视觉传达设计的方向

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视觉传达设计的方向范文第1篇

视觉传达设计与视觉思维，两者相辅相成，从某种程度上而言，两者具有相通性，运用视觉思维，可以更好地进行视觉传达设计，基于此，必须加大对视觉思维模式的重视程度，不断对其创新，从而有效保障视觉传达设计的质量与水平，本文以视觉思维创新模式为基础，重点探讨视觉传达设计中视觉思维模式的创新方向。随着社会经济水平的逐渐提升，人们对美的事物要求越来越高，在这种时代背景下，必须重视对视觉传达设计的创新，才能更好地给人们带来美的享受。视觉传达设计以视觉符号为基础，通过设计等方式，而进行信息传播的过程。视觉思维是其重要组成部分，只有依靠良好的视觉思维，才能够更全面的对信息进行分析、重构，因此，培养设计者创新的视觉思维模式，能够提升其设计的水平，引起人们的共鸣。

一、视觉思维创新模式

视觉传达设计既属于一种设计方式，也属于一种设计手段，在科学技术日新月异的背景下，视觉传达设计也得到了长足的进步，其发展趋势受到受众主观视觉形象的影响，且呈现出三维立体、思维时空的特点。基于此，必须加大对视觉思维创新模式的应用，在作品中加入适当的时代元素，从内容、形式和思想等方面综合创新传达设计，更好地满足人们对设计的需求。视觉思维创新模式主要包括发散式、逆向思维和联想性思维模式，三种模式对视觉传达设计有不同的作用，应深入研究其具体创新方向，才能更好地促进视觉传达设计的发展。

二、视觉思维模式的创新方向

1.协调比例与尺度的关系

比例是视觉传达作品中衡量设计水平的重要因素，协调的比例可以给作品增添美的元素，使得受众体会到作品的美感。而尺度能够更好地提升受众对作品的观感。因此，在创新视觉思维模式时，应协调好比例与尺度之间的关系，两者之间相互依存，设计者应找到其平衡点，注重作品中尺度和比例的处理，充分发挥两者在视觉传达设计的价值，创造出更优秀的作品。

2.协调局部与整体的关系

视觉思维是设计者对图形、物体等事物的印象和感受，只有更全面的认识和理解事物，才能更好地将其运用在设计过程，不断完善其设计作品，基于此，在设计视觉传达作品时，应把握好局部与整体的关系，使得设计者在认识事物时，可依据其不同要素划分，对事物的面、线、点做出最优的识别与分类，从而更好地应用在设计作品中。

3.强调以视觉为中心

视觉传达设计中最重要的就是“视觉”，在进行视觉思维创新时，必须强调以视觉为中心，围绕视觉展开相关的研究和泰索，确保思维创新方向的正确性。需要注意的是，视觉是人体观察、感知事物的重要感官渠道，其可以快速集中人体兴趣点，并在短时间内对其进行辨认，因此，设计者必须强调视觉的重要性，才能更好地激发受众对设计作品的兴趣，从而扩大设计的影响力。

三、视觉传达设计中视觉思维模式的创新途径

视觉思维是视觉传达设计中重要组成部分，在实际视觉传达设计过程中，必须加大对其思维模式的创新力度，从逆向思维、发散思维和联想思维三个方面创新视觉思维模式，从而更好地让受众体会到视觉传达设计中的内涵和深意。

1.加强逆向思维的训练

逆向思维能够给受众带来全新体验，在创新视觉思维模式时，可加大对设计者逆向思维的训练程度。从设计者自身的角度分析，应进行有意识的逆向思维训练，在设计作品时，从后向前或者从下向上思考事物，从而丰富设计作品的创意效果。同时，在搜集视觉传达设计的素材时，设计者可以收集创意型或特殊型素材，使得设计作品在不同的素材前提下，表现出不同的效果，加深受众对作品的印象。

2.加强发散思维的训练

发散性思维是人们常提到的一种创新思维，其属于视觉思维模式中的特性与应用，在培养设计者创新视觉思维模式时，可以对其进行发散性思维训练。如在设计事物时，要求设计者从其他角度切入，展开天马行空的想象，找准作品的立意，赋予作品更多的含义。通过加强设计人员发散思维的训练，可使得其视觉思维更为活跃，拓展设计人员的思路，更好地创造出有感染力的作品。

3.加强联想思维的训练

联想思维应用的范围较广，将其融入视觉传达设计中，让设计者主动将某一事物与其他事物相连，生成一种全新的创新视觉思维，提升其作品的质量与水平。联想思维可以分为对比、接近和因果三种形式，在实际运用过程中，设计者可以根据自身需求，对作品进行联想与记录，选择恰当的思维模式，从而更好地提升视觉传达设计的水平。

四、结束语

视觉传达设计的方向范文第2篇

关键词：新媒体；视觉传达设计；发展趋势

中图分类号：J504 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）18-0157-01

一、视觉传达设计

视觉传达设计一词最早出现于1960年日本东京举行的世界设计大会，原意为“给人看的设计，告知的设计”。然而随着社会的发展，科学的进步，新能源的开发，以及新材料的发明应用，视觉传达设计已逐渐形成一个与其他媒介相关联并相互作用的设计新领域，体现着设计的时代特征和丰富内涵，并渗透进社会的各行各业，影响着我们的生活质量。其内容包括：广告招贴设计、包装设计、书籍装帧设计等，它依托媒体的发展而发展。

（一）视觉传达设计的概念

“视觉传达设计是人们为达到某种目的（如信息传递、影响、促销、表达）而进行的、有计划的、讲究效果的设计图像生成和交流活动，即对设计图像及其传递方式的设计。”大量的研究表明，人们传递信息的方式中视觉占到了三分之二。所以，发展视觉传达设计教育，对人与人之间的相互交流，艺术之间的交叉都提出了新的研究方向，在综合性的感官发展方面，将信息传播方向看作正确的分析思路，将平面设计的发展方式进行一定程度的转换，这种视觉传达设计方式主要依据视觉信号，将事物所要表达的信息传递给人们。

（二）新媒体的出现

新媒体是相对于传统媒体而言的，是报刊、广播、电视等传统媒体以后发展起来的新的媒体形态，是利用数字技术、网络技术、移动技术，通过互联网、无线通信网、卫星等渠道以及电脑、手机、数字电视机等终端，向用户提供信息和娱乐服务的传播形态和媒体形态。严格来说，新媒体应该称为数字化媒体。

首先，新媒体强调的是影音文字信息的整合。随着科技的发展，我们将获得更多选择的权力，并获得视、听、触、嗅、动等多方位的体验与享受；其次，互动性是新媒体独特的魅力所在，广大媒体受众已不再满足传统媒体下的单向接受信息，而更希望获得信息的同时能够参与其中。新媒体被称为是受众可以广泛并深入参与的媒体形式。

二、新媒体影响下视觉传达设计的发展趋势

（一）单项传递信息向信息交互设计发展

在新媒体发展时代，视觉传达设计应改变以往填鸭式的信息传递方式，而转向交互式信息传递方式。即把传统信息主要关注的形式，转移到设计的内容与内涵上来。信息的交互设计就是使信息传递轻松有效，让受众接受信息的同时拥有愉悦的体验。这种信息传递的设计需要建立在对信息受众的心理行为及特征的了解基础之上。随着网络和新技术的发展，各种新产品和交互方式越来越多，人们也越来越重视对交互的体验。视觉传达设计也应随时代的变迁适时调整信息传递方式，迎合受众需求。

（二）静态设计向动态设计转变

正当观众对经常所见的静态视觉信息产生审美疲劳时，动态视觉信息及时的出现了，为人们视觉灌入了新的生命力。视觉传达设计由静态设计发展为动态设计已经不再有任何技术问题了，也一定会变成一个新的发展趋势。更能吸引受众眼球的动态视觉信息，传递的信息量也会比静态视觉信息更多。动态视觉信息不仅可以有效传递信息也使得视觉空间的利用率随之提高了。视觉传达设计的动态化离不开数字网页设计和媒体广告等领域，但并不代表视觉传达不可以被其他领域去尝试，比如说我们生活所用到书籍装帧，包装设计，标志设计等，这些都等着设计师们去探索与发展的。

（三）超越视觉，走向多感官信息传递

感官是人类感觉外界刺激的器官，主要有眼、耳、鼻、舌、身五官，即人的视觉，听觉，嗅觉，味觉和触觉；视觉，是人感知外界物体的大小、明暗、颜色、动静，获得对机体生存具有重要意义的各种信息，至少有80%以上的外界信息经视觉获得，视觉是人最重要的感觉。因此人类社会的信息传达方式一直把重点放在视觉传递上，即视觉传达设计的发展。

然而，随着信息化社会的发展，信息传递速度的加快，人的眼睛每天被大量的视觉信息所充斥，因此，单纯的视觉信息传递已很难在进入受众的眼睛的同时进入受众的大脑，达到有效传递。因此说，超越视觉，走向多感官传达是视觉传达设计的又一发展趋势。当然传达信息的主要手段视觉传递方式依然在视觉传达设计中占主导地位，只是在视觉传递的模式中适当加入其它感官信息来辅助完成信息的传递，从而提高信息传递效率。

参考文献：

[1]曹方.视觉传达设计原理[M].南京：江苏美术出版社，2014.

[2]费鸿玉.平面设计元素视觉表现的多维化[J].装饰，2009（01）.

视觉传达设计的方向范文第3篇

版式设计中的视觉走向

版式设计是为了满足信息传播的需要，对信息元素进行有机地排列组合，对信息传播的载体进行加工，将理性思维个性化地表现出来，使其鲜明、生动、高效地实现信息传达的一种艺术设计，具有极高的美学价值和经济实用功能，在传达信息的同时，也产生感官上的美感和精神上的享受。

视觉走向的形成是由人类的视觉特性所决定的。因为人眼晶体结构的生理构造只能产生一个焦点，而不能同时把视线停留在两处或两处以上的地方，所以人们在阅读一种信息时，视觉总有一种自然的流动习惯，先看什么，后看什么，再看什么。视觉走向往往会体现出比较明显的方向感，它无形中形成一种脉络，似乎有一条线、一股气贯穿其中，使整个版面的运动趋势有一个主旋律。

心理学的研究表明，在一个平面上，上半部让人轻松和自在，下半部则让人稳定和压抑。同样，平面的左半部让人轻松和自在，右半部让人稳定和压抑。所以平面的视觉影响力上方强于下方，左侧强于右侧。这样平面的上部和中上部被称为“最佳视域”。灵活而合理地运用视觉走向和最佳视域，组织好自然流畅的视觉流程，直接影响到传播者传达信息的准确性与有效性。所以在版式的编辑设计中，视觉走向是一个要点，版式设计是一种创造，要立足信息的传达，符合人们较为普遍的视觉思维习惯，做到视觉走向自然、合理、畅快。

视觉元素对视觉走向的影响

视觉元素及其构成关系是艺术学领域里的重要研究对象，是一切造型艺术的基础，构成设计中的基本语言，能满足设计中的创造性思维的需要，源于设计中的直觉和深思熟虑。

作为视觉元素，点是最简洁的图形，版式设计中首先要注意点与整个版面的关系，即点的大小、比例。点同其他视觉元素相比，比较容易形成画面的视觉中心，甚至起到画龙点睛的作用。考虑点的大小、比例与版面的联系，是为了获得视觉上的平衡与愉悦，视觉走向上的合理舒服；组织、经营点与版面上其他视觉元素的关系，则可以构造版面的和谐美感。

线是点运动的轨迹。线可以是文字构成的或是其他图形构成的，可以说是单个字(或图形)流动而成，它们一气呵成，占据画面的主要位置，好的文字编排造成形式及意义上的融合，产生大气磅礴的艺术感。作为视觉元素，线在设计中的影响力大于点，它要求在视觉上占有更大的空间。线的视觉语言的表达基于它们所具有的使点变成线的力量特征的多少及其关系的组织。通过对这一元素的研究，发现所有的线型都有可能造成两种情形，即单个的力的运用和两种力的运用(包括单个力和复合力的交替运用，或多个复合力的同时作用)，这两种情形赋予线的视觉元素构成形式的张力和方向。它们在版式设计中可以自由地串联各种视觉动感、静感、视错觉等，以形成不同形式的视觉走向和艺术手法。

面是线的发展延续，也可以说是由两条水平线和两条垂直线构成，是最富于变化的视觉元素，它包容了点和线。在设计中它既有对组成视觉元素――面的要求，也有整体版式――作品的内容和形式的要求。版式设计中对面视觉元素的研究要以结构为基础，艺术、科学地对结构探讨、分析，可以最大限度地发现形式与所蕴含的文化意义、时间的必然联系。在结构基础上，承载的色彩、肌理、面的形状、边缘造型等就可以逻辑清晰、层次分明地表达出版面所传达的信息。

图形与视觉走向

现代设计中，不同造型的图形形态具有特定的性质、寓意。它们的寓意的表达和图形形态的审美意义对版式设计产生巨大的影响。艺术设计中，图形形态指的是画面中直接、具体的视觉对象。它们具有紧张、密度高、前进的感觉，并有使图形突出出来的性质。居于画面中央部位或居于水平、垂直方向的视觉图形，具有极强的视觉吸引力和艺术表现力。书籍装帧中往往利用这一点，能简洁、明快、概括地传达书籍所包含的信息。这类图形中，图形的边缘形态对图形艺术的语言表达也有着重要的影响。

边缘光滑的图形具有稳定性、内聚力，图形体现的内在张力相对较小，当然，这种光边的图形视觉冲击力的大小，还要考虑图形形态的具体形状，如圆形与三角形的张力和性质特点就完全不一样。参差不齐的边缘视觉冲击力大，感性成分大，随意性强，突出个性；柔和的边缘，视觉上产生朦胧的美。

开放的视觉形态较少有凝聚力，视觉中心不易把握、控制，但有较强的放射性和视觉张力，图形视觉语言的传达需要很大的空间。相对而言，封闭图形形态呈现较强的向心力，视觉上易于辨认。

日常生活中常见的图形，在头脑中容易成像，版式设计中，这种方法以人们的直觉经验为根基，审美标准受人们民族文化、欣赏习惯、政治环境、文化水平等客观因素影响。寻找一个好的图形，有助于设计作品信息的表达和与受众情感的沟通。

视觉走向对信息传达的影响

文字的不同编排形式，图形、图片的不同摆放方式，以及对信息载体不同的选用都会形成独特的设计语言，适合不同信息的传播。我们分析了版式设计中视觉走向的形式，以及视觉元素对视觉走向的影响，我们需要灵活地把握事物的个性特点，根据不同事物的品性，选择合适的视觉元素，运用不同形式的视觉走向，做出符合人们视觉习惯又充满创意的设计作品，精彩、艺术地将事物的信息传达给目标受众，引导世界发展的潮流，引导时尚元素的创新，既达到传达信息的目的，又美化我们的生活。

美的事物总能吸引住人们的目光，达到信息传达的预期效果。版式设计是信息传达的一个重要环节；视觉走向是信息能否准确、流畅传达的决定因素。透过不同的版式设计风格，我们能够看到所传达的信息是严肃还是通俗，是学术交流还是生活随笔；看到整个版面的个性色彩是内向还是外向，文章内容是深沉还是欢快；多样的视觉走向使作品更具个性、风格、时代感。版式设计讲究“美感”，每一个线条的曲折粗细是否得当，色彩运用是否调和，插图内涵是否深厚等，都会影响读者的情绪和兴趣。好的版式往往先声夺人，在人们犹豫不决时，悄悄地影响着人们的选择。所以，版式设计要充分借助无声的语言去艺术地表现内容，抓住读者的视线，使读者产生丰富的联想和强烈的美感。版面设计的效果要达到既新颖、美观、大方、雅俗共赏，又与自身定位相结合，视觉是人的主要审美感官。古今中外，人们对它在审美中的地位给予极高的评价。

一言以蔽之，我们要抓住视觉元素的活跃个性，开创传统媒体和新媒体中版式设计的新特征，使平面设计作品中的视觉走向符合并引导现代人的心理与视觉欣赏方式，使信息传达准确、流畅、形象、鲜明，更具现代艺术美感。

视觉传达设计的方向范文第4篇

关键词：传媒院校；视觉传达设计专业人才培养

作为传媒学院下的视觉传达设计专业，办出特色，提高本专业的毕业生就业竞争力，更好地为传媒产业服务，未来为地方经济建设做出地方高校该有的贡献是我们的目标。而根据我国《国家中长期教育改革和发展规划纲要》（2010-2020年）提出高等教育需要优化结构办出特色，适应国家和区域经济社会发展需要。建立围绕媒介转型下，如何培养市场需求的应用型设计人才是我们当前急需深入思考和解决的重要课题。

1新媒介对专业发展的冲击

随着新媒体时代的到来，视觉传达设计专业面对的设计范畴和载体形式已大大超越视觉传达专业的现有学科体系。本专业依赖的传统媒介正被替代，现代视觉传播方式已通过微信、微博等新媒体方式建立了媒介传播新生态体系,人们对信息接触的不断拓展,各种媒介手段带来了人类获取新闻、资讯的全新体验。整个视觉传达的创意思维，表达语言都发生了变化，专业人才的培养方向必须看准新媒体带来的契机及时转型，谋求自身发展的出路。

2视觉传达专业未来的发展方向

根据传媒学院的办学特色及媒介形态的转变，未来以服务新闻传播领域及影视推广领域作为发展方向，是符合现有专业发展的要求。具体到视觉传达专业而言，以上两个领域与本专业在结合点上要有深入的研究，可视化技术在传播和服务领域的巨大潜力，使得以可视化设计成为服务新闻传播领域，本专业可以发展的方向之一。而产值巨大，行业属于热门的影视推广中，影视推广策划、影视海报及衍生品设计等都是对传统视觉传达设计服务对象的转型。

3人才培养模式的探索

3.1专业人才培养体系研究

在新媒体时代，视觉传达设计专业在保留原有专业核心知识的同时，媒介的转化，受众生活习惯的转变将带来思想上的转变与知识结构的更新。因此，针对传媒学院的办学特色，密切结合传媒产业，专业知识架构完善，教学方向特色鲜明是首要考虑的问题，同时要有明确的培养目标、学习计划、课程安排，注重教学不同阶段的专业课程与跨专业课程的关系，理论课程与实践课程比例，保证体系能满足学生具备新媒体时代设计人才的培养要求。

3.2课程教学内容研究

首先，明确不同课程教学的侧重点不同，思考教学方式的差异性。其次，遵循教学的循序渐进，每学期课程形成相互的关联，达到一定的教学目标，使学生学习呈现一种螺旋形上升的状态。再者，根据媒介的转型，对现有课程进行更替或内容调整。同时，依照传媒产业的发展需要，加大跨专业相关学科课程的选修，培养学生的创新和复合性。最后，寻找传媒行业相关机构和企业开展校企合作教学，增强学生实践能力。

3.3教学监管研究

建立教学组，根据不同年级不同阶段以能力培养为导向细化教学任务，并制定详细的教学计划和教学质量要求。以便对整个教学过程进行监管和考察，并随机对教师和学生进行抽查，以最终就业数量及质量，反馈整体教学思路和教学方式的准确性。

4教师队伍的构建

师资队伍是教学的核心力量，在实践性强的专业中，单纯依靠理论研究型为主的传统教师是无法满足进行的教学需要的。首先，双师型人才的引入，可以有效弥补理论型教师实践能力的不足，同时也使得本专业和行业发展保持相对紧密的联系。其次，给予传统教师创造多样的学习条件，无论是国外进修、企业实践、组织各类学术活动都能使教师知识结构不断更新，队伍水平不断提高，对师资队伍建设会产生巨大的作用。最后，新媒体时代打破专业界限的学习需求，在教师队伍建设中，应与其他相关学科进行师资共享，最大限度的优化和健全师资队伍，保证教学能与学科发展相匹配。

5模式创新的价值

视觉传达设计专业发展的转型，充分立足传媒院校的办学特色，结合新媒体时代带来的发展契机，以蓬勃发展的媒体行业为就业目标，不断优化高等教育结构。优化学科专业、类型、层次结构，促进多学科交叉和融合。

参考文献：

[1](英)维克托•迈尔•舍恩伯格.大数据时代:生活、工作与思维的大变革[M].浙江人民出版社,2013.

[2](美)戴安娜•克兰.文化生产:媒体与都市艺术[M].译林出版社,2000.

视觉传达设计的方向范文第5篇

【关键词】城市建筑空间；视觉传达；设计

自进入到二十一世纪以来，我国城市建筑的建设速度也在随着社会的飞速发展而不断更新，智能化的基础设施数量与类型也在不断增多，这使得城市建筑在空间上的视觉差异也在不断缩小。因此，挖掘现阶段我国城市建筑中的空间视觉设计现状，找出其存在的问题，并对视觉传达设计的发展展开研究，便成为了未来一段时间内相关部门和企业必须要面对和解决的问题。

1视觉传达设计的发展现状

1.1建筑空间同视觉传达间的关系

城市中的建筑形象可以说是一个城市向人们直接、全面传达城市外部形象最主要的视觉表现方式，可以说是一个地区历史文化、自然风貌、人文精神等各方面精华的浓缩，而这些因素，则基本都是依靠建筑物的体形、空间、色彩、装饰、质地等方面。因此，城市建筑的外观会给人直观的城市印象，传达城市中的相关信息，将城市的个性体现出来，可以说是城市同他人对话的一个重要的平台。在建筑设计的过程中有效的运用视觉传达设计，可以帮助相关人员通过城市建筑外观设计的发展历史来了解该城市的发展历程和发展现状。

1.2视觉传达在建筑空间中的发展现状

就目前来看，社会发展情况已经由以往的积累型转变成消费型，并形成了一种以经济发展为主体的社会发展状态。在此种社会形态下，人民群众的生活方式、消费方式等都发生了极大的改变，消费生活已经成为现阶段人民群众维持自身生存状态的一个最基本的生活理念和行为。

2视觉传达设计发展研究

2.1视觉传达设计发展目标

所谓的视觉传达，其指的是借助视觉符号的传达，将人们生活中包含的各类信息设计，传递给相应的人员，其主要包括“视觉符号”和“传达”两个概念。其中，“视觉符号”指的是人们通过眼睛能够看到的，周边环境中具有表现性质的符号。造型艺术、建筑物、文字、电影等都是其中之一，它主要具有辨别图像的功能。而“传达”指的则是一些具有代表性事物的机理、形状、文字、色彩等类别的信息来刺激人们的感官，让人们感知和接受这些事务[1]。从本质上来看，这种传达可以是传递内部信息，也可以使不同事物间的相互传递，且视觉符号也可以借助各种类型的载体对人们的感知能力起到一定的刺激，让事物本身包含的理念能够传达给相应的受众，从而确保不同事物包含的信息能够被有效的传达。

2.2视觉传达设计发展方向

对建筑空间的视觉传达设计来讲，其在时展形式不断转变的今天，也应当要学会不断的创新，确保视觉传达设计能够将情感充分的表达出来。在社会高度发展的今天，人们的衣食住行都受到了共性的笼罩，这使得人们长时间的处于紧张、高效的工作状态中，缺乏有效的沟通，情感方面的感受不断淡化，这使得建筑在城市环境中开始充当帮助环境、人、城市共同对话的角色，并借助自身的语言形式，表达出相应的个性特征[2]。其次，因为人们在日常生活中，视野所及范围内最先观察到的就是建筑物外立面，所以，外观相对比较优秀的建筑物立面，更加容易让建筑物使用者了解该建筑物能够从实的经营活动。而作为构成城市建筑空间最为基本的元素，建筑立面的地位已经在现阶段上升到了一个不能忽视的社会地位。从当代中国社会、经济、政治、商业等因素来看，在进行视觉传达设计时，将其同建筑立面设计有效结合起来，可以说是此种设计工作发展过程中的必经之路。笔者通过对设计师们有关视觉传达设计的实践研究，以及该设计历史发展趋势来看可以发现，建筑立面的种类较多，设计风格的发展呈现出一种螺旋式的上升状态，是一种由简单到复杂、由复杂到简单的设计形式[3]。此外，将视觉传达设计应用到我国城市建筑空间的设计工作中时，设计师在设计的过程中应当充分发挥出视觉传达设计的作用，推动可持续的设计观念能够被全面贯彻落实到城市建筑空间设计之中，以此来满足现代人在文化和精神层面的要求，为大众文化在城市中的传播提供多样性、多元化的传播途径。

3结束语

总而言之，在社会建设速度不断加快，城市建筑物数量不断增多的今天，相关部门和人民群众对空间视觉传达设计上的要求也在不断增多。但受经济发展速度过快的影响，我国城市建筑在空间视觉传达的设计方面还存在着较多的问题，使得不同功能的建筑物在空间视觉传达上存在着较大的问题。因此，我国相关部门和建筑单位应当挖掘现阶段建筑空间视觉传达在设计方面的问题，从而确定空间视觉传达设计在未来的发展目标和方向。

参考文献

[1]汪帆，刘严.基于视觉传达设计理论的建筑外部照明设计方法[J].中华建设，2015，12：114-115.

[2]李前军.基于城市建筑空间视觉传达设计的研究[J].中国包装，2016，03：44-46.