传统文化的改变

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传统文化的改变范文第1篇

关键词：传统文化；初中；语文教学

中图分类号：G633.3 文献标识码：A 文章编号：1002-7661（2012）11-0217-01

时至当下，有很多学者认为，中国的学校教育要立足本国的优秀民族传统文化，加强教育的本土化意识。笔者也认为这一观点是非常正确的，中华民族拥有非常久远的灿烂的文明，在民族传统文化中积淀了大量优秀的经典，而这些文化积淀是中华民族真正的文化之根、民族之魂。而让人遗憾的是，如今这些“精髓”正渐渐被淹没在世界文化大同之中，以语文学科来说，这种现象尤其突出。

一、什么是传统文化

传统文化就是文明烟花而汇集成的一种反映民族特质和民族文化，是民族历史上思想文化、观念形态的总体表征。我国传统文化以儒家为核心，此外，佛教和道教也是主流文化，主要内容包括：诗词歌赋、水墨丹青、仁义礼智信等。

然而，在我们的学校教学中，充斥着外来文化。作为主课的英语和数学完全来自西方，而语文和历史这两门被视为传统文化集中体现的科目，却在很多学生看来是索然无味的。所以，探索一种传统文化思维下的初中语文教学已经成为迫不及待的需要。

二、传统文化在语文教育中的现状

语言是保存一个民族文化最长久的方法，同时，语言也是改变一个国家命运的有效手段。二战中的日本对中国曾经试图通过改变语言来改变中国的文化。在初中的语文教学中，传统文化表现不足的现象主要有：

（一）传统文化的传播途径受到了阻断

这种现象在初中阶段比较明显。对于语文这门学科来说，这几年，中学语文课本中虽然增加了一些古文名篇，在一定程度上扩展了学生获取传统文化的途径，但相对于我国庞大的传统文化来说，其所涉及的方面还是非常有限的。

（二） 长期以来的重理轻文、重应用轻基础的惯性思维造成了传统文化的缺失

一直以来，我国都有着重理轻文、重应用轻基础的的现象，这个是与当下社会发展的大环境所决定的。以经济为中心的发展方向，只能将人文类的学科抛之脑后。语文作为所有学科的基础学科，在这样的大环境中，显得弱不禁风。语文学科有两个方面的特征，人文性和工具性。所以，长期以来的重理轻文、重应用轻基础的惯性思维直接导致了学生文学修养不深、道德境界不高的局面。

（三） 传统文化受到外来文化的冲击

今年来，外来文化迅速占领我国的文化领域，盲目的追星族、星座学说、好莱坞电影、现代科技产品等等，出现我们生活的每一个领域，当然也包括语文的课本中。这些外来的文化有其优秀的一面，也有其糟糕的一面，在吸收的过程中，我们忽视了我们的传统文化，照单全收。这样使得我们的传统文化显得岌岌可危，因此，拯救传统文化，让几千年的优秀民族传统文化重放光彩是我们的当务之急。

三、如何在传统文化下开展初中语文教学

（一） 注重识字表达的教学案例

下面是某两个同学电话通话中的一段话，请找出下面四句话中表达不当的地方并加以修改。①你还是为迎接北京奥运会即将马上召开给我们“清江文学社”写篇稿件吧!体裁不限，诗歌散文小品都可以。还请你在班上多发动同学投稿。②你看，我们班已有十个同学连我在内交了稿子。你可以直接把写好的稿子交给我，③我给你们点拨点拨。④请注意交稿日期截止本月底。综合分析以上四句话，可以发现答案就是：①“即将”和“马上”重复，需要删去一个；②将“连我在内”提至“我们班”之前；③语句不得体，应改为“请老师点拔一下”或者“我们共同来斟酌斟酌”；④改为“交稿日期本月底截止”或“交稿日期截至本月底”。

（二）注重诵读教学案例

古语有云：“书读百遍，其义自见”。读书不仅仅是记住书本知识，更是一种文化熏陶。

在朗读的时候注意断句的划分，例如：有的人/活着/他/已经/死了,有的人/死了/他/还活着，通过这样的断句读出来的非常的有感彩。如果这样来读下面 “以为/凡是/州之山/有异态者，皆我有也” 这句话，你会发现有种很奇怪的感觉，语句本身的那种力量没有被展现出来，所以在初中语文教学的过程中，要足够重视诵读教学。

（三） 开展各种特色活动和研究性学习课堂，让传统教育活起来

传统文化的改变范文第2篇

目的探讨将地域传统文化符号应用于现代设计时面临的问题以及解决的途径。方法从地域传统文化符号的本质属性出发，引用符号学原理，论证当它被引入现代设计之时必须产生相应改变的原因及其变化原则，结合“中国梅山生态文化园”标志的设计实践加以佐证。结论将地域传统符号合理地应用在现代设计中，对提高地区文化影响力及丰富设计文化内涵具有积极的作用，同时也是地域传统文化符号再生途径的有益探索。

关键词：

地域；传统文化符号；梅山文化；再生

当今全球的高速信息化给具有个性化本质特征的设计行业造成了巨大的挑战：如何在大量趋同的设计中脱颖而出，创造出既能被广泛接纳、认可，又与同类设计拉开文化距离？挖掘民族、地域的传统文化符号并合理的将其应用到现代设计之中，已被业界视为解决上述问题的有效对策。设计艺术与传统文化的有机融合是历史的潮流，也是未来设计艺术发展的主要方向之一[1]。这里以湖南省安化县“中国梅山生态文化园”的标志设计为例，结合符号学观点，探讨将地域传统文化符号应用于现代视觉传达设计中的方法和原则。

1地域传统文化符号及其再生

1.1地域传统文化符号

符号是民间约定俗成的指代某一对象或意义的标志物，它包括可以通过人类感觉来传达民族、地域文化显性及隐性特点的所有对象的总称。地域文化符号专指特定地域中所能代表特定意义的现象、语言、图案、动作等，它具有表达、传播意义以及被感知的特性。它们传达了地区各民族人民对天、地、神鬼的敬畏和虔诚，同时也表现出鲜明的地方特色和民间审美意趣[2]。能够被现代视觉传达设计使用、借鉴的地域传统文化符号首先必须是可以被人类视觉感知、描摹表现的造型或形式，在相同文化背景中，各种民族服饰、民间艺术中的经典图案、纹样；代表性的建筑装饰纹样；地区宗教符号、图腾以及特有的民俗用品等具有地区各种文化意向的造型都属于地域传统文化符号[3]。地域传统文化符号携带着时代特征、地区气候和物产、社会生产方式、民族观念等广泛的文化内涵。它具有符义、符构、符用3个方面的内容，即能被感知、表现的外在形象；外在的符号形态与内在的意义内涵之间已经建立的对应关系；符号形态的使用规律和法则[4]。

1.2地域传统文化符号的再生

符号的“再生”，就是将某种在历史上曾经出现过的符号形态与其符号意义之间已经断裂的关系重建；或者是将符号与其文化内涵之间已经被淡忘的联系进行强调，恢复符号与意义的指代和传播。由于符号对应的时代、地域条件、人文基础、传播手段等条件都发生了改变，因此地域传统文化符号必须做出相应调整才能再生。用设计方法对这一调整进行具有目的性的干预和引导，使地域传统文化符号适应新的环境和文化特征以及传播媒介，就是对地域传统文化符号的再设计。

1.2.1符号意义的筛选及其结构重组

传统文化的存在是地域传统文化符号得以再生的前提和基础，但地域传统文化符号中包含很多与现代生活方式、文化观念相抵触的内容。将其应用到现代设计之前，必须对其文化内涵进行深入鉴别、筛选；梳理探讨其符号形态与文化内涵之间的对应关系，明确符号形与意的具体联系。以此为基础，对符号的外形与内涵进行必要的调整，包括对符号原有意义的弱化、强化以及增加新的文化内涵等。具体将其符号形态用作设计元素时，还必须考虑设计服务对象的需求。符号寓意的改变必然导致符号外形与其寓意之间指代关系的重构。社会对于符义、符构的接纳认可程度也是改变符号特征时需要考虑的因素。

1.2.2符号形态的变化

符号内涵的改变是其外形改变的根本原因；文化主体审美观念的变更也对其外形改变产生了一定影响。地域传统文化符号虽然在熟识度、大众接纳程度等方面具有一定优势，但是其形态或多或少存有一些与现代设计、美学观念相左之处。为了便于复制、转印以及在各种媒体传播中保持稳定的特征，现代设计客观上要求运用的符号的形态简洁、色彩鲜明[5]。那些源自于民间艺术中的纹样的地域传统文化符号，其形态细节繁多，将其应用于现代视觉传达设计就必须省略多数细节。当然，对地域传统文化符号形态的调整也要遵循适度的原则，如果与原有形态不相似、达不到引起联想的效果，就失去了引用地域传统文化符号的意义。地域传统文化符号的“能指”和“所指”能被绝大多数现代人理解认可，这是对其再设计的基本要求、是衡量其再生成功与否的标准。在现代设计中应用地域传统文化符号也不能对其造型、内涵“为所欲为”，做毫无底线的乱改[6]。借用我国传统绘画的“形神”观来表述就是：地域传统文化符号在现代设计领域的再生，包括“取形、延意、传神”几个步骤，是对其“意义提取”、“造型调整”和“形意关系重构”的过程。“意”与“神”的表达以“形”的塑造为基础，取地域传统符号的“形”是对文脉的延续和再创造，是变革中的重构；延地域传统符号之“意”，是指在原有符号寓意的基础结合时代文化特征以及其造型的发展，赋予其新寓意；传符号之“神”，是指通过设计师对地域传统文化符号的寓意延伸，从而传递出设计所创造的精神[7]。

2“梅山文化”传统符号的典型代表

湖南东北部的安化、新化县等地在宋代以前被称为“五溪”、之后被称为“梅山”，地广人稀、交通不便。研究证明：受到地形限制，长期在这里繁衍生息的土著居民，即“梅山峒蛮”与外界的交流极少，形成了独特的地域传统文化。从传说的蚩尤与黄帝战败南逃建立“三苗之国”后隐匿于“五溪”，到秦蜀守张若“攻楚取巫”以及汉朝伏波将军马援攻“五溪”；从建安晚期“五溪蛮”反孙权、黄盖追斩“乱魁”，到唐开元五年五溪首领覃行章领民造反遭杨思勗斩首三千；从五代江西彭氏占领“五溪”，到后晋天福四年的楚王战乱等[8]。诸多记载证明：长期以来，梅山土著一直生活在压迫与反压迫、同化与反同化的斗争之中。恶劣的环境、长期的生存抗争塑造了梅山人彪悍、极富韧性的群体个性，孕育了神秘的梅山文化。“梅山教”是梅山土著创立的原始宗教，至今仍被当地人信奉，具有鲜明的地域传统文化特征。相传教中地位和法力最高强的神仙是一位得到太上老君法术，能飞檐走壁、行动敏捷的猎神，这就是张五郎。他是一位狩猎能手和能工巧匠，长着一双反脚、能倒立行走，飞禽走兽都必须听他的号令。“张五郎”的猎人身份象征了古代梅山人主要的生产劳动方式；灵活机智则是他们在长期斗争中总结出来的生存法则。与其说“张五郎”是一位神仙，不如说他实际上是梅山地域传统文化符号的典型：他携带着与生俱来的不畏强权、积极进取的拼搏精神，是梅山人和梅山精神的象征。作为梅山古老的宗教图腾符号，张五郎当然也携带着一些迷信色彩，将其应用于现代设计中必须强调其积极进取和拼搏精神，剔除他包含的迷信和神秘主义色彩。

3“梅山文化”传统符号再生的实例

湖南省安化县境内的“中国梅山文化园”以主题公园的形式，集中展示了梅山独特的地域建筑、环境风貌和民俗风情，旨在对古老梅山文化拯救再现、传承保护。“顽强进取”和“勇于创新”是中国梅山文化园企业精神的重要组成部分。其标志不仅要突出企业文化，而且也要彰显其梅山特色，还需要表现出湖湘文化特有的历史厚重感，因此设计团队将其标志的原型，确定为在梅山地区具有鲜明的辨识度和代表性的梅山教主，即张五郎。

3.1提取符号内涵

要把“张五郎”这一梅山神话人物和宗教图腾符号设计成标志，首先必须把它原有的文化内涵与企业需要塑造的企业文化精神进行比对分析、筛选整合，明确设计的目标和方向。“张五郎”神性较弱，人性突出，其倒立的姿态既具有独特的视觉效果，同时也是梅山人顽强不屈、勤劳机智的象征，这与梅山文化园的企业精神较为吻合，因此其倒立的姿态被保持下来。基于梅山文化原始粗犷、梅山人忠义尚武等梅山文化特征，标志的风格被定位为粗犷有力。

3.2符号造型平面化、抽象化、简洁化

平面设计需要简洁抽象，标志大多采用纯理性的点线面来组成简洁的图形，且具有理性的秩序感，使人感受到强烈的现代感，也便于传播[9]。而梅山神像大部分为木制圆雕造像，对其利用首先要将三维的雕塑形体转变成为二维的图形符号。其次，雕塑人物的五官神态、衣着服饰详细，需要予以简化，因此从立体到平面、从具体到抽象、从复杂到简洁是“张五郎”从雕塑走向标志的必经之路。“中国梅山生态文化园”的标志借鉴了传统书法、印章的表现手法，把倒立人形放置在一个红色圆形内，达到类似印章的视觉效果。人物的头部简化成为点，身体四肢则简化成为线，以形式美的基本法则为参照，调整点和线的位置、大小、长短、曲直、粗细，力求达到“点”、“线”、“面”三元素的和谐统一。之后运用对称的方法将图形进一步几何化，并与“鼎”字的字形相类比，简化图形的同时也丰富了标志的内涵和寓意。通过比较发现：此时得到的标志稍显呆板，因此将表示手臂的一组线条借用到书法“飞白”的笔触效果，在抽象、机械的图案中引入自然、变化之美。最后把得到的标志图案与神祗原型进行反复比较，在充分审视标志与张五郎原型的相似度基础上做出一定修改，最终获得了各方都比较认可的标志图形。中国梅山文化园的标志以倒立行走的梅山神张五郎为原型，借助毛笔韵味书写并作图案化处理，简洁鲜明。整体上看，标志尤如一座稳重的鼎，体现了企业的事业基础坚实稳定；标志对称的造型体现出中国梅山文化园与其服务对象之间“平等互信”的依存关系。图形中的人，寓意中国梅山文化园以人文本：人是中国梅山文化园的事业核心资源和服务的主体。外圈的圆形象征着饱满、亲和、融通，体现出中国梅山文化园“和谐”的文化理念。自下而上的开口，隐含无限扩展的张力，寓意中国梅山文化园的宏伟蓝图无限美好。而标志采用的红色则象征着乐观、热情、积极、忠诚，暗示公司员工朝气蓬勃、充满活力的精神面貌。

4结语

经过对文化“一元论”与“多元论”、“同一性”与“多样性”的漫长讨论，国际社会已清晰认识到：“人类文化的多样性是人类向未来世界迈进过程中的坚实印记，它不仅记录着人类过去的辉煌，而且构建了人类文明向上攀升的阶梯。”它是民族文化的精髓[10]。对传统地域文化符号的再设计既丰富了现代设计语汇，大大提升了设计作品的文化内涵和文化辨识度，又扩大了地域文化的影响力，是传统文化活态化再生的重要途径。

作者：汪溟 陈飞虎 单位：湖南大学设计艺术学院

参考文献：

[1]王伟伟,胡宇坤.传统文化设计元素提取模型研究与应用[J].包装工程,2014,35(6):73.

[2]李定芳.隆回北部宗教相衣的艺术[J].装饰,2015(9):112.

[3]李彦,贺景卫.永州瑶族服饰年龄符号的意指层次解析[J].装饰,2014(11):94.

[4]迪利•约翰.符号学基础[M].张祖建,译.北京:人民大学出版社,2012.

[5]黄玮雯.论传统图形在现代平面设计中的应用[J].包装工程,2014,35(8):82—85.

[6]张杰.论标志设计中具象与抽象图形的对比与融合[J].装饰,2014(3):125—126.

[7]罗小涛.基于城市形象标识系统设计的文脉符号探析[J].设计艺术研究,2014(4):46.

[8]胡彬彬.湖湘文库:湖湘建筑2[M].长沙:湖南教育出版社,2013.

传统文化的改变范文第3篇

关键词:中国传统文化艺术元素;现代平面设计;应用探索

改革开放以来,我国大力发展工业和技术,在这个过程中,人们渐渐忽视了传统文化的建设和发扬,这也就导致了中国传统文化的逐步没落。幸而在发展的今天,人们意识到传统文化、民族精神的重要性,并将弘扬传统文化摆在国力发展的关键位置上。在现代平面设计方面,也对传统文化元素进行了多样化的融合。

一、平民设计与中国传统文化艺术元素的渊源

事实上,我国传统艺术元素与平面设计有着不可忽视的历史渊源,要想加强在平面设计中对中国传统文化艺术元素的融合,就需要对历史沿革进行分析。文化,是传递民族精神和民族灵魂的主要方式,中国传统文化中包含了祖祖辈辈传承的民族精神和民族特点,是我国世世代代的精神结晶。中国是一个历史悠久的大国,蕴藏着浓厚而独特的文化底蕴和民族精神,在历史的长河中不断的沉淀和更迭,形成了独具魅力的民族文化,也可以将这种独具魅力的民族文化称为一种文化艺术。这种文化艺术在不断进行转变的同时,不同类型的艺术也随之进行转变。而平面设计的艺术形式与传统文化艺术有着不可分割的关系,随着民族文化的变化和改变,平面设计也发生着巨大的改变。在远古时期,艺术体现在图腾上,这些图腾事实上就可以认作为是一种平面设计。进入封建社会后,就出现了大量的族徽等标志,这些族徽都应用了当时时代的元素,用以反映社会的状态和精神文化。而到了近现代,平面设计的概念正式从西方传入我国,平面设计领域也因此迅速发展起来。

二、中国传统文化艺术元素在平面设计中的应用

事实上,我国传统文化的艺术元素包含多种,现代平面设计的过程中分别对传统文化的不同艺术元素进行了应用,其中包括:

(一)中国传统图案元素在现代平面设计中的应用

图案一词最早由日本传入我国,然而我国对图案元素的应用大可追溯到远古时期,其中设计平面对图案元素的应用主要表现在图腾的画像类设计。换句话说,我国有着丰富的图案创作经验和底蕴,在长期的应用过程中形成了一套独具中国特色的图案文化。事实上,在对图案元素进行应用,不仅仅是指对图腾的设计,还包括对雕塑建筑等多个方面的设计。在现代平面设计中,中国传统图案元素随处可见,我国国际航空公司的标志就来源于我国传统的图腾———凤凰,其中蕴含了中国人民对吉祥的向往,是我国的一种传统文化标志。事实上,在平面设计中可以对传统图案元素进行不同的应用,通过不同的形式来表现中国的文化特色,如直接利用传统的图案元素进行隐喻,利用动植物的典故和寓意来进行设计,以龙凤表现祥瑞,以花中四君子来对品格的追求。当然还可以通过对传统的图案元素进行加工和设计,简化复杂的图案加以合适的创新,实现对图案元素的应用,做到既保留了传统文化的思想和寓意,又能够跟上时代的思想完成创新,更加贴合时代的需求。

(二)中国传统文化色彩艺术元素在现代平面设计中的应用

事实上,我国自古以来由于地理位置等因素的影响,一直对色彩有着独到的见解。我国对色彩元素应用最为鲜明的例子就是我国的水墨丹青的盛行。在传统文化中,我国对色彩艺术中有着不同于其他国家的分类,青赤黄白黑作为色彩的主色调都具有不同的含义。而且在古代,色彩不仅仅是在绘画作图上有所展示,在日常的生活中,人们还通过衣着的颜色来区分地位;而传统的颜色除了对人们的等级地位加以区分,还具有着不同的特点,其中青包含了蓝绿两种颜色,绿表示生命,是希望的象征,而蓝则是一种冷静和智慧的象征;赤也就是红色,是热情和活力的象征,我国一直以来都将红色作为喜庆的颜色;黄则表示高贵的地位;白是纯净的象征;而黑色是庄重的象征。事实上这些色彩的利用都具有不同的意义,因此在进行现代平面设计的过程中,可以注意对颜色的运用,实现最好效果。

三、结语

随着我国的发展和进步,人们对传统文化也越来越重视,弘扬传统文化成为了每一公民的分内之事,各行各业也加强了对传统文化的宣扬。这就需要现代平面设计的工作人员加强对中国传统文化元素的了解,正确应用,扩大对我国传统艺术文化的宣传,实现对民族精神的弘扬。

参考文献:

[1]张来源.中国传统文化艺术元素在现代平面设计中的运用[J].包装工程,2008(08):156-158+216.

传统文化的改变范文第4篇

关键词：中国传统文化；校园景观；渗透

1 中国传统文化概念解析

中国传统文化是中国文明历史长河的文化积淀，其内容包括自然科学、人文科学的各个门类，包括中国历史发展各个时期的文化积累、中国社会和中华民族的风土人情等。它由中华文明演化、沉淀而成，反映民族的特质和风貌，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征；是居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造，为中华民族世代所继承发展、历史悠久、传统优良的文化；是中华民族上下5000年文明的精华，除了儒家文化这个核心内容外，还包含有其它文化形态，如道家文化、佛教文化等。

2 校园景观概念解析

在地理学中，景观作为地理学的一个分支，一般被定义为地球表面气候、土壤、生物、地貌等各种成分的综合体。而在景观生态学中，则认为景观是一个区域不同地域单元的自然――生物综合体。上述几种概念是从景观的组成、结构特征及景观的功能特性上界定了景观的范围。校园景观作为景观中的一类，从物质的构成要素上来看，都是由各种空间、植物、水体、构筑物、景观小品等构成。学校从一个特殊的育人场所来看，校园景观除了具备景观所具有的物质构成要素外，还具有独特的文化性，这种文化性反映了学校的本质和特色。

3 中国传统文化与校园景观的相互渗透

3.1 文化与景观关系

3.1.1 文化改造景观。景观一词原本就是指具有审美特征的自然和人工的地表景色，可理解为风光、景色、风景，其包含自然景观和人工景观2部分。文化对景观的作用体现在，人作为实践主体通过各种生产、生活活动对自然景观的不断改变，使之成为渗透着某种文化的人工景观。从广义上来讲，人工景观其实就是具备了一定的文化性，每个时代、区域的人类都按照自己的各种需求，对自身生长的环境施加影响，不断改变着我们周围的景观，实际上对自然景观不断改造的过程就是人类自身文化不断渗透的过程。这种文化的渗透必然会改变原来的景观，一方面使自然景观转变为人工景观，另一方面又使人工景观不断发生变化与更新。例如，人类诞生之初，由于生存的需要，改造土地使之成为有使用价值的耕地，这就逐渐发展成了我们今天的农业景观。又随着工业时代的到来，一部分自然景观受到工业文化的影响形成了现在流行的工业景观。

3.1.2 景观反映文化。不同的景观可以反映不同的文化，并可以被人感知。例如，中国传统的古典园林经过历代匠师的创造和发展，形成了独特的民族形式和艺术风格。这些多种多样、风格不同的园林又展示着不同的文化，中国的皇家园林，由于其面积广阔、气势恢弘，且规整有序，经常给人一种金碧辉煌的感觉，体现出中国皇家气派、庄严的感觉。而江南的私家园林经常以小中见大的设计手法让人产生别有洞天的感觉，造园师在有限的空间内再现真实的自然山水，表达出了文人细腻、感性的心思，体现了江南私家园林的特征。

3.2 中国传统文化与校园景观的关系

3.2.1 中国传统文化影响校园景观。中国传统文化是在中国地理环境下形成的中华民族文化，在悠久的历史中沉淀下来的文化势必深刻影响着校园景观的建设。这种影响可以是精神文化层面上的，例如中国传统的伦理思想观念、自然观、民风民俗及传统的人文意识和审美观念等，它们对校园景观的设计思想、景观风格的形成带来许多启示、引导。也可以是物质文化方面上的，比如，传统装饰图案、造型以及材质等，主要表现在道路铺装、雕塑小品、景观建筑等细节装饰方面的运用。

3.2.2 校园景观传递中国传统文化。如今，校园景观发挥着阐释和传递中国传统文化的职责。在校园中，校园景观中凝结了校园文化，校园中的物质景观也能映射出传统文化。无论是物质文化，还是精神文化，都可以体现在一定的物质形态上，也都可以通过一定的景观来表达。如北大校园中的山水、古园林遗址，甚至是1株百年的老树，每一处都承载着一段历史与文化，而无论这些己经被赋予了历史的景观，还是那些正在加载中的景观，都成为了传统历史文化的“见证者”和“传递者”。

4 结语

一种健康的，充满传统文化气息的校园环境，不但可以增强师生的民族认知感、归属感，而且对文化的继承与延续起到了很好地推动作用。提倡本土化校园景观的营造是一个有新意且应该深入研究的方向。一个充满中国传统文化气息的景观设计，需要我们从整体上对中国传统的文化有一个了解和把握，而且能在包罗万象的传统文化中寻找到能适于景观表达的文化元素，并传承革新，将之运用于校园景观设计之中。

参考文献

传统文化的改变范文第5篇

改革开放以来，我国大力发展工业和技术，在这个过程中，人们渐渐忽视了传统文化的建设和发扬，这也就导致了中国传统文化的逐步没落。幸而在发展的今天，人们意识到传统文化、民族精神的重要性，并将弘扬传统文化摆在国力发展的关键位置上。在现代平面设计方面，也对传统文化元素进行了多样化的融合。

一、平民设计与中国传统文化艺术元素的渊源

事实上，我国传统艺术元素与平面设计有着不可忽视的历史渊源，要想加强在平面设计中对中国传统文化艺术元素的融合，就需要对历史沿革进行分析。

文化，是传递民族精神和民族灵魂的主要方式，中国传统文化中包含了祖祖辈辈传承的民族精神和民族特点，是我国世世代代的精神结晶。中国是一个历史悠久的大国，蕴藏着浓厚而独特的文化底蕴和民族精神，在历史的长河中不断的沉淀和更迭，形成了独具魅力的民族文化，也可以将这种独具魅力的民族文化称为一种文化艺术。这种文化艺术在不断进行转变的同时，不同类型的艺术也随之进行转变。而平面设计的艺术形式与传统文化艺术有着不可分割的关系，随着民族文化的变化和改变，平面设计也发生着巨大的改变。

在远古时期，艺术体现在图腾上，这些图腾事实上就可以认作为是一种平面设计。进入封建社会后，就出现了大量的族徽等标志，这些族徽都应用了当时时代的元素，用以反映社会的状态和精神文化。而到了近现代，平面设计的概念正式从西方传入我国，平面设计领域也因此迅速发展起来。

二、中国传统文化艺术元素在平面设计中的应用

事实上，我国传统文化的艺术元素包含多种，现代平面设计的过程中分别对传统文化的不同艺术元素进行了应用，其中包括：

（一）中国传统图案元素在现代平面设计中的应用

图案一词最早由日本传入我国，然而我国对图案元素的应用大可追溯到远古时期，其中设计平面对图案元素的应用主要表现在图腾的画像类设计。换句话说，我国有着丰富的图案创作经验和底蕴，在长期的应用过程中形成了一套独具中国特色的图案文化。事实上，在对图案元素进行应用，不仅仅是指对图腾的设计，还包括对雕塑建筑等多个方面的设计。

在现代平面设计中，中国传统图案元素随处可见，我国国际航空公司的标志就来源于我国传统的图腾――凤凰，其中蕴含了中国人民对吉祥的向往，是我国的一种传统文化标志。事实上，在平面设计中可以对传统图案元素进行不同的应用，通过不同的形式来表现中国的文化特色，如直接利用传统的图案元素进行隐喻，利用动植物的典故和寓意来进行设计，以龙凤表现祥瑞，以花中四君子来对品格的追求。当然还可以通过对传统的图案元素进行加工和设计，简化复杂的图案加以合适的创新，实现对图案元素的应用，做到既保留了传统文化的思想和寓意，又能够跟上时代的思想完成创新，更加贴合时代的需求。

（二）中国传统文化色彩艺术元素在现代平面设计中的应用

事实上，我国自古以来由于地理位置等因素的影响，一直对色彩有着独到的见解。我国对色彩元素应用最为鲜明的例子就是我国的水墨丹青的盛行。在传统文化中，我国对色彩艺术中有着不同于其他国家的分类，青赤黄白黑作为色彩的主色调都具有不同的含义。而且在古代，色彩不仅仅是在绘画作图上有所展示，在日常的生活中，人们还通过衣着的颜色来区分地位；而传统的颜色除了对人们的等级地位加以区分，还具有着不同的特点，其中青包含了蓝绿两种颜色，绿表示生命，是希望的象征，而蓝则是一种冷静和智慧的象征；赤也就是红色，是热情和活力的象征，我国一直以来都将红色作为喜庆的颜色；黄则表示高贵的地位；白是纯净的象征；而黑色是庄重的象征。事实上这些色彩的利用都具有不同的意义，因此在进行现代平面设计的过程中，可以注意对颜色的运用，实现最好效果。