电子琴教学范文第1篇

电子琴教学心得一：

关于音乐普及教育 音乐是人们用以表达内心感情世界的一种形式，它是人类几百年、几千年延续下来而又继续下去的唯一世界共通的语言。任何人对优美的音乐都具有一种美的感受力，并且有想表现它的愿望和表现的能力。然而，这种能力并不是顺其自然就可以得到发展的本能的东西，而是需要经过某种教育和训练才能得到引发和发展的。

在儿童的成长阶段进行适当的音乐教育，培养他们良好的音乐感，对于激发孩子们丰富的感情和陶冶情操是必不可少的，这也正是音乐普及教育工作的指导方针。

关于电子琴教学 随着现代科学技术的发展，电子琴的问世给我们的音乐普及教育带来了许多方便。尤其是便携式电子琴，它的价格比较便宜，携带方便，表现力丰富，又较容易掌握，是儿童音乐启蒙教育和综合音乐能力普及教育的理想工具。因此深受广大少年儿童及其家长们的喜爱。

近几年来，各种电子琴学校、电子琴教室、电子琴班蜂拥而起，电子琴教什么，怎么教，便成了音乐教师们的热门话题。 电子琴是作为以键盘形态出现的一种乐器，要操作它，必然需要一定的键盘技术。对这一点，我们可以通过各种指法的练习(可借鉴钢琴教学的指法练习)来训练学生，提高手指的灵敏性和独立性，使其能适应各种乐曲的演奏。

要想做到能自如地用这种乐器来表达音乐，还必须教学生一定的乐理知识，学会读谱，懂得各种音乐标记，通过规范的指法来进行实际演奏。

但仅仅有这两方面的教育还是不够的，因为它不能使孩子们真正进入到音乐天地之中，机械枯燥的练习，必然不会使他们真正被音乐感动，而产生要表现这种激情的愿望来，反而会使孩子们厌倦练习，产生不愿意再继续学习电子琴的想法。

我们不能把电子琴作为一种单纯的键盘乐器，仅去模仿钢琴技术教学也是行不通的。我们应充分利用电子琴的特殊功能，对学生进行综合音乐能力的教育，以激发他们从内心对音乐的理解热爱。

孩子们一旦掌握了这种能力，便能发挥自己无穷的创造力，自如地用音乐的语言去表达他们心中的各种感受，孩子们也将会更加喜欢音乐，热爱音乐。这样，我们的音乐普及教育工作的目的也就达到了。

怎样演奏好旋律 我们始终不能忘记我们的方针是通过学弹电子琴来培养孩子们的音乐感觉，教弹电子琴是教孩子们如何表现音乐。

因此，在我们的教学中，始终要贯穿着教音乐。教音乐要注重音乐的三大要素——旋律、节奏、和声，而电子琴的三大组成部分——音色、自动节奏、自动和弦，为我们的教学提供了许多方便。

例如，在演奏旋律的训练时，不光是教认音符、读会谱子、按指法弹下来，还要教句法、教呼吸，不同情绪的旋律，有不同的弹奏法。

电子琴有模拟各种乐器的丰富的音色库，我们可以根据乐曲的需要，选用合适的音色，来训练各种演奏技法。

如弦乐的音色能让孩子们了解弦乐运弓的感觉，从而学习连音的奏法;铜管或木管的音色，则让孩子们去体会吹奏的气息和呼吸的感觉，从中学习分句和断奏的技巧;钢琴的音色可让孩子们体会颗粒性感觉，学会练习手指的独立性等等。

这样的教学不仅使孩子们能学到连音、跳音、顿音等各种触键法和演奏技巧，还可以使他们广泛了解各种乐器的性能，更多地增加音乐知识，更好地表达所演奏乐曲的内涵。

怎样培养节奏感 培养学生的节奏感，首先要从等速感着手，加强节拍感的训练。

电子琴的自动节奏部分，为我们给学生进行节奏感的教学提供了有利的条件。我们可让学生合着自动节奏反复打拍子，甚至可以运动身体，比如合着节奏踏步、走步、做操等，从中用心和身体去领略各种节奏的律动。

在此前提下，再弹奏乐曲时，也应选用与乐曲相符的节奏来练习，使学生听到音乐就有节奏的反应，通过节奏又能感受到音乐内在的情感。于是，节奏感就会随着音乐而在学生的心里产生共鸣。

怎样培养和声感 培养学生正确的和声感觉，是电子琴教学中不可缺少的一部分。因便携式电子琴的演奏有较大一部分是通过自动和弦伴奏来配合完成的，在音乐中和弦的连接推动了旋律的进行，不同的和声连接，形成了不同的音乐色彩。所以，就一定要加强各个调的终止和弦的练习，使学生能正确了解和弦的功能和效果。学生在演奏旋律的同时，脑子中要有很好的和声感觉，这样，才能使他们更好地理解音乐和表达音乐。

电子琴教学心得二：

音乐教师要通过一系列的电子琴教学活动，使学生掌握基础知识和基本技能，进而发展音乐智力与音乐的审美能力，培养其团结协作的集体主义思想品德与高尚的情操。要达到这个目的，首先要撰写电子琴教学计划，钻研教材，分析与了解学生学习电子琴的基本状况，并与本学期音乐教学工作计划相联系起来，进行全面的安排，做到心中有数，合理安排使电子琴教学任务落到实处。其次，要认真把握《电子琴考级大纲》认真备课，写好教案。

还要熟悉电子琴的性能，掌握所演奏乐曲的技巧，选择好恰当的教学形式与灵活多样的教学方法，更好地完成器乐课的教学目的与任务。另外，要垫定其终身学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚定基础，我认为要在正确的教育理念的指导下，还是要重视电子琴教学的几个关键问题：

①重视综合音乐感的培养：音乐的要素包括旋律、节奏、和声等，节奏是音乐的骨骼，所以在电子琴教学和学习中先要让学生有等速感的确立，进行不同强弱的各种节奏、律动的感受，还要如何运用气息学会歌唱，建立初步的和声音响听觉。教学顺序可采用听、唱、弹、读，随着琴龄的增长，然后转入认谱、读谱时的边唱边弹，视谱时的边弹边听，旋律的歌唱要唱出乐句的起伏、高低，从而掌握奏法上的长、短、跳、连，最好旋律的歌唱要学会用气息，并赋予乐句语汇的表现力。节奏的律动，并非是纯粹的拍子计算，而是各种强弱拍的上下式左右的律动，到高年级时要重视逐步建立每个调上几个主要和弦的和弦音响听觉，并能说出和弦的名称，学会运用“音数公式法”加“听觉找法”，知道由哪几个音构成，并让学生进一步明确为了演奏的方便进行和弦的转位，让学生常去倾听多指和弦伴奏所发出的音响，学会用耳朵去辨别自己的和弦是否正确，不能强记键盘位置，而一味机械、重复几个手指的动作，学习演奏也要学会歌唱，才能在演奏中表现音乐，否则单纯的与心脑无关的手指动作与重复，最终会让琴童失去学琴的兴趣。

②重视键盘能力的学习：电子琴属于键盘形态，以键盘演奏来表现音乐，就必须掌握正确的键盘技术，弹奏电子琴也需要和钢琴演奏一样正确的姿势，双臂放松、自然，手臂与琴成平行，手臂、肘、腕、肩都不应有任何的棱角，手指技术还包括手指的独立、力量、灵敏，有的学琴者，把旋律弹得生硬、呆板、不好听，弹奏方法不正确是其中之一，肩、臂、肘、腕没放松，紧、僵硬造成下键生硬，重量不能自如地到底，缺乏弹性，力量不匀，弹起来的声音干、硬、噪。二是没有把弹奏和唱结合起来，要用唱的感觉带动弹奏，不少著名的器乐教育家经常对学生说：“手要用琴来歌唱”。语言虽简练，但一语道破了天机。因此重视键盘技术能力的学习，才能为正确表现音乐打好基础。

③掌握电子琴功能的运用与开发：中国音乐教育专家吴斌老师也提出要充分利用电子琴这一高科技乐器所提供的各种表现的可能性来表现音乐，那么，我们必须充分学会电子琴功能的运用与开发。电子琴功能主要是音色、节奏、自动节奏，所以处理电子琴乐曲与其他乐曲不同的是如何运用及选择音色节奏，自动伴奏来表达最佳音响效果，琴的型号不同，效果也不同，有些电子琴有两种以上的音色合成及分键盘的音色都要认真听，细心研究，加以选择。自动节奏及自动伴奏部分，乐谱上标记的和弦就必须弹奏准确，在处理上也可保留节奏，停用自动伴奏或保留自动伴奏而停用节奏，还要注意旋律、节奏、自动伴奏的音量平衡问题，有些音色还要考虑延音，才有更好的音响效果。有的琴还有延迟、衰减、保持及音头加强等功能，一定要与乐曲的音乐内容相吻合，必须为表现音乐服务。还应准确把握强弱的力度变化和快慢的速度变化，用好速度变化键钮和学会运用“表情踏板”。

电子琴教学心得三：

作为一个电子琴老师，最大的幸福莫过于在学生的心中撒下一颗音乐的种子，并能让这充满希望和美好的种子发芽开花，茁壮成长，因为能够欣赏艺术，感受它的美能够使我们的心灵变的坚强，使我们的人生充满阳光，除此之外音乐训练还能开发智力，丰富想象力等等

电子琴是我认为引导儿童学习音乐的非常好的乐器，它简单易奏，音色丰富，节奏多样，能够对儿童产生强烈的吸引力，通过有效的教学模式使学生早日感受音乐的美和学习的乐趣。所以在教学中特别是初期的引导阶段一定要以培养音乐兴趣，音乐感知力，愉悦教学为主，比如我个人主要采用激励互动式教学方法。

人是需要被肯定的，鼓励的，它能对行为起到刺激和造型作用。作为老师就必须在教的过程中以充分的耐心，爱心和热心把吸引孩子兴趣作为最重要的目标，让孩子能发自内心的说出“我要学”，即使指出不足之处，也应该以启发和正面指导来达成教学目的，在这个阶段，孩子对音乐的感受可以是全方面的，游戏，故事，儿歌，舞蹈，绘画一切形式都可以有机结合，充分挖掘学生的创造力，老师要拓宽视野，不拘一格认同引导学生对音乐的思维想象。

如果可以的话我希望学生能一直在玩中学习，可是要做成任何一件事都必须付出艰辛的努力，要掌握电子琴演奏技巧，需要动手需要动脑，更需要勤学苦练。在电子琴学习的第一天我们就应该有意识的培养学生的良好学习习惯：每天练习。把这个习惯变成自然，这其实是一个培养毅力的过程，在这样枯燥的训练中让孩子快乐的完成练习则是很大的学问，需要家长象老师一样严格，又象朋友一样热情。这个时期家长的心态一定要摆正，帮助孩子克服困难。当孩子把一首乐曲弹会后，那种成就感自豪感是对他(她)自己最大的奖励。

电子琴教学范文第2篇

[关键词] 老年教学；电子琴；教学

[中图分类号]G41 [文献标识码]A [文章编号]1005-6432（2013）25-0129-02

音乐教学常常被看做是面向青少年的教学领域，然而随着社会的发展，老龄人口的增多，音乐学习的队伍逐渐扩大到老年人这一特殊群体。老年人忙碌了一生，更需要用音乐来丰富他们的晚年生活。音乐不仅能使老年人自娱自乐、提高音乐素质、给家庭带来欢乐，还能活动双手和十指，有助于延缓大脑衰老。

老年教学，是一种创造性的思维活动，是对教师水平的一种全面、综合性的考量。它需要教师对老年学员所学知识融会贯通，灵活把握，并善于在教学中敏锐地发现老年人的思维优势与生理劣势，根据老年人的不同特点和不同心理，依据老年人不同学习意图，因需施教，因材施教，从而使老年教学融知识性、思想性、趣味性和实用性于一体，充分满足广大老年人的学习需求。

作为一名老年大学的电子琴教师，笔者结合自己的教学工作实践，仅就老年人电子琴教学略陈己见。

1 掌握老年教育的基本特征

老年人学琴的目的在于增长知识、陶冶情操、促进身心健康。学琴可以延缓衰老，增强老年人大脑的活力，因为在弹琴的过程中，大脑和双手的运动会使老年人的整体协调性得到很好的发挥，在欣赏优美动听的琴曲中，既有益身心、陶冶心性，化解了身边的烦心事，又能丰富了老年人退休文化生活。

老年教育的特征主要表现为年龄特征、职业特征、基础文化特征及时代社会特征等。把握以上特征是老师选择教材、备课的基础。教师首先要认真做好教学的各项准备工作，诸如针对老年人理解能力强、动手能力弱、记忆差的特点；采取乐理知识和基础演奏同步，乐理知识与基础指法练习同步的方法进行教学，这样既加强了对乐理的理解力又弥补了指法记忆力差的缺陷。其次是注重老年人的心理特征，教师选择教材要多样化，乐曲的难易程度要互补，乐曲要选择老年人熟悉的中国曲目，以提高学员们欣赏乐曲的兴趣，让他们能够从音乐中得到回忆和共鸣体会到人生乐趣。老年教学以“学、乐、为”结合，以“学”为主，在学习中体验“快乐”， 学了能“为”。

老年人学琴大都是为寻求健康愉悦身心而来，也有的为解除孤独自闭而来，还有的是为追求圆梦展示艺术风采而来……尽管目的纷繁，但终究都是为寻求快乐而来。教师应抓住这个中心，注重亲和、轻松而不施加压力。教学中以鼓励和表扬为主，激励老年人的学习热情和自信心。老年人学习弹奏电子琴的过程本身就成为“老有所事”的重要内容，而通过演奏所产生的愉悦感和精神享受，正是“老有所乐”的本义。因此，老年人学习电子琴既实现了“老有所事，老有所养，老有所乐”，又可让子女们安心的投入到工作中去。

2 电子琴在老年音乐教学中的优势

电子琴与传统乐器相比，最大不同在于它多变的音色、宽广的音域和恢弘的音响效果，并且它的种种特点与老年人的生理特点相对应，在老年人音乐学习中有着很大的优势。

（1）发声原理的改变减弱了触键力度与敏感度，更利于老年人控制与掌握。电子琴的触键与一般键盘乐器相比所需的指力更轻，而声效相差无几，这对于老年人来说，较轻的指力更易控制和掌握，老年人不必再为如何达到最规范的触键方法与手型进行很长时间的指法练习而苦恼。

（2）电子琴丰富的音色与节奏提升了老年人的听觉效果，为他们提供了综合性音乐学习的可能。电子琴的音色几乎能够模拟所有乐器与大自然的声响以及各种打击乐器的声响，为老年人在音乐创作和音乐表现上提供了自由想象和发挥的空间，在演奏上具有丰富的表演力。老年人通过电子琴学习，对各种音色、节奏相关的内容，包括乐器的发声原理，音色特点，节奏风格及地域性等都得到了解与学习，这也为老年人在电子琴学习中获得综合音乐知识，提供了得天独厚的基础条件。

（3）自动和弦功能为老年人演奏带来了便捷，有助于快速获得成就感。电子琴都设有“单指和弦”、“多指和弦”两种和弦弹奏方法，自动和弦功能丰富了音乐效果，老年人只要花不多的时间在自动功能的辅助下便能得到良好的演奏效果，有助于提升老年人学习信心和兴趣。

3 老年电子琴教学内容设置

由于老年人理论知识强，操作能力弱，而弹奏技巧并不是老年电子琴教学的终极价值目标，因此，应对老年人的学习内容做适当的调整与简化，以符合其生理特点与实际操作能力。

（1）电子琴的功能操作。功能操作是学习的关键，对于老年学员来说，常用的功能通常包括：音色与节奏功能、自动和弦伴奏功能、节奏的前奏尾声与插入功能、音色库的储存功能、录音功能、变调功能和简单的效果器的操作。功能操作是演奏技能的一部分，随着学员在学习过程中技巧的提高，在掌握基本演奏技巧的前提下，在演奏中将许多功能操作等关联知识融入到弹奏中来，可以使弹奏具有创造性，又有所突破。

（2）音乐知识与演奏技能。虽然学员大多是业余爱好者，学习目的不是培养专业的演奏者，但教学内容必须要有一定的系统性与规范性。在教学实践中，还应结合实际乐曲，让学员在演奏中边学技能边学乐理知识，将理论与实际演奏相结合。

（3）坚持基本功训练，注意培养老年人即兴伴奏的能力。基本功训练是演奏的基础，要细致入微地启发老年人只注重兴趣，而不抓基本功的想法。要把看似枯燥、机械的基本功手指训练，提升到延缓老年人脑机能衰退能起到事半功倍的效果。学琴进度应顺其自然，因人而异，不能操之过急。对老年人在技巧方面要有一定的要求但也不可操之过急，可以因个人不同的手指条件适当放宽要求，因材施教地让他们一点点地学习，一步步地进步，避免在学琴过程中增加心理负担，减弱学琴的兴趣和信心。要从培养老年人即兴伴奏的能力出发，提高练琴兴趣。在学习电子琴作品演奏的同时，加入即兴伴奏的内容，结合基础理论知识，进行作品分析作品调式调性的识别以及如何选配和声及伴奏音型等。教会他们如何编配即兴伴奏，不断增强其电子琴演奏的实用性和即兴性，使老年人能够真正地做到自我演奏、自我创作、自我欣赏，达到自娱自乐、陶冶情操，提高自身素质的目的。

4 老年电子琴教学方法

在老年电子琴教学中，教师要针对老年人的学习心理，灵活运用恰当的教学方法，使老年电子琴学习变得丰富而有乐趣。一般来说，老年电子琴的教学方法有：

（1）演示法。教师在课堂上通过播放音响、示范等方法，让学员获得感性知识，如教师示范弹奏要学习的乐曲，乐谱范唱、演奏技巧的示范、技术动作的分解等；使用音响播放乐曲让学生聆听。

（2）讲授法。指以简明、生动的口头语言进行教学的一种方法。如：针对要学习的每一首乐曲，分析乐曲里存在的乐理知识；对作曲家的生平、创作背景进行介绍性的讲解；对音乐作品进行分析与论证；对乐谱进行解读；利用多媒体等教具使学员边看边听边练习。

（3）合奏教学法。电子琴课程合奏教学中可发挥很大的作用。电子琴具有音色丰富的特点，因此合奏成为电子琴教学中必不可少的一项重要内容。学生在合奏中体验乐队的声部感与音乐的整体感，又为学生在弹奏过程中体现到合作精神。同时，在合奏中也可以分出难易程度不同的声部，根据学员的不同情况安排其合适的声部，充分激发学生的学习电子琴的兴趣。

（4）课堂中的表演展示。在课堂上老师可安排学员进行表演展示，在展示过程中老师可以对学员的演奏进行指导、点评与比较，使学员及时得到反馈意见，针对自己的不足，快速提高演奏水平。

（5）循序渐进教学法。教师在讲解每一课新知识新内容时，都要将先前已学过的内容作为铺垫，用一些带有启示性语言对旧知识进行延伸，引入新内容，或是在欣赏乐曲时，可将先前听过的同类乐曲放在一起进行对比，使学员在旧乐曲中找到新曲子的相似之处与突破点，更好的掌握新的知识。

通过电子琴教学，使老年人不仅掌握一门弹奏技巧，更使他们获得欣赏音乐的能力，能够感知音乐的形态美、意态美和风格美，开拓老年人的音乐视野，培养具有音乐审美分辨能力的老年电子琴演奏者，让电子琴音乐成为老年生活中美的享受。

参考文献：

[1]段建平.中老年电子琴教学之我见[J].民族音乐，2012（2）.

电子琴教学范文第3篇

一、调动学生学习电子琴的积极性，必须从兴趣入手

兴趣是最好的老师。对任何一种知识或技能的学习，没有兴趣就调动不了学习的智慧和灵感，就不会有学习的自觉性。要使学生学好电子琴，也必须从兴趣入手。

大部分学生在初学电子琴时，兴趣很浓、爱不释手，这是儿童好奇心强的表现，但经过一段时间的学习后，面对枯燥乏味的指法练习、音阶练习、琶音练习等，不少学生就会感到乏味，对电子琴不感兴趣了，甚至有厌烦的感觉。在这种情况下，老师不能采用权威和高压训令式的方法，强行敦促学生练琴，而需要对学生进行诱导性的启发教育。这时候，我演奏了一曲《花儿与少年》，让学生欣赏。弹完后，我就启发他们：“要是这美妙的乐曲，能由你们自己的手弹出来，该多好！同学们，坚持练琴，在不久的将来，你们一定能行！”从而，激发了学生练琴的兴趣。

为了进一步提高学生学习电子琴的兴趣，我还从小学音乐教材中选出十几首儿童喜爱的歌曲，从简单的《赛船》、《粉刷匠》、《闪烁的小星》，到稍有难度的《小鼓响咚咚》、《樱花》，逐渐到难度稍大些的《铃儿响叮当》、《八月桂花遍地开》等，再结合一些简单而动听的世界名曲，如《雪绒花》、《卡秋莎》等，配上指法、自动节奏和自动和弦，让学生进行练习。wWW.133229.coM

学生对歌曲熟悉，在老师的指导下边弹、边唱，兴趣很浓，脸上常常流露出成功的喜悦。练琴自觉，收效也快。

二、培养学生的探索能力，让其成为自觉学习的主体

随着学生学习电子琴兴趣的不断提高，还要培养学生自己探索的能力，让学生动脑筋，主动去探索。首先训练学生的识谱能力，然后教给学生各种指法标记。每学一首新曲子时，我都抄在黑板上，让学生看着黑板上的曲子跟着钢琴先把谱子唱熟，然后在曲子上标出各种指法标记，让学生跟着老师边唱、边空手练指法。这样学生们既熟悉了曲子，又明确了指法，然后再让学生们到电子琴上自己去摸索，教师巡回指导。让学生通过动手弹一弹，发现问题，提出问题，教师再逐一解答，有重点地进行指导。这样教学效果果然不错，有的学生能不用老师辅导，自己看着谱子和指法，一句句地弹下来。学生们通过自己动手动脑、亲自获得的本领，比老师手把手地教要深刻得多，同时也为他们今后进一步学习，打下了良好的基础。

三、培养学生的音乐感受力和表现力，让其主动感知音乐

音乐是一种情感的艺术，每首乐曲，即便是一首最简单的低幼歌曲，都是用音乐这种手段来表达一定的思想感情。对学生手指、手腕等各种技能训练的最终目的是在于理解和准确完美地表现音乐，因此教师要注意对学生音乐感受力和表现力的培养。如我在示范演奏《小白船》这首曲子时，孩子们的天真、活泼、对宇宙空间充满幻想，尽情地表现在脸上。演奏完后，结合歌词与学生一起分析这首歌曲的意境，让学生真正地理解曲子，并将这些感情融入到他们的演奏中。另外，我还要求学生平时多听（优秀的儿童歌曲、中外名曲等）、多看（文艺节目），学会学习，让他们在充满音乐的环境里得到熏陶。

四、因人制宜，制定不同的培养计划

儿童在学习电子琴的过程中，由于各自的天赋不同，对电子琴技能技巧的掌握也就出现了明显的差异，有的进步很快，有的感到吃力。为了充分调动不同层次学生的学习积极性，我把他们按学习情况分成三个组，因人施教，并与家长密切配合，给每个学生制定了总的培养目标和各阶段具体目标。根据不同学生的特点，布置了难易程度不同的曲目，使弹得好的学生能“吃得饱”，因而进步更快；对中下水平的学生，布置适当、适量的作业，使他们既消化的了，又有新长进。

电子琴教学范文第4篇

电子琴是高科技在音乐领域的一个代表。它不但可以帮助我们的音乐老师更好的进行传统音乐文化的教育教学工作，而且能够为教师在进行现代音乐、电子音乐、电脑音乐的教学时，提供更为快捷、简便、有效的教学手段。特别是当它走入课堂后，对于学生动手动脑能力的培养，学习兴趣、参与意识及素质方面的训练和提高有着十分重要的作用。随着科学技术的不断发展，相信电子琴在学校音乐教学中的重要作用，会受到广泛重视。

关键词： 电子琴、教学、作用。

当前中小学正在全面贯彻和落实素质教育。做为学校素质教育内容之一的美育教育的重要组成部分音乐教学，其主要的教学目的是挖掘和发展人自身潜在的音乐素质和能力，促进学生智力、创造力及个性等方面的全面和谐发展，以提高学生的素质。键盘乐器通常是指我们学校音乐教学中所使用的钢琴、手风琴、风琴、电子琴等乐器。它是音乐表现力最强的乐器之一。它可以立体地、多层次地表现音乐。对培养学生的音乐理解能力、表达能力和欣赏能力等音乐素质极为有效。我们的音乐教学工作，应该围绕培养和提高学生的音乐素质和能力这个主题，充分利用好“键盘乐器”这一重要的教学工具，研究、探索和发挥其在音乐教学中的各种作用。使我们的音乐课教学能从多角度、多层次、多形式、多手段等方面，更为形象、更为全面的对学生加强艺术教育；更为有效地提高学生的艺术修养和艺术审美能力；更好地配合学校的素质教育工作。

乐器的出现是人类音乐史上的一次伟大的革命，音乐的表现形式和内容因之而无法想象地变得丰富和深远。进入近现代，随着工业革命汹涌浪潮的席卷和高科技、信息产业的迅猛高速发展，社会生产的巨大变革与发展直接影响到人类的精神世界。在音乐领域，人们开始寻找新的表现手法和途径。电子琴正是顺应这一潮流，并迅速普及和影响到人们的音乐生活的各个方面，普及影响到我们的学校音乐教育教学中。电子琴属于键盘乐器，但与传统键盘乐器钢琴、手风琴、风琴相比，它具有包融各音乐历史风格和多民族音乐风格的节奏类型，丰富多彩、变化奇妙的包罗大自然音色和人类对宇宙世界富于想象的梦幻音色，以及单人就可演奏出的、极具魅力的、乐队音响效果般的音乐等突出特点，它的音乐表现手段更丰富，音乐表现力更强。它在音乐教学中的独特作用，受到了越来越多的学校音乐工作者的重视，研究它在教学中的作用，发挥它在教学中的作用，成为我们大家音乐教学实践活动的一个探索焦点。

一、节奏功能的作用

节奏训练、律动练习是学校音乐教学中的一个重要内容。由于传统乐器自身的条件所限，我们的音乐教学只能侧重其基本内容的学习和训练，而在进行较为复杂的节奏及节奏类型的学习与训练时，就得通过课前大量准备工作，比如收集、整理各种不同音乐风格的节奏型（如波尔卡、进行曲、圆舞曲、探戈、伦巴等）音乐，在课堂利用录音机及其它教学工具来进行教学，即费时又不方便。电子琴它自身储存有一百多种不同音乐风格的节奏音型。既有古典风格的节奏音型又有现代风味的节奏音型；既可以表现外国音乐的节奏特点又能表现我们自己民族的节奏音型，效果丰富、音响动听、使用简便。电子琴还储存有几十种不同的中外打击乐器，教师和学生可以一起练习和学习外国和我们本民族的音乐节奏节拍。它的节拍提示灯，让学习者随时通过观察提示灯的闪烁，更准确的掌握各种节拍的强弱规律。它的速度设置器可以满足所有乐曲的速度要求。便于学生准确掌握乐曲速度。它的自动使用功能，让教师摆脱乐器的束缚，根据教学需要改革课堂教学形式，带领学生一起练习。充分调动学生的学习兴趣，提高教学效果。

二、音色变换、叠加功能的作用

电子琴可以演奏出上百种、上千种的音色。这些音色有各种乐器的音色；有人的合唱声；动物、机器、雷雨、枪炮、车船等大自然以及人们生活中的各种音响效果；还有超出大自然范围的极具梦幻色彩、体现人类丰富想象力的各种音响效果。传统乐器的单一或几种音色表达能力，与之相比则显得十分的脆弱和有限。音色的运用对塑造和表达音乐形象有着极其重要的作用。弦乐音色在音乐作品中的出现，常常表现抒情的音乐形象，铜管乐器的出现往往表现坚定有力、气势磅礴的音乐形象，而木琴类的敲击音色则更多被用来表现儿童情趣的音乐形象。音色的听辩训练是音乐教学中，培养学生对音乐形象的理解能力的一个主要内容。教师在音乐教学中，只需使用一台电子琴，就能让学生认识、了解和学习各种音色，体会不同的音乐形象。而且它的以假乱真的音色模拟效果，在音乐教学实践活动中，可以完全替代教学中短缺的任何乐器。它的二胡、竹笛等民族乐器音色，使我们的只会使用键盘乐器的教师，摆脱不会演奏民族乐器的尴尬，通过演奏电子琴就可以让学生更好的了解、学习和掌握我们的本民族音乐风格。电子琴的音色叠加功能，能同时演奏出四种不同的音色，它可以让教师在进行音乐欣赏课教学时，方便的演示器乐作品中不同乐器组合在一起表现的各种音乐形象。在音乐实践活动中，它还可以增强乐队的音乐表现能力。

三、自动和弦功能的作用

我们知道旋律是音乐作品塑造音乐形象、表达音乐情感的一个主要表现形式。在主调音乐中，对主旋律的烘托和陪衬主要是通过和弦的运用来实现的。而和声就是和弦的进行即运用。当我们聆听一首气势恢宏的大合唱或交响乐时，常常会被那浑厚饱满的音响撼动心扉。我们不禁会问：那么多声部交织进行，那么多乐器同时鸣响，是什么力量让他们和谐地结合在一起？和声在其中起着重要的作用。学习音乐就必须了解和声。要理解和声的作用，首先需要培养认识和弦、识别和弦的能力。传统键盘乐器在进行这一内容的教学时，要求教师要具备较高程度的演奏技巧，而且和声的表现形式也较为单一和有限，有很大的教学局限性。电子琴的自动和弦功能，具备音乐作品中使用到的几乎所有的和弦。由于它的演奏技巧简单易学，还可以随你所需要的各种音乐织体、音乐节奏一起，轻松演奏出不同的和声效果。因而，在学校音乐教学中，它可使键盘演奏技巧水平不高的教师，完全胜任教学工作，并通过动听、美妙的音响效果，增强学生的学习兴趣，提高学生的学习积极性，丰富教学手段，提高教学效果。

四、音序功能、录音功能的作用

复调音乐是多声部音乐。学习复调音乐对理解音乐作品、理解和欣赏音乐极有帮助。由于复调音乐结构复杂，使用传统教学方法，使用传统乐器教学，费事费力、教学效果不理想，教学难度比较大。电子琴的音序功能可以简化教师的演奏技法，让教师把复杂的多声部音乐，一个声部一个声部的录入合成。降低了教师的演奏难度，同时，在教学中把立体结构特点的复调音乐，按照从简到繁的顺序，让学生一步一步地了解、认识和学习复调音乐作品。进一步提高学生的音乐欣赏能力和理解能力。电子琴的录音功能可以让教师把每次在电子琴上进行的教学内容储存在磁盘上，做为教学资料保存或与别人进行教学交流活动。同时，它又是一个非常方便实用的卡拉OK机，教师可事先把教学或演出需要的内容录制在磁盘上，到时打开电子琴电源开关就能使用。并且能随时根椐不同的需要，进行移调、音色变换、节奏变换、速度变换等，完全不用教师自己演奏乐器，就能带领学生一起进行各种音乐教学活动。

五、MIDI功能的作用

现代科技日新月异的发展使人类的物质生活和精神生活都发生了巨大的变化。在音乐领域，人们已不满足于传统乐器对音乐的表现，高科技不可阻挡地占领了音乐的殿堂。电子音乐、电脑音乐已广泛影响到人们的音乐活动中，电影电视、街头巷尾、商店学校处处让我们感受到它存在、它的影响。二十世纪即将结束，电脑时代已经来临，科学技术在飞速地发展，电子音乐、电脑音乐虽不会成为今后音乐的主流，但它在整个人类音乐史上的地位已经确立，并在一定程度上影响人们对音乐的理解和诠释。理解它、掌握它已经成为音乐领域中的一件不容忽视的事情。我们的音乐教学必须正视这一现实。我们必须拓宽教学内容，使我们的学校音乐教学跟上时代的步伐。

电子琴教学范文第5篇

【关键词】电子琴；教学；孩子；新思考

中图分类号：J628.1 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）05-0196-01

电子琴的快速发展，在推动音乐教育的同时，也让家长、孩子和老师对电子琴的认识产生了一些误区。造成了孩子对学习的摇摆不定，不能真正地学习并体会到电子琴的乐趣，最终可能会造成学而不精、华而不实的结果。为了减少人们对电子琴的错误认识，以下几点为小班电子琴教学的新思考：

一、电子琴的主要特点

电子琴具有很多的特点，例如，功能多、容易学、档次多、用途广泛等。而功能多是电子琴的一大主要特点。电子琴不仅具有多种的节奏和音色，它的音域还很宽广，音量的变化也比较大，电子琴在音响变化上具有新颖和丰富的特性。又因为电子琴是在弹奏时便能弹奏出逼真、传神的原声音乐，因此受到人们的喜爱。

二、电子琴不等同于钢琴

在大部分人的认知里，电子琴和钢琴是没有区别的。电子琴的一些特点是钢琴无法去实现的。不单单只是家长，还有老师要正确的认识电子琴，不能把钢琴和电子琴两者相提并论。因为你们可能会对孩子在学习造成一些影响。许多家长在给孩子选择乐器的时候，只是人云亦云地去给孩子进行选择，最后可能造成孩子对乐器的没有兴趣而中途放弃。最重要的一点是老师和家长不能因为电子琴在价格方面便宜于钢琴，就选择用电子琴代替钢琴，这两者是不相干的，不能因为这个原因导致孩子在音乐方面的失去兴趣。

三、不具有考级的特性

考试是用来测试孩子的学习程度的一种学习方式，而不是最终的目的。在中国的传统教育理念中，学习就是为了最后的考试。同样，学习了电子琴，就应该去考级，这是教育中的一大误区。所以就造成了一些学校为了迎合家长的这种心态，变相地扭曲了教学的目的。授课的一些东西都在为最后的考级做准备，除此之外，别无所获，这是不利于孩子的长期发展，这也是误区产生的最大的危害。

另一方面，考试的目的在于激励孩子去学习，而不是为了满足自尊心。学生在初学时，入门的基础很关键，在这个阶段就应该一步一步地去慢慢的学习，这就好比盖高楼一样，只有地基打好，才能一层层地去建设，并且保证不会倾斜。孩子在初学时，不能急功近利，超出自己的实际能力的范围去跳级，这样就会使得学生养成许多不好的习惯。

四、从孩子的兴趣入手

孩子们之所以对电子琴有着深深的喜爱，不单单是因为电子琴是一种乐器，有着属于它自身的一些优势，另一方面，是因为电子琴对他们有着很强的吸引力。俗话说，兴趣是孩子最好的老师，在孩子的启蒙阶段，当孩子对某件事物有了充分地兴趣时，即使这件事情很难做到，这门技术再难学，那也是不怕的。如果孩子对某件事情不感兴趣，即使再容易的东西，孩子们还是感觉枯燥无聊。所以，在学习时，老师和家长要着重培养孩子们对电子琴的兴趣。老师在教学时，不要一味地追求一些高难度的曲子，在孩子承受的范围外，这样长久下去，孩子就会对电子琴的学习逐渐失去兴趣，这样就得不偿失了。

目前，普遍存在的一种现象是很多孩子在学习了一段时间就放弃了。原因之一就是孩子对电子琴失去了兴趣，没有了继续学下去的心态。如果勉强的学下去的话，有违背与孩子的身心健康，在孩子的心理上留下音乐阴影，有的时候可能会产生恐惧的心理。

五、良好的练琴习惯

做任何事的时候，良好的习惯是成功的关键。在如今这个充满竞争的社会上，为了让孩子有个立足之地，孩子要学习的东西越来越多，在音乐方面，良好的练琴习惯是必不可少的。但是，需要注意的是习惯的养成是在自己课程完成的情况下来培养的，切不可为了练琴，而耽误自己的课业。良好习惯的养成，不仅可以帮助孩子提高自己的琴技，还可以帮助孩子改掉一些学习的坏毛病，提高学习的效率。

孩子早期的教育对孩子以后的发展尤为重要，对于大多数的孩子而言，学习电子琴只是接受艺术教育的一种手段。但是任何事物的发展都有一个循序渐进的过程，电子琴的学习也是同样的道理，所以不能忽视基础的培养。只有孩子们有了乐趣，才能打好电子琴的基础，才能更好地在电子琴方面发展，孩子的艺术之路才能走得更远。

参考文献：

[1]李运志.以学生为中心教学法在中职学校电子琴教学的必要性及优势[J].东方教育，2014（2）.

[2]赵春.论电子琴教学意义、问题与对策[J].艺术百家，2012（z1）.