服装设计的方案范文第1篇

关键词：工作过程系统化；专业模块课程；设计研究

中图分类号：g712文献标识码：a文章编号：1672-5727（2014）07-0125-03

企业普遍反映现在的职业学校毕业生不能直接上岗，需要企业对其再培训。其原因是职业学校的专业课程体系一直以“三段式、学科式”教学为主，即以专业基础课、专业理论课、专业实践课教学为主。对学生职业能力的评价主要是以学校为主体，以“应知”、“应会”方式进行测试。由于教学与评价均脱离了工作过程与生产实际，造成了学生的职业能力需求与企业实际脱节。本研究以广州市工贸技师学院服装专业课程建设工作思路与实践为例，介绍基于工作过程系统化的专业模块课程方案设计的研究与实践。

基于工作过程系统化的专业模块课程的定义

基于工作过程化的专业模块课程开发的结构既是具体的，又是抽象的。具体在于八个要素，即工作的对象、内容、流程、手段、组织、产品、环境、管理等，不同的典型工作任务对应的八个要素不同。抽象在于思维过程的完整性。课程开发围绕的是职业需求，因此从工作岗位出发，对应相应的岗位群。

基于工作过程系统化的服装

专业课程方案设计的意义及思路

基于工作过程系统化的服装专业课程方案设计的意义广州市是一个服装业较发达的大都市，但很多职业学校的服装专业并没有因为地方经济的发展而蓬勃发展，相反是举步维艰，很多毕业生初到企业并不能胜任企业的工作岗位。仔细研究，不难发现，一方面，职业学校学生文化基础普遍较差，厌学情绪普遍存在，要通过三年的在校学习使他们成为企业欢迎的人才有一定的难度；另一方面，以学科为主的课程体系、知识与能力培养脱离生产实际等问题，使得职业学校培养的毕业生与用人单位的需求有一定的差距。因此，进行服装专业教学改革，建立以企业岗位一线的典型工作任务为切入点，以工作过程为导向建立课程体系，提高毕业生的实用性，是服装设计与制作专业发展的必然要求。

基于工作过程系统化的服装专业课程方案设计思路本课程建设主要是围绕职业活动的相关工作任务，转化为相应的学习情境，以工作过程系统化能力为要素，在行业企业实践专家、职教课改专家的指导下，根据岗位职业活动中的相关工作任务，即配合设计师季度性主题确定、配合设计师收集面、辅料市场信息、配合设计师进行服装款式开发和跟进、配合设计师样板审核和订货会开展、参与每季服装前期开发策划、负责每季服装款式开发、参与每季订货会、参与收集客户反馈信息及服装款式开发、制图出样放样、缝制工艺设计、服装品质控制、产品营销策划、市场推广广告、区域加盟、产品售后服务等所需要的知识与能力。因此，应以实际生产中的工作任务能力需求为引领，以职业活动中具体的知识、技能、信息、合作和管理为主线，以培养学生的综合职业能力为重心，根据人才成长规律和学生的认知特点，以学生为主体、以研修式学习为手段，循序渐进地展现教学内容，使学生通过职业活动中各个相关工作任务的不同子任务的学习而具备从事该岗位工作所需的职业知识、技术技能与职业素养。

基于工作过程系统化的

服装专业课程方案设计方法

技能人才需求市场调研培养实用型、应用型技能人才是职业院校办学重要的目标定位，要培养好技能人才不能脱离企业要求和生产实际，不能脱离市场去“闭门造车”，因此，首先要做技能人才市场调研。市场调研应做好这几点：一是本地区经济与服装行业发展状况，从而摸清服装行业技能人才需求的情况。二是服装企业中对各个岗位技能人才的需求分析，仅在专业人才供求缺口方面进行数量统计与分析是不够的，还要统计与分析各职业（岗位）上人才的分布及能力需求，如服装设计与制作专业应具体分析服装设计、纸样设计、工艺设计、服装跟单、服装营销等职业岗位。三是直接深入服装企业一线了解不同岗位的工作流程及要求。

企业实践专家访谈会通过企业实践专家访谈会确定服装企业的典型工作任务。典型工作任务就是职业活

中有代表性的工作领域，也称为职业行动领域，它是工作过程结构完整的综合性任务，反映了该职业典型的工作内容和工作方式，来源于企业生产实践。以企业典型工作任务为指导，我们将服装设计与制作专业的课程分为以下五大专业模块：服装设计、纸样设计、工艺设计、服装跟单、服装营销。

职业能力分析和教学项目确定基于工作过程系统化的教学项目设计，首先要做好职业能力分析，即在特定的职业岗位上，能够完成该岗位各项具体工作项目所具备的职业能力，并把若干典型工作任务确定和转化为职业能力培养课程改革内容。由此服装专业课程可分为以下几个项目：服装产品分析、制绘图稿、服装材料的跟进、看单出样与放样、服装裁剪、服装缝制、确定样板下单、跟单、产品推广、质检与出货、成本核算等。基于工作过程系统化的课程开发流程见图1。

子教学项目的设计子教学项目设计对应于各个典型工作任务的子任务，具体也是按照每个项目的岗位分解的工作流程来完成课程设计的，应通过工学一体化教学项目的教学实施，完成好其中每一个职业活动中的知识、技能和素养的能力学习培养，从而培养出符合职业要求的学生。

专业技能和职业素养基于工作过程系统化的课程目标体现在职业岗位上，学生能够掌握生产知识、操作技能和职业素养等综合职业能力。因此，专业课程的设置在课程开发、教学过程中，应尽量采用模拟企业的工作活动过程，以任务驱动法进行教学，从而培养和提升学生的实用型、应用型专业技能。职业素养培养除了采用工学一体化教学外，还应结合职业生涯规划，通过引进专家专题培训、校外实训基地锻炼和顶岗实习等加以实现。服装设计与制作专业的专业技能和职业素养分析如图2所示。

课程内容设计课程内容设计主要包括：（1）人才培养目标和课程定位的确定。人才培养目标是职业学校以国家职业资格和企业职业岗位的人才需求为标准，根据技能人才的成长规律，把学生培养成为中级工、高级工、技师乃至高级技师。课程定位是指专业课程方案制定时，应根据企业生产所需人才能力要求确定相关的课程标准。各课程目标则是围绕人才培养总目标，结合综合职业能力中的各个专项分目标来建立。所以，职业教育课程体系应结合工作过程系统化、职业能力分析和人才成长规律进行开发。（2）工学一体化课程教学形式有三种：模拟、仿真和真实。“真实”是课程教学结合企业的真实生产活动，真正把职业活动过程引入教学、引入课堂，让学生从实践中“练武”，掌握真实本领，积累工作经验。广州市工贸技师学院服装专业现在采取的教学模式是：市场调研+在模拟企业板房、车间、设计室进行一体化教学+校外顶岗实习等形式。（3）教学方法改革。一体化教学方法应以项目教学、学生自主学习为主，教师充当学生学习引导与辅导的角色，教师的工作主要是导入教学项目、指导学习计划制定、激发学生学习动机、提供学习资源、学习方法指导、实训巡回指导、社会调研指导等。在教学过程中，教师采取现代化的教学手段，如教学课件、形象化的教具以及计算机多媒体、服装仿真系统技术等。（4）学生的考核与评价方法。课程的考核可以打破传统的结果考试方式，采取模块化、项目化的过程考核方式，即每完成一个教学模块或项目教学模块就进行一次考核评价，综合成绩采取学分积累。职业素养考核可以采用撰写企业调研报告、任务方案设计、企业实践评定等多元形式进行评价。过程评价为主的评价方法可根据下达的工学一体学习任务，各小组按照任务要求制定实施方案、小组人员任务分配及完成情况、成果汇报、作品展示、教师点评、方法改进等过程来给予评价。必要时，还可以引入第三方评价，邀请企业专家参与一同评价。

基于工作过程系统化的服装专业

课程方案设计应正确处理好的几个关系

工作过程系统化与专业课程的关系德国布莱梅大学费利克斯·劳耐尔（felix rauner）教授等人认为，工作过程是“在企业里为完成一件工作任务并获得工作成果而进行的一个完整的工作程序”。工作过程导向课程设计应参照工作过程，但并非随便照搬实际生产中的某个工作过程，而是从职业群中归纳整合出的典型职业工作过程。广州市工贸技师学院通过对服装企业进行了大量的实际工作任务分析，在职教专家和企业实践专家的指导下，得到较为完整的工学一体典型工作任务体系，初

步建立了较有特色的服装专业一体化课程。

专业课程与专业模块课程的关系专业课程与专业模块课程的关系好比是棋盘与棋子的关系，即专业课程体现典型工作任务的组合，而每一个典型工作任务则构成专业模块课程，实施二者的有机合成便构成一条完整的学习工作链，从而完成技能人才培养课程体系的构建。

专业模块课程的“大项目”与“小项目”服装专业课程的工作活动特征比较明显，因此首先应根据企业工作流程明确相关的工作项目（大项目），如服装设计、纸样设计、工艺设计、服装跟单、服装营销等。而每一个工作项目在实施过程中又要建立小的具体工作任务（小项目），如服装产品分析、制绘服装图稿、服装材料的跟进、看单出样与放码、布料裁剪、部件与成衣缝制、确定样板下单、跟单、产品推广、质检与出货、核算等，这就构成了在课程设计的中“大项目”和“小项目”。

工作项目与课程体系的对应关系在基于工作过程系统化服装专业课程开发中，工作项目与课程体系是相对应关系。其中要点是：在工作过程职业能力分析的基础上，典型工作任务应与专业课程相对应，并将工作情境转化为学习情境，学生的学习工作页应包括工作任务所需的职业知识，操作能力和职业素养等要素，同时应指导学生如何去完成该任务。

课程实训与顶岗实习的关系课程实训是指在专业课程和核心课程中的学习内容中安排的实训教学环节，如模拟企业板房、车间、设计室进行仿真式见习实训教学。顶岗实习是指学生在企业的工作岗位上，与订单培养或轮岗培养等校企合作培养模式相结合的校外实习教学，顶岗实习才能够真正提高学生的综合职业能力。因此，广州市工贸技师学院服装专业的学生是安排在第五学期期中以后进行校外顶岗实习。课程实训和顶岗实习在时间上、教学内容和项目的安排上是相互关联、补充的关系，因而在安排实训教学项目时，应考虑不同的特色课程模块、不同的能力培养模块，使实训环节更好地为人才培养目标服务。

参考文献：

[1]赵志群.职业教育与培训学习新概念[m].北京：科学出版社，2003.

[2]姜大源.职业教育学研究新论[m].北京：教育科学出版社，2008.

[3]姜大源.论行动体系及其特征——关于职业教育课程体系的思考[j].教育发展研究，2002（12）.

[4]陈宇.技能振兴：战略与技术[m].北京：中国劳动社会保障出版社，2009.

服装设计的方案范文第2篇

关键词：图案；服装设计；装饰性；特征

现阶段人们对于服装的要求更多的是注重个性的展示，希望通过服装来给自己标榜符号标签，尤其是现当代的年轻人喜欢通过比较夸张的服装设计来区分自己与其他人的不同之处。图案是服装设计的重要组成部分，它是服装设计的点睛之笔，可以说服装设计与图案是不可分割开来进行阐述的，他们二者在一起能够发挥出意想不到的成果。图案在服装设计中的装饰性特征已经是一个共同的话题，无论是消费者还是设计师都有权利对其进行发言，设计师相比较于消费者而言，需要进行更多的总结与吸收。

一、图案与服装设计

在服装设计当中，能够影响服装设计最后成果的元素有很多，当然图案就是其中的一个重要组成元素，虽然说图案在整件服装当中所占据的比例甚小，但是它起到的作用是其他元素所不能够比拟的。随着近几年的全球国际化的形式越来越明显，设计师在服装设计也趋于国际化，我国作为世界上的东方大国，在服装设计上具有非常强烈的自我特色与特点，可以这样说，如果在国际上的服装设计上缺少我国的服装设计，那么势必是国际服装设计上的重要损失。现如今各个服装设计师都在努力的设计出具有鲜明特色的服装，其主要还是从民族特色这一方向入手，而我国设计师在此方面就显得具有一定的优势作用。服装的款式是随时变化的，图案在其中进行协调统一，主要作用就是增加其美感，给人带来一定的舒适感。现如今人们受到海外之风的影响，思想都相对开放起来，在服装上也由原来的传统观念转变为了非常前卫的思想，越来越多的人喜欢服装上大胆的图案设计，他们更加喜欢用夸张的图案来标榜自身的与众不同。图案的设计给予了服装设计特定的符号，传递给服装以美感，给予了人们更多有关视觉方面的享受。

二、图案在服装设计中的装饰性特征

1.地域性与时代性

在我国古代时期人们就已经认识到图案在服装设计中的重要作用，并且也对其进行了实践，将自身的智慧充分的发挥到了极致，历史的长河当中也流淌着古人的贤明与智慧思维。从古至今，每一个朝代都具有自身特殊的文化符号，具有自身的观念、理念，对于美的事物的标准也是不尽相同的。在不同时期关于服装的装饰上，古人们已经将图案巧妙的应用于服装设计上，最为显著的一个特点是会绣制一些寓意较好的图案，吉祥、如意之意，可以说在古代的服装设计上地域性与时代性的特征是非常鲜明的，到现如今这样的特征依然没有改变。举一个非常简单的例子，就南北方的短袖设计来说，在南方会以椰子树为图案装饰的为多，而在北方则会以文字或者英文字母亦或者是一些不规则的几何图形等，地域性是比较明显的。现如今的时代特征也是比较鲜明的，随着国际化进程的不断加快，服装设计方面也在不断的与世界接轨，将更多的现代化元素融入其中。

2.外在装饰

外在装饰是图案设计的最直接的表象。在服装的外表上进行图案的纹绣、印染等，将图案与整体服装融为一体。外在的设计能够最直接的反应服装的语言符号，人们可以通过最表象的图案设计给予整体服装以定义，可以说图案的外在设计是服装设计最直接的表象信息。

3.满足不同人群的具体需求

(1)职业装。职业装主要是在工作的场合出现，他需要给人一种庄重、严肃的感觉，因此首先在颜色上会选择蓝色、白色或者黑色，在图案的设计上主要是以格子、线条为主，凸显的是职业属性。(2)休闲装。休闲装相对于职业装比较起来图案的设计就会随意很多，它可以进行各种各样的图案的设计，主要给人的感觉就是一种轻松、自然、舒适、随性的感觉，因此在图案的选择上就会有很多的空间，内容千变万化、灵活多样。(3)男装。男性服装设计主要是简单大方，因此在图案的设计上主要是体现阳刚之气。随着时代的发展与变化，将男性美的阴柔美发挥的越来越极致，在男性的服装上体现着刺绣工艺越来越多。(4)女装。女性的服装千变万化，能够体现出女性的不同面，因此在图案的设计上也是多种多样的，有尽显干练的，有显得温柔可爱的，不同的图案给予了不同的最终表现效果，完美的展现着一切。(5)童装。孩子的世界是充满无穷的想象力的，因此在服装图案设计上也会大胆的尝试一些比较夸张以及奇特的想法在其中，或者是以组合的形式出现，让孩子认识更多的世间万物、比如说会涉及到植物、数字、英文字母、卡通形象、动物等，在服装设计的图案上将其应用于此，根据孩子心理进行设计，从而让孩子喜欢上服装。(6)运动装。运动装上的图案设计主要是从健康、运动的角度为主，会涉及到一些人物动作的简单刻画，以及一些运动品牌会设计出属于自身的logo，比如说耐克、李宁、阿迪达斯、特步、鸿星尔克等等，这些都是具有代表性的运动品牌，在logo设计上是独一无二的。

4.图腾设计

图腾是人们内心世界的一种认可，图案设计的另外一种重要的形式就是图腾的涉及。图腾可以说是我国人民精神世界的一种寄托，将这种图腾形式以图案的形式出现在服装上更加有利于人们对于服装的喜爱与认可。比如说狼、龙以及部分少数民族当中内心的信仰等。

三、结语

随着人们对于自身的生活质量要求越来越高，人们对于我们的必需品也有了新的期望。对于服装来说，显然人们对其已经有了更高的期望，从原来的传统理念已经上升到一定的精神层面的寄托，因此说与之相关的设计师还需要不断的了解大众心理，设计出符合当代人们需求的服装。

参考文献：

[1]刘蕾.论图案在服装设计中的装饰性特征[J].文艺生活•文艺理论,2014(12).

[2]邓姗姗.论图案在服装设计中的装饰性特征[J].商品与质量,2015(16).

[3]黄亚美.浅谈装饰图案在服装设计中的应用[J].吉林广播电视大学学报,2010(8).

服装设计的方案范文第3篇

一、吉祥图案在现代服装设计中的融合方法

1.变形运用。在不同的历史时期，因为技术和社会文化的影响，不同的图案有不同的意义。哪怕图案已经有了固定的形式，但是蕴含的意义和哲理也会存在较大的差异。近现代的图案更加繁琐，不能达到现代服饰装饰的审美要求。吉祥图案在实际应用的过程中要进行一定的变形整理，将蕴涵文化底蕴的图案进行处理之后能够成为明快简洁的形象，这样在进行服装设计中就能够进行良好的融合。主要是采用简化归纳的方法进行吉祥图案的处理，将复杂繁琐的图案进行简化，通过夸张变形、抽象变形、归纳变形等方法进行处理，使之符合现代服装设计的要求。归纳变形是指将复杂的结构、外形、花纹进行省略，将主要的花纹和形态进行保留，让图案更加平展化和单纯化，在简洁的基础上保留原来吉祥图案的美感。抽象变形主要是使用几何手法，进行二次处理工作。使用曲线或者是几何直线处理图形，能圆就圆，能方就方，简练概括。夸张变形依据吉祥图案的形式和内容进行夸张处理，从而增加装饰和主题效果。

2.分解组合运用。

吉祥图案通过组织、形象、表现技法和色彩进行构成，不同的元素发挥着不同的作用，这也形成了吉祥图案固定和完整的表达形式。在进行服装设计过程中，可以将某一种或者是某些元素提取出来，依据服装设计的要求进行分解，最终达到明快、简介的目的。同质图案进行分解组合中，可以是选择不同品种或者是不同时期的图案分解，使用分割手法进行组织，成为符合现念的装饰图案。异质图案进行分解时将不同时代的图案分解，最终让元素在传统和现代之间游离，在以往的基础上形成新的形式，符合时尚的设计理念。

二、吉祥图案和服饰材料融合的策略

1.同色异质。按照现代手法进行分解组合时，将不同质地相同颜色的服装材料进行处理，打破原来的组合设计，让服装材料在色彩、质感、图形等方面都形成一致的审美方式，这就是同色异质材料中吉祥图案的融合策略。

2.异色同质。分解处理之后的吉祥图案，进行相同质地、不同颜色的服装材料设计融合，加强颜色方面的冲击，可以让现代服装设计具有强烈的个性魅力和视觉冲击力。

3.异色异质。在进行现代服装设计中，将不同质地不同颜色的服装材料和吉祥图案进行融合，有助于突出主题中心，形成个性鲜明的视觉效果。

三、吉祥图案在现代服装设计中的要领

1.选择最佳的图案。吉祥图案蕴含着不同的文化寓意，设计师要提前掌握各种吉祥图案蕴含的原理，在这个基础上进行研究，才能够发挥吉祥图案的真正寓意。若是盲目使用图案，很容易造成寓意的曲解。每一种吉祥图案都有特定的时代背景，在进行服装设计中就要充分考虑到这些时代因素，找准图案的寓意。例如莲花代表着自爱和高雅，梅兰竹菊象征着良好的品行，凤凰指代华丽高贵的女人，龙则是象征着至高无上的皇权。这些蕴含着深刻含义的图案在进行使用时，就要做到合理的选材。设计师要擅长选择不被重视的吉祥图案，将这些作为一个巨大的资料库，赋予吉祥图案新的含义。很多时候吉祥图案并没有被良好地挖掘或者是充分利用，还会出现寓意模糊不强烈的情况，因此进行合理的利用就会达到良好的服装设计效果。

2.统一服饰的风格。在社会发展的不同时期、不同阶层、不同地域、不同民族，服装风格存在着非常大的差异，做到服装设计和吉祥图案的融合非常重要。风格的统一会让服装一气呵成，风格差异较大就会产生突兀感。利用优雅细致的女装就需要选择一些精细的吉祥图案，若是加上很多的松树就会显得没有意境;粗犷的男装就应该使用较大的图案，若是使用小花小草就会不伦不类。设计师必须首先对款式、造型、色彩进行良好的搭配，之后就可以选择合适的吉祥图案。

3.设计贴切的款式。吉祥图案和现代服装进行融合过程中就受到款式的限制。吉祥图案选择和现代服装的款式契合，才能够体现出最佳的效果。例如西装设计中，有的西装就是修身的款式，有的就是休闲的款式，有的是三粒扣有的是两粒扣，不同的款式会出现不同的效果。在设计款式宽松的服装时，就可以选择大一些的图案或者是明快的色彩，设计款式修身的服装时，尽量地使用竖向排列，依据人体的体形进行设计，这样就可以凸显出身材。

4.契合服装的结构。服装的结构受到了运动和体态的限制，随着款式的变化发生变化。吉祥图案的形象和位置不合理，看起来就会感觉到牵强。在圆领汗衫设计中，一般是使用插肩袖和上袖两种样式，插肩袖在腋和领子的连接线上，胸膛位置比较狭小，采用方形的设计就不如圆形的设计更加的贴切和自然。上袖胸部面积大，使用圆形、方形、其他图形都可以。

现代服装设计过程中，吉祥图案有着很广泛的应用。如何将吉祥图案和服装设计进行融合，设计师不仅要掌握良好的文化知识，还要对服装设计理念有深入的认识，只有这样才会设计出时尚感、个性化的服装。

参考文献：

[1]盛潇潇.传统吉祥图案在时尚休闲女装设计中的创新研究[J].设计艺术学，2012，（5）：52-53.

[2]黄侃.中国吉祥图案在设计中的应用[J].神州（下旬刊），2013，（2）：85-86.

服装设计的方案范文第4篇

关键词：几何装饰图案；服装设计；应用分析

一、几何装饰图案的概念

我们把围绕服装及其装饰所出现的图案称为服饰图案。广义上是指从美学角度，对物质产品的造型、结构、色彩、肌理及装饰纹样所进行的营构或方案设计。狭义上是指某种纹饰，即按形式美规律构成的某种或拟形或变形、或对称或均衡、或单独或组合的具有一定程式和秩序感的图形纹样或表面装饰。图案的特性主要有装饰性和从属性。装饰性是指修饰、打扮物质产品，使本来具有实用功能的对象更具审美功能，主要通过“程式化”“表面化”“一般化”等特点来表现。从属性是指无论从广义还是狭义理解，都不是最终的完整的产品本身，只有通过物化或附属于物质产品后才能真正实现其价值。一般来说，图案不论大小，都包括内容的主次、构图的虚实聚散、形体的大小方圆、线条的长短粗细、色彩的明暗冷暖等各种矛盾关系，这些矛盾关系使图案生动活泼，有动感，但处理不好，又易杂乱。可以用统一的手法，把它们有机地组织起来，形成既丰富，又有规律，从整体到局部达到多样统一的效果。统一中求变化，变化中求统一，使图案的各个组成部分成为既有区别又有内在联系的变化的统一体。

二、几何装饰图案在服装设计中的作用和地位

从古时候起，几何图案就深受大家的喜爱，几何图案自身拥有单纯、明朗、富于装饰性的特征，采用点、线、面等单一元素产生多变的、复杂的图案。大块面和小块面的使用会产生不同效果，大块面的图案会产生强烈的视觉冲击，而小块面的图案则给人延伸视觉的效果，它们的交互使用则给人感觉两者相互呼应，更具有层次感，图案更加丰富。同时，人们喜欢将图案赋予寓意。以直线分割的块面图形刚毅俊逸，以弧线作为构架的图形柔和优雅。中型几何填花纹，如盘绦纹、双距、越路等，有一部分用于日常服装。小型几何纹，如十字，连续不断的十字纹称作曲水或万字不断头。龟甲纹，又是长寿文的象征。方胜纹，为菱形相叠的纹样，古时称之为长命纹。方纹，方为此的象征，方者中矩，寓意仁德。四合和四出纹，为方形变化，四合是向心的，象征团聚，四出是离心放射的，象征发展生长，柿蒂纹、枣花纹均属此类。连线纹，为圆形相咬成铜钱形的纹样，象征富有。技术的发展也给服装业的改变创造了条件，创造出更多、更抽象、更夸张、装饰效果更强的几何图案，满足不同人的展现需求，突出自我的特点。同时，可以使用色彩和面料等元素，创造出更多的效果，服装运用几何块面的拼接，或者运用到整体的造型或者配饰中，构造出横条、竖条、斜条、交叉条等形式，带给人大气、干练、潇洒之感。“蒙德里安服装款式”红、黄、蓝三原色各自图案在今天看来仍然是最具冲击力的，很多大师的作品中都可以看到这样的色彩构成因素。从中我们不难看到时装与艺术的相互渗透、相互交融，这样的艺术风格也被设计师所偏爱，被广泛地运用到时装中。总之，几何图案与自然图案相比较，更为自由、随意无拘，主要表现为严密、规律、比例、节奏的理性美。时装大量地采用色彩艳丽的几何图案元素，花哨的颜色配以不规则的几何图案打造出立体的时尚感觉。由此可知，几何图形在服装界的应用越来越广泛，采用的方式也越来也丰富，是打造个性时尚的服装不可缺少的元素。

三、服装设计中几何装饰图案的特点分析

1.艺术性

服装设计中的图案区别于其他艺术形式，但又包含艺术作品的基本特性。在服饰设计中如果只是运用圆形、三角这样规则的图案，会使服装变得单调，但是只要将这些规则的几何图形组合起来，就会发现服装看起来新颖、多变、充满活力。“雅格斯丹”和苏格兰格子图案都是单一的方形格子，为什么却没有呆板、单调的感觉呢？因为方格采用了不同的大小、不同色彩的搭配组合，同时再加上纱支交织产生的丰富变化，改变了原本的单一性，产生了多样性。同样，在设计雪纺面料时，如能在裁剪上把它们的纱支方向进行不同的组合，就会产生丰富的图案变化。设计雪纺面料也产生多种图案的变化，可按着纱支交织方向方向裁剪产生各种组合，改变了雪纺面料的单调，产生了新的效果。

这点可以从心理学的角度来分析，在信息传递中，人们获得信息量的大小是根据意外程度的高低来衡量的。人们的审美来自于对某种介于乏味和复杂之间的图案的欣赏。单调的图案难以引起人们的注意，过于复杂的图案则会使人的知觉负荷过重，从而停止对图案的继续欣赏。

2.民族性

服装不仅仅是蔽体之物，它同我们的民族文化、审美风格，甚至是生活习俗都有着一定的关系。同时，不同的经济、历史、地理环境等也影响着服装的发展。而这些联系大部分是通过图案设计变化体现出来的，这种设计与传统文化有着不可分割的关系，服装的设计符合大众的审美标准，才能为大众所接受。由于不同民族、时期、地域文化的差异，所以具有各自不同的内涵和外延，但都体现着实用文化与审美文化的集中统一，体现着各自民族符号性的文化选择。

3.实用性

实用性是衡量一件设计作品成功与否的关键。在服装设计中，图案的实用性可以体现在各类服装款式中。我们可以从生活中得知，那些容易组合成功的都是结构简单的图形。我们可以看一下生物构成的标准，如石榴、玉米、海胆的组合成分，显示出多层次原理，大的单位由小的成分构成，大的成分可以组合成更大的整体。通过探索，人们就有目的、有计划、有步骤地将这些成分利用在服装设计中。在服装设计中，设计师运用了多种方式，例如色彩、质感等组合，拼接、渐变等方式使服装变得各具风格。如，优雅的关键是强调女性的温柔和妩媚，艺术气质浓郁而不夸张，东方情致流行而不俗艳，通过细节和搭配，可以淋漓尽致地发挥出职业外套的时尚魅力。艺术女性已不再追求艺术的颠覆和震撼，而是更青睐艺术的梦幻和纯美。

四、几何装饰图案元素在现代服装中的运用策略

在服装设计中，图案的展现形式各种各样，一个图案成品，要从构思、设计、制作、应用这些步骤，通过各异的构想、设计的重点、展现的方式、使用的材料和采用的工艺技术产生不同的表现，哪个环节略有疏忽，都会功亏一篑。新颖的创意将点、线、面的造型元素和基本的色彩原理合理化地运用，通过比较和融合、对称和均衡、比例和尺度、节奏和韵律、条理和反复、动感和静感、变化和统一、变形和夸张、整体和局部等形式美的规律，结合工艺技术，最后达到图案整体的协调和完美。人们的审美情趣在提升，审美水平在提高，对图案的要求不可能停留在原处，也会随之提高。设计师要从其他的艺术中寻找新鲜的元素、吸取其他艺术的精华为己所用，

服装设计的方案范文第5篇

关键词：服饰图案、风格、数码表现形式、色彩搭配

随着科技的发展和计算机技术的普及，服装设计和生产都在广泛使用数码技术，促进服装企业的生产效率。作为体现服装设计师设计意图，捕捉设计灵感的服装设计也从传统的手工绘制发展到今天的计算机数码表现。Adobe Illustrator是一款常用数码绘图设计软件，针对服饰图案的特点，利用Illustrator矢量绘图软件可以快速的绘制各种风格形式多样的数码图案效果图，设计各种色彩搭配与纹样组合。采用平面设计软件Illustrator绘制图案比手绘更容易表达纹样细节、色彩的多种搭配，避免传统手工设计制作图案时的繁琐，能帮助设计师方便快速的表达面料的色彩、图案、质地及肌理效果等。

服饰图案是针对或应用于衣着用品的装饰设计和装饰纹样，是实用性与装饰性的完美结合。数码服饰图案设计必须在适应工艺制作和装饰要求的基础下追求图案的结构形式的完美。图案结构的形式种类可分为：单独纹样、适合纹样、连续纹样（二方连续、四方连续）。

1各种风格服饰图案设计及其数码表现

单独纹样：是指具有相对独立性并能单独用于装饰的纹样。单独纹样可以单独用作装饰，也可用作适合纹样和连续纹样的单位纹样。使用Illustrator设计单独纹样时，先用钢笔工具和转换锚点工具勾出图案的轮廓线（线描稿），复杂的花卉、动物等图案可以快速的表达出来，如图1所示。

适合纹样：具有一定外形限制的纹样，图案素材经过加工变化，组织在一定的轮廓线以内。使用椭圆工具、矩形工具、多边形工具、圆角矩形工具、星形工具快速的绘制图案的外轮廓，再使用画笔工具、钢笔工具和转换锚点工具绘制轮廓内的图案素材，如图2所示。

二方连续纹样：以一个或几个单位纹样，在两条平行线之间的带状形平面上，作有规律的排列并以向上下或左右两个方向无限连续循环所构成的带状形纹样，称为二方连续纹样。使用钢笔工具和转换锚点工具绘制基本单元纹样，再按[Alt]+[Shift]键复制排列，如图3所示，还可以把基本单元纹样定义为艺术画笔。

四方连续纹样：是指一个单位纹样向上下左右四个方向反复连续循环排列所产生的纹样。这种纹样节奏均匀，韵律统一，整体感强。设计时要注意单位纹样之间连接后不能出现太大的空隙，以免影响大面积连续延伸的装饰效果。使用钢笔工具和转换锚点工具绘制基本单元纹样，执行菜单栏中的[编辑]/[定义图案]命令后，可以直接填充四方连续纹样，例如格子面料的纹样设计，如图4所示。

2、色彩设计

图案的色彩是一种装饰色彩，是在自然色彩的基础上，经过提炼，概括，夸张而形成的，装饰色彩具有平面，感性，抽象，自由而主观的感受。不受自然色彩真实性的限制，能表现自己主观的情感感受，具有联想和象征性。使用Illustrator矢量绘图软件可以快速的给图案更换色彩，进行各种的色彩组合，完美的展现设计意图。

Illustrator是目前世界上最优秀的平面设计软件之一，主要功能是矢量绘图，广泛应用用于服装设计、插画设计、平面广告设计、包装设计、标志设计、书籍装帧、CIS设计、名片、检签、网页以及排版等方面。使用Adobe Illustrator绘制服饰图案，具有方便、快捷、色彩组合多样性等特点，易于创作受到越来越多的设计师喜爱。（作者单位：江西服装学院）

参考文献：