美术展厅设计范文第1篇

一、园林式餐厅空间导视设计艺术的时代诉求

伴随着时代的发展与进步，园林式餐厅从无到有为人们的生活质量、生活品格的提升增色不少。园林式餐厅以自然物以及相关设计艺术为基础，伴随着现代科学技术的发展以及人体工程学理论、艺术设计学基础理论、经济学基本理论、生态建筑学基本理论的发展与完善而逐渐发展起来。我们在对于成功经验进行总结的同时，也应当对于目前我国城市园林式餐厅空间导识设计艺术之中存在的诸多问题有着较为深入的了解，这样才能够更好地促进我国现代园林式餐厅的进一步发展与完善。那么，在新的历史时期，园林式餐厅的空间导识设计艺术的时代诉求应当包含哪些方面呢？

（一）满足客户内心的体验

园林式餐厅空间导视设计艺术要能够满足客户内心的体验。即在具体的园林式餐厅的空间导视设计艺术之中，一方面，要能够对客户饮食喜好以及审美文化修养保持尊重；另一方面，在满足客户“食欲”的同时，又要能够给客户带来较好的精神享受体验。

美国心理学家马斯洛于1943年在《人类激励理论》之中提出著名的需要层次理论，在他看来，人类对于外界的需要主要分为生理需要、安全需要、社交需要、尊重需要以及自我实现的需要五个层面。由此可以看出，在园林餐厅的空间导识设计艺术过程之中，要对于不同人群的需要进行充分的分析，进而满足不同客户的内心体验。例如，从经济学角度来看，在园林式餐厅之中，可以通过满足客户较高的内心体验来提高园林餐厅的知名度与消费金额。如果将花木与具体的山石相结合，则往往会给客户带来“山石”与“花木”以外的新鲜感受，满足了人们的更高层次的需要。如果将普通的盆景通过设计成不同种类的造型并加以隽秀的文字，则可以使客户在就餐之外得到更好的内心体验。从经济学上来讲，“消费者愿意支付的价格约等于消费者获得的满意度”，笔者认为在园林式餐厅之中客户内心体验即是消费者满意度的重要组成部分。同时，如果园林式餐厅中的空间导视设计艺术能够促成客户较高层次的需要的实现，则消费者能接受的产品定价也越高。客户如果能够在园林式餐厅空间导视设计艺术之中得到较好的体验，则直接会影响到其就餐心情与消费程度，这对于以商业利润为主的园林式餐厅而言，无疑具有着重要的意义。

（二）满足商家的投资规划

园林式餐厅的布局以及各种设施构建均需要大量的资金、人力、物力。对于园林餐厅空间导视设计艺术而言，商家的投资规划直接影响到其最终实现。对于商家而言，“最高的经营效益，最省的经营投入，最好的空间效果，最快的实施速度”具有着重要意义。在具体的设计中，需要考虑到不同商家投资规划的可适性。针对不同的客户群体，商家的投资力度会选择不同的空间导视设计计划。园林式餐厅最大的可控成本是环境设计控制的运行成本，因此，在具体园林式餐厅空间导视设计中要找到其与商家投资规划之间的“黄金分割点”，这样才能够平衡投资规划与设计完美程度之间的关系。

（三）满足功能性模块要求

园林式餐厅空间导视设计过程之中，要充分考虑到空间与功能性模块之间的关系。笔者认为从利润角度以及审美层面来看，将空间导视设计与功能之间相结合，是最优化的选择。目前，对于部分园林式餐厅的观察来看，其在此方面做得较好。同时，从功能性模块理念来看，在整个园林餐厅空间导视设计过程之中，加强对于功能模块理念的实践，使得客户能够更准确、更舒服地享受在园林餐厅就餐的乐趣。例如，部分园林餐厅空间导视设计过程中，采用温室技术作为基础，采用多种设计风格以及技术手段，将就餐的整体过程之中实行功能性模块分区（如，就餐区、餐后甜点区、休闲娱乐区等等），并且将每区设置得各具特色，营造了景色优美、环境舒适的就餐场所。部分园林式餐厅在导视设计过程之中采用了大规模、多品种的植物种植，这使得客户在就餐时提供了更多接近自然的机会。

（四）与地域文化特征相吻合

从具体的设计实践经验来说，园林式餐厅空间导视设计应当与地域文化特征相吻合。即在园林式餐厅空间导视设计之中，应当加强对于本地区的文化内涵的深刻解读，并融合于具体的设计之中。这样则可以使客户在就餐过程之中，在领略“山水”之间，有一种宾至如归的感受。而这种感觉的形成将直接促成客户对于园林餐厅的亲切感，进而对于园林式餐厅的发展具有着重要意义。通过参观欣赏部分著名的园林餐厅导视设计，发现在园林式餐厅导视设计之中融合当地文化精髓已经成为一种时尚。同时，一些园林式餐厅导视设计大打民族特色“牌”，直接刺激了园林式餐厅的发展与壮大。

二、园林式餐厅空间导视设计艺术的审美特征

园林式餐厅是将餐厅结合餐饮空间室内装饰设计工程、园林景观设计、种植技术，营造出一种优美的生态自然景观环境，使生活在都市中的人们在品尝健康美食的同时，又能远离城市喧嚣，欣赏别具一格的自然美景。无论是从其参与性、趣味性及其自然幽雅性而言，都是传统餐厅所无法比拟的。园林式餐厅导视设计艺术在发展之中，逐渐受到关注并得到了较大的发展，是与其自身建筑空间设计特征、室内装饰设计、植物设计艺术美学特征等密切相关的。

美术展厅设计范文第2篇

关键词 商业空间；空间组织；灯光

商业空间的设计则正是从消费者的审美需求出发，通过对空间组织和灯光等元素进行合理布局和设计，使得消费者能够拥有一个良好的购物环境，从而刺激消费者购物的冲动。为此，对商业空间的空间组织和灯光设计具有重要的意义。本文将以汽车展厅的空间组织和灯光设计为研究对象，通过对此进行深入的分析，并提出适合汽车消费对象需求特征的方案，给汽车展厅设计提供借鉴，这也正是本文的研究目的之所在。

1.商业空间设计的基本要求

1.1 适用性

适用性是商业空间设计的首要原则，要求营销场景设计能最大限度地满足顾客的物质和精神、生理与心理的需要，为顾客营造舒适、宜人的购物环境；并要求在创造经济效益的同时，遵循以较小的成本消耗进行设施规划设计。具体要求体现在以下几个方面：1）求从顾客的切身利益着手，以满足购物需要为基本出发点；2）求要尽可能地考虑到顾客需求的多样化，在有限的空间和资源下，满足顾客的多种需要，即单一功能向多功能的开发；3）求排斥所有无效或者效果不显著的附加因素如建筑装饰、设施布置等，并尽可能地节约开发设计成本。

1.2 艺术性

商业空间作为顾客辨认商场的主要途径，在其布置上应富有创意，具有独特的面貌和出奇制胜的效果，宜于捕捉顾客视觉，从而引起注意，产生强烈的吸引力与感染力，这就要求必须遵守艺术的规律，符合人们的审美兴趣。艺术性在营销场景空间的设计中的表象为一个字“美”，美不等于豪华、富丽，而更多地是一种和谐的象征。高档商场的豪华、廉价商场的简朴，只要设计合理，均能体现出耐人寻味的艺术性，新奇美妙的寓意、新颖别致的构思也往往带给人们最佳的视觉享受与心理的感染力。

艺术性原则就是要考虑设计对象的艺术表现，使它的组合整体具有恰当的审美特征和较高的艺术品位，从而给顾客以美感的享受。艺术性通常与人的审美性联系在一起，它是整个空间形态所产生的氛围，是形式与主题内容相统一的体现，也是所有关于设计的艺术共性。商业空间的设计正是借助于商品以及服务设施的精心布置，结合艺术的吸引力与感染力带给顾客视觉冲击力，把顾客的脚步停驻在商品的附近，让顾客的注意力停留在商品上。比如宽阔的中庭中央设有一些观赏性设施，如别致的假山、鲜绿的盆景以及喷泉等，附近还设置一些休息的座椅供顾客游览。

1.3 人性

人性是当前很多方面所追求的内容，现在许多设计人员充分考虑消费者的生理及心理的最佳需要来构筑购物空间，把对顾客的人性化思考提升到一个新的高度，即从人类工效学的角度将人、机、环境三者关系进行协调统一，实现整体效益最优，其中“机”在营销场景中主要是指商品以及在销售过程中的辅助设施，如货架、柜台、以及服务台等条件不同的机具。商业空间设计要以人为主，为人服务为主题，设计内容表现在：1）商业空间中陈设道具的布置、组合方式等设计处理满足人的生理活动尺度和视觉条件要求；2）温度、湿度、照明、色彩、通风、通透、噪音等因素在塑造营销场景空间时发挥着重要的作用，直接影响着人与环境之间的协调关系，关乎消费者购物时的身心健康。

2.汽车展厅空间组织和灯光设计

2.1 汽车展厅空间组织

汽车展厅空间组织包括内外空间两个部分，外空间是指汽车展厅建筑选址布局；内空间是指汽车展厅内部空间。这两个空间构成了汽车展厅的空间组织，下面将分别论述。

2.1.1 汽车展厅的选址布局 1）车展厅类建筑应该符合城市总体规划的功能要求，城市中心边缘区既有良好的交通条件，又可受到城市经济很强的经济辐射力，适宜大型汽车博览中心的建设，汽车展厅显然是适于选址在汽车基地内的中心地带，达到很好与外界联系的作用；2）汽车展厅建筑要充分进行市场调研和可行性分析，从商业要求出发，布局采用“均衡”原则，形成各自稳定的商圈。品牌汽车展销厅要根据城市经济发展程度、消费人群密度及社会人文环境等诸多因素确定展厅数量、服务半径以及具体的选址布点。大型集约型汽车交易展示厅由于其占地大、数量少，布局与城市人口分布及地区购买力基本一致，多位于商业发达、人口密集、交通便利的区域；3）由于汽车展厅类建筑特别是大型汽车博览中心均对周围地区的交通会有较大的影响，所以在选址是要充分考虑到交通条件的影响，首先要便于内部的人流、车流的有效疏导，其次要减小别周边的交通压力，不应在城市交通流大的地段布置。

2.1.2 汽车展厅内空间设计 汽车展厅内部空间环境从空间的功能性质区分为：核心空间、展示空间、交通空间、办公空间、服务维修和仓储空间几类空间。由于汽车展厅的类型不同，这些空间的具体功能分布又有变化，一般包括汽车展示区、接待区、客户休息区、洽谈区、零配件销售区、VIP室、财务室、工作人员办公室等。

2.2 汽车展厅灯光设计

灯光是产生视觉感知不可缺少的条件，同时也是美学形式的基本因素。良好的照明设计对于确定整个展示空间的室内设计风格与特色、塑造商业展示主体形象等方面都至关重要。照明效果首先不应该忽视自然光源的实用和装饰价值。透过玻璃窗射入室内的阳光，将天空变幻的色彩和气氛送人室内（展示空间）使之生机盎然。同时，部分空间需对漫射的自然光进行适当控制，使之符合设计要求和预期目标。

对汽车展厅来说，一般照明、重点照明、装饰照明三种形式要合理塔配。一般照明要创造一定的风格，避免产生平淡感；重点照明要突出商品，高亮度表现材质光泽，强烈定向光突出立体感与表面机理。装饰照明表现展览状态和观众性格气氛照明，要注意保持室内设计的统一。展示厅中的光环境设计以要突出汽车展品为主。如神龙富康汽车展厅在吊顶上设置射灯打向展示汽车，以突出汽车色彩的光亮程度。以光线划分不同的展览区域。

参考文献：

美术展厅设计范文第3篇

关键词：展厅设计；展厅空间；信息传播

常言道，人靠衣裳，就展厅设计来说，对展厅空间进行合理的设计，其实就是在设计或者宣传一件美丽的衣裳。只有设计出来的衣裳足够吸引人，才能得到人们的欣赏，才能够及时准确地传递出所要表达的信息。对于公安展厅设计来说，如何能够充分利用已有空间，融入多种设计元素，结合公安局内部相关活动与信息，发挥展厅应有的展示和宣传作用，是当前展厅设计中值得关注的问题。

1 展厅的设计高度要求

通常情况下，展厅的高度，尤其是室内空间高度要比一般工作室高。这是因为，展厅是用来展示物品的，需要摆放各式各样的橱柜、展柜、图片以及实景模型等。要确保摆放这些物品之后还留有一定的空闲空间，否则对于参观者来说就会产生压抑的心理。所以，展厅的高度一般要设计在5～6米左右，如果高度过低，就会限制某些主题布置的效果。

2 展厅空间中的序厅

所谓序厅就是进入展厅的路径或道路，一般的展厅序厅就是指与展厅连接的楼道或者楼梯。公安部门在展厅设计过程中完全可以利用其空闲的楼道或走廊，在墙壁上进行一些简单信息介绍以及路径指引，使之成为展厅的一部分，成为展览的核心部分，而且序厅的设计成功与否会对整个展厅的震撼力产生影响。所以，在展厅的设计中不能完全忽视序厅的存在，要认识到序厅不是简单的一个走廊或一个楼道，不是对其进行简单布置就能完成任务，要把它当作一个空间去设计。序厅的空间设计可以更好地表达公安部门的整体精神面貌和整个团队气质。把序厅设计成特殊的展示空间，这个空间将会引导人们进入展厅，实现从物理空间向精神空间的转换。可以说，序厅其实是进入展厅的铺垫。

3 展厅空间的特殊表达

展厅主要是供社会大众进行参观，传递某些具有价值的信息的空间载体。社会的每个人都是有思想有情感，并且随着社会环境的变化而产生不同的心理变化。所以，在设计展厅之前，要对人们的心理进行深入探究，了解人们需要什么类型的信息，根据人们的需求进行设计。公安部门的展厅是用来传递正能量的，就需要紧跟时代步伐，遵照人性化的设计理念，给社会大众提供和设计出符合需求的展览空间。

展厅空间的形式表达主要还是要根据其要表现的内容确定，不能不顾展厅主体而盲目地设计。当前很多的展览馆都采用类似迷宫式的空间结构，这种设计模式主要是由其要展示或表达内容的散点性和不连贯性决定的，这种迷宫式的空间结构或许在某种程度上更适合表达不同的展览内容和主题。

对于公安部门来说，其展览内容基本都是具有一定连贯性，要求能够完整表达某种事态或大案要案的前因后果，所以，更适合采用线态发展型设计思路，可以划分出专门的空间用来宣传公安部门近期破获的重案要案，将案件事实及整个破案过程完整地展现在人们面前，使人们能够获得完整的信息内容。

4 展厅空间的创新

展厅设计中要特别注重空间设计的创新性，社会是不断发展进步的，任何事物都处于日新月异的发展变革中，所以，展厅的设计也要紧跟时代步伐，将创新元素融入设计中。评价设计师的伟大或是平庸，其重要的一个指标就是是否能够与时俱进，将创新运用于实际的创造中。有创意的设计师，总是会想我们怎么能够在表现展陈内容的同时，设计出一个特殊的、与众不同的空间来。独特的空间设计并不是能够被任意模仿的，或许可以模仿到其外形，但其表达的内涵却是无法被复制的。当今世界空间设计最为经典的要属耶路撒冷大屠杀纪念馆，该纪念馆的内部空间设计就如一个偌大的焚尸炉烟囱，将被屠杀的犹太人照片挂在展览馆内，人进去之后，处在一个很高的空间里，这个空间打破常规，打破了人对空间的认识。更具特色的是，进入该展览馆的参观者在进馆之前都会在管理员那儿领取一张被害者照片，该照片上的被害者年龄和该参观者基本相仿，在进入展览馆之后，去寻找自己手中照片上的被杀者，通过这种方式给前来参观的人留下极其深刻的印象和心灵震撼。

我国空间设计最为成功的要属中国抗日战争纪念馆“平型关战役景观”。该展览馆的展厅设计中运用了先进的阶梯式看台，这种设计形式能够给人一种独特的视觉空间。参观者沿台阶缓步行走的同时，可以并肩看到景观中山上的八路军战士，因为他们基本处于同一个位置上，而对处于下方山谷中的日军，则能够产生和八路军一同抗战消灭日军的感觉。该馆的设计就很好地采用了空间设计中的空间落差效果，参观者从高处俯瞰，就如对整个战争形势有着完全的掌控，可以加深参观者印象。

公安部门的展厅设计也在采用创新手段，在原有的设计基础和设计环节当中加入新型的创新理念，设计出能够给人留下深刻印象，给人独特感受的新型展厅。

5 公安展厅设计空间

公安展厅设计空间表达要充分考虑其展示内容的特点，根据内容价值进行有针对性的空间布置，公安展厅设计中要融入一定的艺术因素。

首先，展厅设计与企业文化。传统的展厅设计中，大多数的展厅设计过程中都忽略了企业的需求，更多的设计师将重心放在展厅的外形构造，而对内部的布局没有进行合理布局。公安展厅在设计时要将自己的企业文化或精神文明展示出来，公安部门是维护社会治安，保障人民生活秩序的，其展厅空间更多的应该传达正能量，给人以严肃、认真的心理感受，使人们进入展厅之后能够融入整个社会正义的行列中，用文化指引人们学习。其次，展厅空间设计与科学艺术。现代社会科技日新月异，科学技术在展厅设计中发挥着极其重要的作用。通过运用某些科学技术，在已有的空间范围内，结合灯光、多媒体等技术营造一种特定的环境效果，使人能够产生一种身临其境的感受，加深心灵震撼力和感染力。

公安展厅设计来说，在设计过程中要能够充分利用已有空间，融入多种设计元素，结合公安局内部相关活动与信息，发挥展厅应有的展示和宣传作用，促进社会的进步和发展。

参考文献：

[1] 张金德，刘顺东.展厅设计中的空间因素[J].新美术，2010（03）.

美术展厅设计范文第4篇

关键词：室内装饰；传统工艺美术

真正意义上的中国室内装饰设计发展是在上个世纪八十代后开始的。目前，业界基本上已经形成共识：我国的室内饰要健康发展，应该走一条符合我国国情的现代化设计道路努力探求中华民族的文化精髓，同时吸收国外先进的设计验，建立具有现代意识的真正体现中国特色的室内装饰设计论和实践体系[1]。

1、传统工艺美术的特点

1.1实用审美统一特性

实用性是工艺美术作品内在的实用功能和使用价值，审美性是工艺美术作品所展示出来的外在审美特征，工艺美术生产是物质生产和艺术生产的统一，既满足了人们物质生活的需要，又满足了人们精神生活的需要，既实用，又美观。实用性和审美性直接蕴含在工艺美术作品中，是工艺美术作品价值的最本质、最核心的部分。与音乐、舞蹈、绘画、雕塑等其他艺术形式不同的是，工艺美术大量的、直接体现着人们生活中的美，是同物质生产浑然一体的艺术，实用性与审美性相统一的特点正是工艺美术的本质特点。传统工艺美术的发展史实际上就是工艺美术产品的实用功能不断完善、使用价值不断提升、审美特征不断更新的过程。

1.2民族传统特性

传统工艺美术反映中华民族特有的艺术观念和审美取向，体现了中华民族文化自身所具有的鲜明个性，是我国各民族生产生活、民俗风情和民族文化的艺术概括和升华。传统工艺美术经过长期的历史积淀形成了基本的艺术形态和制作技艺，并且在世代相传的进程中不断发展。民族传统特性是我国的传统工艺美术与其他民族工艺美术相区别的主要特征。

2、现代室内装饰设计的特点

2.1室内装饰设计是受羁绊的艺术

由于室内本身实用和环境的原因，使得室内装饰设计不能像其它艺术创作那样天马行空，而要受到来自实体和艺术方面的诸多限制，这些限制主要有以下几个方面：建筑风格和室内设计风格的制约、室内本身使用功能制约、新材料、新科技和施工工艺水平的制约以及用户审美品味和经济条件的制约等。用形象化的语言来说，室内装饰设计是一种“戴镣铐的舞蹈”。但室内装饰设计仍然需要进行艺术创造，将制约性与创造性有机统一起来。

2.2室内装饰设计是强调形式美感的艺术

从实用意义上讲，作为人们活动空间的装饰，室内装饰设计应该带给人们轻松愉悦的审美享受。用适度的对比手法来调剂室内空间气氛效果、打破室内过分统一的单调感觉，是室内装饰设计在审美上的基本要求，也是常用有效的方法。因而，不管是室内陈设还是室内装饰画都注重外观的视觉形式美感，都具有较为强烈的视觉效果，强化形式美与装饰美，淡化内容和思想性，造型夸张，突出高度的概括性与简练性，色彩简洁，追求象征性。

3、传统工艺美术在现代室内装饰艺术中的运用实例

在实际的运用中，现代室内装饰设计艺术主要从三个方面吸收传统工艺美术的养分，即传统工艺美术的材质元素、主题元素和地方文化元素。常见的装饰设计往往将上述三个方面综合运用，把传统工艺美术的材料、母题和有民族和地方特色的统一在一件作品之中。传统工艺美术内容极其丰富，用不同的方法进行综合运用，对丰富装饰设计的表现形式大有裨益，因此，带有传统风格的室内装饰设计也是作品繁多，形式新颖[2]。本节内容将主要以商业场所有一定代表性的室内装饰设计作品为例，分析传统工艺美术不同的表现方式。

3.1南京湖滨金陵饭店总统套房装饰艺术设计

南京湖滨金陵饭店是一家与自然环境完美结合的高档商务型酒店，以宋明江南殷实人家的庄园为建筑样式，在典雅华贵的整体氛围中透露出自然的和谐与温馨，独具灵动怡人之感。作为一家五星级酒店的总统套房，其装饰设计不但要强调豪华、气派和档次，更要通过装饰设计来渲染其深厚的人文特色。因此设计师在材料和工艺上有极高的要求，可以用雕镂画缋来形容。对于会客厅的屏风陈设，作者采用西安碑林博物馆的昭陵六骏浮雕石刻图案为主题，辅以描写六匹骏马的词赋，用浮雕贴银的手法进行展现，与石刻作品相比，该作品保持原作的生动传神，用块面结构代替了部分线条造型的处理方法，更加突出了厚重与气势。另外，作者采用了明清时景德镇官窑的十件不同造型的青花瓷器为母题，用蛋壳镶嵌的技法进行表现，既体现了青花瓷细腻致密的特点又使得纹样的凹凸感、立体感更加显著。这两件装饰作品的主要色调和房间的整体风格一致，在房间中处在比较显眼的位置，起到了画龙点睛的作用。

3.2南京紫金山庄宴会厅装饰艺术设计

南京紫金山庄位于钟山风景区,是一家按五星级标准建造酒店。在紫金山庄不同宴会厅的一组装饰设计中，设计者运用了刻漆贴金工艺制作了装饰画根据不同宴会厅的名称采用了富有地方特色的传统文化元素主题。通过南京厅的装饰艺术设计作品，作者在设计中结合了南京云锦龙纹和荷花灯纹样，以及是南通厅的装饰艺术设计作品，作者借鉴了南通出产的七星风筝和蓝印花布的图形元素，而在苏州、无锡和徐州厅，所采用的装饰艺术设计元素则是檀香扇和木雕窗格、阿福泥人和汉画像砖。整组装饰设计通过结合地方物质和人文特产来体现地方特色，作品自成一体，保持了不同的宴会厅装饰风格的一致性，让装饰艺术作品和

室内环境设计相得益彰。

这两组装饰设计作品虽然都是在商业场所使用，但是由于具体的使用场所不同，作者在材料和表现形式上也作了不同的处理。与第一组总统套房的装饰相比，宴会厅的人员流动量大，停留时间短，宴会厅的装饰在图形处理方面相对来讲更加抽象简单、通俗易懂。这也正说明了，对于装饰设计艺术来说：只有与室内环境适合的作品才是好的作品，适度的装饰是应该坚持的基本原则。

美术展厅设计范文第5篇

【摘 要】甘肃省博物馆的《庄严妙相——甘肃佛教艺术展》荣获第九届（2009-2010年度）全国博物馆十大陈列展览精品奖，作为形式总体设计师，本文作者对此次艺术设计过程进行了总结，认为此展览空间利用合理，细节刻画精细，动静结合，成功地还原了历史风貌，营造出了一个净化心灵的大美佛教世界，满足了广大观众对佛教历史、艺术、文物鉴赏的需求，同时也提升了甘肃佛教艺术在中国乃至世界上的影响力。

甘肃地处古代陆上丝绸之路东段，是从西域到中原的“咽喉”与“门户”之地，作为佛教向内地传播的前沿，其佛教艺术在全国有着特殊的地位和影响力。甘肃省博物馆隆重推出的《庄严妙相——甘肃佛教艺术展》，精心挑选东汉至明清时期的100余件（组）佛教文物，全方位展示了甘肃地区瑰丽多姿的佛教文化，再现了甘肃的佛教艺术在历史上的地位和影响，以其精美的文物和精彩的设计荣获第九届（2009-2010年度）全国博物馆十大陈列展览精品奖。本人受聘担任此陈列的形式总体设计，在克服了对当地展品和内容理解上的局限性，与馆方主创人员积极交流与沟通的基础上，比较圆满地完成了任务。在此，笔者谈一谈对此次陈列艺术设计的一些认识、体会和感受，以与大家分享。

此次展览的艺术设计定位是：运用准确的陈列语言和恰当的艺术表现形式，营造质朴、厚重、神秘的艺术氛围和返璞归真的佛教文化环境，充分展现甘肃佛教文物独有的艺术魅力和特色，使观者融入佛教文化殿堂，了解甘肃佛教的历史和地位，领悟佛教的宗教、哲学精髓和赏析佛教造像的艺术价值。为了实现这个定位，我们主要从以下三个方面做了努力。

一、 巧用空间 创意佛境

陈列设计是在特定的空间内进行的设计行为，因此受到建筑格局的制约。建筑结构无法改变，设计师需要调动自己的经验和想象力， 根据展厅的空间条件和陈列内容的要求，变不利因素为有利因素，塑造出一个形式和内容和谐、有鲜明地域特色和时代特点、有创意的陈列空间。

《甘肃佛教艺术展》位于甘肃省博物馆的三楼东侧，四个自然空间自西向东，通过一个L形的走廊连接在一起，总面积1172平方米，其中第二和第四个自然空间有巨大的玻璃天窗。如何在这样一个空间内创造出甘肃佛教艺术特有的意境，我们在设计上颇费思量。经与馆方负责人员多次沟通和反复斟酌，我们最终确立了巧妙利用空间，适当造景，景物结合，营造浓郁佛地氛围的设计构思。入口的第一个自然空间设计为序厅，通过走廊进入的第二空间设计为文物景观厅，利用走廊分割出的一个小空间设计为木雕罗汉厅，第四空间设计为文物精品展示厅。四个展厅各具特色，展线自然流畅，十分便利观众的参观（图一）。

甘肃作为历史上佛教传播的重要区域，除了可移动的佛教文物外，还有大量石窟、造像、壁画、佛塔等不可移动文物，我们在设计中将具有代表性的敦煌莫高窟、炳灵寺大佛、麦积山石窟中的典型局部在展厅复原，与可移动文物相结合，更好地为观众展现了一个真实、生动、完整的甘肃佛教艺术殿堂。根据展厅空间情况，序厅着重营造出甘肃独有的洞窟佛教壁画绘制氛围的点题空间，第二展厅打造景物结合的和谐、完美的视觉空间，是展览的第一高潮，第三展厅为独立的十八罗汉陈列空间，第四展厅则荟萃佛教文物精品，重点渲染出宏大而神秘的佛教艺术空间，是展览的第二高潮。

二、景物结合 诠释佛境

1、序厅

序厅的设计采用洞窟与壁画结合的方式。步入序厅，迎面是场景复原，再现了当年敦煌壁画的诞生——尚未绘制完成的巨型壁画墙前，一位画工站在脚手架上，正在专心绘制壁画，助手在调制颜料。壁画右侧浮雕出千佛洞的佛龛岩壁造型，醒目的汉隶大字馆标“庄严妙相——甘肃佛教艺术展”点明了陈列的主题（图二）。

为了隐藏序厅原墙壁上的暖气、电闸箱等设备，我们在入口右手边设计了一面石窟的造型墙，石窟内做壁画效果，更强化了展览主题，渲染了佛教艺术氛围。透过石窟洞口，可见远方一望无际的沙漠，投影仪投射出的驼队由远及近，配以驼铃声声，再现了当年古丝绸之路的风貌。

展厅入口处设计为拱形门，门边一个虔诚的老僧人蜡像用手势引导着观众，使观众和设计环境产生互动，增强了亲近感。

2、第二展厅

此展厅展示的是汉、十六国时期佛教传入的“佛风东渐”和南北朝时期佛像发展的“胡风汉韵”两部分内容，介绍佛教经西域传入中国，并在统治者的推崇下，开窟造像、建寺立塔、翻译佛经，佛教在甘肃这片热土上日益蓬勃发展的景象。为突出体现“天下石窟在中华，中华石窟在甘肃”的特点，整个展厅采用景观与文物相结合的方式进行展示，重点表现了世人皆知的敦煌石窟、炳灵寺石窟，并对被誉为“东方雕塑馆”的麦积山石窟进行了部分复原。

首先，为了体现佛教文化的神秘感，激发观众内心的探索欲望，避免观众进入后对整个展厅一览无余，我们在展厅入口处利用岩壁和展柜围合出一个5米×6米的过渡空间，对后面的展示内容做了刻意的遮挡，并造成曲折的参观路线，也调动了观众探寻的兴趣。进入展厅后的右面依次是山体造景与喷绘画面相结合的敦煌石窟和炳灵寺石窟展示，利用山体造型随山就势，并于山体中嵌入文物展柜，既衔接了两个石窟的内容空间，又营造了文物的展示环境，一举两得。