形体培训总结范文第1篇

质检半年工作总结

8月15日员工报到，酒店组织全体员工进行入职培训。该阶段培训质检工作主要如下：

一、培训时间及内容

岗前入职培训主要由军训课程、公共课程、专业课程培训三大部分组成。具体有：

1、8月15日—8月22日军训。172名员工在南京炮兵学院国防教育基地进行为期八天的全封闭军事训练，经过军营生活的体验，培养了吃苦耐劳、坚忍不拔的意志和雷厉风行的作风，增强了团队意识和服从意识。教官对每一位军训学员进行军训鉴定，31位表现良好的学员被评为优秀员工。

2、8月24日—9月2日公共课知识培训。邀请浙江旅游职业学院、鼓楼区卫生监督所、消防大队、公安局等专家、教师进行公共课知识培训；各部门经理讲授部门概况。

3、9月3日—9月30日形体、公共英语及部门专业知识培训。专业知识内容包括：职责范围和主要职能、组织机构、岗位职责、操作程序与标准、管理制度、运转表格、应知应会等；由酒店挑选形体佳、英语基础好的员工分别担任教员，进行形体训练和公共英语的培训。

4、9月27日——10月20日第一期Foxhis软件操作系统培训：培训内容包括：预订、接待、收银、餐饮、商务中心、公关销售、客房中心、审计、礼宾、总机、信息查询、人事劳资、工程报修等等。

二、费用

1、军训：4万

2、公共课、专业知识教训：

①场地租赁：江苏省职工科技活动中心

大教室140元/半天·间

小教室50元/半天·间

空调费：20元/半天/台

②授课费：

浙江旅游职业学院：6000元。

区卫生监督所：200元

区公安局：200元

区消防大队：500元

3、餐费：5元/人·天

4、其他费用

三、培训老师

形体老师：人力资源部安全督导林通、肖宁、王建民；前厅部接待经理朱昆；市场营销部谢堃。

英语老师：前厅部接待员周倩、商务中心文员朱琼、大堂副理晏飞、市场营销部王亦洲、财务部方达、谷小年。

四、培训考核

每一阶段的培训课程结束以后，人力资源部和各部门都及时对员工进行了考试和考核。

9月10，人力资源部组织第一次员工入职培训公共课书面闭卷考试。196人参加考试，6人缺考。60分以下23人，不合格率12%；60分（含）—80分130人，占考试总人数的66%；80分（含）以上42名，优良率22%。

形体培训总结范文第2篇

8月15日员工报到，酒店组织全体员工进行入职培训。该阶段培训质检工作主要如下：

一、培训时间及内容

岗前入职培训主要由军训课程、公共课程、专业课程培训三大部分组成。具体有：

1、8月15日—8月22日军训。172名员工在南京炮兵学院国防教育基地进行为期八天的全封闭军事训练，经过军营生活的体验，培养了吃苦耐劳、坚忍不拔的意志和雷厉风行的作风，增强了团队意识和服从意识。教官对每一位军训学员进行军训鉴定，31位表现良好的学员被评为优秀员工。

2、8月24日—9月2日公共课知识培训。邀请浙江旅游职业学院、鼓楼区卫生监督所、消防大队、公安局等专家、教师进行公共课知识培训；各部门经理讲授部门概况。

3、9月3日—9月30日形体、公共英语及部门专业知识培训。专业知识内容包括：职责范围和主要职能、组织机构、岗位职责、操作程序与标准、管理制度、运转表格、应知应会等；由酒店挑选形体佳、英语基础好的员工分别担任教员，进行形体训练和公共英语的培训。

4、9月27日——10月20日第一期Foxhis软件操作系统培训：培训内容包括：预订、接待、收银、餐饮、商务中心、公关销售、客房中心、审计、礼宾、总机、信息查询、人事劳资、工程报修等等。

二、费用

1、军训：4万

2、公共课、专业知识教训：

①场地租赁：江苏省职工科技活动中心

大教室140元/半天·间

小教室50元/半天·间

空调费：20元/半天/台

②授课费：

浙江旅游职业学院：6000元。

区卫生监督所：200元

区公安局：200元

区消防大队：500元

3、餐费：5元/人·天

4、其他费用

三、培训老师

形体老师：人力资源部安全督导林通、肖宁、王建民；前厅部接待经理朱昆；市场营销部谢堃。

英语老师：前厅部接待员周倩、商务中心文员朱琼、大堂副理晏飞、市场营销部王亦洲、财务部方达、谷小年。

四、培训考核

每一阶段的培训课程结束以后，人力资源部和各部门都及时对员工进行了考试和考核。

9月10，人力资源部组织第一次员工入职培训公共课书面闭卷考试。196人参加考试，6人缺考。60分以下23人，不合格率12%；60分（含）—80分130人，占考试总人数的66%；80分（含）以上42名，优良率22%。

形体培训总结范文第3篇

1.数学学科知识薄弱。由于历史原因，我国整个幼儿教师队伍的自身素养参差不齐。大部分教师之前并未接受过专业的数学学科知识，对数学学科知识的了解仅仅停留在幼儿数学认知体系之内，对这些知识与幼儿后续数学知识的关联无过深的了解。对幼儿数学教学停留在经验教学阶段，无法站在学科发生发展的视角对幼儿的数学学习进行科学的指导。

2.数学思想欠缺。我们将数学基本思想界定为那些即使在学生阶段习得的数学学科知识忘记，依然铭记的数学精神和数学文化理念，而不是那些学习数学时所涉及的解题思想。史宁中将数学的基本思想界定为抽象、推理、模型。根据调研发现，幼儿教师对基本的数学解题思想略知一二，即知道我是怎么解决某个数学问题的，但是为什么要用这种方式解决并未知晓，对史教授所界定的基本数学思维更无从了解。

3.对幼儿数学认知心理缺乏科学认知。教师对于学生认知心理的了解对于改进自己的教学至关重要，这也是提升教学效益的奥秘。比如，当我们提出幼儿计数的手口不一致现象时，幼儿教师能同自己的教学经验对应，但是当我们继续追问针对学生的这种认知现象应该在教学中采取何种应对措施时，教师就不能给出科学的教学认知了。教师对数学学科发生发展及幼儿数学认知心理的了解直接塑造教师的教学实践，鉴于上述现状及我们对面向教学数学知识的理解，我们构建并实践了在职幼儿教师数学素养的培训模式。

二、培训的设计理念

Davidkolb的经验学习圈理论认为，经验学习过程是由具体经验，反思性观察，抽象概念化，主动实践构成的环形结构，是不断的经验领悟和改造过程。经验领悟包括具体经验的直接领悟和符号代表的经验的间接领悟；经验的改造包括内在的反思和外在的行动。汪晓勤、Clark和Jankvist认为对数学学科本身的理解对数学教育起到决定性作用，主张在理解数学学科本身的基础上产生教育教学的见解。幼儿数学学科的认知发生发展机制与数学的发生发展存在相似性。通过学习数学的学科的发展规律从而引起教学理念的转变。对在职幼儿教师数学素养的培训启示：

1.完整的培训过程应该包括四个阶段：具体经验———反思性观察———抽象概念化———积极实验；

2.尊重学员的个体性差异，在培训活动中要让学员获得体验，通过引导学员反思，将感悟上升到理论层面，并将这些固化的感悟应用与自己日常的数学教学中；

3.培训中需要学员领悟的面向幼儿的数学教学知识应基于数学的发生发展及幼儿的数学认知心理。

三、培训体系的构建

1.培训的内容及目标。根据《3~6岁儿童学习与发展指南》科学领域之“数学认知”部分要求及数学学科基本思想的界定，我们将幼儿教师数学素养提升领域划分为三大领域：一是数学核心概念。这个领域包括幼儿数学认知部分核心：集合、数、几何形体。二是数学基本思想。这个领域包括我们对数学基本思想的界定部分：抽象、推理、模型。三是幼儿数学认知心理。这个领域蕴含于上两个领域的学习过程之中。培训目标：通过培训，理解并逐步掌握幼儿的数学认知心理及数学学科教学知识，改进自己的教学行为；理解基本数学思想，在日常教学中渗透数学思想的教学。

2.培训课时的安排。

3.培训内容的组织。（1）集合。①经验的习得阶段的授课内容。集合的知识：集合的概念、表示方法、关系、运算及映射；幼儿各年龄层关于集合的认知心理研究成果。②反思及概念化阶段的研讨安排。分组梳理幼儿数学认知部分集合教育的载体；观摩和研析一线相应知识载体部分的优秀教学录像，并形成初步教学认知。③教学实验阶段安排。这一阶段分两部分，因为我们的培训对象都是一线幼儿教师，他们已经有了丰富的教学实践经验，因此每堂课前我们都会要求学员提供指定内容的教学案例一份。这一阶段，我们主要是根据形成的关于集合的教学认知进行指定内容的对比教案设计并研讨交流。授课教师在结合学员形成经验基础上给出授课建议。下述数、几何形体、数学基本思想部分培训总体流程类似集合部分，因此我们在下述部分主要是给出经验习得部分的培训内容安排。（2）数认知部分授课内容。数的知识：数的抽象、数的扩充史、常见的进位制及相互的转化、数的四则运算的本质；幼儿各年龄层关于数概念及数运算的认知心理研究成果。（3）几何形体部分授课内容。几何形体知识：平面图形和空间几何体的CPFS结构、几何形体研究的代数化策略；幼儿各年龄层关于几何形体的认知心理研究成果。（4）数学基本思想部分的授课内容。数学思想知识：数学抽像、数学推理（归纳、演绎）、常见数学模型；幼儿各年龄层关于数学思想的认知心理研究成果。

形体培训总结范文第4篇

【关键词】形体语言；声乐表演；声乐艺术

声乐表演是我国艺术体系的重要组成部分，其表演效果关系着声乐艺术的传承与发展，形体语言的应用可有效增强声乐表演的舞台效果，引起听众情感共鸣，因此，演唱者在声乐表演艺术中应合理渗透形体语言，可以正确表达乐曲情感态度，展现声乐艺术魅力，确保声乐作品演唱效果。

一、形体语言在声乐表演艺术中的作用

形体语言是指人在特定地点用肢体动作表达某种情感、含义的语言艺术。声乐表演艺术中的形体语言是演唱者应掌握的一门“语言”，演唱者需借助形体语言表达歌曲情感、烘托演唱氛围，将听众带入歌曲情境中。声乐表演艺术中形体语言有着不可忽视的作用[1]，首先，形体语言可全面呈现歌曲内涵，展示乐曲魅力，承载演唱者的精神寄托，使听众更好感知乐曲的艺术美。其次，由手势、步法、眼神、身体姿势所构成的形体语言，可有效帮助演唱者展现声乐艺术魅力，确保表演的完整性，提升声乐表演艺术水平。最后，形体语言能使演唱者深入体会歌曲情感态度，继而在全面感受、体会乐曲的过程中正确表达乐曲情感、呈现乐曲艺术风格，保证声乐艺术表演效果。因此，在培养声乐表演人才时，还应强调“声乐表演”与“形体语言”的结合，用形体语言诠释声乐作品，用更充沛、立体的情感表达声乐作品的艺术内涵。在具体的实践中，表演者可基于形体语言的技法、技巧，将其灵活应用在声乐表演艺术中，满足新时期人们对“音乐表演审美”的基本需求，全面展示声乐艺术的表演魅力。

二、声乐表演艺术中形体语言的基本要求

首先，演唱者应结合声乐作品情感内涵、故事情节设计形体语言，用正确的肢体语言、身体姿势呈现声乐作品，展现声乐表演的艺术魅力，保证听众对乐曲情感形成正确感知。同时，演唱者要帮助听众直观认识、了解声乐作品，与声乐作品产生情感共鸣。其次，在使用形体语言时，演唱者还需保证形体语言与乐曲风格一致，比如，在民族声乐艺术表演中，演唱者的形体语言设计应有机联系民族舞蹈的特色，以具有民族特色的肢体动作，发挥形体语言对声乐艺术表演的辅助作用，让演唱者准确地表达歌曲情感，呈现歌曲风格特色。最后，形体语言应具有一定流畅性，且动作节奏符合舞台表演、声乐表演规律[2]。对此，演唱者应设计更合适的形体语言方案，将形体语言自然而然地渗透在声乐艺术表演中。

三、声乐艺术表演的形体语言

（一）手部语言

手部语言是人们表达情感的方式之一，在声乐表演艺术中，表演者的手部动作可以有效促进声乐作品的情感表达，因此，手部语言是声乐艺术表演中最基础的形体语言。在运用手部语言时，表演者应结合实际演唱需要，如声乐歌曲的歌词、旋律来设计手部语言，比如，某表演者在演唱《战士情》这首歌时，应根据歌词内容改变手势，表演者在唱出歌词“放眼呦，这片山河……”时，应将手轻轻抬起，然后缓缓朝外扬起，让听众从表演者的手势变化中体会歌词意境的改变。

（二）面部语言

面部语言同样是形体语言的一种，表演者的眼神、面部表情是面部语言的主要内容。在声乐表演艺术中，面部表情的变化同样可体现出声乐作品的情感信号，引起听众的情感共鸣。在实际应用面部语言时，表演者应确保面部表情、眼神真实、自然，确保面部语言与声乐作品在情感上相契合。比如，在表演旋律轻缓、情绪悲伤的歌曲时，表演者的面部表情、眼神应与声乐作品的情感主旋律保持一致，只有这样，才能将听众顺利带入歌曲情感意境中，增强听众的情感体验。

（三）体态语言

相对来说，声乐表演形体语言中，体态语言的应用难度最大，对表演者的艺术创造力、情感认知能力、表演能力的要求也更高。在具体应用体态语言时，演唱者可通过“动作体态”“借物体态”以及“伴声体态”等方式，精心设计声乐艺术表演中的形体动作，让每个动作均能展现出歌曲主人公的情绪和情感。一方面，演唱者可结合音乐旋律、歌词的改变，调整自己的身体律动，使听众从表演者的体态语言上读取歌曲中隐藏、蕴含的情感态度。另一方面，演唱者可通过体态语言的“节奏感”和“强弱”变化，呈现歌曲的旋律，使听众在视听结合的效果下深入体会歌曲情感。因此，为有效应用体态语言，丰富听众对声乐艺术的情感体验，表演者应重视体态语言的设计与运用，深入理解歌曲，合理设计体态语言，让声乐表演艺术中“演”“唱”相互融合，带给听众更丰富的视听感受。

四、声乐表演艺术中形体语言的具体应用方案

为利用形体语言强化声乐艺术表演的艺术效果，表演者还应灵活运用各类形体语言，制订符合声乐艺术表演需求的应用方案，具体措施如下：

（一）重视表演者舞台步法的变化

舞台步法是指声乐表演艺术中演唱者在舞台上的移动步伐。通常情况下，演唱者都会原地站立演唱，但当演唱进行到声乐作品的重要部分时，听众情绪、情感将被调动，演唱者需通过“舞台步法”这一形体语言，改变舞台站位，适当迈开步子与听众互动交流。需要注意的是，声乐表演艺术中演唱者大多数时间是原地不动，但在表演到达高潮的时候，演唱者需要适当移动台位，渗透形体语言。在此过程中，演唱者在转变步伐、改变舞台站位时，需要配合声乐作品演唱进度，配合作品节奏、旋律，并根据听众现场反应与其进行互动。首先，演唱者应提前设计起步位置，且注意移动幅度不能过大，转身、迈步、动作幅度都应精心确认。舞台步法改变期间，演唱者还应注重保持身体重心稳定，并与手势相互配合。其次，声乐表演艺术中，舞台步法这一形体语言还体现在表演者上台、下台的方法上。上台时，表演者可面带微笑，直视观众，用眼神、站立的动作与听众互动[3]。下台时，演唱者应保持精神放松，向听众鞠躬后依然要保持良好表演情绪，直到音乐结束后方可从容退场。最后，形体语言的应用效果与表演者艺术素养息息相关，表演者应不断练习，彩排时提前熟悉舞台站位，借此突出舞台步法的实际作用，有效展示声乐演唱的艺术魅力。

（二）优化演唱者身体姿态动作

声乐表演艺术中，演唱者身体姿态、肢体动作是形体语言的关键，能够带给听众直观感受和视觉体验，但由于声乐演唱中形体语言尚未建立规范体系，所以表演者的身体姿态、肢体动作需要自行创作，因此，为了保障声乐作品演唱效果，在培养声乐艺术人才时，还应优化演唱者身体姿态动作，提升其艺术素养，使其能够结合声乐作品，设计出风格一致并可体现声乐作品情感内涵的形体语言。具体来说，不同类型的声乐对手势动作的要求有明显的不同。演唱者在声乐表演中要利用手部的扬起、落下、胸前旋转、移动来展示身体的形体美。比如，在演唱民族地方歌曲时，由于音乐节奏比较活泼、轻快，演唱者需配合手部动作表达作品中情绪的起伏，将听众带入声乐作品的故事情境中[4]。在此期间，演唱者在改变手部动作时，需配合身体姿态与听众进行互动，系统呈现声乐作品情感态度。因此，声乐演唱者还应适当学习舞蹈动作，用优美的形态、灵活的身体姿态配合声乐表演艺术，更好展示声乐艺术魅力。

（三）灵活运用手势及面部语言

手势及面部语言同样属于声乐表演艺术的形体语言，所以，为有效应用形体语言，演唱者还应灵活运用手势及面部语言。一方面，演唱者在演唱乐曲的过程中，听众的注意力通常会集中在演唱者的面部，所以，在设计声乐作品的形体语言时，演唱者可通过面部动作表达声乐作品中细腻的情感、基本情感基调、风格特征。在声乐表演艺术中，面部语言主要指演唱者的面部表情和眼神，演唱者需要借助眼神和表情传递歌曲情感，引发听众共鸣，增强演唱效果，使听众顺利进入歌曲意境，体会其中的情感美和艺术美。例如，演唱《大森林的早晨》时，演唱者的眼神和面部表情应体现出，自己眼前出现了青山、流水、鲜花、飞鸟等景象，这些景象具有色彩明丽、清新优美的特点。演唱者要借助面部表情和眼睛神态进行表演，但是，声乐演员在舞台上的面部语言需要自然、贴切，不能矫揉造作。另一方面，演唱者的面部语言还应配合适当的手势，对此，演唱者在借助形体语言渲染舞台氛围、表达乐曲情感时，可使用“开合”“托”“引”等手势，配合自身神情、眼神，呈现声乐作品节奏，表达乐曲情感，让听众清晰地体会声乐作品情感，提升听众的审美水平。以“北京欢迎你”这首歌为例，在这首歌曲的表演中，各位演唱者会利用“欢迎”的手势表达歌曲中的情感元素，表示我国对来客的欢迎。但需要注意的是，在使用各类手势表达歌曲情感时，演唱者还应确保手势改变幅度的合理性，避免因手势动作过大而使听众感到突兀。通常情况下，声乐表演艺术中，演唱者的手势幅度应适当变小，以免听众从歌曲意境中脱离，将视线转移到演唱者手势动作上，对乐曲表演产生主次不分的不良影响。

（四）加强声乐艺术的形体语言训练

加强形体语言训练是演唱者在声乐表演中应用形体语言的基础，对保障声乐演唱效果，提升演唱者表演水平意义重大。因此，相关人员在演唱者培训中，需增强其对形体语言的掌握、应用能力，使其意识到声乐表演艺术中形体语言的价值，形成正确的表演态度和表演意识。具体来说，声乐表演中形体语言的作用在于升华声乐艺术，演唱者对形体语言的熟悉程度影响着声乐作品表演效果。演唱者应在声乐学习中主动进行形体语言训练，积极学习身体姿态、表情、手势、站位、舞台步法等形体语言的运用技巧，在舞台上保持良好身体姿态，避免出现懒散、不美观的形体语言。在进行面部语言训练时，演唱者可通过面部肌肉练习和眼神练习的方式，熟悉面部语言，满足声乐作品表演对面部语言的要求。而进行手势语言训练时，演唱者可按照声乐作品的风格特点、旋律、情感内涵练习手臂抬、放等形体语言，模拟舞台表演，评析各类手势语言的舞台效果。除此之外，为有效应用形体语言，演唱者还应具备分析、总结声乐作品风格的能力。所以，在民族语言训练的基础上，演唱者还应不断提高自身艺术素养，深入分析声乐作品文化背景与风格类型，合理融入形体语言，增强自身的舞台表现力。比如，当演唱带有蒙古族特色的民族乐曲时，由于歌曲情感跌宕起伏，旋律悠扬，演唱者应提前了解蒙古族音乐文化背景，熟悉乐曲风格，然后，运用带有蒙古族文化特色的形体语言演唱歌曲，大方、得体地展示自身专业技能。

（五）养成看谱演奏的习惯

声乐演唱训练一定要看谱演奏，这是视唱的基本要求。教师要督促学生在练习作品过程中保持眼睛不离开乐谱，这样才能提高学生视觉、听觉、触觉的协同配合能力。学生在习惯了以后，可以准确把握曲谱上的节奏，分析演唱的力度和节奏的特点。声乐演唱训练是一门讲究技巧的艺术，学生要掌握节奏、力度、情感等方面的要点。学生可以通过观看教师演唱音乐作品感受作品的魅力，了解其中的感情，通过看和听教师的表演，获得学习相关技巧的热情和动力。当学生自己演唱的时候，应努力感受并发挥身体的作用，积极学习老师教授的内容，准确认识音乐风格特点。总之，教师示范各种风格的作品，学生了解不同音乐作品，有助于提升学生的理解能力，使其掌握声乐艺术中形体语言的应用技巧。

五、结语

综上所述，声乐表演中形体语言的作用不容忽视，演唱者平时应加强形体语言训练，在声乐表演中灵活应用形体语言，更好地向听众呈现乐曲的情感态度、故事情节，强化声乐表演艺术的舞台效果。为发挥形体语言的表演优势，演唱者还应掌握形体语言的运用技巧，合理设计声乐作品的舞台表演方案。

参考文献：

[1]牛春雨.声乐演唱中形体语言的运用研究[J].艺术评鉴,2018,(7):66-67.

[2]王晋敏.声乐表演的多样性与互动性初探[J].北方音乐,2018,(02):55-56.

[3]罗国玲.声乐表演艺术中对歌者舞台形体语言的培养对策[J].艺术品鉴,2019,(07):158-159.

形体培训总结范文第5篇

关键词：体育舞蹈；青少年；形体塑造；生长发育

一、体育舞蹈含义及特点

（一）体育舞蹈的含义

首先我们要了解体育舞蹈作为一种兼具艺术美和体育竞技精神两者优点的体育运动项目。不仅能够增强体魄、锻炼青少年的身体素质，而且还能够培养学生对艺术美的认知，增强形体美。体育舞蹈训练过程能够塑造形体美、艺术美等多种美。体育舞蹈种类繁多，可以分为以下几种。华尔兹、探戈、狐步舞、快步舞、伦巴舞、恰恰舞、桑巴舞、牛仔舞以及粗犷豪迈的斗牛舞。可谓是多种多样，各有侧重，风格迥异。

（二）体育舞蹈的特点

体育舞蹈与其他舞蹈相比，有相似之处。比如对基础的舞蹈步子以及相关专业知识均要求严格。因此，教师以及学生在进行体育舞蹈培训和学习时，要授予基础舞蹈知识的高度重视。打好基础，坐实基础功夫。加强相关基础动作舞步的规范化训练，提高体育舞蹈最终成果的完整性。其次，与其他舞蹈一样，体育舞蹈同样对相关配套组件的要求很高。和一支专业的舞蹈一样，完成一支完整的体育舞蹈需要相匹配的服装、妆容、形态以及背景音乐的加成。另一方面，与其他舞蹈不同的是，体育舞蹈兼具体育性。体育舞蹈融合了竞技性质和体育性。其中竞技性指的是运动员在经过长期严格且刻苦的训练之后能够报名参加各式各样的体育舞蹈比赛，从而在实战中不断锻炼自己、提升专业能力。[1]

二、体育舞蹈训练的意义与作用

首先，我们需要明白一点，人体的形态体态只有一小部分由基因决定，并不是难以改变的。其中有很大一部分是可以通过后天的训练和练习来加以改变与调整的。尤其是正在型塑身体关键时期的青少年，青春期正是塑造身体形态以及体格的关键期。一旦忽视了这段时期的训练，那么将会对以后的成长带来永远的影响。因此对于一些想要拥有良好体型的人来说，把握好“黄金时期”，加强对体型以及体态的训练不仅能够改变基因带来的一些“缺陷与不足”，更能够使得广大青少年拥有完美健康的体态。体育舞蹈作为兼具体育与舞蹈两者优点的运动，不仅对于青少年的形体塑造起到优化作用，而且有利于提升青少年的自信心，促进青少年身心全面均衡发展。具体作用体现在以下几点：

（一）改善提高青少年身体素质

健康的身体格外重要，尤其对于正处于“黄金成长期间”的青少年。一旦没有把握好这个黄金期，就会影响往后的健康成长。体育舞蹈不仅塑造学生韧性柔软性，满足家长以及青少年对美的追求的同时，还能够锻炼学生健康的体格和强健的体魄。适用于广大青少年，满足女生对美的追求以及男生对健美的需求。因此，学生家长和学校要加大对广大青少年体育舞蹈的训练和学习。[2]

（二）提高青少年形态美

作为发育“黄金期”的青少年，身体进入发展的不稳定期，各个部位都在进行变化。具体表现为：男子柔韧性降低，而女性会因为内分泌系统的变化，导致肌肉当中的水分增加，从而拉低柔韧性。而胸腔功能则有所差异，具体表现为，男性心脏功能发展欠缺完善；而女性却表现出稳定的心胸功能。因此，针对男女性不同的身心发展特点，体育舞蹈最能够满足青少年身体特征。并且在更大程度上满足青少年对形态美的需求。

（三）增强青少年竞技精神

体育舞蹈作为一种融入舞蹈元素的竞技项目。刻苦锻炼之余，还经常参加一些竞技比赛。在赛前准备阶段，可以培养青少年坚韧不拔、刻苦训练的精神品格；赛中可以锻炼青少年良好的心态；比赛结束后还可以锻炼青少年的相关心理素质等。培养多种能力，从而更好地投入到未来的学习以及成长之路上，为成功成才铺路。并且还可以培养广大青少年加强与他人的配合与交流，提高团队协作能力以及人际交往能力，不断在社交活动中打磨成长。

（四）促进青少年全面发展

体育舞蹈在推进青少年身体素质茁壮成长的同时，还能够给学生带来一个良好的身体身材。能够给广大青少年带来身材自信，尤其是处于青春期“爱美”的阶段。“容貌身材”焦虑往往不利于青少年的健康成长。因此，有必要加大体育舞蹈训练在学生中的推广力度，给广大青少年带来健康的同时，也送去自信，助力广大青少年身心全面健康发展。能够更好地助力青少年未来的成才发展。

（五）有利于培养学生的体育核心素养

青少年体育舞蹈教学并不是单一的体育形式。由于体育舞蹈教学涵盖了音乐、身体、健身、美学等多元化的知识内容，在学生参与体育舞蹈学习的过程中，可以升华学生的精神，陶冶学生的灵魂。在体育舞蹈中，学生可以充分发挥自己的创造性思维，不断创新体育舞蹈动作，充分展示自己的才能，增强学生的学习自信心。此外，学生在参与体育舞蹈活动时，可以通过相互互动和学习来培养自己的交际能力，从而有效地培养学生的体育核心素养。

三、体育舞蹈教学实践中存在的问题

（一）学生对体育舞蹈了解较少

在开展体育舞蹈教学实践的过程中，大多数学生对青少年体育舞蹈缺乏全面的认识，认为体育舞蹈只是单纯的舞蹈。此外，在体育课程学分要求下，大多数学生缺乏学习主动性，只是满足学分要求和学分绩点要求。这就导致很多学生不会主动去了解和学习体育舞蹈的相关内容和知识。此外，许多青少年体育舞蹈教学的教师对理论知识的教学重视不够，很少对学生进行理论层面的教学，这也在一定程度上影响了学生对体育舞蹈理论知识的态度。这不利于他们积极正面的理解。

（二）教师专业能力薄弱

青少年体育舞蹈教学与其他体育课程教学存在一定的差异。对教师的舞蹈能力和专业理论知识的掌握有相应的标准和要求。然而，目前大多数青少年体育舞蹈教师的专业能力比较薄弱，没有接受过专业的、系统的培训。这就造成了当前青少年体育舞蹈教学实践中存在的一些不足，不利于教学活动的正常开展。

（三）教学设备不够齐全

体育舞蹈教学不仅对教师的专业能力提出了相应的要求，而且对教学设备也有具体严格的标准。要求必须有较大的教学场地进行教学，并有相应的音频、舞鞋等教材。但是在现阶段，很多学校没有合格的教学场所，很多教材只能由学生自己购买。这样一来，一方面阻碍了正常教学活动的开展，另一方面又会降低学生对体育舞蹈的兴趣。

（四）场地设施不完善

在体育舞蹈形体课的教学中，通常对教学环境和设备有比较严格的要求，尤其是地板。必须选择安全、环保、经济、实用、舒适的材料。在设备上，多选择多媒体设备、手柄、音响等。通过调查可以发现，目前我国许多学校的舞蹈教室设备不齐全，整体环境相对较差，导致整体教学失败。同时，一些学校甚至没有专门的教室，取而代之的是体育馆，容易受到其他因素的影响，整体教学效果不佳。

（五）缺乏专业的体育舞蹈教师

通过调查发现，健身课程是体育舞蹈教学过程中出现的一门新兴学科。在体育舞蹈课的教学中，我国还处于不断探索的过程中。在体育舞蹈课的教学中，仍有许多学校缺乏专业的体育舞蹈教师。他们中的大多数都是由健美操、体操和其他运动的老师教的。这些教师通常是通过网络上的相关信息来学习体育舞蹈的相关内容，这在以后的教学中造成了很大的不利。动作叙事和知识理论的学习不够专业，导致学生在体育舞蹈课上学习的整体素质较差，也影响了后期体育舞蹈课教学目标的实现。

四、体育舞蹈教学课程对青少年形体塑造的教学方法

（一）加强学生柔韧性的训练

柔韧性是舞蹈学习者必备的基本素质，也是提高学生舞蹈能力的关键因素。因此，在舞蹈教学中，教师应加强学生柔韧性的培养。例如，在一些舞蹈中，为了完成各种复杂的动作，舞者需要有良好的柔韧性，这就要求教师加强对学生的腿部、肩部、腰部等身体动作的训练，以保证高质量完成各种动作。此外，在舞蹈练习中，学生会出现韧带拉伤等各种损伤，加强学生的体育锻炼可以有效避免这些问题。因此，在日常体育训练教学中，学生热身后，教师应采取正确的方法，坚持按部就班的原则，引导学生做各种韧带伸展的基础训练，如臀部压、腿部压、腰部压、肩部压等。

（二）加强学生芭蕾基本技能的训练

在体育舞蹈教学中，芭蕾基本功的训练是各种舞蹈教学的基石，对提高学生的舞蹈能力和素养具有重要意义。鉴于此，在人体舞蹈的训练和教学中，教师应注重学生基本芭蕾舞技能的训练。在体育训练中，芭蕾的基本技能主要体现在身体上。具体可分为把上练习、把下练习、地面练习等几种训练方法。

（三）基本体能锻炼

在学生基本身体素质的具体训练中，需要重点训练学生的腰、腹、肩、腿。在这个过程中，培训内容比较复杂。因此，在培训的具体实施中，要求教师根据学生的实际情况，制定有针对性的培训计划，为提高学生的身体素质打下良好的基础。

五、加强体育舞蹈训练的有效路径

（一）打造一批高质量教师人才队伍

教师作为传授体育舞蹈训练知识的主体，其专业知识的高低能够很大程度上影响广大青少年的训练与练习成果。一个拥有丰厚知识储备以及长期实践经验的老师能够有针对性质的对不同学生进行不同的训练。不仅能够使学生从事自己擅长的训练项目，还能够更加轻松的拥有良好的体态。而一个缺乏经验与知识的老师则难以准确的看出学生的优点与特长，“囫囵吞枣”式的向学生们灌输体育舞蹈知识。长期下来，不仅没有明显的成效，还严重的打击和压抑学生的积极性。从而不利于培养学生对体育舞蹈的热爱，形成不好的影响。因此，有必要培养和打造一批具有高素质以及丰富实践经验的教师人才队伍，加强对体育舞蹈训练的支持。为此，需要多方共同努力。首先作为从事体育舞蹈教学的老师，应当首当其责，树立不断学习的理念。利用班后时间多多进行体育舞蹈练习与培训，加大与同事之间的交流，相互成长促进。定期积极主动地参加集中培训活动，态度认真，积极对待，不应付。其次，学校要为广大教师提供机会进行培训晋升。安排广大教师定期进行集中培训活动，并且将培训结果以及培训期间的表现作为晋升考核的指标。刺激激励广大教师认真对待培训活动内容。另外，国家相关部门也要出台相关法律法规，从顶层设计层面规范体育舞蹈教师的从业资格与招聘渠道。对于体育舞蹈教师的选拔，要进行更加严格规范的规定。提高相关从业教师的门槛，将真正有实力有能力的人选拔上来，真正做到为广大青少年的健康卓越成长负责。

（二）加强对青少年形体的训练

体育舞蹈的训练能够对青少年各个部位进行锻炼，起到塑造作用。而形体训练多侧重于外界对身体的刺激，从而使得肌肉得到锻炼。体育舞蹈作为一种形体训练的运动，不仅能够锻炼青少年的身体形态，纠正不良坐姿站姿，还能够美化青少年的形体。可谓是好处颇多，以肩颈部位的锻炼为例子：处于青年期间的孩子们，正处于学业压力负担重的时间段。写不完的作业，上不完的辅导班，使得广大青少年的身体难以得到训练。尤其是长时间坐在凳子上以及趴在课桌上看书，缺乏课外活动对身体疲劳的缓解，稍微有一些空闲的课余时间也会纷纷选择去看手机，玩电子游戏，加剧身体以及视力的负担。很少有时间主动去进行室外活动锻炼，放松身心。这样长时间下去，不仅影响学生的视力，还会导致学生的颈椎以及身体素质的下降。侧重于练习和锻炼肩颈、脖子以及整个身体部位的体育舞蹈能够很好地改善这种困境与难题。让学生在学习之余能够放松肩颈部位，拉伸身体的各个部位。坚持一段时间后，就会发现对肩颈部位的肌肉起到很好的缓解作用。[3]

（三）重视学生体育舞蹈课程的理论教学

由于大多数学生在学习舞蹈的过程中缺乏好奇心和新鲜感，对体育舞蹈没有全面、充分的了解，很多学生在后半段的教学活动中会出现兴趣低、学习不认真等问题。因此，在开展教学活动的过程中，教师还必须进行理论教学与体育舞蹈对学生有关，如体育舞蹈的类型，区分不同的体育舞蹈，标准等，以保证学生更深入、更全面的了解体育舞蹈。

（四）创新教学内容

不同的体育舞蹈包括不同种类的舞蹈。不同的舞蹈在专业要求、难度、重点和教学设备上都有一定的差异，教学主体——学生也有个性。因此，体育舞蹈教学的教师必须根据当前的教学情况和要求，及时对教学内容进行创新，以保证学生更好地掌握教学内容。与此同时，体育舞蹈教学也必须合理选择要结合体育舞蹈的背景音乐，以帮助学生更好地理解体育舞蹈的内涵和美丽，然后促进体育舞蹈的兴趣和信心。例如，在教学节奏感强的体育舞蹈时，教师应为学生创造缓冲时间，确保学生能更好地适应较快的节奏感；在华尔兹等简单舞蹈类型的教学中，教师应更加注重其舞步的教学和要求，并可将这些简单的体育舞蹈类型设置为早期教学内容，从而避免由于刚开始的教学内容困难而导致学生的自信心和学习兴趣急剧下降。

六、结语

通过上述论述总结发现，大量且长时间的体育舞蹈训练能够对青少年的成长带来很多变化与不同。使得男生拥有强健的体格与体魄，女生多余的热量与脂肪得以吸收转化。都拥有相对健康且优美的体型，并且拥有自信心。能够在很大一方面培养青少年的身体协调能力以及迅速反应能力。在拥有良好优美体型的同时还能够放松身心，不似其他体育类运动“枯燥无味”。保持良好且健康的心态与拥有一个健康的身体同等重要。经过长时间在室内学习之后，进行短时间的体育舞蹈训练，能够缓解青少年的学业压力，还能够使得广大青少年短暂的忘记学业上的课程带来的身心疲惫。并且有利于下一阶段更加高效率的学习。有研究数据显示：经过体育训练后的学生普遍比长时间待在教室的学生学习效率高。另一方面，参加具有集体性质的课外活动比如体育舞蹈训练能够帮助学生提高与他人交流配合的能力。比如在一支舞蹈训练过程中，如果因为自身问题影响整个团队的进度或者美感，那么就会使个人积极与他人协调，锻炼自身交流以及沟通能力。从这个角度来讲，体育舞蹈训练有助于培养青少年在团体活动中的表现与能力。[4]此外，同等重要的是，要意识到青少年对于形体的相关概念以及意识都不够科学合理。需要老师、家长以及学校相关群体的帮助。作为一项长期且艰巨的任务，要不断地循序渐进，切勿急功近利。另外对于一些少数分子，一味追求体育舞蹈成绩将此项体育运动“市场化”的现象，有关部门要极力打击。当然“花钱换健康”的理念还不能够被国人所接纳，大多数人认为花钱即上当受骗。这种心理也是不正确的，需要有关双方的长期努力来加以解决。首先，作为最直接的主体青少年，要树立对自身形体重视的意识和认真的态度。积极配合家长与老师学校的相关活动。家长与学校也要有责任有担当的自觉挑起相关责任重担。积极引导广大青少年往健康正确的道路上行走。尤其是广大从事体育舞蹈训练的教师们，要针对学生的特点，对其进行不同的体育舞蹈训练。另外，国家拥有雄厚的财力，应当加大对相关基础设施的投入与建设。在各个社区建设体育舞蹈训练场馆，配齐相关教师指挥员。积极在社会上开展举办体育舞蹈比赛以及活动，吸引社会各界人士参与，提高体育舞蹈的社会知名度。在潜移默化中，将体育舞蹈这项全民运动推向整个社会。不断地促进包括青少年在内的广大人民群众拥有一个强健的体格和强壮的体魄。

参考文献

[1]齐媛，杨建文.体育舞蹈对青少年生长发育过程中形体美的塑造[J].兰州文理学院学报（自然科学版），2017，31（03）：113–116.

[2]秦承明.体育舞蹈对青少年学生形体与气质发展的对策研究[J].尚舞，2021（10）：64–65.

[3]欧秋显，郑澜，鲁春霞.体育舞蹈对青少年形体与气质发展对策研究[J].文体用品与科技，2020（10）：55–57.