摘要：在中职美术专业教育过程中，设计素描课程是重要的学习内容，对促进学生的健康成长、提高学生的综合素养有着独特的意义与价值。为了充分发挥出设计素描课程的重要作用，对美术专业学生开展良好的教育，教师需要突出课程的设计性。为了充分展现出课程的设计性，该文分析中职美术专业设计素描课程的意义，探究中职美术专业中设计素描课程存在的问题，探讨在教学过程中突出设计性的有效策略。

关键词：中职美术专业；设计素描；设计性

为了培养高质量的现代化设计人才，培养学生的创造性思维是必不可少的。在培养中职美术专业学生的过程中，教师需要通过恰当的美术教学，帮助学生逐步建立起艺术设计的思维，让学生具有较强的创造能力和创新意识[1]。设计素描课程是中职美术专业的重要课程，对培养学生的创造性思维、提高学生的设计能力有着独特的意义与价值。教师需要根据学生的学习状况，采取恰当的方式，充分展现出设计素描课程的设计性。

一、中职美术专业中设计素描教学的意义

设计素描是中职学校美术专业在人才培养规划方面设置的重要基础课程，能够帮助学生理解和掌握素描造型方面的基础知识和相关专业技能，有利于培养学生的审美感知能力和艺术素养，同时也能够为学生专业课程的学习奠定良好的基础。教师通过引导学生学习素描设计，能够激发学生的创意思维，引导学生改变以往的认知，构建新型的艺术形式，促进学生创新能力的发展[2]。因此，在设计素描教学过程中，教师需要启发学生的创新思维，帮助学生逐步建立起设计思维，同时也需要组织开展相应的教学活动，提高学生的实践能力和审美能力。在设计素描教学过程中，美术专业的学生不仅需要掌握基础的素描知识，而且需要有针对性地运用学到的知识，具备创造性思维，参与各类造型活动[3]。教师不仅要通过素描的形式再现实际的物体，而且需要培养学生的想象力，让学生在学习过程中把握结构与功能之间的关系和规律，从而创造出新的设计形象。在以往的学习过程中，部分美术专业的学生注重感性思维，以表现某种方法与技巧，而设计素描课程需要引导学生使用逻辑思维和理性的眼光表现描绘对象。因此，在设计素描教学过程中，教师需要增强美术专业学生的观察能力、创造力以及想象力，从而培养出具有较强实践能力的人才。教师需要在设计素描教育过程中培养学生的设计意识，为学生的发展奠定良好的基础，让学生在以后的学习和实践过程中，能够运用设计意识与能力创作出更加优秀的设计作品，满足当今社会发展的实际需求。

二、中职美术专业中设计素描教学存在的主要问题

为了培养出具有较高素养的现代人才，满足当今社会的实际需求，近年来，我国中职阶段的教学不断优化创新。在中职美术专业教育过程中，学校开始尝试促进教学模式的改革发展，并且通过教学实践取得了一定的改革成果。但是，在课堂教学过程中，部分教师依然会受到以往教育思想的影响，难以有效地创新教学模式。在设计素描课程教学中，部分教师采用以往的教学模式，学生往往只是被动地接受知识。长此以往，这样的教学形式会导致设计素描课程教学存在一定的不足。部分教师过于关注学生对素描技巧的掌握与运用情况，没有让学生有效把握物体的外在和内在表现，以致部分学生的作品在整个结构、布局方面存在缺陷，同时也不利于学生创新思维的培养。这样容易使设计素描课程枯燥乏味，部分学生在描绘物体时，对描绘的对象产生较强的依赖性[4]，难以进一步明确作画的目的与步骤，进而使其思维模式被固化，不利于设计思维的培养。设计素描课程教学缺乏设计性，将难以培养学生的创造性思维，不利于提高设计素描教学的效果与质量。

三、中职美术专业设计素描课程教学中突出设计的策略探究

1.关注学生的思维发展，增强教学的设计性

在中职美术专业开设设计素描课程，不是为了让学生掌握固定的绘画方法与技巧，在绘画过程中以线为主体描绘绘画对象的内部结构，而是为了培养学生的思维能力，促进学生创新思维的发展[5]，通过引导学生参与造型基础训练，提升学生的实践操作能力和思维创新能力。在设计素描教学中，教师需要培养学生的造型思维，使学生从感性的认知着手了解与学习美术知识，并将其逐步转化为理性认识，通过理解和分析，概括并掌握基本的美术认识规律。在这个过程中，学生的造型思维方式主要以逻辑思维为基础，将形象思维纳入逻辑思维[6-7]。因此，教师需要在教学过程中对学生开展引导教育，培养学生的逻辑思维，引导学生逐步地完成思考和推理。

2.组织学生细致观察，分析、理解对象的结构关系

在设计素描课程教学中，为了充分展现出课堂教学的设计性，引导学生观察事物是必不可少的[8]。教师要带领学生细致观察，使其获得整体性的感受与体会。学生将观察对象的外表与本质有效联系，使用比较的方法仔细观察，可以发现事物之间存在的差异。设计素描教学不仅需要让学生整体观察观察对象，而且需要让其从立体的层面分析观察对象。在观察时，学生需要意识到观察对象是具有一定空间性的立体物质，在空间中的位置是较为固定的。因此，在立体观察时，学生可以从多个视角、多个方位观察对象。在观察过程中，学生也可以使用测量的方法辅助观察，在设计素描中将观察与测量、推理有效结合。此外，学生还需要运用透视原理，将其渗透到整个观察过程中。这样能够充分展现出设计素描的教育作用与价值，有效提升学生的表达能力和设计能力。

3.合理调整表现形式，充分展现设计素描特点

在基础素描教学中，教师可以让学生通过调整明暗度的方式展现设计对象。学生通过把握明暗规律，可以理解对象的整体结构，利用明暗层次生动地展现客观对象，有效突出客观对象的体积感和空间感。在设计素描中，师生常使用的表现形式主要是一些简单而准确的线条，表现设计对象的外表、形体和结构，而在一般情况下不会使用明暗表现的方式。使用线条作为设计素描的表现形式，主要是为了利用线条的准确性，并且线条与透视规律是非常契合的。所以，在设计素描教学过程中，教师需要让学生严格控制整体的比例尺度。为了充分展现出设计素描的特点，教师需要引导学生学习设计素描知识。

4.科学使用线性描绘，恰当调整设计素描造型

在设计素描教学中，教师要引导学生使用明确而具有较强表现力的线条塑造需要描绘的对象[9]。在素描训练中，教师可以引导学生合理恰当地使用线性描绘的方法，仔细观察对象的外部结构，分析相关因素，从而理解并把握对象的内部结构、事物之间的关系。在线性描绘时，学生会使用明暗调节。相对于基础的素描而言，设计素描中的线性描绘有着自身的特点，对明暗的运用和展现存在着差异。使用线性描绘可以增强被描绘对象的外部形体与空间之间的差异感，增强整个画面的表现力，从而调节画面的明暗。在素描训练中，教师需要向学生提出相应的要求。

5.关注空间组合状况，突出设计素描的设计性

在调整设计素描的画面时，教师需要引导学生把握结构与空间之间的联系，增强对三维空间的认识，进而逐步形成三维空间意识。为了有效培养学生的三维空间想象力，教师不仅需要引导学生了解物体的表面特点，而且需要培养学生的逻辑思维。设计素描主要是为了以透明体的方式展现要描绘的对象，学生需要表现物体的外表和内部结构。为了提高作品的表现效果，学生需要具备较强的三维空间想象力和对画面的把控能力[10]，通过有效利用设计素描，展现出自己的设计意图，确定后期产品的样式和造型。学生需要观察设计素描的对象，了解对象的本质特征。为了培养学生的理性推理能力，教师还需要开展引导教育。 

四、结语

在培养中职美术专业学生综合能力的过程中，教师需要关注设计素描课程的教学现状，发挥设计素描课程在培养学生能力方面的重要作用与价值，展现出课程的设计性，增强学生的设计能力和创新意识[11]。同时，教师也需要重视不同学生在学习过程中的差异性，根据学生的实际学习状况制定科学合理的教学目标，引导学生参与设计素描课程的全过程，不断提高学生的审美能力和创造力，进而提升学生的综合素养。此外，在设计素描教学过程中，教师还需要针对设计素描教学存在的问题，采取相应的解决与处理方式，提高设计素描教学的效果，对学生进行全面培养。

作者:黄江龙 单位:绍兴艺术学校