家具设计与室内设计

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇家具设计与室内设计范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

家具设计与室内设计范文第1篇

关键词：家具；室内空间；设计

Abstract: according to the years of experience on the relationship between furniture and interior space design of simple exposition.

Keywords: furniture; interior design;

中图分类号：J525.3 文献标识码：A 文章编号：

一、设计与风格的统一

由室内设计发展史我们不难总结出：有什么风格的室内设计，就伴随有相同风格的家具与之匹配。以荷兰的风格派画家P.蒙德里安（P.Mondrian）等为代表的艺术流派为例，他们在设计室内和家具时经常采用的是几何形体和红、黄、青三色，再以黑、灰、白搭配，使得室内设计鲜明而有氛围。

由于中国传统的室内设计长期以来深受儒家哲学、礼仪思想的束缚，中国室内设计的各个角落经常体现出社会的伦理价值观念和等级观念。国外则有其自己的家具与室内设计规范。可以说每个民族有其自己不同风格的室内设计，也有其各自不同风格的家具。中国宫殿是雄伟肃穆、金碧辉煌的；百姓人家是淳朴自然的。

二、对于功能的弥补和完善

在室内设计中由于空间界面的确定而造成功能的不足是可以由家具来弥补的。比如说在一个大的室内空间中，往往根据需要把大空间划分成一些小空间，此时家具的摆放是相当灵活的。在古代中国，屏风是传统室内空间分隔的主要家具，一直沿用至今，它的使用既可保证不同区域相互间不受干扰，同时又可在不需要时很方便地撤掉形成一个独立的大空间。

在室内设计中首先确定的是空间的主要使用功能，但次要的、辅助的功能也是不能忽略的。比如说客厅是主人会客的地方，要考虑它的通风照明，体现亲和的同时还要充分考虑到很多时间这里也会是嬉戏娱乐的场所。所以可以放置娱乐设施，使沟通变得轻松自然。

三、家具扮靓室内设计

好的室内设计能够营造一个视觉中心，就好像一幅图画中的亮点一样，让人感觉到一种强烈的视觉冲击力，从而成为视觉的焦点，明确地反映室内空间的特性和主题。在很多时候家具是设计师的画龙点睛之笔，点明了空间所要体现的主题，更好地升华了室内空间要表达的思想。

四、室内设计对家具的制约

室内设计，从专业的角度来看，是以营造室内二次空间及环境为中心，将建筑设计的一次空间及环境进一步升华的科学。家具与室内设计是不可分割的统一体。

室内设计中，一般情况下，空间大小已由外部建筑环境决定，造成并不是每个界面都可以根据设计随意更改。我们可以考虑家具的布置采用悬吊式，尽量降低家具密度，提供给人们更大、更方便的活动空间。相反在一个大的空间环境中，家具尺度也应该相应增大，只有这样才可以削弱大空间给人们带来的空旷感。如果使用尺度较小的家具，那么与大的空间形成强烈反差，会使整个室内气氛很不协调，感觉很突兀。

由于每一个室内设计都要体现出空间所特定的使用功能，所以家具的选择必须根据这个空间的功能来定，大多时候我们习惯在卧室内摆放一张躺椅，因为卧室的私密性很强，躺椅的使用可让人感到放松。但是如果把躺椅放在客厅，则会显得很不符合人们的习惯。

现在应用的家具大都趋向于批量化生产，家具的设计者只被要求设计出某一风格或是某一系列的家具，没有办法具体考虑到某一室内环境的需要，所以室内设计师必需要考虑如何与业主喜欢的家具更好的结合，因此具体家具的应用对室内设计也有很大的影响。

五、如何把握家具和室内设计的关系

谈到设计，人们往往错误地认为那只是设计师的特权，其实不然，设计应该是人们日常生活中不可缺少的重要组成部分，每一件成功的设计作品其实都是设计师与大众共有的创意与默契。设计的思想在无形中已经深入到我们日常生活的方方面面。要设计出更适合居住的环境，设计师要尽力做到以下几点：

首先，摆在设计者面前的第一个难题，就是思考家具设计如何与室内设计更好地结合，使家具和特定的空间环境成为一体，更好地满足人们的使用功能并营造舒适美观的生活空间。

由于现在各学科领域之间都是相互交叉的，所以设计师要尽可能广泛地涉及各相关领域，从中得到启发，拓宽知识面、开阔眼界，从而有更广泛的思路。要想使自己的设计能够跟上时代的步伐并且又不是盲目追随潮流，那设计者应是稳重冷静，善于思考，保持自己鲜明的设计风格的人。

家具设计与室内设计范文第2篇

关键词：学科竞赛；家具设计；人才培养模式

中图分类号：G640 文献标识码：A 文章编号：1002-4107（2016）07-0070-03

2011年，笔者在美国普渡大学人文艺术学院工业设计系做了为期一年的访问学者，对其设计专业的学生培养模式有了一定的了解，虽是管中窥豹，却可略见一斑。其设计教育主要特点是以学生能力培养为中心，兼具完善的校企合作项目，并合理引入竞争与淘汰制度，在该模式下培养出来的学生具有较强的自学能力、实践动手能力与创新能力。普渡大学鼓励教师与企业建立联系，通过校企合作研发产品，使学生在校期间能紧密与企业合作，实现设计教育与社会和企业需求的有效对接。此外，普渡大学每年定期组织学生参加各类设计竞赛，以大赛项目驱动课堂教学活动，并从中选取一些优秀作品参加国际家具展。这一方面刺激了学生的学习兴趣与热情，有效地提高了学生的设计与实践能力；另一方面也扩大了学校与专业的知名度。它山之石，可以攻玉，汲取国外家具大国的家具设计教育经验，对我国家具设计教育和产业的发展具有重要的推动作用。

一、学科竞赛的目的

目前，全国各高校设计专业举办各类竞赛是以社会和企业需求为导向，以设计课题为背景，在增强学生的设计与竞争意识的同时，促进专业课程知识的融会贯通。为进一步提升西北农林科技大学木材科学与工程和家具与室内设计专业学生的自主学习能力、知识综合应用能力、创新设计能力、实践动手能力、团队协作能力，培养学生的专业精神，弘扬传统文化，传承民族木作技艺，2012年至今由西北农林科技大学教务处主办、木材科学系承办三届的大学生“工业设计与模型制作大赛”，是西北农林科技大学培养学生动手能力的重要实践活动之一。

二、学科竞赛的主题、规则与条件

（一）学科竞赛的主题

围绕“弘扬传统文化，传承民族技艺”这一竞赛主题，以技术、艺术、文化为基础，传承与创新并重，西北农林科技大学木材科学系结合自身专业特色开展以木制材料为主的工业设计与模型制作大赛，在传承传统木文化与木技艺的基础上兼具特色。结合校内实践实际，每一届大赛拟定一个主题，规定参赛实物规格原则上不超过300mm（单边尺寸）；为了确保实现榫卯结构，建议开孔零件最小尺寸为12mm[2]。大赛设定参赛作品范围包括：非物质文化遗产中的木作的设计制作；榫卯结构古典家具的传承与创新；传统农具设计制作；以传统木艺制品为原型的现代木艺制品设计与制作。

（二）学科竞赛的形式与规则

工业设计与模型制作学科竞赛每年举办一次，已连续举办三次，学生以小组为单位报名参赛，并由专业教师、实验员与外聘木工匠人进行设计和制作过程的全程指导。按照学校关于本科生创新技能的实施办法，参赛学生可获得8学分，此外，优秀者还可以获得相应的奖励，通过这些办法调动广大学生参赛的积极性。竞赛主要包括宣传与报名、设计草案构思与形成、设计方案初评、结构图审核、作品加工制作及终评等环节。大赛初评阶段主要是对学生前期的初步草案评选，评出一些有创意并可加工制作的作品制作模型，进入终评环节后借鉴普渡大学评选作品的办法，即通过作品现场展示会，由参赛人员宣讲设计创意与制作过程后，邀请从事艺术设计教育的专业教师与企业设计人员和相关专业各年级学生组成评选团队，从设计理念、创意、设计主题把握、材料特点的发挥利用、制作精良程度、模型制作能力等方面客观评价，最终投票产生优秀作品。

（三）工业设计与模型制作大赛的环境和条件

西北农林科技大学校内的木材实训中心是集专业教学、木质产品研发、设计、制造为一体的场地，能满足学生在家具设计、室内设计、模型制作、材料应用、生产工艺等全过程的专业学习需求，是家具与室内设计专业实践教学的物质保证。

三、基于竞赛的家具与室内设计专业人才培养模式的创新路径

西北农林科技大学家具与室内设计专业在正确把握人才培养目标及特征的基础上，紧密结合社会需求，本着“厚基础、强能力、高素质、有特色”的办学指导思想，以学科竞赛为契机创新家具与室内专业设计人才培养模式，科学地制定家具与室内设计专业的人才培养方案；优化专业设置与课程体系；更新课程内容；改革教学方法；引入竞争机制。在该模式下培养学生综合能力，引导学生通过完成竞赛任务来发现问题、解决问题，并增强学生学习兴趣及研究的主动性，培养学生的团队意识和创新精神。

（一）优化专业设置与课程体系

目前西北农林科技大学家具与室内设计专业设置与课程体系存在几个突出问题：第一，由于新版培养方案的制定要求压缩额定学分导致部分手绘课程被删减或学时被压缩，致使手绘基础较薄弱的学生训练内容删减，不利于学生手绘表达能力的提高；第二，计算机绘图课程开课时间滞后于部分专业课程，基本在第四和第五学期开设，导致学生无法完成部分设计课程的作业，这也是影响学生参加校企合作项目或各类设计大赛的主要障碍，学生失去很多提高和锻炼的机会；第三，校内实践教学环节通常是对虚拟课题的演练，不能与实际设计工作紧密对接，尽管设有专门的实习环节，但实习的内容、过程、结果等教师难以真实把握，常常使得实习流于形式，没有达到应有的效果。因此，学生在设计实践中，普遍感觉很“空”，头脑中没有设计素材，在表达的时候没有设计语言，“设计是憋出来的”。

鉴于此，改革家具与室内设计专业的课程体系，要把家具行业人才需求的发展变化作为专业设置与教学改革的前提与依据，以实践设计能力培养为核心，结合校企合作与学科竞赛等项目灵活调整部分教学内容，为学生多提供更多实践的机会，实现与社会和企业需求的有效对接。经过多年的不断调整与实践，家具与室内设计专业初步形成了基础设计平台课程、专业设计主干课程、毕业设计系统课程的三大模块课程体系，具体做法是调整绘图课程设置顺序，手绘课程全部设置在第1、2学期，计算机绘图设置在3、4学期，为后续专业课程的顺利进行奠定基础；整合部分专业课程内容，使课程设置更加趋于合理，如将“木质材料学”与“家具与室内装饰材料”内容整合，将“工程制图”和“家具制图”内容的比例适当调整后合并为“设计制图”一门课程，主干课程设置为“家具结构设计”、“家具造型设计”、“家具制造工艺”、“家具表面装饰”、“家具制造设备”、“家具检测”等。

（二）更新课程教学内容

由于近年来家具制造业技术进步较快，新产品、新工艺、新设备不断出现，家具设计人才培养要跟上时代的步伐，就必须注重教学内容更新，特别是以典型产品为载体的专业课程设置，更应注意课程内容的时效性与实用性，做到教学内容与时俱进。学科竞赛是鼓励学生运用新技术、新工艺、新材料等知识在传承传统的基础上寻求突破，实现创新。遗憾的是，国内普遍存在教材老化，内容陈旧，课程设计与衔接不合理的现象，这些因素也会导致我国家具设计教育滞后于科技进步和现代家具工业发展。笔者在美国访学期间，与大二学生共修4门专业课程，每门课程内容均结合企业项目或大赛项目开展，要求学生按照调研、草图绘制（30―60个）、方案优化、模型与实物制作、项目汇报几个步骤完成，从设计调研、材料选取与购买到实物制作都由学生独立完成，教师起辅助指导作用。每个学生一个学期如果同时修四五门课程，绘制草图与模型实物制作的工作量之大可想而知，学校通过大量的实战提高学生的设计与创新能力。这与国内大部分学校的学生设计仅停留在二维图纸上进行纸上谈兵形成较大反差。鉴于此，积极开展校企合作，结合各类学科竞赛，以项目驱动教学，灵活更新课程教学内容，完整设计训练过程，让学生真正在实践中提高自己的审美能力与设计能力，促进专业知识结构与课程内容优化，可有效解决设计教育滞后科技进步问题，健全并完善家具与室内设计人才培养体系，是培养面向未来高素质家具与室内设计人才的一条有效途径。

（三）改革教学方法

1.竞赛驱动教学，转换师生角色。经过几年的探索与实践，发现将学科竞赛引入实践教学环节，或以其他竞赛项目驱动教学，以赛促学，可充分调动学生学习积极性，并激发学生创新欲望，有助于培养学生职业思维行为方式，激发学生开拓探索创新能力，这也是辅助学生获得知识的有效途径。在学科竞赛指导过程中，改变以往旧模式，转变师生之间的角色定位，学习西方讨论式教学方法，教师不再是主导者或权威，而是学生学习过程的参与者和指导者，通过“无权威”的自由讨论，激发青年人活跃的新思想。实践证明，将该方法推广应用至部分专业课程部分内容的教学中，一改过去满堂灌的形式，相比教师滔滔不绝，学生更喜欢讨论式教学形式，教师的作用就是建立自主学习环境，只评价人文素质和能力，一般不评价新想法、审美观念等知识性问题，由学生自己评价，并对评价打分，真正做到“以学生为中心、以能力为本位”，最大限度地激发起学生的学习积极性。

2.逆向施教法。逆向施教就是在教学中有目的地运用逆向思维形式，逆向启迪学生，引导他们从非中求是，在是中察非，让学生辩证思考问题，掌握发现、分析和解决问题的途径和方法，进而培养他们的创新意识、创新品质和创造能力的教学方法。

在教学尤其是实践教学过程中，有些看似很简单的问题，当学生亲自动手解决时常常花样百出，此时需要指导教师给学生提供一个试错的机会，以错误做基点，逆向分析下去，让学生从中发现悖谬之处，从而找到正确分析问题的方法和途径，最终在错误的基础上予以纠正，使这一问题在学生心中留下深刻印象。该方法在连续三年的学科竞赛中得到应用，教师不亦步亦趋地指导，让学生利用已有知识与积累的经验通过各种途径尝试解决设计与制作过程中出现的种种问题，以此锻炼学生解决问题的能力，对于学生无法解决的问题由教师或木工匠人进行指导，在此过程中，尽管会走很多弯路，但该方法可以极大地提高学生学习主动性，有助于学生对于知识与实践经验的积累，有效提高动手能力，为后续课程学习奠定良好基础，学生普遍反应该教学方法效果良好。

3.引入竞争机制。美国普渡大学每年申请工业设计专业的学生有30多名，经过大一、大二两年专业学习后，只有半数左右的学生可以升入大三继续专业学习，半数被淘汰的学生或转专业，或复读准备下一年升学考核，在这种残酷的竞争与淘汰制度下培养的学生的设计、动手与创新等综合能力可想而知。当然，我们的国情与教育体制不允许我们照搬国外的这种做法，但我们可以灵活地把竞争机制应用于教学过程中。如具体的专业课程理论教学、实验教学、过程考核与成绩考评等环节均可适当引入；还可通过积极组织学生参加各级家具行业协会组织的各类家具设计竞赛，或与学校有合作关系的企业针对其自身发展需要而在学校内部单独设立的家具竞赛项目，或具有学科与专业特色的学科竞赛等大赛来调动学生学习积极性，激发学生的竞争意识，激发学生学习兴趣与创新欲望，树立良好的学习风气，有利于学生整体水平与能力的提高。

（四）建立教师、设计师与匠人合作指导模式

欧美设计教育重视与社会、企业的实际设计课题相结合，并具有灵活的教师聘用制度，部分专业教师是从社会上专业设计公司聘请的兼职教授，专职教师也具备多年的企业工作经验。国内基于林业工程专业的家具设计教师普遍缺乏与西方文化教育的交流，也缺乏实际设计工作经验和市场、工程、新材料以及新技术的知识，在指导学科竞赛的过程中应对各类问题尤其是实践环节中出现的问题具有一定难度。鉴于此，为更好地保证学生学科竞赛综合能力的提高，确保竞赛的顺利进行，促进教师的实践教学水平的提高，我们建立了教师、设计师与匠人合作指导模式，即聘请木工匠人，配合教师与实验员指导学生模型制作环节，聘请企业设计人员从社会与市场需求角度评价设计作品，该合作指导制度的建立，一方面，在提高教学质量的同时弥补了教师在实践环节中知识结构的不足；另一方面聘请企业的设计师和木工匠人辅助教师教学，有助于传统手艺的传承，更好地把握市场的脉搏，也可使学生亲身体验到企业的真实工作环境，有效解决教学与社会对人才需求脱节的问题。

西北农林科技大学木材科学系经过三年“工业设计与模型制作大赛”的实践与摸索，已取得一定成效。首先，学科竞赛的开展无疑会提高学生学习兴趣，实践动手与创新能力；其次，在举办学科竞赛的过程中，可及时发现专业课程设置与课程内容衔接等体系存在的问题，推动课程体系的整体优化；最后，借助学科竞赛平台，促进了师生交流，同时对于改进教师教学方法，提高实践教学水平也有很大帮助。总之，以学科竞赛为辐射源，以赛促教，以赛促改，逐渐将学科竞赛融入家具设计教育中，是提高人才培养质量行之有效的途径。

家具与室内设计人才培养模式的探索是项系统工程，是一个相当复杂的过程，也是一个不断求发展的过程，国内各高校都进行了多种有益的探索。实践证明，基于学科竞赛的家具人才培养模式既有助于家具设计教育人才培养模式的完善，又有助于高质量家具产业综合型设计人才的培养。今后，我们将探索更好的竞赛项目管理机制实践方式，将学生创作的木艺作品与市场对接，继续促使家具设计人才模式的健全与发展。

参考文献：

[1]彭亮.中国当代设计教育反思――制造大国的设计教育

现状及存在问题[J].创意设计源，2013，（1）.

[2]韩维生，肖建平，王瑛等.微型木制品设计制作竞赛项目

的探索[J].家具，2013，（4）.

[3]张瑞成，陈至坤，王福斌.学科竞赛内容向大学生实践教

学转化的探讨[J].实验技术与管理，2010，（7）.

家具设计与室内设计范文第3篇

引言

社会不断的发展、进步，人们的经济收入也不断提高，于是无论是城市居民或是农业户口，人们都趋向城市中购买商品楼房，结果使得地产业大力发展，楼盘过热，商品房价格不断攀升，居民买套房子往往需要半辈子或一辈子的积蓄。这样一来，人们追求家居面积利用最大化而又不失时尚、美观，对家居室内空间形态设计要求就愈来愈高。而空间形态乃是空间环境的基础，室内设计在为人的生活、工作活动空间的创造方面紧密联系着。随着现代新材料的日新月异，不同的材料与形态之间也发生着翻天覆地的变化，对于室内设计来说，设计者要能预见公众审美观念和审美爱好的发展方向，重视独创性，前瞻性。

一、室内空间形态的几个基本概念

（一）视觉与形态：视觉艺术是一种通过人的视觉感受将客观内容纳入主观心灵并予以对象化呈现的艺术形态。一些美学研究者认为，从审美的角度来看，艺术离不开创造者和欣赏着两个方面，而这两个方面都是通过一定的感官和所创造的形态物质媒介，前者创造出审美对象（形态），后者达到审美愉悦。

（二）“空间”一词来源于拉丁文Spatium，空间指物体存在的广延性，时间物质运动过程的持续性和顺序性。空间和时间具有客观性，同时运动着的物质不可分割。可以说，空间是万物存在的基本形式，是物质存在的广延性和并序性，是各种事物活动并存的环境，空间和时间与物质不可分割。

二、形态的类型

在现实生活中的形态，千姿百态。由此可见，世界上存在的有机物或者无机物的类型多种多样，对邢台进行一定的归纳整理，对于室内空间形态的分析是有必要性的。构筑型形态、塑造型形态。

对形态类型进行具体分析：

1、自然形态

自然界客观存在的有机体与无机体，都给予我们积极丰富的心理影响和视觉感受，自然美的形态主要可以从三个方面进行把握：第一，自然物打上了人类实践活动的烙印，使人们得以从中直观自身；第二，自然物作为人类可亲的生活环境而具有“人化”的意义。从而获得审美价值；第三，自然物作为人和人类生活的象征，现实审美意义。大自然为设计提供了可激发创作灵感的无穷无尽的可能性，自然形态在室内设计中被设计师们运用的惟妙惟肖，只是对这些自然资源进行提炼设计时，人们的方法与态度各不相同，所以最后的设计结果也是千差万别。

如图展示：

2、人造形态

当今社会，不论人类所处何方，他们在室内空间中进行的衣、食、住、行所需要的每一样生活用品都是利用工具或机械制造生产的，按照生产方式不同，可以将人造形态分为手工产品形态和现代工业产品形态。

如图展示：

三、在室内空间中观察形态的视觉原理

室内空间中形态的设计主要体现在人造形态设计上，它没有自然界客观存在的天然体，更多的是来自于设计者的设计灵感。综合多种因素，尤其是在人造形态设计上追求自然形态的美以达到观察中的视觉美。

对于人类，视觉不仅仅是一种辅助生存的感观功能，更是一种思维和交流的手段，人类不仅能以各种方式看，把看上升为一种艺术，而且还具有复制色彩和视觉图像这一基础性的，也是最另人快乐的天赋。依据现代视觉心理学的原理，当人进入某个建筑空间内部时，每个人都会以自己特有的方式来观察周围，视觉的三种工作状态为：1.对空间环境进行无意识的扫描，在这一状态下，视线在环境表面上移动；2.无意识的凝视，这个阶段完结时，眼睛已经适应了空间的亮度，色彩和距离，凝视的对象一般是那些不能一侧的或不寻常的形态；3.有意识的对注意区域进行视觉分析，即朝着所选定的目标看。人在观看面物体时，在大脑的控制下，眼睛必须运动才能得到视觉信息分布的情况。这是因为精细的信息要靠眼睛的视网膜的中央区域才能获得，这个中央区域在生理学上被称为中央窝，具有高度集中的光受感器。这在家居室内形态设计中都需要设计者认真考虑的。

如图展示：

四、家居室内空间形态的设计与人脑的审美经验

在家居室内空间形态的设计中设计者很难把自然形态与人造形态有机的结合在一起，但在大多数的情况下，人们会向着接受的大方向靠近，所以一些起初并不能接受的构成形态，通过审美原则对其进行分割或限定可以获得良好的视觉效果。若一个层层完全一样的空间，虽然在结构上是纷繁复杂的，但视觉信息量却并不多，只是同一形态元素的重复。

毋庸置疑，随着生产力不断的发展，文化水平的提高，作为人的本质力量感性显现的美，总不能离开一定的物质形式，但如果不顾及设计的主题内容而把形态仅仅看作是颜色、线条等的组合，依旧不能创造符合人们审美意识的形态。所以形态设计必须在符合一定的视觉原理以及人脑的审美经验的基础上，进行大胆的重组创新。在室内空间中，对形态观察的视觉角度变化，所产生的复杂多变的形态元素，应灵活的运用形态与视觉的变换关系，分析人们心理感受给形态在视觉上带来的特殊变化，可以在室内中间中形成一个吸引人的感观系统。经过数百万年的生产劳动实践，现代人的各种物质需求与精神需求以及时客观规律的认识与掌握，当然不是原始人可同日而语的。所以，一个成功的现代室内空间设计中的形态不是随意想象的产物，而是依照结构法则并以人的视觉心理特征作为基础，并以表现出现代人的创造才能、思想、情感，反映出现代人的需求和对规律的掌握为设计目的，这是任何艺术形态设计具有审美品格都不能忽视的重要条件。设计师在对人们以往的审美经验进行大胆的挑战，创造了具有现代感的建筑形态。

如图展示：

总结

随着改革开放的不断深入，中国社会经济、科学、文化发展不断进步，使得设计与社会的关系越来越密切，小到一个茶杯，大到一个城市，无不需要设计。设计师的构思都是通过具体的形态才能得以实施。人们对于室内空间的审美观不断改变并随之得到提高。所以，形态是设计者思想的具体体现，也是设计作品具有的实用价值和审美价值的体现。

同时经济收入也不断提高，购买商品房者数量也不断攀升，人们对家居室内空间形态设计要求就愈来愈高。而空间形态乃是空间环境的基础，室内设计在为人的生活、工作活动空间的创造方面紧密联系着。随着现代新材料的日新月异，不同的材料与形态之间也发生着翻天覆地的变化，对于室内设计来说，设计者要能预见公众审美观念和审美爱好的发展方向，重视独创性，前瞻性。到达设计符合需求者的追求。

（作者单位：湖北工业大学）

参考文献：

[1]艺术设计美学[M].陈望衡主编.武汉大学出版社，2000（7）：248.

[2]艺术形态学[M].吴祖慈著.上海交通大学出版社，2003（8）：45-46.

[3].艺术形态学[M].吴祖慈著.上海交通大学出版社，2003（8）46.

[4]建筑：形式空间和秩序.弗朗西斯.D.K.钦著.邹德侬，方千里.

[5]色彩与图形视觉原理[M].古大治，傅师申著.科学出版社，2000（8）：1.

[6]新建筑[J].王立山.论西方现代建筑的深刻艺术表现.

家具设计与室内设计范文第4篇

关键词：可持续；陈设

中图分类号：J525 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2012）05-0111-01

一、环保方面

宜家注重更具可持续性的家居生活这是它家居装饰之外的责任，宜家的理想是为大众创造更加美好的日常生活。 这包括更好地保护环境、珍惜资源。据本文作者了解宜家家居木制品瑞典生活物资匮乏人们千方百计将他们所拥有的有限的资源最大限度地加以利用。这种做事的方式深入宜家为保持低价格所采取的一切途径的内心。宜家的家居在其设计时就考虑到物品的运送包装等问题与八益中的家居运送包装相比更为便捷、环保、省力。但是，质量却不会因成本的原因而受到危害。并且宜家家具用材很多是可循环利用的。

二、风格方面

宜家是现代主义和实用主义的风格，与之齐头并进。宜家产品系列――现代，但不时髦，实用，但不失美观，是以人为本和儿童友好型产品。而八益家居风格多样。田园风格、新古典主义、现代等。适合更多年龄段，消费层次的人挑选。

三、陈设方面

八益家具城购买家具时要考虑空间大小和家具尺寸，但宜家的可以根据室内空间大小，自由组合灵活多变，还可以自由选择内部配件购买。例如kivik奇维沙发和扶手椅格外舒适且价格适中，满足购买者对舒适度和价位的双重要求，随意组合不同组件满足自己和家里的不同需要，合理利用空间。另外，人们都是喜欢新鲜的事物，随着岁月的流逝，当人们想要换家居时只要通过改变衣柜面板就能轻松改变家的面貌。

八益有8个家居卖场分别为：家具专业商场、沙发专业商场、办公家具专业商场、精品家居专业商场、金属家具专业商场、灯饰专业商场、装饰材料专业商场、家具辅料专业商场。是西南地区打的集群营销模式集成供应商，其总类繁多。而在宜家会发现有很多的制品是独一无二的。相对于八益来说更具有新鲜感。八益有很多风格的家居，但相对于宜家来说宜家更有家的感觉，更有亲和力，更贴近自然。在瑞典，自然和家庭在人们的生活中均扮演着一个重要的角色。据说描述瑞典家居用品风格最好的方式之一就是描述自然――充满阳光和新鲜的空气，却又不失内敛与本真。很多人会将瑞典与清新、健康的生活方式联系在一起。这个瑞典生活方式被反映在了宜家产品系列中。户外的清新被反映在了所使用的颜色和材料及其营造的空间感中：金色的森林、自然的纺织品和表面未经处理的产品。在一个一年的多数时间又冷又黑的国家，这些淡雅、明亮的居住空间为室内营造一种夏日阳光灿烂的感觉。是享誉世界的瑞典家居用品设计典范。

四、细节方面

本文作者认为宜家在家居设计细节方面很贴心，功能多样，让生活轻松不少。宜家将家居赋予一种情感，让人更融入生活，它更了解人类生活需求的本质。家居还可以自由组合。调整，发挥创意打造自己喜欢的形状样式。

我认为这是八益家具城无法比拟的。

家具设计与室内设计范文第5篇

在中国社会中，家具有着千年的文化与历史，家具是全世界家庭中不可或缺的一部分。家具随着社会的不断发展而不断更新，社会不断进步，人类文明不断发展，人们的生活水平不断提高，人们对生活质量的要求越来越高。当代室内风格与家具的设计受到越来越多人的重视。因此，家具设计师要在家具的功能实用性、适用性、设计美感上进行完善。只有符合当代潮流的设计才能符合人们对家具设计的要求，满足人们的生活需求。

关键词：

创新；现代社会；室内家具；创新设计；应用

家具凝聚了中华几千年的文化历史，具有广泛的应用。家具是人类生活中不可或缺的一部分，是当代艺术的重要组成部分，是文化历史的象征，彰显了人类文明的发展与进步。同时，家具也是科学、艺术的象征，家具的设计与搭配不仅能体现房屋整体的设计美感，还能彰显设计师的设计水平，一项完整的家具设计能够体现出设计师的设计理念。一套完美的、设计感十足的家具能够给人们带来舒适、满足的感觉。为满足当代人对家具设计的要求，从事家具设计的设计师要从创新设计入手，充分融入创新设计理念。文章对创新在现代室内家具设计中的应用展开阐述。

一、家具在现代室内中的地位

家具是当今社会人类居所重要的组成部分。在历史发展中，国内外建筑的风格对家具的影响越来越大。当今很多家具都具有简朴的风格，在家中的随意一处安置一件简易而清新的椅子，会给人以简单、淳朴、宁静的感觉，搭配一块青色地毯、一本古老的书、具有中国古代戏曲元素的窗帘、几个透明且排列整齐的酒杯（图1），就会带给人不一样的温馨感觉。人们的住所不需要华丽的装饰，也不需要靓丽的墙面，原始的设计就可以充分显示简约设计理念。家具是生活的主体之一，人们的生活、事业与学习都围绕这一生活主体展开。随着社会的飞速发展，人们的生活水平不断提高，人们对艺术的要求逐渐提升，越来越注重艺术生活的美感。家具顺理成章地成为人们对生活水平要求的一部分，所以要重视家具的功能和视觉美感设计。在科学快速发展的今天，现代建筑设计研究有了很大的进步，建筑行业也逐渐成为热门行业，在现代社会中具有重要的地位。室内设计也得到了进一步的发展，已经从建筑行业中作为一个重要分支脱离出来，发展成为一项专业技能。各个行业领域都需要室内设计师的参与，室内设计师要根据人们对工作与生活的需求进行设计，合理的设计不仅能够让人们身心愉悦，还能在一定程度上促进生活与工作的顺利进行。

二、现代家具设计的分类

现代家具设计主要分为三种：首先是建立在现代科学技术发展基础上的家具设计类型；其次是建立在工业生产基础上的家具设计；最后是基于标准化、制造工艺的部件化的家具设计。家具是室内布局的主要参考物件，是人类室内生活的主体，室内其他设计都关系到家具的搁置。家具不仅是工业生产的成果，还是现代艺术与制造工艺结合的产物，家具在室内独当一面，占有重要的地位。人类的生活、学习与工作都离不开室内设计与家具设计的整体效果。家具设计是室内设计的主体，在完成家具设计之后，人们才会考虑室内其他硬件组成的设计与构造。除此之外，室内布局完整效果的体现要与其他物品的组成相得益彰，要符合审美的理念，做到适应性与适用性并存。要想完成完整的室内设计，就要综合运用现代科学技术知识、文艺美学、美学原理、人体生物工程学等学科的知识，设计出功能与美感并存的家具。中国古代的家具讲究质量与品质，大多用上好的木质材料组合而成，需要高端的锯木艺术，尤其要注重木头的形状与寓意，材质单一，颜色单调。随着时代的不断发展，人们的思想也不断进步，人们越来越注重外形在生活质量体现中的作用，设计美感十足的家具更能引起人们的注意，风格的不同也是人们对家具形成的新追求。随着经济全球化的发展和欧美文化风格的逐渐渗入，加上跟风潮流的盛行，越来越多的人更加膜拜外国的家具风格，寻找不一样的家具情感。现代各行各业都需要不同的室内设计风格，不同的职业所需要的设计风格与设计整体理念有所不同，工作与家庭生活的家具风格也需要不一样的设计，这就涉及对设计师的专业水平和美学理论的要求。家具需要与灯光、门窗、窗帘、地板、天花板等多方面因素相结合，才能淋漓尽致地体现设计感。如果家具与室内其他物品的风格格格不入，就会导致家具设计成为败笔。因此，在设计家具之前，设计师要充分了解室内的格局和室内其他组成部分的设计理念。

三、家具与现代科学发展的联系

科学技术不断发展，国内外各行各业都不断发展壮大，家具设计风格也不断发展，科学技术的进步促进了家具设计行业的发展与进步。古代的家具包括中国古代贵族家庭的精美家具、民间简陋的艺术珍品、国外的具有艺术性和纪念意义的各行业的家具珍品等。无论是哪个年代的家具，都是人类宝贵文化遗产的重要组成部分。现代家具设计要在借鉴前人设计的基础上进行一定程度的更新与改善。传统的手工艺精湛，无论现代技术如何发展，都离不开传统元素的参与。新兴的技术、材料构成、设计理念为家具的更新换代提供了基础。材料的更新使家具朝着更加文艺与健康的方向发展，以往的一些材料已经无法满足现代家具设计的需要，有些材料还存在危害人们身体健康的成分，新型的建筑材料与家具建设材料更能满足人类对家具设计的要求。优秀的设计理念和科学技术的结合，不仅会促进家具设计的发展，还能给人类的生活方式带来改变。

1.家具设计创新与科学发展的内在联系

随着时代的发展，社会各行各业都在不断地进行改革与创新，以提高自身在市场上的竞争力，家具设计也在创新中发展，在发展中创新。因此，家具的设计创新与科学技术的发展密不可分，无论是从观念上还是先进技术领域看，科学技术的飞跃都给家具设计创新提供了一定的理论基础和思想观念。家具设计的创新要紧跟科学发展进程和时展潮流。

2.家具元素创新与科学技术发展的联系

人文观念不断革新，人类对艺术的鉴别程度越来越高，对生活的要求也越来越苛刻，因此，家具设计也需要通过创新满足人们的精神需求。家具设计中越来越多地融入欧美文化元素，也越来越符合当代人的生活需求。

四、创新在家具设计中的应用

创新在现代家具设计中的应用越来越广泛，是当代家具设计中必不可少的因素，创新在所有领域都是不可或缺的。

1.现代家具的文化底蕴与创造

没有创新就没有进步，创新是一个时代的灵魂，是时代不可缺少的要素。设计创意源于灵感，而一切灵感来源于自然。当然，优秀的设计师需要具备创新性思维，通过深思熟虑，找寻设计的出发点，充分运用新材料与新工艺，从多个角度展开创新。首先，在家具的使用功能上，要使家具具有一定的使用价值。任何一件家具都有其存在的意义，因此，实用价值是家具设计首先需要考虑的要素。其次，家具应美观。家具设计不仅要考虑到实际用途，审美效果同样很重要，美丽、合适的家具只有与整个室内设计相得益彰，才能符合当代人的审美理念。优秀的家具设计师不仅要拥有深厚的文化底蕴，还要有一定的专业知识技能，结合计算机三维画图技巧，制作出优秀的作品。另外，家具是集生活实用功能与艺术审美功能于一体的产品，在满足人们生活需求的同时能满足人们的审美需求。

2.现代家具设计师的创新目标

为满足广大消费者的需求，家具设计师要根据当今人们的审美需求与时展潮流，充分考虑家具设计为社会带来的经济效益。设计师在创新设计方面要尽量契合客户的价值观与审美观。设计师要做的是将传统风格与流行风格结合，将中国文化与西方文化结合，不可抛弃传统的制造工艺，并且要使其流传下去，只有做到现代与传统相结合，才能创造出优秀的家具设计产品。合格的家具设计师要树立创新的目标，只有在家具设计中融入创新元素，才能设计出优秀的艺术品。要想满足当代人的审美需求，家具设计师就要推陈出新，了解人们的心理需求，并达到人们的要求。

五、结语

综上所述，在科技飞速发展的今天，家具设计行业也不断发展，设计理念不断更新，创新在家具设计中具有非常重要的作用，只有在设计中进行创新，才能满足人们对现代家具的要求。无论是在生活水平还是在审美思想上，人们的要求都有所提升，因此，家具设计师只有跟随时展的潮流，将新型的设计材料与设计工艺融入家具设计，才能够设计出符合人们生活水平的、集创新性与生活生产性于一身的家具。中国传统的家具图案有着深刻的寓意，是中国古代文化与艺术智慧的象征，传统的图案经久不衰，当代的创新不仅要结合传统的技术，还要在此基础上进行改进。家具设计不仅能够反映出人们的生活水平，还能够间接彰显审美的理念。家具设计师要根据当前时展背景进行家具设计，创造出更能满足人们需求的家具。

参考文献：

[1]王永江，周冰心，岳菲，等.绥棱现代黑陶与家具结合的探讨.齐齐哈尔大学学报（哲学社会科学版），2013（6）.

[2]单晓彤.论家具展示空间的创新设计——国际名家具（东莞）展优秀展示设计的启示.家具与室内装饰，2013（4）.