短篇哲理故事

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇短篇哲理故事范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

短篇哲理故事范文第1篇

论文关键词：詹姆斯·乔伊斯，《阿拉比》，抒情式短篇小说，瘫痪

20世纪60年代时，关于短篇小说的文类研究还处于起步状态，之前零散的研究大都采用了新批评方式，因为这样有助于教学开展。然而，那种机械式地将短篇小说划分为有情节和无情节的方式掩盖了短篇小说的本质特征。

1964年，约瑟林（M. Joselyn）提出应针对短篇小说进行真正的文类划分，主要分为拟态的（mimetic）和抒情的（lyrical）两种。拟态的短篇小说一般按时间顺序安排情节结构，有完满的结局；而抒情的短篇小说则在拟态的短篇小说基础之上，加入了诗歌的成分特点。(Joselyn) 艾琳·巴德施威乐（Eileen Baldeshweiler）也提出了类似的分类方式，她将短篇小说分为史诗式（epical）和抒情式（lyrical）两种。史诗式的短篇小说相当于约瑟林所说的拟态的短篇小说，由推理演绎的方式，利用人物冲突推动情节发展，最终以明确的结果结束全文。艾琳认为“抒情”二字与史诗式的短篇小说相比，更强调主题和行文语气。（Baldeshweiler）这些短篇小说类型的分类方式大体上都基于重视情节的传统写作手法与重视抒情式风格的现代主义写作手法之间的区别。

抒情式短篇小说产生于19世纪后期，正值现代主义文学创作登上舞台之际。抒情式短篇小说在创作风格上与现代主义文艺创作风潮契合，它颠覆了传统的史诗式的风格，注重人物内心的发展，摆脱了依靠情节发展的旧式框架。M. 约瑟林对抒情式短篇小说的诗性元素的分析十分精辟，主要归纳为四个方面：1）摆脱传统的按时间顺序的方式安排故事；2）利用纯粹的言语修辞手法，如语气、意象3）关注意识的增强，而非完整的情节4）仅用最简洁的方式达到高度暗示性，强烈的情感。(Joselyn) 总的来说，抒情式短篇小说轻情节，注重表现人物的内心波动起伏，故事结构以情绪气氛的跌宕起伏为主线；突出抒情的特点，采用象征、隐喻等言语手法，运用简洁而具有高度启发性的语言营造丰富的意象；使用开放式结局，摆脱传统具有决定意义的结尾方式，让读者自己去寻找答案。

本文旨在通过细读詹姆斯·乔伊斯的著名短篇小说《阿拉比》，分析其抒情式短篇小说风格，探究詹姆斯在现代主义思潮下的创新性写作风格以及他精湛的文字技艺。本文将通过对该短篇小说的诗化分析，展现乔伊斯在创作短篇小说时达到了形式上和内容上的协和。他利用诗化短篇小说的手法，塑造了一个天真纯洁，内心充满浪漫艺术气息的男孩形象，反衬出这个瘫痪麻木的都柏林城。

一．淡化情节，关注人物内心发展

现代主义小说对人物精神情感的关注与淡化情节的写作方式源起于人们对复杂的精神世界的探索，因此这些作品通常从内心的角度映射出世间百态，以荒诞的、富于寓意的抽象表现方式，意图展现现代人们的精神创伤和变态心理。乔伊斯这样说道，“都柏林那即乏味又闪光的氛围，它的幻影般的雾气、碎片般的混乱、酒吧里的气氛，停滞的社会——这一切只能通过我使用的词语的肌质（texture）传递出来。思想和情节并不像某些人说的那么重要。”（戴从容 2005：11）乔伊斯的短篇小说体现了这种现代主义小说创作手法，摆脱了传统的关注情节故事发展的短篇小说形式，淡化情节的完整性和逻辑发展顺序，将错综复杂的现代意识展现得淋漓尽致。正如李维屏教授所言，“《都柏林人》的构思与布局超越了传统短篇小说的模式。它是20世纪初现实主义传统与现代主义思潮彼此交融的产物，也是作者告别传统、向现代主义道路迈出的难能可贵的第一步。”（李维屏 2011：117）

乔伊斯的著名短篇小说集《都柏林人》由十五个短篇小说组成，这些故事按照人一生的成长顺序排列。《阿拉比》是《都柏林人》中的第三个故事，也是其中最受评论者关注的一部短篇小说。《阿拉比》采用第一人称的叙述方式，叙述者用诗意的语言断断续续地回忆孩童时的一段具有特殊意义经历，读者成为倾听者，直接参与到主人公的回忆片段里，与男孩一起体验爱情的美好神圣与现实残酷腐化。《阿拉比》看似一个男孩寻找爱情的成长冒险故事，然而，乔伊斯并没有使用传统的强调外部矛盾的历险故事文学艺术论文，而是利用男孩的内心情感波动和思维方式来发展故事。整个故事没有传统意义上的，也没有总结性结尾，体现了乔伊斯开创性的现代主义意识流写作手法，也同时展现了抒情式短篇小说的文学魅力。

《阿拉比》中的男孩生活在瘫痪（paralysis）的都柏林城，年幼的他还未经世事历练，对一切事物都抱有美好幻想，拥有一颗追求美与艺术的心。男孩表面上敷衍的完成每天小孩的任务：念书学习、追逐玩耍，却时常在内心默默观察生活中一切美好浪漫的细节。他的艺术家气质与这座死气沉沉的城市以及城市里麻木不仁的市民形成鲜明对比。男孩对周遭事物十分敏感，在他的眼中一些破败腐烂的场景变得诗意化，“我最喜欢最后一本，因为那些数页是黄的。屋子后面有个荒芜的花园，中间一株苹果树，四周零零落落的几株灌木；在一棵灌木下面，我发现死去的房客留下的一个生锈的自行车打气筒。”（乔伊斯2002：21）叙述者善于描述事物细节，如颜色，状态，声音等，如同在创作一首散文诗。从《阿拉比》抒情的文风上，我们可以看出这位叙述者就像一位心思细腻的青年艺术家，或者更确切地说，一位诗人，用心遣词造句，把埋藏心底的往事用诗化的语言一一诉说。

叙述者记叙男孩去阿拉比市集前焦急等待的过程时，没有情节结构，仅以人物内心波动来展现故事，明显体现了散文化的行文结构。男孩向曼根的姐姐许诺将会在阿拉比市集带些礼物回来后，脑海里面充满了“数不清的愚蠢的怪念头”，“但愿出发前那段乏味的日子一下子过去。”（ibid：23）接着，叙述者加快语速，连用五个“I”：“我要求……我问问题……我看着……我不能……我没有。”（Joyce 1974：540）随着节奏加快，人物内心的百感交集生动地浮现在读者的脑海里。等待的时间长度是相对的，也许平时男孩与伙伴们玩耍一会儿时间就悄然过去了，但是当男孩在相同的时间内等待去阿拉比市集时，“我坐着望了一会钟，滴答滴答的钟声叫我心烦意乱。”（乔伊斯 2002：24）在与时间抗衡时，眼前的一切事物都令人烦躁。这种典型意识流的心理时间与传统的时间比起来，摆脱了直观式抒情，“梦幻、映像、心理错觉交叉出现，给小说披上一层知性和幻化的色彩”，（李丽琴 2007：101）更增添了故事的节奏感，如同诗人直面听众表述内心。

在表现爱情这一复杂的内心活动时，《阿拉比》采用散文诗的语言表达方式，从男孩的角度将爱情歌颂，用写意的手法描绘梦中情人——曼根的姐姐。“灯光从半掩的门里射出来，映现出她的身影。[……]她一移动身子，衣服便摇摆起来，柔软的辫子左右挥动”。（乔伊斯 2002：22）然而，涉世未深的男孩不敢直面爱情，连女孩的名字都不敢轻易提及，害怕惊扰了爱神丘比特，只能将胸中澎湃的爱情波涛化作崇高的信仰，“仿佛感到自己捧着圣餐杯，在一群仇敌中间安然穿过论文的格式。”（ibid：22）男孩犹如一名高尚的骑士小心翼翼的呵护着爱情的圣杯。这种对爱情的信仰使得男孩莫名流泪，甚至濒临崩溃，只能将感官关闭起来，直至失去知觉，不自觉地将内心那句歌颂爱的诗诵读而出：“啊，爱！啊，爱！”（ibid：23）男孩感官的相互交织激发了读者无限想象力，他将视觉变触觉感受：“这时，我的身子好似一架竖琴，她的音容笑貌宛如拨弄琴弦的纤指。”（ibid：23）男孩对爱情的幻想在感官的刺激下不断得到升华，读者也随着叙述者语气的强化产生共鸣。

《阿拉比》采用了散文诗式的结构，没有传统意义上情节的开始、和结尾，全篇由叙述者零散的回忆和跌宕起伏的情感描写拼接而成。故事给出了模糊的时间和地点，将主要笔墨放在人物内心对外部事件的反映上，读者作为故事直接的倾听者，不经意间忽略了这些信息，从而顺利进入乔伊斯笔下艺术家的内心世界。

二．丰富的意象，诗化的语言

抒情式短篇小说注重用暗示、象征、隐喻等言语手法，并通过意象的拼接来传达个人体验。（李丽琴 101）这些言语修辞手法渗入叙述过程后增强了短篇小说的语言意境：“使传统的抒情从追求叙述节奏的音乐化、画面的色彩化、情绪的弥漫化转移到现代主义的‘陌生化’和哲理色彩的浓重化。”（ibid：101）

诗歌中的意象将外在物象与主观情意相融合，摆脱了现实中普通的形象，附着了诗人的主观认识和情感，几个简单的意象，经诗人几笔勾勒顿时可以成为一幅宏大景象。《阿拉比》篇幅短小，语句精炼，仅依靠文中丰富的意象的运用，为读者呈现了一幅瘫痪的都柏林的画面。北里奇蒙德街象征了整个都柏林城，为了描绘这个瘫痪的城市，“blind”这个词多次出现。“North Richmond Street,being blind,” “An uninhabited house of two storeys stood at the blindend, detached from its neighbours in a square ground. The otherhouses of the street, conscious of decent lives within them, gazed atone another with brown imperturbable faces.”(Joyce 1974：539)故事一开始的这两个blind分别表示“死胡同”和“尽头”，均表示没有希望。短短的三句话向读者描绘了一幅死气沉沉的街景，房子建筑毫无生气，邻里关系十分冷漠。正是在这种瘫痪的场景下，男孩艺术家的气质与周遭环境显得格格不入。语气也是抒情式短篇小说创造诗意意象的一个重要言语手法。叙述者面对这个麻木无情的社会环境时伤感低沉的语气与小心翼翼手捧爱情时的浪漫的语气相互交织，营造了丰富的意象。

象征手法的运用丰富了《阿拉比》意象，赋予叙事语言高度启发性。“blind”一词出现了3次，首先作形容词，修饰北里奇蒙德街死气沉沉的气氛，又作名词表示百叶窗。男孩不敢直面女孩，只能通过百叶窗的眯缝看到女孩的身影。男孩的动作象征了都柏林人麻木的心使得他们无法看清世界，男孩眼中的爱情也如死胡同一般，毫无希望。男孩乘坐的通往阿拉比市集的列车经过了一个名为“Westland Row Station”的车站，顿时一群人涌向车门，想要挤进车厢，却被列车员拦下，因为这是一班直达市集的专列。这个车站寓意深刻，与T. S. 艾略特的诗歌“Wasteland”《荒原》相呼应，象征了整个爱尔兰民族面对民族危机毫无斗志，长此以往变得空洞麻木，如同一群没有理想的空心人，一副思想瘫痪的状态，因此他们无法登上列车，只能徘徊于荒原中。题目“Araby”是“Arab”的古代名字，在文中是一个充满魅力的东方色彩的市集。男孩将这个市集看作实现美好梦想的地点，然而实际上，阿拉比就是一个充满欲望的黯淡无光的地方，进门要付钱，里面弥漫着钱的响声，没有想象中阿拉伯式的集市，却只有毫无生气的爱尔兰人和正在调情的英国人。阿拉比象征着当时被英国统治之下暗无天日的爱尔兰民族文学艺术论文，英国女人冷冰冰地声音与仿佛出于“责任感”似的询问，使得懵懂的爱尔兰男孩毫无防备，不知作何反应。

因此，《阿拉比》表面上看似是一首爱情颂歌，充满诗意的意象；但是，将这些富有象征意义的词汇与当时爱尔兰国内风起云涌的民族运动结合起来看，《阿拉比》其实是一首激励瘫痪的民族积极斗争的抒情式短篇小说。

三．启发性的语言，开放式的结尾

抒情式短篇小说如同诗歌，通常语句简短但却句句精辟，寥寥几行字就能表现出宏大的场景。叙述者在文中回忆了许多场景，没有像传统叙事那样给出具体的时间、地点、事件的来龙去脉，却将回忆生动展现在读者脑海里。男孩将爱埋藏在心底，终有一天压制不住内心澎湃的情绪，躲到已故教士家的后客厅内，在漆黑的雨夜里肆意歌颂爱情。“我听到雨密密麻麻泻在土地上，针尖似的细雨在湿透了的花坛上不断跳跃。”（乔伊斯 2002：23）雨滴仿佛变成了锋利的针尖在男孩和读者的心里到处乱撞。此时，男孩蜕变成一位诗人，把感官隐蔽起来，双手颤抖地合在一起，默读出爱的诗歌。叙述者用几句描绘内心挣扎的抒情诗句，反衬出这个瘫痪麻木，压抑爱情的社会。保守的社会传统如同针尖般刺向每一个爱情萌芽的角落，抑制人们的思想发展。《阿拉比》借鉴了散文诗简洁的写作手法，如此精辟的行文表达的不仅仅是对美的赞颂的主观抒情，更进一步探索了对生命和生活的思考，富有高度启发性。

艾琳指出抒情叙事关注人物内心情感波动变化，拥有开放式结局，旨在引发读者自己去领悟文本内在的含义。（Baldeshweiler）乔伊斯的短篇小说创作注重叙事留白，把某些重要问题悬置，为读者留有足够空间，让读者参与叙事构建的过程。《阿拉比》中男孩怀抱着对爱情无限美好幻想来到阿拉比，却处处碰壁，最终失望地走出漆黑一片的市集，“我抬头凝视着黑暗，感到自己是一个被虚荣心驱使和播弄的可怜虫，于是眼睛里燃烧着痛苦和愤怒”。（乔伊斯 2002：27）到底男孩的愤怒源于何事，乔伊斯并没有给出确定的答案，正如同诗歌中充满寓意的语言一样，情绪迸发，却不道出原因，留给读者空间去思考。通过运用开放式的结局，读者可以从《阿拉比》中获得更多共鸣。这篇短篇小说以警钟式的姿态呈现在当时瘫痪麻木的都柏林人面前，让人们进行自我反思：面对民族失去独立自主的权利，爱尔兰人仍然生活在麻木不仁中。每一个爱国的爱尔兰人都应该从男孩的顿悟中感受到压抑的“痛苦和愤怒”。

四．结论

《阿拉比》表现了乔伊斯精湛的意识流写作手法，脱离了传统直观的抒情和叙事方式，采用第一人称的叙事角度，由一位具有艺术家气质的叙述者向读者娓娓道来那一段关乎祖国命运和个人命运的往事。《阿拉比》作为典型的抒情式短篇小说与传统短篇小说的叙事风格不同，它不遵循时间顺序来发展故事，采用散文化行文结构，注重人物内心世界的波澜起伏；它无需使用写实风格的语言来传达世间真理，仅仅简洁的几句充满意象的话语就可为读者营造丰富的想象空间；它没有具有决定性意义的结果，开放式结局让读者自己去寻找答案。同时，《阿拉比》中诗歌般的语言精炼而寓意深刻，通过对男孩内心浪漫气质的刻画，反衬出都柏林人在面对民族失去独立的权利时如同置身于荒原般瘫痪麻木。乔伊斯笔下这位在荒原中歌唱的诗人，用他抒情的诗歌警醒爱尔兰民族，积极参与当时爱尔兰民族运动。

参考文献：

[1]Joselyn, M. “The Grave as Lyric ShortStory.”[J] Studies in Short Fiction, 1.1

短篇哲理故事范文第2篇

一、高中生名著阅读的现状

国家教育部颁布的《普通高中语文课程标准》中明确提出：“高中学生应该具有广泛的阅读兴趣，努力扩大阅读视野。学会正确、自主地选择阅读材料，读好书，读整本书，丰富自己的精神世界，提高文化品位。课外自读文学名著（五部以上）及其他读物，总量不少于150万字。”由此可见名著阅读的重要性。名著阅读对学生教育意义虽大，但是在初期阶段对学生所形成的心理压力也相当大。我班上的一位学生这样告诉我：“老师，我看到名著就头痛，又长、又深、又厚……什么时候能读完啊？”还有的学生说：“老师，我阅读完了整本小说，可是，还是不能理解小说的内容，尤其像《红楼梦》这样情节复杂的小说更是很难读懂读透……”相当多的学生有类似的心理，他们一看到长篇名著就手忙脚乱，躲躲闪闪的，因此产生了畏难情绪。据一项针对学生“对古典名著的喜爱程度”的调查显示：9.6%的学生“很喜欢”，18.1%的学生“喜欢”，51.4%的学生觉得“一般”，20.9%的学生“不喜欢”。从以上数据中，我们可以得知大部分学生对课外名著阅读的兴趣不高，这显示了高中生普遍缺乏阅读名著的兴趣和动力，他们不会或很少会积极主动地去阅读名著，很多学生虽然读过了，但是因为理解得不多，所以也渐渐失去了阅读兴趣。长此以往，严重影响了高中生语文素养的提高。

二、培养高中生名著阅读意识的方法

高中语文的名著阅读是高考的重要考试得分点，那么，面对高中生名著阅读的实际状况，作为教育工作者，我们究竟应该怎样引导高中生阅读名著呢？笔者根据多年的从教经验总结如下：

（一）查询、搜集和整理辅读资料。

众所周知，“兴趣是最好的老师”，要使高中生养成阅读的自觉性、积极性和持久性，就需要先培养他们的阅读习惯。教师要通过资料查询、搜集和整理，向学生提供包括作者简介、作品时代背景、思想内容简析、艺术特点简析等辅读资料，让学生在阅读之前对作品先有大体的了解。在教学中，我是这样做的：在高一的第一学期先推荐一些文字优美或传奇性、故事性强的短篇小说和名著精编缩略版，如：《名著导读系列》、《名家谈红楼》、《名著精编100篇》等，使学生很快就能阅读完，也使学生产生了阅读的“小成就感”和亲切感。让学生对名著产生亲切感和亲近的愿望，然后逐步引导学生阅读哲理性、科学性较强的作品，逐步培养他们阅读优秀作品的自觉性。

（二）培养学生阅读名著的兴趣和习惯。

要激发学生的阅读热情和兴趣，逐步培养他们阅读名著的习惯。通过1到2个月的引导阅读，学生对一些基本的问题也能对答如流了，个别学生还能提出一些独到的看法。当学生的兴趣被激发出来后，我就会推荐一些长篇名著了，如四大名著等。重要的是，要教给学生培养阅读兴趣的方法。在课堂阅读名著的教学中，安排学生进行读书竞赛，写读书笔记，开展与名著中人物的对话；同时还可以让学生分小组进行合作，交流自主阅读的成果，即大家彼此围绕一个目标，质疑讨论，争辩解答，让学生既是提问者，又是答题者，时而当老师，时而是学生，以此激发学生的阅读热情和兴趣，逐步培养他们阅读名著的习惯。

（三）指导学生归类、对比阅读。

短篇哲理故事范文第3篇

关键词: 普希金 童话诗 童话特色

一、引言

亚历山大・谢尔盖耶维奇・普希金,俄国著名的文学家,伟大的诗人、小说家,“19世纪俄国伟大的浪漫主义诗人和现实主义文学的奠基者”[1](P321)。他的生命虽然只有短短的38年,然而他在诗歌、小说、戏剧等文学创作领域却给俄罗斯文学提供了典范,“他的作品对俄国文学和语言的发展影响很大,有‘俄罗斯文学之父’之称”[1](P321)。

在普希金的文学创作中,诗歌数量最大,影响也最大。其诗歌作品中,固然以抒情诗居多,然而他将民间传说、童话、童谣和抒情诗有机结合起来而创作的童话诗,同样占有不可忽视的重要地位。除1820年完成的轰动俄罗斯诗坛的《鲁斯兰与柳德米拉》外,此后的10年间,普希金又给人类留下了5部完整而珍贵的童话诗,即《神父和他的长工巴尔达的故事》(1830年)、《勇士和天鹅公主的故事》(1831年)、《渔夫和金鱼的故事》(1833年)、《死公主和七勇士的故事》(1833年)、《金鸡的故事》(1834年)(本文所引用的诗题和诗句均以“上海人民美术出版社”2008年6月第四版《普希金童话》为蓝本,改写者,雨心)。

下面本文对普希金童话诗鲜明的童话色彩予以浅析。

二、鲜明的童话特色

童话诗,就其内容而言,首先应该是童话。因而它要求作者在创作过程中必须紧紧抓住童话的特点,即通过既完整而又跌宕起伏的故事情节和生动鲜明的形象来反映生活,透露出生活的哲理,以达到对儿童施行教育的目的。在表现手法上,则富于幻想、夸张色彩,对自然物往往作拟人化描写,生动浅显,通俗易懂,趣味性强[2](P242)。

从童话角度讲,普希金的童话诗具有以下三方面鲜明的特色。

1.爱憎情感饱满而强烈

童话的阅读对象主要是儿童,而儿童对人和事的认识、理解往往只凭自己最直观的感觉,是表面的、肤浅的、感性的,不可能是理性的。他们阅读童话后的第一反应首先是某某是“好人”,某某是“坏蛋”。这是由他们那个年龄的喜好、知识、阅历等因素决定的,具有明显的阶段性特点。因此儿童文学作品的内容必须从儿童的心理特点出发,充满盎然的儿童情趣,传达儿童或美好的情感,或有趣的情致,或善良的愿望,或强烈的憎恶,从而激起他们心灵的共鸣。惟其这样,才能使儿童在受到美的熏陶的同时,对其进行思想和知识的教育。“对恶憎,对善爱,是《普希金童话诗》贯穿始终的一条主线”[3]。通过阅读,我们知道,诗人的每一首童话诗中,都塑造有儿童心目中所谓的“好人”和“坏人”。对前者,诗的字里行间总是透出热情的溢美之辞;而对后者,则充满了强烈的憎恶之情。正是由于普希金强烈分明的爱憎,其童话诗作总是“好人”赢得了胜利,而“坏人”则以失败或死亡而告终。如《神父和他的长工巴尔达的故事》中的巴尔达与神父,《渔夫和金鱼的故事》中的金鱼与老太婆等。不难想象,当小读者读到巴尔达在贪婪吝啬的神父脑门上弹了三下而使“老家伙变成了大傻瓜”时;读到贪得无厌、凶狠狂妄的老太婆“眼前还是原来那座小茅屋”,“面前还是那只破木盆”时;读到“突然她认出,这是鲁斯兰!于是美人投入了公爵的怀抱……”时,他们是怎样的兴高采烈,拍手叫好。小读者们便在潜移默化之中被灌输了何为善何为恶,以及“善有善报,恶有恶报”的是非观。

2.幻想世界丰富而优美

儿童最富于幻想,这是由他们这个年龄段的心理特征决定的,因而童话必须富于幻想色彩。古今中外的童话作品,往往都是借动物、植物或仙幻世界的构思来反映人类社会,让小读者从那些奇异的童话世界里看到人和人的生活,受到启发,受到教育。[2](P242)普希金的童话诗中所描写的幻想世界尤其丰富而优美。在《神父和他的长工巴尔达的故事》中,当神父听从了他老婆的诡计,让勤劳、善良的巴尔达去找小鬼讨债时,连巴尔达本人也“心里不由得犯了难”。此时,小读者们肯定也会替他捏一把汗。然而巴尔达并没有退缩,他“坐到大海边,一面搓着草绳一面思量”,只见“他把绳子的一头抛进大海,然后握住它使劲地搅动,于是一个老魔鬼从海里钻出来”。这一幻想,完全符合小读者的心里所想:他们多么希望此时有人帮“好人”巴尔达一把呀。之后,又连续几个回合,叙写了巴尔达和魔鬼们斗智斗勇:先是“老魔鬼哭丧着脸苦苦求情”,继而“差来的鬼怪钻出水面”,要和巴尔达“绕着大海跑一圈,看谁的腿长跑得快”。失败后,“老魔鬼又一次伤透了脑筋,这时巴尔达却又在大声鼓噪,使得整个大海东摇西晃,掀起了滚滚巨浪洪涛”。此时,“小鬼忽又钻出水面”,提出“任你随便选一个目标,谁把棍子仍得最远,谁就把全部年金拿走”。这一回,还未正式比赛,小鬼们就被巴尔达要把棍子扔到乌云上面的话给吓回去了。而巴尔达仍是穷追不舍,又“用绳子搅得魔鬼不得安宁”。他们终于求饶了,巴尔达却不答应了,提出比一比看谁能把那匹马高高举起。当然,还是巴尔达凭智慧赢得了胜利。就这样,来来往往数个回合,最终“魔鬼们围成一圈,只得凑足了满满一袋钱,还替巴尔达把袋子扛上肩”。这里的幻想描写,不仅使故事情节曲折离奇,引人入胜,而且让小读者们看到了“好人”遇到困难时总是有人帮,最终必定胜利的事实。再如,在《勇士和天鹅公主的故事》中,诗人这样写道:“海上有一个小岛,岛上有一座城堡,城中有宫殿和教堂,还有花园和楼房,有棵云杉长在花园中央。树下的水晶房间,一只温驯的松鼠住在里边,那小东西实在讨人喜欢。……这座岛上人人富裕,没有贫困没有哀伤。人民安居乐业,礼貌相让。”显然,这是诗人对美好理想和愿望的追求而产生的丰富想象,而让一个无比美好的世外桃源展现在小读者眼前。在表现形式上,诗人则采取了重叠反复的手法,把这一美好的岛国多次展现在小读者面前,就更加强烈地激励了小读者对这种理想王国和美好生活的渴求。这样,诗人就在小读者幼小的心灵里建造了一个美好的理想国度,并使之不懈地去追求。

3.故事情节离奇而曲折

众所周知,儿童不仅富于幻想,而且好奇心也很强。因此,童话既要有幻想,又要有极强的故事性,尤其是那些离奇而又曲折的故事情节,以紧紧抓住小读者的阅读心理,引起他们浓厚的兴趣。普希金的童话诗作,既有短篇的,如《渔夫和金鱼的故事》,又有长篇巨作,如《鲁斯兰和柳德米拉》。无论是短篇抑或长篇巨作,其故事情节均离奇而曲折。上述提到的巴尔达和海里的魔鬼斗智斗勇的情节,既是幻想,情节又很离奇曲折,这是短篇。至于场面宏大的《鲁斯兰和柳德米拉》,故事情节更是跌宕起伏,大起大落,极富变化,离奇而曲折的程度令人叫绝。这里,我们不妨以其耳熟能详的短篇《渔夫和金鱼的故事》为例,来阐释这一观点。“从前有个老头儿带着他的老婆,住在那蓝色的大海边”。这是典型的童话故事的开头,平实而又自然。但是,当老头有一次下海撒网,网到一条金鱼又放归大海后,离奇曲折的故事便开始了。那情节轨迹是这样的:老头回家告知老太婆金鱼的事,她一听就骂,让老头向金鱼要一只洗衣盆――老头再次来到大海边,向金鱼提出请求――得到新洗衣盆后,老太婆骂得更凶,提出要一座木屋――老头第三次来到大海边,再次向金鱼提出请求――有了新木屋后,老太婆还是破口大骂,提出她要成为世袭的贵妇人,住进豪华的高楼大厦――老头第四次来到大海边,又一次向金鱼提出请求――住进金碧辉煌的高楼,成为贵妇人两个星期后,老太婆又提出要做至高无上的女王――老头迫于无奈,第五次来到大海边,再一次向金鱼提出请求――成为女王两个星期后,老太婆又提出要金鱼亲自为她服务――老头第六次来到大海边,又再次向小金鱼提出请求――老头回到家后,一切又恢复到原样。诗人通过这些曲曲折折的一个又一个离奇的情节,加之拟人化的描写和形象的比喻,笔锋直指当时的沙皇统治――当人民要求改善生活时,他都可以满足,但当人民要求拥有权力时,他非便不给,还将已经给予的统统收回,将人民重新打入地狱。因此,俄国人民不能指望沙皇让他们做国家的主人。小读者结合普希金生活的时代背景,就会理解作者的良苦用心。

三、结语

普希金是伟大的,普希金的童话诗作品是伟大的。从写作方法讲,它不仅具有鲜明的童话色彩,而且其中所蕴含的深刻的思想内容发人深思,读后令人回味无穷。所以引导青少年阅读普希金的童话诗,不仅可以使他们从中获得美的享受,而且可以对他们进行深刻的思想教育和崇高的道德教育。

参考文献:

[1]朱锡强,陈传金,张粉梅,袁昌尧,张忠民编写.外国历史大事纪年[M].陕西人民出版社,1987.3,第一版.

短篇哲理故事范文第4篇

文章讲述了从小酷爱写作的莫泊桑为了能够写出好作品，三次拜访福楼拜，请他指导写作的故事。在老师的细心指导下，他仔细观察，用心揣摩，积累了许多素材，写出了不少有世界影响的名著，成了世界著名的“短篇小说之王”。

【第一次拜访】

莫泊桑：文章怎样写才生动？ 福楼拜：写作要肯吃苦、勤练习。

老师在批改作文时，经常会有这样的评语：“不生动。”我们见到这样的评语，也感到无奈，不知道怎样才能写出老师眼中“生动”的文章来。在文中，福楼拜指出了文章不生动的原因，同时也给出了解决这一问题的良方。平时，不注意观察身边的人、事、景、物，也不能把观察到的事物作比较、总结、梳理，不能内化成自己思维里的“养分”，写出来的文章当然是干瘪无味的。不仅仅是司空见惯的“马车”，身边的一切都要“详详细细地记录下来，而且要长期记下去”，事物的变化和发展就会印在脑子里，作文时，灵感才会如涌泉一般喷发。如果不吃苦，不勤练习，又怎么能达到这样的境界呢？

【第二次拜访】

莫泊桑：没有什么东西好写。 福楼拜：写作前要仔细观察。

福楼拜一针见血地指出莫泊桑的缺点—没有仔细观察。他的一席话，也明确告诉我们怎样才能做到仔细观察。大部分同学也像莫泊桑那样，对于眼前的事物熟视无睹，不能深入观察事物的发展变化，或者事物本身的特点，认为没什么特别的地方，写起来也就觉得无话可说了。实际上，今天的小草与昨天的小草也会有许多不同。我们只要具有一双“慧眼”，就会不断地有新的发现，也就不会为没什么可写而发愁了。

【第三次拜访】

莫泊桑：作品请老师指导。 福楼拜：写作贵在坚持。

当莫泊桑带着自己的作品请福楼拜指导时，“福楼拜认真地看了几篇，脸上露出了微笑”，可见福楼拜是很严肃地对待这个作品的。他的脸上露出了笑容，为什么会笑呢？原来他从这些作品中发现莫泊桑有了长进，莫泊桑终于从当初的茫然、焦急向前进了一大步。福楼拜肯定了学生的进步，但也语重心长地告诫道：“青年人贵在坚持，才气就是坚持写作的结果。”这句话说得多好啊，把持之以恒的训练对于成功的重要意义揭示了出来，富有哲理。其实，在我们的学习、生活中不也是如此吗？有许多事看似艰难，但坚持不懈也往往可以做到。

短篇哲理故事范文第5篇

关键词：血字研究；小说语言；修辞特色

精彩语言修辞是福尔摩斯侦探小说语言的一大特色，本文以《福尔摩斯侦探集・血字研究》人物描写语言形象美、环境描写语言神秘感、恐惧感、人物对话语言风格美及逻辑推理语言等方面分析这部侦探小说的精彩语言修辞特色。

一、人物描写语言形象美

柯南・道儿在《血字研究》中通过形象、生动、传神、精美的语言文字刻画了疑案中的一个个人物形象，通过阅读这些语言文字，故事中的人物生灵活现地在读者脑海中浮现，仿佛就是现实中活生生的人物出现在读者眼前。他巧用修辞手法，使侦探小说具有了散文诗韵味和语境。他通常采用的修辞形式有：

（一）是采用比喻修辞手法，使人物形象更加具体。如《沙漠中的旅人》“有一个孤单的旅客正从山上俯瞰这幅凄惨的情景。这个人的外貌简直就像这个绝境里的鬼怪精灵。......他的脸憔悴瘦削，一身棕色皮肤像干枯的羊皮，紧紧地包着一把嶙峋突兀的骨头。......而现在他那瘦的可怕的脸和骨瘦如柴的四肢罩上的大口袋似的破衣服，让他看起来老朽不堪。”这里他巧用比喻修辞，把人的外貌比喻成“鬼怪精灵”，人的脸比如成“羊皮”，把穿的破衣服比喻成“大口袋”，通过比喻把人非人化（鬼怪精灵）、动物化（羊皮）、大口袋（物体化），隐含沙漠环境的恶劣，人在沙漠生存的艰难，也为下文人物命运变化设计悬念。又如《犹他州的鲜花》“这是六月里的一个早晨，天气暖洋洋的，摩门教徒从大清早就像蜂群一样开始忙碌。----他们就是以蜂巢作为他们的标志的。”这里把摩门教徒比喻为“蜂群”，是人的动物化比喻，形象地展现了人日常生活现状。如在《夺路而逃》“只见那人的手脚在地上移动，像蛇一样迅速无声地爬行”，此处把人行为比喻为“蛇”行，形象直观展现人在危险境况下的生活形态。又如“侯波在草原上久经历练，他的耳朵像山猫一样敏锐。”侦探小说运用比喻修辞手法刻画人物形象可以说是福尔摩侦探集的主要特色，

（二）是拟人化的修辞手法，赋予物体具有人的形象美感。如《犹他州的鲜花》“山里清新的空气和松林中飘溢的脂香，像慈母般地抚育着这个可爱的少女”，把“空气”和“脂香”比拟成“慈母”，形象生动地再现了人所处环境的改善对人生活的显著影响。

二、环境描写语言神秘感及恐惧感

《血字研究》中语言的另外一个特点就是具有神秘感和恐惧感，这种感觉增添了侦探小说的吸引力。这种神秘感主要体现在对险恶环境的描写，如：《复仇天使》中“不是山路两旁都是悬崖绝壁，落叶松就悬在半空，仿佛一阵风吹过就要折断倒在他们头上。这并不是无端的恐惧，在这荒寂的山谷里，草木丛生，乱石杂陈，时不时会有树木和石头滚下来。在他们前进的时候，有一块巨石雷鸣般滚落下来，隆隆之声在静静的峡谷里回荡，疲乏的马屁吓得惊慌失措，狂奔不止。”险恶环境的语言描写升华了故事情节的神秘感和恐惧感，使侦探小说更具有可读性。

三、人物对话语言风格美

《血字研究》侦探小说语言最明显一个特点就是人物对话语言富有哲理特色，为了更突显小说主角福尔摩斯这个人物形象，作者借用民间俗语、名言警句使人物个性和风格更加显明。如《演绎法》中“生命就是一条巨大的链条，只要见到其中一环，我们就可以推想整个链条出的特性。”《特白厄斯・葛莱森的杰出调查》“唉，医生，……你听说这句法国俗语没有：‘笨蛋虽笨，总有更笨的笨蛋为他喝彩。’”“对于伟大人物来说，任何事物都不是微不足道的。”《尾声》“这世界的原则是，你做了什么无关紧要，重要的是，你能够使人相信你做了什么。……正如罗马的守财奴所说的：荣辱自荣辱，自在我自在；家有十万贯，独藏我独赏。”俗语、谚语及文学作品中人物语言的相互融合、渗透运用，使侦探小说文学意味具有雅俗共赏的效果。

四、语言逻辑推理特色显明

《福尔摩斯侦探集》的小说语言不仅具有以上列举的特色，同时比较鲜明的一个特点就是语言具有演绎色彩和逻辑推理特色。他采用的语言恰到好处地展现了侦探小说悬念设置，读者阅读欲望的调动，充分运用逻辑推理语言，使小说情节和语言高度统一。如《演绎法》中他对阿富汗军人的推理：“这位先生是从事医务工作的，但却有军人的气概。显而易见是位军医。他刚从热带回来，因为脸色黝黑，而那并非是他皮肤的自然色，因为他的手腕皮肤是金黄的。他经受过磨难和疾病的折磨，因为左臂的动作僵硬、不自然。想想看，一个英国的军医曾在热带的某个地方经受过苦难，并且手臂还受了伤，这会是什么地方呢？自然是阿富汗了。”再比如《尾声》中“后来，我开始仔细检查这间屋子，结果发现很多问题，我肯定凶手是个高个子，……凡是有血迹的地方，就有他的脚印。他肯定一个血液充沛的人，一般人很少像他这样在感情激动时大量流血。……在作案现场的时候，……就是那个马车车夫。……在伦敦这么大的城市，要想到处跟踪另外一个人，除了做一个马车夫外，还有其他更好的办法吗？”像上面推理性的语言是福尔摩斯侦探集小说的主要特色，当然也是《雪字研究》这部短篇侦探小说的一大特色，整篇小说以福尔摩斯观察+判断+推理构成，推理逻辑严密，在福尔摩斯和医生对话中以唠家常的方式体现出来，语言具有生活化的朴实色彩，但同时又不失风趣和幽默，使侦探小说读起来好像就是现实生活原型的再现。

福尔摩斯侦探小说能在世界上风靡开来，得到小朋友大朋友的喜爱，应该说他语言的形象美、神秘感、恐惧感、独特风格及逻辑推理特色等这些语言特点吸引读者百读不厌，爱不释手，给青少年读者留下了愈久弥深的印象。

参考文献：