1.影视艺术场景设计中场景地域性的设计

不论是场景中的大环境还是小道具都要体现地域性。例如在詹姆斯•弗朗西斯•卡梅隆的影片《泰坦尼克号》中的那艘被称为“世界工业史上的奇迹”的“泰坦尼克号”。不羁的少年画家杰克与富家少女罗丝在船上从相识到相恋，这艘船是发生一切的根源与承载一切喜与悲的场地。轮船的选择不仅符合工业革命这个大的时代背景，而且还满足影片拍摄地点——海洋的要求。还有那颗“海洋之心”。这颗深蓝色钻石在影片中起到了关键的作用，正是因为对宝石的探寻，才引出了旷世感人的爱情故事，它作为线索，一步步揭示人物关系，推动剧情的发展。

2.影视艺术场景设计中场景时代特点设计

影视从大的时间划分可分为过去的、现在的、未来的，在场景设计中务必要注意时代特征，要具体到哪一个朝代、哪一年。这不仅体现了设计工作者的严谨性而且还减少了影片穿帮镜头出现的频率。纵观当今的影视作品，我们会发现一些与历史不符的现象，例如在《新还珠格格》中，班杰明和五阿哥永琪击剑，他俩都戴着面罩，击剑的面罩是1776年发明的，而本剧的时间为1759年。因此，只有场景设计所体现的时代与剧情故事发展吻合才能为观众所接受，为此场景设计一定要注重时代特点的设计。

3.影视艺术场景设计中场景动作支点设计

影片好似跑马灯，一张单独的图片，其控制性往往难以有效地支撑演员的表演，因而演员的动作必须依靠场景来支撑，这是由于演员需要在场景设计人员所设计的三维空间中将整个表演完成。这就与舞台的背景设计有着本质上的区别，作为设计人员必须考虑空间是否足够，否则就难以支持演员完成各种动作。所以场景动作支点的设计必须具有较强的深度和广度，并足够精心的在镜头中将各部位呈现出来。

4.影视艺术场景设计中场景色彩差异设计

除了上述基本元素外，场景色彩也是最为基本的元素之一。在影视剧中，运用色彩主要作用有以下几点：一是对剧中的环境进行交代；二是对事情进行叙述；三是视觉色彩的增强；四是创造丰富想象。而为了将艺术感觉生动鲜活地表达出来，采取色彩的方式进行叙事，有助于作品思想、创作背景和故事剧情的表达，而这就需要结合主题思想在场景中适当的加入色彩，才能更好地将主题突出，从而在塑造人物形象的同时提高作品的感染力。凡是优秀的影视作品，通过色彩就能将故事的剧情表达出来，而并不需要去看字幕，所以色彩是能述说故事情节的无形语言。因此在设计过程中，应在注重色彩连接的同时注重色彩的构成，才能更好地确保不同场景中的视觉元素成为流畅而又完美的视觉效应。但是需要注意的是，在色彩差异设计中，切忌简单的将生活色彩搬到影视剧之中，而应在设计中紧密结合剧情发展的需要，确保所设计的色彩具有较强的艺术性的同时，还应具有解释主题和叙述故事以及渲染气氛等作用，从而更好地服务影片基调的连贯和影片节奏的协调性，才能更好地创作出视觉效应出来。例如目前热播的《武媚娘传奇》中，第一集主要讲述了贞观十一年，武氏女如意奉召入宫位居五品才人为主题的故事，所有入宫应试的才人身着粉色衣裤体现了才人的年轻美貌，再加上红色的地毯和黄色的空撵等的衬托，粉色的桃花、黄色的灯笼、金黄色的城墙、墨绿的墙壁等颜色的相互衬托和呼应，极大地增强了观影者的视觉效应。

作者：华祥州 单位：河南大学新闻与传播学院