第一篇

一、思想政治教育与艺术教育的内涵与辩证关系

思想政治教育是一门具有综合性和应用型的科学，学术界对于思想政治教育的理解是指，“一定的阶级、政党、社会群体遵循人们思想品德形成发展的规律，用一定的思想观念、政治观点、道德规范，对其施加有目的、有计划、有组织的影响，是他们符合一定社会、一定阶级所需要的思想品德的社会实践活动”。②但随着时代变迁以及现实需要，思想政治教育经历了由一开始“政治宣传”到“道德教育”在到“人格培养”的漫长过程，其内涵也在不断地丰富和延伸。同时，市场经济条件下，社会对复合型和创新型人才提出了高要求，教育界也意识到艺术教育的多功能优势：一方面艺术教育在实践过程中满足了学生对艺术技能的掌握，提高自身艺术品位，另一方面也促进了智力和德育发展，拓展了知识面。从狭义来讲，艺术教育就是培养专业的艺术工作者。而广义的艺术教育是指通过传授主要艺术门类的基本理论知识，并辅之于一定的艺术实践，培养受教育者的审美意识、想象力和创造力的教育活动。

二、艺术教育在思想政治教育中的实践情况

2.1艺术课堂教育

理论教育是学科教育的基础，也是为学生建立知识框架的直接途径。高校思想政治教育理论课中有目的地加入艺术节目和活动，活跃了课堂气氛，调动了学生的积极性，避免了学生对灌输教育的抵制。另外，很多高校依据教育部规定相应的开设了“中国美术鉴赏”“中外电影欣赏”“古典音乐欣赏”等公共艺术选修课之外，还结合当地特色的文化资源和历史传统，发展了符合地方特色、学生感兴趣的艺术课程，比如昆剧、京剧、民族舞蹈以及极具特殊性的民间艺术。课堂上穿插和强化了爱国教育以及民族精神，甚至包括本地红色革命传统的教育。高中的应试教育让学生们接触艺术实践活动的机会很少，如此有效地把艺术教育和思想政治教育结合起来，点燃了学生的艺术热情，提高了他们的思想政治觉悟，既提高了他们的审美水平，又推动了高校素质教育改革。

2.2高校着力进行校园文化建设

良好的氛围是学习的关键，一方面有的高校开展了学校艺术教育活动，定期举办相关讲座，组织校园艺术文化节，并通过校报，广播站，论坛，条幅，网络等各种途径，在学生经常活动和人流量大的地方进行宣传，同时利用校媒体进行跟踪报道让学生成为主角，形成积极参与、人人共享的学习氛围。另一方面，大部分高校充分利用“高雅艺术进校园”的活动效应，聘请著名艺术专家为学校讲座，邀请民间艺术家来校指导大学生艺术活动，并邀请国内著名的艺术团体到校表演，有的甚至还建立了长期的合作关系，对此，许多学生表示，能直接和艺术大师面对面地交流，收获颇丰，开拓了视野，提升了精神境界。

2.3学生艺术社团大放光彩

目前高校里活跃着各种各样的社团，大学生精力充沛，对新事物充满好奇，经常参加好几个社团以充实自己的大学生活，扩大交际圈。大部分学校也十分重视社团组织在学生中发挥的作用，批准注册了围棋社团、电影摄影社团、书法协会、乐器协会等等能发挥学生特长的社团。有的学院自己开办了大学生艺术社团，吸引了大量的优秀学生，定期举行艺术比赛。学生们从中锻炼了课外实践能力、人际沟通能力，培养了乐观积极的心理，建立了思想政治意识，培养了健康高雅的审美情趣，促进人的全面发展。

三、艺术教育与思想政治教育结合所面临的问题和建议

虽然艺术教育在思想政治教育中有诸多有利因素，但是在实践中却出现了许多不成熟的问题。学校重视程度不一致，没有形成规律性，有的是应付领导的视察；艺术教育课堂形式单一，学生无法从中得到艺术提升，也无法得到政治思想升华；任课教师专业水平差，思政课的老师艺术水平比较低，而艺术课老师思想政治业务水平较低；有些学生功利性太强，上课不认真，只是为了方便修学分才选公共艺术课。针对以上存在的显性问题，对于思想政治教育中的艺术教育，笔者提出几点建议：（1）增加资金的投入。学校应该给予艺术教育足够的重视，要充分发挥校园艺术社团的作用，提供必要的艺术活动场所，尽量满足学生艺术器材的分配和使用，鼓励学生合理利用学校的艺术资源，必须为它们提供一定的资金保障和物质奖励。（2）加强教师队伍的专业化建设。大学的老师大部分都是上完课就直接离开教室，很少有机会和同学进行课后的交流，艺术课老师更应该抓住课堂时间，为学生传授知识。艺术课是专业性非常强的课程，需要有一些具有专业素质好，实践能力强，较高责任感的教师队伍，从中挑选政治觉悟高，思想道德修养高的老师担任公共艺术课教师，并定期对他们进行培训，积极为他们提供教学支持。（3）充满人性关怀，无形地在艺术教育中融入思想政治教育。大学生已经是成年人，他们有自己的判断能力和独立意识，不能强迫他们接受太多的思想教育，只能根据艺术教育和思想政治教育的教学规律，时刻关注他们的心理发展特点，深入他们的内心想法，循序渐进，不间断地进行渗透式的思想政治教育。

作者：张远瑛单位：浙江工业大学政治与公共管理学院

第二篇

一、首先要对学生加强演奏技巧的训练，提升学生自身的技术水平

学生自身的演奏水平对于其心理有着一定的影响。如果一个学生在进行练习的时候就经常出错，那么他在台上也就很难充满自信的演奏。这就要求老师在开展教学的过程中，不断的提升学生的演奏水平，特别是在提升学生的手指灵活性和全身的协调放松方面应当加大教学力度。如果学生在进行演奏的时候没有一个良好的弹奏状态，身心不能很好的放松，肌肉就会比较紧张，演奏时间比较长的情况下还会出现腰酸背痛等一些现象，这直接会对演奏者的心理状态产生一定的负面影响。在钢琴演奏的过程中，演奏者手指的灵巧是进行钢琴弹奏的关键所在，如果演奏者不具备扎实的基本功，就不可能获得手指的灵巧，因而在进行演奏的过程中也就缺少相应的自信。在进行钢琴的演奏过程中，演奏者在进行弹奏的时候，首先就需要知道怎样去进行弹奏。只有演奏者自己知道要怎么做，才能够在进行演奏的过程中获得更多的自信，另外加上演奏者本身对于作品的理解，演奏者才可以很好的提升自身的演奏水平。

二、加强学生音乐素养的培养，不断的增强演奏者的音乐感染力和表现欲望

教学实践中，我们会发现就算是一些演奏者自身的演奏技法存在着一些问题，哪怕是背谱方面的一些问题，仍然不影响演奏者充满信心的完成整个演奏过程。这主要和和演奏者音乐感染力和音乐表现力有着很大的关系。演奏者在进行演奏的过程中比较喜欢自己的音乐，往往会被自己的音乐所打动，所以在进行演奏的过程中演奏者有信心去打动别人，所以不管是演奏者在技术上出现了什么问题都可以很好的给予应对。这种心理对于演奏者自身的鼓舞是十分巨大的，这足够使得演奏者可以克服很多困难，从而全神贯注的进行演奏，获得很好的演奏效果。另外，老师在教学的过程中也要对演奏者的音乐素养进行一定的培养。对学生在进行演奏前的音乐情绪进行指导，指导学生在演奏之前深刻的领悟和体会音乐所创造的时代背景，让学生能够在对音乐的背景进行把握的前提下，注重在不同场地发声进行必要的调整。所以对于演奏者而言要多听一些音乐会，多去体会发声问题在不同场合的调整，进而让自己能够得到很好的提升。

三、培养学生在进行演奏过程中的心理素质，特别是演奏者临场的素质

学生良好的心理素质是建立在自身思维技巧的基础之上的。学生在进行演奏的时候有时会受到思想懒散的影响，因此会出现手指和大脑经常协调不一致的情况，此时的弹奏往往就成了仅仅依靠机械动作进行的弹奏，所以作为演奏者应当尽力的做到让思想走在动作的前面，这样才能演奏出发自内心的钢琴歌曲。同时老师要帮助学生临床自我暗示的习惯。在学生进行练琴的时候老师就应当要求学生认真的背诵乐谱，增强对于音乐的准备程度，这可以在很大程度上增强学生的演奏自信。在演奏的过程中，让学生保持放松的心态也十分的重要。比如学生在进行快速乐曲的弹奏过程中，应当让自己的呼吸尽力的放松和平稳，这是一种比较重要的心理暗示，能够帮助学生放缓自己的心态。另外，音乐的强弱本身也起着一种重要的调解作用，即使是同一首音乐也有欢快和平缓的时候，这可以给予演奏者内心起到一定的调解作用，从而做到松弛有度，这同样是一种十分重要的调解方式。

四、小结

音乐是不需要借助任何语言而被全人类都可以听懂的一种声音。大学生钢琴教育的过程中培养学生的自信心，对于学生更好的拓展自身的艺术视野，增强演奏的效果具有十分重要的积极作用，因此应当给不断的增强学生的演奏水平和演奏心理，也只有一个人越是充满自信的展现自己，他自己的演奏也就会更加的沉着冷静，得心应手。作为大学学生如果在平时的钢琴练习时注重自己的心理变化，同时采取一定的措施，那么就可以很好的培养自己的演奏心理习惯，从而使得自己的演奏更加的自信。良好的自信心理一旦形成之后，学生的演奏状态就会向着良性的方向进行发展，这对于学生综合素质的全面提升有着十分重要的作用，也值得所有的钢琴教育者进行实践和思维。

作者：季春玲单位：吉林艺术学院艺术教育学院