描写松树的诗句范文第1篇

风声一何盛，松枝一何劲！

冰霜正惨凄，终岁常端正。

岂不罹凝寒，松柏有本性！

【诗意】

高高的松柏，屹立在高山之上，承受着来自山谷中的瑟瑟寒风。

不论寒风刮得多么强大，松枝总是那么劲挺！

即使面临着悲惨凄凉的冰雪景象，松柏依旧端正挺拔，痴心不改。

难道松柏就不怕严寒吗？那是因为松柏原本就具有不畏严寒的本性！

【写作背景】

刘桢（？―217），字公干，东汉末年东平国人，著名文学家，建安七子之一。他以诗歌见长，其五言诗颇负盛名，后人将他与曹植并称“曹刘”，又被后人称为“文章之圣”。刘桢有《赠从弟》诗三首，这是第二首。作者描写了风霜逼迫中挺拔的松柏，勉励他的堂弟坚贞自守，能够像松柏一样不因外力压迫而改变本性。

【内容主旨】

这首诗主要描写松树。前四句以松、风对写，突出松树之不畏阻挠；五六句在风外又添出冰霜，点醒松树之端直不挠，正气凛然；七八句将松树之不畏风寒归因于它的“本性”端正。诗人写这首诗，是希望堂弟能像松柏那样坚贞自守。同时也告诉我们，必须像松柏那样永远保持坚贞自强的个性，才不愧为一个顶天立地的人。

【表现手法】

这篇咏物诗运用比兴手法，借物抒怀。诗人没有孤立地咏物写松，而是把松柏放在恶劣的环境中来刻画，突出了它与作为对立面的狂风、冰雹的搏斗，可谓是通过典型环境来刻画典型性格，使松柏的形象以胜利者的姿态傲然挺立在高山之巅，显示出一种激励人心和斗志的崇高美、悲壮美。

【重要语句】

1. 风声一何盛，松枝一何劲！

这两句继承了孔子的“岁寒然后知松柏之后凋也”的思想，勉励他的堂弟要学习松柏，越是风声凄惨，越是要挺立风中。

2. 岂不罹凝寒，松柏有本性！

中国古代的士大夫喜欢用松、竹、梅、菊来比喻人格。在这里，刘桢以松柏为喻，勉励他的堂弟坚贞自守，不因外力压迫而改变本性，号召人们处于乱世的时候也要有一种坚定的人格追求。

【诗歌风格】

格调劲健，语言质实，具有清刚之气。

【中考链接】

（2013四川凉山州卷）阅读《赠从弟》，按要求回答问题。

（1）这是一首咏物诗，诗歌标题是《赠从弟》而内容却写“松”，请你简要分析作者的用意何在。

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描写松树的诗句范文第2篇

张继的《枫桥夜泊》历来脍炙人口，全诗仅28个字：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”现时，人们对这首诗的解释大体是这样的：诗的首句，描写了子夜时分的月落、乌鸦啼叫、繁霜暗凝。后面诗句描写的是：透过雾气茫茫的江面，看到江边是枫树和江中的点点渔火。怀着旅愁的旅人睡在船上，听到寒山寺传来的夜半钟声。

可是，由动物神经生理学得知，在正常情况下，控制鸟类鸣叫的神经系统，受循环激素水平影响。而激素水平除受求偶生殖调控外，主要受到身体上光感受器的调控。在没有月光的黑夜里，自然状态下的鸟类是不鸣叫的。那么，“月落乌啼”该作何解释呢？此外，繁霜是凝于地的，怎么会“霜满天”了呢？“江枫渔火对愁眠”一句应当如何作出合乎语法的解释呢？这些问题的存在，提示着有必要重新解读《枫桥夜泊》。

二、质疑“月落乌啼”

相传，古代神话中，太阳里有三足乌，月亮中有兔。所以常用“乌”作为太阳的代称；用“兔”作为月亮的别称。成语“乌飞兔走”比喻的是日月的运行。“乌飞”是比喻太阳正在升起，人们虽然未见太阳，却仿佛感到太阳中的三足乌在展翅飞升；而“乌啼”则是比喻太阳即将升起，人们虽然未见太阳，却仿佛感到太阳中的三足乌在啼鸣。张继用“月落乌啼”描写月亮已经西沉，旭日即将升起的凌晨景象。

唐代另一位诗人刘禹锡，也用“月落乌啼”来描写凌晨。他在《踏歌词四首（其三）》中写道：“新词宛转递相传，振袖倾鬓风露前。月落乌啼云雨散，游童陌上拾花钿。”按照《唐诗鉴赏辞典》（第835页）的解释，这首诗描写男女对歌共舞。“月落乌啼云雨散”是说他们歌舞竟夜，直至天明才散去，孩童在路上可以拾到人们跳舞时落下的饰件。可见，在刘禹锡诗中，“月落乌啼”不是说子夜三更月亮落下，乌鸦啼叫，而是描写明月已坠西，旭日将东升。

三、新解“霜满天”

诗中“霜满天”并不是描写“繁霜暗凝”。一则，霜华在地而不在天，二则，在古汉语中，霜字除指称“露结为霜”的这种物质外，还借喻白色。如“霜刃”指刀剑之刃白如霜。据此可知，“霜满天”是形容满天朦胧的白色景象。

不过，在没有太阳、没有月亮的凌晨，怎么会有满天白朦朦的景象呢？仔细研究后发现，这种景象居然只出现在“月落乌啼”那样的明月西沉、旭日将升、高空有云的时刻。由天文学可知，当月球运行到同太阳黄径相差180度左右的位置时，在地面，人们可以看到月球大部分亮区，这时所见到的月亮称为“望月”，这正是农历（夏历）每月十五日，明亮的“望月”西落之时，恰是旭日即将东升之际。明月虽已西沉，云层反射的月光却映衬着西面天空；同时，即将升起的太阳，使东方显出“鱼肚白”的亮光。于是，东方和西方的天空都是白蒙蒙的。诗人生动的用“月落乌啼霜满天”描写明月西沉、旭日将升、天穹朦胧一片白的景象。

四、再解“江枫渔火对愁眠”

早就有人提出：江枫渔火怎么能对愁眠？于是，有些研究者就说，“愁眠”是寒山寺对面的山名；不过，随之就有学者认为：这种说法过于牵强附会，应该把江枫和渔火二词拟人化，此句被这样解释：江枫与渔火“有羁旅之愁的睡眠”的旅人相对（参见：《唐诗白话》，施蛰存著）。然而，这样的解释在语法上和理解上造成了混乱：如果拟人化了的江枫和渔火是对着睡眠的旅人，那么，句中的“眠”就同句子的主语分离了；反之，如果句中的“眠”同句子的主语相关，那么，“眠”就同旅人无关。

其实，在汉语中，“愁”字除作“忧愁”解释外，用于描写景象时，“愁”字形容景象的阴暗不明，如：“愁云”、“愁雾”。而“眠”字除作睡觉解释外，还可以解释为仰卧、横放（参见《辞海》）。此外，“枫”字在江南一带是泛指树叶有叉歧者（见《辞海》）。也就是说，诸如青桐、鸡爪槭、山揸树、马褂木（鹅掌槭）、檫木等等树木，在古代江南一带都被叫做“枫”。由于“江枫渔火对愁眠”句中的主体是江枫和渔火，因此，该句宜作如下解释：江边的树木和江中的点点渔火，仰对灰暗不明的朦胧，沿江罗列着。

五、寻探“三更打钟”

在诗的后半首中，费解的是“夜半钟声”。通常的解释是，夜半就是子夜三更，就是夜里十二时。按照这样的解释，必然得出寒山寺在子夜三更打钟的结论。

然而，史载：旧时官府禁止一般人夜间在外行走，谓之“夜禁”。 “其夜禁之法：一更三点，钟声绝，禁人行，五更三点，钟声动，听人行；有公事急速及丧病产育之类，则不在此限。”一更三点是什么时候呢？古代用铜壶滴漏计算时间，一夜分为五更，一更分为五点，每更相当于现代的两小时。一更三点相当于现代的晚上九时左右，五更三点相当于现代的早上五时左右。也就是说，在古代，晚上九时之后是不打钟的，到了早上五时左右，就“钟声动”了。

李商隐《忆住一师》中有“帝城钟晓忆西峰”句。唐无名氏《晓闻长乐钟声》诗曰：“汉苑钟声早，秦郊曙色分。霜凌万户彻，风散一城闻。”《唐诗鉴赏辞典》（第1216页）对此解释说：每天拂晓，宫中和各佛寺的钟声一起长鸣，声震全城。据此分析，若是各佛寺深夜十二时打钟，这“夜半钟声”就会夜夜惊全城了。显然，在深夜，大多数佛寺是不打钟的。

此外，佛教在我国的传播史让我们得以知道，自东汉时期佛教传入中国之后，佛教流派纷呈，各有所宗。各宗各派的教义不同，有关打钟、念经及礼拜供佛的规定也有所不同。例如，密宗规定僧徒深夜不睡觉，吟唱“偈赞”（梵呗）或听导师“唱导”。而禅宗实行课诵斋粥仪，僧徒在夜里应当睡觉或者径行（在寂静的林间徘徊思索）。唐代禅师怀海编定的《百丈清规》，记载了禅宗寺院的组织体制、佛事活动及日常行事的规定。现今绝大多数寺院中，出家人遵行《敕修百丈清规》，颁布于元朝而源自唐代，唐代禅寺深夜不打钟的规定沿用至现今。姑苏城外的寒山寺，始建于南朝，原名妙利普塔院，又名普明禅院。既是禅院，当然遵守禅宗的仪制，在深夜不打钟。

北宋文学家、史学家欧阳修，曾编修过《新唐书》、《新五代史》。应当说，他对唐代文化、对唐朝习俗的了解，比其后的文人们要知道得更多一些。他在《六一诗话》中谈及张继的这首诗时，就指出：“夜半不是撞钟时。”

那么，我们怎么理解这首诗中“夜半钟声”呢？在汉语中，“半”字并不是唯一地解释为二分之一。通常，在表达感受时，“半”字不是表示二分之一，而是具有“不完全”、“不完整”、“残余”的含义。例如：“他惊讶得半天说不出话来。”这里的“半”字就不是作为二分之一解释。《唐五代词选集》（黄进德选注）中，对“花外寒鸡天欲曙”做注说：“谓鸡因天寒而提早司晨，犹‘夜半寒鸡’。”显然，此处的“夜半”是指天欲曙的凌晨，可见，夜半具有“夜已残”、“夜将尽”的含义。有了这样的理解，就可以知道，“夜半钟声”于“ 夜半寒鸡”中的“夜半”，表达的都不是子夜三更，而是以“夜半”的感觉，来泛指那种万籁俱寂、晦暗不明的凌晨。

不过，在凌晨五时左右，“钟声动”的时候，怎么会有“夜半”的感觉呢？由天文学得知，地球绕太阳公转所形成的平面，同地球自己转轴之间，不是垂直的，两者之间的夹角为23°26′，这就使得地面上的日出时间每天都不一样。冬季日出迟，特别是冬至那一天，日出最迟；夏季日出早，尤其是夏至那一天，日出最早。所以，在冬至前后的那几天中，凌晨五时左右，禅院打钟时，太阳还在地平线之下。尤其是天上布满云层，连星光都没有的时候，觉得仿佛在半夜，却听到钟声响起。这就是“夜半钟声”！

六、作品题目改动

张继的这首诗，首次被选入《中兴间气集》的题目是《夜泊松江》。由此可知，《枫桥夜泊》的原名是《夜泊松江》，直到北宋时，才被人改名为《枫桥夜泊》。松江，在苏州城外，是吴江以东、流向上海的河段。在一千多年前的唐朝，上海一带的陆地尚未形成，古松江流向东海。当年古松江之宽阔不亚于如今的黄浦江。显然，古人不能在这么宽阔的江上造一座“枫桥”，但是渔夫却可日夜驾舟捕渔，这就形成了“江边的树木和江中的点点渔火，仰对灰暗不明的朦胧，沿江罗列着”的景观。近代，人们将吴江与松江合称为吴松江，如今称“吴松江”为“吴凇江”。

寒山寺位于姑苏城西，松江在姑苏城东，两处相距甚远，而且中间还隔着一座城市。平时，在松江之畔是听不到寒山寺钟声的。当高空存在“声云”时，钟声被“声云”反射，寒山寺的钟声才能传到几十里之外的松江之畔。“声云”现象是英国物理学家丁达尔在做声学实验时发现的，他证明漂浮在空中的“声云”能反射声音。没想到，张继的这首诗，竟然记载下了一千多年前的“声云”现象。

七、讨论与小结

造成对这首诗有不同理解的关键在于对“夜半钟声”的解释。虽然在唐代，禅宗寺院深夜不打钟，可是，在元朝颁布《敕修百丈清规》之前，其他佛教宗派的寺、刹多执行自己的行仪规定，深夜自会有钟声击罄之声。唐代有几首诗描写了半夜钟。例如，白居易的“新秋松影下，半夜钟声后。”于鹄的“定知别往宫中伴，遥听维山半夜钟。”温庭筠的“悠然旅思频回首，无复松窗半夜钟。”等等。范元实的《诗眼》提到《南史》有夜半打钟的典故，《石林诗话》说，南宋时，在苏州有佛寺半夜打钟。此外，史载姑苏城中一些寺庙有深夜打“无常钟”、“分夜钟”的习俗。可见这些不属于禅宗的寺、刹是不受《百丈清规》约束的。显然，我们不能说：由于姑苏城里有寺庙打“无常钟”，因此寒山寺也在深夜打钟。毕竟，寒山寺是禅院，恪守《百丈清规》，深夜是不会敲钟击罄的。

描写松树的诗句范文第3篇

每日一诗|过故人庄：待到重阳日，还来就菊花

过故人庄

【唐】孟浩然

故人具鸡黍，邀我至田家。

绿树村边合，青山郭外斜。

开轩面场圃，把酒话桑麻。

待到重阳日，还来就菊花。

译文

老朋友预备丰盛的饭菜，邀请我到他好客的农家。翠绿的树林围绕着村落，苍青的山峦在城外横卧。

推开窗户面对谷场菜园，手举酒杯闲谈庄稼情况。等到九九重阳节到来时，再请君来这里观赏菊花。

注释

1.过：拜访。

2.故人庄：老朋友的田庄。庄，田庄。

3.具：准备，置办。

4.鸡黍：指农家待客的丰盛饭食(字面指鸡和黄米饭)。黍(shǔ)：黄米，古代认为是上等的粮食。

5.合：环绕。

6.郭：古代城墙有内外两重，内为城，外为郭。这里指村庄的外墙。

7.斜(xiá)：倾斜。因古诗需与上一句押韵，所以应读xiá。

8.轩：窗户。

9.场圃：场，打谷场、稻场;圃，菜园。

8.把酒：端着酒具，指饮酒。把：拿起。端起。

9.话桑麻：闲谈农事。桑麻：桑树和麻。这里泛指庄稼。

10.重阳日：指夏历的九月初九。古人在这一天有登高、饮菊花酒的习俗。

11.还(huán)：返，来。就菊花：指饮菊花酒，也是赏菊的意思。就，靠近，指去做某事。

赏析

这是一首田园诗，描写农家恬静闲适的生活情景，也写老朋友的情谊。通过写田园生活的风光，写出作者对这种生活的向往。

全文十分押韵，描绘了美丽的山村风光和平静的田园生活，用语平淡无奇，叙事自然流畅，没有渲染的雕琢的痕迹，然而感情真挚，诗意醇厚，其写田园景物清新恬静，写朋友情谊真挚深厚，写田家生活简朴亲切，从而成为自唐代以来田园诗中的佳作。

一、二句从应邀写起，“故人”说明不是第一次做客。三、四句是描写山村风光的名句，绿树环绕，青山横斜，犹如一幅清淡的水墨画。五、六句写山村生活情趣。面对场院菜圃，把酒谈论庄稼，亲切自然，富有生活气息。结尾两句以重阳节还来相聚写出友情之深，言有尽而意无穷。

“故人具鸡黍，邀我至田家。”这一开头就像是日记本上的一则记事。故人“邀”而作者“至”，文字上毫无渲染，开门见山，招之即来，简单而随便。这正是不用客套的至交之间所可能有的形式。而以“鸡黍”相邀，既显出田家特有风味，又见待客之简朴。

正是这种不讲虚礼和排场的招待，朋友的心扉才往往更能为对方敞开。这个开头，不是很着力，平静而自然，但对于将要展开的生活内容来说，却是极好的导入，显示了气氛特征，又有待下文进一步丰富、发展。

“绿树村边合，青山郭外斜。”走进村里，作者顾盼之间竟是这样一种清新愉悦的感受。这两句上句漫收近境，绿树环抱，显得自成一统，别有天地;下句轻宕笔锋，郭外的青山依依相伴，则又让村庄不显得孤独，并展示了一片开阔的远景。

由此运用了由近及远的顺序描写景物。这个村庄坐落平畴而又遥接青山，使人感到清淡幽静而绝不冷傲孤僻。正是由于“故人庄”出现在这样的自然和社会环境中，所以宾主临窗举杯。

“开轩面场圃，把酒话桑麻”，才更显得畅快。这里“开轩”二字也似乎是很不经意地写入诗的，但上面两句写的是村庄的外景，此处叙述人在屋里饮酒交谈，轩窗一开，就让外景映入了户内，更给人以心旷神怡之感。

话桑麻，就更让读者感到是田园。于是，读者不仅能领略到更强烈的农村风味、劳动生产的气息，甚至仿佛可以嗅到场圃上的泥土味，看到庄稼的成长和收获，乃至地区和季节的特征。有这两句和前两句的结合，绿树、青山、村舍、场圃、桑麻和谐地打成一片，构成一幅优美宁静的田园风景画，而宾主的欢笑和关于桑麻的话语，都仿佛萦绕在读者耳边。

“待到重阳日，还来就菊花。”孟浩然深深为农庄生活所吸引，于是临走时，向主人率真地表示将在秋高气爽的重阳节再来观赏菊花和品菊花酒。淡淡两句诗，故人相待的热情，作客的愉快，主客之间的亲切融洽，都跃然纸上了。

一个普通的农庄，一回鸡黍饭的普通款待，被表现得富有诗意。描写的是眼前景，使用的是口头语，描述的层次也是完全任其自然，笔笔都显得很轻松，连律诗的形式也变得自由和灵便了。

这种淡淡的平易近人的风格，与作者描写的对象——朴实的农家田园和谐一致，表现了形式对内容的高度适应，恬淡亲切却又不是平浅枯燥。它是在平淡中蕴藏着深厚的情味。一方面固然是每个句子都几乎不见费力锤炼的痕迹，另一方面每个句子又都不曾显得薄弱。

比如诗的头两句只写友人邀请，却能显出朴实的农家气氛;三四句只写绿树青山却能见出一片天地;五六句只写把酒闲话，却能表现心情与环境的惬意的契合;七八句只说重阳再来，却自然地流露出对这个村庄和故人的依恋。

这些句子平衡均匀，共同构成一个完整的意境，把恬静秀美的农村风光和淳朴诚挚的情谊融成一片。作者把艺术美融入整个诗作的血肉之中，显得自然天成。这种不炫奇猎异，不卖弄技巧，也不光靠一两个精心制作的句子去支撑门面，是艺术水平高超的表现。

创作背景

这首诗是作者孟浩然隐居鹿门山时，对上姓田的朋家做客这件事的描写。作者心旷神怡，赞叹着美丽的田园风光，创作出这首诗。

孟浩然

孟浩然(689-740)，男，汉族，唐代诗人。本名不详(一说名浩)，字浩然，襄州襄阳(今湖北襄阳)人，世称“孟襄阳”。浩然，少好节义，喜济人患难，工于诗。年四十游京师，唐玄宗诏咏其诗，至“不才明主弃”之语，玄宗谓：“卿自不求仕，朕未尝弃卿，奈何诬我?”因放还未仕，后隐居鹿门山，著诗二百余首。孟浩然与另一位山水田园诗人王维合称为“王孟”。

孟浩然生当盛唐，早年有志用世，在仕途困顿、痛苦失望后，尚能自重，不媚俗世，以隐士终身。曾隐居鹿门山。40岁时，游长安，应进士举不第。曾在太学赋诗，名动公卿，一座倾服，为之搁笔。开元二十五年张九龄招致幕府，后隐居。孟诗绝大部分为五言短篇，多写山水田园和隐居的逸兴以及羁旅行役的心情。其中虽不无愤世嫉俗之词，而更多属于诗人的自我表现。

《春晓》

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

夜来风雨声，花落知多少。

《宿建德江》

移舟泊烟渚，日暮客愁新。

野旷天低树，江清月近人。

《秋登兰山寄张五》

北山白云里，隐者自怡悦。

相望始登高，心随雁飞灭。

愁因薄暮起，兴是清秋发。

时见归村人，沙行渡头歇。

天边树若荠，江畔洲如月。

何当载酒来，共醉重阳节。

《临洞庭》

八月湖水平，涵虚混太清。

气蒸云梦泽，波撼岳阳城。

欲济无舟楫，端居耻圣明。

坐观垂钓者，徒有羡鱼情。

《宿业师山房待丁大不至》

夕阳度西岭，群壑倏已暝。

松月生夜凉，风泉满清听。

樵人归欲尽，烟鸟栖初定。

之子期宿来，孤琴候萝径。

《夜归鹿门山歌》

山寺钟鸣昼已昏，渔梁渡头争渡喧。

人随沙路向江村，余亦乘舟归鹿门。

鹿门月照开烟树，忽到庞公栖隐处。

岩扉松径长寂寥，惟有幽人自来去。

《与诸子登岘山》

人事有代谢，往来成古今。

江山留胜迹，我辈复登临。

水落鱼梁浅，天寒梦泽深。

羊公碑字在，读罢泪沾襟。

《早寒江上有怀》

木落雁南渡，北风江上寒。

我家襄水曲，遥隔楚云端。

乡泪客中尽，孤帆天际看。

迷津欲有问，平海夕漫漫。

《岁暮归南山》

北阙休上书，南山归敝庐。

不才明主弃，多病故人疏。

白发催年老，青阳逼岁除。

永怀愁不寐，松月夜窗墟。

《过故人庄》

故人具鸡黍，邀我至田家。

绿树村边合，青山郭外斜。

开轩面场圃，把酒话桑麻。

待到重阳日，还来就菊花。

《秦中感秋寄远上人》

一丘尝欲卧，三径苦无资。

北土非吾愿，东林怀我师。

黄金燃桂尽，壮志逐年衰。

日夕凉风至，闻蝉但益悲。

《宿桐庐江寄广陵旧游》

山暝听猿愁，沧江急夜流。

风鸣两岸叶，月照一孤舟。

建德非吾土，维扬忆旧游。

还将两行泪，遥寄海西头。

《访袁拾遗不遇》

洛阳访才子，江岭作流人。

闻说梅花早，何如此地春。

《留别王维》

寂寂竟何待?朝朝空自归。

欲寻芳草去，惜与故人违。

当路谁相假?知音世所稀。

只应守寂寞，还掩故园扉。

待到重阳日，还来就菊花

采桑子·重阳 /毛泽东

人生易老天难老，岁岁重阳，今又重阳，战地黄花分外香。

一年一度秋风劲，不似春光，胜似春光，寥廓江天万里霜。

醉花阴 /李清照

薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

九月十日即事 /李白

昨日登高罢，今朝更举觞。

菊花何太苦，遭此两重阳?

九日 /李白

今日云景好，水绿秋山明。

携壶酌流霞，搴菊泛寒荣。

地远松石古，风扬弦管清。

窥觞照欢颜，独笑还自倾。

落帽醉山月，空歌怀友生。

行军九日思长安故园 /岑参

强欲登高去，无人送酒来。

遥怜故园菊，应傍战场开。

九日齐山登高 /杜牧

江涵秋影雁初飞，与客携壶上翠微。

尘世难逢开口笑，菊花须插满头归。

但将酩酊酬佳节，不用登临恨落晖。

古往今来只如此，牛山何必独沾衣。

蜀中九日 / 王勃

九月九日望乡台，他席他乡送客杯。

人情已厌南中苦，鸿雁那从北地来。

九月九日登玄武山 / 卢照邻

九月九日眺山川，归心归望积风烟。

他乡共酌金花酒，万里同悲鸿雁天。

九日送别/王之涣

蓟庭萧瑟故人稀，何处登高且送归。

今日暂同芳菊酒，明朝应作断蓬飞。

九月九日忆山东兄弟 / 王维

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

水调歌头/朱熹

江水侵云影，鸿雁欲南飞。携壶结客，何处空翠渺烟霏。尘世难逢一笑，况有紫萸黄菊，堪插满头归。风景今朝是，身世昔人非。

酬佳节，须酩酊，莫相违。人生如寄，何事辛苦怨斜晖。无尽今来古往，多少春花秋月，那更有危机。与问牛山客，何必独沾衣。

采桑子·九日 /纳兰性德

深秋绝塞谁相忆，木叶萧萧。乡路迢迢。六曲屏山和梦遥。 佳时倍惜风光别，不为登高。只觉魂销。南雁归时更寂寥。

九日 /杜甫

重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台。

竹叶于人既无分，菊花从此不须开。

殊方日落玄猿哭，旧国霜前白雁来。

弟妹萧条各何在，干戈衰谢两相催!

过故人庄 /孟浩然

故人具鸡黍，邀我至田家。

绿树村边合，青山郭外斜。

描写松树的诗句范文第4篇

关键词：人类情感；花草树木；寄托笔者是学园艺专业的，因为自幼对大自然中的花草树木就十分喜爱，所以读书求学也选择这个专业。之所以对花草树木情有独钟，还因为接受家庭教育的缘故。记得小时候爸妈就经常告诉我，人有感情，花草树木也有，人生一世就如草木一秋，要像待人一样爱护他们，让它们自然生自然死，不要欺负它们。后来上了学，老师们时时告诫我们，一切有生命的东西，都是大自然中的一份子，都有生存的权利，要学会尊重花草树木，尊重虫鱼鸟兽，因为它们是人类的伙伴。本文撷取古代文人诗歌曲赋的典型描写，说说人类情感在花草树木中的寄托，也想知音者能够共鸣响应。

古人吟诵花草树木，大多见于山水田园诗中。山水田园诗历来是我国文人吟咏的重要内容，在我国《诗经》和汉乐府中都有吟咏的佳篇妙作，唐宋则将其发展到一个更高的境界。下面，笔者从三个方面撷取古人的诗歌佳句，随之议论一番以尽个人之兴。

1古人描写草的诗句与人类寄托于草的情感

古代文人墨客对小草的描写作品不计其数，笔者只撷取几个典型诗句即可窥见人们在小草上寄寓的复杂情感。

“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”（《敕勒歌》）这是一首北朝名歌。在苍茫的天地之间，人们举目所见的，是一望无际的草原：“苍苍”，是草的颜色苍翠欲滴；“茫茫”，是漫无边际大草原朦朦胧胧的形。风儿吹过，只见草儿随风起伏，高高低低如绿浪荡漾，牛呀羊呀悠闲地在草浪中忽隐忽现。这里描写的是草原美景，天地人和动植物和谐生长，这是自然恬静的美好的生活画卷，人们把对天地对自然的敬畏之情，把对大自然的无尽恩赐的感激之意充分地表达出来，既呈现了一幅壮美的牧民生活图景，又把自个儿民族的感情寄寓在诗句中，让读者受到感染。从这首民歌中，我们看到了生活在这里的人们对生活的热爱，对自然的热爱。“爱”是这首诗的浓情，而“草”是人们寄托浓情的载体，小草和风儿牛羊相依相伴，和人们的生存息息相关，人们离不开小草，离不开草原！

描写草儿的诗句中，笔者尤其喜欢唐代著名作家韩愈的“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都”的状写。诗句中作者把春天的小雨、草色、烟柳等景物，用欣喜的笔触描绘出来，抒发了“新年都未有芳华，二月初惊见草芽”（唐，韩愈）的清新春景。草儿历来是报春的使者，也是装点祖国山川大地的尤物，诗人们借它抒情，但这种情却不是使人们的专享，诗人们把大家的喜爱和感佩浓缩在字里行间，抒发的是大众之情。

2古人描写花的诗句与人类寄托于花的情感

对于各种各样的花，人类肯定是“爱”字当头，“喜”字为首。古往今来写花赞花怨花乃至恨花的诗作数不胜数，让多少读者跟着文人墨客一起泼洒情感，一起喜怒哀乐。我们不会忘记“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的名句；不会忘记“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的欣喜；不会忘记“满园春色关不住，一枝红杏出墙来”中的红杏；其他如“带到重阳日，还来就”中的、“试问卷帘人，却道海棠依旧”中的海棠、“墙角数枝梅，凌寒独自开”中的梅花、“桃花尽日随流水，泪在清溪何处边”中的桃花、“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”中的荷花、“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”中的稻花等等。花是有情之物，它有灵性，和各种各样的小草一样，它们以不同的形色和馨香，阐述着人生的哲理，或起教育作用，或表达各种祝福，或表示祈求和希望，或表述各种心态和冥想。在中国，人们把不同的情感寄寓于花儿，主要凸显在花的象征意义上。如牡丹象征富贵和大气，梅花象征无畏和顽强，荷花象征高雅和清纯，兰花象征清馨和优雅，玫瑰象征情爱和忠贞……象征是一种艺术手法，它通过某一具体形象表现出一种更为深远的含意，引起读者由此及彼的联想，以表达真挚的情感和深刻的寓意。象征就是托物言志的一种技巧。当然，人们对花儿寄寓的情感，绝大多数是真善美的追求和讴歌，与对小草的情感寄托有不一样的地方。人们赏花赞花，因为它们“浅笑留花间，朵朵为君妍”；人们赏花爱花，因为花中蕴含着人们十分肯定的正能量――美好的人格寓意、伟大的精神力量。花以实用和美化相结合成为大家生活中的一部分，娱人感官，撩人情思，寄以心曲。花已形成了“花文化”，其含意博大精深。

3古人描写林木的诗句与人类寄托于林木的情感

与花草等一岁一枯荣的植物相比，树木是形体高大、生长周期较长的植物。高的大树可达十几米甚至数十米；树龄长的树种可生长几十年数百年乃至几千年。树木不但形高体硕树龄很长，它们中的很多乔木，一年四季还都郁郁葱葱蓬勃旺盛，为大地山川撑持出莽莽苍苍的森林绿，所以，树木成为历代人们敬仰崇拜的主要对象。远的不说，唐代诗人贺知章在《咏柳》一诗中就写道：“碧玉妆成一树高，万条垂下柳丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”此诗描写的是柳树，其貌“碧玉妆成”，其形“万条垂下”，它的细叶如裁缝巧制，是二月春风这把“剪刀”裁制的结果。笔者看过不少古人写柳的诗歌，因为柳树依依婀娜多姿，不少文人都将依恋之情寄寓在柳树身上，看到它们你就会产生依依不舍的柔情。又如南宋的志南和尚写的《绝句》：“古木阴中系短篷，杖藜扶我过桥东。沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。”此诗写的是古木参天荫翳蔽日形成的绿荫下一位老者的感受，老者的感受其实就是作者的感受。读着诗句，我们似乎也感受到了浓荫下过路人的喜悦：杏花雨纷纷，微风轻吹面，惬意舒适的老者，虽然已需“杖藜扶我”，但对古木凉阴十分感激。诗中透露出来的欣喜之情溢于言表。

古代描写树木的诗句，和描写花草的一样，也是数不胜数。这些诗句中对树木的吟诵，无不寄寓着文人墨客们的多种情愫，而赞赏崇拜却是主旋律。清代文人郑燮吟诵道：“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”其中的“青山”他要“咬定”，其实“青山”指的是“立根原在破岩中”的满山树木。他把做人要经受千锤百炼、不怕风吹雨打的告诫寄寓在满山的树木中，读之你会收到很多启发。中华民族崇拜树木，视树木为护身符，把多种复杂的情感寄托其中，这一自然物已成为图腾文化积淀深植于人们的潜意识之中。

以上的议论，是笔者结合自己所学的专业，读了许多诗词作品后对花草树木十分钟爱的表达。花草树木是大自然的灵物，人们把自己的丰富情感寄托在它们身上，托物言志，言志寄情，让人类高尚的精神意志和多种追求喜好在这些灵物的生长中显现传扬，过去是这样，以后仍然会这样。参考文献：

[1] 周汝昌，等.唐宋词鉴赏辞典[Z].上海辞书出版社，1988.

描写松树的诗句范文第5篇

一看题目

俗话说：“眼睛是心灵的窗户。”化而用之，题目乃诗文之精髓。“诗言志。”诗歌的题目往往是全诗内容的体现，尤其是题眼，可以通过它“窥一斑而见全豹”。比如陶渊明的《归园田居》，围绕诗歌的题眼“归”，我们设计出“诗人从何而归？为何而归？归向何处？归去如何？”的问题，诗人的情感主线就很好把握了。

试分析2012年的诗歌鉴赏题：

全国新课标卷：

思　远　人

晏几道

红叶黄花秋意晚，千里念行客。飞云过尽，归鸿无信，何处寄书得。

泪弹不尽临窗滴，就砚旋研墨。渐写到别来，此情深处，红笺为无色。

这首词表达了什么样的感情？“红叶黄花秋意晚”一句对表达这种感情有什么作用？

【分析】从题目“思远人”可以看出，这是一首怀人之作。第一问就很容易解答了，它表达了作者对远方的行人的思念之情。第二问紧承第一问而来，“红叶黄花秋意晚”一句对表达这种感情有什么作用？题目为“思远人”，开篇写“红叶黄花秋意晚”，不写人，而写景，有何作用？处于开头，想想结构上的作用，答出表达技巧或表现手法。这样就很容易分析出得分点“首句起兴，写红叶黄花秋意晚，点明红、黄乃深秋之特色，渲染离别伤感的悲凉气氛，表达作者对远方行人的深切思念之情”。

辽宁卷：

初

见

嵩

山

张

耒

年来鞍马困尘埃，赖有青山豁我怀。

日暮北风吹雨去，数风清瘦出云来。

作者初见嵩山是什么样的心情？这样的心情是怎样表现出来的？请结合全诗简析。

【分析】从题目“初见嵩山”可以看出，作者初见嵩山的心情是惊喜。第一问很快就解决了。第二问紧承第一问而来，这样的心情是怎样表现出来的？如果让嵩山一开始就露面，会有惊喜之情吗？诗人不言嵩山，先从宦游失意写起，先写作者奔走风尘，困顿疲惫，全赖青山使他的情怀有时能得到短暂的开豁。这样，青山便在未露面之前先给了人一种亲切感，也引起读者想见青山的愿望。但作者仍不让青山出面，又说“日暮北风吹雨去”，仿佛在人们的期待中又拉开了一道帷幕，直到最后嵩山才从云层中耸现出来。由于有前面的层层铺垫、重重笔墨的渲染，嵩山的出现才更引人注目，才更有诗的韵味，才更引人体味诗人得见嵩山的特有情怀。

二看注释

注释，即注解，解释字句中晦涩难懂的文字，注释作者的生平经历，简介写作背景等。这些注释可以帮我们疏通文意、理解诗文内容。这些注释还可以让我们运用知人论世的方法来鉴赏诗歌。

试分析2012年的诗歌鉴赏题：

四川卷：

子

规［注］

［元］曹伯启

蜀魄曾为古帝王，千声万血送年芳。

贪夫倦听空低首，远客初闻已断肠。

锦水春残花似雨，楚天梦觉月如霜。

催归催得谁归去，唯有东郊农事忙。

【注】子规：即杜鹃，又名蜀魄、蜀魂、催归，相传为古蜀王杜宇所化。

本诗主要表达了怎样的情感？请任选能表现这种情感的两个意象简要分析。

【分析】由题目“子规”看起，再看注释，结合《琵琶行》中学过的知识“杜鹃啼血猿哀鸣”，联想关于屈原和“秭归”的典故、传说，那叫声“行不得也哥哥”，那叫声“不如归去”，仿佛就在我们耳畔，凄惨，凄切。我们就不难答出第一问“本诗主要表达了思乡难归的情感”。第二问紧承第一问而来。但在选意象时，我建议应首选“子规”这个意象来作答。如答案：子规，啼声凄切，年复一年催人归去，令“贪夫”“远客”无不惆怅、“断肠”，足见思乡心切，归家不易。

重庆卷：

鹧　鸪　天

［金］王　寂

秋后亭皋①木叶稀，霜前关塞雁南归。晓云散去山腰瘦，宿雨来时水面肥。

吾老矣，久忘机②，沙鸥相对不惊飞③。柳溪父老应怜我，荒却溪南旧钓矶。

【注】①亭皋：水边的平地。②忘机：消除机心。机心，巧诈之心。③沙鸥相对不惊飞：白居易诗云“有喜鹊频语，无机鸥不惊”。

作者为何说“荒却溪南旧钓矶”？

【分析】由注释我们明白词的下阕内容，我已经老了，机巧之心早已荡然无存，一向怕人的沙鸥在我面前自在地掠飞。柳溪父老应理解我，我却久已不去溪南旧钓矶钓鱼了。“久忘机”说明作者的机巧之心早已荡然无存，体现了作者淡泊恬静的超然情怀。题干问“为何”，我们回答：因为钓鱼是有机心之事，作者“久忘机”而不再钓鱼，所以说“荒却了旧钓矶”，表现了作者淡泊恬静的超然情怀。

三品意境

诗歌的主题往往是借助意境来表达的。意境是作者的思想感情和描绘的生活图景融合而成的一种艺术境界。品意境，先找作者选取的意象，再找修饰语，最后抓住诗歌的画面和气氛，感受“此时”“此景”中“此人”的“此情”是什么。

如马致远的《天净沙·秋思》：

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。

作者选用枯藤、老树、昏鸦、古道、西风、瘦马、夕阳等一系列具有伤感之情的冷色调景物，勾勒出一幅萧瑟的深秋晚景图，营造出一种黯淡、凄凉的氛围，传达出漂泊天涯的游子内心深处无尽的孤独哀伤之情。

试分析2012年的诗歌鉴赏题：

江西卷：

江　城　子

秦　观

西城杨柳弄春柔。动离忧，泪难收。犹记多情曾为系归舟。碧野朱桥当日事，人不见，水空流。

韶华①不为少年留。恨悠悠，几时休？飞絮落花时候一登楼。便做②春江都是泪，流不尽，许多愁。

【注】①韶华：青春年华，又指美好的春光。②便做：纵使。

概括“杨柳”“飞絮”意象的内涵，并分析这首词表达的情感。

【分析】“杨柳”，在词中扮演了一个重要角色。首句“西城杨柳弄春柔”，貌似纯写景，实则有深意。因为这柳色，通常能使人联想到青春及青春易逝，又可以使人感春伤别。因为“柳”与“留”谐音，古人有折柳送别之说。所以，本词中“杨柳”应该还有象征离别的意思，可指惜别、依依不舍等。更有“动离忧”直接点明“离”，还有“犹记多情曾为系归舟。碧野朱桥当日事，人不见”，可见有伤别、怀人之愁情。“飞絮”，乃柳絮飘飞。柳絮飘飞之时，乃暮春时节。“飞絮”与上阕的“杨柳”相对，故“杨柳”代指初春季节。由初春到暮春，韶华易逝。因“柳”与“留”谐音，有伤离别之意。故“杨柳”暗寓男女离别，“飞絮”暗寓青春易逝。因此，这两个常见意象在这特定的情境中就有了以下复杂的情感：伤别之愁，怀人之情，韶华易逝之叹。这样，答案也就很容易拟定了。

山东卷：

吴松［注］道中二首（其二）

晁补之

晓路雨萧萧，江乡叶正飘。

天寒雁声急，岁晚客程遥。

鸟避征帆却，鱼惊荡桨跳。

孤舟宿何许？霜月系枫桥。

【注】吴松：即吴淞，江名。

（1）开头两句描写了怎样的景色？营造了怎样的氛围？

【分析】第一问问开头描写了怎样的景色，就要先找意象。意象有“晓路”、“萧萧雨”、“江乡”、正在飘的“叶”等。此“晓路”非彼“小路”。“晓”，乃天刚亮的时候，如“拂晓”、“破晓”、“鸡鸣报晓”、“晓行夜宿”等。再联系我们学过的诗词名句有“春眠不觉晓”、“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”等，我们不难理解“晓”的含义。结合文题“吴松道中”，结合注释，明确“晓路”就是指清晨起航时。“叶正飘”是叶落之时，乃秋季也。此时“雨萧萧”，营造了凄冷、感伤的氛围。故可拟答案为：开头两句描写了清晨起航时，江南水乡风雨萧萧、落叶飘飞的深秋景色。营造了凄冷、感伤的氛围。

（2）请结合全诗分析“孤舟”这一意象的作用。

【分析】“孤舟”这一意象，并不是这首诗中孤零零的一个意象，它联结着“雁”、“鸟”、“鱼”、“霜月”、“枫桥”等意象。这样，它就把作者航程中的所见所闻所想贯穿在一起，是全诗的线索。“舟”前的修饰语“孤”，结合诗题理解，表达了作者漂泊在外，孤寂、思乡之情。

四析手法

鉴赏诗文，要想得分，必答手法。手法，乃艺术表现手法或表达技巧。结合诗文，仔细分析，明确答出手法，即可得分。

试分析2012年的诗歌鉴赏题：

全国大纲卷：

落

叶[注]

修　睦

雨过闲田地，重重落叶红。

翻思向春日，肯信有秋风。

几处随流水，河边乱暮空。

只应松自立，而不与君同。

【注】修睦：晚唐诗人。

（1）从写落叶的角度看，第二联与一、三两联的不同是如何体现出来的？这样写有什么作用？

【分析】诗歌的前三联从不同的角度描写落叶。第一联和第三联是从作者的角度或其他旁观者的角度描写秋雨之后落叶的情态；第二联写“翻思向春日”和“肯信有秋风”，“思”和“信”的描写主体应是落叶，这就运用了拟人的手法，使落叶人格化，赋予落叶以人的思想、动作、情感，更形象生动。第二联插入一、三联之间，使全诗富于变化，别具情致。

（2）本诗最后一联为什么要写松？请简要分析。

【分析】题目是“落叶”，说明本诗的主要描写对象应该是“落叶”，主角应是“落叶”。选写其它的意象，则是运用衬托或对比等手法。最后一联“只应松自立，而不与君同”中的“君”是对“落叶”的尊称。“君”是主角，“松”是配角。“松”“立”而“君”“落”，二者形成鲜明的对比，既表达了作者对松树不凋的赞叹，又强化了作者对落叶飘零的感慨。

安徽卷：

最爱东山晴后雪[注]

［宋］杨万里

只知逐胜忽忘寒，小立春风夕照间。

最爱东山晴后雪，软红光里涌银山。

【注】本诗为《雪后晚晴，四山皆青，惟东山全白，赋〈最爱东山晴后雪〉二绝句》中的一首。

请赏析“软红光里涌银山”中“软”、“涌”二字的妙处。

【分析】“软”乃“柔软”，是一种触觉。“红光”是看到的，属于视觉。“软”字以触觉写视觉，运用通感手法，生动地写出了夕阳余晖可感可触、柔和温暖的独特美感，从而表达了作者对东山晴后雪景的最爱之情。“涌”即“涌出、涌来”。结合注释，雪后晚晴，四山皆青，唯东山全白。诗歌的题目和第三句，作者写道“最爱东山晴后雪”，现在“软红光里”涌出了银白色的山。即银白色的山像波涛一样涌出来。这里，作者运用了比拟的手法，一个“涌”字，写出了夕阳红光映照下，被白雪覆盖的东山如银涛一样涌出的奇丽景象。还运用了化静为动的手法，形象地表达了作者对雪后东山之景的最爱之情。

五答情志

“诗言志。”作者的思想感情、志向、观点等，必然会成为诗歌鉴赏题的得分点。做诗歌鉴赏题，肯定要答情志。

试分析2012年的诗歌鉴赏题：

江苏卷：

梦　江　南

温庭筠

千万恨，恨极在天涯。山月不知心里事，水风空落眼前花。摇曳碧云斜。

（1）词中“恨极在天涯”的“恨”是指什么？

【分析】“恨”乃“怅恨”、“遗憾”之意。“怅恨”、“遗憾”什么呢？回归文本，“恨极在天涯”，指思念远在天涯的心上人的怅恨之情。

（2）词中三、四两句刻画了一位什么样的主人公形象？请简要分析。

【分析】第三句写山月不知主人公的心事，第四句写花自飘零水自流，无人怜惜，无花解语，主人公满腹心事、孤独寂寞。所以三、四两句刻画了一位满腹心事、孤独寂寞自哀自怜的主人公形象。

（3）请简要赏析这首词的结句。

【分析】从结构上看，赏析的是结句，即结尾一句，如果找手法，则为“以景结情”。作者运用以景结情的手法，把天涯之思投向无边天际，以“碧云”“摇曳”衬托作者心绪不宁，以“碧云”“斜”落终结心情的低沉——“恨极”。

浙江卷：

未　展　芭　蕉

［唐］钱

珝

冷烛无烟绿蜡干，芳心犹卷怯春寒。一缄书札藏何事，会被东风暗拆看。

同儿辈赋未开海棠（其一）

［金］元好问

枝间新绿一重重，小蕾深藏数点红。爱惜芳心莫轻吐，且教桃李闹春风。

简要分析这两首诗的表现手法。

【分析】第一首诗巧妙运用比喻手法，如将未展开的芭蕉比作未燃的蜡烛，未拆封的书札；又把它比拟成“芳心”未展的少女，用“东风暗拆”想象芭蕉终于展开。这样写，不仅传神，而且传达出美好的情思。第二首诗运用衬托、对比等手法，不仅表现了海棠的自然之美，而且赋予海棠一种沉稳、自主自爱的品格。这两首诗，都表达了作者对它们的爱怜之情。