高中美术色彩教学计划范文第1篇

色彩设计通过色彩语言与服装设计、工业设计、视觉传达等各类设计学科之间的关联，形成了一种链式关系，在设计教学体系中具有重要地位。追溯国内设计院校的色彩教学发展，大致可分为以下几个阶段，20世纪60年代至80年代后期，受前苏联教育体系的影响，采用色彩写生为主的训练手法，培养学生的色彩表现技法，与当代艺术、设计文化相距甚远。80年代以来设计院校逐步接受从日本、香港等地传入的包豪斯教学理念，将之简化之后形成以“三大构成”(平面、色彩、立体)为基础的设计教学模式，其中，色彩构成作为三大构成之一，强调色彩中的色相、纯度和明度要素的理性分析，形成了相对系统的色彩设计教学模式，但仍与专业设计有所分离。近十多年以来，色彩设计教学呈现与专业设计相融合的发展趋势，以服装色彩设计课程为例，教学目的逐渐聚焦于通过系统学习和掌握学科知识，使学生了解各种影响色彩效果的社会因素，培养其色彩的审美能力和应用能力，使之能够驾轻就熟地运用服装色彩，把握流行趋势的脉搏，让色彩的生命力在服装设计、生产、销售、消费过程中最大限度的发挥、显现出来，从而使色彩成为提高服装外观质量和增强服装在国、内外市场上的竞争能力的有效手段。服装色彩设计教学倾向于培养学生在掌握理论知识、提高美学修养的基础上，塑造其实践应用能力。但目前国内的教学现状仍与教学目标存在一定的差距，就色彩设计教学内容而言，对流行色的剖析、提取与设计应用显得十分欠缺，基本未涉及品牌服装的色彩策划、流行色与品牌服装等与市场相关联的内容，而这一板块恰恰是当下服装市场和产业日益关注的内容，服装色彩设计教学需要与时俱进的改革。

二、流行色应用在服装色彩设计中的重要性

纵观设计业界，色彩素来被认为是最具感染力的视觉元素，它以各类设计产品为载体，在其塑造的千变万化的世界里呈现出无穷的艺术魅力。在当下，色彩更突破了其在“造物”上的实用、功利价值，延伸至“情感”、“思想”、“经济”等领域，凸显出其与消费性和商业性之间的关联，形成了所谓“经济色彩”。在当代服装设计领域，流行色已成为服装色彩消费行为中的一个重要特征。一方面，随着设计与消费群体之间联系的日益密切，以及大众审美情趣、着装理念、生活品质的提高，加上消费者获取流行信息的渠道的多元化，其对色彩的需求与敏感度也在持续提升。据美国流行色研究中心大量调研证实“7秒钟定律”的存在，即人们面对商品的最初7秒钟往往决定了其对商品的兴趣，而其中色彩的作用占67%，成为主导消费者选择的关键性的影响因素。此外，还有权威色彩研究机构表明:在不改变产品造型的基础上，通过色彩的变化，可以给商品带来10%－25%的附加值，这也显现出色彩对于设计产业的经济价值。另一方面，具有鲜明色彩个性的服装品牌在国际、国内服装舞台和商业领域彰显出强大的号召力，每每为业内人士所瞩目。例如:2012年秋冬，著名的意大利品牌PRADA为人们带来了一场色彩风暴，在极简的服装设计风格下，塑料橙、鲜绿、亮蓝等高调的色彩与原始朴素的面料形成了鲜明的视觉焦点。对此，PRADA的主设计师Miuccia阐释了个中的韵味，“我所想到的只是摆弄色彩与面料”，“简单但是奇特的感觉”，而正是这一简单但奇特的色彩感觉构成了服装强大的吸引力。综上所述，色彩设计和应用不可能脱离消费市场和流行色发展趋势而独立存在，各行各业对色彩及其创造的有效经济价值的评估和实践、以及品牌发展的需求共同推动了色彩经济的盛行，促使专业设计师掌握更多的色彩应用知识和实践经验，同时也促使高校教学的培养目标转向着重培养学生在色彩设计中的审美能力、流行敏锐度以及实践应用等专业职能，由此也暴露出传统色彩设计教学内容与产业发展需求之间不相相适应的问题。在笔者看来，在服装色彩设计教学中补充流行色项目教学，是对此问题的有效解决途经之一。近几年，虽然已有一些学者在学术领域对流行色和服装色彩策划进行了探讨，如在由流行色协会主办的“亚洲色彩论坛”中，有多位学者就“我国品牌成衣的色彩策划”、“流行色与服装品牌的契合”等主题进行了论述，但是一直没有把这些学术前沿的探讨引入到教学中。针对这一现状，笔者尝试在色彩设计教学中引入服装品牌色彩策划项目教学实践环节，带领学生走出课堂，探索教学与市场需求的接轨，将书斋式的色彩理论教学转换成着重以市场为导向的教学，既培养学生的对市场的敏锐度、对流行信息的洞察力，同时强化学生对色彩的整合、创新等综合实践能力。

三、流行色项目教学方案建设

(一)基于学生色彩分析能力的培养———立足

品牌调研，提取富含品牌文化与个性的色彩基础方案品牌基础色系应是品牌文化内涵的具体呈现，是品牌个性化的色彩语言阐释，应具有一定的稳定性和独特性，既蕴涵品牌的设计理念和文化基因，又标志着品牌之间的差异性。这一环节中，学生需要体验品牌色彩中蕴含的情感，并考察其中隐藏的心理感知特征和文化内涵。在色彩方案策划工作展开之初，教师首先需要指导学生制定工作计划，从整体上把握色彩策划的各个环节的构成。这个过程要求学生从市场调研入手，既要对市场进行基本面和量化的基础调研，通过数据分析，梳理不同年龄层次、不同经济地位、不同文化背景的消费者的色彩偏好和需求，更需要结合品牌个体做深度调研，以企业的品牌文化、品牌精神、品牌定位为导向，对之做出准确的市场定位。这一过程中，要求学生通过研究品牌历年畅销产品的色系以及产品销售报表，结合其目标消费群体的色彩倾向，确定该品牌专属的、具有鲜明个性的基础色彩系列方案。在方案策划过程中，始终要求以蕴涵品牌文化的基础色彩为基础，并以之作为色彩方案中的核心组成部分。

(二)基于信息资源整合能力的培养———流行

色与品牌基础色系的融合在色彩设计教学中，对流行信息的了解和预测是服装色彩设计的重要内容之一。流行色是由不同色相、明度、纯度的色彩配置而成的几组经常变换的时髦色彩(或色调)，通常由国际流行色协会提早两年，通过行业协会、专家、媒体等多种渠道进行宣传，并经过各国地域文化等因素的影响，适度调整为各国各地各行业的流行色。因此，在时尚信息全球化的今天，流行色不仅成为时尚行业的特有标志，也从中折射出特定地域的社会经济状况、生活环境、群体心理和消费动向等因素。对流行色预测项目教学的引入，意在引导学生把流行色与品牌基础色系融合，把握其中的规律，制定兼具流行效应、设计美感和个性化的品牌色彩策划方案。具体而言，需要分析国际、国内等权威机构的专业流行色信息，依据服装自身的品牌文化定位来吸收并融合流行色，在品牌个性基础色系的基础上导入流行色，构建当季该品牌的色彩方案。对于品牌的色彩方案而言，流行色在其整个色彩体系中无疑具有锦上添花的作用，流行色与品牌基础色系的融合，必将使服装产品更为国际化。但与此同时，品牌的色彩方案中也要体现出品牌的个性定位，而这一点在流行色占整体色系的比例上体现出来。相对而言，定位年龄偏高、风格高雅而稳重的品牌，其流行色占整体色系的比例较小;而定位年龄偏小、风格活跃、潮流感强的品牌，其流行色占整体色系的比例较大。

(三)基于学生色彩综合能力的培养———整体

策划和塑造服装品牌的色彩形象众所周知，服装的色彩策划是品牌文化的外延，是其文化内涵的表征。我们设计的色彩体系应是一个系统的设计方案，不仅仅需要考虑服装产品个体色彩、色彩搭配以及产品组合等因素，还要让色彩策划方案延伸到服装品牌形象传达的各个层面，比如海报、服装样册等营销宣传环节，服装零售终端卖场的陈列环节，以及品牌的服务策略、销售活动、服装会等综合运作环节，都需要渗透和贯穿色彩策划方案，从整体上塑造品牌的整体形象。因此，在品牌色彩项目设计教学中，增加对品牌色彩形象传播环节的策划，也是塑造品牌文化的必然要求。基于这一要求，在教学中更要突出和加强对学生的综合设计能力的培养。综上所述，从服装色彩理论教学到服装品牌色彩策划应用的延伸，其核心是对学生色彩设计应用能力的提高，促使学生了解市场，积累更多的实践经验，同时也有利于将理论教学与专业实践结合，从而激发学生的学习兴趣;反过来，这种立足于实践的教学，也进一步为深入探索服装色彩教学改革和理论提供了动力，促使学术前沿动态信息、当代设计理论、艺术观念与专业实践的更好的融合，也促使高校服装色彩教学进一步服务于企业品牌色彩策划，在实现教学优化的同时，也实现其社会经济价值。

四、结语

高中美术色彩教学计划范文第2篇

我校美术学院成立于1958年，是湖南省办学历史最长的高等美术学府。现为全国八所“国家体育与艺术师资培训基地”之一。拥有美术学博士学位（科学学位）授予权，艺术学理论、美术学、设计学、课程与教学论硕士学位（科学学位）授予权和艺术硕士、教育硕士、高教硕士等专业硕士学位授予权。学院师资力量雄厚，84位专任教师中，有9位博士生导师，20位教授，22位副教授，具有博士及硕士学位的教师48人，另聘请了美、英、荷、澳、韩、日及国内知名艺术院校专家学者为我院客座教授。学院教学设备先进，教学设施齐全，专业图书资料收藏居同类院校水平。学院现与英国伦敦艺术大学中央圣马丁艺术与设计学院、伯明翰城市大学等开展国际交流与合作办学，交换留学项目和校企合作平台有效促进学生艺术交流、实践和就业。我校美术学院美术学、绘画、艺术设计学3个全日制四年本科专业面向全国部分省（市、自治区）招生，专业范围涵盖视觉传达设计、环境艺术设计、新媒体艺术、美术教育学、中国画、油画、水彩、书法等多个方向。美术学院培养的本科毕业生基本功扎实，专业能力强，发展潜力大，社会评价高。

我校工程与设计学院成立于1988年8月，设有艺术设计、服装设计、机械工程和电子信息工程四个系，拥有民族民间美术培养方向和职业技术教育学两个二级博士学位授权点、设计学和美术学两个一级学科硕士学位（科学学位）和艺术硕士、教育硕士等专业学位硕士学位授权点，覆盖工学、艺术学、教育学三个学科门类，旨在培养德、智、体、美全面发展，专业基础扎实，人文素养突出的艺术创意与工程设计领域的开发创新型人才。学院现有视觉传达设计、工艺美术、服装与服饰设计三个面向全国招生的美术类全日制本科专业，拥有“服装设计与工程”国家实践教学示范中心，全国重点建设职教师资培养基地，“创意设计与应用”省重点实验室，“服饰品牌策划与数字化集成技术”省高校重点实验室，湖南省研究生培养创新基地，湖南省产学研示范基地，长沙市服饰工艺工程中心，长沙市湘绣创新工程技术研究中心等众多的和省级教学与科研平台。学院还拥有一支专业水平高、结构合理的“双师型”教师队伍，专任教师70人，实验教师16人。其中教授10人，副教授及相当职称32人，博士生导师3人，硕士生导师46人，具有博士学位教师31人。聘请了日本东洋艺术研究院、 清华大学 美术学院、华东师范大学等国内外多所大学和研究机构的知名学者为讲座教授或客座教授。

一、专业简介

1、美术学

美术学是四年制师范教育类专业。主要学习美术学、美术教育和专业技法方面的基本理论、基础知识和基本技能，同时接受艺术思维拓展和绘画专业创作以及教师教育实践的基本训练，培养学生绘画创作以及绘画研究和教学的基本能力。通过专业课程学习使学生掌握中西绘画艺术的基本理论和基础知识，掌握绘画（国画、油画、水彩、书画）创作的专业知识和技能，成为具有专业艺术创作能力、胜任美术教育教学和研究工作的专业人才。

2、绘画

绘画是四年制非师范专业。坚持多样化的教学方针，坚持传承和创新并举的教学理念，坚持理论和实践相结合的教学原则，通过理论学习培养学生了解中西方传统绘画体系及现当代绘画体系，通过中西绘画专业技法的实践学习培养学生掌握专业绘画的基本材料和表现技法，掌握基础造型和色彩表现的专业技能，培养和发展学生的独特艺术视角及鲜明的艺术语言。使学生成为绘画基础坚实同时具备绘画教学及研究能力的高级专门人才。

3、艺术设计学

艺术设计学是四年制非师范专业，分设视觉传达设计、新媒体艺术、环境艺术设计等专业方向。视觉传达设计是艺术设计专业设置最早、发展最快、实力也是影响的专业方向,涵盖图形设计、图书设计、文字设计、视觉形象系统设计、城市形象设计、视频广告设计、设计基础教育等多方位研究。专业教学注重现代设计的概念、思维、表现与本土文化精神的有机结合，强调在专心学习国际先进设计理念与实践经验的同时，培养活跃的创造性思维与具备文化个性的专业拓展能力，强调艺术、科技、文化与设计的融合。新媒体艺术是基于互联网等新技术支撑体系下出现的设计专业方向和媒体形态，是新兴的学科和专业。新媒体艺术专业课程分为设计、电脑、绘画三个部分，从不同的方面充实专业课程，使教学内容更全面更丰富，有利于学生对这一专业整体的把握。目前系部建有校级“信息可视化创新设计研究中心”。就业方向为各大互联网公司、电视台、广告公司、文化公司、动画公司、游戏公司等以数字技术为研究目的的机构企业。环境艺术设计是湖南省“十二五”重点学科――设计学的优势专业方向，已有20余年的办学历史。专业以建筑学的基础知识和理论为支撑，服务于室内设计和外部景观设计，同时朝着多种艺术媒介综合表现方向发展。专业与国内大型的室内、建筑、景观企业建立了长期的合作关系，就业方向涵盖建筑装饰行业、园林景观行业、艺术教育行业、房地产管理与策划行业和自主创业。

4、工艺美术

工艺美术是四年制非师范本科专业。培养在工艺美术与艺术设计创新方面具有扎实的基础理论和实践动手能力，具备从事工艺美术教育与设计、艺术设计、管理和研究等方面的能力，能在企事业相关工作岗位从事工艺美术设计、艺术设计的高级应用型人才。主要开设素描、色彩、中国画、文字设计、漆艺、装饰雕塑、陶瓷艺术、工艺产品设计、刺绣艺术、版画创作、媒体广告设计、摄影基础、公共空间设计、模型设计、插图艺术等课程。该专业拥有硕士学位授予权。

5、服装与服饰设计

服装与服饰设计是四年制非师范本科专业。培养系统地掌握服装设计与工艺基础理论和基本技能，熟悉现代设计思想与现代服装技术，能从事服装产品设计、制版、制作、生产管理等方面工作，具有创造性的思维能力，有较高素质和较高技能的服装设计复合型人才。主要开设服装设计基础、服装设计、纸样设计、服装工艺、立体裁剪、服装色彩、服饰图案、服装CAD、服装品牌设计与企划、服装工业制版、计算机图形设计、配件设计、服装展示设计、设计构成、男女装产品/纸样/工艺设计、高级时装设计、高级时装立体构成与整体形象设计、橱窗陈设、产品包装设计作品鉴赏等课程。该专业拥有硕士学位授予权。

6、视觉传达设计

视觉传达设计是四年制非师范本科专业。培养具有国际设计文化视野、中国设计文化特色、适合于创新时代需求，集传统平面（印刷）媒体、现代数字媒体、视觉空间展陈、信息与交互设计，在专业设计领域、企业、传播机构、大企业市场部门、中等院校、研究单位从事视觉传播方面的设计、研究和管理工作的专门人才。主要开设图形语言、色彩语言、创意形态学、企业形象设计、广告设计、包装设计、书籍装帧、信息可视化设计、交互设计、视觉传达设计方法、计算机辅助设计、媒体与数字技术等课程。该专业拥有硕士学位授予权。

二、招生省份及计划

我校2017年拟在湖南、湖北、山西、浙江、福建、江苏、河南、安徽、广西、江西、甘肃、山东、河北、内蒙古、贵州、广东招生，计划招收330人，具体招生计划详见各省（市、自治区）2017年招生计划来源表。

三、专业考试地点及时间安排

注：以上考试时间地点和报名方式如有变化，以各省考试院（招办）网站公布的为准，请及时关注各省考试院（招办）网站和我校招生信息网的最新消息。注明网报的请登陆该省考试院（招办）规定的网站进行网上报名。

四、报名及考试

（一）报名

1、凡报考我校艺术类专业的省外考生必须符合教育部关于普通高等学校招生的报名条件，考生所在省份统考涉及到的艺术类专业，必须统考合格，方可报名参加校考，现场报名时请准备好以下材料：本省艺术类专业准考证和复印件、身份证原件和复印件。

2、考生不能函报和跨省报名。

3、我校美术类专业均实行文理兼招。

（二）考试

考试分为专业考试和文化考试。湖南省考生参加湖南省美术类专业统考，湖南省以外的考生必须参加我校单独组织的专业校考，并参加所在省（市、自治区）组织的全国普通高校招生统一考试（文化课考试）。

（三）专业考试内容

科目一：素描

1、考试目的及能力要求

通过默画或根据照片写生的方式，考查考生对画面构图、比例、形体、结构、透视等方面知识的理解、运用和表现能力。

能力要求：

a．对客观对象形体结构及明暗变化规律的观察、分析和理解能力；

b．运用素描常用工具材料表现对象的能力；

c．把握整体画面的能力。

2、考试内容和方式

a．考试内容：人物，限头像、胸像、半身带手，原则上不考全身像；

b．考试形式：默画或照片写生；

c．考试用具：八开素描纸，限用铅笔、炭笔表现。

科目二：色彩

1、考试目的及能力要求

通过表现指定实物(静物)的方式，考查考生对色彩基础知识的理解掌握程度，以及对色彩的感觉和表达能力。

能力要求：

a．画面组织能力，包括构图能力和对形体结构、色彩的表达能力；

b．整体把握色调以及色彩局部与整体关系的能力；

c．对空间层次、质感、量感的表现能力；

d．运用水彩或水粉表现技法的能力。

2、考试内容和方式

a．考试内容：静物，表现对象以日常生活用品（如陶瓷、金属、玻璃器皿等）与瓜果蔬菜组合或文具的组合为主，同时与衬布搭配；

b. 考试形式：默画或照片写生；

c．考试材料：八开水彩纸，限用水彩或水粉表现。

五、合格证发放

我校在湖南师范大学招生信息网上省外专业校考成绩，按教育部有关规定划定专业合格线并公布合格考生名单。合格考生登录我校招生信息网，可以自主选择打印“湖南师范大学2017年艺术类专业校考合格证”，我校将在规定的时间内将校考合格考生的相关数据报送到考生所在省（市、自治区）招生部门并作为录取依据。请合格考生注意跟踪查看，我校不再寄发纸质合格证。

六、录取原则

1、取得我校美术类校考专业合格证的省外考生可以报考我校美术学、艺术设计学、绘画、工艺美术、服装与服饰设计和视觉传达设计专业；我校按综合成绩从高到低录取（综合成绩=校考专业分数×60%+高考文化分数×40%），综合成绩相同时，专业成绩高者优先。

2、湖南省的美术类考生参加湖南省教育考试院组织的美术类专业统考，我校认可湖南省统考成绩。录取原则按照湖南省考试院的相关规定执行。

七、其他

1、新生入校后两个月内组织入学资格审查，资格审查不合格者，视情节轻重予以处理，直至取消其入学资格。

2、咨询电话

学校招生办公室：0731-88872222

美术学院：0731-88631985 （美术学、绘画、艺术设计学）

工程与设计学院：0731-88872364 （工艺美术、服装与服饰设计、视觉传达设计）

高中美术色彩教学计划范文第3篇

三年级美术课程的开展对于促进学生身心健康具有重要意义，你知道美术教师的教学计划要怎么制定吗?下面是小编带来关于2017年湘教版小学三年级美术教学工作计划的内容，希望能让大家有所收获!

2017年湘教版小学三年级美术教学工作计划篇(一)一、学生情况分析

三年级的孩子正处于小学阶段的关键期，他们的思维能力既有低年级的活跃性又有高年级的广泛性，面对三年级的孩子们爱画、好动、思维活跃、自制力较弱的情况，本学期我将继续加强常规教育，在指导学生进行各种美术实践活动的同时养成良好的美术学习习惯，同时鼓励学生在美术学习中不断挖掘自己的潜力，提高美术素养，激发创造精神，体验美术活动的乐趣。

二、教材分析

本学期教材内容新颖、设计合理，包括造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面的内容。前两个方面的内容主要是引导学生尝试不同工具，用纸及身边容易找到的各种材料，通过看看、画画、想想、做做等方法大胆、自由地去表现、组合、装饰，体验造型及设计制作活动的乐趣。欣赏领域的内容则通过观察自然和各类美术作品的行与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。综合探索领域的内容则采用游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表现和展示。总之，本册内容的编排注重在美术学习过程中激发创新精神，发展美术实践能力，提高美术素养。

三、教学目标及重难点分析

本学期教学目标是在多样的美术实践活动中提高动手、观察、分析解决问题的能力，发展创新能力，合作意识，培养学习美术的兴趣，提高美术素养。重难点是借助多样、直观的教学手段在丰富开阔学生视觉感受的同时打开学生思路，培养创新意识，体验学习的乐趣，传统知识的学习也将是本科的一大难点，如有趣的鞋、团包手工、会响的玩具等内容的学习。

四、教学措施

本学期的教学我将本着“以学生的发展为中心”这一指导思想以多样有趣的教学手段激发学生学习兴趣，如观看电视片、录像片、精美的画作展示，看画展或同龄人的美术作品展等方式，努力创设和谐的学习环境。同时尽可能鼓励学生学习利用信息网络资源并在小组学习中培养团结互助的协作精神。针对三年级孩子即将较多的接触手抄报的设计、写绘本等内容，我将逐步穿插一些欣赏及作业中文字和插图构图、布局的简单知识，提高学生的鉴赏能力。养成良好的学习习惯。

2017年湘教版小学三年级美术教学工作计划篇(二)一、学情分析：

学生思维活泼，想象丰富，接受能力强，具有一定的美术知识和技能，动手能力较强，上课气氛活泼，接受能力特强。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。存在问题有：

1、由于人数较多，上课部分学生纪律不够严谨，注意力容易分散，没有做到静、齐、快。

2、部分学生作业习惯较差，男生比较突出，绘画水平差距太大。

3、课前教学中双边教学开展一般，部分学生上美术课没有激情。

二、教学要求：

以新课标的理念为依据，重视学生的情感、态度、价值的培养，满足学生全面发展的需要，重视人文精神，体现人文观念。

注重学生的学习体验，力求学科的知识性和趣味性有机的结合，关注学生对美术的多角度体验和尝试。 注意学科之间的积累和联系，注意学科知识的综合，利用不同学科之间的知识联系来发展学生的能力和技能，使学科之间的综合效应更为融合和连通，更多的关注学生的实际生活。

三、教材的重点、难点：

重点在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。 难点是以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要，循序渐进的传授基础知识和基本技能。提高学生的生活技能，直接参与并亲身经历各种社会实践活动，鼓励学生寻找各种材料，表达自己丰富多彩的想象。

四、教学措施：

1、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。

2、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。

3、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

4、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

5、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。

6、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进美术教师不断提高的评价体系。

7、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。

8、培养学生的形象思维能力，创新精神和实践能力为和核心，促进学生素质的全面发展。

9、利用宣传窗和美术比赛，调动学生学习的积极性。

2017年湘教版小学三年级美术教学工作计划篇(三)一、学生情况分析：

三年级学生共14人，9岁左右，该年龄段的学生想象力丰富、大胆，对想象画、记忆画，有较强烈表现欲望，色彩表现力强，同时对工艺制作非常喜欢，绘画作业普遍水平较高。敢表现自己想法，表现自己想表现的内容，学生学习兴趣浓厚，上课课堂气氛活跃。但也存在以下问题：学生整体的差距比较大。构图布局还不够完整。工艺制作能力比绘画技能差点。

二、教材分析：

(一)教材重点：

1、掌握水彩画的性能及工具的使用，能较熟练地运用水彩画方法表现生活美和自然美。

2、在课堂教学中(特别是绘画练习中)进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。

3、进行工艺制作，培养动手能力，立体造型，想象力和概括力。

4、提高学生欣赏水平，培养美术兴趣。

(二)教材难点：

1、在绘画中要求大胆想象，用色大胆较真实，造型较生动自然。

2、在纸工制作中培养其动手制作的能力，动手的协调性，在泥塑中培养空间想象力。

3、在绘画、工艺教学中，使学生的观察力、创造力和表现力得到进一步发展，其动手能力，立体造型，空间想象力也有所加强。

三、教学目标：

绘画

1、学习蜡笔水彩画作画方法，了解掌握水彩画的性能及工具的使用方法，利用水彩画形式表现生活中和自然中的事物，再现生活美和自然美。

2、学会运用各种色彩。

3、进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。

工艺

1、进行纸工制作，培养动手能力和创造能力。

2、进行泥工制作，培养立体造型能力和想象力、概括力。

欣赏

1、欣赏世界名画，提高鉴赏能力。

2、欣赏优秀学生作品，开阔学生视野，培养美术兴趣，提高表现力。

四、教学措施：

1、通过课堂讲评作业，教绘画技能与工艺制作相结合，来调动学生的兴趣，提高技能表现。

2、多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中进行各种技法渗透，各种美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力。

3、本学期时，要求学生在绘画创作时直接作画，不再使用黄色构图，以提高绘画进度，培养学生大胆作画的信心和决心。

4、加强对学生美术基础知识和技能的整体性的渗透，采取好学生带动差学生的方法。

5、要求在构图时饱满，画满，画大，画得有生气，有意趣。

6、教学中体现理想课堂。

在教学中积极投入课改当中;在不断的研究和学习中提高对课改精神的理解，树立符合课改精神的美术观、学生观、教学观、评价观等;美术教学中要全面反思自己的教学实践，审视自己教学行为。

2017年湘教版小学三年级美术教学工作计划篇(四)小学美术课是九年义务教育阶段一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径，它对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生全面发展，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。

一、教学目的

通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

二、教学要求

低年级

1.通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习美术的兴趣，培养良好的学习习惯。

2.启发学生感受并表现周围生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣。

3.帮助学生认识常用色和平面形。

运用多种材料和工具，进行绘画表现和简单的工艺制作。

4.培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力和创造能力。

中年级

1.欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。

2.引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

3.学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法。

进行和自己生活切近的设计与制作。

4.培养学生良好的观察习惯和观察能力，发展他们的想像力和创造能力。

三、教学内容

低年级

1.认识平面形和组合平面形，运用多种工具进行简单表现。

2.认识红、黄、蓝、绿、橙、紫等常用颜色，学平涂等着色方法。

3.以添画、写生画、记忆画、想像画等形式表现自已熟悉的生活。

4.学习以简便的材料，运用撕、剪、折、染、粘贴等方法，制作简单的平面图形。

5.学习对称形纹样和不对称形纹样知识，并作练习。

6.用平面材料贴画，从实物上拓印画面。

7.学习运用揉、团、搓、捏、结等方法，制作简单的立体造型。

中年级

1.欣赏与儿童生活接近的优秀美术作品。

2.用线描的方法进行简单的写生练习。

3.学习原色、间色等色彩知识，用毛笔等工具作调色练习。

4.通过记忆画和想像画，表现自己最感兴趣的事物。

5.制作简单的纸版画。

6.运用各种材料和方法进行二方连续纹样的练习。

四、选择教学内容的原则

1.小学美术课教学内容的选择，要有利于对学生进行审美教育，提高学生的审美素养。

2.教学内容应体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感

3.美术教学内容要体现时代精神，适应社会发展的趋势。

充分利用当地的美术资源，丰富美术教学的内容。有条件的地方可增加电脑美术、陶艺等内容。

4.美术教学内容应适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性。

5.美术教学内容要有利于培养学生的形象思维能力、创新精神和实践能力。

6.要贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择要注意联系学生生活的实际，要按

10-20%的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。

7.美术教学内容的选择要少而精并尽量注意学科间的联系。

8.在符合人纲规定教学要求和确保大纲规定知识点的前提下，允许各阶段的教学内容有不同的编排组织方式。

五、教学中应该注意的问题

1.教师要认真贯彻本教学人纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。

在传授知识，培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

5.学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

六、积极改善美术教学条件

各级教育行政部门和学校要采取有力措施，积极创造条件，建立美术专用教室，逐步增添美术教学设备、图书资料、教学挂图及幻灯、录像和多媒体，同时提倡教师和学生自己动手制作一些简易教具和学具。

七、美术教学评价

教学评价的目的是为了对教学活动进行有效的调控，以提高教学活动的效益教学评价主要针对的是教师的教学行为与效果和学生的学习行为与效果。教学评价的依据教学计划和教学大纲的有关规定。美术教学的评价要符合美术学科的特点，体现美术教学的特殊规律。对美术教师教学的评价要重视其教学态度、教学过程与教学效果。对学生美术学习的评价要尽可做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创造和个性发挥，即着眼于实际成绩 ，更注重未来发展。

猜你喜欢：

1.小学三年级美术上学期教学计划

2.小学美术室2017年新学期工作计划

3.2017年新学期湘教版小学科学三年级下教学计划

4.2017小学六年级美术教学计划

5.2017年新学期美术兴趣小组活动计划

6.年度美术兴趣小组工作计划

7.2017年人教版小学五年级美术教学计划

高中美术色彩教学计划范文第4篇

一、海南师范大学简介

海南师范大学是国务院学位委员会批准的博士学位授予权规划建设单位，教育部本科教学优秀学校。是海南省办学历史悠久、教师教育特色鲜明、综合办学实力较强的省重点大学。学校创办于1949年秋，坐落在美丽的滨海旅游城市、国家历史文化名城——海口市。

学校设有18个学院，26个科研机构。现有11个一级学科硕士点，1个专业学位教育硕士点，52个本科专业，覆盖文学、理学、教育学、经济学、历史学、管理学、工学、法学、农学等9个学科门类。有5个省级重点学科和3个省级人文社会科学研究基地。学校现有师资869人，教授、副教授470人，具有硕士以上学历575人,其中具有博士学历356人。有国家突出贡献专家1人，首批国家新世纪百千万人才工程专家1人，教育部优秀人才支持计划入选4人，全国模范教师3人，享受国务院特殊津贴专家23人，海南省有突出贡献优秀专家37人。

学校现有龙昆南、桂林洋、灵山三个校区，占地面积150万平方米。教学科研仪器设备总值17059.39万元，建有各类实验室69个，其中省部共建重点实验室2个，省级重点实验室3个，省级实验教学示范中心5个。学校有各类实习实训基地187个。学校图书馆是目前海南省规模、藏书总量最多、海南地方文献资料最丰富的图书情报中心。

学校面向全国30个省(市、区)招生。现有各类学生2万多人，其中硕士研究生598人，全日制本科生16270人，留学生140人。毕业生素以基础厚、素质高、能力强而深受社会欢迎。海南省80%以上的中学教师，90%的中学校长、特级教师和教学骨干均是我校毕业生。学校被誉为“琼岛名校，教师摇篮”。近年，我校学生考取研究生人数逐年增加，一大批优秀学生被北京大学、浙江大学、武汉大学、中山大学等重点大学录取。

近年来，学校确立了立足海南、面向全国、辐射东南亚的服务定位，积极扩大对外交流与合作。已经与五大洲58个国家、一百多所高校和教育机构开展了学术交流活动。与境外35所大学和教育机构建立姐妹学校关系，与九所大学合作培养人才。2009年，国家汉办/孔子学院总部批准将东南亚汉语推广师资培训基地落户我校，成为国家汉办目前在我国南方重点建设的基地。

2009年12月31日国务院办公厅了《国务院关于推进海南国际旅游岛建设发展的若干意见》，将海南国际旅游岛建设上升为国家战略，这为我校师生提供了广阔的施展才华的平台。在新的历史起点上，学校将继续开拓创新，不断提升办学水平和办学实力，积极为海南国际旅游岛建设服务，努力办好人民满意的师范大学。

热忱欢迎广大考生报考海南师范大学！

二、海南师范大学美术学院、音乐学院简介

随着学校艺术类专业建设的不断发展，2008年学校由原来的艺术系分设出美术学院和音乐学院。

美术学院

美术学院现有一支实力雄厚的师资队伍。现有教师60余人，他们分别毕业于中央美术学院、中国美术学院等全国重点艺术院校，其中具有高级职称教师25人，中级职称教师33人，40岁以下博士、硕士20人，现有在校普通本科生、研究生900人，是海南省艺术人才培养、培训重要基地之一。2009年被教育部、财政部批准为“基于黎锦文化传承的艺术设计人才培养模式创新实验区”，2010年艺术设计专业被教育部、财政部批准为第六批高等学校特色专业建设点。

美术学院现有美术学、美术学（书法教育方向）、绘画、视觉传达设计、环境设计、服装与服饰设计，分设多个专业方向。中国画、素描、色彩、油画、工艺美术、艺术概论等为学校重点课程，美术学一级学科为校级重点学科，具有硕士学位授予权。其中美术学专业为省级特色专业建设点。《色彩》课程为省级精品课程。

美术学院近年来在教学、科研、创作等方面取得了较为显著的成就。在美术、书法、设计创作中：先后有数百件作品参加国家、部级展览，百余件作品在省级以上刊物公开发表，部分作品被中南海、毛主席纪念堂、中国美术馆等收藏，多件作品参加全国美展、设计展、书展，人民大会堂海南厅的国画、海南航空标志、博鳌亚洲论坛标志及其视觉形象、纪念建国50周年*大型彩车设计、与制作均由美术学院教师设计，每年都有众多学生作品参加全国高校美术展并获奖。

在理论研究方面，近年来共发表学术论文百余篇，出版著作、教材、画册百余部。有数百件设计成果被企业采纳，对国家和海南省的经济发展、精神文明建设做出了突出贡献。

音乐学院

音乐学院现有一支实力雄厚的教学、科研师资队伍，共有专任教师51人，他们毕业于中央音乐学院、中国音乐学院、北京舞蹈学院等十多所院校。其中教授、副教授26名，讲师16名。我院还聘请了李双江老师、王炳锐老师、刘敏老师、姚峰老师为客座教授。现有40岁以下中青年教师博士、硕士20人，在校学生618人，是海南省艺术人才培养、培训基地。

音乐学院现有音乐学、舞蹈学、舞蹈表演专业，声乐、视唱练耳、艺术概论等课程为学院重点课程，2009年音乐学成功申报省级特色专业。

近年来，音乐学院在教学、科研、创作、表演等方面取得了较为显著成就。由音乐学院学生组成的代表队，荣获2001年首届全国大学生舞蹈大赛一等奖；2012年全国第三届大学生文艺展演艺术表演类甲组一等奖两项，二等奖一项；中国合唱节银奖；海南省首届大、中专文艺汇演专业组合唱、舞蹈、男生小组唱一等奖；海南大中专文艺汇演一等奖；获海南省第三届、第四届大学生文艺汇演舞蹈比赛专业组一等奖、器乐一等奖等。声乐、舞蹈、钢琴教师多次参加全国、海南省文艺大赛和演出，均取得较好成绩。音乐学院学生参加海南省大学生艺术团赴泰国演出，反响强烈，得到同行专家的好评。理论研究上，近年来共发表学术论文百余篇，出版著作、教材等十多部。

三、招生计划 类别

专 业

计 划

美术类

美术学（师范类）

70

美术学—书法教育方向（师范类）

20

绘 画（非师范）

50

视觉传达设计（非师范）

40

环境设计（非师范）

40

服装与服饰设计（非师范）

20

音乐类

音乐学（师范）

140

舞蹈类

舞蹈学（师范）

45

舞蹈表演（非师范）

25

合计

450

注：1、学制：四年制本科。学费标准：8800元/年，如有变动，按海南省物价局最新批复的标准执行。

2、该计划为拟定计划，最终招生计划待省里下拨的招生计划总数下发后确定。

四、专业考试科目

1、美术学：素描、色彩、速写

2、美术学（书法教育方向）：临摹1、临摹2、创作

3、绘画：素描、色彩、速写

4、视觉传达设计：素描、色彩、速写

5、环境设计：素描、色彩、速写

6、服装与服饰设计：素描、色彩、速写

7、音乐学：主项（声乐或器乐）、听音、视唱。

8、舞蹈学：自备表演剧目或组合、软开度、动作模仿、即兴表演。

9、舞蹈表演：自备表演剧目或组合、软开度、动作模仿、即兴表演。

五、招生对象及条件

1、凡有志于从事美术、设计事业，音乐、舞蹈事业，符合2013年普通高等学校招生工作规定的报考条件者均可报考；

2、报考美术学、视觉传达设计、环境设计、服装与服饰设计、绘画的考生要求无色盲；

3、根据国家有关文件规定，凡有嗅觉迟钝、口吃、步态异常、驼背，面部疤痕、血管瘤、黑色素痣、白癜风的，不宜报考音乐表演、表演各专业；凡有两耳听力均在3米以内，或一耳听力在5米另一耳全聋的，不宜报考音乐学专业；凡有重要脏器：肺、肝、肾、脾、胃肠等动过较大手术，功能恢复良好，或曾患有心肌炎、胃或十二指肠溃疡、慢性支气管炎、风湿性关节炎等病史，不得报考舞蹈专业。

4、若生源省艺术类计划不分文理，则我校执行生源省的规定，文理兼招；若生源省艺术类严格区分文理计划，则我校美术学、绘画、音乐学、舞蹈学、舞蹈表演专业只招艺术类文科考生，视觉传达设计、环境设计、服装与服饰设计专业文理兼招。

六、奖助学金

学校每月发给学生一定的生活补贴，同时设置了若干类奖学金，如：国家设立的奖助学金：国家奖学金、国家励志奖学金、国家助学金；海南省设立的奖学金：海南省优秀贫困大学生奖学金；学校自主设立的奖学金：专业奖学金；社会设立的奖学金：黄华康奖学金、保险公司奖学金、李兴福优秀学生奖学金、黄群岚优秀大学生奖学金、建设银行少数民族优秀大学生奖学金、孝廉奖学金、吴多泰创新奖学金等。

另外，为了帮助经济困难的学生顺利完成学业，学校建立了包括“奖、借、助、补、减”和“绿色通道”在内的贫困生资助体系，通过奖助学金、助学贷款、困难补助、减免学费、勤工助学等方式对经济困难的学生提供帮助，资助范围面广。2006年，我校设立了“爱心助学基金”，为品学兼优的学生提供无息借款，每次借款达3000元。

七、报考办法

1、考生须参加我校在考生所在省组织的美术类、音乐类、舞蹈类专业考试，不得跨省考试、重复考试。按生源省要求必须使用省联考成绩录取的省除外。

2、参加校考的考生须提前登陆“海南师范大学艺术类校考报名系统”（网址：hainnu.edu.cn/zhaosheng/）进行网上报名，打印报名表，在各省指定的考试报名时间内持该系统打印的报名表到我校在各省指定的考点进行现场确认，方可最终确认考生身份。

3、在各省规定的报名时间内，考生需按照生源省相关规定的要求提供有效证件（如身份证、准考证等）、“海南师范大学艺术类校考报名系统”打印的报名表到我校指定的地点进行现场报名确认考生身份。

4、广东艺术考生必须通过“海南师范大学艺术类校考报名系统”报名，且在考试前12天完成网上报名及现场确认手续。

5、除广东外，其他省份未进行网上报名的考生，现场报名时需填写《报考登记表》一份，交近期免冠2寸正面照片3张，方可确认考生身份。

6、专业考试时，美术类、舞蹈类考生可以同时兼报多个专业。

八、专业考试成绩公布及查询

1、专业考试成绩按校考总成绩分省份、类别从高分到低分排名，按招生计划数的4倍颁发合格证（另，我校将遵循部分省份的规定，即取得生源省统考合格证的，院校才能颁发专业考试合格证）。所有应试考生的专业成绩都在海南师范大学网站上公布（hainnu.edu.cn/zhaosheng/）。专业成绩公布时间：4月初。请考生们按以上指定网址自行查询。

2、我校将取得专业考试合格证考生的考试成绩和名次函告本人，其他没有取得专业考试合格证考生的成绩在网上查询，不另行通知。

九、录取办法

1、取得我校专业考试合格证的考生，须在本人户口所在地参加2013年普通高校统一文化课考试；

2、考生在文化课成绩符合所在省二本艺术类出档条件的前提下，除海南等省考生采用本省2013年艺术专业统考成绩外，其他省份的考生必须取得我校在当地组织的专业加试入围通知书，按我校组织的专业考试成绩，按美术类、音乐类和舞蹈类分类分别排序，从高分到低分择优录取。专业录取时，根据考生填报我校美术类、音乐类、舞蹈类专业志愿的具体情况，由高分到低分依次录取，第一专业志愿无法满足的，安排第二、三专业志愿，直到满足计划为止。

3、在文化成绩入围，校考成绩和填报志愿均相同的情况下，录取文化成绩较高的考生；

4、我校将遵循部分省份规定：取得生源省统考合格证同时取得院校合格证的考生，招生院校才能录取。

十、联系电话及地址

学校地址：海南省海口市龙昆南路99号邮编：571158

联系电话：0898—65888710（校招生办）

0898—65882704（美术学院）

0898—65801730（美术学院传真）

0898-65813072（音乐学院）

0898-65813172（音乐学院传真）

高中美术色彩教学计划范文第5篇

华孚对2013秋冬流行色及流行趋势的研发及应用把握准确，色纺纱创新产品在色彩和材质的有机搭配上具有优秀的流行时尚表现力。华孚通过每一季新材质产品的新流行色彩的组合，拓宽了色纺纱的应用领域，也引领了行业应用流行色和流行趋势的步伐。

专家点评：

在研发新型面料的同时注重流行色趋势的开发和运用，对羽绒服时尚有深厚的了解，以流行色的语言设计和引领面料潮流趋势，为时装产业提供了具有新意的材质和色彩表现力。

专家点评：

本作品是流行色趋势研究与色彩应用的优秀范例，系列主题色彩的应用演绎颇有新意。色彩丰富而不失品质感的时尚男装设计中，能够把握当季流行色的关键并合理应用，自然色彩的提取和使用是具有创新性的亮点。

专家点评：

该女装品牌对色彩附加值有很深的理解。色彩主题来自大自然的灵感，在产品时尚演绎中彰显出浑厚不俗的品质感，让人们印象深刻。

专家点评：

一组让人过目不忘的大写意色彩设计探索，在柔滑光泽的绸缎面料上，肆意挥洒当代东方逸然之气，使产品显现出大气、流畅、飘逸之感。

专家点评：

NE.TIGER在塑造中国高级时装――“华服”色彩上积极探索，从传统文化中追溯色彩之源，融入到华服设计中，提示着人们重新审视华夏文明中的色彩文化。 专家点评： 本系列的中式服装作品具有中国文化气场，令人惊艳。色彩灵感来自中国传统色彩文化资源，经当代演绎，彰显出高雅的东方魅力，让人们过目不忘。

专家点评：

比音勒芬在秋色主题的高尔夫服装色彩应用中很好地体现了生命之旅的主题风格，色彩丰富而优雅的产品设计符合高尔夫服饰的风格定位。主题色彩衣橱的设计与展示成为作品亮点，反映出企业在整体色彩研发与管理上的重视和投入。

专家点评：

双星经典彩色T恤衫，明快的色调巧妙地配以点缀色彩，使产品活泼可人。对经典服饰产品的丰富演绎反映出企业的时尚色彩规划、设计能力。

专家点评：

在皮衣制作中探索工艺的创造，从中获得色彩新的表现力，可谓是开拓智慧而有所突破。选用的色彩与皮衣材质结合效果良好，色彩还原准确，有很强的时尚视觉冲击力、造型感和立体感。

专家点评：

波司登系列羽绒装色彩演绎的案例中，冬装色彩洋溢着春天的气息，表现出娴熟的色彩运用技巧以及引领流行趋势的能力，诸如轻盈与厚重，均能表达自如，让人印象深刻。

专家点评：

以孩童的视野来观察和感受色彩世界，整个系列产品的色彩设计具有朝气、阳光和活泼生命力。琥珀的主色调选择与图案、辅料设计结合，在童装产品的整体规划中独具创意，对童趣的塑造和时尚元素与色彩的应用是一次成功的实践。

专家点评：

通过时尚色彩的使用，增添了小家电产品亲近人居的感觉，金属亮色的使用有效提升产品外观档次，多样化的外观色彩有助于与家居环境和谐。色彩与不同材质的结合体现出设计的动感与活力，显示出设计团队对产品色彩设计规划的把握力。

专家点评：

本整体跑车色彩塑造方案表现出了交稿的色彩系统设计能力与水平。从车体外装到内饰色彩的设计，乃至细节的仪表盘色彩都做了周密的考虑。色彩设计关照到了各个部件的形体在有光的条件下的变化，特别是对多种材质与工艺的协调运作，工业设计水平得到了充分的展现。

专家点评：

将厨房色彩演绎成为享受生活的高品位空间，充分表达生活美学与色彩品味，是欧琳整体厨房、厨电所呈现出来的特色。它们的简约与富于科技经典之感，给人们留下深刻印象。

专家点评：

企业注重发掘色彩在吊顶设计中的研究与应用，并将流行色趋势研究成果导入产品的设计与营销，打造出视觉效果精美、色彩优雅和谐的集成吊顶产品，取得了良好的市场效果。

专家点评：

将流行色彩搭配创新性地应用到炊具产品及其陈列中，体现了具有人文关怀的设计智慧，表达出时尚与美味的融合。精准选择色彩并在不同材质表面实现，以及细节处的色彩搭配设计，都反映出企业的研发设计能力和生产工艺水平，提高了炊具产品的时尚感和品质感。彩色炊具产品将创意与美融入到日常生活中，独特的炊具产品散发出艺术的升级与个性，为生活增添了美妙的色彩。

专家点评：

大宋窖窑烧纸的粉紫渣斗式花盆、玫瑰紫葵花式盆托、天蓝釉四方盆、月白出戟尊等当代钧瓷作品，在集成中国传统瓷烧制中医及古代瓷器造型艺术的基础上，进行了釉色和局部线条的创新，既有雅致优美的色调，也有热烈奔放的色彩表现，每一件作品都颜色优美、搭配和谐、器型规整、工艺高超，具有独特的艺术美感和艺术效果。

专家点评：

济南市奥体中心片区色彩转向规划科学、系统，对项目环境分析合理，建筑色彩形象塑造整体协调性好，可操作性强。

专家点评：

城市规划局单位与色彩专业研究单位协同探索，为美丽的城市营造探索新路，以城市美学为主题对核心区域城市建筑为主题的景观色彩进行艺术加科学的管理，从城市色彩规划编制到规划区域内的色彩营造，从历年到城市细节，建筑色彩、城市家居乃至小品色彩营造，使得被管理片区的城市市容品质有了全面本质的提升。

专家点评：

中央美术学院提报的大型活动主题色彩的传播实案，明亮的色彩来源于对自然元素的提取，充分表达了环境友好的态度和充满生机、活力的感觉，在深圳2011世界大运会形象与景观营造中，起到了重要的环境氛围烘托作用。

专家点评：

作为全国高职院校中首家色彩搭配师培训基地，常州纺织服装职业技术学院在加快加大色彩普及教育方面做了大量工作并取得了良好的效果。对在相关职业领域普及现代色彩教育及推进产学研平台的搭建，起到了一定促进作用。

专家点评： 北京国染馆深入挖掘传统草木染技术，同事结合现代染色技术对其更新，整理传承和实验，创建出一套符合我国当代服装面料新色彩设计理念、模式、方法和工作流程的染织工艺，让传统色彩演绎出时代风采。

专家点评：

赢彩在色浆领域积极创新，通过多维科技手段，从产业上游对我国涂料产品的市场推广和应用工具做出了卓有成效的贡献。