描写中秋节的古诗范文第1篇

关键词：古诗 欣赏教学 策略 审美教育

中国是诗的国度，古诗是中国古典文学中一颗璀璨的明珠，是中国古典文化的宝贵遗产。古诗是初中语文教学的重点内容，也是对学生进行语言文字训练、特别是审美教育的重要途径。但在当前的初中古诗欣赏教学中，却依然存在以教师精讲为主、学生感悟为辅的现象，在这样的教学模式下，学生是不能有效地感知古诗的语言美、意境美、情感美的。那么如何优化初中古诗欣赏教学呢？

一.在诵读中体会古诗语言美

《语文课程标准》指出，朗读是学生学习语文的主要方式，只有学生对文本进行朗读才能充分感受到文本语言的魅力及文本语言的情感。因此，在初中古诗欣赏教学中，教师要善于引导学生通过诵读的方式品味古诗语言优美。

例如，在教学白居易的《钱塘湖春行》时，里面有这样精彩的几句诗：“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。”在教学时，我并没有对这几句诗的意思对学生进行讲解，而是通过以下几步引导学生进行诵读。

第一步，创设情境，引导感知。为了帮助学生理解这首古诗的主要内容，我利用多媒体给学生呈现了“钱塘湖春行”情境图，学生在这优美的图画下，初步知道了这首古诗描绘的美丽景色，这样，学生就在头脑中对这首古诗的意象形成了初步的印象。接着，我给学生播放了优美的音乐，并进行了范读，要求学生在听教师范读的过程中体验这一首古诗的节奏。

第二步，配乐朗读，感受韵律。在教师范读的基础上，学生对这一首古诗的节奏有了初步的掌握以后，接着，我组织学生对这首古诗进行配乐朗读，让学生在配乐朗读的过程中感受这一首古诗的韵律美。

第三步，反复诵读，整体感知。在前面二步的基础上，学生对这一首古诗的节奏、韵律有了初步感知以后，接着，我组织学生对这一首古诗进行反复诵读，这样，学生就在反复诵读的过程中，对这一首古诗的语言就有了整体感知，对这一首古诗的内容也就有了整体的理解。

以上案例中，正是因为教师引导学生对古诗进行诵读，有效地激发了学生欣赏这首古诗的兴趣，在这个过程中，学生通过诵读古诗对其语言有了充分的了解，并感受了古诗语言的节奏美、韵律美。

二.在比较中体会古诗意境美

在初中古诗欣赏教学中，教师要善于把一些意境相同的古诗同时呈现给学生，引导学生对这一些古诗进行比较，在比较中深入体验古诗的意境美，这样，就能够收到事半功倍的教学效果。

例如，在一次古诗欣赏课中，我给学生呈现了李商隐的《夜雨寄北》、苏轼的《赠刘景文》、刘禹锡的《秋词》这三首古诗。这三首古诗都是描写秋天的意境的，但每一首古诗的切入点却都不同。课堂上，学生们对这三首古诗进行了对比研究，学生通过各种方式发现了三者的不同。在这三位大师面前，对于“秋”的描写学生大开眼界了，他们被这三位诗人的优美诗句所感动，很快地进入了秋的意境中去了，一个个当起诗人写起自己的“秋赋”来。有的学生写道：“秋风、秋雨、秋思，一切忧愁在秋中。”有的学生写道：“秋色给人以一种无尽的遐想，秋思给人以一种无尽的思念。”

以上教学案例中，教师三首古诗为切入点，引导学生进行对比，学生在对比的过程中，不但发现了这三首古诗的不同，而且深刻领会了古诗描绘意境，并且激发学生的写作欲望，这样，学生也就真正入诗了，教学效果可谓一箭双雕。

三.在品评中感悟古诗情感美

古诗中往往蕴含着诗人深刻的情感，而这一种情感是不容易被学生一下子就挖掘的，因此在教学中教师要引导学生对古诗语言进行品评，这样学生就能够体验到古诗蕴涵的情感美。

例如，《石壕吏》这一首古诗，主要对“有吏夜捉人”这一情景进行了描写，虽然是一首叙事诗，却蕴含了作者深刻的情感。教学中，我通过引导学生对诗中的形象描写“吏呼一何怒！妇啼一何苦！”进行品读，学生在品读的过程中体验到了“吏”与“妇”之间的尖锐矛盾。接着，我再引导学生对诗中的一“呼”、一“啼”、一“怒”、一“苦”这一些具有强烈对比的语言进行品评，学生就在品评的过程中深刻体验到了作者的思想情感。这样，学生就在品评诗句的过程中，与诗歌文本进行了深入对话，与诗人的思想情感进行了深入对话，在对话的过程中，充分体验到了这一首古诗蕴含的情感美，并深切地在这个过程中深入体会到杜诗的“诗史”风格。

描写中秋节的古诗范文第2篇

〔中图分类号〕 G633.3 〔文献标识码〕 A

〔文章编号〕 1004―0463（2014）18―0121―01

高考诗歌鉴赏千头万绪，但剔除枝蔓，抓其纲领，不外乎三个方面，若用一字来概括，即“景”“情”“事”。下面举例论述。限于篇幅，每项只举两例。

一、“景”。“一切景语皆情语”，在古代诗歌中，诗人常把要抒发的情感寄寓于所描写的景物之中，即人们常说的融情于景，借景抒情。

例1 阅读下面两首古诗，然后回答问题。

秋夜独坐（节选） 唐 王维

独坐悲双鬓，空堂欲二更。

雨中山果落，灯下草虫鸣。

夜深 宋 周弼

虚堂人静不闻更，独坐书床对夜灯。

门外不知春雪霁，半峰残月一溪冰。

（1）两诗中均写了夜景，又有所不同。请具体说明。

【答案】王诗写的是“秋夜”，写了山中果落、灯前虫鸣的景象；周诗写的是“春夜”，写了春雪初停、残月挂山、溪水成冰的景象。王诗描写的是动景，周诗描写的是静景。

例2 阅读下面这首诗，然后回答问题。

喜外弟卢纶见宿 司空曙

静夜四无邻，荒居旧业贫。

雨中黄叶树，灯下白头人。

以我独沉久，愧君相见频。

平生自有分，况是蔡家亲。

（2）前人认为全诗动人之处在“雨中黄叶树，灯下白头人”两句，请从情景关系的角度分析其独到之处。

【答案】以悲景写哀情：“雨中黄叶树，灯下白头人。”树叶在秋风中飘落，和人的风烛残年正相类似，意境凄凉，树作为环境中的景物，起了衬托作用。

不着悲字而悲情自现：雨、黄叶树、孤灯、白头人，字字写景，又字字传情。即借景抒情，情景交融。

二、“情”。情感是诗歌的灵魂，不管是写景还是叙事，都离不开“情”

例1 阅读下面这首宋词，回答问题。

思远人 晏几道

红叶黄花秋意晚，千里念行客。

飞云过尽，归鸿无信，何处寄书得。

泪弹不尽临窗滴，就砚旋研墨。

渐写到别来，此情深处，红笺为无色。

（1）这首词表达了什么样的感情？“红叶黄花秋意晚”一句对表达这种感情有什么作用？

【答案】这首词表达了对远方行人的深切思念。首句起兴，以红叶黄花染绘出深秋的特殊色调，渲染离别的悲凉气氛，增添对远方行人绵绵不尽的思念情怀。

例2 阅读下面这首唐诗，完成（1）―（2）题古代诗歌阅读。

春日秦国怀古 周朴

荒郊一望欲消魂，泾水萦纡傍远村。

牛马放多春草尽，原田耕破古碑存。

云和积雪苍山晚，烟伴残阳绿树昏。

数里黄沙行客路，不堪回首思秦原。

（1）这首诗表现了诗人什么样的感情？请简要分析

【答案】表现了怀古伤今之情。诗人春日眺望经水之滨，不见春草，只见古碑，行客之路尽是黄沙，想当年秦国何等强盛，看如今唐王朝的国势日衰，眼前一片荒凉，于是“不堪回首”之情油然而生。

三、“事”。叙事不是中国古典诗歌的强项，诗歌中的事是通过细节描写体现出来的。细节描写是刻画人物内心世界的有效途径。

例1 阅读下面这首诗，然后回答问题。

秋思 张籍

洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。

复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。

王安石评论张籍诗歌的风格是：“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。”试析张籍此诗写了生活中哪个“寻常”的细节？表达了他什么样的情感？

【答案】诗中作者写了这样一个细节：家书将要发出时，又疑惑和担心漏写了什么，故“又开封”。游子客居洛阳，见到秋风秋景，从而引起对家乡亲人无限的深切思念，所以又打开信封，验证自己的疑惑和担心。

例2 阅读下面一首诗，然后回答问题。

春夜洛城闻笛 李白

谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？

描写中秋节的古诗范文第3篇

【关键词】古诗词 景物描写 手法

中国古典诗歌“贵含蓄，忌直露”，有情不直言情，有恨不直说恨，而是借助于外界事物来表达，诗人惯用的手法便是借景抒情，于是就产生了为数众多的写景诗。但写景因抒情的不同而方式各异，常用的写景方式有：

一、动与静的结合

在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合是常用的一种写景手法。在这种手法的运用中，诗人往往独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。比如王安石《泊船瓜洲》中“春风又绿江南岸”的“绿”字，将形容词用作使动动词，是动态描写的典范，在动词的使用上做了不少文章。作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主、以动衬静的方式，形成意境和形象的和谐统一。因此，动静结合的写景手法，往往与衬托又不可截然分开。

再如王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流”，诗人王维不愧描写山水的高手，动静结合是其主要写景手法之一。诗人在描绘的景物中，静中有动，以动衬静，动静结合，构成动人的意境。第二联写物，“明月松间照”是静景，是所见，写的是月光透过松枝洒遍大地；而“清泉石上流”是动景，是所闻，动静融为一体，构成一副清幽可爱的风景画。第三联是诗人用“竹喧”烘托山静，是所闻，用“莲动”衬托水幽，是所见，见闻交错，“喧”“幽”互衬，颇具艺术感染力。

二、正与侧的结合

景物描写可以从正面入手，直接描写景物的特点，使人一目了然；也可以不从正面景物入手，而是从与其有关的侧面景物写起，来揭示该事物的特点，同时还能提供给读者丰富的想象空间。如刘禹锡的《石头城》“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”，题为“石头城”，明显是写“石头城”，但诗歌不从石头城入手，却从石头城周围景物——山、潮水、月入手，写出了石头城这一“故国”的没落与荒凉。

三、虚与实的结合

“虚实相生”是中国画的传统技法，也是诗词重要的表现手法。诗词中的“虚”是指诗人通过感觉、联想或想象而虚拟出的看不见、摸不着，却又能在字里行间体味出的虚像和空灵境界，也即心中之景、可想之景；“实”是指诗人描写的客观世界中存在的实像、实事、实境，也即眼前之景、可观之景。虚与实往往是相对的，虚实相生可以使作品的结构更为紧凑，形象更加鲜明。如坡的《念奴娇·赤壁怀古》这首词虚写叱咤赤壁的周瑜：雄姿英发，年华方盛却卓有建树，实写诗人自己光阴虚掷，早生华发，“虚”“实”对比，有志报国与壮怀莫酬之情溢于言表。

再比如欧阳修《踏莎行》正是运用“虚实相生”艺术中“虚”的描写渲染出一种凄清的离别气氛，更好地抒感。上阕写实，通过仲春之融怡明媚风光反衬“行人”之离愁别恨。下阕写虚，想象描绘出一幅楼头思妇图：柔肠寸寸，千绕百转，晶莹的泪珠流过粉妆的双眼，画楼太高，且不要凭倚而望，行人在春山之春山外。通过“行人”设想妻子凭栏远望，思念“行人”的愁苦之像来写愁思。妻思夫，夫念妻，画尽人间悲欢情。

四、远与近的结合

看同一景物，观察者所处的方位不同，角度不同，仰视、俯视、远眺、近看，视觉形象会呈现千姿百态，变化万千。从不同角度描写，会使读者对所描写的景物产生更加全面的认识，获得更完美的感受。如杜牧的《山行》，前两句描绘了秋山远景。第一句描写了秋山高远的景象，表现了诗人勇于攀登的精神。第二句描写了秋山中的一个特定场景，在白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。后两句描绘了秋山近景。“霜叶红于二月花”一句，生机勃勃，鲜艳夺目，清新刚劲，形象鲜明，给人一种秋光胜似春光的美感。

五、白描手法

白描，原是中国绘画的传统技法之一，大致接近西洋画法中的速写或素描，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面，赋形写意，不事烘托，不施色彩。这种画法引入到诗歌的创作中，那就是不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用准确有力的笔触，简洁明快的语言，朴素平易的文字，干净利素地勾画出事物的形状、光暗（声响）等，以表现作者对事物的感受。柳永的《雨霖铃》这首词为抒写离情别绪的千古名篇，诗人没有铺叙自然景物，而是通过对景物的描写，氛围的渲染，寓情寓景。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”为千古绝唱。寒蝉、长亭、兰舟，这些景物通过白描勾勒出离别的不舍，离别时的心理冲突。“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”道尽了恋人离别时难舍难分的别情。自述“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”直言出离别甚于常时；而冷落凄凉的秋季又是白描手法的妙用；“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”成为脍炙人口的千古名句。

六、声与色的结合

描写中秋节的古诗范文第4篇

关键词：古诗；复习；教学

中图分类号：G620 文献标识码：A 文章编号：1003-2851（2013）-03-0238-01

古诗文教学在小学语文教学中占有重要的一席之地，因此对它的复习教学也就很有必要进行一番研究。根据近年来从事小学语文教学的实践经验来看，对于小学古诗的复习教学，我觉得应该抓好如下几点：

一、要了解作者

学习了一首古诗，首先应对其作者有所起码的了解。要知道该作者的生存年代、朝代、字（学名）、号或别名、籍贯，还有其主要文学成就等。

比如，在学习了北师大版小学语文第九册《马诗》后，就要让学生熟知作者李贺（790——816年），属晚唐诗人，其号长吉、鬼才、诗鬼等，尤以诗鬼最为著名。属福昌（今河南宜阳）人。与李白、李商隐三人并称唐代“三李”。因其一生体弱多病，27岁就去世。他作诗认真严谨，力求创新，形成了想象奇特、辞采奇丽的独特风格。

二、会背诵、默写古诗

诵读是读诗的基础。人皆云：熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。古诗讲究押韵和节奏，音韵和谐，节奏鲜明，所以读起来琅琅上口，听起来声声悦耳。因此，学习一首古诗，一定要将其内容熟读成诵，并且做到字音正确、节奏分明，然后能一字不漏、不错地默写下来。对于篇幅较长的古诗，虽然有些学生全部背诵和默写起来有一定的困难，但也要挑选重点或自己喜欢的句段进行背诵和默写。在组织学生进行默写练习时，教师要反复强调难写易混字的正确书写。只有这样，学生在考试中解答按原文内容填空和默写古诗时才不会轻易失分。

三、理解诗句

学习了一首古诗，一定要让学生会讲诗歌中每句话的意思，还要会对其中关键字词进行正确而恰当的解释。比如在复习《马诗》这一首古诗时，就要将其中四句话的意思一一理解如下：“大漠沙如雪”，茫茫大漠上的沙石就像白雪一样。这是一个比喻句，句中的“如”字是一个关键词，属比喻词，意思是“像”。“燕山月似钩”，挂在燕山头上的一弯新月就像一把金钩。此句表达方式完全同上句。以上两句可合并活解为：连绵的燕山山岭上，一弯明月当空；平沙万里，在月光下像铺上了一层白皑皑的霜雪。“何当金络脑”，什么时候才能够套上镶金的笼头。此句中的“何”“当”“金”“络脑”四个词学生理解起来都有一定的难度，“何”应解释为什么时候；“当”要作能够套上理解；“金”不能当金子或金色理解，应作镶金的理解；“络脑”学生更难理解，其实就是马头上套的笼头。“金络脑”指的就是贵重的鞍具，象征马受重用。“快走踏清秋”，任意驰骋在秋高气爽而辽阔的原野上。这是最后一句，其中的“走”“清秋”两词学生不好理解，“走”在古代汉语中常当跑讲，而“清秋”则要理解为秋高气爽的辽阔原野，而不是清冷的秋天。后两句也可合起来活译为：什么时候才能披上威武的鞍具，在秋高气爽的疆场上驰骋，建立功勋呢？做到了这一点，学生在考试中解答古诗释词释句题时才能够得心应手。

四、了解诗文大意，感悟体味意境，明确作者所抒发的思想感情或道理

诗是语言的精华，其含蓄往往移情于景、情景交融，“情以物迁，辞以情发”，学古诗必须培养小学生对古诗中的意境感悟能力。因此，在复习一首古诗时，一定要让学生掌握古诗所描述的大意，感悟体味诗的意境，明确作者所抒发的思想感情或要说明的道理。就拿《马诗》来说吧，诗人以丰富的想象，描绘了能让马驰骋的“沙如雪”“月似钩”的边疆战场景色，并通过咏马抒发了诗人报效国家的强烈渴望和怀才不遇的愤慨。

五、会改写、扩写和续写古诗

诗的灿烂滋润着已步入古诗世界的小学生，也丰富着师生的文化底蕴。古诗中存在许多“空白”之处，为学生留下了想象的余地，如能引导学生根据自己的理解进行合理的想象，于空白处求精彩，把跳跃过的情节补充出来，把浓缩概括的语言具体化，就是很好的练笔。所以把古诗作为学生写作题材，在学习古诗之余，对古诗进行续写、扩写、改写，也可算是古诗文复习教学中的最后一大环节。实际上，各种形式的写也是对古诗教学的深化、拓展和延伸。

在学生理解诗意，感悟意境的基础上，以诗歌作为参照物写出自己的独特体验和感受，或改写或续写或扩写，写出诗中景和事，抒写诗中情，这样读写结合，效果更为理想。

1.大胆尝试，鼓励改写

这是一种较为简单的写作训练，就是让学生根据所学古诗的大意，将其内容用白话文的形式表达出来。当然，这不仅需要理解每句诗的意思，还要进行必要的补白，从而做到既文通句顺，又明晰表达原诗的意思。

2.根据需要，扩写片断

扩写片断是在能改写古诗的基础上，让学生根据原诗内容进行大胆而丰富的想象，对原诗内容进行扩充描写，从而达到深入理解诗歌、提高写作能力的目的。如：《江畔独步寻花》要求学生根据诗作，描绘出一幅鲜花盛开、彩蝶翩翩、莺歌燕舞的春日江边美景，对学生写景进行片断训练。古诗中可以作为片断训练的诗作也有很多，像《宿新市徐公店》、《小池》等。

描写中秋节的古诗范文第5篇

关键词:杜甫;绝句;两个黄鹂鸣翠柳;四时风景

abstract: 《a quatrain》 is a famous composition by du fu wrote(two golden orioles sing amid the willows green),which be read with admiration by people all over the world.lots of readers express various appreciation and feeling from different angles on this poem.the poem describe four seasons in the sichuan province, which express the love of nature,the love of real life and joy of feeling.

key words: du fu;《a quatrain》;“two golden orioles sing amid the willows green”;four scenery

宋学家程颢有《秋日偶成》诗云:“闲来无事不从容,睡觉东窗日已红。万物静观皆自得,四时佳兴与人同。道通天地有形外,思入风云变态中。富贵不淫贫贱乐,男儿到此是豪雄。”[1]表达了一种随遇而安、怡然自乐的人生观,其中的“万物静观皆自得,四时佳兴与人同”更是道出了一种“淡泊以明志,宁静而致远”的人生境界。每读这首诗便总是不由自主地想到杜甫的《绝句》:“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船”一诗。虽然历来对这首诗的解读众说纷纭,莫衷一是,但都离不了借景抒情的普遍看法。的确,这首诗最大的特点就是4句话写了4幅风景图,通过对美丽的自然风光的描写,抒发了诗人热爱生活、热爱自然的高尚情感和积极乐观的美好心态。但是对于这4句话彼此之间有着怎样的内在联系,作者是怎样构思这4幅画面的,却很少有人探究。经过多次的反复阅读,尤其是在前引程颢诗的启发之下,笔者认为杜甫的这首绝句中的4句诗绝不是简单的一时的景物堆砌,而是选取了一年四季中每个季节里最富有特征的自然物象加以传神地描写,从而构成4幅美妙的四季风景图。也就是说,作者是以概括的笔触描写了他所生活的成都草堂之四时美景。众所周知,杜甫一生大都在辗转漂泊,穷困潦倒,正如他在《登高》一诗里所写的:“万里悲秋常作客,百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒杯”[2],只有在他晚年,由于朋友的帮助,他在四川成都的浣花溪畔才勉强修建了一座简陋的草堂,从而度过了一生中虽然短暂但是对于他来说却是最难得的安稳日子。由于生活境遇的稍微好转,杜甫的内心便有了一种难得的闲适情趣,因此这个时期所创作的诗便呈现出萧散自然的风格特点。在他笔下,安静明秀的境界、细腻的景物描写,便成为这时期他诗歌的主要特色。而绝句(两个黄鹂鸣翠柳)一诗便是这时的代表作,下面笔者作一具体分析:

首句“两个黄鹂鸣翠柳”,给我们展现的是一幅春回大地草长莺飞的阳春三月的美景。其中,鲜艳亮丽的色彩给我们留下了非常鲜明的印象。“黄鹂”对“翠柳”,黄鹂鸟儿不一定是黄的,但翠柳一定是绿的,这样的搭配在视觉的感应方面极富吸引力,令我们想到春天来临之后百花齐放、百鸟齐鸣的局面。春天可写的景物很多,但作者并没有一一呈现,而是只写柳树上边的鸟鸣,这鸟也不是一群,而是只有两只,两只鸟的叫声似乎有点单调,不足以传达出春天的繁华热闹,但是我觉得有这两只美丽鸟儿的叫声就足够了,清脆而又悦耳,完全能让人感受到春天的气息了,不是吗?实际上透过这两只鸟的叫声,我们完全能够联想到“池塘生春草,园柳变鸣禽”[3]的热闹景象。但是叫声写得太多了,就只能是“呕哑嘲哳难为听”[4],那样就令人不堪忍受了。所以此处应以简洁为妙。

次句“一行白鹭上青天”给我们呈现的是另一番景象,如果首句以五彩缤纷繁华热闹而取胜,那么,这次句就是以淡雅素净视野开阔为特色了。“白鹭”对“青天”,天是蓝的,鹭是白的,两者相衬,既对比鲜明,又简洁疏朗。同时,作者这里用了一个极富力度的动词“上”,这“上”字的运用令我们联想到刘禹锡的那首著名的《秋词》:“自古逢秋悲寂寥,我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上,便引诗情到碧霄”[5],这两句诗都用了一个“上”字来写鸟飞的姿态,“上”给人的感觉是排除各种艰难险阻迎难而上,其中既包含了鸟儿无畏的勇气和坚韧的毅力,但实质上更传达出诗人的豪情壮志,所以这两句话有异曲同工之妙。既然刘禹锡这首诗写的是秋景,那老杜这首诗难道不也让人想到秋天的景象吗?秋天,天高气爽,令人心旷神怡,但秋天也是候鸟南飞的季节。记得小学课本里学到写秋天的文章,里边有这样几句话,“秋天到了,大雁要飞到南方去了,一会儿排成个‘人’字,一会儿排成个‘一’字”,这里的“一行白鹭”不正是让我们联想到秋天南飞的大雁吗?所以,笔者认为第二句是写秋景的。

第三句“窗含西岭千秋雪”,一提到雪,首先让我们想到的是白雪皑皑的冬天,虽说从成都往西往远处望,是常年积雪不化的川西高原,红军翻越大雪山的情景至今令我们难以忘怀。但杜甫这里写的不可能是其他季节的雪景,而应该是冬季。其理由除了雪是冬天特有的自然景物外,还可以从下面两个方面进行推论:其一,前边两句分别写的是春秋两季,而接下来的第四句“门泊东吴万里船”则使人直接联想到的是雨水充足、水涨船高的特有的夏天景象,那第三句也只能是写冬天了。其二,从作者的观察位置来看,此时是作者坐在屋里从窗户向外望去所看到的景色,一个“含”字非常明确地告诉了我们这一点,这正是于尺幅之中见千里之景;再说,作者为什么要坐在窗前向远处望,而不是如下句一样尽情地站在门外观赏西山雪景呢,难道还不是因为天气严寒门外难以久立而只能蜷缩于一隅吗?

结句“门泊东吴万里船”正如上句所分析的那样,夏季雨水充沛、水涨船高,正是水上交通运行的黄金季节,这船不是附近的渔民打渔的小渔船,而是从万里之外的东南逆江而上的大商船。作为久负盛名的锦城,地处天府之国的成都正是唐代商业非常发达的大都市,虽然自古就有蜀道难的传闻,但因为成都地处岷江上游,周围又汇集了好多的河流,水上交通十分便利,东来西往的船只经常汇聚于此进行各种商业贸易,所以杜甫自然而然地将这一夏季常见的景象置诸笔端。

综上所述,杜甫这首《绝句》正是选取成都四季特有的自然景观,加以准确传神的描写,从而向我们展示了4幅非常鲜明生动的画面。杜甫虽然地处一隅,但他心情愉悦、生活悠然,故此他能“寂然凝虑,思接千载;悄然动容,视通万里;吟咏之间,吐纳珠玉之声;眉睫之前,卷舒风云之色”[6],这岂非“思理之致”乎?

参考文献:

[1](宋)谢枋得、(明)王相.千家诗[m]:北京:北京燕山出版社,2009:91

[2]王长华.中国古代文学作品选(中)[m]:河北:河北教育出版社,2002:123

[3]王长华.中国古代文学作品选(上)[m]:河北:河北教育出版社,2002:453

[4]王长华.中国古代文学作品选(中)[m]:河北:河北教育出版社,2002:187