摘要:手绘插画作为一种艺术表现形式，在现代生活当中能够起到非常关键的作用，在众多类型的插画种类当中能够脱颖而出，在处于信息化时代下仍然具有竞争力。手绘作为绘画的最初形式，无论是画家还是设计师们，都有着扎实的手绘基础，虽然机械化的插画作品在当代市场上流传较广泛，但大多数作品都千篇一律，缺乏形态变化。与之相比，手绘插画设计则更加灵动，尤其是地域文化在手绘插画设计当中得到了充分体现。

关键词:地域文化；手绘插画设计；运用

电脑数字技术已经进入人们生活的多个方面，很多艺术都在不同程度的实现数字化，而插画设计也因此受到了一定的数字化倾向影响。然而传统的手绘插画设计以及设计作品仍然具有突出的民族风格和地域文化特色，基于本土文化之上展开深入挖掘，在作品当中体现出独特的文化特性。插画作为最接近传统绘画的设计表现形式，具有重要的研究价值和探索价值。

一、手绘插画设计的发展趋势

（一）数码手绘

数码手绘和纯手绘的根本区别在于所使用的硬件设备有所差异，数码手绘的硬件设备以手绘板或数位板等数码设备为主，纯手绘的硬件则包括各种类型的纸张与画笔。虽然两者在硬件设备上存在差异，但在基本操作方法上趋于相同，数码手绘只是在信息化技术的帮助之下吸收了手绘插画的表情达意功能，是一种更加便捷的手绘方式，其对于当前绘画的发展起到了很大的促进作用。第三次技术革命将人类正式带入了电子信息时代，很多机器语言都以数字来代表，在数码手绘插画设计当中的数位板，相当于画家手中的画笔和画板，数字绘画模式的诞生使得很多传统工艺都大幅缩短了制作工期，画家所创作出的作品可以被直接进行数字化和智能化转化，在视觉传达领域扮演的非常重要的角色，例如广告设计、平面设计、手绘插画产品设计等[1]。由于插画是一种最接近纯绘画的设计表现形式，插画设计合成绘画之间并没有非常明显的本质区别，如果艺术作品摆在合适的主题当中，该作品也就成为了插画；反之插画作品也可以被认为是纯绘画作品的一种表现形式，述职插画和传统手绘插画有着非常相似的审美属性和略微差异的艺术特征，并且和传统插画设计相比，数码手绘插画设计能够快速进行修改和制作，在表现力上更加丰富，工作流程上相对简便。随着各类绘图软件的更新和完善数字绘画在颜色处理和技巧处理上更加真实有效，与传统绘画已经极度接近。而这种数码手绘模式也脱离了颜料和纸张等传统素材的制约，在创作过程当中可以进行思考和推敲或是展开局部调整。然而数码手绘模式的绘画体验无法和传统手绘相比较，在一定程度上，习惯于纸上创作的设计者们在短时间内并不能完全适应数码手绘的空间与比例问题。

（二）现代手绘插画的发展趋势

严格意义上来讲，纯手绘插画比数字绘画能够有效反映出创作者的技能和个人水平，并且使更多的创作方式能够被选择和应用。然而目前高度发展的信息技术使得纯手绘插画不再具有明显的优势，集中表现在生产效率相对较低，且生产收集过长，很多不可预测的问题直接给纯手绘插画带来了新的变数，这些都影响到了现代手绘插画的发展。例如，在进行插画作品创作的时候一旦出现失误或需要调整时，数码手绘插画就可以完全避免这些问题，材料局限性较小且绘制过程高效而便捷。在多种插画类型存在的现代社会，大众已经不再满足于单调的形式与构图。现代数码手绘的发展趋势已经使得人们开始将数码软件和纯手绘方式相结合，提供了更多的选择空间，也成为了大众所倾向于选择的一种绘图方式。

（三）手绘插画的地域性特征

我国各个地区的区域文化都有着一定的历史特征和文化特征，在某一个特定区域里拥有着自身的特点和文化传承价值，人们生活在不同的空间之内，会导致交流方式和传统民俗习惯存在差异，随着时代的变化而变化，并且沉淀下了非常深厚的地域文化特色和底蕴[2]。传统文化的插画设计不仅能够实现有效的文化传播，同时还能够对原有的文化载体进行传承和保护，我国各个地区的文化发展已经达到了一个新的高度，各行业和地区发展取得了重大成就，但在文化底蕴上仍然有可以进步和突破的地方。通过手绘插画的方式将区域的发展过程“讲述”给所有人，并以此为基础展开客观的分析和创作，能够正面评价区域定位并制定文化传播策略，将独具特色的地域文化应用至手绘插画领域当中，借助手绘插画作品，呈现出艺术语言和文化魅力，所以手绘插画在现代社会具有显著的地域性特征，其中地域性特征又包含民族性特征和时代特征两个方面。民族性特征指的是在事物当中所反映出的民族风格和民族形式体现出的是共同的经济生活和语言文化形态在现代设计领域当中手绘插画设计和纯艺术形式最为接近，不同时代的创作者们探索着插画的表现艺术形式，并传递着中华民族的文化语言特征。很多作品盲目借鉴欧美风格却忽视了手绘插画的精髓在于民族性和传统风格的继承。民族特征并非一成不变，而是随着时展而进步，由此也产生了更多高质量的民族插画作品。时代特征则指的是艺术和时展变化之间的内在联系。例如中国传统文化元素大量被用于服装领域，很多服装作品的插画概念图当中就融入了大量具有时代性的文化元素。当现代插画艺术呈现多元化发展趋势之后，传统的手绘插画设计应在时代审美的基础之上进行创新和探索，将具有东方意象的艺术精神融入作品当中，在作品内部完成时代性和民族性的文化统一，体现出插画的艺术理念和审美意象[3]。

二、地域文化在手绘插画设计中的运用

（一）民族性元素和时代特性的融入

在当前的一些插画作品当中，很多元素融合了中国传统绘画的神韵和气韵，并且中国元素和西洋元素最大的区别在于写意，中国插画作品并不追求极限的光影色彩变化和物体造型变化而是突出画面的整体要求和神韵表现，注重心灵层面的情感抒发。当代不少创作者们从理论和实践角度都倾向于西方风格观念，追求高度精神含义的绘画形式开始被取代，偏离了中国传统绘画的审美和文化底蕴创作要求。然而仍然有很多作品同样融入了民族性元素和时代特性，融合了中国传统绘画的神韵和气韵。如《武则天》长篇连环画作品当中就采取了线描技法，表现出宫殿建筑的华美和人物的华丽。是题材的作品当中粗细结合的线条应用频率也非常高，其绘画风格体现出明确的朴实感和简练感。当前的手绘插画设计领域还融入了中国传统绘画的表现形式，尽管数字化的绘画方法能够让作品创作呈现出多种工具与材料的特性，也能在绘画当中保障作品质量减少修改，但手绘插画作品仍然要融入传统地域文化元素，才能突出造型和人物的特征，在继承传统文化的同时进行发展和创新。中国传统绘画艺术，重视写意，重视人格精神的体现，创作者在创作当中的主观情绪表达，会直接影响到作品本质特性。手绘插画设计当中的地域文化讲究意境和情感方面的统一，超越外在现象的艺术特征，能够让创作者们创造出更加符合传统美学特征的数字插画作品。所以缺乏地域文化和传统文化积累的插画作品难登大雅之堂，而只有在作品当中完成情景交融，才能突出神韵和气质[4]。在手绘插画设计当中融入时代特性，源于意境产生的生动形象，通过意境元素唤起特定的情感特征，然后融入，所以在现阶段的插画创作实践当中，也高度重视意境的形成与绘画技巧的融合，将其运用至色彩与线条表现或人物造型等方面。虽然数字插画是艺术和技术所碰撞的新兴产物，我国在数字插画领域的发展时起步时间也相对较晚，但是数字插画来源于手绘插画，仍然可以呈现出独特的传统文化风格和本民族的文化特征，在体现民族内在精神之后能够在作品当中了解民族文化，让手绘插画设计领域的艺术创作成为民族文化发展和传承的载体。我们也有理由相信，众多技巧高超的绘画者们能够通过手绘的方式得到认可和赞同，呈现出独特的民族化艺术风格[5]。

（二）社会文化与手绘插画设计的融合

社会文化是社会发展过程当中所产生的文化，创作者们利用独特的艺术语言向大众展示此类社会文化的魅力，普及社会文化知识。例如，插画者们会按照具体的作品主题和创意寻找形象色彩与空间等多个方面的艺术创造领域，利用不同的处理手法增强画面本身的趣味性，凸显出插画的鲜明个性特征，尤其是对日常生活中的常见物品进行写实化的创作，使朴实细腻的画风被人们广泛接受。更有一些作品当中融入了抽象风格的表现手法，这种表现手法并不强调物体本身的具象插画要求，而是更加追求感情层面的艺术创作，强调形象在内在细致方面的神似。很多作者用大胆的笔触对作品进行抽象创作之后，会让人感觉有极强的个性冲击力，这一点在某些装饰性插画设计作品当中体现的比较显著，手绘插画艺术作品利用比较明显的造型语言和多元素装饰风格给人带来新的情感体验，增强作品的感染力和作品的说服力。例如我国某些城市的码头文化就被经常应用于插画设计当中。码头文化来源于市民阶层，具有非常明确的地域特色，集中表现为随处可见的商贩和繁华的市场，码头文化当中的主体除去码头之外，还包括码头工人和集装货物，市井气息浓厚。这些工人通过搬运货物来养家糊口，所以码头文化经常和工人形象同时产生。以集装箱为例集装箱作为码头上的独立风景线，多种类型的集装箱被堆放在一起之后，仿佛呈现出了一个新的区域。虽然集装箱的种类和用途有所不同，但集装箱与工人形象同时出现之后代表着工人的工作开始进入正轨，所以基于码头文化的插画设计会利用大量的手绘元素来呈现地域文化特色[6]。船只的大量产生和码头工人的集体出现相得益彰，在一定程度上能够突出码头工作的艰苦，又能突出码头工作的丰厚回报。各种色彩的搭配应用给人们提供了一个视觉跳跃的平台，让画面表现更加活泼自然，人们仿佛可以通过码头文化作品来了解当时的社会发展现状，了解码头工人在工作上的艰难，突出为生活不断奔波的劳动者形象。

（三）文化创意产品当中的手绘插画设计

当代社会人们，高度重视个人审美需求和生活品质要求，所以文化创意产业逐渐兴起，文创产品之间的商业竞争变得更加激烈，人们的日常生活当中随处可见文创类产品的印记。我国各个城市的文化创意街区都有着对应的文创产品商店和文创品牌，但这些文创品牌所生产和出售的产品风格却大同小异，缺乏地域文化特色。对于文化创意产品而言，成功的文化产品应该在呈现地域文化特征的同时，让人们记住产品特性。此时手绘插画设计作品就扮演着非常重要的角色，创作者们可以将生活当中的一些常见场景通过手绘的方式进行表现，类比于写日记的方式来设计出更多文化创意产品。这些带有生活元素的文化创意产品能够体现出一个地区的文化特色和生活气息，使购买者达到精神追求和精神共鸣，艺术来源于生活且高于生活，能够反映出社会状态和地域特色的手绘插画作品，才能让人们的内心感受产生变化，把人们的精神追求带上一个新的层次。此类手绘插画设计者们希望人们在看到这些插画作品之后，能够热爱生活，并追求生活，产生对生活与地域文化的热爱。总而言之，当文创产品与手绘插画设计进行融合时，手绘插画不仅能够让原有的文化产品提升吸引力和生活趣味性，同时还能凭借着独特的视觉艺术魅力，让文创产品在受众群体之间的交流方式更加丰富而自由，让朴实细腻的地域文化元素影响着当代人群[7]。

三、结语

地域文化手绘插画设计作为一种独具特色的艺术表现形式，能够将地区的文化符号特色融入插画设计领域，大众直接可以直观了解文化所具有的精神含义和时代内涵，展现出文化的独创性特征和差异性特征，传递出一个区域的审美情绪和文化魅力。作为艺术创作者们要学会利用现代语言规则和语言手段来进行插画设计，融入文化传播要素，着力于提升区域文化的形象和传播价值。

作者:曹鹭 单位:兰州资源环境职业技术大学