摘要：从目前的发展情况来说，数字媒体艺术与人们的生活已经充分地融合了，日常生活中，利用数字媒体艺术制作的影视作品比比皆是，同时随着网络的普及，数字媒体艺术展示出了前所未有的活力和前景，并且被广泛应用在各行各业，如今的影视广告设计也有数字媒体艺术的体现，为影视广告的发展注入了全新的生命。鉴于现在的发展趋势，对数字媒体艺术中的影视广告设计做研究，有利于推动行业的快速发展。

关键词：数字媒体艺术；影视广告设计；艺术设计

1数字媒体艺术所具备的基本特征

1.1语言趋于数字化

数字技术是伴随着计算机的出现而衍生出来的，数字媒体艺术的关键就是数字技术的普及和应用，数字技术的应用原理就是将各种不同类型的信息，包括但不限于图片和文字，通过特定的手段转化为可以让计算机识别的二进制数字0或者是1，之后再利用对应的运算和信息处理进行再次加工。由此可以看出，数字媒体艺术是完全区别于传统艺术的，数字媒体艺术使用的创作工具不再是传统的手法和工具，而是利用计算机语言进行设计和处理。就像现在绘画的过程，利用鼠标、键盘，绘画软件等工具进行绘画，不再依赖画笔、颜料等传统工具[1]。

1.2表现形式更加多元化

数字媒体艺术不仅在操作形式上区别于传统的媒体艺术，传播的载体也越来越形式多样，并且可以被无限复制，表现形式变得多姿多彩，不再受单一化的形式所限制。例如戏剧表演，传统的戏剧表演形式就是以舞台为唯一的传播载体，相比于电视剧来说，在表现形式上更加的直观和夸张，试图将人物的悲喜和场景的变化都展示在舞台之上。

1.3制作高效化

数字媒体艺术依托于高效率的计算机技术，这使得数字媒体艺术在操作过程中，也更加高效率。所以当数字媒体艺术广泛应用于影视广告制作中的时候，也让影视广告的制作效率变得更加便捷和高效。以剪辑工作为例，在传统的影视制作过程中，剪辑师的工作量很大，并且要面对导演随时变化的要求，需要反反复复的对胶片进行检查，选出符合要求的片段，最后还要将所有挑选出的胶片片段进行整合，耗费大量的时间和精力。而在数字媒体艺术应用之后，电影剪辑变得数字化，通过计算机和相关软件等设备就可以完成剪辑工作，提高了电影剪辑的速度和质量。

1.4让艺术趋向于大众化

艺术最终的受众是人民群众，要让人民群众理解和信服，艺术一旦与人民群众脱离，会变得不切实际，也就失去了灵魂，人们谈论到艺术作品，首先会联想到在自己领域苦苦钻研专业技能的艺术家，呕心沥血的创作，普通人似乎被默认是离艺术作品有着很遥远的距离，过去确实如此，没有经过专业的训练也很难创作出艺术作品。艺术创作的门槛降低之后，参与其中的人群数量也大大增加了，伴随着普通人民群众的加入，艺术变得更加地贴近生活，越来越趋向于大众化，接受度有了提升[2]。

2数字媒体技术在影视广告设计中的具体应用

2.1影视广告设计的前处理工作

首先是在准备素材方面的应用，影视广告作品想要有感染力需要在视觉和听觉方面都建立联系，目前的数字媒体技术已经衍生出了很多数字软件，像3dsMAX、UG、Maya等等，不仅操作上更简单，而且更直观。其次是在制作图形上面的应用，很多影视广告在一些简单的画面上不想消耗过多的时间和费用，就可以用一些简单的处理软件，例如office、PS等等，进行简单的创作，让阐释更加清晰。最后是在制作字幕上面的应用，字幕往往传播着最核心的内容，字幕的质量一定程度上影响着传播的效果，而如今字幕设计过程中，要求不高的简单字幕需求，可以利用LiveType等软件进行简单的处理，涉及到的一些难度较大的复杂字幕，还可以利用Illustrator等数字软件来制作和处理。

2.2影视广告设计中的特效处理工作

特效已经成为现在影视广告设计中不可或缺的一项技术，好的特效处理可以带给观看者震撼的视觉体验，影视广告的制作过程中，也很鼓励特效这样的技术应用其中，数字媒体技术的使用中，可以灵活地运用计算机的数字软件来实现特效的处理，像软件Houdini，让特效处理得更合理更自然，同时也不会忽略到画面的连贯性，许多电影特效都凭借Houdini完成的，例如科幻电影《指环王》中，一些特效就是利用这个软件得以呈现的。还有Inferno*系统，也是很多影视作品制作中使用的特技效果制作系统，使用过这个软件的电影有《侏罗纪公园》《哥斯拉》还有十分著名的《泰坦尼克号》，系统还曾经多次获奖，是世界公认的特技效果制作系统，如今在影视广告的设计中也有应用。

2.3影视广告设计的后期优化工作

影视广告设计的后期很关键，涉及到作品最后的呈现质量，设计者不仅要对画面、音频作处理，还要在色彩搭配上面做整合。如今的3dsMAX软件可以在后期上大展身手，让广告呈现得更加立体。后期的优化涉及到抠图技术，来对虚拟场景做抠图和优化，再利用photoshop等软件整合广告的图形，利用UG等三维软件对整合后图形进行拼接，多个软件加工后，得到符合设计者要求的图形效果。声音对于一个影视广告的意义也很大，声音更容易加深人的记忆点，放大传播的效果，可以利用FinalCutPro等相关软件对广告的音效、音频进行调整，保证图像和音频的同步，同时去除掉里面的嘈杂混乱的声音，最后呈现出让设计者和观看者满意的影视设计作品。

3数字媒体技术对于影视广告设计产生的影响

3.1提高了影视广告设计的创新性

广告的策划和设计中，创意就是灵魂，是感染力的源泉，感染着观看者的情绪，影视广告想要在众多的作品中脱颖而出，凸显优势，必须要掌握创新的技巧，一成不变是无法进步的，有创新性的影视广告作品才能起到至关重要的作用，达到广告的目的。传统的影视广告在创新性上就存在不足，经常出现雷同的现象，因为受到技术和传统模式上的限制，但是随着数字媒体艺术的出现，利用新技术更好的组合声音、视频等内容，不断创新出新的表现形式，让影视广告展示出不同于以往的创新性和可能性。

3.2提高了影视广告设计的质量

传统的影视广告，受到各方面技术的限制，常常制作的过程很用心，但是最后播出时候，质量却是不尽如人意的，一些虚拟场景，不仅专业人士可以看出其中的破绽，甚至普通观众也能发现其中的不合理之处，这样大大降低了影视广告的信服度，达不到影视广告原本想要达到的目的了。不过如今，数字媒体艺术在影视广告中的广泛应用，原本那些存在于传统影视广告中的问题难题都得到了解决，影视广告作品的质量更优，观看者可以直观地看到高清的画面和逼真的场景，影视广告更具有真实性，技术达到让观看者难以分辨出是虚拟场景还是真实场景的程度。

3.3丰富影视广告的表现和传播形式

传统的影视广告通常是借助绘画实现表现形式，遵循着墨守成规的创作手法，表现形式过于单一。同时，传统的影视广告传播的媒介上，主要依赖于报纸媒体、杂志、电视等形式，这样的创作和表达形式是十分单调的，往往在最后呈现的时候无法达到理想的状态。但是在数字媒体艺术出现之后，这些原本存在于影视广告表现和传播形式上面的禁锢都被彻底打开了，在数字媒体艺术的加持下，人物的形象和性格特点，以及烘托的场景氛围都变得更加丰富了，影视广告可以活灵活现的传递，观看者如同亲眼见到活生生的事物，仿佛置身于其中，让观看者产生真实和信服的感觉。

4结语

我国的影视广告行业想要可持续发展，就要顺应时代的趋势。数字媒体艺术是如今应用性很广的一项新技术，已经在很多行业发挥着重要的作用，在艺术创作上面也带来了前所未有的影响，让艺术创作的工作高效，大众化，表现形式也更多元化，对其中的影视广告设计上的帮助更大，带来积极影响的同时，也在提醒着人们要用更加严谨的态度和更为科学的精神，在实践中摸索前行，让数字媒体艺术在影视广告设计上发挥到极致。

参考文献

[1]杜佳鑫.数字媒体技术在影视广告设计中的创新性发展研究[J].数字技术与应用,2019,37(12):235-236.

[2]周世明,陈琛.数字媒体艺术中的影视广告设计研究[J].数码世界,2018(03):9.

作者:李彦薇 单位:天津商务职业学院