养的需求。

二、高职院校音乐艺术教育所存在的问题

(一)缺乏合理的课程设置

高职院校更注重于学生专业能力的培养,和本科院校相比,其教学特点存在较大的差异。而高职院校的音乐教师一般具有较高的职业水准,然而更多是以兼职的身份进行授课。所以,教师对教学内容的编排比较随意,在实际教学中,未对学生实践能力的培养给予重视。兼职教师未结合实际教学的需要以及学生的学习能力进行考虑,在教学开展的过程中存在较多不合理的地方,无法使现代高职院校音乐艺术教育的需求得到满足。

(二)音乐教案不够灵活

音乐这门学科比较特殊,要想取得较好的教学效果,教师必须认真进行教案的设计。在教案设计过程中,需要充分发掘并利用各种教学资源。包括,多媒体设备的使用、互联网技术的应用等。对此,要求教师应结合实际,灵活地设计教学计划。然而,目前高职院校中,教师往往难以做到这一点。较多教师缺乏对学生的了解,在教学进度的调整上只是根据自己的感觉进行。在教学实施的过程中,仍然采用较为落后的教学方案,使音乐教案中存在较多的问题,并且未能得到有效解决。为了片面追求教学进度,部分音乐教师对于教学过程中存在的问题有所忽略,学生在音乐艺术教学中也十分被动,教师采用灌输式教学向学生传授理论音乐知识,而没有有效体现学生的主体地位。总之,教师教学方案的不合理,使音乐艺术教育的效果大打折扣。

(三)音乐教材特点不鲜明

教材对高校学生理论与实践的学习十分重要,其对学生的价值观念产生重要影响。目前,我国较多高职院校音乐艺术教育的教材缺乏鲜明的特点。教材基本上较为落后,没有紧跟时展的步伐,不能有效满足现代教育的需求,并且,部分教材编者自身水平有限,未明确教材编写的重点与难点,使现行的教材存在较多的缺陷。例如,部分高职院校仍然采用传统的教材进行教学,教材由于缺乏及时的改编与更新,其中的歌曲类型较为单一,未有效体现当代大学生的学习生活。所以,教材的落后对学生音乐学习的积极性产生不良影响,同时也不利于学生音乐素养的有效提高。

三、高职院校音乐艺术教育问题的对策

(一)加强教师队伍的建设,进行科学的课程设置

教师是学生音乐学习的指导者,对音乐人才的培养具有重要的意义。教师队伍的壮大与否是院校实力强弱的有效体现。所以,高职院校应充分重视教师资源队伍的建设工作,加强高素质教师人才的引进。并且,针对院校教师,应为其创建合理的培训与交流平台,通过职业培训等形式促进其教学水平的有效提升。高职院校应注重教师教学责任心的培养。在音乐教师聘用的过程中,应提出较高的入职标准。针对学历较高、实力较强的音乐教师,应对其薪资待遇进行合理的匹配,从而实现人才的挽留,并且提高其教学工作的积极性。院校可恰当地邀请相关专家来校听课,对各个音乐教师的教学水平做出中肯的评价。如此一来,可有效发现教师教学过程中所存在的问题。院校领导可以根据教师表现的优劣,进行合理的奖惩。要想促进学生课堂积极性的提高,教师应对学生在大型文艺活动的参与方面给予鼓励和支持,例如《中国好声音》、《中国达人秀》等著名的比赛。并且,院校也可有规律地进行文艺演出的举办,为学生提供专业水平展现的平台,从而有效加深学生专业知识的记忆以及音乐艺术的体会。院校也可通过音乐交流讲座的形式,聘请有名的音乐人士与学生进行交流,从而有效实现对学生的音乐教育与经验分享。并且,高职院校还应充分保证课程设置的科学合理,明确课程设置的重要性以及课程设置不合理所带带来的不良影响。目前音乐艺术课程主要以选修课的形式呈现,在课程设置上缺乏实践性的重视。对此,音乐艺术的课程设置必须促进其实践性的提高,才能有效提高音乐艺术教学的实际效果。

(二)促进音乐教案的优化,确保教案设计的灵活

音乐教案的合理性对教学实施而言十分重要。所以,为实现音乐教案设计的优化,教师应加强形式多样音乐实践活动的组织与开展,从而有效拉近师生间的距离,并且为音乐教育质量的提高带来积极影响。教学实践活动的丰富,也有效改善高职院校音乐艺术的教学氛围。随着时代的发展,教师的教学方案也应同步。教师在教学过程中应注重先进技术的应用,有效激发学生的学习兴趣,通过良好学习氛围的营造,提高学生的学习效果。目前互联网技术已经得到了较为广泛的使用,教师可通过网络平台,实现音乐教学资源的共享,同时也可通过网络渠道进行教学方案的取材,丰富教学方案的内容,促进教学方案的灵活,有效发挥优秀教育方案在教学过程中所起到的积极作用。

(三)对教研方式进行创新,使音乐教材的特色得以发挥

高职院校教学研究应结合社会的发展需求进行考虑,各院校之间也应加强教研交流,从而有效实现教学经验及成果的共享。院校应结合自身发展状况以及实际教学进行总结,从而促进教学的有效发展。制定有效的教研机制,结合实际需求进行教材的选择,同时也应注重我国优秀音乐文化的传承与发展,在教材的编订方面应对地域性特色给予充分的考虑。总之,音乐教材的选择需要结合社会发展需求、学校教学需要、学生的实际需求以及当地的地域特色进行考虑,从而有效散发音乐艺术的魅力。并且,院校应采用丰富的教学形式,可采用钢琴课、声乐课、表演课、舞蹈课等课程,教学内容也可增加声乐发声技巧等实践性内容,使音乐艺术教育满足现代教育的需要。

结语

总之,音乐艺术教育在我国教育体系中占有重要的地位,具有较强的审美特征,对学生审美意识及能力的培养十分重要。然而目前高职院校音乐艺术教育存在较多有待解决的问题,对音乐艺术教育的发展产生一定的阻碍。对此,高职院校必须充分明确这些问题,采取有效的措施,使这些问题得到妥善解决,从而有效促进音乐艺术教育水平的提升,实现学生音乐素养的培养。本文对高职院校音乐艺术教育的研究,对高职院校音乐艺术教育的发展具有重要的参考意义。

【参考文献】

[1]舒砚耕.湖北省高职院校音乐教育现状调查与分析[D].华中师范大学,2012.

[2]屈洪海.山西艺术高职音乐表演专业教学现状研究[D].河北师范大学,2012.

作者:林妮 单位:广西教育学院艺术系