钢琴教师新一年工作计划
钢琴教师新一年工作计划范文第1篇
1结合幼教资格证考试标准修定《钢琴与儿歌弹唱》课程考试标准是提升沈师大学前专业师范生的就业能力,提高教学质量,深化课程教学改革的要求
学前教育不是普通基础教育,该专业学生必须具备较强的音乐实践应用能力,以便在工作岗位上承担起幼儿教师的工作职责。《钢琴与儿歌弹唱》课是一门最能体现学前教育专业学生音乐职业技能水平的课程。学生钢琴与儿歌弹唱能力的强弱,直接影响学生就业后的工作能力及职后幼儿园课堂教学的质量。《钢琴与儿歌弹唱》课程是如此的重要,我们作为该课程的专业教师就应该对学生职前音乐职业能力的培养进行深入研究,探索。依据在校学生现状,对该课程的教学大纲,教学方法,教材及考试标准,考试内容等方面做出客观科学的改进。在课堂教学实践中创新教学理念,更新落后的教学观点,提高教学质量。幼儿园教师资格考试标准是教师职业准入的国家标准,是从事幼儿园教师职业的最基本要求,是进行幼儿园教师资格考试的基本依据。沈阳师范大学前专业作为学前教育部级特色专业,受到国家保护,课程考试成绩就等同于幼教资格证考试成绩。《钢琴与儿歌弹唱》课程的考试标准并没有和幼儿教师资格考试标准紧密结合,达到完全接轨。教学上存在对学生儿歌弹唱及儿歌即兴伴奏能力培养重视不够,对学生的职后音乐就业能力要求不高的情况。目前,在全国推行教师资格考试统一化的形式下,进一步研究幼儿园教师资格考试标准,针对幼儿园教师音乐技能培养要求,从调整、完善《钢琴与儿歌弹唱》课程的教学大纲、教学内容、考试标准、培养目标等方面来提升学生的就业能力,是我们专业教师的重要研究课题,也是课堂教学的主攻方向。
2调整教学大纲和教学内容,细化《钢琴与儿歌弹唱》课程考试标准,是提高教学评价能力的要求
该校《钢琴与儿歌弹唱》课程共设四个学期的教学内容。以前,在课堂教学上,强调钢琴教学,钢琴技巧训练比例偏大,对学生儿歌弹唱及儿歌即兴伴奏能力培养等方面,重视程度不够。而今,在教学大纲中重新调整每个学期的教学内容。对每个学期教学曲目的数量及难度做出调整。钢琴弹奏水平以完成儿歌伴奏的弹奏水平为目的,不再要求学生完成较高钢琴程度的曲目。按2:4:3的比例,设置钢琴,儿歌弹唱和即兴伴奏的课堂教学内容,并相应调整作业曲目数量。把课堂教学内容重点放在弹唱能力培养,及即兴伴奏理论知识在键盘的应用能力训练上。另外,在教材内容的选择上突出幼教资格证考试标准,增加了音乐调式种类,从四个大调式的儿歌增加到六个大调式的儿歌,并且丰富了弹唱曲目的种类,风格。还在课堂教学上把简谱的儿歌弹唱和儿歌即兴伴奏内容二者结合起来进行教学。在学习儿歌伴奏编配方法的同时提高儿歌弹唱能力和儿歌即兴编配水平。最终提升教学质量和音乐职业技能,适应幼儿教师资格证的考试要求和幼儿园教师工作的需要。按照教学大纲,教学内容对课程考试标准进行细化。教学内容从钢琴和儿歌弹唱两项调整为钢琴、儿歌弹唱、歌曲伴奏编配写作、歌曲即兴伴奏四项。考试内容也相应扩展为这四项内容。课程考试标准采取平时作业成绩占期末成绩的30%;平时课堂考试成绩占期末考试成绩20%;会考成绩占期末成绩50%的打分标准。在调整课程考试标准后,学生在本学期的学习压力增大了,用功程度普遍提高,完成作业数量大幅增加。绝大多数学生都能在七次教学周数内完成钢琴曲目12首,儿歌弹唱20首,歌曲伴奏谱例写作15首。课堂上,把儿歌弹唱与伴奏写作训练紧密结合,进行教学内容的改革。学生在提高钢琴弹奏及儿歌弹唱能力的同时,掌握为儿歌配伴奏的方法,提高歌曲即兴弹奏能力。在提高学生儿歌伴奏谱例编配水平方面,笔者要求学生的儿歌伴奏作业由学生自己独立编配完成,为一首儿歌配写伴奏谱的同时进行弹唱能力的培养,使学生在提高伴奏理论水平的同时提高儿歌弹唱能力。经过一年的课堂教学和学生对考试标准的反馈情况,笔者感到教学效果良好。细化考试标准,促进了学生主动学习的热情和学习积极性,提高了课堂教学效果和完成作业的质量,这些都充分说明,细化考试标准是提高教学质量和学生学业水平的一种途径和方法。
3卓越人才培养计划的实施,为分层次教学,提高课程考试标准搭建平台
实施卓越教师培养计划,是国家针对教师培养的薄弱环节和深层次问题,深化教师培养模式改革,建立高校与幼儿园协同培养新机制,培养一大批师德高尚、专业基础扎实、教育教学能力和自我发展能力突出的高素质专业化的幼儿园教师。适应学前教育改革发展要求,构建厚基础、强能力、重融合的培养体系,培养一批热爱学前教育事业、综合素质全面、保教能力突出的卓越幼儿园教师。沈阳师范大学学前与初等教育学院成为获批国家教育部首批实施卓越教师培养计划的单位。是东北三省唯一一所承办该计划的高师学院。我们在《钢琴与儿歌弹唱》课程上的教学实践改革创新,教学模式改革探索,可以在东北三省高校的学前专业中充分发挥部级专业的示范引领作用,全面提高师范生在校教育的培养质量,深化教学改革。
4结语
钢琴教师新一年工作计划范文第2篇
关键词：幼教专业；钢琴教学；教学大纲；课程结构设置
中图分类号：G612 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2012）02-0244-02
国内外已经有许多的研究表明，在幼儿教育中增强音乐素质的培养有助于开启、发展儿童的智力，使孩子心灵受到良好的陶冶。不仅可以使孩子情感丰富、情绪开朗、性格趋于平和稳定，而且对孩子的心理素质、道德品质以及个性张扬的形成产生重大影响。无数事例证明，幼儿在早期接受良好的音乐教育，入学后，在理解能力、接受能力、想象力和创造性思维能力等方面，都显著地高于一般孩子。因此，许多的幼儿园要求老师具备音乐特长，特别是具备一定的钢琴弹奏能力。作为培养高级幼教人才的高校幼儿教育专业也由此大量开设钢琴课程。然而很多院校在开设幼教专业的钢琴课程时，没有从幼教专业的生源构成和就业岗位需求出发，直接生硬的将钢琴表演专业和专业钢琴教育专业的钢琴课程体系移植过来，造成了教学与实际的脱节。学生在校学习钢琴有困难，毕业工作后又不具备用人单位所需的钢琴教学能力已成为当前幼教专业学生的普遍现象。改革幼教专业的钢琴课也迫在眉睫。根据多年来对幼教专业钢琴教学经验和对幼儿园音乐教学的广泛调研，笔者认为应该从以下几个方面对幼教专业钢琴课进行改革。
一、制定基于幼教专业工作岗位需求的教学大纲
教学大纲指学校每门学科的教学纲要。其中包括教学目的、教学要求、教学内容以及讲授和实习、实验、作业的时数分配等。根据教学计划，以纲要形式规定一门课程教学内容的文件。包括这门课程的教学目的、任务、教学内容的范围、深度和结构、教学进度以及教学法上的基本要求等。有的教学大纲还包括参考书目、教学仪器、直观教具等方面的提示。列入教学大纲的教材的广度和深度，一般应是学生必须达到的最低标准。“教学大纲是编写教科书和教师进行教学的主要依据，也是检查和评定学生学业成绩和衡量教师教学质量的重要标准。教学计划设置的每一门课程，都应有相应的教学大纲。教学大纲是根据学科内容及其体系和教学计划的要求编写的教学指导文件，它以纲要的形式规定了课程的教学目的、任务；知识、技能的范围、深度与体系结构；教学进度和教学法的基本要求。它是编写教材和进行教学工作的主要依据，也是检查学生学业成绩和评估教师教学质量的重要准则。教学大纲是以系统和连贯的形式，按章节、课题和条目叙述该学科的主要内容的教学指导文件。它根据教学计划，规定每个学生必须掌握的理论知识、实际技能和基本技能，也规定了教学进度和教学方法的基本要求。由此可见，教学大纲是教学展开的先导性纲领，它是抽象的，也是具体的。教学大纲的制定会对教学的展开起到至关重要的指导作用。就幼师教育来讲，钢琴教学的教学大纲不能够照搬照抄其他专业的大纲要求，应该根据幼师专业的生源情况、学制情况、就业方向，制定出一套具有专业特色和实用性的教学大纲体系。具体的大纲是指应该具有以下几个方面的特色：
其一，从生源的实际情况出发制定教学大纲。由于幼教专业的生源分布较为广泛，文化层次和钢琴专业素养普遍较低，而且参差不齐。因此，在教学大纲的制定上应该着眼于幼师生源的实际情况，加强钢琴认知的培养、钢琴基础技法的培养、钢琴应用能力的培养。从基础教学出发，加强钢琴的普及性教育，在稳固基础的前提下，在适当进行高层次的技法教学。
其二，教学大纲要视幼教专业的学制而定。幼教专业由于具体专业要求的不同，学制也分为两年、三年、四年不等，因此，在教学大纲的设置中不应该“一刀切”，应该根据具体学制和学生实习期长短的变化，主动调节教学大纲的布局，有计划、有目的的安排教学内容。
其三，教学大纲应侧重于就业的需要，侧重于社会的需求，侧重于学生综合能力的培养。当今社会对于幼师专业的钢琴水平要求是多样化的，综合化的。教学大纲的制定应该切实考虑到学生的就业前景，防止死读书，读死书的现象在钢琴领域重蹈覆辙。要以钢琴的基础教学为载体，适时引入其他音乐理论和技能的综合教育，适时引入钢琴伴奏、即兴演奏、即兴创作等应用能力较强的专项训练。只有这样的教学大纲才能使学生的在校学习与社会需求紧密结合。
幼教专业钢琴课教学大纲的制定内容应该侧重于以下几个方面：
（1）掌握基本的钢琴认知水平和钢琴基础能力，能够驾驭一定级别的钢琴演奏能力和钢琴视奏能力。
（2）掌握利用钢琴进行音乐教学的方法，学习钢琴教学的基本教育理念、手段、实施步骤。
（3）侧重于儿童钢琴曲目和相关音乐的教育培养。
（4）帮助学生提供实践机会和实践环境，是钢琴教学和就业需求相结合。
二、设置面向能力培养的课程结构
课程结构是课程目标转化为教育成果的纽带，是课程实施活动顺利开展的依据。课程结构的研究是课程论中十分重要的部分，也是内容相当丰富的部分。 课程结构是课程各部分的配合和组织，它是课程体系的骨架，主要规定了组成课程体系的学科门类，以及各学科内容的比例关系、必修课与选修课、分科课程与综合课程的搭配等，体现出一定的课程理念和课程设置的价值取向。课程结构是针对整个课程体系而言的，课程的知识构成是课程结构的核心问题，课程的形态结构是课程结构的骨架。
当前很多幼教专业的钢琴课并不是以一门专业学科的形式出现，而是以一门课程的形式出现，这种课程设置理念没有意识到钢琴教学在整个幼教专业教学中的核心作用。钢琴教学的范畴很大，如果单只将其看作是一门课程，在短短一个学时的教学实践中，教师很难将围绕钢琴的所有应用知识都传授给学生，所以顾此失彼的现象就成为了必然。要使幼教专业钢琴的课程更加富有活力，就必须将其扩张成为一套课程体系，在这种课程体系下，应该包括钢琴基础课程――钢琴伴奏课程――钢琴创作及应用课程等具体的课程设置，这样才能使教师有充分的时间和精力，围绕钢琴教学系统展开一系列教学工作。
幼教专业钢琴课的课程设置，从纵向上应该分为：
（一）基础教学阶段
开设数码钢琴基础教学课，使学生掌握基本的钢琴演奏技巧，能够在指导下独立完成简单钢琴作品的弹奏。对儿童歌曲的钢琴演奏、伴奏、旋律编配等方面有初步的了解和独立的驾驭能力。在思想上，对钢琴教材的中国化和中西方教材对比有正确的认识。
钢琴艺术史与中外钢琴作品赏析课，使学生了解中外钢琴艺术的发展历程；对于钢琴的教学应用性和应用范围有深入的理解；能对中外钢琴作品进行赏析，分析中外钢琴作品的文化差异，音乐本体差异。此门课程可以分为上下两部分开展：上半部分为基础理论与钢琴艺术史。
（二）综合学习阶段
开设基础钢琴技法课，使学生掌握各种钢琴演奏技巧，规范钢琴演奏中的能力，具备较为熟练的钢琴演奏能力和钢琴识谱能力。
基础钢琴即兴演奏与伴奏课，培养学生快速识别包括声乐谱和钢琴谱在内的五线谱，并能够快速演奏；掌握即兴伴奏的基本原理和织体编配，具备简单音乐作品的即兴伴奏能力。
钢琴艺术美学课，使学生深刻理解钢琴音乐的美学特性。
（三）选择性提高阶段
开设高级钢琴技法课，巩固和和提高学生钢琴技巧水平，更多的介绍中国钢琴音乐作品，有针对性的选择儿童音乐作品，在学习钢琴技术的同时，更多吸收儿童钢琴作品的编配技巧。
高级钢琴即兴伴奏提高课，在上一阶段的学习和作品分析基础上，进一步提高钢琴即兴伴奏的随机性和织体丰富性。针对儿童音乐作品随即提出课题，使学生具备即兴伴奏的应用能力和创造能力。
钢琴教育学课，使学生掌握音乐教学法和教学心理学，掌握钢琴教学方法和中国钢琴教学体系的基本理论，理解幼教的教学中钢琴的应用范围和引入方式。
钢琴作品应用课，使学生能对钢琴作品产生的背景，所处的环境进行分析，突出儿童钢琴曲。
（四）实践与应用能力培养阶段
钢琴综合技巧课，在这门课程中一方面要实现学生钢琴能力的巩固和提升，另一方面要重视学生针对儿童音乐作品的即兴弹奏和自弹自唱能力。形成各种钢琴技术的有机结合和综合运用。
钢琴教学模拟课，模拟实际教学场景，学习钢琴教学方法和实际应用能力，设定教学实践或者教材要求，引导学生自主组织安排教学。
钢琴能力展演汇报，这是对于学生在学习进程即将结束时的综合能力训练，学生可以根据所学和优势项目，自行安排，组织一次钢琴能力表演，可以是钢琴作品演奏，可以是儿童音乐弹奏，或者是创新性的模拟教学课
从横向的课程设置上，可以划分为：
（1）钢琴理论课；
（2）钢琴教育学；
（3）钢琴基础教学课；
（4）钢琴伴奏课；
（5）幼教音乐综合能力课程（以钢琴为教学载体的）。
在具体的操作实践中，根据学生的学制长短，可以自行组织调配，以达到最好的教学效果。
三、展望
幼教专业的人才输出质量牵动着祖国下一代的启蒙教育水平，因此，我们应该尽快完善教育体制，加强教育模式的创新，培养出具有时代风貌的优秀人才。在对教学大纲，课程设置等纲领性内容进行调整和改进后，笔者后续还将进一步对幼教专业钢琴教学的教学策略，教学方法和手段，考核标准等具体的实施措施进行创新型研究。
参考文献：
[1]杨芙蓉.在幼师钢琴课教学中应关注的几个问题[J].华章，2009（5）.
[2]董文佳.浅谈幼师专业钢琴教学[J].时代教育（教育教学版），2009（5）.
[3]李洪.关于幼师钢琴多媒体教学的几点思考[J].牡丹江教育学院学报，2009（4）.
钢琴教师新一年工作计划范文第3篇
【关键词】非职业化 中老年钢琴教学 特点与方法
随着我国经济的高速发展，人民生活水平的提高，仅仅是欣赏音乐已经不能满足人们的精神文化需求，乐器的学习也成为了培养个体音乐素质、艺术修养的主要方式与潮流。而钢琴作为“乐器之王”，以其独特的魅力、丰富的表现力，成为人们学习乐器的热门选择。纵观各类音乐学习机构，除了许多少儿在进行钢琴学习外，许多成年人尤其是中老年人也在学习钢琴。这些中老年人学习钢琴的目的大多是怀揣儿时梦想，由于他们以前的时代、经济以及时间等原因，当时没有条件去学习钢琴，而如今伴随经济条件和生活环境的不断改善，加之对音乐充满着强烈的热爱，终于有闲情雅致走进美妙的钢琴世界。而这部分“特殊人群”的加入，不仅打破了传统的钢琴教学，也给教师们提出了一个新的课题和研究视域。
一、非职业化成人钢琴教学的基本特点
随着我国“钢琴热”的持续升温，不断出现学习钢琴的人数增加、学生年龄跨度增大、学琴目的多样等现象。在钢琴教学中尤其是成人钢琴教学中，教学类型的划分标准也随之增多。其中，按照教学与成人的职业生涯和人生发展关联度来划分，可将成人钢琴教学划分为职业化与非职业化两种。前者是指在国家正规艺术院校中，为了培养专业的钢琴教育工作者和演奏家所进行的钢琴教学；而后者是出于丰富业余文化生活、提高修养的需要而进行的钢琴普及性的教学。非职业化钢琴教学由于其教学目的与教学对象的特殊性，所以不能从一般的钢琴教学规律上去把握，而是要更加关注这一教学过程所具有的特点。
1.教学目的
在教学论著和教学实践中，教学目的通常与教学任务、教学目标是同义词，一般理解为教学活动预期达到的境地或标准，即学生在受教育后身心各方面产生的变化。在实际钢琴教学工作中，非职业化钢琴教学是以学习钢琴为满足个人兴趣爱好、陶冶高尚的道德情操、提高审美趣味和鉴赏水平、丰富业余文化生活，以促进受教育者综合素质的全面提高和自我人格完善为教学目的。由此可见，非职业化钢琴教学的重点在于促进受教育者的全面发展和人格完善，而职业化钢琴教学侧重于培养学生的职业技能。前者是基于受教育者的兴趣或爱好等原始学习动力，通过钢琴教学，帮助其提高全面修养和综合素质；后者是为了培养受教育者的实际工作能力，使其进一步社会化。
2.教学对象
非职业化钢琴教学中，受教育者多为音乐爱好者、具有较高品位和情趣追求的人士、事业有成且有闲余时间的知识分子以及退休在家并爱好文艺的中老年人等。如许多企事业领导、白领阶层、离退休干部等。伴随着我国逐渐进入“老龄化”社会，越来越多的中老年人加入钢琴学习的队伍。根据联合国世界卫生组织新提出的年龄分段：44岁以下为青年人，45岁至59岁为中年人，60岁至74岁为年轻老年人，75岁至89岁为老年人，90岁以上为长寿老人。这样的年龄段划分，对人们的心理健康和抗衰老意志产生积极影响，也更加激发中老年人的求知欲。而参与钢琴学习的中老年人大部分集中在50至70岁之间，他们自称为“老琴童”，多为离退人员，离开了紧张的工作岗位，子女都已成家立业，生活悠闲，时间充裕，学习完全出于主动追求，也有一些是圆少年儿童时代的钢琴梦。
二、中老年钢琴教学的主要特点
1.学习能力
人们在进入中老年后，随着生理机能的衰退、社会角色的转变，身心也发生一系列变化。因此，对中老年人的钢琴教学不仅是传授音乐知识，更应有机地把技术性、形象性、审美性和愉悦性融合起来，才能让中老年人在学习的过程中掌握钢琴相关知识与演奏技能，能够享受音乐、陶冶情操、收获快乐。
中老年人的心理素质相对稳定，理解能力强，他们的生活阅历、情感体验及心理成熟水平使他们比年少的学生能更深入准确地分析和理解音乐作品的结构、内容与风格，更好地体会钢琴艺术的意境。学习态度主动热情，学习目的明确，能够从学琴中寻求乐趣，加之良好的沟通能力，使他们能更好地配合教师完成教学工作。从生理特征来说，中老年人生理已发育成熟，一方面，在教学中几乎不存在由于生理发育受限而不能实行的教学内容，如弹奏六度、八度音程及和弦的训练，以及对力度的要求、踏板的运用等；另一方面，由于记忆力相对较弱，手指的灵活度低，手指僵硬，双手协调性差，带来一系列问题。如手指的技术能力欠缺、身体各部分动作协调能力差，因而影响其对音色的控制和对曲子整体风格的掌握，不利于演奏技术的训练，对于提高演奏技巧有很大的局限性。
2.教学中常遇到的问题
中老年人学习钢琴，由于情况特殊，在学琴初期最常遇到的是他们在基本音乐理论知识和五线谱识谱方面都缺乏学习，甚至完全不具备任何钢琴演奏的基础和常识。许多中老年人从未接触过钢琴，对弹琴带有盲目的神秘与紧张感，主要体现在身体的各部分如肩、肘、腕乃至手指各关节肌肉紧张、僵硬。在学琴过程中，中老年人会出现阶段性的记忆力减退，学习进度较慢等负面效应的现象，易产生自卑或自我否定的心理。此时，师生应加强交流，教师帮助他们找出自身的优势，鼓励他们进一步实现自身价值，为家庭和社会做出贡献和努力。并且在实际教学过程中，中老年人适用的教材不如儿童的丰富多彩。由于中老年人的学琴目的不同于儿童和职业化钢琴教学，是一种精神文化追求，从中发展兴趣爱好、陶冶情操，以达到娱乐自身为目的。所以选曲的标准重在从所学的钢琴曲中得到精神上的满足与情感上的升华，对于技巧的掌握归于其次。这也就要求教师应具备灵活掌握教学内容、教学进度的能力，在薄弱环节有的放矢地调整教学计划，以便符合学生的实际情况。
三、中老年钢琴教学的建议与思考
钢琴教学无论从教学方法、教材选定和教学进度设计等各个方面来看，都是一个严谨科学的过程。在中老年钢琴教学过程中，由于学生群体的基础和水平参差不齐，教学的开展要始终贯穿“因材施教”“灵活掌握”等原则。
1.教学方法
在非职业化成人钢琴教学中，依据中老年人的自身特点及学习要求，采取与之相适应的教学法才可取得良好的教学效果。
基于钢琴所用谱子绝大部分是五线谱，教学之初就应该强调五线谱识谱的重要性。考虑到中老年人在记忆力和反应力方面相对减退，教师一定要留给学生足够的预习时间、付出足够的耐性来帮助学生解决识谱的问题。并在学琴初期，采用简谱、线谱结合的方法也可一定程度地减少障碍，有助于保持学习进度和兴趣。指导学生正视生理上的限制，通过认真练习，掌握识谱要领，完成教学目标。例如，讲解看谱的顺序，音符排列规律：先看谱号、调号、拍号，再看音符位置和时值，在琴上找出位置、看清指法后才可弹琴。
在中老年钢琴启蒙教学中，学生的手部骨骼肌肉已经发育成熟，达到正常弹奏钢琴的标准，但在长久的生活、学习中，对手的运用已养成固定的用力习惯和姿势，难以体会整个手臂和手掌的放松，从而无法掌握和运用重量弹奏法。为使学生掌握正确的手形和科学的弹奏方法，为今后的学习和提高打下良好的基础，可先用最基本的五指位置的手指练习（如哈农手指练习第1条至第30条）来训练学生断奏的弹奏方法，在解决重量的基础上，强调手指的积极性，将手臂的重量以及手指独立性和灵活性相结合。
钢琴教学大多采用个别授课，相较其他授课方式，教师与学生有更良好的交流沟通。中老年人的心理成熟水平使他们更善于从理论和审美上与教师进行探讨。这也对钢琴教师提出更高的要求，要具有全面的艺术修养和知识结构，了解钢琴音乐发展历史，掌握钢琴教学的科学规律，也要有深厚的理论知识和形象的示范能力。此外，教师更应重视学生对音乐美的理解与把握，要知道钢琴教学是一个审美感知和审美发现的过程。
2.教材选定
教材是进行教学的内容依据，是完成教学计划、实施教学大纲的基本材料，选择适用的教材是提高教学质量的关键环节。
传统钢琴入门教学以《汤普森》《拜厄》《哈农》等为主，但是对于老年人来说是否能够激发浓厚的学习兴趣，提高学习效率还有待商榷。目前，适合中老年这一特殊群体的教材并不多，在中老年学琴者中使用范围较广的有：1986 年李菊红、黄佩莹编写的《成年人钢琴教程》（上、下册），黄佩莹编写的《趣味钢琴曲选》，张式谷编写的《成年人学琴之路》，张秋玲编写的《新编成人钢琴教程》等。而在教学过程中，如何选定教材、科学运用教材，都应根据学生的自身特点和要求灵活掌握。教师可以将不同难易程度的曲目混排在一个教学阶段中并告诉学生量力而行。对所教内容也可以采取“因人而异”的方法，引导学生有选择地学习，练准、练好力所能及的曲目。
在选定教材时，可选用一些实用的基础练习，如《哈农练指法》《车尔尼599》《莱蒙练习曲》等，还可加入音阶、琶音、三度、六度等一些分解和弦，有助于迅速提高手指的独立性和对键盘的亲和度。但老年人不可能花大量的时间和精力进行系统的按部就班的基本练习，所以要以培养音乐的表现力为主。可依照老年人的兴趣爱好，加入一些难易程度适当的中外名曲（含歌曲）或是简易的民歌改编钢琴曲作为学习起步阶段的教材来使用，同时与传统教材相配合，将会达到良好的效果。目前出版发行的改编自中外民歌或流行歌曲钢琴曲集有很多，例如，孙亦林编著的《中国民歌风钢琴曲集》，龚耀年编著的《中国民歌儿童钢琴曲集》，谢功成编著的《中国民歌儿童钢琴曲30首》等。这些曲目具有一定的思想性、艺术欣赏性，在练习过程中，使学生产生心理共鸣，提高学习兴趣。此外，培养学生良好的钢琴伴奏能力，尤其是基础性的声乐即兴伴奏能力，也是中老年钢琴课程最为实际的教学目标之一。在演奏时一边弹奏主旋律一边即兴选择和声功能和伴奏音型，虽不算严谨，却省去了预先编配伴奏的工序，且更具自娱性。中国青年出版社于1997年出版刘德增编著的简谱版《钢琴即兴演奏教程》具有鲜明的速成性，是理想的教材选择。此外，还可适当加入合作性曲目。以小型室内乐作品为主，如小型的钢琴四手联弹作品、双钢琴作品、钢琴与其他乐器的重奏作品等。合作性的曲目不仅是钢琴艺术的一项重要组成部分，更能锻炼学生的眼、耳、手、脑、脚等器官协调运动，延缓衰老，增强人与音乐、人与人的交流。
3.教学进度
教学之初，应放慢速度，循序渐进。如第一课认识钢琴键盘、了解基本乐理知识及手型，弹《小汤普森》的左右单手触键练习，第二课再开始双手触键练习，尝试左右手合作弹奏，第三课双手合起。与此同时，教师应多观察，发现问题要立刻解决，避免知识性的错误，使学生保持身心的放松，并渐渐产生自信和成就感。如背谱方面，中老年人可把注意力放在音乐的表现力上，放松心情，顺其自然。练习方法方面，中老年人以慢练、分手练习、分声部练习、分句练习等为主。此外，在学琴的同时也应拓展学习的领域，加入音乐欣赏、视唱练耳教育，提高审美能力，形成正确的审美观念。有些知识层次较高、学习能力较强的老年人对钢琴的理论研究很感兴趣，教师可推荐其读一些理论著作，如傅雷的《傅雷家书》，魏廷格的《钢琴学习指南》等。此外，建议中老年学生多利用公共学习资源，通过网络、剧院等媒介多听免费的专业演奏会、大师讲座；多交流学琴体会，介绍音乐家、钢琴家，进行乐曲的分析等。“老琴童”们在这样的集体和氛围中，钢琴弹奏水平和音乐欣赏能力都会得到提升。
结语
中老年钢琴教学已经成为非职业化成人钢琴教学中的重要组成部分。中老年钢琴教学的普及有助于提高中老年人的文化素质修养，丰富他们的精神生活，全面提高生活质量。在中老年人钢琴教学实践过程中，要充分考虑到其钢琴教学的特殊性和限定性，有针对性地制定教学计划、选取教学方法，这样才能使钢琴教学得到好的效果。当然，如何更有效地结合中老年钢琴学生的生理和心理，始终贯穿“因材施教”“灵活掌握”等原则，找寻一套行之有效的中老年钢琴教育教学的创新性方法，还期待更多的教师、学者与同行加入到对这一领域的探索实践当中，为推动我国钢琴教学事业的发展贡献力量。
参考文献：
[1]黄炎.关于老年人钢琴教学的思考[J].教学研究，2012（5）.
[2]林昊.浅谈成人钢琴教育改革[J].钢琴艺术，2007（7）.
[3]樊禾心.钢琴教学论[M].北京：人民音乐出版社，1990.
钢琴教师新一年工作计划范文第4篇
关键词：教师 钢琴教学 计划
钢琴教学中教学流程即就是在教学中教学生——学生反馈——教师有针对性调整。教师要认识到学生学习音乐的潜能是不可预知的，关键是在于老师能不能激发和引导学生，能不能带领学生形成一个永恒的自我效能。作为一名教师，其主要任务是播下一颗具备良好学习习惯的种子，并坚持对其进行浇灌、施肥，尽可能提供让其成长的土壤和空间，期盼这颗嫩芽有朝一日会长成一颗大树。笔者通过多年的钢琴教学实践，认为在钢琴教学中有以下几个重要环节值得注意：
一、钢琴教学的步骤及方法
在钢琴教学中一是先打基础；二是在打好的基础上进行拓展；第三是开发学生的钻研精神，鼓励学生自己去研究和学习。对如何拓展学生的技能技巧，教师要因人而异，要作专项去研究。
首先，比较式的学习能够提高学生的积极性，即让学生对4—5首作品进行初步的了解，然后选出其中的一首，使学生获得乐曲的整体结构、和声及演奏技法等方面的正确认识；对声音有了初步的认识后，再去思考与其他几首乐曲之间的异同，找出相同和不同之处。然后引导学生对此曲进行历史背景和作曲家思想层面的探讨，通过这种特殊层次的思考，激发学生热爱艺术的心灵和思辩能力。最后深入引导学生对这首作品所处时代的人文精神应赋有的时代意识进行研究，使学生认识到研究不是想象中的那样神秘，它就在谱面上，这样学生的学习兴趣会大大增加。
其次，让学生学会主动学习并习惯讨论。学会去图书馆、书店及网络等地方收集资料；踊跃参加各种比赛；也可以将学生分成几个小组分别对各个时期的作品进行研究，比如研究莫扎特的小组，研究贝多芬的小组，研究巴赫的小组等等。让学生更加积极主动地学习，不断增加自己的知识面，这对课堂教学的发展会更加有悟性和灵感，同时也是成功教学的关键所在。
二、钢琴教师要有教学日记
作为一名钢琴教师，把每天的工作和教学都记上几笔，几十年下来，可以积累厚厚的一摞工作笔记本，这是一种工作专业精神，每一名教师都应养成这种随手记笔记的习惯。教育日记，是给教师一个反省的教育，一名合格的教师的重要素质就是能够自我反省。一个人对事物的理解需要思考，思考可以帮助一个人形成思想。教育日记的长期积累也是一个教师由幼稚走向成熟的印记，它也可以消除教师的工作压力，及时发现自己的不足。
教育日记可以记一些音乐大师的经典名句，警语，或一段或三行，或五句，不在乎字数，只在于话的份量，有价值的就记下来。平时多读书、多读传记，有好的要加以留意并记录下来，或在上大师班课时把听到的自己认为很好的话也可草草记录下来，等有时间了再把这些零碎的话整理出来。
即使作为一句毫无名气的教师，在默默工作多年后也会有成功的案例，有闪光的东西，记下自己的成功的教学过程，就是自己最宝贵的财富，因为当我们在同一作品中再次遇到情况很相似的学生时，那些成功的经验就会跃入眼前，使自己的思路打开，有章可循。
记下失败的例子。我们是讨厌失败的，常常觉得不堪回首，但失败总是紧紧地跟随每一个人，包括优秀的教师也不乏失败的例子，因为平常人每天的工作都会有得有失，何况长期的教学工作出现失败，也不足为奇。在日记中记下失败，分析失败的原因，一旦这些原因找到后会更加珍贵，它可以让你在今后的教学中不会重蹈覆撤，打好这样的预防针，对教学是极有好处的。
记下重要的教育理念。教育理念不是一朝一夕就能领悟的，也不是短期的培训就能理解的，它总是概括了一些重要的原则，听起来很好理解，可做起来就不是那么容易了，我们要在每节课，每个学生身上来论证确非易事，甚至付出毕生的心血也未可知。
记下学生的话。有些喜爱思索的学生常常会冒出几句让人震惊的话，也是学生思想火花的闪光点，学生的话语最能表达出他的心态，也是教师思考的一个重要方向。
记下对学生的观察。建立学生的个别档案，包括思维能力、体力、反应、性格特征、手指条件以及优缺点等情况并加以分析研究，找到打开他们智慧大门的钥匙。长期积累后，每个学生的情况就会跃然眼前，在教学中就能有的放矢的进行教学，为成功教学打好基础。
记日记时要保持冷静的头脑，集中一个主题深入下去才会使自己得到提高。许多没有头绪的记录是找不到重点的，因此要有重点地将日记进行分类，加上标签便于查找。就象一间化学实验室里，一名化学家总会把他的各项研究贴上标签便于查找，所以在记的时候要先串成一个大的目录经常整理自己的日记，掌握每个时间段的重点，这样教师自己才能有联系地进行实际教学，从实际出发去研究教学。
三、钢琴教师要有科研能力
在课堂上教师一般是凭着自己所积累的经验来进行教学，但随时会出现新的问题，例如自己从未接触过的作品或技术，这就需要去思考如何解决这些新的问题，这就要有科研的态度和精神去钻研新的作品。乐谱上每个音符的音色、分句、句子的呼吸、连接以及乐段的设计、安排、整体的风格把握和乐段的处理等都需要钢琴教师去分析和研究，甚至在心理上的准备，技术上的准备等等一系列问题都要要去思考，去琢磨。钢琴教师的责任是引导和不断发掘学生的思维能力和思维习惯，这是一种不断创新的教学能力。
在课堂上教师要有步骤、有计划地实施自己的教学规划。对于每个学生，每个时期，每节课都要做到有规划，有目的性，而不能随意性地大致上去教学，这样对自己和学生都是有害无益的。怎样去做每个学生的计划，仅仅凭经验是远远不够的。要思考学生的各方面的实际情况和能力，以及要有预见性，要学会去研究教与学的关系。教有教的方法和策略，学也有学的步骤和规律，要从中找到行之有效的方法，这就是科研。
四、钢琴教师要制定教学计划
教师在面对学生时如果没有良好的教学计划，很随意地进行教学，或错误地制定教学计划，选择了不合适的教材，很可能会浪费掉一个才华横溢的学生，或使自己的教学处于停滞不前的状况。教学计划的制定对顺利完成教学任务，培养出优秀的人才极其重要。
1.教学计划制定的原则
教学计划的制定应遵循重视基础，加强基本功训练，切实体会基础的全方位的含义。基础是指学生的全面的演奏技巧，包括手指的独立性，音色控制、声音层次感、音色均匀度、结构感、听力、乐感、视奏能力、各种技术的全面性掌握，心理素质，踏板的使用，掌握乐曲的质和量，背谱能力等等方面的综合能力。对学生要进行切实的评价，找到一个准确的定位来作为切入点，有针对性地为每个学生量身制定个人学习计划，不盲目的拨高，对基础不牢的学生演奏太大的作品是有害无益的。
2.教学计划制定的时间性
在学生顺利完成预期教学计划后，可对计划作一些调整。对基础较差的学生，多选择一些适合他当下程度的不同风格的作品，不用拨高其程度，但学习的内容要丰富，技术要全面，对各方面的训练才会有促进作用。对基础较扎实和能力较强的学生，可把学习的程度加深，应该选择一些有难度和深度的作品，可以把重点放在对声音的控制和结构的把握上，加大学习曲目的量，多浏览、多视奏大量的作品并选一部分让学生自己进行分析，自己处理，培养其独立性。
五、钢琴作品选择的多样性
钢琴教师新一年工作计划范文第5篇
一、钢琴教学现状分析
目前，钢琴在我国青少年、尤其是幼儿至初中阶段的课外学习中占据非常大的地位。面对高考这一独木桥式的选拔人才机制，不能否认有一部分学生对艺术非常喜爱也受过系统的学习训练，但相当部分的学生都是文化课学习水平相对差，但又想进入理想的高校，甚或为了获得受高等教育的机会而选择艺术院校的学习。
与其他艺术门类教学一样，对照专业要求、课程规划及教学计划等对钢琴教学而言，尚未实现标准化和示范化的体系设置，同时基本的技术练习也比较匮乏。加上当前高校钢琴教学比较侧重于规定课程、教材、内容及和其他学科一样分数至上等的评价，使得曲目大体一样且缺乏中国原创，学生机械性地完成相应课程的学习即可，根本没有对待钢琴、对待艺术应有的热情和创造力，教学质量的基础比较薄弱。
钢琴教学过程中过度强调技能训练也影响了学科的发展，这和我国的考级制度不无关系，另外钢琴教学考试中虽有歌曲伴奏这一块内容，但并未成为普遍接受的考查必修项目。一方面是课程分得过细，伴奏课程一般只有一个学期，另一方面主干课程和拓展课程之间缺乏互补渗透，对培养钢琴艺术人才培养造成了极大困惑。
二、钢琴教学存在问题
钢琴教学过程中，作品赏析、乐理知识、演奏技巧、动作规范及即兴伴奏等均可选择集中授课方式，但钢琴作为个体性、个性化极为突出艺术形式，在教学实践中，学生的主体和中心地位并未得到彰显，仍然延续着与其他学科一样的教学模式――家长式、程式化教学。
学生作为个体组成一个教学班，每一个学生的独特性和个性化诉求应该得到关注，传统的单一固化的教学模式使得学生的音乐禀赋及个体兴趣等未能得到更有效的挖掘和尊重，特别是面对现代数码技术和声光电等因素的涌入，钢琴教学仍然停留在传统意义上的教学形式中，各种感官对于音乐的感受和体悟无法获得更完美的展现，也将使学生失去接受更有效率的音乐享受及教学状态。
三、钢琴教学创新模式构拟
好的教学模式要具备可操作性、易掌握且富有实效，即从事钢琴教学的老师据此拥有非常清晰的教学思路，学生接受教育也拥有非常明确的目标及实施路线图，当然必须顺应整个教育环境的变化和时代要求，对于钢琴的相关理论建构和演奏实践也应产生积极持续的影响效应。
在教学过程中，虽然教师对于教学内容、计划、进度、方法及效果等均有至关重要的作用，而且也相应承担了几乎所有的教学责任，但也绝不能对学生在教学中的主体地位有所偏颇，更应看到教学模式创新。理念的创新根本在于对学生核心地位和地位诉求的充分认同，教师只有在此基础上科学引导和及时帮助才能激发学生的主动性和积极性，培养出与现代艺术教育规律相适应的优秀人才。
