当今社会人们越来越重视环境景观艺术，通过对人与环境关系的协调处理，使得人们有更好的生活环境，生活品质得以提高。然而现代艺术对生活与艺术的关系有非常重要的阐述，即认为生活与艺术之间不应有非常明晰的界限，将现代艺术融入生活环境中视之为理所当然，从而最终达到“艺术生活化”的境界。因此作为现代艺术分支的现代陶艺也扮演起改善人们生活环境和提高人们生活品质的角色。事实上，“现代陶艺”与“城市景观艺术”在生存与发展空间上是相辅相成、相互促进的。对于城市景观来说，现代陶艺的参与为景观艺术提供了更多的表现方式和手段以达到人们对环境人性化、个性化和生态化的要求。由于现代陶艺自身鲜明的特点和独特的表现形式，使得其在融入景观艺术的过程中也在不同层面表现出不同的介入方式。从精神层面来看，景观艺术中的现代陶艺，应该说是在现代主义文化背景下，现代陶艺与公共环境、公共文化、公共政策以及公众产生的联系、互动甚至交流的关系，从属于公共艺术和环境艺术的范畴，其具有公共性原则，又以提升环境质量为目的。从现实生活的层面分析，现代陶艺主要从物质形态角度介入景观艺术之中，现代陶艺的物质形态具体包括其造型、尺度和肌理（釉色纹理肌理和胎质纹理肌理），以其自身所蕴涵其他材料不可比拟的本质优势，顺应了景观艺术注重人性化和艺术化的要求。对于现代陶艺参与到城市景观艺术设计中，是城市景观艺术领域的新拓展，陶艺以其独有的“泥性”置身于城市景观环境中，易于公众的近距离亲近，使人们在工作生活之余，能够体会到回归自然的亲切感，又可避免城市景观缺乏个性和文化特色的弊端。从而提高了人们生活的环境质量，增添了文化氛围，同时使城市景观有更多的选择达到人性化、艺术化的景观艺术设计。

1现代陶艺雕塑

陶艺雕塑是从属于雕塑门类的一种造型形式，从中国古代的陶俑到当代雕塑性的环境陶艺作品。现代陶艺雕塑既继承了传统，又带着材料与生俱来的公共艺术特性，由艺术家进行了形式的突破后与当代艺术相结合，是现代陶艺与雕塑相结合的新的艺术形式。当现代陶艺雕塑带着古老传统的材料特性和积聚当代艺术特质的造型走入城市景观艺术中，成为公共环境中的一个组成部分时，陶艺本身的自然属性使它拉近了人与人之间的距离，把雕塑从沉重中解脱出来。现代陶艺雕塑有陶塑和瓷塑两种，选用不同的原料，使它们在烧成温度、可塑性等方面也存在很大的差异。在城市景观艺术中，现代陶艺以雕塑形式出现较为常见，多运用于广场、绿地、道路交叉口等公共场所。常常以一种三度空间的艺术形态存在，具有立体美感，适合多角度欣赏。琼•米罗①的代表作品之一《女人与鸟》就是现代陶艺以雕塑形式坐落在巴塞罗那的帝德米罗公园，位于巴塞罗那奥运会主赛场附近。作者在混凝土中嵌入陶瓷锦砖而成。现代陶艺雕塑在城市道路中通常多运用作为城市道路边界要素之一，也可以理解为两个空间之间形态连结的要素，其形象对于城市景观起着较为重要的作用。一个城市给人的第一印象，往往取决于城市出入口的形态和形象。景德镇陶瓷学院教授黄焕义②设计并参与制作的现代陶艺雕塑《昂》、《升腾》，坐落于瓷都入口———金岭大道。这两组作品，是为纪念景德镇建镇千年设计制作的标志性雕塑，高达12米，由不同形状的四座瓷柱构成一组，大道南北的两组作品遥相呼应，各具特色。象征“陶”的《昂》，采用“H”型框架结构设计，吸收印纹陶的制作方法，用雕刻、模压技艺创作，深浅、凹凸的线条，呈现出多层次的肌理效果。用暖色调的高温釉面瓷砖屏贴在雕塑表层，深红色的釉色与几何形体的造型想衬托，体现出别具一格的表现形式。陶艺雕塑是在当代景观环境的思路上拓展，也是现代陶艺介入景观艺术的契机。现代陶艺以其多样化的造型、天然流动的釉色、多变的尺度、广泛的题材等方式参与到景观艺术发展中，极大地丰富了景观环境的多样化。我国现代陶艺雕塑将在景观艺术这一新领域中寻找到更加贴近公众、更加贴近时代要求的方式。

2现代陶艺装置

本文所指的“现代陶艺装置”主要指艺术家在城市景观空间内为公众设计的，既表达出作者意图符合其特定环境，又具有审美价值的现代陶艺作品。现代陶艺装置以城市景观为载体，由设计师根据环境去构思形象，借助陶瓷材料这个物质媒介来创造适合于城市景观的装置艺术品。陶艺装置艺术在我国近年也发展迅速，中国当代陶艺家黄新本③老师就多次参与到陶艺装置艺术作品的创作。其《生命的延续》陶艺装置获“第四届中国国际园林花卉博览会”最佳创意奖。作品《水生木》装置系列之一，淡淡的透明釉色，光泽的外部，却是失去水分许久的朽木形象，以枯萎的姿态，叙述自然生态本质的状态。作品形态自然生动，表达了呼吁公众对于物种和环境保护的关注，充满了对与人类社会与大自然的思索。

3现代陶艺壁画

现代陶艺壁画作为环境艺术的一个组成部分，以其大胆的想象、丰富奇特的色釉变化，独特的材质肌理，灵活多变的表现手法即陶艺壁画的语言参与到城市的景观艺术建设中。陶艺壁画是以陶瓷为材料，运用不同的工艺技术、装饰方法、装饰形式，充分表达设计者设计思想和审美情趣并以建筑为载体的一种艺术表达形式。陶艺壁画的装饰手法多种多样，多在规则的单元块陶板上以线刻、填色、浮雕形式为主，按浮雕纹饰深浅可分为高浮雕和浅浮雕壁画。在表现形式上也丰富多样，有借助于浮雕语言表现的雕塑性现代陶艺壁画，以及通过泥质的粗细、不同的温度烧成的现代陶艺壁画；也有点线面、空间、色彩、肌理的几何抽象构成的现代陶艺壁画等。在国外陶瓷壁画中，其风格多以现代陶艺相结合的抽象装饰、追求材质、肌理、造型与现代陶艺建筑环境相对比的装饰手法，以求突出壁画的粗犷、凝重。日本的陶艺壁画比较丰富，从大型的陶艺墙体到小的陶板壁饰，整体感很强。上文提到的日本现代陶艺的代表人物会田雄亮《云之城》等。会田雄亮的作品通常采用抽象表达的方式，多将陶艺壁画底色归纳为几个色块，由不规则的陶片拼接而成，作品处于浮雕部分的形象釉色与底色随位置的错落排列不同，陶片表面装饰有肌理效果，形成了敦厚朴实的个人风格。其作品即使是用今天的眼光来看，仍具有较高的审美趣味，并没有受到时代变迁的影响。陶艺壁画归根结底是创作于建筑上的艺术，是建筑实体的一部分，它与建筑之间的关系是相互依存、交相辉映的。陶艺壁画以装饰性艺术化的角色依附在建筑上，它可以增强空间环境的艺术效果和文化氛围，也丰富了建筑的形式美。与一般形式的绘制壁画相比，陶艺壁画对于环境空间的装饰具有不可比拟的优势，也在城市景观艺术表达方面发挥着举足轻重的作用。

由上述可见，现代陶艺的创作题材十分广泛，因为无论从景观艺术或者建筑艺术，现代陶艺的融入与其之间的界限出现了一定程度的模糊。在现代艺术的发展过程中这种类似的现象同样也正在发生，比如各种艺术形式之间的界限也正变得模糊不清。但是无论现代陶艺以何种形式走入景观艺术中，它自身所形成的空间感，与它周围的环境空间（包括人造空间和自然空间）和人们的心理空间都发生了关联，这是人、环境空间和现代陶艺三者一起构建了一种新的公共空间景观。

作者：赵洁单位：河源职业技术学院