十年一梦范文第1篇

一花飞去，读漠春秋

风做弦，千枝乱奏

叶轻弹，尘缘未够

空回首，此生青涩成乌有

一梦八十载

谁能比就

那一年为谁凝眸

人已去空杯谁嗅

满江水

照的红颜隐瘦

却为何

孤月又上西楼

铺纸

为君逗留

执笔

为情守候

原是泪洒难收

却道墨染红袖

一声哀叹

断那百年痴绵

若斩二十

能否与君同逑

情若雾，雾若烟

烟花一逝痕不见

云撵风，风亦远

双双天涯路

对面不是缘

何留

何怨

十年一梦范文第2篇

“我拍戏就是这样的，如果可以做好这个动作，当时你会忘记健康，忘记要不要命的事情，就会特别拼，拼完了之后，成功了之后就会觉得特有征服欲。”

在演艺圈有的人凭借出众的天赋脱颖而出，有的人凭借良好的机遇一夜成名，李冰冰似乎没有那么幸运，当李冰冰频频在一些古装电视剧中亮相的时候，很多人以为是新人登场了，其实早在1998年，李冰冰就在张元导演的影片《过年回家》中担任女主角，并凭借这一女警察的角色，被评为第十三届新加坡国际电影节最佳女演员。这样看来，李冰冰的演艺起点并不晚，也并不低。但是这部电影却在国内禁演，李冰冰这最初的闪亮登场并没有多少人注意到。

从某种意义上讲，李冰冰的个人际遇与她在电影《风声》中所扮演的李宁玉有着某种相似之处：被残酷的时代妥协着，飘向未知的方向，而心中一直有一份爱和执着。这也是一部让李冰冰脱胎换骨的作品，从大荧幕到小银幕再到大荧幕，这条演艺之路她走了十几年，十几年来，这个从东北小镇走出来的姑娘，也一定有过迷茫和不知所措的时候，她又是靠着什么样的罗盘，来指引自己的方向呢？

一个兴趣

李冰冰出生于五常的一个普通工人家庭，从师范学校毕业后，分配到当地一所小学担任音乐教师。1993年，为了实现父母对于她考大学的期待，已经当了两年音乐教师的李冰冰考取了上海戏剧学院。从一个小镇到了大上海这样一个大都市，爸爸灌输的“穿的漂亮是资产阶级思想”影响了李冰冰很久，到了上大学时候，也没有什么自卑感。后来懂得要爱美爱打扮的时候，意识到有竞争的时候，自信心才开始游离。大学期间朴实的形象也让李冰冰也受到了更多导演、广告商家的青睐，李冰冰在大学时他们班拍广告最多的，她总说自己傻，但傻人有傻福。大学毕业的时候，李冰冰已经凭借《过年回家》拿到了自己的首个影后头衔，第一次拍电影就拿奖了，应该是一个很好的起点，可是后来遇到电影在国内禁播，这让李冰冰觉得拿不拿奖也就那么回事。

毕业之后的李冰冰进入了一个用她自己话来说“很怪”的阶段：完全通过自己的兴趣接戏。李冰冰从小就喜欢看金庸的小说，从来都梦想自己能当一个大侠，只有在电视剧里才能实现这种梦想，所以她就去拍了很多年的电视剧，一直在拍电视剧，于是我们通过电视荧屏看到了她或是漂亮伶俐，或是花拳绣腿的女侠形象。那个阶段拍戏就像一个兴趣，在那些电视剧里面，都扮演女主角的角色。后来从《老鼠爱上猫》、《百年好合》这些开始有一些电影找到李冰冰，希望她在里面出演配角的时候，就开始真正接触到大银幕。那个时候李冰冰并没有觉得电影跟电视剧有什么太大的区别，只是抱着“反正都是在做自己喜欢做的事情”这样一个很单纯的想法。慢慢的李冰冰也发现电影的创作要比电视剧来得精良得多很多，然后有了一些重新的认识，在这个过程里面，就开始有重新的一些选择。

当初为了“考大学”来到上海戏剧学院的，为了赚学费开始接触拍戏，为了儿时的“侠女情节”开始在古装剧中崭露头角，却意外地进入了全新的电影世界，就是这样误打误撞进入演艺圈，却从来没有想过要当一名演员，人们对这位女演员的印象也仅仅是演过几部电视剧，演过几个广告，当过不少封面女郎，却难以找出一部真正像样的代表作。一方面李冰冰一直被称为是“劳模”，好像比谁都忙，另一方面，在那么长的时间没有拿出一个特别有重量感的大的角色出来，旁人看着都着急，对此李冰冰却一点都不急，“我在进入演员这个行业的时候，并没有一个远大的目标，或者一个非常精细的规划，我就随着自己的兴趣，就这么一路就拍下来了。”

两度落泪

李冰冰在《云水谣》中率真执着的表演打动了无数人，这次本色出演，也为沉寂多年的李冰冰赢得了华表奖和百花奖两项影后的桂冠。距离首次担任女主角的作品《过年回家》近十年之后，李冰冰第一次站在国内电影节的领奖台上，手捧百花奖最佳女演员的奖杯，李冰冰泣不成声。大奖在即，喜极而泣，似乎可以理解，不过就在几年前，因为没有得奖，李冰冰也当着众人的面哭过一次。

2006年，凭借在电影《天下无贼》中饰演的女贼小叶，李冰冰获得了当年百花奖最佳女配角提名，似乎是志在必得的李冰冰端坐颁奖现场，不过最终，她却与奖项擦肩而过。关于这一次哭，冯小刚导演曾这样说到：“忘了是哪一届的金鸡奖，李冰冰是最佳女配角提名，有人透风给她能得奖，这傻丫头就信以为真了，但宣布时不是她，当场就哭了，毫不掩饰自己的委屈和对奖的在乎，通过这事儿我觉得她挺可爱的，很坦率，很性情，不阴险。”李冰冰后来在一次采访中，也很大方的和大家分享这一次失利的感受：“我觉得自己应该是很有把握的，但结果出来却不是我的，当然会出乎意料。”

最让她控制不住自己眼泪的，应该还是那些一直以来支持着她的影迷们。那次颁奖会结束之后，李冰冰去到影迷会，影迷会的影迷们都哭了，他们给她做一个花环，戴在了她的头上，影迷们告诉她：“你是我们心目中的百花影后”，那一刻李冰冰面对他们的时候是有惭愧的，“因为我觉得我让他们失望了，那一刻我就觉得有点难过了，那一刻的难过完全不是因为拿不拿奖的事情，所以我就当着他们的面哭了。”

在电影这个产业中，明星的包装已经相当职业化了，各位明星的周围都会围绕一些高参，告诉他们应该如何穿衣打扮，言行得体，围绕着得奖与不得奖，基本的规律就是要表现出谦虚、大度、宠辱不惊，然而李冰冰似乎是个异类，她似乎没有接受这样的告诫，两次落泪让人印象深刻，从中也不难看出这个女孩的性情。

三次突破

2007年，李冰冰接拍了电影《功夫之王》。虽然好莱坞打造的中国功夫令人啼笑皆非，虽然在片中李冰冰又一次拾起了女配角，但白发魔女的每一次出场都艳惊四座，身手不凡。然而很少有人了解到，李冰冰并没有学习舞蹈更别说武术的基础，但从小就抱有一个武侠梦的李冰冰其实内心是很喜欢这些和身体有关的运动，但小时候没有这样的机会，拍电视剧也不能接触到这么纯粹的武术，所以展现出来的只能是花拳绣腿。

这一次拍《功夫之王》，李冰冰碰到了袁和平，别提有多兴奋。在剧组里，李冰冰特别殷勤，每天帮袁和平打饭。一般的演员这样对武术指导献殷勤，是为了逃避一些有可能会受伤的打戏，李冰冰不一样，却是为了两个字――“真打”。了解到李冰冰有这样一个态度，袁导也开始为她设计一些武打动作，有些高难度的武打戏份，替身完成都觉得有难度，李冰冰就亲自上阵。这样的付出也让李冰冰开辟出了一条货真价实的“打女”戏路，后来和著名武打明星洪金宝合作电影《狄仁杰》的时候，李冰冰肯做的态度也得到了他的盛赞。

脱胎换骨的戏路却是以身体的伤痛为代价，李冰冰的身上常年是旧伤未愈又添新伤，她自己也说不清身上的伤是拍哪一部戏落下的，她说：“我拍戏就是这样的，如果可以做好这个动作，当时你会忘记健康，忘记要不要命的事情，就会特别拼，拼完了之后，成功了之后就会觉得特有征服欲。”

面对各种打击，从小就向往成为武林高手的李冰冰，从来就是来者不拒。不过进军好莱坞，还有一件事情让她觉得比飞檐走壁更难逾越，那就是语言。拍摄《功夫之王》前，李冰冰的英语停留在中学的水平，但是这部电影又会涉及到袍子、箭、枪、戟之类很生僻的名词，李冰冰对这次的试镜根本不抱任何希望。但是台词都拿到了，李冰冰还是找了一个英语老师，利用每天在路上、车上、飞机上的零碎时间学习台词，到了试镜的那一天，李冰冰自己都不相信自己能把对白背下来。试镜完以后，导演对她说：impressive！她当时甚至还不知道这个单词的意思。

十年一梦范文第3篇

初见郭培，她的年轻让你感到惊叹，很难想象她是高级定制服装在中国最早的推动者，由她所经营的玫瑰坊时装几乎代表了中国高级定制的最高水平。不仅如此，这个身材娇小、声音柔美的女子，还成功经营着一段超过15年的幸福婚姻，拥有深爱她的丈夫和两个可爱的女儿，她幸福的笑容告诉世人，这才是一个真正成功的女人。

梦之初显：十岁，动手裁布缝时装

“和所有女孩子一样，小时候的我喜欢漂亮的衣服，喜欢布娃娃，喜欢童话，喜欢梦……小时候的理想就是我今天走的这条路，至今没改变过。”

从小郭培就喜欢涂涂画画、穿针引线，小学五年级的她就开始自己做衣服了。那是70年代初，大部分布料是棉布、的确良，郭妈妈有一块从上海买回来的进口面料，非常漂亮，她一直不舍得用，放在箱底，小郭培也喜欢这块面料，暗自惦记着。

有天中午休息时，小郭培就照着妈妈的一件衬衫比划着把这块美丽的布裁剪了，并很快动手把它缝起来，迫不及待地穿在身上。那是个很难穿到合身衣服的年代，肥大的衣服从妈妈传给女儿，姐姐传给妹妹。“这件衣服因为是亲手缝制，非常合身，出门时，邻居赞‘这么漂亮，谁给你做的？’我非常得意。从想象中的样子入手，开始缝衣服，虽然还不懂得上领子，两边也不对称，但我仍然觉得很美。”

梦之起航：一出道便风华正茂

“我赶上了一个好的时代，虽然我懂得少，但我和时代一起成长，消费者懂得也少，给了我一个成长的空间。所以我觉得我是一个非常幸运的设计师，也是一个赶上了好时代的设计师。”

1986年，郭培毕业于北京第二轻工业大学，她是中国第一届服装设计专业毕业生。此后十年，她开始了在各大国产品牌任职的征途。时值改革开放中期，服装的款式得以改良，女西装和彩色西装相继出现，色彩和花纹也大大丰富了。“那时几乎没有国外的潮流信息，只有一两本日本杂志，设计非常好做。”郭培坦言。

在为十大名牌之一的天马担任设计师期间，天分造就天才，郭培“设计什么卖什么”，几乎没有库存。她推出过肥大的萝卜裤，把用于出口的蓝底红花面料做成九分裤，很快，这样的款式满街都是。郭培最畅销的一款作品被她戏称为“嬷嬷服”，在5年内卖出了五万5万件，“还不包括仿制品”。那是一款带帽子的大衣，中腰有两个兜，戴上帽子后活像教堂里的修女。90年代早期，中国服装设计师协会成立，郭培是最早的会员之一。

回想起做成衣的那段日子，郭培说：“我那时候做品牌真的很顺，卖衣服跟卖大白菜似的，但总不能够达成自己心里的意愿，我太想要做自己的衣服了。”

梦之实现：穿出一个国家的崛起

“我热爱高级时装，因为她是一种生命的停驻。她不像成衣那样简单流行再迅速被遗忘。我希望我的时装成为传世杰作，因为真正的高级时装能够历久弥新，经得起考验。多少年后，她的存在就是时光的回眸。”

昨天的荣耀成为今天成功的伏笔。站在事业巅峰，郭培并没有止步，她的心中孕育了一个更大的梦想，她要用智慧与激情，将一个个单独的、甚至寂寞的时装蒙太奇构筑成一个艺术的“梦工厂”。一朵干枯的玫瑰，让郭培感悟到了曾经的辉煌；而充满情调的设计坊则带给她很多憧憬，于是“玫瑰坊”作为郭培编织梦想的摇篮应运而生。之后的十余年，她在这个属于自己的艺术殿堂里构筑起真正的高级时装订制王国。

“我做服装设计已经有二十多年，前十年一直在做成衣设计，那时总觉得有很多想法不能实现，无论你是多么有才华的设计师，也无法摆脱市场、顾客以及价格等诸多因素的限制。相反，高级定制却意味着整个世界都由你来掌握，让设计师在广阔的空间里自由发挥，创造出更多特立独行的作品。”郭培心有感悟。

这是郭培的一次华丽转身。迄今，玫瑰坊承办了大量晚会服装的设计制作，更是春晚90%礼服的设计师，但这并不是说她是春晚的御用设计师，因为找她设计春晚礼服的都是明星本人而非导演组。2013年春晚董卿、侯宏澜、李玉刚等让人惊艳的华服均出自郭培之手，尤其是一身蓝色功夫装的赵文卓，让网友夸赞帅气爆棚。郭培的春晚礼服设计一做十多年，每次从沟通到设计完成仅有月余时间，压力和强度可想而知，但为设计而生的郭培每次都是亲力亲为，坚持“哪怕时间再紧，也要追求完美”。此外，章子怡身着绣有传统中国元素的白色旗袍惊艳希腊雅典，奥运闭幕式宋祖英身穿缀有20万颗SWAROVSKI水晶礼服华彩四射，都归功于幕后设计师郭培的飘逸灵感与深邃内涵，是她点燃了想象的火焰，是她让世界看到中国高定的时尚力量。

然而，做出这些浩大惊世之作的郭培本人却是看起来柔弱的小女子一枚，外人惊诧，为什么这么柔弱的人能够做出这么有爆发性的作品。郭培说：“其实是我的内心非常强大，这种强大得益于我生活的国家很大、从小生活的城市很大，我从来未长久远离过，对我来讲，没有城市可以替代北京。”京城的大气，赋予郭培的作品一种强大的气场，那也是她强大内心的反映。

在798艺术区郭培的私人博物馆里，有一件金色的衣服花费了她和她的团队5万多个小时。“我至今也不舍得将它卖掉，这就是高级订制，在很多时候它是无价的、是用来欣赏的，因为在它身上记载了最珍贵的生活片段。”郭培说。

这个土生土长的北京女孩，将自己对中国文化的理解，化为在服装上的演绎而享誉全球。在她眼里，诞生于自己手中的一件件衣服，见证了中国经济的繁荣，生活方式的改变。她说：“我们穿出了一个国家的崛起。”

梦之圆满：只有幸福才是真正的成功

“成功的定义不仅是事业上的，比起事业无疑我的家庭生活更成功，爱人、孩子、父母，我所拥有的一切源自家，源自爱，只有幸福才是真正的成功。”

只有在提到自己的丈夫时，郭培才展现出自己小女人的另一面。她说：“我先生是对我产生最重要影响的人。”

15年前，她遇到自己的丈夫，一位面料供应商，像所有美好的爱情故事一样，两人情投意合、相扶相持。他的家族是山东最大的纺织面料商，她是时尚界如日中天、炙手可热的新晋设计师，“不管是在资源上、支持上，他都给了我最大的帮助。认识他后，生活、人生、事业各方面，全方位展开和提升，他好比我的翅膀。”

求婚时，他问她：“你要钻戒还是要十万匹布料？”郭培选择了后者。婚后，他给了她六万米各种布料任由支配。

生活中，她也依赖着他。一如其他小女人一样，她没有方向感，不记数字，一个人到机场会慌张，担心赶不上或是找不到登机口……“一般情况下，我不愿去动这个脑筋想这些‘复杂的问题’。参加活动，我都会问，‘可不可以请我老公一起去？’”甚至，她说：，“没有我老公，我是不出门的。”

如果有一个男人，在你出门前，各种事情他都会预先帮你处理好，订机票订旅店，包接包送。此外，他还是语言方面的天才，会英文、日文，意大利语，和外国人聊天时，他会在身旁同步翻译……是不是很完美？而他，正是郭培的丈夫。“刚认识他时，我想有一天我也要把英语学好。在一起后，我不再想学英语这事了。因为他的同步翻译，我在谈话时能迅速表达观点，很多老外以为我懂外语。”

但这个能迅速组织语言、观点鲜明的郭培，小时候却是有点害羞的女孩，一直到成为设计师，职业需要用语言表达设计思想，才慢慢变得很能讲。“不过也仅仅是围绕专业而已，寒喧类话的我就完全不会说，老公就替我说。所有我不爱讲的话，他都替我讲了。我们是非常好的互补。”

所谓“珠联璧合”，说的就是郭培和她的先生了吧。“你对他需要越多，他给你的也越多。”这个有大智慧的女人，深谙“天下之至柔，驰骋于天下之至坚”的哲学。问及如何兼顾家庭和事业呢？她笑答：“每天下班，在回去的路上，我就把工作上的一切忘得干干净净，非常顺利地完成工作和生活的一个转换，所以我根本不会把工作中的我带入生活。”

郭培语录

很多人拥有漂亮的衣服，但是永远不敢把它展示在自己身上，要勇于尝试，穿错都无所谓，毕竟会有人告诉你该怎么穿。

我的高定一定会收费，这是为我的团队负责。但有些高定，不管你给我多少钱我都不卖 ，因为他们是艺术品，是独一无二的，我舍不得！

我一直在追寻一种极致的美，一种令人禁不住想要屏住呼吸去端详、认真品味的美，一种无以复加的完美。

我没有终极目标，也是个不太喜欢承受压力的人，快乐是最重要的，获得成功的那一刻是快乐的，因此才要去获得成功，但为的是增加更多的快乐。

人生好像一个抛物线，千万不要把一个至高点设置在太年轻时，也不要定义成为“大师”，那很快会掉下去。人生成功的至高点应是60岁，达到这个点时，你的体力、智力已经相当成熟，也积累到了一定程度，后面的落差才不至于太大。

十年一梦范文第4篇

不知不觉,萧亚轩已出道十年。前不久,她带着自己的第十张专辑《钻石糖》来到内地做宣传。回首这关于音乐的十年,萧亚轩感慨良多,自1999年出道以来,共发行过《萧亚轩同名专辑》、《红蔷薇》、《第五大道》等十张国语专辑,以几乎每年一张专辑的成绩,努力完成着自己的音乐梦想。在今年这第十个年头里,萧亚轩除了筹备中的个人演唱会,这张概念十足的《钻石糖》,也是唱片公司为纪念她出道10年送出的一份特别礼物。

回顾出道前的萧亚轩,因参加歌唱比赛被维京唱片执行人姚谦相中,本拟同其他两位女艺人组成团体发展,最后阴差阳错,得以成为独唱艺人单独进军歌坛。首张同名专辑至今仍是她最大卖的专辑,专辑内多首歌曲也在当时被传唱一时,《最熟悉的陌生人》、《甩啦甩啦》至今仍是KTV里的点唱金曲。在上世纪末各唱片公司纷纷推出长相甜美和音色清脆的新人时,萧亚轩成为一个并不招摇的特例,靠亲切邻家的长相,和在演唱时大秀中低音特色成为新一代天后。

为新专辑卖力宣传

2006年年底《1087》发行后,萧亚轩回归EMI发行《三面夏娃》和《钻石糖》,《钻石糖》除了名字似乎像是在向麦当娜致敬之外,造型中也加入许多闪亮的钻石,大玩复古华丽风。和上张专辑比,《钻石糖》在曲风方面更超前和国际化,制作班底方面也邀得顶尖制作,《艳遇》、《闪闪引人爱》等歌散发着浓郁欧美舞曲感觉。忙完新专辑的宣传,萧亚轩将为12月31日在台北小巨蛋举行的“2010 E!VA WOW世界巡回演唱会-TAIPEI”演唱会做准备,对于这场演唱会,萧亚轩兴奋地说是自己当歌手这么久以来的精华体现,目前会把所有的准备都做到最好。

星库:这次为新专辑做宣传走了很多城市吧?

萧亚轩:对啊,我有很多城市都好想去,但是内地太大了,在内地宣传十天,有时候一天要飞两个城市,都是黏着眼睛走路的,化妆的时候也要偷时间小睡,可是想到要做的专辑是你的宝贝,就希望在最短的时间可以到最多的城市。

星库:这张唱片的制作过程有什么特别的事?比如《倒数》MV中的雨中舞步?

萧亚轩:你们看到的只是跳了一分钟而已,可我们却拍了三四个小时,整个一卡车的水洒在我身上,舞蹈老师要求我要有洒脱和通过滑步表现难过和想要倒数放开的感觉,还在很光滑的地板上洒水帮助我表现,那地板好像涂了油一样,我滑到了很多次,拍完之后像被抽了一层皮。

星库:很多女歌手在歌舞方面有很多新的建树,你觉得自己在这方面的优势是什么?

萧亚轩:我不是特别喜欢很女生的东西,我比较喜欢帅气,女生也可以很帅气,女生跳舞不一定是大家想象中应有的样子,我觉得现在21世纪的女生是很独立自主的个体,有很多态度跟语言,不用像过去有一个框框,我的舞蹈自我主义比较强。

渴望出演电影角色

此前在电影《无间道》里的惊鸿一瞥,自然的表演和歌手的面孔带给观众很多新鲜感,让大家对萧亚轩的银幕形象充满了期待,而萧亚轩也希望今后能在表演方面有更多建树和尝试。性格独立自主的她希望出演文艺片甚至是独立制作的电影,只希望不仅是拘泥于商业制作上的,而是能挖掘更多的内心戏和自己在表演方面的潜力。说到出道已经十年,萧亚轩不以为然,表示仍然对接下来的每一项工作充满期待,至于另一个十年,让自己有更多尝试和不同的变化是萧亚轩更想做的事。

星库:你表示过很希望在表演方面有更多的尝试,目前有表演方面的动向吗?

萧亚轩:这次专辑跟演唱会要花的时间太多了,真是没时间分给表演。所以要做的话明年演唱会做得差不多时应该会有这方面的尝试,因为我跟经纪人说我真的很想演一部戏,尝试一下做别人的感觉。

星库:希望和大导演合作?

萧亚轩:我觉得不一定要大导演,甚至独立制作,很艺术的都很好啊,只要是让我觉得很有挑战性,大小导演都可以。

星库:会尝试有颠覆性的角色吗?

萧亚轩:可以啊,或者是很有深度的,那种深度是可以让我去到另外一个世界的,可以把我放到另外一个氛围中。希望导演和剧本让我有眼前一亮的感觉,然后让大家觉得这是一个很难得的好作品。我觉得是一件好事,我很期待。

星库:随着这张唱片的问世,你也出道十年了,再唱《爱的主打歌》有什么新的感悟?

萧亚轩:时间过得太快了,你说十年我都没觉得。我希望把它唱成另一种感觉,但公司说得对,每次去不同的城市演出,他们可能是第一次听你唱,他们很期待很新鲜。虽然我可能已经唱了第一万遍,但是上台后也一样有新鲜感,我觉得每个歌手都是这样。

十年一梦范文第5篇

对于我这个哈利迷来说，JK・罗琳最牛掰的地方是她构建了一个全新的世界观。在此之前，世间所流行的神话世界还处于中世纪，与现实无甚瓜葛。而哈利・波特的世界却与我们共存，好像它就在英格兰的某个郊外。

罗琳的世界中，许多东西都非原创。那里有地精、有剑、有魔法、有龙，一如我们所熟悉的魔幻，故事架构也不算新鲜――背负着命运重担的男孩与强大的邪恶势力对抗――如果你喜欢这样的故事，可以再看看《倚天屠龙记》。甚至被哈粉们津津乐道的魁地奇，不就是足球加棒球的飞行版吗?若论创遣力，罗琳只能说是有限，只是她能把所有人们喜欢的东西揉在一起，让每个人都能寻到他喜欢的东西。她不是厨神，却是个好厨子，虽是大杂烩却能做出绝大多数人都能喜欢的味道，这是功夫。

罗琳在尽量讨好每一个人，因为书要卖钱，电影更要卖票，所以栽可以理解哈利会爱上秋。因为哈利太火了，你得照顾越来越恐怖的中国市场，所以冒出来个秋，然后哈利就莫名其妙地爱上了她。可是无论在书中还是电影里，除了那段牵强的爱情，秋的位置都是可有可无的尴尬，甚至像根拔不掉的硬刺，好吧，眼看中国市场打开，全球同此凉热，哈利瞬间移情别恋，跟金妮腻到了一起。

很想跟罗琳打个招呼，咱中国人没那么自恋与矫情，故事好就行了，不用硬塞个中国元素嗲的卖弄风情。如果非要讨好，给院线经理打个电话，把票价整便宜点。

在勾引我们十年之后，哈利・波特也结束了，这让人心中空虚――甭管大人孩子，我们都需要一个童话世界来安放被现实折磨得无比疲惫的精神，而令人郁闷的是，这样的世界却是外国人编织的，不属于我们。

为什么中国人没有童话，是缺乏想象力吗?有人会拿出《西游记》来反驳。只是那里的神话世界太过模糊，我一直没搞明白玉皇大帝和如来佛祖到底是什么关系，也弄不明白为啥猪八戒就追不得嫦娥，难到玉皇大帝是她干爹?