幼儿音乐培训范文第1篇

关键词：音乐教学；韵律节奏；音乐艺术

著名的德国儿童音乐教育家卡尔・奥尔夫，他认为在音乐的构成中，其第一要素就是节奏，而并非是旋律，由此可见，音乐中节奏的重要性。然而，幼儿在音乐学习中，还正处在身心发展的阶段，因此，在音乐教学中进行节奏

训练，才是最佳的培养时期。

一、引导幼儿进行音乐节奏训练

在幼儿音乐教学中，应该改变传统的训练法，引导幼儿主动学习。这是由于在幼儿音乐教学传统的节奏乐活动中，多是单纯采用模仿以及强化训练等方式进行节奏训练教学，不仅容易导致幼儿在音乐艺术中表现的呆板、僵化，还会降低幼儿对音乐的兴趣。采用探索学习法以及创造学习法，引导幼儿对音乐节奏的主动性，利用幼儿好奇探索的心理来引导幼儿掌握节奏演奏的技巧。

二、发挥幼儿在音乐节奏训练的主动性

在幼儿音乐节奏训练教学中，可以使幼儿自主动手

制作操作材料来学音乐节奏，可以更好地吸引幼儿对音

乐节奏学习的积极性。具体的可以使幼儿利益废旧物品自己制作发生乐器，比如，可以在矿泉水瓶中装入沙子来

制成沙捶，不仅简单、耐用，还和购买的沙捶有着相近的音色；还可以采用金属瓶盖、易拉罐等制成敲打乐器，可以很好地让幼儿感知打击乐器的乐趣，提高幼儿对音乐节奏训练的兴趣，还能培养幼儿的创造性思维。

三、通过变换速度让幼儿认知音乐节奏的魅力

在幼儿音乐节奏教学中，可以通过变化音乐的节奏速度，并用律动、歌谣等方式，让幼儿可以通过直观的声音变化来感受节奏的魅力，通过速度快慢的音乐变化还可以提高幼儿对各种音乐节奏的反应速度。比如，教师可以通过“体态律动”也就是拍手、跑、跳等肢体形式来加强幼儿对节奏的认识，使得幼儿可以通过身体来感受节奏。

由上可知，在幼儿音乐教学中，节奏教学虽然不能称为是音乐教育中的全部，但也是在音乐课中必不可少的重要环节，通过对幼儿进行音乐节奏训练及培养，不仅能够激发幼儿内心潜在的音乐兴趣，还可以培养幼儿对音乐课教学的积极性，有效提高幼儿音乐教学水平。

幼儿音乐培训范文第2篇

关 键 词：音乐教育 音乐训练 视唱练耳

看谱即唱叫“视唱”，训练听觉“练耳”[1]、视唱练耳是普通中小学音乐教学的训练内容之一，也是专业音乐学习者的一种基本训练内容。对幼儿而言，视唱是歌唱的基础，练耳不仅可以训练幼儿敏锐的听觉,还可以培养幼儿音乐记忆力。目前的幼儿教育教学，大都采用视唱和练耳同步进行。

我国幼儿园音乐教育的主要内容有五项：唱歌活动、韵律活动、打击演奏活动、欣赏活动和音乐游戏。另外，幼儿音乐教育的目的和任务中有一项是发展基本音乐能力：让幼儿初步学会辨认和表现音乐的节奏、旋律、速度、力度、音色及简单的曲式结构，学会初步地创造性地自我表达，发展基本的音乐概念，以及掌握简单的唱歌、跳舞奏乐的技能。[2]我们由上可以看出，幼儿的音乐教学没有对视唱练耳有明确要求。视唱练耳教学，在我国的起始教学时间是在小学阶段。

幼儿是我国推行的学校教育中的起始年龄阶段，具体是指3—6岁的孩子。[3]笔者从1996年开始对幼儿进行视唱练耳训练，10年后发现幼儿时期是孩子音乐听觉发展迅速、精细的时期。孩子感知良好，敏捷聪慧，模仿能力强而快，是音准教学的良机。在幼儿未识谱前，在孩子“白纸式”的大脑中，以标准音响信息先入为主，就能使孩子掌握一定的音高关系，建立正确的音准概念和积累大量的音响信息。目前，学术界音乐同仁关于幼儿音乐教学的探讨，大都是在唱歌、欣赏、音乐游戏、器乐演奏方面进行研究，但对视唱练耳教学关注得不多。笔者根据自己的实验教学，略谈拙见如下：

实验一：1996年，笔者在业余时间办了儿童声乐培训班，报名的孩子中有4名是幼儿。他们的年龄都没有超过4岁，笔者对这4名幼儿进行了小组课。鉴于孩子年龄小，为了减少他们的唱歌时间，笔者穿插了简易的视唱练耳教学。训练内容是笔者根据孩子的年龄、心理及学习特点自编的，结果发现教学效果非常好，孩子还乐于接受。45天后通过测试，这4个孩子竟然全部掌握了笔者的训练内容：能模唱五度以内的音程，能听辨do、mi、sol、la 4个基本音级。

实验二：2003年7月，笔者的业余培训班里又有6名幼儿报名，笔者开始分组对他们进行不同的视唱练耳教学。a组孩子按照人民音乐出版社出版、赵方幸编著的《儿童视唱练耳教程》第一册的教学内容进行（该书的一二册教学内容均是为学前幼儿设计的）；b组的孩子采用稍易于a组的训练内容。两个月后对两组孩子进行测试，结果发现6名幼儿均掌握了对他们所训练的内容。

实验三：2004年9月，为了证实普遍幼儿对视唱练耳的接受能力，笔者结合本地实验幼儿园，对一中班幼儿进行视唱练耳训练实验，同样采用了小组教学。a组是音乐感好的孩子，b组是音乐感偏差的孩子；训练内容同实验二，两个月后进行单独测试。结果发现两组孩子也均掌握了训练内容。

另外，笔者从业余时间举办培训班中发现：三岁半进入学钢琴、电子琴的幼儿比五岁半以后进入学琴的幼儿视唱练耳水平高。笔者对两个年龄段的孩子分别进行了测试，结果发现：一名三岁半学琴的孩子到6岁时，她对变化单音和大小三的音程都能听辨；而五岁半开始学琴的孩子，到了14岁时，变化单音和五度以内的音程依然听辨不清。

通过以上教学实例，让笔者产生很大的震惊和关注。实验证明，视唱练耳教学应该从幼儿抓起，而且不能错过这个敏感的黄金期，我们完全没有必要推迟到小学阶段再进行。同时视唱练耳教学应从幼儿抓起，还有以下几个理由：

（一）音乐新课程标准的目标要求

我国基础音乐教育领域发生了巨大的变革，提倡新理念、新教学、新思路，课程改革被列为“十五”期间基础教育战线的迫切任务，提出的“音乐新课程”以及“音乐课程标准”已经成为音乐教育工作者共同关心的话题。但最终的目的还是调整人才培养目标，改变人才培养模式，提高人才培养质量——“面向全社会，培养具有音乐审美素质的，全面发展的社会主义新人”。[4]我们想培养新世纪高素质的人才,就必须从幼儿抓起。因为幼儿时期是音乐才能发展的奠基时期，在此时期给予及时合理的音乐教育，对于一个人终身的音乐才能水平有着重要的影响。

（二）视唱练耳的重要性

视唱是用以培养能按乐谱所示一切要求准确地唱出曲调的音高和节奏等方面的能力，并加深对拍子、音程和调式等感性的认识。练耳是用来培养对音乐节奏的辨别能力、对音乐的记忆能力和对音乐的内心听觉。[5]由此可见，视唱练耳是孩子学习音乐的条件，可以发展孩子的音乐听、唱、识记能力，使孩子掌握一定的音乐自学能力，培养孩子学习音乐的兴趣，提高孩子学习音乐的自觉性，为更好地感受音乐、理解音乐、表现音乐打好基础。

（三）专业人才的培养需要

目前，我国一些专业音乐院校附中对考生的视唱练耳考试内容和难度大大超越了地方音乐学院本科生的考试内容。比如，中央音乐学院附中的视唱考试内容，不仅超越了地方音乐院校本科生考试内容，还相当于地方上的音乐硕士生的视唱考试要求。要想培养合格优秀的专业人才，视唱练耳训练必须提早进行，从幼儿抓起。当前，提早进入视唱练耳的孩子已有一部分人，这些大多是为将来走专业之路做准备的。他们利用课余时间找老师单独辅导训练，这样既费时间又浪费开支，而且效果还不好。笔者认为，完全能在音乐课堂解决的问题，没有必要再去占用孩子的课余时间。

总之，通过上述的实验调查及测试结果，我们每一个关心幼儿音乐教育的工作者，都应对幼儿音乐教育的内容有新的认识和思考，例如，如何去扩充延伸幼儿的音乐教学，如何使幼儿音乐教育真正达到增智、养性、陶情、悦美的功能，如何能促进幼儿身体、情感、智能、社会等素质的全面和谐发展。我们每一个热爱从事幼儿音乐教育的工作者应用实际行动去探索出一套适合我国国情的幼儿音乐教育体系。让我们为培养具有一定音乐知识技能、音乐审美能力、创造性的音乐表现力的新一代付出努力吧！

参考文献：

[1]高天康.音乐知识词典[m].甘肃:甘肃人民出版社，1981年出版，第12页

[2]曹理.普通音乐教育学[m].上海：上海教育出版社，1993年，第322页、319页

[3]赵宋光.音乐教育心理学[m].上海：上海音乐出版社2003年出版，第137页

幼儿音乐培训范文第3篇

【关键词】视唱练耳训练 幼儿师范音乐教学 意义 实施

【中图分类号】G652 【文献标识码】A 【文章编号】1674－4810（2012）04－0160－01

音乐是通过声音的组合来表达人们思想感情的一门学问。视唱练耳是音乐学习的基础，也是重要环节，其通过训练听、写、唱的基本技能来帮助人们感受音乐、理解音乐，进而激感的共鸣。在幼儿师范音乐教学中，视唱练耳训练对于培养学生的音乐理解能力、感受能力，提高学生的艺术情趣，训练学生的音乐思维有很大的帮助。在幼儿师范音乐教学中运用科学合理的教学方法和手段，充分调动学生学习的积极性和主动性，帮助其熟练掌握音乐语汇和读谱的技能，使幼儿师范的音乐学习和教学活动鲜活起来，为进一步的专业学习和提高以及毕业后的幼儿教育职涯奠定良好的基础，同时为将来的“继续教育”创造必要的条件。

一 视唱练耳教学的目的与内涵

在幼儿师范音乐教学课程中设置视唱练耳课，目的主要是帮助幼师学生系统地学习视唱的基本技能和技巧，掌握音乐中的主要应用元素，开拓幼师学生的音乐视野，培养其良好的音乐感觉。视唱练耳教学的内容包括视唱训练和听觉训练两大内容。视唱的含义是视谱即唱。它是指能按照乐谱所显示的要求准确地唱出曲调音乐内涵（包括音高、节奏调式、调性等基本音乐情绪）的能力。练耳则是指对音乐中的基本要素（“高低”“长短”“强弱”“音色”等）的辨别能力以及对音乐的记忆能力和内心的听觉能力。简言之，视唱练耳就是唱和听，它是音乐教育的基础。无论是对于音乐的教学还是音乐的学习，无论是声乐表达还是器乐演奏，视唱练耳都是必须掌握的基本技能。幼师音乐课堂教学中，指导学生训练，培养学生视唱练耳的能力，引导其学会运用相关音乐技能和知识进行分析思考，提高其对音乐的辨别及鉴赏能力，对于幼师学生的音乐学习和提高以及他们自身的成长意义重大。

二 视唱与练耳训练在幼儿师范音乐教学中的实施

在幼儿师范音乐教学中，视唱练耳教学的实施，能够培养学生学习音乐的兴趣和自觉性，使之达到一定的自学能力，为未来职业生涯中的幼儿教育教学工作和更好地学习音乐打下坚实基础。但如何训练视唱练耳的能力呢? 笔者认为主要包括视唱、练耳和节奏训练三方面的内容。

1．视唱的训练

视唱――视谱即唱，其要领首先在于学谱，学习相应的“击拍”“划拍”图式，弄清节奏的时值，调式、调性、调号、拍号，同时掌握好内心的速度感。在遇到复杂的节奏时，先局部击拍；遇有难度的音程时，可用构唱解决音准。注意乐曲中的表情记号、术语、句法等内容，严格地按照乐谱来完成。其次在幼儿师范音乐教学中，可以根据幼儿师范学生学习的生理及心理特点，精心选择一些优秀的读谱材料，以现代化教学手段播放不同风格的音乐片段，把音乐的表现力展示出来，丰富幼儿师范学生的音乐语汇。

2．练耳的训练

音乐是听觉的艺术，如果一个人没有音乐感，最美的音乐也毫无意义。因此，具有良好的听觉能力是理解和感受音乐的前提。在练耳训练中，笔者认为至少要以下几个方面的训练。

（1）关于单音的训练。在教学过程中训练单音的听辨能力。如La ，五指自然松开向下呈提拉姿势；Ti食指斜指向左上方，握其余四指，掌心向左前下方等。借助多种不同手势和不同的高低位置帮助解决单音的音准，使抽象的音高关系变得更加直观和形象。

（2）关于音程感的训练。两音之间的音高关系或音高距离称为音程。音程分为和声音程与旋律音程两种。和声音程如果纵向加厚便是和弦，旋律音程如果横向延伸便形成旋律。在幼儿师范音乐教学中，可以让学生先听记简单的旋律音程，按旋律的走向依次带出一个音、两个音，随着程度的加深，难度加大，可以同听记连续的单音。

（3）关于和弦的训练。和弦较音程而言更加丰满，它是音乐中最宝贵的因素。训练学生听辨和弦，要先从听觉上区别各种和弦的色彩及其明亮程度。大三和弦色彩比较明亮，小三和弦则稍暗淡；减三和弦刺耳，内收、紧缩感较强，增三和弦则有一种粗犷扩张的感觉。幼儿师范音乐教学中可以采用选择、改错、对比等多种教学方法，加深对不同音响效果的理解与记忆，充分挖掘学生的想象力和创造力。

3．节奏的训练

无论是视唱训练还是练耳训练，均需要培养良好的节奏感。因为音乐离不开节奏，没有节奏，就不可能有美好的音乐。教学中，应教会学生掌握拍子的稳定性，掌握速度标记的含义，体会速度在乐曲中所表现出来的音乐情绪和意境。引导幼儿学生学习节奏时要会念、会拍击，体会不同的节奏形态所表达的音乐的艺术魅力和风格。

三 视唱练耳训练在幼儿师范教学中的意义

在幼儿师范视唱练耳教学中，以科学的方法培养幼儿师范学生准确的音准、节拍、速度和节奏等多种音乐感觉，不断提高幼儿师范学生的视谱、记谱能力，发展幼儿师范学生内心的音乐听觉能力，准确理解和记忆音乐、表现和创作音乐的能力。通过持之以恒的勤学苦练，不仅能够开拓学生的音乐视野，还可以引领他们日后迈入更高的音乐殿堂。

四 结束语

综上所述，视唱练耳训练可以培养幼师学生对音准、节奏敏锐的音乐听觉以及对音乐中各要素的记忆能力，从而提高音乐整体素养。进行规范系统的训练对音乐课堂教学乃至其他课程都起着非常重要的作用。在幼儿师范教学中巧妙地将这门学科融合到学生的培养中，使之能够更快更好地接受音乐的熏陶，为将来开启音乐人生或从事幼儿教育工作奠定良好的音乐基础。

参考文献

［1］祝卫红.幼师视唱练耳教学的现状分析与对策――让多媒体走进视唱练耳教学［J］.中小学音乐教学，2007（1）

［2］罗李蓉.对学琴儿童进行早期视唱练耳培养的重要性［J］.星海音乐学院学报，2003（4）

［3］董静.综合性的视唱练耳学习是儿童学习音乐的基础［J］.新课程学习（社会综合），2011（8）

幼儿音乐培训范文第4篇

孩子的成长过程中第一个真正意味上的老师就是幼儿教师，故此，幼儿教师的全面培养也是学前教育的重中之重。据不完全统计，在培养幼师的过程中，每十人中有八人在音乐素养的表现上不达标。突显出学前教育在音乐素养的培训上的缺陷。为此，解决幼教的音乐素养低下的问题在学前教育的体系中尤为重要。

1、学前教育中学校对学生音乐素养培育的忽视

纵观整个学前教育的教学任务中，音乐素养的培训已经在其中了。但是为什么学习幼教专业的学生还是在这方面得不到提高呢？从笔者得到的一些数据显示，音乐素养培训的课程在整个学期中不到百分之十，这就意味着，音乐素养的课程可能每周只能安排一节到两节的课时。学生不能从中得到一个好的氛围，自然能力底下。众所周知，孩子的启蒙教育奠定了其以后的发展方向，幼师的职责就是发现和挖掘每一个孩子的天赋，音乐在孩子的人生中亦是一项重要的能力，如果连学习幼教的老师都不能提高自身的音乐素养，又如何能让身为孩子的幼儿得到一个全面的幼年教育？由此可见，改变现状刻不容缓。

2、学前教育中学生自身对音乐素养的不重视

学前教育的招考形式只单单是通过全日制高中毕业后的高考分数线的高低来进行录取，普遍学习这个专业的学生都是通过调剂的方式进入学前教育专业。在这个高考分数胜于一切的大环境下，大部分的学生此前都是文化知识高分，素质低能，尤为表现在音乐知识低下这个方面。大部分学生认为音乐只是生活中的调剂品并不是必须品。这就导致音乐素养的培训在整个学前教育过程中增加了难度。

3、学前教育中音乐能力的培训内容不完善

音乐的存在是为了创造和感受美的意义，学前教育中培训音乐素养的主要目的是为了让幼师传递和启发幼儿对于美的认知，从而发掘幼儿的潜力，让幼儿通过音乐认识最初、最自然的美的能力。因此，学前教育中音乐能力的培训才有着积极的作用。可是学前教育中音乐能力的培训依旧是有着严重的缺憾的。内容上的单一，音乐素养的培训目的是为了培养幼师在以后教育幼儿过程中更好的发挥音乐在幼儿心中的作用，可是过于简单和粗略的课程内容让学生只能草草了解，进入不了氛围，融入不了意境，就更加不能领会音乐中所提供的养料。因此，在音乐能力的培训和学习中，不仅要求学生针对性的了解和掌握音乐的基础知识点，更要求教师在授课过程中激发学生对于音乐的兴趣，增强对于音乐的感知和审美。

二、学前教育中音乐能力的培养尤为重要

幼儿的成长过程中最常接受的教育形式就是听觉，因此音乐的教育也就尤为重要。孩子的学前知识的获得的来源主要是家庭、社会、学校。社会结构的意识形态的不同导致小家庭的知识形态良莠不齐，所形成的孩子的受教育程度也是不尽相同。大多数家庭只注重孩子知识文化的提前学习，往往忽略了孩子音乐认知方面的培养，这样不仅桎??了孩子的天性还断绝了孩子天赋的挖掘。社会上大多数音乐的体系并不适合幼儿的成长，在流行音乐的洗礼下，懵懂的孩子并不能主动分辨哪些音乐适合他们，社会方面又没有形成一种适合幼儿的音乐体系，给幼儿在学前教育的发展带来了不好影响。学校是孩子们学习的殿堂，它没有家庭的参差不齐，也没有社会上不利于孩子发展的冲击。它可以在保护孩子的同时发展发掘孩子的天赋和性格。因此，针对学前教育中音乐能力的培养尤为重要。

三、学前教育中提高音乐能力培养的方式

1、要提高学前教育中音乐的能力就要加强理论文化知识的欣赏

中国教育是处在应试教育体制下的教育，学生和家长往往只是通过单纯的分数高低来判断学生良莠，故此忽略了人文艺术和自然艺术的发展。而音乐教育则是人文艺术和自然艺术的传播集中体现。当人文艺术和自然艺术的知识积累到一定程度的时候，音乐素养也就自然而然的生成。音乐的历史源远流长，它存在于人们的内心、广袤的自然，可以说它无处不在，也可以说它凌驾于所有自然物体之上。它有其独特的历史魅力，渗透于社会艺术的各个层面，相互汲取，相互参照。作为一名学前教育的教师，应该注重音乐素养的积累，这样在以后的教学过程中才会将这种无形无态，却深入人心的东西在打入每一个孩子的心上。底蕴总是慢慢演化，量的积累最终会导致质的飞跃。

2、要提高学前教育中音乐的能力就要加强表演技能的训练

这里的“表演技能”主要是“理论技能”和“实操技能”。只有齐头并进才能算正确的训练。学前教育专业，处在应试教育的大环境下的一个专业，大部分经过高考的洗礼的学生只在文化课上能拿高分，可是在音乐艺术上几乎是白纸一张，甚至就连最基本的五线谱和简谱都分不清楚，所以增加“理论技能”是首要的任务。由于表现音乐的形式具有多样性，所以除了单纯的用嘴巴唱出来是远远不够的，乐器的演奏也是一种重要的方式，有了之前理论技能为基础，后面的“实操技能”也就是自然而然的事情了。二者之间相互作用，相互生成。同时，通过多样性的表达方式，还可以提高学生的学习积极性，针对同样的理论知识可以相互印证，达到良好的训练效果，增加学生音乐素养的培养。

3、要提高学前教育中音乐的能力就要加强审美教育的能力

教育，之所以称之为教育，就是先教后育。老师教授知识，学生通过老师的教授培育成自身的能力。一予一收之间浑然天成。自古对于音乐美的认知从来不只局限于方寸之间，古有伯牙子期的山水遇知音，今有如此之多的音乐作品。当古今中外关于音乐的知识和作品扑面而来的时候，要做到正确的审美就尤为重要。尤其是作为学前教育的幼师们，将来会面对的是心智尚未成熟的幼儿们。学前教学过程中对于“音乐审美欣赏”只局限于“欣赏”二字，“审美”几乎半点不提，如果继续这样循环下去，学生的音乐素养的能力非但不能得到提高，还有可能影响幼儿对于审美界限的模糊，其严重性可想而知。所以要提高学前教育中的音乐素养的能力，就要加大审美教育的能力。

4、要提高学前教育中音乐的能力就要理论与实践相结合

辩证唯物主义告诉我们，理论是实践的基础，实践是理论的依据，二者相辅相成。要想成为一名合格的学前教育幼儿教师，必须通过不断的实际授课来实践积累经验值，再联系理论知识巩固从实践中所学习到的经验，不断的磨合修炼，引导幼儿走向正确健康的方向。音乐素养的培养也同样如此，通过多元化的实际课堂体验刺激学生对于音乐教学的兴趣，从而提高学前教育中音乐素养的能力。

幼儿音乐培训范文第5篇

一、培养幼儿对音乐强弱的感受能力。 

二、重视幼儿的节奏和音准的培养。 

三、幼儿音乐欣赏能力的培养。 

四、培养幼儿的音乐想象力和创造力。 

【论文关键词】小班；幼儿；音乐能力；培养 

 

音乐是传递人与人之间情感的纽带，是对人类起着潜移默化作用的非语言艺术。离开了音乐，人类就会变的索然无味。匈牙利著名音乐大师柯达伊说过：音乐是无法替代的精神食粮，好的音乐可以培养人的意志，民族情感和集体主义精神，培养人的自信心。而不健康的音乐则会腐蚀人们的灵魂。因此他主张应从小注意音乐教育，音乐能力的培养在幼儿园就要开始。而幼儿园中，小班尤为关键，若教育方法不得当，会为以后的能力培养带来障碍。 

我从事小班教育多年，对小班幼儿音乐能力的培养做了一系列的具体工作，积累了一定的经验和方法。具体有以下几个方面： 

1．培养幼儿对音乐强弱感受能力 

小班幼儿年龄小，能力差，对于音乐的掌握更是肤浅。而要幼儿理解和掌握住音乐中声音的强弱，则更是不容易的。于是我就借助幼儿平时熟悉的，日常生活中的许多声音让幼儿从有明显对比的声音中去领会和分辨声音的强弱。 

小动物是孩子们最喜爱的，平常接触也较多，所以幼儿爱模仿小动物的叫声，日常生活中的鸡鸣狗叫都能引起幼儿极大的兴趣。而让幼儿从小动物的叫声中去辨别，体会音的强弱。会收到事半功倍的效果。在教学歌唱活动《我爱我的小动物》中，许多幼儿在教师的引导下，能举出许多例子进行歌唱。如小花狗的”汪汪”叫声最强，小花猫的“喵喵”叫声弱，小鸭子的“嘎嘎”叫声强，小鸡的“叽叽”叫声弱，同时还有幼儿能说出：妈妈哄小弟弟睡觉的声音弱，而爸爸发脾气时的声音强。 

自然界的声音千变万化，奇妙动听且强弱有异。譬如雷声和雨声幼儿很熟悉，而两者之间的对比很明显。我就让幼儿在有雷有雨的天气里，注意去倾听二者的不同，然后我再把雷声和雨声录下来，让幼儿边听边模仿，最后让幼儿 

说出不同的地方。幼儿们有的说：雷的声音大，雨的声音小。有的说：雷声重象打鼓，雨声轻象弹琴。为了让幼儿真正理解强和弱，让他们比赛看谁模仿雷,雨声最象。顿时课堂上发出的“轰轰……”雷声和轻轻发出的“哗哗……”“沙沙……”的雨声响成了一片。 

由于注重了让幼儿从熟悉的声音中去辨别声音的强弱，现在我班小朋友在进行歌曲演唱时，基本上能用强弱不同的力度来表达歌曲的思想感情了。 

2．重视幼儿的节奏和音准的培养 

音乐教育应该使儿童在音乐各方面都得到提高和发展。而构成音乐的要素很多，其中节奏和音准是最基本的，于是我就根据小班幼儿的年龄特点选择材料进行节奏和音高、音准的训练。 

首先运用奥尔卡的理论，运用节奏读法来认识节奏型，结合语言，动作的节奏训练，培养幼儿的节奏感。每节音乐活动前，我都会事先在小黑板上，写出几个简单的适于小班幼儿来读唱的节奏型。如 ＊＊∣＊＊＊∣＊＊ ＊＊等简单的节奏型让幼儿进行练习，并要求边拍节奏边读唱出来。有时老师先示范，幼儿模仿，尽量让每个幼儿都起来尝试拍节奏练习。这样既训练了节奏，又学会了打拍。同时老师还用手势协助演唱歌曲，用体态律动去精心设计练习和游戏，创造出一种生动活泼的学习音乐的气氛，使幼儿在有计划的活动或游戏中发展视觉和听觉，增强节奏感。其次音准方面。我在幼儿唱歌时尽量避免了逐字逐句的教唱方式，而是为幼儿创设歌唱情境，通过情境表演或利用实物图片操作，帮助幼儿理解歌词内容，熟悉歌曲旋律。而且活动之前，让幼儿随着琴声站起来练声，从 do re me fa sol la xi dou ，训练幼儿的听觉和音准能力。这样幼儿对歌词熟了，节奏也掌握了，音准自然也提高了。现在幼儿已经能随琴声进行“c’-b’”的各音高度的练唱了。 

经过一段时间的教学，大部分幼儿的节奏感和音准都有了不同程度的提高。 比如歌表演《两只小鸟》中有几个稍高的音幼儿也能唱的相当准确了。 

3．培养幼儿音乐欣赏的能力 

音乐欣赏就是让幼儿去体味，感受音乐的美。而小班幼儿年龄小，能力差，对音乐的理解力和领悟力也较低，这就要求老师在组织幼儿进行音乐欣赏时要为幼儿创造良好的欣赏环境。一开始训练时，让幼儿先听一些节奏感明显，曲调欢快的小曲子，既简短又易听，让幼儿去体味，去想象。并提出问题让他们带着任务去听，听过曲子之后：心里有什么感受?会想到什么? 幼儿会把自己听后的感觉说出来。尽管说得不够完美，但也有点意思。一遍听不出来，可反复多次的听。这样几遍下来，幼儿也能说出点眉目来了。同时在这其中，老师的语言也起了关键的作用，当幼儿刚接触欣赏，听不出所以然时，老师就启发引导幼儿往主题上去想象。例如音乐欣赏《苹果丰收》的教学，我首先让幼儿安静，专心的欣赏歌曲，培养幼儿倾听音乐作品的兴趣。幼儿欣赏音乐，一遍，两遍，当欣赏到第三遍时，有的幼儿就开始随音乐手舞足蹈了，这时音乐停下来，让幼儿想象一个自己刚才听到的音乐的情景，并用语言或动作来表现。再加上老师恰当适时的语言引导，许多幼儿想到了农民伯伯庄稼丰收的场景。王鹏杰小朋友还想到了新疆的葡萄丰收。再来欣赏时，幼儿就能领悟到音乐中欢快的气氛了。 

我运用这种方法进行音乐欣赏的教学，让幼儿充分展开他们的联想，了解到音乐中很多美好的东西，从而提高了幼儿音乐欣赏的能力。 

4．培养幼儿的音乐想象力和创造力 

美国心理学博士茄德教授曾说过：每个孩子都有对某种艺术感受和体验的欲望，而幼儿又有着常人无法估量的想象力。所以在音乐教学中我就注意多让幼儿充分展开他们的联想进行发挥。 

在进行歌表演《春天》的教学时，我先不急着教歌词，而是让幼儿自己去想象出春天到底是什么样子的?幼儿可以自由讨论。稍后才请幼儿把自己想象中的春天用已有的知识和优美的词句描绘出来，也可以用动作来表现春天。等到幼儿说得差不多时，才把歌词展现出来，让幼儿听一听歌里唱的和自己想象出来的春天有何差异，使他们去享受想象后的喜悦，培养他们大胆想象的能力。