现代标志设计论文范文第1篇

一、传统的剪纸造型艺术观

剪纸，这门传统的艺术，其创作过程，往往让人从中感受到一种审美情趣，“他们是适合于人的审美经验的审美心理而形成的美感。”

所以，从客观上说，中国民间剪纸是一种物承文化现象，它不仅有它的造型形式的传承，而且还有它自身深层独有的特定内涵。人们歌颂生命，赞美人生的欢乐，追求人生的幸福圆满、健康长寿，祈求家庭和睦多子、丰收安乐。

1．剪纸造型艺术中的吉祥观

在生产力水平低下生存条件极其恶劣的人类社会早期，生存和繁衍是首要的关注，此时的艺术多数是生命和繁衍的符号。随着现代社会世俗文化的发展，人们不必再为基本生存条件而挣扎，具备了追求更高层次精神享受的条件，原生态民间美术中的生命与繁衍符号因此得以淡化，人们转而在艺术品中表达其对吉祥如意的幸福生活的向往。

剪纸的人们，希望通过理想化的剪纸作品来补偿现实生活的不足，用吉祥补偿生活的悲痛，用繁衍补偿生命的孤苦。“吉者福善之事，祥者嘉庆之征”，吉祥被视为福瑞喜庆。剪纸者们通常把自己当成画面中的一员，对生活充满无比信念和美好憧憬。剪纸中体现了他们的祈求，祈求风调雨顺、丰衣足食，希望人丁兴旺、家人健康，期盼事事如意、家家幸福。

在传统剪纸艺术作品中，可谓是“图必有意，意必吉祥”，因而有许多约定俗成的传统题材。比如“人畜两旺”、“富贵寿考”、“大福大贵”、“吉庆有余”、“招财进宝”、“瑞阳喜庆”、“天官赐福”、“麒麟送子”、“五福捧寿”、“松鹤延年”、“百事如意”等等。

2．阴阳观和生生观的艺术观

西方哲学以自然科学观点认识世界，而中国古典哲学是以阴阳观认识世界的，形成了阴阳五行说。“阴阳相和，化生万物，万物生生不息”的中国本原哲学是中国民间美术的哲学基础。诞生于中国原始社会的阴阳观和生生观合一的中国本原哲学，是人类生命意识与繁衍意识的哲学升华，即阴阳相和才能繁衍人类万物，而人类万物是永生不息的。《绎史》中“天地开辟，阳清为天，阴浊为地”。庆阳民间也有以男为阳，女为阴；南为阳，北为阴；左为阳，右为阴等哲学观念。

阴阳观和生生观这是中华民族先民群体“近取诸身，远取诸物”得出的结论，也是中国传统艺术包括民间艺术的哲学基础。中华民族根深蒂固的阴阳哲学也在剪纸艺术中得到了体现。镇原剪纸艺术大师祁秀梅剪出的《抓髻娃娃》，一手捧鸡，一手捧鱼，或一手捧鸡，一手捧兔，都是以鸡、兔或鸡、鱼象征日月、天地的哲学观念的反映。此外，《双鱼枕》、《虎头蟾》等剪纸都是远古阴阳哲学观念的载体。

3．简练概括，夸张写神的图腾造型观

剪纸艺术中表现的人事物向来就不是特定时空的自然形态，而是超时空观念形态的事物或是图腾。他们的造型并不复杂，而是以简洁概括为特点，透出一种独特的清新淳朴的气息。例如，传统文化中保护氏族群体的图腾虎，之中就有保护娃娃，陪他们玩耍，腿短短又胖乎乎的“爱虎”，有镇宅用的四腿前后蹬开，相貌凶猛的“下山虎”。陕北美术剪纸中的抓髻娃娃，一种图腾式的造型是“喜娃娃”，正面站立，呈生育姿态，脚下为双鱼与笙的符号。据考证，原始社会生育姿势都是蹲着，而非平卧生育，故以其蹲生姿态作为繁衍之神的造型特征。

比如，还有作为生命象征的龙为图腾的龙文化，以鹿为图腾的。如“人头鱼”、“神鱼瓶”、“娃娃鱼”都是以鱼、龙、蛇为图腾的原始文化的传承。剪纸“寿花”，既有鹿头纹样的原始图腾形态，又在向生命之树的植物形态发展一卜有双鸟的轴对称形剪纸“生命之树”（扶桑树），是两汉广为流传的图样。

4．自由意想、变形再造的造型观

传统剪纸美术的艺术装饰，以有生命的花草、动物与自然万物神祗观念的猪头，代替了二龙戏珠的珠；牡丹花装饰了屋顶，代替无生命的瓦；莲花装饰鱼，代替了无生命的鱼鳞；花草动物图案，装饰了人的衣纹与动物的皮毛等等，这些天马行空式的大胆取舍改造，正是剪纸造型的特色所在。可以看到，装饰变形并不是中国传统艺术独有的特征，西方的现代美术流派中也有装饰变形。比如野兽派马蒂斯裸体舞蹈的装饰变形，是人体自然结构的装饰变形，着衣人物的装饰变形。立体派勃拉克人物的变形，也是西方明暗块面造型观念的装饰变形。但是同样是变形再造，东西方仍然存在着差异。在西方的绘画里没有类似用牡丹装饰眼睛，莲花装饰鱼，在动物肚子里装饰小动物，在房屋的屋顶上装饰牡丹花的表现手法。所以中国剪纸艺术的独特之处，并不是无生命的自然形态的装饰变形，而是有生命的观念形态的装饰变形。

二、现代标志设计

现代标志是一种具有象征性的大众传播符号，它以精练的形象表达一定的涵义，并借助人们的符号识别，联想等思维能力，传达特定的信息。它的基本功能是以图形传达信息，表现其内在的质量、特点，而以之作为沟通的媒介。标志传达信息的功能很强，在一定条件下，甚至超过语言文字，因此它被广泛应用于现代社会的各个方面。

1. 吉祥如意之理念，贯穿标志设计

不论是古人还是现代人，对美好的事物都一样的心存向往。中国人文化意识和形态哲学观念的体现，它具有两个特征：一个是包含科学合理部分，是古人对自然规律的总结；二是它的想象力和创造性，它体现了人们对吉祥幸福的向往。所以，在传统剪纸文化中，对福、寿、禄的美好期盼，以及剪纸图形背后蕴涵的对生活幸福和吉祥如意的祈求意味，沿用至现今的现代标志设计中。

中国联通的商标设计，就是由一种回环贯通的中国古代吉祥图形“盘长”纹样演变而来，迂回往复的线条象征着现代通信网络，寓意着联通公司的通信事业井然有序而又迅达畅通，同时也象征着联通公司的事业无以穷尽，日久天长。标志造型中的四个放形有四通八达、事事如意之意，六个圆形有路路相通、处处顺畅之寓，而标志中的十个空穴则有完完满满和十全十美之含。

靳棣强先生为荣华饼家设计的标志，同样也是沿用传统图形吉祥寓意的一个很好范例。创业于1950年的香港荣华饼家已有50多年的历史，它标志的基本元素是方饼、牡丹花和明月。在标志中，“方饼”这一元素是企业本身所具有的，“牡丹花”与“明月”都是传统图形，并且牡丹花给人雍容华贵的感觉，与明月一起也就有了花好月圆的吉祥意味。

陈幼坚工作室的标志，运用了剪纸中的吉祥纹样“连体娃娃”，希望给公司和客户都带来喜气好运，并表现了悠长和坚定的合作精神。

2. 阴阳五行观的和谐传统理念，在标志设计中体现

剪纸艺术中，人们通过平面简单的图形，表现了中华民族传统文化的内涵，且深受易学文化的影响。而当代设计师，也深受到易学文化的熏陶，其作品在自觉与不自觉、有意与无意之间，打上易学文化的烙印。

中国传统文化和剪纸艺术中，人们都曾以天圆地方来概括宇宙，太级图案也是最具代表性之一，具有简洁、神秘的“动静观”和“时空观”，具有标志设计的典型意念。深圳的“水上乐园”标志设计，就借鉴了太级这一传统图案为基础，水纹上下翻卷、流动，简洁明快，生生不息。着力表现“水上乐园”水之变化的丰富内涵，强调其视觉冲击力和独特的符号性，在组织构成中充分发挥了严谨、鲜明而又强烈的表现力，体现了纯朴，柔和而又完整的形式美，同时具有现代标志特征。

中国银行标志设计，设计者也充分运用了剪纸中的传统文化内涵：天圆地方。蕴涵着天圆地方的古钱币，表明了中国银行是面向全球的国际性大银行。人们可以清楚地看到银行的标志由结了红绳的古钱启发出创意，钱孔与红绳构成了“中”字，现代的造型内涵着民族特色。中国传统艺术和剪纸艺术中，“意念先行，以形取神”这一特点在这个中国银行的标志设计中也得到了很好的体现。

3.概括提炼的图腾式标志，表达深远含义

标志设计就是以图形来传达信息，图形简洁使人容易识别，造型有特点使人过目不忘。在现代标志中，可以找到许多传统剪纸文化中的图腾式造型所流传下来的印迹。设计者运用富有象征意义或历史渊源的动物图形，抽象并加入新的涵义，并进行图形的变形，使之古为今用。

韩美林先生为中国国际航空公司所做的标志，取材于中国传统剪纸图案中的凤凰形象，并加以简化，生动刻画了一只红凤凰的形象。这只腾飞的凤凰，象征着吉祥如意。在中国古老的传说中，凤凰飞到哪里，就会给那里带去安宁与幸福。造型简洁概括，易识别。此外，另一巧妙点在于，凤凰的标志又是贵宾“VIP”的艺术变型，表明中国国际航空公司把每一位旅客和货主作为贵宾服务的诚意。

凤凰卫视中文台的台标，借用了原始社会的凤鸟图腾，并使用了中国图案特有的“喜相逢”结构形式，反映出一种厚实的文化底蕴，凤鸟两两相对旋转的翅膀极富动感，体现了现代媒体的特色。

4. 变形艺术融入标志设计

剪纸有其独特的审美意识。剪纸的造型特点是不求真实，善于夸张；不合透视，形体变形；不求物件形态毕肖，只讲简练传神；不求四肢齐全，讲究随心达意。这种富有中国特色的传神达意式的变形艺术，在现代标志中得到了延续。

北京2008年申办奥运的标志运用了中国艺术特有的“似与不似之间”的写意手法，恰到好处地传递出“中国结”和“运动员”两个意象，标志不仅体现了中国特有的风采，同时也得到了世界的认同。

现代标志设计论文范文第2篇

关键词：后现代；传统文化；民族性；标志设计；影响

引言

艺术的存在是人们对于精神生活的美好追求的具象化存在，然而艺术的种类又繁复多样，其中最具有代表性的就是标志设计。标志设计浓缩了艺术的各种需求：色彩、形状、文字等等，都体现在了这方寸之地。标志是一种显性信息即传播的内容，也是一种隐性信息的载体即传播的形式。

1.标志在艺术设计中的意义和地位

标志是用一种特殊文字或者图像组成的大众传播符号，以其精炼之形传达特定的涵义和信息，是一种人们相互交流，传递信息的视觉语言。从广义上说标志是表明事物特征的记号，从狭义上讲标志属于平面设计的应用范畴，是以象征性的图形符号、精练的视觉图形语言表达一定的含义，并广泛应用于机关团体、公共信息和商品品牌的图像识别当中。标志在整个设计作品中所代表的是整个设计最核心价值的体现也是整个设计理念的浓缩，是艺术设计中不可或缺的①。

2.标志设计的背景与前景

由于多年来历史上的相互竞争，掠夺，历史文化传统、社会生活和民族特性的各不相同，促使各国的设计形成了不同风格特点的商标形式：德国商标倾向于直线，几何形，有静穆苍劲、浑厚庄重之风，在规律化中表现工整均齐，具有冷静、简练之感；而法国的商标倾向于运动多变，有活泼轻快自然奔放之趣；后来居上的美国商标在设计上不落陈规旧套，讲究新颖、活泼，形成爵士音乐般的旋律；日本多年来，不断学习各国经验，力求保持东方的日本色彩，创造出自己的新风格和特色。中国特色的设计风格在后现代时期逐步占领着国内甚至向国际化蔓延，这表明了一个观点：名族的才是世界的。这也证明了具有独特的名族性的东西才能够在世界文化领域中占领一席之地。

3.后现代时期标志设计的发展

从国外标志的演变过程刻意看到早期到后现代时期的标志艺术风格的变化，将早期和近现代时期的艺术作品相比较不难看出它总是遵循着这样的规律发展着：形式上有繁复渐趋单纯、明快由沉重渐趋清秀、挺拔；表现手法上由绘画处理转向图形格式，由一般图形转向几何图形。在设计创意上，早期从具体的形象化到后现代时期逐渐以抽象的形式代之，展现了可视的艺术特征；在组织构成中充分发挥了严谨、鲜明、有强烈表现力，纯朴、柔和具备完整的形式美。这是现代标志设计的艺术特色。

4. 标志设计的创作趋于名族化

在视觉传达效果中，意义明确的灌输者不如与受众的互动参与来的有效果，这种互动方式要求图形语言中不仅要创造出人性的乐趣及情感的渴望，同时找出人类共识理解的形式符号。图形设计实际上是在寻找与概念能够产生同构的形式符号。同构从本质上来说是一种映射现象，同构这种现象是指一个系统的结构可以在另外一个系统中表现出来，诸如数字与信息的关系，飞机与鸟的关系，机器与人的关系。由此可以说，我们在设计图形的时候实际上是在寻找现实与世界的意义能够产生同构的形式符号。同构是一种信息相互交换的过程。因此，图形所传递的概念要明晰精准并具备强烈的视觉冲击力和艺术感染力②。重要的是要找出这种映射现象即“同构关系”及形式符号，以完成视觉传达过程中的链接，从而进行有效地信息传播。然而这种“同构关系”恰恰在各个民族本身的文化里面就能得到更好更完善的体现：比如埃及的楔形文字开始的产生也是代表着一种符号，然而符号就是标志的最初体现，那么民族文化对符号的影响就可以追溯到史前文明时期，这就代表了民族文化与符号也就是标志有着更加直观的同等体现，也就意味着只有民族特色的符号才能够更加长远的甚至是对于人类有着更加深远的意义③。

精炼的标志设计是一种美，美的意识和观念决非一成不变。特定的时代有特定的美的价值观与标准。中国文化向来体现着精简主义例如书法中的“飞白”就是用精简代替了繁复，表达了“此处无声胜有声”的高端境界，简约而不简单的表现手法古已有之，甚至远传海外，日本的极简主义也是受到中国文化的影响才逐步发展成具有其民族代表性的理念。

5.中国文化对标志设计创作理论的影响

凯瑟琳・费舍尔在《21世纪超级标志设计》中叙述了一些超级高手诸如迈克尔・范德比尔和西布利・佩特里特在标志设计中的排列、字体、色彩都有极强的个人特色以及不凡的趣味，而且都是具有很强的视觉冲击力度。在设计领域尤其是标志设计领域，众多高手云集，必须有强烈的风格或者视觉冲击力才能使你在同行中有吸引力，这也就表明了后现代设计中必须带有一定的特色才能使你在中规中矩的环境中脱颖而出④。

刘小玄在《标志设计》一书中明确例句了一些代表性的中国古代标志和西方的现代标志来表述更具有文化性的东西才能够在历史渊源中缓缓流淌。标志的产生和作用可追溯到人类的原始时期，它的出现应该说是人类步入文明的体现，并且早期在我国古代就取得了令人瞩目的成就，标志造型设计也随之越来越富有个性的独立的课题被设计艺术界所重视和倾心⑤。

陈楠在《标志设计理念与实践》中说道历史的文化背景是视觉识别系统设计核心的灵魂也是其中的重要环节之一，因为它代表了标志的意义、功能，包含了标志设计的全部创意思维的体现⑥。

张雪在《标志设计新趋向》中指出追求一定阶段的理论层面和深度，把握一个要点直观用于改变设计，目的在于更加生动形象的论证特定历史时期某些最新创意风貌，给人以特殊的视觉感受，留下一个品味思索的空间。文化内涵式设计的生命力所在，处于发展相对滞后中国设计产业和设计教育更需要文化的滋润和理论的武装，只有这样我们才能大步跟上时代的步伐，借助我们自身的传统文化优势是我国的设计文化在今后展现一个全新的面貌⑦。

张文涛在《论现代标志设计中的意境之美》中说到现代设计宗旨是“以人为本”，信息的最终接受者是“人”，那么就必须考虑到设计中的情感表达。人们是需要情感的慰藉和心灵的放松，那么设计就必须是情感的载体，这样的设计才能具有意境，而中国古典的意境理论是传统文化的重要组成部分，其中蕴藏着深厚的文化底蕴。创构意境之美作为情感因素的切入点是将其雨后现代标志设计联系相交的成功之处⑧。

总结

以目前标志设计的发展趋势而论，其表现形式多是信息化，艺术效果多是人性化，前者要求标志设计如同信息一般，有强烈的刺激性和辨识性，具有易于识别和记忆，可以引人注目的艺术特征。而后者要求要有诗一般的美妙意境，绮丽动人，耐人寻味，给人以悦目和赏心的享受。总之，标志设计的信息化，视觉化，现代化，生活化是当前世界的趋势更是一种潮流。

（作者单位：河南大学艺术学院）

注解：

①赵军平，现代标志设计对传统图形符号的创造性转换[J]，知网，2013

②宗白华，艺境[M]，北京大学出版社，1987，第181页

③张乾元象易之外：周易象学与中国书画美学[M]，中国书店，2006.12，第194页

④凯瑟琳・费舍尔21世纪超级标志设计[M]，上海人民美术出版社2005.1，第11页

⑤刘小玄，标志设计艺术[M]，江西美术出版社，2001.6

⑥陈楠，标志设计理念与实践[M]，天津人民美术出版社，2001.7

现代标志设计论文范文第3篇

摘 要：中国传统图形作为传统艺术的重要组成部分,具有多样化的造型形式和深邃的寓意内涵,这些独具中国神韵的图形仍然呈现出强大的生命力,为现代标志设计提供了丰富的设计元素。本文通过对中国传统图形在现代标志设计中的创新运用的探讨，来阐述中国传统图形在现代标志设计中的艺术价值和文化价值，从而形成有中国文化意蕴的标志设计。

关键词：中国传统图形 标志设计 创新运用

作者简介：杨燕，女，籍贯:湖南，（1987―），单位：西南民族大学研究生部艺术学院,研究方向：美术学――平面设计方向

在如今这个信息高速发达的时代，作为中国人有责任承担振兴中华悠远流长的传统文化的历史使命，而我们只有真正的能够领悟中国传统图形的内在意境，才能使我们在标志设计中对传统图形的借鉴和运用不是简单的修饰加工和复制拼凑。我国的一些著名设计师就从形象的拓展和象征的外延上来认识和理解现代标志设计与传统图形艺术的交融。通过这些融合,设计出既保留传统图形的艺术神韵，又体现现代感及时代性和世界性并极富内涵的优秀标志。

一、中国传统图形在现代标志设计中创新运用的必要性

中国有着千年的历史，自石器时代就有着丰富的图形艺术，随着时代的变迁、生活水平的提高和人们生活内容的丰富，图形语言也随之发展变化，形成了题材多样，样式完美的图案形式。在现代标志设计中，我国传统图形符号应当成为表达民主语言、语义的独特而富有个性的元素。把中国传统图形应用到标志设计之中，用自己的语言表达自己的感情，是在标志设计中建立起民族文化自尊的唯一出路，也是中华民族文化传承的历史使命。中国传统图形有着独特的魅力，世界也因中国图形独特的艺术形式、精湛的工艺和神话般的奇思妙想所深深吸引和感到惊叹，这不仅仅是因为他们优美的形式，更因为他们代表和体现了中国式智慧、精神和意境。

在全球化的影响下，中国现代标志设计中充满了受西方影响的视觉元素，“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言的“失语”现象非常突出，并单纯走西化的道路，往往这些西化只是很表象的美式商业文化，在标志设计中常常忽略文化背景与审美习惯。

二、如何将中国传统图形应用到现代标志的创新设计中

在将中国传统图形应用到现代标志的创新设计中我们需要开放自我，使自己融入世界设计领域，具备思变能力。中国的传统图形在现代标志设计当中要想得以传承、延伸和发展，要适应现代社会人们在标志设计中的要求，对传统图形进行再创造。需要在对传统图形符号充分理解和认真选择的基础上取其“形”，延其“意”，从而传其“神”。以现代的审美观念和设计原理对传统图形中的一些造型元素加以改造、提炼和发挥，使其富有时代特色，表达设计理念和视觉设计趣味，在传统与现代的交融中体现出中华民族的文化意象和文化价值。

（一）中国传统图形在现代标志中创新设计的主要形式

首先，在造型上，可以在其固有形态中进行提取衍生再造。比如提取传统图案中形的元素，然后结合构成手段，如打散、切割、错位、变异等方法，将提取后的元素进行重组设计，这样设计出的标志，不仅能够保留传统艺术的形式美，又能够带有鲜明的时代特征。如靳埭强设计的“靳与刘设计顾问公司”的标志，采用的是代表“同心双合，彼此相通”的“方胜”这一传统图形作为其基本形。标志虽然取至“方胜”但是并没有对原形如实照搬，而是经过了对其造型的提取、衍生和再造，使标志更加具有东方民族个性，也更加适应以后的展开使用，这对于我们来说是一个成功的启示！

其次，把握传统图形的寓意，延展出更深层次的理念精神。外在形态是内在意义借以表达的方式，是内在含义的外化和物化。将约定俗成并已经在中国民众心中形成共识的传统图形“寓意”沿用到标志所属公司的内涵之中，从而延展出更新更深层次的理念精神，使该公司的标志具有文化性与社会性。

最后，是承传其气韵，摆脱物化表面深入到精神领域内部，融会贯通，找到传统与现代的契合点。气韵就是指传统图形所表现出来的态势和气氛，它能传达整个图形的精神。在传承书法气韵方面有一个优秀案例就是在2010年5月召开的上海世界博览会的标志设计。就是以汉字书法的“世”字为基础设计的,结合以“人”为中心的主题,寓意你、我、他编织美好生活的标志图形，其中暗含三人合臂相拥的图形，象征着“你、我、他”全人类，并与数字“2010”巧妙组合，表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念，洋溢着崇尚和谐、聚合的中华民族精神。

（二）中国传统图形在现代标志中创新设计需要注意的问题

首先是要以科学求实的态度去伪存真，弘扬民族文化精神。现代社会科学技术的高速发展，使我们处在了一个新材料、新技术层出不穷的世界，它们所带来的新思想、新观念，对中国的传统文化艺术带来了前所未有的冲击，在这种局面下，对外国带来的现代艺术单纯的奉行“拿来主义”将使我们的艺术丧失民族个性，而对于中国的现代设计艺术，尤其是现代标志设计艺术要走向世界，必然是要建立在中国的传统文化基础之上的。我们要以科学求实的态度去审视它，弃其糟粕、取其精华，使民族性、现实性的一面得到弘扬，使其能更好的发挥传统文化的潜在价值。其次是要以不断发展的眼光，与时俱进，推动国际化的进程。中国的品牌要走出国门，必须具备自身的独特文化，必须要做到世界性与民族性的统一。因此把传统图形的精神元素融入现代标志设计之中，必定会使企业形象设计更具文化性与社会性。

三、中国传统图形在现代标志设计创新运用的思考

中国古典美学中的整体意识、生态意识、人文导向、雅俗论、多元论倾向等，都对现代设计有着良好的启示作用。现代标志设计是人类文明高度发展的载体，是文化发展的缩影，也是现代各企业、机构和组织，求生存要发展所不可或缺的部分。中国的传统图形在意境上追求“大巧若拙”的浪漫飘逸境界。作品的意趣具有多义性和模糊性的审美效果。中国传统图形依然延绵了数千年而未被淘汰，因它不仅仅是历史的某种图腾而是一股文化，流动的水，串联着过去与未来，它反应了人们生活中的心理需求和审美趣味。

结论：

站在国际标志设计的大舞台，只有将我国传统图形创新的运用与现代标志设计中来，才能更凸显一个民族的特色，一个国家的形象，进而受到青睐和注目。同时应避免简单化的挪用传统图形，勿使它成为今日标志设计的花边。

参考文献：

现代标志设计论文范文第4篇

本文从必要性分析和发展优势两方面入手，就田野考察对现代标志设计的启示，从物品主体、行为主体和思想理念三方面对其进行进行理论阐述，发掘标志设计背后的人文价值和精神价值。

［关键词］

田野考察 标志设计 启示

一、命题缘起

经济的发展促进了全球化的发展，波及到设计中的方方面面，并出现了一系列值得观注的问题。“西方文化中心论”“国际文化身份”等过分崇尚西方文化的论调在学术界更是层出不穷，透过这些现象看其本质，此乃对本民族文化信心的缺失和对民族文化的曲解与损害。如何在全球化的背景下求得民族文化发展的独立发展，视之为当务之急。将田野调查的相关内容与方法，引入现代标志设计系统之中，用人类学的方法来研究设计现象，使得民族文化在标志设计的应用中得到更好的传承与发展。

市场调查主要是调查市场上已存在的产品；设计调查是为了策划新产品而进行的调查；田野考察“这是一个综合的考察过程，以物为起点，关注人、关注行为、关注思想。”（李立新《设计艺术学方法论》P245，凤凰出版传媒集团、江苏文艺出版社2008版。）虽然三者的共同目的有着一致性，都是为产品的设计提供数据支撑。较前二者而言，田野考察更为系统与全面，前两者是就物言物，而田野考察则是以物为起点，落脚点却在对人的关注上。从这一点上来看，田野考察在标志设计中的应用，使得标志设计可以满足人的情感化设计，即精神的设计。就标志设计的本身而言，既是品牌文化、思想意识的体现，也是企业精神的载体。从这个意义上看，在标志设计的本体之外，还存在着创造和使用设计物品的行为过程和行为理念。

二、田野考察介入标志设计中的的必要性分析

随着全球化进程的加快和民族文化的掘起，具有文化特色的设计产品，备受设计师们的亲睐。在全球化的浪潮中如何使设计产品既具地域文化特色，而又不失国际性，成为众多设计师思索的问题。由“物品本体------行为主体------思想理念”构成了设计艺术学田野考察的结构模式，也刻画出设计艺术整体考察的对象。”（P245同上）运用田野考察的相关方法对该区域内物品本体、行为主体、思想理念进行考察，优化标志系统，使标志融入更多情感因素，从而利于区域文化的传承与发展。

张道一先生提出：民间艺术是一切艺术的源与流，是母亲的艺术。在标志设计的发展进程中，也需要有源的支撑，需要从母体艺术中吸取营养以丰富自身。从“物体本体”的角度来看，不同国家和地区都有自己独特的图形和色彩文化。将田野考察引入标志设计系统之中，能为标志设计提供更多的源。以龙为例，龙作为中华民族的图腾，因其生态环境的不同，在具体的表现形式上又有所区别。就苗族与汉族的龙而言，二者虽统属于龙图腾，在具体的组成部分上却有着和而不同的特点。只有对其进行考察与分析，方能找出二者的源与流的关系，从而设计出具有民族特色、地域特色的作品。

标志设计既是文化的重要组成部分，是文化物态化表现形式之一。标志设计具有信息化、个性化、象征性、审美性、演变性等特征，在一定程度上直接或间接地影响人们的审美意识和价值观念，对提升民族文化认同感具有一定实用意义。通过田野考察获得的第一手资料，是对人们所熟悉的事物进行提取与再应用，在应用的过程中给传统文化注入活力，既满足了人们的情感化需求，也提升了标志设计的群众基础。然而，标志设计并不意味着对元素的简单应用，而应是拓展元素的内涵与外延，促进元素的转换，从而推进民族文化的新发展。

全球化与地域文化的并行发展，致使标志设计由单一性走向多元。究其本质，“任何设计，看起来是在塑造物，其实是在塑造人的精神。”（柳冠中《事理学论纲》，中南大学出版社2006版。）从“行为主体”的角度来看，通过对特定环境下的行为主体人所处的自然环境和社会环境进行分析，探寻其价值观念、审美意识、精神需求等的转变，准确定位标志设计的发展方向及趋势。同时，全球化的发展对设计风格和设计意识均产生了深远的影响。设计师应积极主动地调动由经济、文化等造成社会观念的转变所带来的机遇与挑战，对于时下流行的社会观念做出主动的选择。

设计的国际化发展，促使越来越多的国家致力于对文化主动权的争夺，从而对设计品牌的建立和打造提出了更高的要求。文化作为一个国家的软实力，是国家强大不可或缺的一部分，因此，将设计与文化结合，成为二者必然的选择。从“思想理念”的角度来看，设计师从民族文化中吸取科学、合理的设计理念，推进现当代设计的可持续发展。从边缘群体的设计理念反观现代设计，通过对标志设计这一具体的事物塑造，提升到民族精神塑造。

三、田野考察介入标志设计中的发展优势

现代标志设计论文范文第5篇

【关键词】文字符号 标志设计 艺术比较

文字符号的产生是社会经济发展的必然产物，将其应用于标志-设计当中，作为一种直观和指示性的语言以表达出事物的表象与内在特征，或者是表达某种文化、象征、个性、情感与指令，是人与人、人与社会之间进行沟通和联系的桥梁。由于东西方文化构成的不同，导致语言文字符号在标志设计方面产生了差异性，并且在表现形式上也具有很大的不同，但归根结底，不论是东方文字符号标志，还是西方文字符号标志，在功能与意义上都是殊途同归的。

1 标志的概述

1.1 标志

标志的作用相当广泛，不仅是对不同事物和不同特性的指代，同时也是某一项指令的概念化和具体化，是文化传播的主要载体之一。除此之外，标志还能够表达出某种特定的情感、精神和行为，为人们的行为提供指示和参考。这种特殊的信息传播方式已经成为社会生活中必不可少的重要组成部分，不论是对个体还是对群体来说都具有重要的意义。而文字符号在长期的社会发展当中，在文化和信息的传播方面发挥着无法取代的作用，这也是文字符号在标志设计中得到高度重视的主要原因。

1.2 文字符号标志

文字符号标志被设计成多种形式，在社会生活的各个领域中扮演着重要的角色，大到象征国家的国徽、国旗，小到个人印章、签名等等，都是文字符号标志的表现形式，例如，交通指示路标、警示灯、安全出口、商标、广告等标志在生活中随处可见。尤其是全球化和国际化的到来，文字符号标志更是承担起沟通世界的重任，逐渐消除了不同国家在语言沟通上的障碍，设计出很多国际化的语言文字符号标志，架起了东西方语言文字符号在标志设计中的桥梁，使语言文字符号标志设计也呈现出一种文化多元化的趋势，经常出现多种文字符号组合的标志设计。虽然不同文化造就了不同国家和民族的不同文字标记设计的形式，但是东西方国家在文化底蕴上的差异已经难以阻挡文字符号标志设计共通化的趋势和潮流。

2 东西方语言文字符号标志设计的艺术差异

2.1 表现形式方面的差异

各国文字自产生以来，经过不断的发展和演变，在表现形式上都日渐呈现出多元化的表现形式，这种多元化在标志设计中也得到了很好的体现。字母和阿拉伯数字是西方国家在文字标志设计中采取的主要表现形式，而对于我国而言，文字符号标志不仅能够采用西方国家的形式，同时还能够更多的应用汉字来进行表现。汉字标志设计的应用与否，是东西方文字标志设计中的主要差异，也是东方文字标志设计中所具有的独特形式。

我国的文字自产生，由最初的甲骨文，到金文、大篆、小篆、隶书，再到楷书，在书写形式上可谓是变化多样，发展到当今社会更是产生了多种艺术字体，这就为我国文字标志设计提供了源源不断的字体形式种类。由此可见，我国的文字符号标志设计同西方国家相比较，在表现形式上更加灵活多变，同时也拥有更大的选择空间。

2.2 表意性方面的差异

表意性是文字符号标志的设计核心与主要目标，这是东西方国家进行文字符号标志设计的共同理念，表达出事物的表象与内在特征和联系，或者是表达某种文化、象征、个性、情感与指令，是东西方语言文字符号标志设计的核心理念与标准。西方国家对文字符号标志的表意性要求是直观、简练、符号性强，而对语义传达的标准较低。在一个文字符号标志设计当中，除却作为核心的字母之外，纹饰、图形等元素通常被作为装饰性内容，为了衬托字母的表达效果，并起到美化的作用，同字母所表达的内涵之间几乎没有必然的关联。

然而，我国的文字符号标志设计同西方国家相比较而言，在表意性上具有更强的表现力和张力，在单纯的展现某一特定事物概念与性质的同时，总要寻求其他有效的方式，同时将这一特定事物的象征性意义，及其与其他事物之间的联系展现出来，并以此来激发人们建立起多维度的审美标准和审美联结，从这种被物化的文字符号标志设计中获得精神上的满足和情感传达。简单来说，中国的文字符号标志设计并不满足于单纯的传递表象信息，而更加注重内在象征和意义的传达。这也是在表意性方面较之西方的文字符号标志设计更加深层次之处。

东西方文字符号标志设计之所以产生了表意性方面的差异，主要是因为中西方国家的语言文字形式差异性，两种不同的文字体系必然会有不同的表现形式，汉字相较于西方文字本身就更加注重文字的表意性，加之在文化体系方面的不同，必然又会产生表意性方面的差异。

2.3 形态特性方面的差异

汉字是我国几千年来社会发展的文化瑰宝，其形态特征不仅是中华民族先进思想的体现，同时也是对优秀民族精神和文化形式的折射。东西方语言文字符号的差异不仅仅局限于形态特征的外在表现上，同时更是在内在涵义层次上的不同。这种差异性体现在语言文字符号的标志设计中，主要以形态特性方面的差异为主。

首先，在结构方面的不同，使东西方文字符号的形态产生了差异。西方语言符号是以字母为主，在形态上入眼较为直观，大写字母较为规则、简洁，而小写字母凸显相似和圆润，在进行文字符号标志设计时能够将大小写字母进行多种形态的变化，赋予强烈的感官色彩。但是，由于文化特性的差异，西方文字符号标志设计主张直观的表达标志的指示性作用，对内在涵义和情感的表达要求较低。而汉字在形态上的主要特点是较为规则、复杂、端正、对称，并且变化多样，甚至可以将汉字本身就作为一种艺术表达形式，这是将汉字作为标志设计的一种先天优势。在进行文字符号标志设计时，不仅可以将汉字本身来作为标志物，通过在字体上的变化呈现出不同的表达效果，同时也可以通过多元化的设计方式，将文字自身带有的引申含义、对事物特征和形象的表达、象征性的情感和民族情节通过设计来展现出来，使人们在获得文字符号标志表象信息的同时，还能够领会更深层次的内在含义。显而易见，在文字符号形态上的不同，造成了东西方文字符号标志设计在表达层次上的差异。

其次，在文字特性方面的差异，使东西方文字符号标志设计在视觉感官上产生了不同。西方文字符号在书写方式和结构上同汉字有着天壤之别，这是产生不同视觉感官的主要原因，英文字母在标志设计中较为直观和简练，入眼即能够获得标志中意图传达的信息，是一种直观的视觉感官效果。而汉字结构较为严谨，形态上又变化多端，可直观、可变幻，加以色彩和字体的调整设计，能够给人带来强烈的视觉感官，在获得标志信息的同时，还能够拥有视觉上的刺激和享受。

2.4 着力点方面的差异

西方国家在进行文字符号标志设计中，主要将字母作为设计的着力点，尤其是很多欧美国家，通常以带有趣味性的字母设计，或者是以字母的重复来作为着力点，注重对字母本身和外在的创新，并以此来提升文字符号标志设计的艺术张力。甚至是在以图形和纹饰等作为主要元素的标志设计当中也会增加字母来进行组合完善，并将此作为标志设计的最高境界。

同西方国家相比较，我国的文字符号标志设计着力点主要集中在汉字设计上，这不仅仅因为汉字是我国最古老的信息传播载体，同时也是因为汉字在表现形态上的多样化。汉字始终被作为我国文字符号标志设计中的灵魂，而阿拉伯数字和拼音字母等元素只起到辅的作用。这是东西方语言文字符号标志设计中着力点方面的主要差异。

3 东西方语言文字符号标志设计的趋势

文字符号标志设计，事实上可以看作是对文化、思维和艺术进行融铸的过程，既是传统文化与现代文化的结合，又是本土文化与外来文化的交融。文化全球化的到来，使文字符号标志设计也呈现出一种全球化的趋势，为东西方语言文字符号标志设计创造了融铸的桥梁和平台，将东西方文化兼容并蓄，衍生出更加新型的文化。

东西方语言文字符号标志设计的共通，不仅是国际化交流的必然趋势，同时也是文字符号标志设计跨文化发展的要求。跨国公司的发展和国际交流的加强，对文字符号标志设计提出了新的要求，一方面要体现出直观的表达意向，另一方面又要体现出深层次的内涵，成为一种共通性的语言表达形式，以满足各国对信息的掌握和认同。这就使文字符号标志设计逐渐呈现出东西方文字符号相结合的文字符号标志设计方式。例如汉字与英文字母的组合、汉字与阿拉伯数字的组合、英文字母与阿拉伯数字的组合等等，并且加以图形来进行修饰、烘托和升华，使文字符号标志设计成为了一种国际化的语言。

汉字作为一种形象和内涵丰富的文化传播载体，不论从何种角度看来都具有重要的功能和底蕴，但是在世界范围内的语言海洋中也只是沧海一粟，各个国家和民族都具有自身独特的文字结构形态和功用，并且文字符号标志设计的方式也多种多样。在世界文字符号的整体中选取文字元素进行标志设计，能够创造出不同主题、不同素材和不同效果的文字符号标志设计，这不仅丰富了文字符号标志设计的形式，同时也能够获得国际上的认知与认同，减少世界各国、各文化之间沟通的障碍，加快世界联系的步伐。由此可见，在新时代的背景下，文字符号标志设计也应该彰显新的设计方式和设计理念，应该符合国际化的发展潮流和趋势。

结语

综上所述，语言文字符号标志设计在社会生活中的作用是难以估量的，其发挥出的指示性和表达性作用也是难以取代的，东西方国家虽然在文字符号标志设计的表现形式、着力点和表意性等方面都存在不同程度的差异，但是从整体看来，对文字符号进行标志设计的目的都是殊途同归的，并且东西方文字符号标志设计也呈现出国际化与多元化的表现形式，逐渐融合，使文字符号标志设计日益成为一种共通性的文化形式。

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