影视后期实习个人总结范文第1篇

[关键词]项目教学 影视合成 包装 教学模式

目前大量的电影、电视以及广告作品使用了后期合成技术,相关的后期合成技术已成为电影、电视和广告制作工艺和标准。影视动画行业是非常有发展前景的行业,目前大量的电影电视作品使用了后期技术,后期合成技术应用已经非常广泛。随着国内电影、电视、广告业的发展,业界对后期制作人才的需求越来越大,影视后期行业从业人员供不应求;另一方面,由于中国与国际影视行业市场开始接轨,要求从业人员必须具备更加专业化的专业技术和更高的从业素养。

《影视后期合成》是影视包装专业核心课程,同时也是学习《maya》《影视动画》《影视动画综合案例制作》等后续课程的基础。现有影视包装专业授课模式仍以讲授和演示为主,学生自己动手实践操作教学环节严重不足。影视包装专业方向定为影视动漫和网站设计方面,教师实践方面教学经验相对较差,学生能力与工作岗位所需要的实践能力要求有较大的差距。如果与企业联合办学采用项目单元化教学,将企业已完成的项目或者计划实施的项目用于教学中,并且将项目进行单元划分,结合所学习的专业知识进行每个单元的讲解,可以让学生所学的理论知识得到充分的实践化。

具体改革内容、改革目标和拟解决的关键问题。

《影视后期合成》针对影视后期、广告制作从业人员的能力需求而设置,打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式,以职业岗位应用能力为主线,彻底打破原有课程的理论教学体系,突出课程的应用性和操作性。一方面充分利用校内实训设施,引入行业专业制作实训与仿真实训项目,广泛开展实训,另一方面,开展校企合作,联系一些相关企业或单位成立本专业的校外实习基地,让学生对工作岗位所需要的相关专业能力与实践能力有一个充分的认识和了解。

在平时的教学过程中,打破原来理论授课与实验分开教学模式,采用项目单元化的方法,对一些项目单元进行剖析。依据影视后期合成的制作流程,分为前期的创意单元与后期制作单元两个大的单元。在前期创意单元中,结合影视合成的镜头语言、客户需求分析、故事版制作、创意原点表现风格等相关理论知识,给予系统讲解。在后期的制作单元,分为概念设计单元、分镜故事版单元、三维模型设计制作单元、材质贴图灯光单元、分镜动画单元配乐合成单元几个部分,依据每一部分,结合项目所需要的专业知识进行讲解。在讲解过程中,穿插理论知识,让学生在制作项目单元的同时学会了理论知识,不需要机械的记忆,同时制作出的项目单元让学生们颇有成就感,从而提高了学生的学习兴趣。与此同时关注影视广告行业的动向,为学生们分析当前流行热播影视作品的主要制作技术,合成方法等,开阔学生的视野,及时了解在相关行业中专业知识的应用。在学期末大作业中,设计一些具有较强实际应用价值的题目,采用项目引导的方法,按照项目制作的流程让同学们自行分组,并选出项目负责人和艺术总监来负责项目的进度和艺术质量,以达到良好的实践锻炼效果,为实现学生“零距离”就业奠定良好的基础。

通过校企合作开展人才技能培养。在专业设置方面,以市场需求为导向,培养专业性技能人才,学以致用。另一方面,校企合作共建专业实习基地,除专业基础知识教学合格外,实践要求必须达到“上岗标准”,让学生参与到项目的制作环节中,并建立团队意识,共同研究项目,感受企业工作氛围,提高适应能力。

实施方案方法:

(1)在平时教学过程中,引入企业的实际生产项目,将项目单元化,把影视后期合成相关的实践知识及理论知识与实际应用情景结合在一起,将学习具体化。着重讲解了电视包装、影视特效、电视广告、动画短片等方面的专业知识并进行各阶段流程的高强度专业化训练,利用简单实用的项目单元讲解一些基础知识,达到活学活用的效果,再利用大的商业项目进行综合能力的训练,按照公司制作流程进行安排和要求。同时逐步引入企业项目,分解项目开发流程,将学生编成项目小组,让学生跟随产品完成进度完成各自项目,最终按项目结项的原则进行教学上的课程考核,并从商业化和产品质量的角度最终对产品的市场价值进行评价。

(2)企业参与课程设置。将企业文化融入课堂教学,将学历教育与企业需求人才培训相结合,学用结合,活学活用,即学即用。

(3)充分调研影视后期合成市场人才需求状况,坚持技术和艺术并重的方针,不能局限于软件的学习,应全方位素质提高。

(4)实训过程中为学生提供真实仿真的实习环境和场所,让学生了解并熟悉整个工作流程。或安排学生到公司实践,让学生对后期制作的流程环节有充分的认识,了解自己的不足和努力方向,达到事半功倍的效果。

实施计划:

(1)与企业联络开展合作,将相关的网络传媒公司,影视后期合成广告公司的相关专业知识及制作流程嵌入专业教学计划中。

(2)聘请企业相关人员担任学生导师,采取导师工作室制度,指导学生创作,增加商业气息和使用价值,学生作品更有使用价值和市场价值。

(3)组织专业任课教师根据教学内容,实训教学的相关记录,提出建议和解决方案,以备不断改进和完善。同时组织老师参加专业相关的培训,到企业进行实践,提高业务能力和实践经验。

(4)根据以上方案的实施,总结出利弊,然后再根据学生实际情况编写相关研究报告。

总结:项目化教学是未来应用性课程的发展方向,也是拉近学校和企业、学习和就业之间距离的行至有效的方法。文章针对《影视后期合成》做一初步探讨,以求在项目教学中取得一定的效果,进而在相关课程中进行推广,达到触类旁通的目的。

参考文献:

[1]王忠源.中国动漫教育产业四人谈[j].漫友, 2009.10.

[2]财政部,教育部,科技部,文化部广电总局,新闻出版总署.关于推动我国动漫产业发展的若干意见.国办发〔2006〕32号.

[3]徐循华.江苏动漫产业发展情况调研报告[j].2006.8 .

影视后期实习个人总结范文第2篇

关键词：影视后期技术 应用专业 实训 四个阶段

目前，我国影视后期行业对既掌握影视后期相关理论知识又熟练掌握相关软件操作的中职毕业生的需求越来越大，由于影视后期技术发展日新月异，教学内容与计算机操作水平总是偏于滞后。职业学校学生的知识结构、反应能力、创新意识和创新能力、创业能力等方面存在很大的差异。随着教育改革的深入开展，传统教育面临着巨大的挑战，教学方法的改革已势在必行。中等职业技术教育必须适应新经济的发展，随时拓宽、更新知识；同时，必须培养学生具备很强的适应能力，能够迅速地迁移所学的知识于新的环境，能够迅速地更新知识以适应相应的行业或职业要求。但是，实际上教学经费投入的不足限制了实习、实训及应用软件的投入与更新，为了满足社会对影视后期技术应用型人才的需求，更为满足学生的需要，我校对现有的影视后期教学进行了相应的调整。

我校计算机影视后期专业学制为三年，课程也是针对本专业由浅入深地进行布置，把理论教学和计算机实训教学有机地结合在一起，在理论学习期间，特开设了计算机基础课程、OFFICE7办公软件课程、PS图像处理课程、FLASH动画制作课程、PREMIERE影视后期处理课程、AVID影视后期技能大赛参赛训练等十几门专业课和专业基础课，使学生学习起来循序渐进，使他们的知识结构更趋于合理，为实训作了很好的铺垫，夯实了基础。

目前在影视后期实习教学中存在这样的问题：无视学生差异的存在，希望按照统一程序和标准制造统一的“标准体”。这是难以适应学生掌握影视后期技能的实际情况的，会限制或阻碍学生的发展。

学生在理论知识的学习上存在着“差异”是众所周知的，而学生在技能的掌握方面所存在的“差异”，很多学者专家都进行过认真的研究，其各方面的因素也是众所周知的。那么如何在教育教学的实践中克服这些因素的影响，充分挖掘每一位学生的学习潜能，在技能领域中充分发挥每一位学生的特长，从而使每一位学生取得最佳的学习效果呢？如何做好实训教学呢？

为了更好地向企业输送合格的影视后期人才，笔者尝试把影视后期实训分为四个阶段，以巩固和深化理论知识，提高和完善操作技能。

第一阶段：AVID案例训练。

这一阶段是学习影视后期不能逾越的过程。通过前面部分的基础课学习，学生已经学习了影视后期重要软件AVID的相关基础部分，在影视后期实训的第一阶段通过AVID的专项实例训练，重点让学生掌握软件的采集、输出流程、软件的特效和字幕制作。学生根据难度划分的“基础篇”、“提高篇”、“综合篇”的内容进行相关的练习，在这一过程中深刻理解AVID软件的相关重点内容。在实例讲解上，每个实例都包含“知识点介绍”、“实例分解”、“最终效果展示”，细致介绍每一个操作及知识要点，关键知识点还设置有“小技巧”，对知识点进行重点讲解辅导，让学生知道只有完成这一阶段的实训任务，将来才有可能自己制作精彩的短片。

第二阶段：仿真实训。

第一阶段的实训后，对学生进行技能测试。操作达到要求的学生上机进行AVID综合练习的考试，参与电影短片的后期制作。这样做同时也能促进那些未选中的学生努力练习，激发他们的学习兴趣和竞争意识。

首先，让学生熟悉需要剪辑的后期电影素材，明确每个短片的内容及需要进行剪辑的顺序要求，然后详细讲解短片制作的系统方法，最后让学生根据案例短片的讲解方法，使用所给素材进行电影短片的后期制作。完成制作后，通过作品展示讲评会，让大家一起欣赏同学们自己制作的电影短片作品，并通过讲评及同学们的心得交流，共同提高电影短片的制作水平。

第三阶段：实训拓展。

在第二阶段实训合格的学生进入第三阶段的电影短片创作阶段。

通过案例讲解电影短片创作的具体流程，包括：编写电影短片脚本、台词脚本，拍摄电影短片，对所有拍摄的电影短片素材进行筛选以及电影短片的后期制作。通过实际案例操作进行演示教学，在具体教学中解决学生不理解的相关环节。

在这一阶段中，把实训合格的学生分成几个小组，根据所给的实训拓展题目――“毕业短片创作”、“纪念回忆录”、“文明春风吹遍校园”、“雷锋就在你身边”、“焊花舞青春”等，进行电影短片的创作。小组成员根据创作要求，分工协作，按照编写电影短片、台词脚本、拍摄相关电影短片素材、进行电影短片的制作的步骤进行电影创作。在此过程中通过实际指导协助各组成员解决制作过程中遇到的各种问题。本阶段的实训拓展练习遵循由易到难、由简单到复杂、由单项到综合这一过程，重视在实践教学中培养学生的实践能力和创新能力。

把学生完成创作的电影短片作品按小组进行互评。学生都有好胜心理，会对对方的作品一丝不苟地检查，不放过任何一个细节。最后教师根据实际情况给出综合性的评价，或者让学生保存自己满意的作品，激发学生的兴趣。学生的学习效果非常明显。

如此，学生能全面了解电影制作的全过程，深刻理解电影脚本、电影拍摄过程、电影后期制作的原则，能够对电影短片制作过程中出现的常见问题予以解决，对于将来从事影视后期工作有很大帮助，不仅上手快，而且操作规范，使学生在以后的工作中具备很强的解决问题的能力。

第四阶段：总结提高。

老师和学生共同探讨实训经验及实践教学中遇到的问题。由于实训内容较多，步骤实施复杂，学生在短时间内既要掌握影视后期的制作步骤，又要对电影短片的制作过程进行合理的安排和准确实施，现场讲解又具有很大的局限性，故将电影短片的制作过程制成课件，能方便学生掌握和复习。多年来的实践证明这是行之有效的方法，可以优化实训的效果。

影视后期实训教学过程：编写电影短片台词脚本――摄电影短片――电影短片的后期制作。这几步走的教学方案能最大限度地发挥教学资源的使用性和实用性，提高学习的互动性和趣味性，如果能结合工作实际案例，其教学效果将更显著。

刚开始学习影视后期，指导老师可以展示一些精彩的影视后期案例，如公司的精彩短片案例、历届同学的精彩短片等，让他们体会到影视后期的趣味性；也可以带同学们去参观一些公司，让他们看到影视后期制作的高质量和高效率，体会现代大生产的魅力，从而激发他们学习兴趣，调动自主学习的积极性。在实习教学中，教师既要做老师也要做公司中的师傅，进行授课时要亲身示教。要考虑以新颖新奇的知识牵动学生的“好奇心”，调动学生的积极性，培养接受新知识的能力。

总之，理论与实际要紧密结合，突出技能培养，用多样化的教学手段来激发学生的学习兴趣，提高教学效果，争取让学生变被动学习为主动学习，达到良好的教学效果。

参考文献

[1]何文生 等 计算机技能大赛实战丛书[J].电子工业出版社，2011，1。

影视后期实习个人总结范文第3篇

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1.实习目的

增强自己在广告专业的实际操作能力，将在学校三年的广告学理论知识结合并付诸到实践中，以便能够达到拓展自身的识知面，扩大与社会的接触面，获得更多在社会竞争中的经验，锻炼和提高自己的能力。同时亲身感受一个正规广告公司运作模式，体会并理解如何做一个优秀的广告人，为以后自己毕业能够找到一个理想的工作而打好基础。

2.实习内容

1)文案为主

在创意总监的指导下撰写有关摩托车企业相关品牌宣传用语，其中包括海报主题、杂志硬软广告、导购手册文字编辑、pop广告等，用品牌思路写相应广告文案。在这段时间里面学会一个很受用的道理：每次写文案的完稿一定不能低于70分，你不能一次是90分一次又是不及格，一定要有一个平衡线，保持在那个水平就可以的。广告文案策划实习报告

2)策划为辅

因摩托车行业特性，出差各种活动，整合相应客户公司媒体资源，以记者身份出席活动，比如近期去江门参加XX年摩托车工业博览会，并撰写相关活动出行及总结性报告。

3)影视脚本 课堂作文网

在深圳影视龙国际广告有限公司一个月的实习过程中，我比较系统的学习企业专题片或宣传片的前期创意与脚本写作模式。在实习过程中，通过总监的点拨与指导，参与过多个影视脚本创作案子。同时经过平时多看多赏析多学习多分析的基础上，可以独立完成一个影视脚本的前期创意，同时具有达到赏析一个专题片或宣传品的水平。

3.实习总结

1)专业能力方面

影视后期实习个人总结范文第4篇

关键词：影视后期制作；中职培养模式；教学模式；实用型人才

中图分类号：G424 文献标识码：A 文章编号：1009-3044（2014）20-4753-02

Develop the Talents Practical Methods of Vocational Practical Television Late

CHEN Yu-xian

（Guangzhou Information Engineering Vocational School， Guangzhou 510370，China）

Abstract： The film and television production industry talent recruitment market demand， but the practical video post production professionals lack， the reason is the existence of the separation between the training school students and film and television production companies in need of talent， not meet the current needs of the company. Secondary vocational school students A new force suddenly rises. in the difficult employment of college students in the big environment， one of the reasons there is a certain relation to teaching reform in secondary vocational schools， vocational training and practical video post production personnel practice method is a combination of effective teaching mode of school and social demand， after many years of the experimental stage and effective exploration， to verify the feasibility and effectiveness of this teaching mode.

Key words： the film post production； vocational training； teaching pattern； practical talents

1 中职实用型影视后期制作人才实践方法

中职实用型影视后期制作人才实践方法是针对该层次影视后期制作相关专业的学生提出的一种教学模式，该方法可应用于动漫设计与制作、数字媒体艺术、多媒体技术等专业学生，采用课堂讲解和课余实践相结合模式，让学生把所学的知识点和技能及时应用于实践中，强调多练习多实践。

本方法进行了3个阶段的实验探索和研究：

参与实验的对象为11级和12级动漫专业学生，持续时间为3年，第一阶段为Premiere（简称PR）软件的学习和视频制作入门实践，在入学后的第二学期，周课时6节；第二阶段为After Effects（简称AE）基础和提高，安排在第三学期，周课时6节；第三个阶段是综合运用实践，安排在第四学期，周课时6节。在其他学期，可以安排一些色彩构成、动画原理和影视欣赏相关的课程。

实用型影视后期制作人才培养模式融合了这3个阶段的实验，通过对近两年已就业学生的跟踪调查和近三年指导学生参加技能竞赛所取得的成绩，统计的数据充分说明该培养模式的有效性和可行性。通过对此方法的实施，中职学校可以培养出更加符合社会需求的相关专业人才，同时给学生在学习过程中提供实际经验，为将来就业奠定基础。

2 中职实用型影视后期制作人才实践方法具体实施过程

2.1 第一阶段

1） 目标：实施课程实践的方式来奠定实用型影视制作人才培养模式的基础，达到了解视音频格式，掌握剪辑、转场、特效等技能。

2） 内容：实验环境为学校的动漫机房。实验内容的学生学习PR软件和视频制作基础，教材主要使用《典藏 Premiere Pro CS5 视频编辑剪辑制作完美风暴》，最后完成一个作品为《海南旅游》，在课程结束时进行作品展示比较和课程总结。

3） 步骤与方法：

第一轮作品欣赏，利用多媒体投影，给学生播放一些具有视觉冲击力电影作品，欣赏的作品包括网上下载的电视片头、电影片段和剧本制作过程，还有影视后期剪辑的工作流程等等，为后续的阶段学习打基础。然后进入到PR基础学习，包括：三点四点编辑、转场特效。

第二轮主要是PR的滤镜、字幕和经典精彩效果的应用，其中滤镜部分也可以加入第三方滤镜，但不宜太多，因为作为初学者的学生，容易混淆内置和外挂滤镜。精彩效果部分主要学习相册、手写字和打字效果等。

第三轮主要是综合运用，制作完成一个完整的作品，包括片头、片花、字幕、转场、特效和音频，综合在一起的一个旅游节目特辑。指导老师和学生共同评价最终作品，提出对自己和别人作品的看法及修改意见。

4） 结果：经过一个学期三轮的实验后，学生初步掌握了PR软件的使用，并且可以完成一些简单的视频剪辑作品。但是，实践证明这种方式，学生虽然系统地学习PR软件的关键技术，但是对基础知识和技能的掌握不够牢固，主动学习的兴趣灵活和运用能力都不高。所以需要后续课程配合对知识的掌握和运用更加有效。

2.2 第二阶段

1） 目标：培养学生制作视频特效的技能，为制作真实的节目所打下坚实基础。

2） 内容：实验环境为学校的动漫机房。实验内容的学生学习AE软件，教材主要使用《典藏：After Effects CS5影视后期特效制作完美风暴》，最终完成几个片头的制作。

3） 步骤与方法：

第一轮学习AE基础，文字特效和动态元素，掌握AE软件的基本操作原理。

第二轮学习AE高级应用，三维空间和精彩特效，主要锻炼学生的空间思维能力和综合运用AE软件能力。

第三轮片头制作，根据教材要求完成几个片头制作。

2.3 第三阶段

1） 目标：这个阶段通过实施课堂讲解和课余实践的方式来验证实践型影视制作人才培训方法的有效性。

2） 内容：实验环境为学校的动漫机房和学生电视台，通过在学生电视台制作真实播放的节目，学生采用综合实践的方式独立创作完成作品，包括：确定作品的主题和制作过程。

3） 步骤与方法：这次实验是对学生综合实践能力的检验，教师提出独立创作作品的主要步骤，学生发挥自己想象力和创作力，同时充分利用电视台成员的经验，成员之间互相指导和帮助。可以参考以下这些步骤进行：①准备阶段。学生根据自身的喜好选择一个在播的电视台栏目，收集整理素材（包括静态图片、动态视频以及相应的音频），此步骤是一个循序渐进的过程，可在制作过程中不断进行，以使作品有新的元素加入，选择节目的切入点，能够形成节目设计样式的绘制草图（也可以文字说明），但要求主题鲜明和突出；②设计编辑计划，确定编辑点和镜头切换方式，节目中叠加标题字幕和图形，添加音频（使作品具有视觉和听觉的艺术效果），制作过程的完成标准是：运用所学的各种软件工具所掌握的各项技能，达到第二个步骤设计的预期效果即可；③进一步修改。征集别人的意见或者建议，进一步完善；④提交成品。学生在课堂上运用演示和推销的方式，向观众（或者用户）推介作品，阐述其中的创作理念。让其他同学接受并认为自己的作品，最终票选出优秀作品，在电视台中播放，实现作品价值。

4） 结果和意义：本阶段大概持续时间为2个月，课堂讲述时间占很少比例，大部分时间是学生利用课堂和课余时间完成作品。学生提交最终作品后，可以发现学生在实践中独立创作影视作品的能力有所提高，作品的内容也丰富多样，画面效果绚丽，效果引人入胜。通过此阶段的实验，更进一步说明，实用型影视后期制作人才实践方法是一有效教学模式的实践模式。

5） 经验总结，如果学生在自主创作时，为了避免学生出现毫无头绪、无从入手的情况，总结出以下几类节目类型。

①新闻类，新闻主要的特点在于时效性和真实性，而新闻类的电视包装也要体现新闻的特性，音乐和图形的设计和选择也应该遵循这方面原则，特别是音乐，应该是节奏快速，给人先入为主，只听声不看图像就可能辨别在播新闻节目。

②娱乐类，该类节目的意义在于带给观众身心上愉悦，所以轻松、快乐、搞笑、休闲等特点都是必须的，在色彩选择上要求鲜艳，图形元素要求时尚，音乐和剪辑节奏也要明快。

③庆典类，主要特点体现在庆典的发展由来和场面宏大，庆典气氛要热烈轰动，通常用红黄的暖色调渲染热烈的气氛。一般使用大气磅礴的音乐配合剪辑，烘托庆典的隆重特征。

3 结束语

在实用型影视后期制作专业中职人才实践方法中，我们进行了 3个大阶段的实验探索和研究，每个阶段分为几个小阶段，不同阶段有梯度，逐步加大实验力度，从近三年本人指导学生参加“数字影视后期制作”项目的技能竞赛成绩，12年以前多次获得市级的二、三等奖，13年获得市一等奖，并获得代表进入省赛资格，获得三等奖；同时从学校就业部门的统计数据表明，在影视行业的招聘和就业中，影视后期制作专业的数据都要比计算机的其他专业具有明显优势，由此可以证明该实践方法在教学中应用的有效性和可行性。每个阶段从多个方面提出真实的论据和过程，这种方法能促进综合实用型人才成长，培养出来的人才基本适合社会需求，为学生毕业后提供了更大的就业空间。

参考文献：

[1] 朱森.基于工作过程引入影视后期制作教学研究[J].创新教育，2014（1）.

[2] 许央琳，楼飞燕.案例教学法在影视后期制作课程中的应用[J].成都航空职业技术学院学报，2010（9）.

[3] 章新成.论中国影视艺术人才的需求和培养[J].科协论坛，2007（2）.

影视后期实习个人总结范文第5篇

【关键词】案例；多媒体；影视后期；临摹

中图分类号：G623.58 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）11-0199-02

影视后期处理技术在很多艺术类专业的培养方案中占有一席之地，往往作为单独一门课程出现，也有的被规划到多媒体技术或设计相关课程当中，在开设数字动漫专业的课程体系中具有更高的地位。

影视后期课程需要建立在“手绘”、photoshop（简称ps）“平面图像处理”[1]、“摄影基础”等课程的基础之上完成。因为“手绘”是建立在素描的基础上的，虽然不需要高深的国画和油画水平，但是良好的素描功底对于影视后期所需要的素材人物、建筑、车辆、树苗等进行造型是非常有用的，也是作品创新的前提能力之一。结合扫描仪等数字设备，“ps平面处理技术”可以将手绘的结果数字化，这是影视后期必需的一步。同时，“ps平面处理技术”能够对前期拍摄的素材图片完善处理，既能达到后期处理的技术性要求，也为后期处理减少负担，起到事半功倍的效果。

一、影视后期处理技术教学中存在的问题

影视后期处理技术这门课程涉及premiere、After effects、Particle Illusion等软件教学与应用。尤其在后期加工与特效方面，After effects和Particle Illusion等具有强大的功能，能够创意出非常丰富的特技镜头，但是在实际教学过程中，很多同学都掌握不好，归纳出来，表现在以下几个方面：

（一）学习兴趣不够浓厚。后期处理是基于前期素材的，如果前期素材准备不够充分，或者遗留到后期的问题太多，必然造成后期处理困难，甚至无法处理，这就可能很难做出预期效果；其次由于影视后期处理技术所采用的相关软件基本都是英文版的，即使是汉化版本也不是很准确。而艺术类学生的英语水平普遍较低，这也增大了难度。技术上的难度加上成功率过低，很多学生在学习的过程中，兴趣就会越来越低，直到最后完全丧失，这自然就会影响到后续教学，从而达不到教学目标[2]。

（二）案例缺乏。影视后期处理技术是基于实践的课程，需要有大量的案例来支撑。由于教学内容本身比较多，尤其各种滤镜插件，可能涉及很多参数，很多老师在做教学安排时，在软件各种参数讲解上所耗费的时间过多，导致实践的时间过少。因为缺乏足够的案例教学，在这里就变成了纯理论，泛泛而谈，这是实践类课程最忌讳的情况。

（三）知识缺乏巩固。由于对基本操作方法的讲解占据过多的时g，留给学生进行实践和巩固的时间就不够。加之很大一部分学生缺乏主动学习的能力，仅靠课堂那点时间无法对知识的掌握进行巩固。大部分的操作都需要自己在实践中反复验证，这样才能在大脑中形成条件反射。想到要实现某种效果，需要哪些滤镜，根据这些滤镜的关系，就能确定滤镜的先后顺序，以及滤镜必须设置的参数及如何设置等等。这样在不知不觉中巩固了知识，也就培养了自己动手的能力。

（四）缺乏创新能力。当然，创新能力确实要求很高，其涉及很多方面。手绘功底扎实的学生在这方面表现得要好一些，因为手绘之前，肯定就有思路的创新。从最终汇聚的作品来看，大部分作品的原创性很强，而艺术类学生在这方面具有先天的优势，给人耳目一新的感觉。但是在后期加工方面，由于对后期技术的不熟悉，依靠依葫画瓢、囫囵吞枣的方式完成的学习，在创新方面就明显不足。

二、案例分析教学思路

对于这种实践型、综合应用性很强的课程，建议采用案列分析的教学模式进行，如图1：

通过多个使用近似功能完成的不同特效处理吸引学生的兴趣之后挑选一个案例进行分析，并让学生临摹制作，反复修改和重新制作，直到满意为止，然后对临摹过程进行总结思考，并在此基础上自己构思，自主创意。

（一）吸引兴趣。“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣”，托尔斯泰就指出了兴趣是学习的动力源泉，没有兴趣的学习自然是索然无味的，也不可能学好。因此对于任何课程，吸引学生的兴趣是非常重要的。影视后期处理技术这门课程是很容易吸引学生的兴趣的。可以搜集各大电视台的片花、频道包装、广告、电影特技、游戏中的部分镜头，通过向学生展示这些精彩的片段，并结合需要讲课的内容进行简要解说，鼓励学生通过学习和努力后也能做出，甚至做得更好。让学生在感叹这些镜头的精彩的同时也纷纷摩拳擦掌，这样，引子的作用就突显出来了。之后需要选择一个与讲课内容直接相关的片段，以供案例分析使用。

（二）剖析案例。从选择出来的片段入手，分解出视频使用了哪些素材，以及这些素材可能获得的方式以及做了怎样的处理，包括使用ps、particle ilussion等软件等[3]。提取出若干个帧（瞬间画面），并分析这些关键帧处采用了哪些滤镜和操作手法。可以针对已经学过的知识点，结合提问方式教学，既能使学生回忆知识，又能检验学生的应变能力。针对案例中的一些效果提出问题，诸如：这种效果是怎样实现的，采用了哪些技巧或滤镜，以及哪些关键参数做了必要的调整，为什么要这样调整，可否把效果做得更好一些等等一系列问题。如果这些问题能够被很好地回答，说明相关知识点已经掌握得较好。反之，如果不能得到很好的回答，也可以通过对案例进行剖析、示范，这样就能起到复习巩固和提高的作用。

将事先准备好的原始素材分发给学生，示范讲解原始素材的处理以后，然后在After effects中分别导入素材，对照案例最终结果和案例剖析思路，逐个滤镜地施加。注意在调节相关参数的时候按照“要想实现什么效果，就必须怎么调节某个参数”的思路逐一进行解释和调节，这样就能实现“所见即所得”的效果。最终完成并导出影片，并和原始效果进行对比，引导学生发现差别在哪里，问题在哪里，哪些地方值得商榷和提高等，这样可以留出更多的值得探讨的问题，并教给学生去思考和试图解决。也可以在练习指导时给出相关的建议，由于视频的加工处理过程比较耗时，为了防止学生在练习时误入歧途而浪费不必要的时间。除了关键技术和要点要讲授清楚之外，还应当不断巡视学生的练习、操作情况，发现有问题应当及时指出，让案例剖析的结果顺利被消化并能做到收发自如。

（三）临摹制作。临摹不仅仅是书画的专用术语，其实在影视后期处理教学过程依然行之有效[4]。临摹制作视频特效需要分步进行：

首先，分段临摹。通过对案例的剖析，学生已经跃跃欲试了，但是不要着急，由于要完成一个特效制作可能需要的步骤很多，学生一时也不可能全部记住完整的步骤。因此接下来的临摹制作，就需要在老师的带领下，分步完成。把所需要的过程分成几个阶段，逐个阶段引导学生进行临摹制作。这个过程问题也是最多的，教师需要把相似的问题汇聚到一起，讲解解决问题，也能警示他人。

其次，完整临摹。当分步临摹完成后，可以让学生短暂回忆临摹过程，提醒注意关键点或容易犯错误的地方，然后让学生从头至尾完成临摹过程，要求至少临摹3遍以上，而且效果越来越好。

再次，临摹讨论总结。这个阶段让学生彼此交流制作过程的心得和体会，教师也可以参与其中。通过讨论，让学生巩固对滤镜作用的理解，以及相关参数的作用效果和调节方法，在操作过程最容易忽略和做错的地方，以及关键的地方等等，最后把讨论结果汇聚成为知识要点。这样就在实践过程中理解了相关理论知识而且会应用于实践。

（四）自主创意。与书画课程教学一样，需要通过反复的临摹习作，提高自己技艺后才可以创新形成自己风格的作品。影视后期制作也一样，通过反复的临摹案例作品，在临摹过程中对软件相关的滤镜功能、特点、技术参数做到一目了然，才能熟能生巧，达到灵活地运用。当学生对滤镜的掌握达到一定的熟练程度后，就可以给他们自主创意的机会，当然也要有一定的压力。可以通过课后作业的方式体现出来，让学生根据所学的知识，主题不限制，放开学生的思路，让他们能够充分发挥自己的想象，独立完成一个创意作品。

三、实践总结

通过连续五年的教学改革观察和对比，发现采用案例式教学方法进行“影视后期处理技术”教学收效很好。对比之前采用传统参数讲授方式教学，发现改革前约三分之一的学生在教学进度一半时已经丧失了学习的积极性，对于复杂参数的理解和应用更是让很多人望而生畏，最K能够完成学习并取得好成绩的寥寥无几，而进行教学改革后的情况则截然不同。下面是进行教学改革前后共五届学生的教学情况对照一览表：

自2012年开始进行教学改革试验后，采用案例教学方式进行课程教学，给予了充分的经典案例示范，广泛采用临摹的方法进行练习。教学过程明显提升了学生的学习积极性，而且这个积极性并没有随着时间的流逝而降低。在学习兴趣和好奇心的推动下，学生也能够努力完成作业，而且试图自己创新，形成自己独特的作品，这样也能够锻炼自己的综合能力。

参考文献：

[1]陈艾等.Photoshop cs5平面艺术设计[M].化学工业出版社，2011.

[2]王芬.英语教学中如何激发学生的学习兴趣[J].考试周刊，2009（25）.

[3]李涛.Adobe After Effects cs4[M].人民邮电出版社，2009.

[4]罗新华.临摹教学散论[J].周口师范学院虚报，2004（1）.

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