一、教学空间的转变

美术课程的教学空间上，由孤立的分科知识技能教学转向不同美术学科的融合和美术与其他学科的沟通；由偏重教师为主导传授单一、高深、繁难的知识技能，转向强调教学中的“双主体”的互动关系，向学生提供“综合、探索”的学习领域，拓展他们的美术视野。综合性的美术课程打破了学科间的封闭状态，融美术与其他学科相综合；美术与现实社会相联系。三个层次之间又有着不同程度的交叉或重叠。我们可应用各种生动有趣的教学手段如：电影、电视录像、范画、参观、旅游甚至游戏、音乐会等方式来拓展学生美术视野，让学生在轻松愉悦中学习知识，掌握知识，使学习变得更有趣。本人在教九年级《敦煌•千年》这课时，针对敦煌是一部百科全书，是研究历史、宗教、民族、文化艺术的重要教材，也是艺术创作取之不竭的源头。课前我让学生查阅资料，了解艺术家在其创作中所受敦煌艺术影响的作品，如舞蹈《千手观音》、飞天等。学生在课堂里听故事，学艺术，探历史，寻文化。

二、评价方式的转变

在评价方式上，应该弱化评价的甄别与选拔的功能，强化评价的激励和提高机制。既要关注学生掌握美术知识技能的情况，更要重视学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价，尊重学生的个性差异与程度差异，让每个学生获得成功感。美国心理学家詹姆斯说过“人最本质的需要是渴望被肯定”永远用欣赏、肯定的眼光对待学生，这是培养学生成功感的一条捷径。本人在给学生打评语时，对画的好的学生作业上写“很好”、“加油”、“你画得真不错”；在水平不高的作业上写“别泄气”、“慢慢来”、“相信你下一张会画得更好”，这样的激励性语言会激发他们继续学习的兴趣。多样化的教学内容为每个学生提供了发展的潜能，增强自尊心的机会。我们在美术课中要关注学生美术学习的过程性评价，强调评价主体的多元，注意调动学生之间的相互评价，评价主要采用描述性、富有情感性的语言，对学生的美术能力和人文素养等方面的进步做出肯定性的评价。同时运用各种有效的评价策略评估学生的进步，收集关于学生的评价信息，将信息反馈给学生，赞扬学生的进步，激发学生的学习动机，提高自尊心和自信心。鼓励学生制定更高的个人目标并教其如何评价自身在美术上所取得的进步。让学生参与对同伴的学习评价，使学生获得对自身学习的新看法。

三、师生关系的转变

新课程强调教学过程是师生交往、共同参与共同发展的互动过程，没有交往，没有互动，也就意味着未发生过教学。我们必须走进学生中间去，多从学生的角度考虑问题，要充分考虑学生的人格，鼓励学生与教师的平等交流中展示自己的能力，给学生一个独立的练习时间和空间，体现学生的主体地位。如果我们交往中做到了这一点，那么对教学而言，它不仅是一种教学的方式，更是弥漫充盈师生之间的一种教育情景氛围，对学生而言，交往意味着心态的开放，主体性的凸现，个性的张扬，创造性的理解；对教师而言，交往意味着不传授知识，而是一起分享、理解，是生命活动、专业成长和自我实现的过程。当前正值中小学美术课改革之际，各地新的教育方案已经出台，我们应当带着新的教育观念，重新审视我们的教育教学方法，进一步端正新形式下美术教育的取向。

作者：邬卫彬 单位：张家港市常阴沙学校