一、艺术市场对现代陶艺创作的重要性

在陶瓷艺术市场繁荣的背景下，现代陶艺没有能够抓住与陶瓷绘画同等的市场机遇，这可能与现代陶艺的创作存在某些误区有关，比如早些年的“瓶子扭扭就是现代陶艺”，片面的损害器皿的实用功能，但又不能有新的表达内容出现，这样的现代陶艺一定是不受欢迎的；还有一些作品单纯模仿国外的现代陶艺，当然，这在现代陶艺传入的过程中是无法避免的现象，但是当现代陶艺创作只是依赖甚至拘泥于国外现代陶艺的观念、具体形式或手法时，情形就不容乐观了，因为我们的文化背景与国外存在差异，社会环境也不同，这样的现代陶艺在国内很可能得不到市场的认可；当然还存在一种“别人看不懂就是现代陶艺”的观念，一味的曲高和寡，艺术是有高雅和通俗之分，但好的艺术一定能够得到充分的认识和欣赏，或许也会存在像梵高那样的特例，但在如今信息如此发达的市场环境下，其比例一定是微乎其微的。另外可能还存在一些原因，使得现代陶艺没能很好地与艺术市场对接，如现代陶艺创作水平的差异，现代陶艺的创作没有形成合力，等等。那么，现代陶艺真的要放弃艺术市场吗？在陶瓷艺术市场繁荣的背景下，我想现代陶艺是不能也不应该放弃艺术市场的。首先，艺术市场是现代陶艺创作的动力。均衡发展的事物，一旦外部条件发展变化，这种均衡就会被打破，随之而来的一定也是变化，以求得再次的均衡。当陶瓷艺术市场没有繁荣的时候，陶瓷绘画和现代陶艺创作是均衡的，创作的动力大都来自于自身的艺术需求，外部的影响不大。但随着艺术市场繁荣以后，陶瓷绘画受到了市场的青睐，从事陶瓷绘画的艺术家和艺人的经济基础得到巩固，而现代陶艺得不到市场的认可，原来的均衡被打破，势必引起现代陶艺创作的变化。得不到市场资助的创作现代陶艺的艺术家和艺人就会转向到其他领域，带来的就是整个现代陶艺创作的萎缩，很容易形成恶性循环。可见市场的力量不容忽视，市场需求是现代陶艺创作的最好动力之一。其次，获得艺术市场的支持是现代陶艺创作得以发展的保证。现代陶艺能够发展，必须要有经济后盾，这种力量主要源于市场。相对于陶瓷绘画而言，艺术家的现代陶艺创作投资较大，因此需要更多的资金支持，同时现代陶艺的创作往往耗时较长，从作品的设计、到成型制作及最后烧成，少则一个月，多则三五个月甚至更长，而且在制作烧成过程中，往往由于现代陶艺造型的不规整等原因，成功率比较低，这都需要资金的保证，否则便难以为继。因此，现代陶艺必须走入市场，否则很难有大的发展。最后，艺术市场是对现代陶艺创作的检验。现代陶艺创作的成功与否，市场是最好的检验标准。作品的好坏，不是某个人能够评价和定位，也不能仅仅只靠自己的感觉判断，最好的方式是交给市场来检验。艺术市场是一个汇聚众人的地方，只要作品好，一定会有欣赏者，我们的创作不是去迎合市场，而是要在理解市场需求的前提下引导市场，这样才能真正赢得市场，如果一味迎合市场，最终只能会失去市场。当然，对于艺术家而言，虽然其水平的高低不能绝对地用市场的接受度来衡量，但在今天信息如此快速传播的时代，好的作品迟早会被发现。

二、陶瓷艺术市场繁荣大背景下的现代陶艺创作

在文化产业大发展的背景下，陶瓷艺术市场的繁荣是必然的，在这种情况下，现代陶艺创作如何突破自身瓶颈，利用市场的力量让自己得以成长是一个非常值得思考的问题。现代陶艺的市场是由现代陶艺自身的创作情况决定的，只要有了好的现代陶艺作品，就不怕没有市场。因此，如何在陶瓷艺术市场繁荣的背景下进行现代陶艺创作成为重要的研究课题。

(一)观念的转变

创作观念的转变是现代陶艺赢得市场的一个十分重要的前提条件。创作者对现代陶艺的理解及其秉持的创作观念对现代陶艺创作意义重大。创作观念在某种程度上决定了作品格调的高低。对于艺术家而言，追求作品的高格调是一个重要的目标，只有格调高的作品才能够在真正意义上引领市场，没有创新的现代陶艺作品只是跟随市场，随时有可能被市场抛弃。因此在陶瓷艺术市场繁荣的大背景下进行现代陶艺创作，必须转变观念。首先，要改变现代陶艺没有市场的观念。与陶瓷绘画相比，现代陶艺在国内市场表现不佳，只有少数的现代陶艺作品能够得到市场的眷顾，因此很容易让人形成现代陶艺没有市场的印象；很少有人能够真正反思现代陶艺作品本身存在的问题。现代陶艺没有充分地赢得市场，原因很多，我们认为其中很重要的一条是：现代陶艺创作本身不注重市场，脱离了当下大的创作环境。最终现代陶艺被认为没有市场。因此，必须首先纠正这种错误认识，深入到生活中进行现代陶艺创作，因为市场就在其中，现代陶艺不能再走曲高和寡的老路。其次，突破现代陶艺无实用性的观念。彼得•沃克思、八木一夫等是现代陶艺的先驱，他们认为现代陶艺应该从实用性中解脱出来，沉浸于纯粹的精神世界。在景德镇现代陶艺的创作中，现代陶艺的实用性一度也被放弃，器皿类的现代陶艺品便是其中的代表，以至于现代陶艺品有时成为“被烧坏了的瓷器”的代名词。或许，我们一开始就误解了先驱们的意思。现代陶艺不能囿于实用性，但不一定非得放弃实用性；在不影响情感表达和精神追求的前提下，如果能够保持实用性，应该也是不错的选择。现代陶艺进入市场，实用性也可以成为一个突破口。是否具有实用性应该不能成为衡量现代陶艺的一个标准。最后，现代陶艺创作要立足于我国的文化。在国内的现代陶艺发展的过程中，由于很多原因，很多的创作观念和创作方法都是“高仿”国外的现代陶艺，包括简单的“扭瓶子”等方法、形式上的直接借用。学习是必须的，但怎样学习非常关键。历史上，我国是以陶瓷见长的国度，虽然近代我们的发展曾经一度停滞，但几千年的陶瓷文化是我们的根基，我们应该有自己的现代陶艺。国内的现代陶艺不被市场认可，我们觉得一个很重要的原因就是我们的现代陶艺不接地气，脱离了自己的文化和审美环境。因此，我们要转变创作观念，立足于自身的民族文化，创作出具有中国文化特色和内涵的现代陶艺作品。

(二)现代陶艺创作方法的多元运用

国内现代陶艺的发展受到国外艺术观念的影响，借鉴了许多国外的创作方法，经过这些年的发展，逐步形成了一系列的现代陶艺创作方法，这些方法有些具有明显的舶来品的味道，因此对待这些方法我们要有鲁迅先生的拿来主义精神，不能为方法而方法，方法要为作品服务。在现代陶艺的创作过程中，要注意创作方法的多元运用，中国传统优秀的创作方法不能被忽视，同时要提升驾驭多种创作方法的能力。现代陶艺创作大致有几种倾向，一是倾向于表达观念，在此“观念”蕴涵的范围很广，只要作品在立意上有所指便可。这类的现代陶艺作品很多，例如表现亲情的作品，表现中外文化差异的作品，等等。在具体创作方法上，创作者往往会“不择手段”，以能够表达观念为主要目的。在重视自身文化的前提之下，方法的多元化运用是一种趋势；对于国内市场而言，多元化的创作方法尤为必要。二是倾向于技法的展现，这类现代陶艺非常注重方法，是技法派的代表，他们往往能够非常逼真地再现皮质，模仿的扑克牌也能够以假乱真。在重技法的氛围之下，美是由技法产生的。对于国内现代陶艺的“重技派”而言，传统技法不可或缺，熟练掌握传统陶瓷技法，就国内市场而言极有好处，较好地运用传统技法展现出时代特色，是现代陶艺创作技法多元运用的重要表现。三是倾向于陶瓷材质的表达，包括泥性和釉色的表达，这类作品非常注重材质的变化和美感，尽最大可能挖掘材质的独特性。这类现代陶艺往往夸张材质的本性，但我们觉得应该要很好的把握分寸，在一种恰到好处的程度上表现材质。

(三)现代陶艺创作中美的追求

现代陶艺创作中，对美的追求应该是一贯的、首要的，现代陶艺创作如果离开了对美的追求，便注定要失败。“艺术活动本质上就是一种审美活动”、“艺术创造是一种审美创造”。艺术品要通过美来吸引人、感染人、提升人。艺术市场是开放的，所有的欣赏者都可能是潜在的客户，如何能够让自己的作品留住观者的脚步，美是首要的。现代陶艺错失了市场，我想与现代陶艺作品中美的缺失，尤其是大众能够欣赏的、能够理解的美的缺失有很大关联。提到现代陶艺的美，一般而言会从造型和装饰的角度去阐述，我们则从上文中谈到的现代陶艺分类方面进行说明。第一，对于倾向于陶瓷材质表达的现代陶艺，除了造型等因素以外，我们认为要充分挖掘陶瓷材质的美，这就需要艺术创作者非常熟悉陶瓷材料，在创作构想上突出材料之美，无论是泥料还是釉料，都有着丰富的变化，如何营造作品的审美效果，则需要创作者不断的尝试。第二，对于着重技术表现的现代陶艺来说，技术方法本身就蕴含着美，美的表现与掌握技术的程度有很大关系，掌握得越好，就越可能激发观者的美感。技术美在作品制作和结果中表现出来，作品的美与技术方法紧密联系，技术和方法在某种意义上决定了作品的美。第三，对于观念类的现代陶艺来说，它的美首先来自其表达观念的有效性，优秀的艺术品不需要太多的语言去阐释，作品本身已经传达了观念，而且是直观的，易懂的观念，并引发观者的共鸣。当然，倾向于观念表达的现代陶艺创作，它的美的呈现也是不能忽视技术和材质的。

三、现代陶艺的市场发展前景

在陶瓷艺术市场繁荣的背景下，现代陶艺市场表现出的暂时低落，应该引起我们足够的重视，从第十二届全国美展来看，参展的两百多件作品，很大一部分是现代陶艺作品，现代陶艺的发展前景十分美好，现代陶艺创作队伍人才济济。为与艺术市场更加有效对接，我们的现代陶艺创作者也应该多了解市场需求，从我们的时代出发，以美为标准，创作出具有时代特色的现代陶艺作品，这样，现代陶艺一定会迎来其发展的春天。

作者：丁传国单位：景德镇陶瓷学院南京艺术学院