前言:想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗?我们特意为您整理了5篇电视广告的定义范文,相信会为您的写作带来帮助,发现更多的写作思路和灵感。

电视广告是继报纸广告、杂志广告、电台广播广告之后一个独特的广告媒体。简单地说,电视广告就是在电视媒体上进行传播的广告形式。与传统广告相比,电视广告的历史并不长。人类第一条电视广告的诞生至今仅有60余年的历史,由于它融合了日益发展的传播技术,搭乘了“最有效的商业运输车”电视,因而具有了其它传播媒体硕士论文无法比拟的优势和影响力,成为电视节目中的精品。欧美发达国家的电视广告业在20世纪60年代进入了成熟期,在中国内地,1979年1月28日,上海电视台播出了第一条电视广告片。画面和声音是电视广告的两大要素,它将声光效果与艺术表演集为一体,将视觉、声音、动作、时间、色彩、文字等融为一炉,具有极强的传播功能。商业广告和公益广告是电视广告的两种主要类型。
本文所研究的电视广告是指在中国内地电视屏幕上可以看到的各种商业广告。青年与青年期青年是一个充满希望的群体和一段充满希望的时期。在英语中,与“青年期”意义最为接近的词语是adolescence,这个词来源于拉丁文的adolesecere,意思是向成熟发展。对于青年阶段的划分,各国政府及研究机构所持标准不同,因此对于青年阶段的划分,对于青年群体的认知,差异也较大。
关于年龄段的划分,联合国世界卫生组织提出标准是:44岁以下为青年人。联合国关于《到2000年及其后世界青年行动纲领》中,确定15至24岁为青年阶段,这一标准基本属于国际社会对于青年定义所达成的共识。
在中国,有据可查的,关于青年的年龄目前至少有7种不同的界定:(1)共青团在团章中规定,“年龄在14周岁以上,28周岁以下的中国青年”可以申请加入共青团,团员年满28周岁,如果没有担任团内职务,应该办理离团手续;(2)我国的人口统计,关于青年人口有两种计算法:一种为15—24岁,一种为15—29岁;(3)机关、学校、企事业等单位,多将30周岁以下员工归于青年,列为青年工作的对象,并按此人数给本单位团委划拨活动经费;(4)全国各级各类杰出青年的评选,年龄上限一般都划到39周岁,“十大杰出青年”、“优秀(杰出)青年企业家”以及“五四奖章”获得者,几无例外;(5)全国青年联合会,入选委员的年龄上限为40周岁,入选常务委员的年龄上限为45周岁;(6)企业界、科技界、文学界和艺术界等不少界别,对冠名为青年企业家、青年科学家、青年作家、青年艺术家的年龄上限,一般都到了45周岁,有的甚至高达49周岁;(7)公安部门的统计标准,青少年的年龄界限定在13周岁至25周岁。它既包括一部分18周岁以下的未成年人(法学界关于青少年犯罪是界定于此年龄段);也包括一部分19—25周岁的已成年人(统计青少年犯罪率即界定于13—25周岁)。随着社会的进步和人民群众健康水平的不断提高,我国对青年年龄的界定也有所不同。建国前,青年年龄为15~25岁,建国初至1978年改革开放初青年年龄为15~30岁,改革开放后至20世纪末青年年龄为15~35岁。以上是关于青年的多种定义,关于青年这一定义,众说分芸。在此,本文所研究的青年人是指19至30岁的社会大众。除青年外,本文中所出现的青年人、年轻人均指这一定义下的青年。
形象与青年形象关于“形象”这个词,《辞海》中的解释有两种——“1,形状相貌。《三国志·魏志·管宁传》:‘宁少而丧母,不识形象。’2,文学艺术把握现实和表现作家、艺术家主体思想感情的一种美学手段;是根据现实生活各种现象加以艺术虚构所创造出来的负载着一定思想情感内容、因而富有艺术感染力的具体生动的图画。社会生活和自然界都是文艺作品的描写对象,但文艺作品中的形象主要是指人物形象。文艺作品是通过人与自然、人与人、人与自我以及人与环境的关系来描写人物形象的。由于各种文艺作品塑造形象的材料和手段不同,形象的构成与特点也不相同:文学用语言来塑造形象,音乐用音响、旋律来表现,他们的特点是具有间接性;戏剧除语言外,还和舞蹈一样借助形体来表演,绘画运用色彩、线条来表现,因此它们的形象具有直观性。” 可见,形象首先是一个人的外貌外部特征,同时也指文艺作品当中所塑造出的人物形象。本文研究的硕士论文青年形象,既指青年这个特定群体的外部特征,同时也指广告作品塑造出的各种类型的青年人物形象
关键词: 儿童 儿童电视广告 价值观 影响
我国儿童究竟面临怎样的电视广告环境,这些儿童电视广告内容中究竟包含怎样的价值观,以及这些价值观对儿童的成长有何影响?笔者通过一系列的研究试图揭开冰山一角。
一、我国儿童电视广告内容中的价值观
1.强调个性,注重自我诉求。
在广告行业全球化趋势的背景下,中国广告也日益受到多元文化的影响。现今的儿童电视广告内容日益强调个性自由、自我述求。
其中,以“利益认知”这一诉求最能体现广告所反映的个人主义,主要是强调实际广告产品能够让消费者体验到的好处和利益。如以下这则广告:
画面中一男一女两个穿着黑白搭配的衣服的小朋友手拉手,欢快地向前走着。突然,他们停了下来,原来是看到了一对兄妹和自己穿得一样,他们很沮丧地回去了。打开一扇房门,又看到一堆和自己穿的一模一样的兄妹。接下来,他们接连看到了好几对和自己穿得一模一样的兄妹,他们的表情越来越沮丧。这时传来了画外音:“即使是小孩也不爱撞衫!”画面上出现了两个白色的大字:“撞衫。”然后,小孩子往回跑,哈哈地笑着,一直不停地换各种五颜六色的衣服,背景音乐也欢快了起来,又出现了画外音:“更多款式更多选择,Balabala童年不同样。”
这是著名童装品牌Balabala的一则电视广告,广告讲述了小孩子因为不停地和别的小朋友撞衫而心情不好,当他们换了不同的衣服后开心快乐的故事,迎合了儿童追求个性的心理特点。
当个人主义诉求的儿童电视广告在数量上占据了绝大多数,在播放时间上也占据了收视高峰的黄金时段时,我们不难发现:儿童电视广告的价值取向已经向个人主义转变,自我诉求已经成为儿童电视广告的主旋律。
2.以成人作为儿童世界的支撑。
在我国的儿童电视广告中,对于儿童形象的塑造主要是从成人的视角出发,反映了现实生活中儿童作为“被照顾者”、“被教育者”、“被期望者”和“被依恋者”的角色,以及成人作为权威、儿童被服从的角色。儿童被动形象占的比例较大,而主动形象较少。广告中对于儿童与成人关系的塑造与表现,一定程度上反映了广告制作者、产品生产者以及广大社会成员的儿童观、教育观及价值取向,体现了成人作为知识与能力权威的传统形象。成人是儿童世界的领导者、支撑,成人的话语总是比儿童的话语分量重,更易让家长和儿童信服。
步步高点读机有一句非常著名的广告语:“妈妈再也不用担心我的学习了!”
深究这句广告,我们发现:小孩子学习不好,不担心自己的前途,反倒是担心为自己学习成绩操劳的父母,学习好像是为了妈妈而学。学生是学习的主体,但是广告制作者将这一地位赋予了妈妈,仿佛妈妈才是在学习上掌握大权的领导者,而儿童自己则一直在妈妈的鞭策下前进。
3.在性别观上,继续沿袭“男尊女卑”的传统。
中国的儿童电视广告中男性作为广告主角的比例高于女性,男性作为发言人或是配音的比例低于女性。在儿童电视广告中的男性形象通常是拥有领导力的、主动的、积极进取的、坚强的,而女性则呈现出被领导、主观的、依靠直觉的、敏感的、纤细的、柔弱的形象;男性是家庭与社会的权威、主心骨和主导性力量,身兼重任;女性则一般是男性的助手,在家庭和社会中是次要、附属的。男性从事高端、专业的事业,女性则从事对知识素养要求不高的工作。
某品牌的儿童营养液广告语:早一支,晚一支,妈妈做饭我爱吃!
广告中强调的是“妈妈”做饭,而不是“爸爸”做饭。在广告制作者的潜意识中,家务劳动是妈妈完成的,所以爸爸是不做饭的。“暗示着女性只有做‘贤妻良母’的才能和女者的地位”[1]。“有研究者在对全国十大城市4000多条广告的分析后发现:电视广告中的妇女形象,50%以上是家庭妇女,而男性在家做家务的比例不超过1%;33.5%的男性是被服务者,而被服务者的女性只占女性总数4.4%”。[2]
如某品牌牙膏广告男科学家篇:
实验室中,一位穿着白大褂、戴着眼镜的男性科学家,手拿仪器,正在专注而认真地向一群面带疑惑,眼镜里闪烁着求知光芒的青年学子讲解什么。男科学家一边展示着一枚两面不一样的牙齿模型,一边说:“用了‘高露洁’的一边光洁坚固,而没有用‘高露洁’的那边则随着日久年深的磨损而逐渐出现了细微的裂痕。”
这种差异其实已经体现了一定程度上的性别歧视倾向。而儿童已经在无形之中接纳了男女性存在差异的社会角色,这种认识上的差异也直接影响看了他们的性别观――男尊女卑。
4.在审美价值方面,更注重儿童内心的体验。
一个赏心悦目的广告,可以通过搭配使人心情舒畅的广告色彩,通过和谐的背景音乐,通过丰富的广告想象力,给观众带来愉悦的身心享受。
许多儿童电视广告使用了滑梯、跷跷板和其他一些儿童常用的健身玩具或器材,以儿童活动过程中的矫健的身姿来隐喻积极的生活态度。并运用鲜艳的花草、明媚的阳光、绿色的成长植物等布景,营造出健康快乐成长、积极面对挑战的意境。
许多以儿童为对象的电视广告大量运用卡通这一表现手法,以迎合儿童的审美和心理特点,充分体现人本化、人性化的广告追求。有些儿童电视广告,背景如诗如画,音乐清远悠长,让人赏心悦目,深刻地获得了美的体验。
如这则成长快乐的广告:
在山明水秀的大背景下,小女孩绑着两条长辫子,穿着非常有古典美的印花衣服,对着滔滔江河放声歌唱,歌声清脆悠扬。画面打出了“止而后能观”的字幕。伴着小女孩清脆、悠扬的歌声:“小河弯弯,江水蓝蓝,穿过原野,越过山冈。小河弯弯,江水蓝蓝,流啊流啊,千百里长……流啊流啊,千百里长。”这时,我们看到夕阳下的江水波光粼粼,曲折奔向远方,一叶轻舟徐徐泛过。
当下的儿童电视广告在表现方式、人物行为、故事场景、背景音乐的选取上,越来越向儿童的审美靠近,力图让儿童获得愉悦的审美体验。
5.消费主义盛行,鼓励儿童过度消费。
不少儿童电视广告语将本应只有生产活动才具有的展示人的个性的功能转移给了消费活动,给了这些产品新的符号意义。在广告没有给商品定义时,学生只有通过努力求学以获得好成绩或是在课堂上发表了独特的观点等这些创造性的生产活动,才能彰显自己的个性,但是现在,这些广告定义、符号化了这些产品,使得这些产品贴上“好学生”、“有个性”的标签,那么学生可以不学习,而通过拥有这些商品追求这一意义。学习上不出众的学生可以通过高消费证明自己的独特性。
读书郎学生电脑广告运用了经典儿童歌曲《小二郎上学》的曲调,画面上一群欢快地走在上学路上的小朋友,背着书包,拿着读书郎学生电脑,兴高采烈地唱道:“读呀么读书郎,背着那书包上学堂。不怕学习难,电脑来帮忙。学生电脑读书郎,课后辅导,样样学的好。读呀么读书郎,背着那书包上学堂。电脑学功课,名师做家教。学生电脑读书郎,打好基础,未来做栋梁。”
这则广告夸大了产品的功效,给儿童暗示:只要有了这个学习产品,学习成绩就会很好。学生一旦接收到这一错误讯息,就会要求父母给自己买这一产品。但其实普通的辅导资料或是电脑也可以作为课外的补充学习,并不一定非要拥有这一产品。即使买了这一产品,也不能保证“样样学得好”。
还有一些产品广告大打亲情牌,将原本简单的消费行为绑上亲情的“枷锁”,让儿童形成这样的想法:父母只有给自己买了某一特定品牌的产品,父母才是真正的爱我。
二、我国儿童电视广告内容中的价值观对儿童的影响
1.影响儿童的消费观。
放肆地宣传消费的重要性的广告造成了儿童的消费主义。“所谓消费主义是指人们毫无顾忌、毫无节制地消耗物质财富和自然资源,随意抛弃仍然具有使用价值的产品”[3]。把消费当做彰显地位、权力、荣誉等的一种手段,是人生最高目的的消费观和价值观,消费的目的不再是满足自身基本需要。我们在生活中不难看到这样的情景:只要一看到广告中出现的产品,孩子就会说出在电视中看到并记忆的广告词,哭着喊着要爸爸妈妈买给自己。“因为广告总是把人与生存环境之间的关系与消费联系起来,认为人的道德形象和社会身份与人的真实存在无关,完全取决于消费,同时广告通过将商品符号化赋予物神奇的力量,使得物品能够代表和反映一个人的品质,就这样广告通过巧妙的手段使得青少年慢慢地走上消费主义的道路”[4]。持有消费主义观的儿童会把金钱当做人生的意义与追求,因为广告宣扬的消费就是直接与金钱挂钩的。于是,儿童努力学习的目标最终简化为六个字“长大后赚大钱”。
2.影响儿童集体主义、个人主义取向。
由强调儿童独占意识和自我中心的广告屡见不鲜。“一些儿童电视广告包含你争我抢、互不谦让、独自占有产品就能赢得众人的目光或获得他人的赞誉的情节,暗示他们要独霸物品,不要进行慷慨分享,否则自己就得不到应有的尊重或是物质享受,只有独自占有才能完全拥有物品。突出的是独自占有,而忽视了分享观念,即便有分享行为也受人数多少而影响分享情况”[5]。
许多儿童电视广告中,将孩子塑造成“小皇帝”、“小公主”的形象,霸气十足,爷爷奶奶、外公外婆、爸爸妈妈想方设法地满足孩子的即便是不舍理的需求。在无形中鼓励和娇纵了儿童的以个人为中心的错误思想。
3.影响儿童对两性形象的认知。
大多数儿童电视广告中,女性角色出现的场景都在家里,而男性则出现在实验室里、谈判桌旁等更广阔的社会领域。且男性形象通常是主动的、积极进取的、坚强的,而女性则呈现出被领导、主观的、依靠直觉的、敏感的、纤细的、柔弱的形象;男性是家庭与社会的权威、主心骨和主导性力量,身兼重任;女性则一般是男性的助手,在家庭和社会中是次要、附属的。这种广告接触得多了、久了,儿童会自然地形成男女角色的定式,潜移默化地形成男尊女卑的思想。
在儿童电视广告中,美丽的妈妈总是在各种家庭聚会场景中端出食品或者饮料。在大多数与家务劳动相关的广告中,女性都是主角。这样的广告无形中在孩子的心中树立起女性贤妻良母的形象。但是也会导致儿童错误定义两性角色,他们会认为女性是服务者,男性是被服务者。
在玉兰油莹润美白沐浴乳广告中,一个小男孩嘲讽皮肤黑的女主人公为熊猫手,说道:“有斑的妈妈太难看了。”
在这则广告中,向儿童渗透白皙则美,不白则不美的观念,错误地引导了儿童对女性的审美。“有斑的妈妈太难看了”这句广告词对儿童对女性角色认知的错误影响更是有过之而无不及。
4.影响儿童的审美感受。
儿童电视广告中的美的意韵,可以帮助儿童消除现实生活中的紧张与空虚,忘却生活中的一切烦恼和苦痛,酣畅淋漓的陶醉美的意境中,享受着自我。儿童在这样的审美心态下,对直接反映生活、有开阔视野、新颖题材、形式多样,有强烈情感力量、想象力的广告发生浓厚兴趣,更易受到其熏陶和陶冶。优秀的儿童电视广告,不仅可以净化他们的心灵,陶冶情操,而且可以培养优雅、积极的审美品位,丰富他们的精神世界。
有一则非常著名的企业形象广告:
小时候,班里同学都很穷,有些同学买不起伞。每逢下雨,那些没有伞的同学回不了家时,刘老师就会用自己的伞送同学们回家。所以孩子们觉得:老师的伞下永远是晴天。长大后的下雨天,再也用不着刘老师的雨伞了,但无论走到哪里,老师都还是像雨伞一样庇护着学生们。
这只广告语言行云流水,生动细腻。老师朴实的情愫、真诚的人格、积极乐观的心态,遮蔽了学生们人生路上的风风雨雨使学生产生了对老师的无尽思念及爱戴、崇敬之情,让观看广告的儿童倍感亲切,产生强烈的心理共鸣和情感反应。它渗透真挚、纯洁感情,塑造了能从感情上打动人的、美的形象,显示出质朴纯洁之美。更主要的是表达了尊师重教的美好思想,儿童在感受到广告的这种久远意蕴后,可以获得情感的慰藉、心灵的抚慰、灵魂的洗涤。
5.影响儿童对知识价值的重视。
不少儿童电视广告中滥用谐音,乱改成语、熟语,破坏语言规范。这种做法不仅不尊重传统文化,而且容易造成儿童对文化知识的误读,对儿童正在形成的正确知识价值观造成严重的阻碍。儿童时期是学习语言、获得知识的最重要的一个阶段,但是某些广告为了经济利益,追求标新立异,频频随意篡改成语。如:衣服广告将成语“依依不舍”改为“衣衣不舍”,胃药广告语中“无胃不治”取自于“无微不至”。又如一则铅笔广告,画面上是削好的各色铅笔,它们被摆成盛开的鲜花状,广告语是“妙笔生花”。成语“妙笔生花”是形容文章写得好,好像手中有一支神仙的笔,根本和文具铅笔没关系。尤其是许多低年级的儿童,他们并不能理解广告的含义,无法接受其中的推销讯息,却会单纯地模仿广告中听着顺耳、说起来顺口的广告语,并把不断地重复新奇的广告语当成一种乐趣与小伙伴分享,这种消解知识的广告语迅速地占领了小朋友的思想。
很多广告都会借孩子之口说广告词,例如:“钙加锌”或者“妈妈,我也要花一样钱补五样”。看起来这样的广告是在倡导一个健康理念:钙锌同补。但真正的科学事实是:钙锌同服会影响锌的吸收,所以根本达不到补五样的效果。这是在向儿童传授伪科学。
三、对策与建议
儿童广告的质量参差不齐。有些有助于儿童形成正确的价值观,但也有影响儿童身心健康发展、个性发展、正确的性别观念与良好行为习惯的养成的不良部分。这些不良影响又时刻潜伏在儿童周围,让家长和教师防不胜防,所以广告商、广告制作者、广告审查者必须引起注意。
还孩子洁净的天空,为儿童健康成长创造优良的环境,是每一个成年人的职责,更是媒体的义务。儿童电视广告的策划、制作人,审查者,在这方面是责无旁贷的。每一个有社会责任感的人都希望将来的儿童电视广告既达到了它的商业价值的目的,又能是先进文化的传播者,社会正义的弘扬者。
作为成年人的儿童广告制作人和审查人,应该以儿童的视角,站在儿童的角度,以儿童的心理来设计、策划、制作儿童广告。
1.儿童广告应尽量以儿童为演示主角,让儿童在演示中自由、自主发挥,这样的广告儿童会更爱看,也才能真正达到广告的目的。
2.儿童广告更加要注意内容的健康,形式的丰富,用词的准确,行为的规范,要对儿童有积极的引导作用,要有利于儿童健康成长。
3.多制作儿童公益广告,为儿童的成长营造良好的环境。
参考文献:
[1]杨静,韦魏.浅论广告对女性形象的误读及原因[D].新闻世界,2011(08):32-34.
[2]吴泽强.论广告影响下的青少年价值观教育[D].河南大学硕士学位论文,2007.
[3]MBA智库对“消费主义”的解释.
[4]陈哲.论广告符号化时代下中国儿童的广告素养的教育[D].吉林大学硕士学位论文,2009.
关键词:电视广告;女性形象;影响;改进
在当今众多的电视广告中,女性出现的频率特别高。为此,商业大师汤姆彼得斯颇有意味地在他的著作《革新循环》中指出:“女性是头号机会”,可以说,女性形象深得广告人的青睐,电视广告中女性形象的成功运用给广告客户带来了巨大的经济和社会效益。但是由于各种因素的影响,女性形象在电视广告中的运用也有许多不尽如人意之处,需要随着社会进步和各界的共同努力使其日臻完美。
一、电视广告中女性形象的类型
从时下林林总总的电视广告中,可以大致把电视广告中的女性形象分为以下几种类型 :性感美女型、t妻良母型、清纯甜美型、自信独立型。
(一)性感美女型
广告创意中,有一条黄金法则――“3B”原则,即美女(Beautiful)、婴儿(Baby)、动物(Beast)。从人类共通的心理因素来看,这三者往往最能激发人们的情感波动。[2] 但与后两者相比,美女则更具诱惑力。诱惑产生欲望,所以,广告界往往会以美女形象来吸引大众眼球,进而渲染激发受众的购买欲望,以致“美女+商品=广告”成为广告界的流行做法。
在这种电视广告中,广告商最热衷的选择往往是那些靓丽的美女,她们美丽的容颜、魅惑的身材、风情万种的举止在广告中被渲染得淋漓尽致。这无疑满足了男性甚至是女性自身炫美的心理需求。因而在电视广告商品宣传中植入这类女性形象,往往会激发受众情感,使其轻易就相信了商品功能与效用的真实性,从而选择盲从与消费。以小S的某品牌内衣广告为例,当小S身着某品牌内衣,以性感撩人的姿态出现在电视荧屏之上时,她娇好的身材、无限的风情直逼受众眼球,此时又有多少人刻意去思想内衣本身的质量、功能与效用?
(二)贤妻良母型
在电视广告中,贤妻良母型的女性形象也常常被广告商拿来为商品做宣传,这类女性形象常常出现在居家产品广告中。如橱卫、家具、医疗器械等用品。这类女性形象在广告中通常被塑造成爱心满满的贤妻良母,她们温柔体贴,既有柔美的外形,又有细腻的心思,还精通家务……这类女性形象是众人眼中的偶像,深得人心。
“有家,有爱,有欧派”――“欧派”家具的这句广告词无限温馨。广告画面中,轻柔的音乐,宽敞明亮的厨房,忙碌但轻盈的女性身姿。一个居家的贤妻良母形象便温良地呈现在了受众眼前。广告中的这类女性形象与中国几千年的男权社会有着密切关系,以男性的眼光来塑造女性,满足男性的心理和社会需求,既希望女性是全能型的,又不希望她们超越男权,所以女性形象被惯性地定义在了温婉贤淑的身份上。这类女性形象一方面体现了中国传统社会“男主外女主内”的思想观念;另一方面,也说明在当今社会,女性的地位与价值取向在男女平等的口号声中,虽有进步但并未在骨子里得到彻底改善。
(三)清纯甜美型
广告中还会出现一类清纯甜美的女性形象,这类女性形象往往给人一种清新可爱、小鸟依人的感觉,会让人顿生爱怜。在电视广告中,不难看到这样的画面:“香车宝马”中玲珑乖巧的甜美女孩,酷而有型的精英男士身后低眉顺眼又天真可爱的学生样秘书。很显然,广告中的这类女性形象虽可爱,但仍未摆脱“从属”和“被动”的地位。
不难看出,随着社会和人们认识的进步,女性地位得到了很大改善,可以和男性一样抛头露面,一样学习,一样工作……但与男性的社会地位相比,这种变化并未从根本上改变女性对男性的依赖,尤其是精神的依赖。与男性的强硬、自信、成功的广告形象相比,电视广告中这类清纯甜美的女性形象常常处于“仆从”或“失语”状态,满足了社会上积习已久的“男强女弱”的思维定式,这无疑说明某些男性的大男子主义思想依然根深蒂固。
(四)自信独立型
在当今,虽然男性依然占据着主导地位,但时代毕竟在发展,人们的思想也越来越进步,男女平等的口号已成为共识,并渐入人心。所以在当今的电视荧屏上,也不乏自信独立、帅气干练的女性形象,这对女性的传统观念和社会地位的转变,是一个良好的发展开端,尽管它还比较稚嫩,但毕竟迈出了一步,还是很令人欣慰的。
范冰冰在为诺基亚N9广告中的代言形象,无论造型,还是广告词,都尽显干练和霸气,让人颇感震撼。那酷似男性的职业短发、睿智冷静的表情、干练的黑色西装以及个性的广告词:“我能经得住多大诋毁,就能经得住多少赞美,如果忍耐算是坚强,我选择抵抗,如果妥协算是努力,我选择争取。如果未来才会精彩,我也绝不放弃现在 ……诺基亚N9,不追随”。范冰冰的本色出演塑造了一类新广告女性形象,自信、自强,有着自己的独立思想。这类女性形象,可说是女性传统形象在电视广告中的一大突破,这也为很多广告媒体女性形象的制作与传播起到很好的启发和影响作用。
二、电视广告中女性形象的影响
(一)正面影响
1.刺激消费
女性形象自身有着很多独特的优势,例如柔美的外形,端庄的气质……广告中合理运用女性形象,可以强化受众的某些认知情感,使其产生情感共鸣和心理认同,并进而形成对广告商品的价值认同,最终引起消费行为。
2.引领示范
自信独立、积极向上的新时代女性形象恰当运用,尤其是在公益广告中,将产生良好的公共认知度和社会影响力。这种女性形象能很好地起到引领和示范作用,从而鼓励和激发更多的女性关注自身,提升自己的社会地位,与男性平等竞争,共同进步。
(二)负面影响
1.误导消费观
广告商为了吸引受众,会在电视广告中用各种广告手段通过女性形象进行商品渲染,如女性妩媚的面庞、娇艳的身姿等,这种渲染极具迷惑性,会掩盖或者削弱消费者对于产品的实质性关注,失去原有的坚持和判断,忘记消费的应是产品而非广告的表象,从而在选择商品时出现盲从,造成不理智消费,甚至形成模式化消费。
2.误导审美观
电视广告对女性外表的刻意渲染,还容易误导受众的审美观,甚至出现审美偏差或扭曲,从而忽视对自身内在修养的追求和提高。“女为悦己者容”,这一说法本无可厚非,但女性若一味迎合男性的某些审美需求,就有可能迷失自我,失去应有的自尊、自信甚至自强,进而影响在就业、家庭等各个方面的地位。在这种恶性循环模式下,男女社会地位的真正平等就很难实现。爱美之心人皆有之,这种对美的追求应建筑在不以逢迎为目的的基础上。
3.误导价值观
古语云: 近朱者赤,近墨者黑。这充分说明环境对人的影响之大。对身心尚未健全的青少年来说更是有着潜移默化的影响。电视广告中男女意识形态的偏离和不平等性别意识的表达,将对整个社会的意识形态造成负面影响。青少年,其价值观、人生观都正在形成时期,这些不正确的观念势必会影响到其价值观的形成。社会是由一代又一代不断成长并融入其中的青少年所组成,其不正确的价值观将会对社会的总体价值观产生负面影响。
三、电视广告中女性形象的改进策略
(一)树立正确的、健康的女性形象观念
想要改变传统社会女性地位的从属观念,必须树立正确的、健康的女性形象观念。这要从改变传统思维中的刻板印象开始,同时女性自身也需加强自我意识的觉醒。女性乃至整个社会应充分认识到:什么才是真正的、健康的女性形象美,要从女性的自尊、自信、自强等综合方面来注意,内外兼修,而不是仅仅局限和束缚于男权文化中的所谓的“美” 。只有整个社会的思想观念和文化氛围得以改善,才能把更具体的女性形象美植于电视广告中,同时反过来影响和改变社会。
(二)增强制作方、播出方的社会责任感
商业以追求利润为本,但在追求利润的同时,也不能不顾社会影响。作为广告制作方、播出方,在运用女性形象时应严格把关,尽量避开粗俗的主题,肤浅的表现形式,坚决拒绝制作和传播具有性别歧视的广告。要有社会责任感,要积极承担起时代重任。通过塑造具有综合素质美的女性形象,展现出新时代女性独立自信、健康e极的一面。
(三)加强受众的监督和反馈
受众接受信息有一个选择、接受、并反馈的过程。对电视广告所传达的信息并非全盘接受,而是有所选择的。广告的目的就是要影响受众并产生一定效果。所以在这个过程中,就要求广告受众必须具有良好的修养、清醒的头脑、客观公正的判断力,拒绝性别歧视和形象扭曲,树立起监督意识,从而形成信息的直接或间接反馈,使电视广告行业朝着绿色健康的道路发展。
(四)积极完善广告法律法规
在我国,关于广告管理的法律法规有明文规定:禁止女性歧视。但在法律的具体定义、实际操作和执行过程中仍存在较大漏洞和缺憾,这就使得部分广告商趁机钻空。因此,国家有关部门应积极完善相关法律法规,制定和建立起完备的广告媒体运行制度,建立健全受众监督机制,对违法违规的广告部门严加责罚,从而形成对女性的法律保护权威。
结论
女性形象在电视广告中的成功运用,能起到宣传商品或者服务的目的。只有懂得正确合理的欣赏和运用才是有益的广告宣传。在当代,应打造“以人为本”的和谐理念。电视广告在利用女性形象为广告增色时,要建立在健康、平等、时尚的基础上,体现出人文色彩和人文关怀,打造出当代女性形象的新内涵。
参考文献:
[1]夏琳.浅谈广告创意中的3b原则[J].华中农业大学科教文汇.2006,(12):9.
[2]吴廷俊、郑h.电视广告中女性刻板印象解析[J].陕西师范大学学报.2004,(5):4.
[3]李巍.设计家――女性形象广告[M].第一版.杭州:浙江人民出版社,1997: 89.
[4]罗秋兰. 广告中女性形象塑造批评[J].西南民族大学学报.2005,(2): 11-12.
【关键词】 电视;电视广告;娱乐;幸福
作为这个时代最具影响力的大众传媒之一的电视,俨然已成为我们日常生活不可或缺的一部分,其强大的传播力在改变和建构我们的价值观念的同时,还在改变着和建构着我们的生活本身。正是站在这一传播之伟力的肩上,电视广告才有了足以与所有电视节目之社会影响的合力相媲美的巨大能量。它凭借着电视传媒特有形象性,在声画结合的视听刺激中编织着一个又一个与快乐和幸福相关的消费神话。不过,如果我们把电视广告的创作本身视为社会生产之一种的话,那这种“编织”便是生产环节的关键所在。
说其关键,其核心理由在于这个“编织”本身必须时时处处贯彻和渗透作为电视广告之生产要素的娱乐和幸福。诚然,电视广告的生产要素也许很多,但笔者认为娱乐和幸福乃是电视广告之“意义”编织和传达的根本。一则,电视广告所依凭的电视本身便是当下社会威力强大的娱乐文本的集散地,这也就是说,电视广告依托的平台乃是一个巨大娱乐文本;二则,电视广告的内容尽可能直接或间接地与人们当下生活的幸福相关而其形式又尽可能与娱乐相连。于是,无论是在其生产的角度还是在消费的角度,我们似乎都可以说,娱乐和幸福乃是电视广告生产的基本要素。
一
或许是为了创造更多的快乐和幸福,或许是为了更好的享受和体验生活的快乐和幸福,人类便发明了自己的娱乐,而且从一开始便使之联系着并表现着人类对其生存和生活的终极意义的思考和探求。于是,娱乐靠上了文化并最终成为一种文化。纵观中外思想发展史,娱乐,都曾被作为传承文明和实施教化的手段在实践中大加利用而成为文化的一种载体。但只有在康德的那里,娱乐才真正进入理论视野而关联着人的快乐和。其实,在给人以快乐和幸福的意义上,娱乐之于人的意义远胜其作为文化传承的手段。因为娱乐不仅是人感受其幸福生活的方式,而且是人之成为人的必经过程。
“娱,乐也”,这是《说文解字》的解释;“娱,欢乐,戏乐”,这是《辞源》上的解释。可见,在汉语中“娱乐”一字实为一对同义复指的词语组合,其原始意义是通过一种游戏获取快乐。就是在孔子那里,娱乐也是人们生活中不可或缺的一个组成部分。这一点,在他对子贡关于民众岁末狂欢的意义的提问的回答中便可以看出。他说:“张而不弛,文武弗能也。弛而不张,文武弗为也,一张一弛,文武之道也。”显然,孔子认为适度的娱乐是必要的。到了荀子,则进一步明确了娱乐的重要性:“夫乐者,乐也,人情之所必不免也,故人不能无乐。”汉武帝独尊儒术之后,人们日常的娱乐活动也逐渐被纳入了追求学问与道德修为的方式体系,从而最终丧失了其独立存在的合法性。无独有偶,亚里士多德认为娱乐不仅是人在劳作后的休闲与消遣,而且还能让人摆脱劳作的烦扰和恢复体力,以更好的投入后来的劳动。两相综合,我们不难发现,在先贤们的视野里,娱乐都被作为实施教化和自我调节的有效手段而得到承认和重视。于是,这便导致了传统研究将娱乐本身作为论旨的稀缺,而使之从属于诸如美、善、教化等母题之中。
近代以降,首先将娱乐真正作为研究范畴而纳入理论视野的是康德,虽然康德并没有明确提出娱乐的问题而主要是针对艺术的特性以及艺术鉴赏行为以注解快乐的属性的,但因为他的论断主要是以人们的文艺性娱乐实践为基础的,这便无形中突破把娱乐作为手段的看法。从此,人们才真正开始探讨娱乐,并通过对娱乐的哲学追问来进一步地提升“娱乐”作为研究主题的地位。不过,由于理性与启蒙的声音在现代性所波及之处的无所不在,把娱乐作为教化(或启蒙)的工具性认识并未受到根本性动摇。
我们知道,现代性的本质突出地表现为一种解放和异化的价值两重性。所谓解放,是指把个人或群体从自然和社会的依附状态下脱离出来;而异化则大致解释为把人的生存的现实状态从人的生存的目标中脱离出来。全面地完成前者,理性是强大的武器;深刻而透彻地把握后者,理性是最为有力的工具。于是理性是时代的宠儿,于是娱乐依然不张。
一如麦克高希所说:“每一种文明都是以一种新的占主导地位的文化技术的引入为开端的。”①现代传媒技术的兴起很快就改变了这一切。一方面,现代信息方式促进了语言的彻底重构,这种重构把主体构建在理性自律个体的模式之外。于是曾经为人熟知的现代性主体被信息方式置换成一个多重的、撒播的和去中心化的主体,并被不断质询为一种不稳定的身份;另一方面,各种新兴理论又不断地印证和加固着这种不稳定。比如量子理论和微观物理学的发展破坏了可预测、连测、抛迹这物理学的传统观念;对稳定系统的研究又使“确定性”这个概念脚跟不稳;非线性科学论证了事物运动过程的非连续性和宏观过程的不确定性;混沌理论指出事物的运动本身的随机性不可预测性。……诸如此类的理论成果借助现代信息方式的传播力瓦解着人们对“理性”的崇拜。于是,对人和人的本质进行重新定位的后现代来临;于是,娱乐终于摆脱了其由来已久的工具性的附庸地位而相对独立。这也就是说,娱乐的解放不仅依赖与人的观念的解放,更依赖于人的需要的解放以及满足需要的技术条件的解放。正是基于这一判断,我们才有理由认为:现代大众传媒技术不仅为娱乐的解放提供了作为观念之基的条件,而且本身便是它获得解放的手段。
不过,由于娱乐是一个集合了众多性质的概念,而任何定义所指向的概念都只能揭示一种或一组性质。所以,笔者在此不打算对娱乐进行定义,而只是倾向于把“娱乐”理解为一种时间。在这种时间里,个人继续经历着他的生活,因而成为人追求其幸福人生必不可少的一个过程;在这种时间里,个人可以获得摆脱与超越的能力,消除或释放社会带来的各种结构性压力;在这种时间里,人可以自由地行动,并能在享受愉悦的同时拥有轻松感;在这种时间里,娱乐就是人在进入自我实现状态时所感受到的一种极度兴奋的喜悦心情,一种“情动于中而形于言,言之不足,故嗟叹之,嗟叹之不足,故咏歌之,咏歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也”②式的全情投入与尽可能多的感官表达。这也就是说,娱乐因使原本紧张的身心得以缓释与松弛而成为人生存之中对必需性劳动的一种调剂和补充,进而成为保持人的身心平衡以成全人之所以为人的必要途径。娱乐本无外在功利目的的,它所满足的是人的内在精神需要,是身心放松。从哲学层面分析,其功用性涵义便在于真正地为个体松绑,把人从沉重的精神压抑和现实负担中解脱出来,以便在精神上给个体以无限的生存时空。本着这一认识,我们完全可以认为娱乐追求的是且只是快乐和幸福的最大化。娱乐与现代传媒的结合,便是这一追求的历史性展开。于是,现代传媒便不可避免地成为人们寻求和创造娱乐的手段和场所,进而被放大为大众娱乐乃至狂欢的广场。电视,便是这样一个广场,而在此广场上跃动的广告,当然得以娱乐为自身的生存之基。于是娱乐之成为电视广告的生产要素,便是理所当然的了。
二
对幸福的渴望与追求,从来就是人类努力为之的目标。把“幸福”与“幸福地享受生活”当作人类整体文化实践中的理想价值,始终是人类以其理性为自己设定的课题。历史以来,在传统的哲学范围内,“幸福”作为一个问题的提出,是与人对价值的理解联系在一起的。人们一直试图从理性出发、并且由理性的尺度来对幸福进行价值考量。从柏拉图、亚里士多德,到以后的康德、谢林、黑格尔,一直到马克思,在他们那里,关于幸福的问题,几乎从来没有超出过理性的引导范围。于是,理性成了一把高悬于人类幸福之上的巨大尺子,而幸福的全部价值实现也反过来构成了理性权力的证明。更进一步,幸福及其可能性的问题,便成为人的文化价值活动的一种理性判断。因此,幸福与主观体验价值的快乐的关系,不仅对于人的日常生活,而且对于人类全部文化实践都是有意义的。不过,必须强调的是,作为人的主观体验价值的快乐,只有当它成为一种与人类本质的全面丰富展开相表里的过程,才会体现幸福的价值。否则,纯粹沉浸于感觉的主观性之中的快乐满足,只能为一种虚假的幸福开辟幻觉道路,并逐渐远离幸福的本身。
必须承认,放弃人的一切主观体验的幸福观念是可疑的。所以,从来就没人怀疑过幸福及幸福地享受生活乃是意味着一种快乐的诞生,而这种快乐又总是这样或那样地同人的主观体验的愉受联系在一起。在这种与幸福及幸福地享受生活相关联的快乐中,人的主观体验并不一定同人类本质相矛盾。相反,如果这种主观体验是真正内在于人的心灵生活的,那它本身便是人的本质力量的一种显现。因为,人类幸福的普遍性,正是同这种作为主观体验价值的特殊快乐相伴相随的。不过,由于感性动机的直接性及其现实满足的外在迫切性,较之幸福的理性更容易慰藉人的具体欲望,因而使作为主观体验价值的快乐往往游离于人的创造性价值立场,使幸福和幸福地享受生活很容易演变为一场感觉游戏,进而导致幸福的虚假化。于是,人们主要不是依据一种理性的标准来衡量所获得的快乐,而是依据自己主观感受的满足程度来衡量所获得的快乐。事实上,一切单纯感觉性质的享乐主义,都与这种幸福的虚假化相关。同时,幸福的虚假化往往既根源于、同时也强化了人在感性层面对于物质自由的冲动。现实中的人们常常更愿意把幸福和幸福地享受生活视为一场物质上的自由生活的占有过程,通过物质资料的广泛占有来享受自由生活的快乐。
当娱乐依托现代传媒走进人们的日常生活之后,快乐便成为廉价的商品生产,人类关于幸福的理性话语便变得孤立无助。原本包含在幸福理性中的人的生存本能、感性动机的迅速膨胀,终于使得幸福的理性话语淹没在一片感官的欢歌笑语之中。幸福也因此成为对人的现在生活的一种感性承诺。幸福和幸福地享受生活在当下意义上,历史性地满足了感官快乐的消费需要。
立身于电视之肩的广告以其形象的生动从心理欲望层面上对其接受者进行着各式各样的幸福承诺。并试图以此激起接受者的占有欲,进而通过其对广告的消费性认同而再迈进一步,成为这一幸福的当然享受者,从而实现和完成自我意义上的幸福。
而真正的自我意义上的幸福必须坚持社会化原则和可持续原则。社会化原则的必要条件是自我能够体验到他人所感受的快乐,他人也能够反过来如此体验,这样的结果就会使个人的快乐欲求与他人的欲求相连进而与社会欲求也相连。在此,值得强调的是,不妨碍他人的自我快乐并不必然意味着自我幸福,因为它还需要满足可持续性原则。石里克曾将快乐分为两种,其中一种在享乐之后人本质上不发生改变,而另一种在享乐之后,要再重复同样的快乐或享受其他快乐就很困难,甚至不可能。③显然,第一种快乐具有较高的幸福价值,第二种快乐的核心症结在于它作为一种欲望的满足,削减或剥夺了人们获取未来幸福的能力。
诚如威廉斯所说:“技术发明本身比较说来很少具有社会意义。只有当它被推选来进行生产投资时,只有当它为了特定的社会用途而被有意识地发展时——即当它以作为一种技术发明转向可以恰当地称为一种可以得到的‘技术’时,其普遍的意义才开始。”④在电视和与之相伴生的电视广告走进我们的娱乐和生活时,它作为一种技术的社会变革力便自不待言了。不过,换个角度看,这既是对人的自我幸福和快乐的唤起,同时也是一种调节。因为如果说文化和技术的存在乃是在于对人之生活意义的发明和传播,那这种变革之力的存在和介入则在于对人类的幸福需求进行操纵和调控。这也就是说,电视和电视广告一方面唤起了人们对幸福和快乐的无尽欲求,而另一方面,又在其以娱乐为形式的传播中来调节这种欲求。
三
在现代性批判中有一个重要的理论:碎片概念以及强调个体叙述或者说微小叙述模式。也即:个体感受被提到很高的位置,个体体验永远是独立于外人的自足的。这也就是说,如果每个人都是演员,那么他所关心的将永远是自己的演出。正是在这一理论导引下,这个社会的文本创作者们都倾力表现某种与接受者共通的生存体验,以唤起人们对共同体验的向往、参与乃至认同从而达到接受者觉得自己也在“扮演”的效果。可以说,所有成功的电视广告都是成功地预见并利用了这一“扮演”。
电视广告通过感性的形象,唤起了接受者对自身“个性”存在的心理感觉。但广告形象的任务绝不止于此,它还必须利用形象作进一步导引,以期为这种业已被调动起来的感觉给出一个恰当的物化表达。正是在这一基础上,对广告所诉求之物的占有便成为满足其自我感觉之“个性”的物化符号,从而实现其对有关生活和幸福的“个性化”理解。不过,需要说明的是,这种由广告形象所激发起来的以对物的占有为特征的自我享受性快乐,其实在很大意义上都是对电视和电视广告所提供的关于快乐和幸福的意义理解的结果。
于是,我们便可以说,正是依凭着电视这一强大的传播平台,电视广告得以在范围极广的时间和空间中有效渗透,并有意甚至是一种精神强制式地介入我们的生产和生活。而其得以发挥巨大影响力的关键,则在于它在其生产和消费的每一个环节中都成功把握和运用了人们对娱乐和幸福的永恒而又常新的追求。 (来源:互联网 文:仝帆 编选:)
参考:
①[美]威廉·麦克高希:世界文明史[M].董建中王大庆译.新华出版社,2003 P3
②郭绍虞王文生:中国历代文选(一)[M].上海.上海古籍出版社,1998 P63
【关键词】广告 电视节目 广告效应
广告一词来源于英语的Advertise,而这个词则出自于中古时期拉丁语中的Advertere。它原意指“使人注意到某件事”或“通知他人某件事”。但是今天,它已毫无争议地诠释起“广告”的内涵。人们通过艺术手法对字体、图形、色彩、以及照片和图画进行设计,将它所要传达的概念以强烈的视觉形式表达出来,让它出现在各大媒介上。尤其是电视广告,因其形式多变、内容活泼、辨析度高,更容易被大众所接受。那么附加广告的电视节目本身,也就带有了一定程度的广告效应,特别是那些形成品牌的电视节目,本身就是一种广告,其产生的广告效应也不可小视。
一、何谓广告
1、广告的定义
狭义的广告定义只认定广告的商业性,认为广告是一种经济现象,广告中涉及的传播问题只是众多问题中的一部分。
广义的广告定义则是认定广告是包括商业性、社会性在内的一种信息传播活动。《简明大不列颠百科全书》第十五版中广告条目诠释:“广告是传递信息的一种方式,其目的在于推销商务和劳务,影响舆论,博得政治支持,推进一种事业,或引起刊登广告者所希望的其它反应。广告以信息通过各种宣传工具,其中包括报纸、杂志、电视、无线电广播、张贴广告及直接邮递等,传递给它所想要吸引的观众或听众。”
2、广告的形式
广告的平面形式:在广告的各种形式中是应用最为广泛的,是以二维空间方式存在,有招贴广告、报纸广告、杂志广告、传单广告、直邮广告、广告旗牌、售卖点广告和挂历广告等。
广告的立体形式:广告的立体形式是以三维空间或四维空间方式存在的,如有些商标的防伪标志,采用全新技术,经过特殊的印刷工艺使其以立体的形式出现。
广告的运动形式:主要以电视、网络为媒体,不仅可以利用文字、画面,更借助于语言、音乐、动作、色彩等形式的组合、变化、交错,表现出时间与空间的特征。
二、品牌节目的广告效应
电视具有视听合一的特性,这种直观性是其他任何媒介所不能比拟的。它超越了读写障碍,成为一种最大众化的宣传媒介,它对观众的文化知识水准没有严格的要求,即便不识字,不懂语言,也基本上可以看懂或理解广告中所传达的内容。当它无休止地把广告形象、商品信息塞进你眼帘的同时,也将商品意识植入了你的脑海。同样,一档受人瞩目、收视率高的品牌节目也可以达到很好、甚至比单纯的电视广告更好的广告效应。
比如河南电视台的品牌戏曲栏目《梨园春》,在戏曲行业饱受现代传媒和其他娱乐方式冲击的今天,风雨十年,屹立不倒,从稚嫩变得成熟,继而走向辉煌。它对平台的积极选取、对节目的精准定位、对路线的正确把握,对商业模式的良好运作,都是其成功的重要原因。而《梨园春》最成功的表现不在于收视率的高低,而是灵活利用其品牌优势,凭借其强大的群众号召力和超值的广告效应,以栏目冠名等多种广告形式吸引了众多企业参与合作,更是在田间地头里、在寻常百姓家、在全社会上都有着积极且广泛的扩散式影响。
再比如湖南卫视热播的《百科全说》,定位于“生活智慧脱口秀节目”,以养生养颜为主要内容,在探讨食疗、保健、美丽等话题,也产生了很好的广告效应。
当然,品牌节目的这种广告效应可以是带有建设性的,更可能是具有“破坏性”的。它可以曝光社会的阴暗面,可以促使种种消极现象被清除,因此它对社会还有着监督和疗救的作用。比如吉林卫视都市频道的大型民生新闻品牌栏目《守望都市》,影响力大,覆盖面广,具有鲜明的社会舆论导向作用,在采访、制作、播出的过程中,对一些社会阴暗面的威慑和遏制,都达到了积极的“破坏”效应。
由此可见,电视节目,尤其是品牌节目的影响力和广告效应是不言而喻的。
三、如何打造具有良好广告效应的品牌节目
电视节目的品牌化除了具有产品所具有的共性外,还有其自身的特性和构成要素,那就是:知名度、创新性、市场性、持续性、艺术性。也就是说,一个品牌的建立中,起决定作用的还是这五个特性的统一。
例如我们都很熟悉的湖南卫视的“快乐系列”,其以独特的1运作手法,成功地打造了一个传播沟通的平台,具有很高的知名度、收视率及很强的市场影响力。那么“快乐系列”是如何被打造成一个家喻户晓的品牌节目的呢?笔者从以下几方面进行分析:
1、强化品牌意识
品牌意识是保证节目制作环节质量、以及节目成为品牌的前提和条件。同时,强化品牌意识也是与其他各媒体竞争的需要,是应对广大电视观众不断提高的审美要求的需要。
有专家指出:文化是竞争的核心竞争力。“快乐系列”之所以能消除电视节目的庸俗化、浅薄化,而成为一个品牌,就是因为她以社会责任丰富着品牌的文化内涵,承担起“以人为本”的文化传播的重要责任,把电视品牌栏目作为先进文化的象征和代表,以唤起观众对这种文化的认同和参与,将它“烙印”在心里。
2、明确品牌定位
媒介品牌定位是指对媒介产品和媒介形象的策划行为,目的是使它在目标受众的心智中占据一个独特的有价值的位置,让受众对其整体品质或优越性做出有利的感知。思想定位、品格定位和文化定位将越来越成为影响节目定位的重要因素。不管是节目定位、风格定位,主持人定位、观众定位,还是市场定位、功能定位等等,研究的目的都是为了在准确定位的基础上更好地打造电视品牌。
3、提炼核心价值
大品牌的成功案例表明,要让消费者刻骨铭心地记住产品的核心价值、并发自肺腑地认同它,那就必须通过深度沟通,让消费者真切地感受到该品牌的核心价值。
“快乐系列”在完成了品牌初级资产建设、品牌知名度很高的今天,继续把创造更深度的沟通、让消费者(观众)真真切切地体验核心价值和抢占其心智作为品牌建设的重中之重。
4、打造精品节目
作为成功的品牌电视节目,应当是“思想精品、艺术精品、制作精品”。一方面,在考虑内容选择的同时,也要考虑到不同人群的不同审美趋向和价值追求。另一方面,要积极求新求变,不断关注受众的心理变化,研究节目形态和变化并及时作出调整,保持节目的开放性及品牌优势。
当观众花费了时间关注节目时,广告商投入的金钱获得了让其满意的广告到达率,电视台也卖出了产品从而获取了经济效益,一个品牌节目的广告效应的产生也就水到渠成了。■
参考文献
①刘敏言,《关于〈梨园春〉的文化思考》,《中国戏剧》,2004(8)
②李彬:《媒介话语――新闻与传播论稿》,新华出版社,2005
③唐浩:《大话超女》,北京出版社,2005