传统园林和古典园林的区别

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇传统园林和古典园林的区别范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

传统园林和古典园林的区别范文第1篇

案例位于木兰溪的下游，全长共约3km，呈东西走向，沿溪岸进深约30～150m，总用地面积约28hm2，地势北高南低，高差约4～9m;场地内有4条泄洪沟渠，东段有一座的金凤桥，桥头为规划的工艺文化街及工艺博览城;中段设有防洪堤;西段沿岸是大面积的低洼地、滩涂地，拟规划成集休闲、娱乐、健身为一体的滨水绿带，作为城市公共开放的活动空间。

2规划中建议优化的部分

2.1交通组织

案例北面为城市主干道，设计师在南面临木兰溪处规划一条滨溪主园路，中部规划一条次园路，主次园路之间、次园路与城市干道之间穿插一些支路，形成环形游览路线。规划充分考虑了人的亲水性，但容易形成人车混流，次园路与城市干道之间的景观游览路线不连贯，且各级园路颇为“一马平川”。

2.2功能布局

案例规划为健身运动区、工艺文化展示区、休闲娱乐区和湿地生态体验区四个平均的功能区，虽然符合城市公共绿带的定位要求，但各功能区布局过于均衡，没有明确的分隔与联系。

2.3景点设计

如家具印章、组合榕树、风水球、12生肖雕塑等等(见图1)，造型巨大，成本高。

3提出建议

3.1梳理交通组织，加强园路在景观空间变换的向导作用

园路是园林规划的骨架，合理的园路组合是园林景观空间分隔的基础，其重要性不仅表现在联系各个景点，还在于对游人心理的暗示和对游览路线的引导，后者可使整体景观达到移步换景、以小见大、以少总多、以有限表达无限的观赏效果。如苏州留园长达50余米的曲折走道，就成功的“引诱”了游客，做到了“曲径通幽”、“峰回路转”，成为古典园林中的艺术典范。因此，在未来仙游“新中式”园林的设计中，建议设计师提高对园路规划的重视，加强园路在景观空间变换中的向导作用，做到艺术上意境与功能上目的性的有机结合。以案例为例，设计师可考虑在尊重现状地形地貌的基础上，在中部规划一条主园路(6～8m的铺装路)，连接各个景区;南面临木兰溪结合慢行系统布置滨溪绿道(3～4m的组合木栈道)来满足游人的亲水性;为了保证人车分流，在北面临城市主干道辅助开设一条连接到主干道的园务道［1］(3m的装饰性混凝土路)，以便于区别内外交通和养护管理等需要;在此基础上，根据各个功能区的不同需求，萦纡一些的林荫道、休闲小径、健康步道(0.6～1.5m的自然石板路、砾石路、鹅卵石路等)，并适当地创造一些转折和起伏，结合各种不同的广场，组成“环网式”的交通系统。又因案例为狭长的地块，导引游人的游览路线就成了交通组织重中之重的任务。最直接的方法自然是利用不同的指示牌对游览路线进行指引，也可通过交叉口置景石、景墙、花架及植物群落的围蔽、开合，或在三岔口位置形成对景等对游人进行潜移默化的导向，让游人不知不觉被“迷惑”到景区中去。

3.2彩(衬)云烘月，突出主景区及主景的特色

景区有主景区和次景区之分，各个景区内又有主景和次景之别，正是因为这种“尊卑有序”的区别，一座园林方能如一首优美的诗歌般，有开场、有酝酿、有还有让人回味的余韵，在未来仙游“新中式”园林的设计中，建议设计师着重继承古典园林这一精华，突出表现主要特色的主景区。以案例为例，各功能区布局均衡，景点分布较散，使得案例主景区及主景不明显，规划就缺少了特色。建议设计师可考虑发挥古典园林中“借景”的表现手法，在中部工艺文化区规划大型的文化广场，将已建成的古典工艺博览城和规划的工艺文化街组织到规划中，成为案例的主景区;广场周边的绿化可考虑种植有古典工艺气息的树种如降香黄檀(花梨木)等，圆形广场内可利用不同的铺装进行分层，中心为方形的文化图案(如仙游九鲤飞升的图案等)，体现“天圆地方”的古韵情怀;临木兰溪侧布置用古典元素镂空(如云纹、竹、梅等)的波浪型连续景墙，把木兰溪的水影、溪对面山体的绿屏也组织到主景区来，形成丰富的多层次园林景观。

3.3将古典园林的“情境”造园手法加以发展，与仙游特色工艺、独特文化相融合，营造具有仙游地域特点的“新中式”园林

(1)仙游“新中式”园林景点布置应体现出地方工艺文化特色，并挖掘和发扬更多的地方特色文化。鉴于仙游浓厚的古典家具氛围，设计师在考虑景点布置时，建议应因地制宜，园林风格统一展现本土文化，以工艺文化作为基调，继承古典园林“山水绘画”的理念，认真把握景点的布置尺度，何处“攒”，何处“乱”，何处“线”，何处适当“留白”，做到“淡妆浓抹总相宜”的景观效果。同时，设计师还可以挖掘仙游更多的特色文化如在铺装图案设计上融入九鲤文化，在花架上融入根雕文化，在道路小品中融入石雕文化等，既保持工艺文化基调不变，也增加了地域文化的内涵。未来若条件许可，可考虑串联整个仙游县城文化，通过现有的环山区公路及滨溪慢道，以九鲤文化景区为主园，木雕、石雕、古典工艺、油画、红色文化等各为次园，园中再设具体的景观园，园园相接，园园呼应，让景蕴情，情生意，意添景，情境交融，建独树一帜的文化园林景观。(2)“新中式”园林应继承和发扬古典园林中空间效果应用。未来在仙游园林景观设计中，建议设计师着重继承古典园林造园手法，深入思考并施展才华加以展现:可通过对园林建筑、园路、水体、小品、植物群落的有机组合，在限定的空间内人为的制造出各种曲折回旋的变化空间(如图2)，从视觉上突破实体空间的局限性，保持游人高昂的游览兴致，打造出“虽由人作，宛若天开”的现代式古典景观空间。虚实对景框景障景图2“新中式”园林中应用古典园林空间效果(3)对传统古民居进行简化提炼，构建“新古典”园林建筑。仙游的古民居精致绚丽，精美的文武脊(燕尾脊)、丰富的几何墙面装饰、独特的檩头瓦和美丽的菱形歇山山花，都具有鲜明的地方特色，是闽南建筑中的翘楚。建议在今后的园林规划中，即使园林建筑风格根据设计要求需灵活多变，但在如屋脊、墙面装饰、墙身等房屋的细节上有意识地保持传统民居形式和风格特征，形成地域特征鲜明的“新古典”建筑，传承地方文化。(4)加强园林景观细部对传统符号的提炼和运用。古典工艺家具本身就是一种将传统符号用抽象或简化的手法镶刻于家具上的手工业，传统符号有:福、禄、寿等吉祥文字;中国结、窗花、祥云、太极等民族图案;貔貅、双鱼、蝙蝠等吉祥物;牡丹、石榴、松、竹、梅等宝相植物等等。笔者认为，这些经过提炼和概括的传统符号，散发着独特的古典工艺文化魅力，如果设计师能够在园林规划中加以运用，或将其镶刻于园林景观中的细部，如在景墙、廊架、景亭、地面铺装、座凳上，或以雕塑小品的形式出现，或与灯饰相结合等(如图3)，是最能体现古典家具特色，表达古典工艺氛围的手法。如在木兰溪景观带中，可考虑在适当的地段，通过古典元素符号的变迁，来演绎古典工艺家具从明代的简练淳朴到清朝的精雕细刻到民国的中西合璧再到现代的形散神聚的发展，不仅是能体现出仙游独一无二的园林景观，也是记录地方历史文化的一种绝佳途径。

4结束语

传统园林和古典园林的区别范文第2篇

在漫长的历史文化进程中，东、西方的园林由于文化传统、地域条件、经济发展的差异而形成了各自的园林体系，进而也形成了各自的游憩自然观、游憩思维模式、游憩社会关系模式。

人类进入十九世纪中叶以后，现代社会经济、文化、社会结构的变化赋予了园林新的特征，现代园林的特征不仅在于观赏游憩和颐养身心，更重要的在于改善城市环境、维护生态平衡和在保证可持续发展中起主导和积极的作用，为人类接近自然、回归自然创造可能，它是延续了古典园林优良传统并吸收了外来园林的优点的一个多元化、生态化的体系。

中西方各园林体系因各自历史发展进程的差异，在向现代园林游憩模式的转化过程中有着各自不同的道路。我国现代园林理论的发展较慢，在古典园林向现代园林转化的过程中，还存在一些问题。现就中西方园林结构的不同，从中西方古典园林游憩自然观、游憩思维模式、游憩社会关系模式三方面来分析探讨各自园林游憩规划的不同历史及其在现代园林游憩中的传承和发展。

一、游憩自然观

中国园林文化其中一方面反映了滋养万物的山水湖泊，更重要的是反映了人类征服自然的丰功伟绩。人性自然成了中国古典园林文化中的主要表现内容，而西方古典园林文化的发源地古希腊是一个半岛国家，自然环境并不优越，希腊因而将无法解释的自然现象，当做是神灵所为，表现为西方古典园林中的“神性”。以私家园林为例，中国的古典园林，池中可钓鱼采荷，树下可饮酒对奕，亭中可对月赏花，园中一草一木，一亭一凳，均尺度宜人，无处不显示出人与环境对话中的优越感;而西方古典园林，即便在别墅园林中，总在用一种令人震撼的大尺度空间表现一个庄严、气派而华丽的氛围，大面积的修剪草坪，各式水景，及水景与壁龛中的各种雕塑，均显示出人对于环境的崇拜，敬畏的感情。

然而在现代园林游憩观中，由于科技的发展，人对自然有了日益深入的认识，现代游憩观表现为一种与自然的和谐对话及维护自然平衡的立场，并且创造与自然协调发展的第二自然，如世界第一个国家公园森林———黄石国家公园，公园内禁止从事赢利性开发，不得砍伐猎捕，不得引进外地物种，表现出人与自然平等尊重的关系，1988年，森林公园大火之后仅三年时间，鲜花又满山遍野，创造了美丽的第二自然。又如:在我国云南丽江的云杉坪，游人顺木栈道游览，减少对草坪的践踏和减轻对环境的破坏，这都是成功的例子。

游憩自然观发展过程如下图所示:

二、游憩社会关系模式

在中国传统文化中，儒家思想代表重伦理轻功利，追求山林山德，中国古典园林文化受中国儒家文化思想的影响后，在游憩社会关系模式中表现出一种内敛性和伦理性，它主张理想的自然天地与现实的生活场所相互统一。如中国古典私家园林，多地处市井之中，围墙围之，闹中取静，园中有山有水，尽享山水自然意趣，出门亦可观红尘俗事，满足中国传统的伦理关系，动静由人;而在西方古典园林文化中，由于欧美民族的开放，浪漫，人们爱好社交、运动及野外活动，其游憩社会关系模式多表现为一种外向性，无论是视线开阔的法国式园林还是强调空间变化及细节的意大利式园林都极强调空间的开放和室外社会交往活动空间的运用。

在现代园林中，游憩类型的多样化，使得城市游憩社会关系不再像从前那样单纯，在城区游憩、地区游憩模式中，外向性成了园林空间模式的主要表现形式。现代园林汲取了中西方园林文化的优点，是一种外向性和内敛性的有机组合，这不仅满足人们社会交往的功能，也能找到人与自然精神对话的自然化空间，是一个多层次，多元化的游憩空间。但是在中国起步阶段的现代园林模式中，有一部份园林却走了极端。一种是将中国传统园林私家园林模式做为主要的设计手法，用在城市广场设计中，无法满足城市广场大规模集聚、交往的功能;另一种是西方古典园林的大尺度的轴线开放空间的照搬，没有中国传统的人与自然精神对话的内向空间，同时失去了地域性和民族性，也失去了自身的活力，这都是不可取的。

游憩社会关系的发展模式可以表示如下:

三、游憩思维模式

在哲学系统中，不一样的自然观，社会观将会形成不一样的方法论，在园林游憩体系中，不一样的游憩自然观，游憩社会观也同样形成了不一样的游憩思维观。

中国古代哲学思想中的“天人合一”，构成了中国古典园林的思维模式———感性。中国古典园林以一种不规则的，非对称的，曲线的，起伏曲折的形状，表达对自然的一种神秘的感受;而西方古典园林出于对神的敬畏，因而在园林艺术中采取了消灭自然的手法，园林讲究规矩格律，对称均齐，有明显的轴线，表现一种为人所控制的有秩序的自然，构成了西方古典园林的思维模式———理性。

现代园林的游憩思维模式是一种多元化，全球化的信息时代的思维模式，主要表现在以下三点:

一是全球化。表现人类生存和时代同步生活真谛的全球化游憩思维模式，东西方世界共同接受和认可。

二是地域化，民族化。具有独特的地域性和民族性的园林游憩模式，做为人类的共同财富和各个园林体系交流的基础，是地区和民族赖以获得存在的精神文化。

三是一种与新时代结合的方式的传统复兴，体现地域文化的时代延续。

如在澳大利亚的凯因斯热带雨林保护区，在发展生态旅游的同时，展示以土著部落日常生活的旅游项目，还有澳大利亚布里斯本的动物农场利用以澳大利亚的主要产业羊毛业的地域特色，开展观光羊毛业。展示澳洲自然文化的独特魅力。

而我国的某些地方的游憩规划，为经济利益趋使，置本地地域文化不顾，将欧式规则、理性、纯几何的符号与中国的具象不规则、曲折变化的自然山水生硬地放到一起，造成了对景观的民族性，地域性的严重破坏，这是现代游憩思维模式中的一个误区。

游憩社会思维的发展模式可以表示如下

传统园林和古典园林的区别范文第3篇

关键词：设计；古典园林；中国现代景观园林；风格；传统文化。

中图分类号：S6311文献标识码： A

随着中国社会经济的快速发展与人们生活水平不断地提高，城市公园的建设的好与坏也被人们越来越重视，随之城市园林的发展也在体现出当今社会人们对改善生活环境的一种态度，在现在这样数字信息化的时代，中国现代景观园林的设计者受到西方公园设计的严重影响导致一小部分的园林比较西方化，所以人们要清楚的认识中国古典园林的价值观念，摆脱西方观念的束缚，建造成拥有中国独特风格园林，我国古典园林生长于东方文化的土地之中，深受文学、诗词、绘画等艺术的影响，传承着历史景观资源，以这样的方式来指导现代景观园林的发展方向，使得中国古典园林历史传统文化以这样的方式传承下去。

1、古典园林和现代园林景观设计中的区别

1.1古典园林和现代园林意境对比

中国的古典园林讲究的是意境追求，对意境追求有着悠久的历史，最早的时期可以追溯到南北朝时期，受到传统影响人们追求着出世和隐逸，这种价值观的追求与中国文化的清高淡雅一致，通过这种价值观的追求以及影响下中国的古典园林形成了融于自然的意境。

中国现代景观园林在设计建造方面虽然很大程度上受到西方公园的影响导致西方化，但大部分优秀的中国城市园林还在传承着这一种意境追求和历史传统文化。部分西方化的园林路的设计上就比较直白清晰，对于景观的观赏起到了引导游客的一种方式，虽然清晰直白但是过于呆板僵直，给人一种非常突兀的感觉，显得与整个园林格格不入。

1.2设计理念西方化

中国现代城市公园在面对强势的西方事物有一种好奇的态度，这体现在了文化艺术范围，而城市公园在部分设计者的设计中已经在全方位的进入到中国，而且在中国土地上扎根了，在城市园林的设计者眼中西方国家的公园模式就是现代化的标志，对中国的现代园林来说，园林道路的西方化的确比较突出，我们不是说西方化不好，只是要在设计的风格上分清主要和次要的，这样才能突显出中国园林的自身的特色，设计者不要一味的去随波逐流，崇洋，跟随西方的脚步而忘了自身的传统文化。

中国现代城市园林西方化的另一个问题，就是对传统建筑文化以及经验的破坏，过分的西方化体现了部分设计者的审美观和价值观，在处理城市环境和设计园林方面无法对人们的需求性和观赏价值严重的缺乏，一部分设计者根本无视现场的构造以及土地资源，最多也就只是走马观花的走一遍形式，就以自己的偏好、观念和构思来设计园林，严重的缺乏本身的独特和人们的需求性。

2古典园林设计在现代景观园林的运用

2.1中国园林的自然观

依照中国的传统文化和哲学思想，中国古典园林其重点表现出天人合一融于自然的自然观念上，中国现代景观园林的设计借鉴了部分古典园林中模仿大自然的形态环境以及动物、植物生长方法来设计的，现代景观园林的设计是将自然生态环境、人为改造环境和环境视觉得到统一的，这样能让一个处于现代信息化和自然生态失调的城市中展现出来更接近自然的环境。

2.2园林的意境

中国古典园林的基本原则是融于自然、高于自然、天人合一势必要把自然环境美和人工环境美完美的相结合，在我国古代大多数都是用文人来造园，所以中国的古典园林体现出了古代文人的山水诗画情怀，中国古典园林是在所有整体的环境中可以利用的一切事物和因素都充分的利用上，对于一年四季的季节变化也会影响到人的心态和感受，表达出一种心境美的意境，中国现代景观园林设计中一样也在追求着这样的意境美，能以一中生动的形象表现的淋漓尽致。

2.3以小见大的设计手法

“小中见大”的设计手法在中国古典园林中也是能经常用到，通过一个小的事物来体现出整个事物的手法这也体现出了中国古典园林设计手法的高明之处，在中国现代景观园林的设计上也体现了设计人员追求创新个性的理念，借鉴了中国古典园林的融于自然、天人合一、小中见大的造园手法和理念，从而突出了中国园林传统文化的追求意境、博大精深。

2.4造园手法

中国古典园林最大一个特点就是在于借景，借景的手法有很多种类，比如通过现已有的一件事物或者建筑物来体现景观园林的创新和与众不同，让园林看起来更加的和谐，这样可以将园林空间的局限性扩大化，与外界形成一个整体，使园林大部分的环境相结合统一，不仅仅可以让园林的空间增大，而且还能使得园林景观更加丰富，这样现代景观园林不但融入城市还达到了完美和谐的大空间。

3中国古典园林和现代景观园林设计的共同性

3.1园林设计思想的相同处

在设计和观赏性上，中国古典园林都有着历史传统文化的精髓，在精神上面的追求要远远的超过了对物质的需求，中国古典园林非常的注重和讲究意境的完美表达，让人们产生身在大自然融于大自然天人合一的境界，部分现代景观园林的设计和中国古典园林有着相似之处，都体现了以现象美和意境美的观念。

3.2追求目的的相同性

我国古典园林修建的目的是为了满足人们对于自然环境、自然山水的崇拜，现代景观园林设计和修建也是为了满足人们亲近大自然和感受大自然美的一种发展需要。在对大自然的亲近和追求这一点上，中国古典园林和现代园林是存在很大的相同性。但是随着工业对环境的破坏和污染，现代景观除了在满足大自然的审美情趣的基础上，还有一个很重要的目的就是为了恢复自然环境的生态系统平衡，在环境并没有破坏的古代社会是没有这个要求的。中国古典园林在修建过程中一直都具有生态性，就从这点上看园林景观的设计无论从古至今都存在很大的相似之处，而在现代景观设计过程中，更需要将景观的生态性放在第一位，不断的利用生态学知识进行完善。

3.3园林选址的共同性

中国现代景观园林选址范围广泛，主要是以城市郊区，根据我国的园林项目统计发现，城市绿地、小区、公园、广场所有的选址设计都与中国古典园林的选址设计基本上相同，中国古典园林主要分为三种类型：私家园林、寺院园林以及国家园林，大多是选择在一些自然风景胜地进行修建，地域范围包括了人们生活居住与交通所及的各个主要区域。现代园林景观的范畴更广，外延也不断拓宽，比传统园林的选址更全面，但是无论是在公园还是广场，或者是城市的绿地、居住小区等，和中国古典园林的选址上存在很大的相同之处，只不过是选址位置数量与比例发生了一定的变化，城市中和自然风景胜地占据更多，而郊区的比例相对减少。

4.结束语：

中国古典园林融于自然，所以在前文中我们分析了中国古典园林文化传统与现代景观园林设计的相关关系，以及中国古典园林对现代景观园林设计的影响，通过以上文章讲述可以得出以下结论：中国古典园林的景观设计空间环境布局以及园林所蕴含着的意境、文化传统所体现出来的中国传统精神文化和物质价值观对中国现代景观园林设计有着非常重要的楷模作用，现代景观园林设计具有数字化时代性的设计理念，吸收中国历史传统文化的精神和运用，同时还吸收现代数字信息化的景观设计，所以说中国古典园林对现代景观园林的发展起到了非常重要的作用，我们要欣赏自然的美不要摒弃旧的传统文化而一味的追随别人的脚步前进，失去的不仅是美和意境还是中国的传统文化。

参考文献

[1]李洁.中国古典园林数字文化与现代景观设计应用研究[D].2011.

[2]甘彤.初探中国古典园林对中国现代景观园林发展的影响[J].城市建设理论研究（电子版）,2011,(31)

传统园林和古典园林的区别范文第4篇

【关键词】中国古典园林;形式美;形式美法则

中国古典园林艺术被誉为世界园林艺术之母。作为东方传统文化和民族精神的物质载体,中国古典园林映射出的美学精神、严肃的伦理规范,以及对人生的终极关怀,都蕴藏在了富于变化的空间结构和独特的形式美中,形成了意境美与形式美的高度统一,见证了古人在生活中再现自然空间的艺术过程。

一、中国古典园林形式美及学术研究现状

形式美指构成事物的物质材料的自然属性(色彩、形状、线条、声音等)及其组合规律(如整齐一律、节奏与韵律等)所呈现出来的审美特性。中国古典园林的形式美是组成园林的亭、台、楼、榭、植物以及他们围合出的空间所呈现出的具有含蓄、深远、幽静的意境美。

中国古代造园家一直把“虽为人作,宛自天开”作为建造园林的审美准则。他们追求自然美的自由布局,在表现形式上显示出更为复杂的秩序性,这有别于西方园林对称的几何形式的秩序美。但是,古人对园林的总结通常涉及到造园技术和对造园艺术的见解与主张,现代学者一般是从史学、美学和构成学的角度去探讨,少有对从复杂的秩序性从形式美的角度做深入的研究,这就影响对中国古典园林设计方法的传承问题。对中国古典园林的形式美研究有助于深入发掘传统园林文化遗产的精髓,取其精华、去其糟粕,对中国现代园林设计起到了启示作用。

二、中国古典园林形式美与形式美法则

中国古典园林提倡形神兼备,以形取神。形,就是中国古典园林的形式美;神,就是中国古典园林的意境美。它通过形式美反映意境美,使神形交融、情景和谐,达到意境美与形式美的高度统一。一切艺术形态都存在形式美法则,同样,中国古典园林也蕴含着形式美法则。深入研究中国古典园林形式美必须从形式美法则来探讨。

形式美法则是人类在创造美的活动中不断地熟悉和掌握各种感性质料因素的特性,并对形式因素之间的联系进行抽象、概括而总结出来的规律。形式美的法则主要有对称与平衡、比例与尺度、节奏与韵律、调和与对比等。

(一)用形式美法则分析中国古典园林形式美

当我们欣赏中国古典园林时,它错落有致、隐约可见的意境美中蕴含着形式美法则。下面我们用形式美法则分析中国古典园林独特的形式美:

1、和谐

和谐是判断两种以上的要素相互关系时,各部分所给人们的感受和意识是一种整体协调的关系。中国古典园林表现人与自然的和谐美。表现在,其一,在造园艺术方面,本着师法自然的原则;每个山水景象要素的形象组合要合乎自然规律。其二,中国古代园林用种种办法来分隔空间,其中主要是用建筑来围蔽和分隔空间。分隔空间力求从视角上突破园林实体的有限空间的局限性,使之融于自然,表现自然。其三,中国古代园林树木花卉、山石湖波等都显示自然的美色。中国古典园林的形式美和意境美共同创造出自然、淡泊、恬静、含蓄(下转第104页)的艺术特色。

2、对比与统一

和谐的组合也保持部分的差异性,但当差异性表现为强烈和显著时,和谐的格局就向对比的格局转化。对比和统一是把反差很大的两个视觉要素成功地配列于一起,虽然使人感受到鲜明强烈的感触而仍具有统一感的现象,它能使主题更加鲜明,视觉效果更加活跃。对比与统一是中国古典园林中使用最多、效果最明显的设计手段,通过对比手法的应用使园林艺术可以达到既有机统一又活泼和谐的艺术效果。

主要包括:

(1)形状的对比与统一:利用圆形、较奇特形状之间的对比,可以获得变化多样的效果。例如:中国古典园林的门和窗应用了圆、椭圆、圆方、桃形、花型等样式千变万化,他们之间既有区别又有联系,这种系列感的造型使观者视觉上丰富而不凌乱。

(2)直曲的对比与统一:直线能给人以刚劲挺拔的感觉,曲线则显示出柔和活泼。巧妙地运用这两种线型,通过刚柔之间的对比和微差,可以使园林构图富有变化。园林中直线型的建筑和曲线形的廊墙水岸、高低错落园林细节构成了活泼多样的曲直对比。

(3)色彩、质感和明暗的对比和统一:园林中建筑物的彩色营造不同的空间格调和心理气氛,江南私家园林屋面以灰瓦卷棚顶为多,比较素雅,而皇家园林琉璃彩画则显得堂皇而壮丽;晶莹的水面、茂密的树木花草、似山峦洞穴的山石形成源于自然高于自然的山水情景,不同质感相互对比映衬出“巧与因借,全天逸人”的人造自然美景;园林中阳光照射的树影、月夜投射在路面微光、湖面上波光粼粼、建筑物室内的光束等,光线强弱对比形成了“天阳草色连云暖,夜静花阴带月斜”式的明暗对比。

(4)虚实、疏密的对比

园中无水则不活。水面可形成“虚”,与山石、建筑和花草形成对比,其作用犹如国画中的留白,水面把园中观赏的距离推开,使景物尽显风姿,水面把天空、山石、建筑、花木一一倒映出来,形成了影像与岸上的实景相互衬托给人以虚实、疏密有致的感觉,易诱发源头深远、水面开阔的错觉。

(5)藏露的对比:

利用孔、洞、窗、廊与墙、柱之间构成了抑景、添景、夹景、对景、框景、漏景、借景。主要景观和辅助景观相互衬托体现“园林巧于因借”的手法,形成了园林的藏露对比,有助于创造出各景区分割而不闭塞,彼此空间隐约可见的丰富层次。观赏者的视野中出现了渐入佳境、小中见大、步移景异的理想境界。

3.对称与均衡

均衡主要是研究园林中各部分组合起来给人以安定、平稳的感觉。稳定则指园林整体上下之间的轻重关系,应给人以安全可靠、坚如磐石的印象。由于中轴线两侧必须保持严格的制约关系,所以凡是对称的形式都能够获得统一性。中国古代的宫殿一般是在真山水上采用叠石置山、建筑房屋形成园林的方法,在大面积的空间采用了对称的组合形式而获得完整统一、规模宏大、富丽堂皇的气势。明清江南私家园林则在均衡中以小见大,在有限空间创造出有山有水、曲折迂回、景物多变的环境。

4.节奏和韵律

节奏和韵律本是指音乐和诗歌中音响节拍轻重缓急的变化和重复、声韵和节奏。如果西方建筑被比喻作“凝固的音乐”,那么,中国古典园林就应该被称为“流动的诗滑”。中国古典园林的景区相互衬托、各有主题,或为山水、或为奇石、或为名花、或为古木、或为修竹,大小不同、尺度、布局得当,给人轻重缓急的节奏感;各个景区隔而不塞、彼此流通,似分似合,隐约可见,使人联想到委婉抒情的诗歌;引导空间与主要景区的欲扬先抑、观赏路线的曲折萦回;水面与岸上情景相容让人浮想联翩;借园外景物补园中不足给人余音缭绕的韵律感。

(二)中国古典园林的形式美在现代园林住宅应用的范例――万科 第五园

万科 第五园追求生活环境与自然、内容与形式、物质与精神的和谐统一,顺应了人们“回归自然”的心态,是融合中国古典园林造园手法的住宅的范例。她吸纳了岭南四大名园和北京四合院等众多中国传统园林形式和建筑的精华,辅以现代的建筑文化及特色,形成了独具特色的现代新中式园林住宅特色。

在景观设计上,以层次分明的多重“庭院空间”为精髓,简约洗练的现代形式语言, 充分利用中国古典园林形式美法则,如:中国传统造园的隔、抑、曲对比手法,创造出一个有“起、承、转、合”的完整而富有变化的空间韵律;应用了“园林层叠,出入有致,空间交错,明亮通透,湖光山色,饶有新意”等对比与调和手段;以 “起、承、转、合”的谋篇布局手法为蓝本,形成具有节奏和韵律的现代中式园林景园。万科 第五园尝试将中式传统居住理念和精华,糅合现代建筑的简约美,形成了“建筑服从与景观,景观服从与环境”的现代中式建筑。

万科 第五园是首个个性化、本土化的作品,现代的建筑手法和中国古典园林形式美体现中式院落精神方面作出了重要尝试。第五园的园林景观设计不是简单的对传统中式园林复古照搬,而是对中国古典园林的形式美精华提炼,它的设计更贴近现代中国人的生活,其功能和形式没有与现代生活脱节。

中国古典园林形式美法则应用于现代园林设计是对中华传统文化传承与创新的过程,是 “天人合一”的人文精神与现代环境的相协调的过程,是现代人对“人与自然”的和谐相处的探索。

三、结语

利用现代形式语言来研究中国古典园林的形式美可以从一定程度上解决中国古典园林设计方法在理论上不确定性的问题,具有借鉴意义和实用参考价值,有利于园林设计者有章可循;用现代美学语言去理解中国古典园林的形式美,有利于中外园林欣赏者和研究者对中国古典园林的理解和鉴赏;对中国古典园林形式美的研究可以更深入的了解中国传统园林的审美特征和创作手法,有利于现代园林沿着中华民族文化的文脉延续、发扬光大。

参考文献

[1]来增祥 陆震纬著.室内设计原理 .北京.中国建筑工业出版社,2004.

[2]王其钧 邵松著 中国古建筑丛书--古典园林.北京.中国水利水电出版社2005

[3]彭一刚 中国古典园林分析 .北京. 中国建筑工业出版社, 1986.

传统园林和古典园林的区别范文第5篇

[关键词]园林意境 内涵 特征

[中图分类号]J01[文献标识码]A[文章编号]1009-5349(2010)06-0071-01

对于意境的追求,在我国古典园林中由来已久。园林意境是通过园林的形象所反映的情意,使人触景生情产生情景交融的一种艺术境界,造园者将自身的思想情感等深层次的文化内容都凝聚在景物中,体现在园林的空间环境里,达到 “虽由人作,宛自天开”的境界,这便是中国古典园林造园之精髓。

一、园林意境概说

“意境”是一对由“意”与“境”相结合的美学范畴,包含着两个方面,生活形象的客观反映――“境”,和艺术家情感理想的主观创造――“意”,这两方面有机统一、浑然交融而形成“意境”。“意境”贯穿于中国古典美学的始终,成为古典美学的核心范畴。

中国古典园林历史悠久,经历了二千余年漫长的发展过程,形成世界上独树一帜的园林体系。在漫长的演进过程中形成了不同的类型,有着各自的特性,但各个类型之间同时拥有许多的共性,最为突出的就是对意境的追求。

中国古典园林以山水植被为基础,这些都是构成自然景色的基本要素。但中国古典园林并非简单模仿或重现自然,而是对自然进行有意识地提炼加工,从而创造出一个源于自然并高于自然的典型化的自然。中国古典园林以建筑为主,建筑是园林中的主题及构图的中心,对自然风景起到引景的作用,使人工景观与自然景观巧妙地融为一体,达到了你中有我、我中有你的境界。中国古典园林中引用了大量古典诗词歌赋、山水绘画,游行在园林之中,犹如徜徉于古典文学绘画中。园林景观能体现绘画意趣,也能蕴含诗的情调。园林具有寓意深远的诗画情趣,人们徜徉其中,通过诗文的表达,获得古典文学的深厚韵味。

以上所提到的这些都体现中国古典园林最重要的特点――园林的意境。园林意境的蕴含深且广,表现方式多种多样,使中国古典园林达到情景交融、物我同一的境界。

二、园林意境的文化内涵

1.注重天人合一观念。中国造园艺术的最高境界是“虽由人作,宛自天开”,这是中国传统文化所追求的“天人合一”的思想在园林中的集中体现。“天人合一”的思想来源于社会的与人生合一的理念。老子的“人法地,地法天,天法道,道法自然”的“天人合一”观,对古典园林产生了极为深远的影响。在中国造园艺术中,“师法自然”的原则既体现在直接面对大自然的创造性生活劳动中,也体现在人们对精神层面的追求,构成了中国古典园林艺术的深层含义。

2.源于自然、高于自然。中国造园艺术是极度崇尚自然的。在园林意境中,自然山水是园林意境的主要元素。园林景观是由人文景观与自然景观构成的。造园者从大自然中获取美的灵感,表达情感性的内涵,感受意象的无穷,领悟世界、人生的哲理。在方寸之地避凡尘,求隐逸的精神需求。游名山大川,寄情于山水之间,追求本于自然,高于自然的理想状态,创造出极高的艺术境界。

3.追求诗画意境。中国古典园林被誉为“凝固的诗、立体的画”。中国古典园林的发展历程中带有浓厚的诗情画意情感色彩。意境首先就属于中国古典诗画的美学领域,园林常把诗画的某些境界通过选择相应的景物以具体的形象表现出来,山水画的构图对园林山水自然的表现有重要的影响,古典园林的步移景异的布局,似一幅逐渐展开的画卷,以诗歌为主体,以画设景,以景入画。

三、园林意境的艺术特征

园林意境的形成需要有对自然的提炼选择和情与意的投入,两者统一,才能见景生情,缘情而取景,最后寄情于景,创造出有意境的园林。

1.园林意境源于实景。园林意境的产生,来源于具体而真实的景物,园林是三度空间的实际境域,由地形、水体、山石、建筑、植物等实景构成,不同因素的形象各有个性特点和情感表达,因此由不同实景组成的园林应该是概括提炼和高度浓缩的艺术形象。

2.园林景物形象多变。园林是自然的境域,它的形象时刻都在变化着。白天夜晚光影与色彩的变化;风霜雨雪的气象万千;春、夏、秋、冬季节更替;梅绽迎春,叶落知秋的植物变化等等,不断地影响着人的心情,使游赏者产生多种不同的意境。

3.集多种艺术综合于一身。中国古典园林的发展与诗词书画等艺术门类有着很深的渊源,园林的意境也与其相融合。如园林中的楹联、匾额上的诗词、题字、书法等为园林意境的营造起到了画龙点睛的作用;诗歌、画意、书法的运用不仅令人赏心悦目,更提升了园林文化底蕴。

4.隐喻手法丰富园林意境。园林善于应用“托物寄情”,建筑、水体、山石、植物、小品等造园的要素,常被拟人化,物述人语,如被称为“岁寒三友”的松、竹、梅,莲的“出淤泥而不染”的君子之风等等。还有各种历史典故、文化知识融入园林,增加了园林的文化内涵。

中国古典园林是无声的诗、立体的画,达到了自然美与意境美的高度统一。意境是中国园林的内涵,赋予园林艺术以灵魂,情由景生,境由心造,情景交融而产生园林意境。

【参考文献】