一、中国传统的图案的基本特点

随着佛教的兴起，图案中出现了寺院、佛像、武士、这不但迎合了统治者的需要，而且也丰富了图案的内容。如在当时最具代表性的忍冬草图案就是典型的代表之一。

隋唐是我国封建社会的顶峰时期，这一时期，由于历代对图案的积累和各国之间的广泛交往，图案发生了很大变化，明显的表现为图案内容更加丰富多彩、彰显出富贵的姿态，还有一些器皿上刻有花草植物、水果果实等，这些图案大多数寓意吉祥、平安、富贵，体现了当时人们的生活理想。

宋元时期，图案总体表现较为质朴、电压，与隋唐时代相比，少了几分贵气。但是宋元时期的图案也有自身的特点。在绘制手法上，更接近与自然状态，细腻，且又多变之风。在用途上，多用于装饰，这个时期，大多数普通家庭都可以使用图案了；另外，这一时期的图案较为丰富，由于瓷器的发明，也有利的促进了图案的进一步发展，各种式样的花卉遍布于各种图案之上，栩栩如生。

明清时期，随着工艺的不断发展，图案的发展取得了更大的进步，这一时期，图案尽显繁华，但是也有一些作用过于追求繁华，而显的过于繁琐，明清时期的图案大多数以风景和花卉为主。值得一提的是这一时期产生了景泰蓝，富丽堂皇，不仅反应了方式的装饰风格，也从另一个侧面反映出了生产工艺的大大进步。

二、中国传统图案在平面设计中的应用

在继承前有优秀创造精髓的基础上，把传统图案应用到现代平面设计中去，不但可以进一步发扬传统文化，而且有利于开创平面设计工作的新的领域。

（一）民族文化的传承

中华民族文化源远流长，中国传统图案一直是很多设计者灵感的来源，很多设计者设计出了一些优秀的作品，表现了人们对美好生活的向往，如奥运火炬的图案设计就是将中国的传统图案与现代奥运精神结合在一起的典范，他不但汲取了中国的传统图案的符号，通过简单的造型和重复的排列，最终大方、醒目的体现了传统图案在运用，更是对中华民族传统文化的传承。再入香港凤凰卫视的台标，就是取材于中国传统文化中的凤纹图案，将其造型进行简单的概括，把两只废物的凤凰组成圆的动画图案，使消费者强烈的感受到民族文化的同时，也达到了凤凰卫视宣传自身的目的。

（二）几何纹样的拓展

几何纹样是人们最初的图案造型方式，并且随着时代的变化而赋予了不同的造型语言。几何纹样一直是设计者喜爱的热点之一，他看似简单，但是在设计者的手下，通过借助现代科学技术，运用不同的手段和方法进行设计后，充分展现了设计师的设计理念和对时代潮流的解释。通过一代代设计者的努力，几何纹样已经在造型和组合方式上取得了长足的发展与进步，已经趋于成熟。如设计大师卡尔•拉格菲尔德以几何纹样配上简单的花式，设计出了很多高贵典雅、时尚简单、色彩单纯的产品。因此，在当前设计发展的前景下，几何纹样仍会继续发扬传统图案的有点，来表达设计者的设计理念和设计内涵，从而进一步影响当代平面设计的发展。

（三）花卉纹样的重构

花卉纹样的应用也是平面设计中不可缺少的重要组成部分，花卉纹样的有点在于可以使产品既浪漫、又动感十足，能给人们带来精神上、心情上的愉悦和享受。在造型上，花卉纹样可以采用实实在在的物质，如可以借用各种花式花朵，像百合、菊花、牡丹等，通过对原有物质的观察，利用现代科学技术条件，设计出花卉纹样的基本造型和要素。在手法上，通过内涵的提炼，可以使各种花卉成为变化莫测的动感作品，让消费者可以充分享受到设计者的设计理念和设计意图。当然，在设计过程中，设计师一定要注意“人性化”这一基本要求，要做到这一点，就需要设计者具有充分的人文关怀的精神，在熟练掌握各种设计技巧的基础上，而不忽略各种人文因素，比如关注弱势群体、残疾人等人性化的设计，只有这样，设计者的作品才能更好的传承中华优秀的图案文化。

作者：李珂单位：河南工业大学