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1、音乐及其艺术特点
音乐是以声音为其表现手段的一种艺术形式,是以有组织的音为材料完成的一种音乐意向的塑造。音乐作用于人的听觉,引发人们的种种体验和联想,使人步入艺术审美天地,并从中获得某种精神享受和满足。(1)音乐是声音的艺术,作为音乐艺术表现手段的声音,是经过作曲家精心创作出来的,不同于自然界的其他声音,音乐的声音是非自然性的。(2)音乐是听觉的艺术,音乐只能诉诸人们的听觉,所以音乐是听觉的艺术。(3)音乐是情感的艺术,在所有的艺术形式中,音乐是最擅长抒感,最能拨动人的心弦的艺术形式。(4)音乐是时间的艺术音乐要在时间里展开,在时间里流动,首先要从细节开始,从局部开始,直到全曲奏(唱)完,才能留下整体印象
2、文学及其艺术特点
文学是指以语言文字为工具借助各种修辞以及表现手法形象化地反映客观现实的艺术,包括戏剧、诗歌、小说、散文等,是文化的重要表现形式,以不同的形式(体裁)表现内心情感和再现一定时期或者一定地域的社会生活。(1)文学语言具有形象性,通过鲜活,生动的语言表现,将千姿百态的事物性质,情状展示给读者,使人们如见其形,如闻其声,如临其境。(2)文学语言具有情感性,文学作品通过简练含蓄的语言,将丰富的内容蕴含其中,让读者在阅读欣赏中,发挥自己的想象能力,品味作品的思想情感。(3)文学语言具有音乐性,文学语言在声音层面不但和意义层面相联系,而且包含独特的审美价值,给读者以听觉上的美感。
二、音乐艺术的文学性
1、音乐艺术的叙事性
音乐是无法用语言文字描述的艺术,它由无数个音符组成变幻莫测的旋律,总是可以给人无限想象的空间。音乐虽然作用于听觉器官,却不止于此,音乐往往更能激起听者的情感审美享受,音乐总是让听者在聆听的时候陷入一种情感的旅行,或悲或喜,或昂扬或低沉。听过小提琴协奏曲《梁祝》的人都能随着如泣如诉的琴声感受到梁山伯与祝英台那可歌可泣的爱情故事。聆听音乐不仅仅是感受音乐的旋律和节奏之美,更多的时候可能是在聆听音乐所在诉说着的故事,并在不自觉中随着故事的发展心情跌宕起伏。
2、音乐艺术的戏剧性
说到戏剧性,往往需要从冲突、等有关戏剧艺术的相关命题说起。戏剧性要求引人入胜、扣人心弦,作曲家通过对音色音调节奏以及结构等处理,来加强对比强度和力度色彩,也可以使听者陷入一种富含冲突矛盾的情感感受之中。但昭义先生的钢琴曲作品《放牛娃儿盼》用音乐诠释了一个苦难的放牛儿童从受地主压迫到参加革命的故事。抒情带有低沉的旋律是放牛娃的出场,而突然的快板则预兆不幸的降临,随之出现的低音区的慢板,则象征着与年龄不符的沉重劳动。故事在逐渐加快的双手和弦中迎来,苦闷压抑中的觉醒和反抗,最后在沉寂的乐曲中达到最,经过一系列的心理斗争的放牛娃终于在思考与抉择之后走上了盼望已久的寻求解放的道路。整个音乐作品即便没有灯光与舞美的衬托,音乐所独有的戏剧性灵魂也已经足以让整个作品震撼人心了。
三、文学的音乐性
1、文学作品的旋律美
文学作品通过语言文字的形式讲述故事,诉说情感。文学作品不仅限于文字的说明表达功能,更具有独特的节奏和旋律。旋律起源于语言的自然抑扬所有的语言都具有作为旋律的两个要素音高变化与节奏。诗歌作品往往讲究押韵和对仗等,利用相同的韵在诗歌中造成一种周期性的重复,造成一种回环往复的美感。儿童文学作品《春雨》“:滴答滴答/下小雨啦……种子说‘:下吧,下吧。/我要发芽。’梨树说‘下吧,下吧。/我要开花’……”文中摹声以及重复的运用,让人有一种身临其境的形象感,平添了几分情趣与灵动。
2、音乐因素在文学作品中广泛应用
1语言的创造策略
儿童文学以儿童的世界或儿童眼中的成人世界为主要背景,作品中的儿童化语言存在不同于成人语言的创造。比如儿童自造的新词、不合语法规范的语言等。可见,原作中有创造,译本中也应该有创造。广义的接受者包括译者和读者,不同文化背景的接受者有着不同的期待视野,决定了读者对作品内容和形式的取舍标准,以及阅读中的选择与重点(朱献珑,2003)。译文越接近儿童读者的期待视野,就越能吸引更多的读者,其价值也就能最大化。
1)新词的创造:《夏》的原文中出现了一些儿童创造的新词,比如从springpig(春猪)一词产生了springchicken(春鸡),这种直译不是死译、硬译,而是创造性地发明了一个汉语新词,增加了文本的趣味性,体现了儿童的创造精神。再如sedentary一词,任译为“(蜘蛛)坐网、(猪)坐窝”。原文中使用一个词sedentary,只实现了意义的迁移,而任译文中的“坐网”和“坐窝”,不仅实现了意义上的迁移,还从形式上的改变体现了语言的创造性。儿童语言的变通式模仿是从事物的特点和共性出发,任意地将相关的语言组合,拼凑成新的语言。通过这种方式创造的新词是符合儿童的语言创造方式的,也是符合儿童读者的语言期待和认知期待的,也就能被儿童接受和认可。儿童读者主动地参与接受就决定了译作的价值。
2)不规范语言的创造:儿童语言的不规范性在儿童文学作品中处处可见。其不规范性主要有以下特征:语法错误、语音不标准、逻辑混乱等。比如原文中的dirty-littledirty-littledirty-little,原作者用语音的重复表现说话者口吃的特点,任译为“脏兮兮小兮兮”,语法中“脏兮兮”搭配正确,而“小”却很少与“兮兮”搭配,这种搭配不合理的语言正是儿童的语言。儿化口语词也是儿童不规范语言的一种表现方式,比如chew和eat译成“嚼嚼烂”、“吃吃光”就是译者选择的儿化口语词。语言符号系统的差异会导致不规范语言的可译性限制。而译者应在“忠实”的框架内,最大限度的发挥译者的主体性。创造汉语的音近义异词、不合理搭配词和儿化口语词是译者在形式和读者反应“忠实”于原文的框架内的主体性发挥。不规范语言则能通过语言的活力彰显译文的活力、儿童语言的活力与儿童的创造精神。
3)幽默语言的创造:与成人相比,儿童的思维特征是思维的跳跃性与不合逻辑,体现在语言上就是语言的逻辑不清,意思表达不明确。例如原文中小猪威尔伯与小羊羔争论自己是nothing还是something,英语中nothing与something意义相反,但语音上部分重复。小猪反复使用两个词,努力地为自己辩解,原作者利用单词语音的重复造成意义的混乱,以增强文章的趣味性。任译作“零”和“有东西”,意思和逻辑关系很清楚,而台湾儿童译者黄可凡则译作“不是个东西”与“是个东西”,意义和音节的重复与原文更加契合,看似呆板不顺的译文却产生了与原文“以不顺求趣味”的表达效果。1979年康馨的译文中译为“无物”与“有物”,显得有些成人化,儿童不易理解。这说明成人与儿童的语言差别是客观存在的,译者这位戴着镣铐跳舞的舞者有时也很难模仿儿童的舞蹈。再如therottenegg任译为“老坏蛋”,译者通过双关词表达了更加丰富的意义。儿童的思维和想象特点就是译者创造时的一副镣铐。变通式模仿、近音异义词或不合理搭配的语词、谐音、双关、死译等都是译者戴着这幅镣选择的有效的语言创造策略。
2音韵的创造策略
儿童文学语言的特点之一是音乐性。儿童语言发展相关研究发现儿童的“语言结构敏感性”包括对语词排列的敏感和对语言的声音、节奏、重复和语调节拍的敏感,所以优秀的儿童文学作品无不具有语言的音乐性和韵律感(朱自贤,2003:96)。所以,儿童文学翻译除了意义层面的转换外,必然要保留字音、语调、节奏和押韵等音乐性特征。不同语言符号系统的差异决定了儿童文学翻译中音韵的翻译是译者主动参与的创造性活动。
1)音节重复的重叠词:重叠词是汉语区别于英语的一类词,但两者的共同之处是通过音节的重复来创造音韵之美。汉语的重叠词有AABB、ABAB、ABB三种形式,英语中则有单词部分音节的重复。因此,当两个孩子游泳、玩耍、用水你泼我我泼你时,威尔伯就呆在河边的烂泥里自得其乐,烂泥暖和、湿嗒嗒的,黏黏糊糊,舒服极了。天天这样,白天快快活活,夜里安安静静。原文中的四个形容词warm和moist,sticky和oozy,在音韵上warm中的尾音/m/与moist中的辅音/m/重复,sticky和oozy的尾音/i/重复,读起来有节奏感,朗朗上口。任译文中的“暖和”、“湿嗒嗒的”、“黏黏糊糊”是通过叠词的形式实现音节的反复。第二段中的everyday,everynight,every一词重复,happy与peaceful中音节/pi/和/pi:/重复,译文中的“天天”、“快快活活”,“安安静静”也是用叠词体现节奏与音韵的。音韵和节奏能给予儿童审美愉悦,激发他们的情绪,儿童首先接受声音层面的刺激,再转移到对语言内容的兴趣,这种接受信息的顺序与成人是相反的(郁炳隆,唐再兴,1990:105)。音节的重复与节奏的一致不仅能创造音韵之美,还能体现文学语言的诗意和意境之美。译文增加了译本对儿童的朗读功用,有利于声音对语言意义的内化。
2)韵脚的创造:儿童文学中不仅经常出现儿歌和童谣,儿童文学语言本身也具有音乐性特征。所以音乐意境的重构必然成为儿童文学翻译中译者的创造内容之一。儿童文学翻译中韵脚的重构应该符合儿歌和童谣的韵脚创作方式。比如儿歌多为句句押韵或隔句押韵,连锁调是中途换韵,随韵粘合,字头歌则常用一字韵。
3)口语化拟声词:拟声词通过对声音的描摹能烘托气氛,增强美感,实现语言的审美功能。译者选用拟声词时要“随物而异声,随声而抓词”(张培基,1979:22)。口语化的拟声词对声音的生动模仿不仅能刺激儿童的听觉,还能再现原文的音韵之美。比如原文描述小猪大口吃东西时用了swishing和swooshing两个词,译文为“稀里哗啦”和“呼噜哗啦”。这两个拟声词不仅在意义层面上形象地表现出了小猪贪吃形象,还在声音层面上通过“哗啦”一词的重复与原文swishingandswooshing前后音节的重复契合,实现了音韵和节奏的统一。儿童文学翻译中选取语音形式与实物相似程度更大的口语化拟声词更能有效地使他们将声音与意义产生直接联系。再如任译本中还有“唧唧喳”的鸟叫声、“哒哒哒”的马车声、“叽嘎叽嘎”的老鼠磨牙声等词都是译者刺激儿童感官而增加的拟声词。声音使与其对应的形象更加鲜活,声音也创造了译本的音韵之美。
4)回环句:回环的修辞手法在英汉两种语言中都存在,其结构匀称整齐,具有回环往复的音乐美。比如任译本中的splashedwaterateachother(你泼我我泼你)、lookedateachother(你看看我,我看看你)等。回环句语音的重复和结构的复沓具有整合结构的功能,产生语音回环往复的效果,让译者以听觉的美感贴近了儿童,通过方块字的变化组合造就了译文的音韵之美,为儿童读者提供了音乐性的审美体验。译本中音韵的创造必然要从语词的音节和节奏出发,所以音节重复,节奏感强的重叠词、语序整合后的押韵词、音义结合的拟声词和音节节奏对称的回环句等都是创造音韵之美的重要方法。
3风格与功能的再创造
1)文体风格的再创造:翻译界关于文学作品风格的可译与不可译性存在很大的争议,但风格可译是主流。许渊冲认为“翻译要使读者愉快,得到美的享受,仿佛是原作者在用译语写作,这就是再创作”,再现原作的文体美,使读者能够像读原作一样得到美的享受(1999:72)。大多数儿童文学作品风格的共性可以概括为浅显易懂、幽默风趣、富有美感(方卫平,2007:133)。儿童文学翻译中原作者和译者个人风格必然要服从于儿童文学作品风格的共性。《夏》的愿做风格是语言简单、自然、朴实,而任译本质朴平实,富有美感的语言,幽默的儿童语言和不规范语言的喜剧效果,改写或创造语言的新、巧、奇,质朴而充满生活气息的口语化语言的合理应用等,充分展现了译者个人幽默、智慧和童真的文学风格。译本的风格符合儿童接受者阅读的娱乐动机和审美需求,能使儿童读者像读原作一样得到美的享受,因而译本个人风格的再创造是可接受的,作品对于儿童的价值才能得到真正的体现。原作风格的再现如果不能达到愉悦译语儿童读者的效果,原文的风格就应该隐身。否则,作品的功能和价值就无法实现,翻译也就失去了意义。
文学欣赏是美育的主要手段,也是语文教学中渗透艺术欣赏最主要的内容。语文教学自始至终都不能脱离文学欣赏。新版中学教材加大了文学教育的分量,使文学作品占到了课文的50%以上,且所精选的文学作品又特别注重文化内涵和审美价值,这就使中学语文教材包含了非常丰富的审美教育内容,使文学欣赏成为学校美育中的重要方式。中学语文教学中的文学欣赏,不能等同于欣赏课。语文教师要从中学生的实际出发,结合大纲要求,将对语文课文的艺术欣赏讲解得通俗浅显一些,让学生能更多地感受、更多地领悟。据笔者多年的教学经验而言,目前,较可行的方法是尽量少地甚至有意地避免灌输名词术语,更多地从引导学生欣赏教材中美的因素入手,在如下五个方面进行指导。
一、欣赏作品中的形象美
塑造美的形象,是文学作品永恒的主题。从《美丽的西双版纳》到《蓝蓝的威尼斯》,从朱自清的《春》到老舍的《济南的冬天》,大自然美景处处,祖国大地山川锦绣。从豪放浪漫的李白到不为五斗米折腰的陶渊明,从代父从军的花木兰到才华横溢的李清照,任何时代都有各种英雄人物奏响时代的强音,也有各种卑琐人物展现人性的阴暗,但不管是英雄人物还是卑琐小人,都是作者对现实人生的一种艺术反映。文学作品要反映现实生活,永远离不开形象的塑造。如《送东阳马生序》一文中,宋濂讲述了自己艰苦求学的经历,以此勉励马生,其讲述中一个诚实守信、恭敬求师、刻苦勤奋、乐学好学的形象跃然于纸上。教师通过对人物的形象剖析,使学生在受到教育的同时,也为艺术审美活动铺设了道路,使学生充分感受到社会生活的丰富多彩,进而感受到艺术美的感染和陶冶。
二、欣赏作品的思想意义
优秀的文学作品,总是创造出鲜明生动的形象,折射出真实的现实生活,体现出作品所蕴含的深刻的思想意义。因而,读者在文学欣赏过程中不能仅局限于发挥想象再现作品中的形象,也不能仅满足于从作品的形象中得到一定的情感体验,还必须进一步挖掘作品形象中所蕴含的深层次的思想意义。这是文学欣赏的高级阶段,读者也能从中获得更多的审美享受,语文教学中的美育就是要加强这一点。这是美育与德育的最佳结合。比如,在教学范仲淹的《岳阳楼记》和鲁迅的《中国人失掉自信力了吗》时,要充分地让学生体会忧乐天下的胸襟;教学冰心的《荷叶——母亲》和朱自清的《背影》时,要让学生感受真挚浓厚的人间亲情。同样,我们教学文天祥的《过零丁洋》时,也要让学生真切地感受到报效祖国的忠心……
三、欣赏作品的语言美
文学作品的语言丰富多彩、优美动人。有的像高山流水,清脆悦耳;有的如百鸟和鸣,婉转悠扬;有的似战鼓催征,高昂激越。反复诵读这些作品,能给人舒畅愉悦的美的享受,对激发学生的阅读兴趣,提高朗读能力和口头表达能力,都有不可低估的作用。教学中,要积极引导学生分析文学语言的形象性、凝练性、情感性和音乐性,要引导学生在分析文学语言的这些特性的同时,认真地品味文学作品的语言之美。如梁衡的《夏感》《安塞腰鼓》,张晓风的《行道树》等,这些文章的文字错落有致,优美动人,极富艺术之美。当我们诵读这些课文时,会不知不觉地沉浸在和谐、舒缓如行云流水般的境界之中。
四、欣赏作品的意境美
意境是指作品描写某种事物所达到的艺术境界,是作家思想感情和作品形象和谐统一的结果。意境在诗歌中表现尤为突出,诗歌的主题通常是借助意境来表达的。中学语文教学中的文学欣赏,特别是诗歌的欣赏,就要通过语言媒介,引导学生深入作品的意境中去领会作品的意境美,进而领悟作品的主题和意蕴。教师可结合中学生实际,先指导学生分析意与境交融的方式:是触景生情,还是移情入景,是体贴物情,还是物我一体。然后,再引导学生抓住诗中最具震撼力的语句,去领会诗人的感情旋律。如马致远的《天净沙·秋思》展现的就是,一个浪迹天涯的游子骑着一匹瘦马徐徐行走在西风吹拂的古道上,眼前是枯藤老树昏鸦和小桥流水人家,一幅宁静的日暮归家的优美意境。
五、欣赏作品中的艺术美
艺术美是艺术家创造出来的美。就文学艺术作品而言,作家在描写自然反映社会生活时,总是从某种审美观点出发,采取其认为最美的艺术形式来塑造艺术形象,把客观存在的美和作家自己内在的审美情趣融为一体。所以,艺术美最容易唤起读者的审美共鸣。许多课文都是内容和形式有机融合的优秀的文学作品。尤其是古人的一些写景诗词,艺术性极高,诗人常用一两个诗句就画出一幅鲜明的图画,营造出一个个令人难忘的美好境界,如王维的《山居秋瞑》,马致远的《天净沙·秋思》等。
在分析美妙诗文时,一般需要借助一定的美术欣赏知识,但农村中学生的美术知识较欠缺,语文教学中如果能引入美术欣赏,许多课文就可讲解得情趣盎然、生动形象。如讲《苏州园林》时,可介绍苏州园林的布局和色彩运用特点;讲《山居秋暝》时,可让学生“画”出诗境,体会王维“诗中有画”的特色;讲《兰亭集序》时,可让学生欣赏笔法如行云流水、变化莫测而又不失法度的“天下第一行书”,既培养书法鉴赏能力,又加深对课文的理解;讲丰子恺的《竹影》时,可让学生在区别中国画和西洋画的主要特点的同时,体会作者创作之美妙。
语文教学中的音乐、美术欣赏,面对的不是优美的音乐、美丽的图画,而是抽象的文字。教学中,要想让学生更好地理解涉及音乐的课文,就得要求学生具有一定的音乐感受力。老师也可在语文课上通过欣赏音乐来培养学生乐感的同时,培养学生的联想力和想象力。比如,让学生在《明月几时有》中去感受苏轼的手足之情、思乡之情;在《黄河大合唱》中去感受中华民族的伟大坚强;在《年轻的朋友来相会》那明快、欢畅、简洁又充满活力的节奏中,去感受新时期青年为建设祖国四化大业而奋斗的豪情;在《第五交响曲》那雄浑壮丽、欢快起伏的凯旋进行曲中去感受贝多芬“我要扼住命运的咽喉,它不能使我完全屈服”的对生命的热爱和礼赞;在《组歌》中感受军民鱼水情,战士乐观的革命英雄主义豪情。
语文教材是一个丰富的美育资源库,语文教师应该引导学生挖掘这些美的因素,引导学生深入分析课文中的美学现象,提高学生对美的理解和鉴赏力。正是如此,不少优秀的学生正是在某一课的美育感召下,在灵魂深处有了巨大的震撼与触动,进而树立了崇高的人生理想,塑造了崇高的人格,成为对社会有用的栋梁之才。这正是语文新课程对客观世界、生命世界起到的独特的教育作用。
参考文献:
[1]教育部基础教育司.走进新课程:与课程实施者对话.北京师范大学出版社,2002.
一、儿童音乐的文学性
(一)儿童音乐的审美特征 音乐的审美特征主要表现在音色、旋律、音调、曲式、和声等要素上。各种音乐要素的综合形成了音乐艺术的审美特征,而儿童音乐的审美特征主要体现在旋律、节奏和音色上。首先,儿童音乐的音色需要音乐创作者用心选择能够吸引儿童注意力的音色,以便给儿童带来美好的审美体验。例如,儿童音乐可以采用童声演唱或运用沉闷鼓声模仿打雷来吸引儿童的兴趣。其次,儿童音乐的节奏主要包括速度、节拍等要素,而儿童音乐的节奏比较鲜明,多采用中速和快速的节奏,来适应儿童的情感体验。最后,旋律是音乐的灵魂,是体现音乐思想的主要載体。儿童音乐中的旋律丰富多彩,不同的旋律会影响到儿童的情绪。因此,儿童音乐的旋律主要采用符合儿童成长特点以及儿童心理规律的旋律。
(二)儿童音乐的语言特征 儿童音乐的语言特征主要包括直观模仿、稚拙风格、幻想思维这三个方面。首先,直观模仿的特点,儿童的思维主要表现为具象思维和直接行动思维,不能够深入了解事物的本质,主要通过事物的表象来思考问题,在这种情况下,儿童在欣赏音乐作品的时候主要依靠具体的艺术形象。因此,儿童音乐经常模仿自然界的事物或声音,进而吸引儿童的兴趣。其次,稚拙风格主要指儿童文学语言的稚气和笨拙,稚拙风格不仅形式朴素,而且能够表达单纯的心理内涵,再现儿童的思维本性。因此,儿童音乐多呈现欢愉和谐的音乐语言。最后,幻想思维,儿童的生活阅历有限,需要通过想象来满足自身的求知欲。在这种情况下,儿童不断幻想并创作新的事物和画面。因此,儿童音乐的语言特征具有幻想思维,并且,这种幻想思维正是儿童的童心和快乐天性的呈现。
(三)儿童音乐的典型性 首先,很多儿童音乐都取材于儿童文学作品,充分运用儿童文学作品的故事情节和情感来创作具有感染力的儿童音乐。具体来说,有些儿童音乐取材于童话故事,有些儿童音乐取材于古诗。例如,音乐《小红帽》就是取材于儿童经常听的小红帽的故事,将小红帽的故事进行音乐加工,采用适合儿童吟唱的方式。管弦乐《龟兔赛跑》取材于龟兔赛跑这一童话故事,儿童已经十分熟悉故事内容,在这种情况下,儿童在欣赏管弦乐《龟兔赛跑》的时候就能够深刻体会音乐所表达的感情。而歌曲《咏鹅》取材于古诗《咏鹅》,用音乐形式表达了看到水中鹅嬉戏的惊喜。其次,部分儿童音乐以儿童文学为标题,并从儿童文学中汲取音乐创作素材。例如,德彪西创作的《儿童乐园》钢琴曲组的标题则采用《雪花飞舞》《小牧童》《洋娃娃小夜曲》等文学标题。
(四)儿童音乐的叙述性 儿童音乐经常采用叙述的方式来表达感情,侧重文学要素的描绘,以增强音乐作品的表现效果。而且,儿童音乐中的文学要素描绘集中在景物描绘,将景物和音乐主题相融合,突出音乐作品的内涵。而儿童音乐的叙述性表现手法主要有摹声、象征和情调描写这三种。首先,摹声主要模仿自然界的鸟鸣、风声、雷鸣等,通过声音来构建景物。例如,贝多芬《黎明》这一音乐作品中通过模仿流水和鸟鸣来构建清新的早晨景象。其次,象征主要通过音色、音区与和声的变化来象征事物,以增强事物空间的层次性。例如,德彪西在《大海》这一音乐作品中采用定音弱奏来象征平静的大海。最后,情调描写表达意境。儿童音乐的情调描写主要通过声音、旋律等构建意境画面,进而表达音乐情感。
二、儿童文学的音乐性
(一)儿童文学的音色 首先,儿童音乐会运用拟声词,进而呈现出音乐美的特征,并且,拟声词能够带给读者强烈的听觉刺激,营造动态描绘、夸张印象等效果。而儿童音乐的拟声词主要分为模仿人的声音、模仿动物的声音、模仿自然界的声音这三种。其中模仿人的声音能够呈现出不同的语言效果,例如,龙吟虎啸、牙牙学语等都能够体现特定的语言环境。模仿动物的声音,例如,公鸡的声音:咯咯,蟋蟀的声音:啾唧,青蛙的叫声:呱呱,这些动物叫声能够用声音来代替动物,增强文学描述的形象性。描写自然界的声音,如,风声:呼呼,雨声:滴沥,雷声:轰隆隆等,自然声音能够加强儿童对自然界事物的形象了解。其次,儿童文学中也会出现摹声,用某种乐器的声音来代替自然界或生活中的声音,进而塑造鲜明的艺术形象。例如,文学作品运用乐器来描写汽笛声、号角声等。
(二)儿童文学的节奏 儿童文学的节奏主要包括两拍、三拍或四拍,其中,两拍的节奏特点呈现为强弱。例如,《小星星》的每一小节都有两个节拍,并且节拍呈现出强弱的特点,适合儿童吟唱。三拍的儿童音乐都具有柔和、优美的旋律,能够抒绪,呈现出强弱弱的特点,儿童能够跟随节拍去想象自然界中的律动,感受自然界的魅力。四拍的音乐作品呈现出强弱强弱的特点,能够让儿童在音乐中体会到节奏强弱的变化。而儿童音乐中的节拍相当于儿童文学中的音顿,作者通过声音的停顿来展示故事情节,并突出故事叙述的音乐性。另外,儿童文学通过押韵来增强节奏感,尤其是儿童诗歌或儿童歌谣通常采用押韵的方式突出节奏,增强儿童文学的音乐性。
(三)儿童文学的旋律 儿童文学的旋律大多采用鲜明的故事主题来体现,大部分儿童文学的主题都是对善良、勤劳、诚实等高贵品德的赞颂以及对自私、贪婪等丑恶思想的批判,进而反映人们对美好生活的追求。一般来说,大多数儿童故事都是讲述正义一方与丑恶一方的搏斗,并在叙述的过程中突出正义方的善良和丑恶方的邪恶。最后,大多数儿童文学故事都是正义战胜了邪恶,呈现出鲜明的故事旋律。例如,《灰姑娘》《白雪公主》等儿童故事都表达了正义战胜邪恶的主题。
三、儿童文学与儿童音乐的融合
(一)儿童剧 儿童剧是戏剧的一种,专门给儿童观看,而戏剧本身便是一种综合艺术,将音乐与文学融合在一起,能够通过声音、形象和色彩满足儿童的娱乐需求和欣赏需求。并且,兒童剧充分考虑儿童的心理特征和审美特征,采用适合儿童的表演方式,受到儿童的喜爱,而儿童剧的文学和音乐整合具体表现在以下方面。首先,儿童剧采用载歌载舞的形式演出,既有音乐,也有故事情节;其次,儿童剧的语言节奏感十分强烈,强调押韵,是文学与音乐的整合;最后,儿童剧本具有表演性和可读性,儿童可以通过儿童剧表演过程中的音乐艺术和文学艺术展现来进行欣赏,也可以对儿童剧本进行文学阅读欣赏。
(二)儿童动漫 儿童动漫的形式活泼新颖,动漫内容与儿童生活息息相关,因此,儿童动漫受到儿童的欢迎。并且,儿童动漫具有文学成分和音乐成分,通过文学来讲述故事,表达感情。通过音乐来营造逼真的现场氛围,进而引起儿童的共鸣。具体来说,儿童动漫主要根据儿童文学故事改编,文学性明显,而儿童动漫中的音乐主要包括声乐和语气,音乐能够补充画面效果,促进故事情节发展,也可以突出人物形象,进而优化动漫效果。
四、儿童文学与儿童音乐的相互影响
摘 要:中职文学欣赏课是语文课堂教育的延伸和补充,在中职学校开设文学欣赏教学,能提高学生的文学修养,开阔学生眼界,为中职学生毕业踏入社会的继续教育或自学打下基础。
关键词:中职;文学欣赏;教学
文学有广义和狭义之分,狭义的文学包含了情感、虚构和想象等综合因素的语言艺术行为及其作品的统称,指诗歌、散文、小说、报告文学等,它既是语言又是艺术,它同音乐、戏剧、绘画等并称“美的艺术”。文学欣赏是文化传承、感受的方式,下面谈谈在中职学校文学欣赏课程教学的现状与感想。
一、中职文学欣赏教学现状
1.很多学生不清楚什么是文学审美,不知道文学欣赏应该遵循的原则和方法,更不用说提高自己的文学欣赏能力了。文学欣赏是在对文学作品形象感受的基础上进行理性评判的过程,文学鉴赏是一个审美的过程,也是一个认识、评价的过程,面对缤纷多彩的文学作品,很多学生不知道哪些是美的作品,即使知道某些作品是美的,却不知道为什么美,不能对作品做出正确的评判,更不用说运用科学的方法进行文学欣赏了。
2.部分学生对文学欣赏存在着庸俗化的态度,以纯粹的感性取代美感。文学欣赏是一个文学审美的过程,要求我们摆脱庸俗、狭隘的观念,以审美感性的直觉心态和科学的理性获取美感和认识。目前,很多同学在进行文学欣赏时,对其评价和认识仅仅停留在表面的层次上,并不能从审美知识的角度去对作品进行一个科学的评判,往往以一种简单纯粹的取代美感,从而忽略了文学作品美的本质。
3.对文学欣赏的方法把握不准,不能深层次的把握文学审美的问题。文学审美标准不是个人的尺度,它具有一定的社会性,其正确与否,归根到底要看是否能够根据作品的内涵,揭示作品的客观属性和审美价值,很大部分同学在文学欣赏过程中,对判断对象的美丑和价值高低的尺度把握不准,自觉不自觉的运用自己的主观感觉去评价作品的美丑,这样往往把握不住作品的本质的东西,收获的只是表层。
4.大部分中职学生的文学知识功底差,对文字或句子都没能把握准确。很多的中职生对于文字性的学习颇为厌烦,加之语文知识功底不强,对词语、句子的一些读音或理解都存在较大的问题,渐渐形成对文学欣赏课程的厌烦。
二、中职文学欣赏教学的思考
(一)提高中职学生文学欣赏的途径
1.开展文学作品晨读,提高学生对文学作品的认识。中职学校开展文学作品晨读,提高学生对文学作品的认识。在学校层面或者专业层面上,由学校或系部统筹计划安排,挑选典型、经典诗歌、散文等作为晨读必须掌握作品。通过班级、系部层面一一要求每个学生能分析欣p几篇代表文学代表作品,主要持之以恒,中职学生对文学的认识和欣赏水平也能得到相应的提高。
2.开展文学作品朗诵比赛,强化学生对文学作品欣赏。在中职学校开学文学作品晨读,在期末或期中定期以班级、系部、学校举办文学作品朗诵、赏析,在晨读的后期以比赛的方式进行总结文学作品晨读,能让学生在学习的过程中,意识到文学的重要性、陶冶学生的文学情操、增强学生的文化功底,提升学生的思想品德教育。
3.语文课程中应把词汇、语句理解列入重点内容。基于大部分中职生对常用词汇、语句理解存在较大的问题,加之文学欣赏课程其实是语文课程教育的延伸和补充,那么基于学生存在的基本问题,应当放置于语文课程教育的重点。在语文课程中把基础性的认字、词句理解等基础性问题解决后,在文学欣赏课程中教学可以把更多的文学欣赏进行一一分析,慢慢赏析,细致品读。
(二)教师文学欣赏教学方式多样化
在中职生学习文学欣赏中,单一的学习方式容易导致学生对文学欣赏失去兴趣,在教学过程中,教师对教学方式应由传统的单一方式改革多样化的文学欣赏教学。文学欣赏课程荟萃了诗、词、曲、赋、散文、戏剧、小说等精美的文学作品,思想性、艺术性都具有鲜明的审美特征,为审美教育提供了丰富宝贵的素材,可以说,文学欣赏教学和美育的根本任务是一致的,文学欣赏应把文学审美教育作为实现根本教育目的的一个重要途径。根据不同形式的文学作品,采用不一样的教学方式。
文学语言的艺术性,首先表现在塑造形象的准确性、生动性和形象性上,拿《孔乙己》来说,可以采用角色扮演法。文章精彩部分如“孔乙己一到店,所有喝酒的人便都看着他笑,有的叫道,“孔乙己,你脸上又添上新伤疤了!”他不回答,对柜里说,“温两碗酒,要一碟茴香豆。”便排出九文大钱。他们又故意的高声嚷道,“你一定又偷了人家的东西了!”孔乙己睁大眼睛说,“你怎么这样凭空污人清白”“什么清白?我前天亲眼见你偷了何家的书,吊着打。”孔乙己便涨红了脸,额上的青筋条条绽出,争辩道,“窃书不能算偷窃书!读书人的事,能算偷么?”接连便是难懂的话,什么“君子固穷”,什么“者乎”之类,引得众人都哄笑起来:店内外充满了快活的空气。”诸如此类有语言对话类的文学作品,可以采用角色扮演法,找几组学生角色扮演,在活跃的氛围中对比、思考、赏析主人公的语言和文学欣赏的妙处。
文学语言的艺术,其次表现在它传达情感的强烈性、浓厚性方面。描述表达物类的文学,采用视频播放、图片等形式形象展示,如《白杨礼赞》“白杨树是不平凡的树,它在西北极普遍,不被人重视,就跟北方的农民相似;它有极强的生命力,折磨不了,压迫不倒,也跟北方的农民相似。我赞美白杨树,就因为它不但象征了北方的农民,尤其象征了今天我们民族解放斗争中所不可缺的朴质、坚强,力求上进的精神。”诸如此类写物的文学,往往是以物喻人,精神的提升,采用视频、图片,从图形、声音展示,给人以视觉、听觉上的刺激,加深对作品的认识,吸收文学精髓。
语言的艺术,最后表现在优美动听,富有音乐性方面。对于此类的文学作品,很多已经被人们深深喜爱,改编为歌曲,此类作品可以通过它的音乐或歌曲欣赏,加深对文学作品的理解。如《声声慢》寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候,最难将息。三杯两盏淡酒,怎敌他、晚来风急。雁过也,正伤心,却是旧时相识。
参考文献:
[1]郑永廷.思想政治教育学原理[M].高等教育出版社,2016.