古典园林设计论文范文第1篇

1.1生成期——山庄附属园林

法国式风景园林的开端很难精确地定位到某一时期，与欧洲其他国家的风景园林相似，罗马帝国的影响奠定了法式风景园林的思想基础。在罗马，风景园林最初是由蔬菜和果树组成的，在著名的专著《De agricultura（农业志）》有相应的论述。公元1世纪时期，风景园林规划设计的典范大多是著名山庄附属园林，例如大奥密花园、庞培花园、帕布利花园、赫库兰尼姆花园。

1.2转折期——私人及修道院园林

风景园林实践在法国被认为是自然美与人类理性原则相结合的艺术，是文化的一种表达。诸如层次感、几何形态、比例尺度等价值观自然而然地在景观设计的手法中得到体现，这些原则也是法国风景园林的重要特征。也是文化价值观的一个重要组成部分，许多人完全相信自然中神灵的存在。这种价值观使得现在仍具有重要历史研究价值的罗马拥有大量的绿地空间、私人公园和城市广场。宗教活动对于法国早期风景园林设计活动同样具有重要影响。公元4世纪到5世纪，罗马帝国的统治终结，由修道士们修建，作为修道院中心的园林成为了中世纪园林的代表。这些园林被高高的灌木丛和建筑物隔绝，通过精心设计，严格遵循着秩序、几何形态和组织方式，沿袭了罗马时代的设计风格。广场通常被用来分隔成不同区域，在园林的中心放置一棵树，一片水塘或一口井，这样的设计传统且简单，同时也改变了原始植物种植的功能，将园林景观变成了一个冥思自然、救赎和净化心灵的场所。丽舍森林是其中一个典型的法国案例，并始终保留着原貌。

1.3成熟期——文艺复兴庭院及城堡花园

随着时间的推移，不同的世界潮流影响着欧洲的发展历程。公元8世纪，阿拉伯人征服西班牙和西西里岛，伊斯兰园林的影响波及整个欧洲，但是法国风景园林受其影响并未持续很长时间。公元14世纪文艺复兴运动最先开始于意大利佛罗伦萨地区。直到公元16世纪，法国文艺复兴运动兴起，法国风景园林逐渐变为开放式的自然景观，强调与自然环境关系的缓和，Philibert de l’Orme和Pierre Lescot就是那个时代两位著名的风景园林设计师。公元16世纪末随着亨利四世统治的到来，重要的科学和技术进步出现，涉及几何学、光学，以及风景园林设计。这些活动引入了透视这一新的设计元素的出现。法国庭园是那一时期核心地域的象征，也是中央集权的重要体现。富有的资本家有能力雇佣私人风景园林设计师来建造他们的私人庭园，巴特鲁瓦花园和著名的维康府邸花园都是那个时期的代表作品。在著名的巴洛克时期到来之前，法国的风景园林经历了一段过渡时期。人们努力证明能够使自然环境秩序化。当时的人们认为自然是在混沌和纷乱中进化的，人类站在其对立面，是科学和智慧的代名词，并且应当显示他们的主宰地位。这种思潮最终迎来了古典巴洛克时期的到来。

1.4全盛期——勒诺特式花园

勒诺特式园林产生之前，法国的风景园林设计灵感主要来自意大利，意大利风景园林的风格表达实际上更多地是关于情感和对美学的感触而非逻辑和理性精神。而勒诺特时期风景园林的自由思考变得越来越重要，对几何基本原则的回归，也吸收了更多的透视与组织方式，这些原则受到文艺复兴时期著名的法国建筑师Philibert De l’Orme的影响。勒诺特时期的法国风景园林，美学欣赏始终是价值观的重要部分，象征着人类的胜利与对自然的驾驭。园林完全被设计成一个封闭空间，是建筑内部空间的延续。游览者穿过一连串的空间，就像循着设定好的路线。建筑师构建园林的建筑语言不断讲述着有关卧室，绿色剧院，树墙间行走，沿着水的层级的故事。地面被草地覆盖，犹如地毯一样。每丛灌木都被精确地设计安置，以创造完美对称与和谐关系；由数学比例和道旁的雕塑营造韵律感；水面构建流线变化，反射倒映出天空的景色。这些设计也从某些方面反映出了法国在城堡内部结构设计方面的高超技艺。

1.5融合期——城市公园运动

随着工业革命的开始，风景园林在欧洲各国发生着巨大的变化。风景园林不再是单一的表现形式，风景园林设计开始融合多种艺术形式。许多法国著名艺术家，例如作家Jean-Jacques Rousseau和画家Hubert Robert，他们对待自然的思维方式产生了变化。画家Hubert Robert在他的作品中画了许多废墟。公园在这个时期十分流行，在法国第二帝国时期，随着巴黎的豪斯曼大规划，人们希望建造更多的公园，更大的植被覆盖面积。城市周围的森林和自然景观被更多地人为设计，作为法国重要的景观。与此同时，Vauban和他所建造的城堡很大程度地影响了法国如今的景观和城市设计，这些城堡如今成为了绿色公园，同时也是历史的见证，铭刻着法国园林史上公园的重要性。浪漫主义与英式造园手法同样影响着法国风景园林，这一类型的演变体现了更大的自由度和随机性，代表有著名的埃麦农维勒庄园。

1.6二战后期——当代风景园林

当代风景园林设计中很难发现古典风格的烙印，当地风景园林最有名的是由建筑师Christian de Portzamparc设计的拉维列特公园和雪铁龙公园。这些园林通常以其复合功能著称，而它们最初的设计目的是用于陪衬一座文化中心或重要建筑物。例如，拉维列特公园的重要性体现在其新功能上：一座曲折的艺术感强烈的建筑围绕着它，使得在室外聆听音乐会、歌剧甚至于看电影成为可能。在如今而言，人们更看重这些新功能而非其形态与植被的种类。雪铁龙公园仍然使用传统的对称式，但在自由性和不规则性上做出创造。

2法国古典主义风格园林赏析

对于法国古典风格风景园林一直受到法国民众的喜爱，例如巴黎非常受大众欢迎的杜伊勒里宫与巴洛克式暖房。虽然古典主义风格的园林已经不是当代设计师所亲睐的风格，但是许多具有美好回忆和欣赏价值的古典主义园林本很好的保留下来，依然在发挥着维护和美化这种传统造园方式的作用。

2.1马赛伯雷利公园

风景园林的主要的价值取向应该是园林的功能性，充满自然野趣的天然山水景观也同样受到人们的喜爱。因此，法国许多公园或园林的风格常常介于强调对称性、透视原则的法式园林与强调植物自然生长、充满田园气息的英式园林之间。其中的代表作有法国南部马赛市伯雷利公园。伯雷利公园是马赛的公共市政公园，被法国文化部列为法国著名的园林之一。公园规模17公顷，由三个花园组成。建造于1766年，这曾经是Borély家族的产业。公园有湖泊、各式花园、草坪、喷泉和博雷利城堡，在公园门口租双人自行车，还可以租手划船，可以躺在草坪上看书晒太阳、野餐、玩游戏。

2.2布尔日主教堂公园

布尔日主教堂公园位于一座法国中部城市布尔日，著名的布尔日大教堂附近。布尔日大教堂始建于1195年，历时60多年才完工，是法国中世纪基督教的权力中心，与沙特尔大教堂一样是第一批哥特式建筑，隶属于同种风格建筑中的佼佼者，以匀称的比例、雕刻、绘画以及彩色玻璃闻名。布尔日主教堂公园历经几个世纪，见证了不同的历史风格的变迁。这座园林内部以法式对称的园林布局形式为主，记录了传统的造园方式，向人们展示了城市自然环境的美景。整个外部空间由一个自然式的园林构成，展现了真实的英式自然风景园风格。

2.3费谢尔斯庭园

费谢尔斯庭园是一座建在一片沼泽上的花园，向我们展示了“装饰艺术”风格。自然环境的美与忧伤对设计师的影响多于古典园林风格。这个花园超过有4公顷分类的纪念碑。在梧桐树，玫瑰花园，法国花坛和一系列的池塘形成一个和谐的整体。透过弧形修剪可以看到被修剪得非常精细的紫杉，就像是一幅完美的雕塑作品。有些植物修剪成几何形状，可以欣赏盆景、喷泉、雕塑，在树荫下的长椅或在阳光下伴着鸟鸣，烦恼会奇迹般地飞走。

3结语

古典园林设计论文范文第2篇

1中国古典园林设计特点

我国历史悠久、地域辽阔、自然资源丰富，形成较为独特的乡土景观。在历史漫长的古代，无论是官宦之家，还是文人墨客，都对审美有着较高的要求，都会在设计居住环境时将艺术文化应用其中，以便能够打造出更加宜人居住的优美环境。中国古典园林设计充分考虑到光线、气候、温度等一系列因素，无论是布置亭台楼阁，还是种植植被，亦或者布局园林结构都对其予以考虑，除此之外，还将园林内的景观环境与外界的景观环境予以有机结合，让人们在对优美的园林景观进行欣赏的同时，也能够与大自然实现亲密接触。中国古典园林设计还较为重视空间曲折变化和空间组织手法，努力做到虚实相间、动静结合，将人造景观与自然景观充分结合起来，以此来打造出独特的个性化功能空间。例如扬州个园就是扬州古典园林中最具艺术价值、最富盛名、保存最完整、历史最悠久的一座园林，集中了中国古典园林设计的精髓。

2古典园林设计思想在现代园林景观设计中的应用

2.1“天人合一”的古典造园思想的应用

古典园林设计思想极为推崇顺应自然的发展让园林设计与大自然进行有机融合，园林设计效果务必达到“天人合一”，这也是现代园林景观设计需要予以关注的重点，从目前来看，虽然现代园林景观设计已经取得较大的发展，但是却没有足够重视自然的生态环境，这样一来，就造成较多生态资源浪费。

2.2古典园林中意境创造思想的应用

古典园林设计思想特别希望“用有限的土地面积来营造出无限意境”，而要达到这一目的，就需要合理布局景色。例如北京颐和园在自身建筑的独特性基础上巧借玉泉山的美景，让二者相映成辉，一起将颐和园的整体美观体现出来。又如扬州个园的面积虽不大，但一处一景，将造园者的匠心独具淋漓尽致地体现出来。特别是个园的叠石艺术让人叹为观止，个园利用分峰用石的手法，堆叠4种不同的石料（宜石、笋石、黄石、湖石）来营造出“春、夏、秋、冬”4景，表达出“冬山宜居”“、春山宜游”“、秋山宜登”、“夏山宜看”4种截然不同的诗情画意，最终形成中国古典园林中的精品杰作。

2.3因地制宜的古典园林设计技巧的应用

由于受到城市人口增加、大气污染、用地日益紧张等多种因素的影响，现代园林景观建设的用地面积也较小，应用因地制宜的古典园林设计技巧显得尤为重要。古典园林设计思想对于空间变化往往要求既统一又多样，那么在现代园林景观设计中融入古典园林设计思想层次变化的特点，必然会大幅度增加园林景观的空间层次感，打造出现代、立体、多样的园林景观空间。

3古典园林设计思想在现代园林景观设计中的继承

随着我国改革开放进程的日益加快，中国文化正在遭受多元化文化思想的冲击，中国古典园林设计的历史意义与文化底蕴也与现代都市人的生活渐行渐远，但无论是古典园林的设计思想，还是古典园林的创作手法都能够为现代园林景观设计提供许多思考、许多借鉴。从目前来看，现代园林景观设计过多地受到西方园林景观设计思想的影响，虽然具有较强的视觉冲击力和个性，但缺乏内涵，完全没有考虑到中国人内心对于园林景观设计的理解和感受，必然不利于现代园林景观设计的发展。因此，在现代园林景观设计中，务必要继承发展古典园林设计思想，营造出具有适宜居住和较强观赏性的景观作品。这既是对中国历史传统的继承，也能够让打造出来的园林作品更符合中国的国情，更受广大人民群众的喜爱。

4结语

古典园林设计论文范文第3篇

[关键词]现代景观设计；古典园林；发展

中图分类号：TU986.2 文献标识号：A 文章编号：2306-1499（2014）10-

中国历史悠久，有着五千多年的古典文化历史，有力的创造出了一个源远流长的园林体系―――中国古典园林。它将中华民族几千年的文化内涵充分的展现在世人面前，向世界宣告中华民族高度的艺术水平。而中国古典园林的建造，主要是建立在自然山水的基础之上，通过人工的手段与建筑模仿自然，反映出不同时期的人文思想内涵。随着社会的发展，我国的园林景观事业也在不断的发展，将中国古典园林中的精华部分充分的吸收与继承，从而积极的应用与现代园林景

观的设计中，建设出具有中国特色的园林景观。

1.中国古典园林是现代园林设计的灵感之源

非常注重小气候条件的改善是中国古典园林造景的特点，人居环境追求理想，如布局山水、种植植物、构建亭廊等，都用温度、光影、气流等影响人体舒适性的因子为依据，形成宜人居住、舒适的理想环境。作为造型艺术一种，对空间形态的塑造为基本表现手段的是园林的设计理念，一堂之上、一园之内收天地无尽之景，这些重要内容是中国古典园林的境界所在。有效的空间使用包括以下几个方面。

（1）空间效果体现小中见大。在尺寸、体量很有限的情况下，停留的时间有意识的增加，最后形成与前者基本平衡的感受量。能够做到小中见大的秘诀所在就是中国园林的设计特色。

（2）追求无限外延的空间视觉效果。范围不拘泥于庭院，扩大空间视觉边界是通过借景来实现，让景观园林与外面的自然景观等相呼应、相联系，整体性营造园林景观。美丽的景致无论动观或者静观都能看到，追求的空间视觉效果的无限外延。

（3）形成丰富得没有尽头的景观。静动结合、实虚对比、循序渐进、承上启下、渐入佳境、引人入胜的空间的曲折变化和空间组织手段，园中园式的空间原则布局常常将整体园林分隔成许多不同个性、不同形状、不同尺度的空间，并将诸要素糅合在一起形成空间，互相掩映，参差交错，将人文景观、山水、自然等分割成片段若干，分别表现，空间局部交错让人看到，以似乎没有尽头的景观形成丰富的园林景观。

（4）景观体系完善。将竭尽开阖萦曲的空间组合与竭尽变化的各种景观要素纳入一个极为有限，但又极为完整的天地，这个体系中的一切艺术矛盾关系日趋高度错综复杂就是其结果。为了不断强化和维系体系的完整性，为了保证体系的生存价值，以便使一切因素都处于“活泼地”状态，古典园林艺术就必须在体系内部构建越来越复杂、越来越精巧的矛盾平衡关系，其中包括借景、障景、引景等；增加某一立面形态、景物平面的变化，格调、色彩的变化；增加诸如景物之间的渗透、转换、穿插等矛盾关系，增加景点和景点之间，景区和景区之间的渗透、转换、穿插等矛盾关系；增加景和景点之间，景区和景区之间的应合、比对；对景观的一切因素之间的多层次匹配关系不误毫厘、铢相较等等。而他们共同核心乃在于最大限度地发挥体系内一切矛盾的能量，最大限度地促进他们的相互转化和运动。虽然有极端的因素在古代景观体系的建立中，但古代对于现代设计有很好的借鉴作用，有较高的对于境界的追求。

现代园林设计的灵感之源是中国古典园林，我们现代造园设计的理论基础更是缘于古典园林的造园思想和精髓，因为一个好的园林作品是从“乡土”中“生长”出来的并不是凭空臆造出来的，一方水土出一方园林景观，成如“一方水土养一方人”的道理。

2.古典园林的造园思想精髓是现代造园设计的理论基础

中国古典园林与中国传统文化和历史文化一脉相承，在世界园林中独树一帜。把握古典园林的精髓是我们必须做到的，在新的现有的历史条件下，结合新的技术和材料，再造现代中国式园林的辉煌。

在国内，古典园林理论已发展成为一切造景设计的基础。近些年来，在它的基础上已经形成了多个学科交叉的新型学科，如：规划设计、园林设计、风景园林设计、环境设计等等，虽然这些学科不一样名称，但其所共同追求都是一样的的“普遍和谐”的传统观念。古典园林中“天道与人性和谐”的一贯思想指引着他们将自然山水比德、仁智、“道发自然”为探求规律，遵循“反璞归真”、“朴素自然”为审美标准，认为大自然才是真、善、美的。另外，对中国古典园林的研究是了解本土地域文化的快捷方式，中国现代风景园林的发展，需要本土风景园林师的艰苦努力。中国的风景园林师必须关注风景园林的本土研究，积极探索富有地域性景观的文化特征，这样才能设计出“土生土长”的风景园林作品。

对古典园林的研究，可以加深对城市的理解。城市扩展过程中，维护区域山水格局和大地肌体的连续性和完整性，是维护城市生态安全的一大关键。破坏山水格局的连续性，就切断了自然的过程，包括风水物种营养等的流动，必然会使城市这一大地之胎发育不良，甚至失去生命。

面对西方思潮的冲击，现代设计师更要开拓思路，挖掘古典园林的现实意义，把中国的古典园林造园手法、空间布局形式、造园要素以及文化等等，应用到更广泛的领域，同时融会贯通，古今结合、古为今用、洋为中用是必然的趋势，探索科学严谨的设计方法，遵从古代的造景方法，合理借鉴西方的表现形式，取西方之长，补中国园林之短，融中国文化思想之内涵与西方现代之观念，创造中国特色的现代园林。

相信在西方思潮和本土新要求的冲击下，中国古典园林，沿着民族文化的文脉，以严谨的态度进行创新、改革，定能使中国的文脉和园林在祖国的大地上遍地开花，得到延续和发扬光大。

参考文献

古典园林设计论文范文第4篇

关键词：中国古典园林; 美学; 现代园林; 设计

1 中国古典园林美学的营造法则

中国古典园林造园原则主要有:“因地制宜、顺应自然；山水为主、双重构造；有法无式、重在对比；借景对景、引申空间”，具体到造景手法有：抑景、借景、添景、夹景、框景、对景、漏景等。造园内容包括：筑山、理池、植物、建筑、书画等。故中国园林在造园构景中运用多种手法来表现自然，以求得渐入佳境、以小见大、一步一景的艺术境界，以取得自然、淡泊、恬静、含蓄的艺术效果。这些方法既可以作为造景手法，也可作为观赏法则。

2 中国古典园林美学的表现形式

陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”诗句中表现出对自然美的一种怡然、闲适的深远情思，中国园林恰是利用了山石、植物、建筑，因地制宜，对大自然之美进行再现，体现了一种怡然、闲适的自然之美。中国园林也追崇“源于自然，又高于自然”的意境美。而这种意境美是一个最能体现和代表中国艺术精髓的美学范畴。园林中的意境美讲究“情景交融”“诗情画意”，正如宗白华先生在其《美学散步》中谈到：“在一个艺术表现里情和景交融互渗，因而发掘出最深的情，一层比一层更深的情，同时也透入了最深的景，一层比一层更晶莹的景；景中全是情，情具象而为景，”这准确地抓住自然美的精华，并加以再现。所以，含蓄的意境美是中国古典园林艺术所追求的至高境界，也是中国传统美学的精华所在。

3 在继承中发展中国现代园林

3.1 学习中国古典园林“师法自然”的造园思维

中国园林造园手法追求崇尚自然，讲究人与自然和谐统一。恰恰在现代园林规划设计中，破坏自然环境是独特的手法，强加线条于其中，大搬西方“一览无遗”的园林风格。其实，现代园林设计应从古典园林的造园观念出发，在提倡生态学、自然学和人类学的基础上建造园林的观念，可以善意地去改变和重塑自然界。设计师要深入大自然、观察大自然、溶于大自然，尊重自然才是园林创作设计的基本法则。另外，在设计时应充分去分析方案实施后是否真正能达到与自然和谐共存。认真校正园林中的乔、灌、草的植物配比合理性，是否更适应当地的气候条件；园林绿地是否真正能满足涵养水源、净化空气的基本生态功能；园林的道路、广场设置是否比例得当，能否兼顾景观与功能使用等等。

3.2 抱着可持续发展的观念去追求中国古典园林的意境

中国古典园林有“崇尚自然，天人合一”的造园思想和“虽是人为，宛自天开”的美学境界，实际体现的是一种保护自然、保护生态的可持续发展观念。这种思想观念所强调的是人与自然的相互渗透、和谐统一。在中国传统文化中，天地、日月、山河、森林，无不与人类的生存、繁衍息息相关，现代社会所提倡的可持续发展也体现人与自然的和谐，再次论证了中国古典园林造园思想的科学性。虽然可持续发展思想的提出是以经济发展为背景的，但经济的发展同样影响着环境的发展和变化。正如《淮南子・本经训》上“焚林而田，竭泽而渔”的典故，指出发展经济以不能破坏山林、水体等生态环境为前提，要有长远发展的眼光。所以，可持续发展体现了园林设计中自然之美、艺术之美和道德之美。

3.3 学习中国古典园林中的造园意境

古典园林设计论文范文第5篇

Abstract: The landscape is a kind of comprehensive art that creates beautiful environment for human. From China's current landscape design, the landscape design should inherits Chinese classical garden landscape culture, at the same time, it must also be timely innovation, the paper analyzes the inheritance and innovation of landscape design, the studies of paper has certain theoretical meaning and realistic significance.

关键词： 园林景观设计；传承；创新

Key words: landscape design；inheritance；innovation

中图分类号：TU986.2 文献标识码：A 文章编号：1006-4311（2012）20-0082-02

0 引言

中国古典园林艺术它不仅是人类文明的重要遗产，与此同时，它还是世界艺术的伟大奇观，它被举世公认为世界园林之母，可见中国古典园林具有的重要作用。“园林学是研究如何合理运用自然因素、社会因素来创造优美的生态平衡的人类生活境域的学科。”园林在进行设计时，要考虑的因素很多，不仅要考虑构思立意、园林建筑布置和自然地形地貌的利用与塑造，而且还要考虑园路和场地、植物种植等。园林景观设计的宗旨是不断满足人们对自然环境的向往，最大限度地发挥在生态环境、社会文化、休息游览和经济等方面的综合效益，从而来促进人与自然的和谐健康和共同持续发展。

随着我国经济和社会的飞速发展，人们的审美思想和境界也得到了很大的提升，中国古典园林所具有的文化内涵是现代园林景观设计师进行设计的渊源。笔者根据中国园林景观设计现在的发展情况进行了相应的调查研究，现代的园林景观设计要传承古典园林景观的文化精髓，进行改革创新，找出中国传统园林中的精华，针对我国园林的本土特征，取其精华，弃其糟粕，把传统观念中好的东西融入到现代生活的环境需求之中，从而更好的为人民服务。

1 园林景观设计的传承

1.1 传承古典园林的天人合一 中国园林景观设计的根源来自自然，但是它又是超于自然的。在园林景观设计中强调“法天贵真”、“天趣自然”，它反对过于粗糙的人工雕凿和修饰。中国古典园林的精髓思想是“天人合一”，正是因为这种思想的存在才造就了中国古典园林的辉煌历史。“天人合一”的思想被国外生态学研究者称之为“通过对最佳空间和时间的选择，从而使得人与自然、大地和谐相处，在和谐相处的同时可以获得最大的经济和文化效益，进而来取得安宁与繁荣的一种艺术”。通俗来讲，“天人合一”思想是指人与自然的和谐统一，该思想作为中国山水园林的思想渊源，它一方面体现了中华民族沉淀下来的生态智慧，另一方面它作为中国古典园林的最高准则，是我们进行现代园林景观设计的理论基础。现代的园林景观设计师应该秉承古典园林的思想精髓，将山水木之间进行合理的搭配，把自然界的元素运用到现代园林景观设计之中去，把人们的精神需求落实到实处，从而做到让人们在园林景观中既可以得到休息又可以提高自身的文化修养，不断提高自己的身心健康。