情感化设计
前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇情感化设计范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。
情感化设计范文第1篇
中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）11-0051-01
一、背景
（一）设计课题背景
现今的成年人奔走劳顿于工作、学习和生活，来自诸多方面的压力犹如巨石般压在身上，这种压力需要适当的释放方式，才能保持良好的工作状态与精神状态。对于情感的释放与解脱是情感表达的一大重点。而玩具则是解决人们压力情感的完美途径。当我们把玩玩具的同时，放松心情、释放压力，将身心回复到犹如儿童般的天真状态，只为玩而玩，没有利益争执的环境更适于压力的释放。因此我选择用玩具来表现产品的情感设计与人的意义。
（二）课题意义
通过制造释放成年人生活、事业的压力，制造好看、新奇、有趣的玩具，以此来占领我国玩具市场的空缺，占领市场份额。引导现今社会的成年人缓解生活压力。同时通过玩具进行情感化设计的研究，展现玩具给人们带来的情感，说明情感化对于产品与人的重要性。
（三）课题研究内容
1、理解成年人心理需求
情感表达玩具，是让成年人找到了一个可以抒感，宣泄情绪的方式。成年消费群体对产品的追求已经不仅仅局限于功能的使用，更多是希望通过产品获得心理的愉悦和满足感，追求个性的自我而非大众的雷同。
2、产品的主题意义
在成人玩具的设计中，有一个鲜明的主题不仅能够以不寻常的韵味吸引消费者，更能在设计中创造出系列产品，以不同的噱头对系列产品进行宣传，从而为消费者的购买增添有新意的理由，对消费者的购买热情进行渲染，同时也通过合适的主题设定为产品本身增加了亮点。
3、减短研发周期
短周期的产品研发，可以保持产品的新鲜度，维持产品在消费者心中的品牌粘着度，同时增加消费者的购买热情和次数，增加产品的再销量。
4、通过玩具了解情感化与人之间的关系
人通过玩具的作用，使人的心情有了改变，同时也通过玩具的感情传达，引起了人的感情共鸣与改变，玩具的情感化设计，影响到人的情感变化。从而传递一份感情，或是释放一段心情。
二、产品设计调研
（一）产品现状调研
“中国成年人玩具的销售市场前景广阔，但为成年人生产玩具的企业却是少数，对于成年人情感表达的关注更是寥寥无几。全国约有6000多家玩具制造商，到目前为止，只有少数几家专门为成年人生产玩具的企业。”
（二）国内外市场发展前景
据中国轻工业协会的调查数据，在国内玩具市场，99%的玩具为儿童玩具，而在美国，40%以上的玩具专门是为成年人设计制造的。另据中国社会调查事务所2011年的一份调查显示，62%的被访问者表示如有条件、适合自己的玩具可以考虑购买，其中有23%的成年人认为自己喜欢并愿意玩玩具。据估计，成年人玩具年需求至少在500亿元，而目前成年人玩具消费额年平均只有12元。可见，越来越多的成年人开始钟情玩具，而与庞大的消费需求形成鲜明对比的是，针对成年人的玩具开发屈指可数。
（三）市场现有产品情况
1、国外市场现状
“日本20岁以上的白领中，至少有84%的人拥有自己的玩具；美国玩具公司，每年40%以上的产品是为成年人制作的。”
2、国内市场分析
中国轻工业联合会的调查统计数据显示，在国内玩具市场，99%为儿童玩具，成人玩具几乎没有。北京市场的3000多种玩具、上海的7000多种玩具几乎都以儿童为对象。33%的成人认为自己喜欢并愿意购买适合自己的玩具，我国成人玩具市场仅青年需求一项，一年就高达500亿元人民币左右。与市场的旺盛需求相反，我国至今没有为成年人设立的成人玩具专门的开发机构、研究机构和管理机构。
3、产品的发展分析
除了玩具本身吸引的幼儿群体，15～19岁的青少年也成为了玩具的主要销售群体，而玩具的需求人群正在不断增长，青年人与成年人对玩具的需求亦日均增加，玩具的销售领域被不断拓宽，拥有独一无二的个性玩具已经不再是儿童的独家权力。
（四）品牌产品案例
“爆笑”毛绒系列：日本河田公司的“爆笑”毛绒系列，可爱的kitty猫会一边笑一边打滚，逗乐周围的人，包含笑声在内，它能发出4种声音。另外内藏传感器，能感应光线的变化。
（五）产品调研结论
国外的成人玩具，一部分的市场占有额为电子宠物类，这一类型的玩具满足用户群体的情感需求，不论从生活陪伴、压力释放等角度，都能给人们的生活从感情的角度带来喜悦和乐趣。以此满足用户对于情感类玩具的需求，满足成人对于生活压力释放飞渴望，与情感交流的期待。
三、设计定位
（一）设计方向
休闲类电子情感交流玩具，通过将人际之间的交流虚拟化以达到发泄生活中压力的作用，通过将短信、电话等远距离的人际交往，以更直观，更具有互动性的方式展现，从而使人的情感得以表达。
（二）使用人群定位
根据设计研究的定位，本产品是为成年人设计的玩具，因此，主要使用人群定位在18至40岁之间的人群，这一类人群受到工作、学习、生活的压力，需要一个发泄渠道更需要一个人际交往的通道，让人与人之间的距离更近，让人与人之间的交流更充满感情。次要人群设定在儿童与青少年。
（三）产品概念
设计出成年人也可以玩的玩具，将人们的日常感情交流从繁忙的工作生活中得到释放，让因工作的沉重而变得平淡乏味的人际交流变得新颖、立体、更加现实。同时在繁忙的工作中带给使用者无尽的乐趣。
（四）产品概念分析
通过情感的交流满足成年人对于日常生活中情感的需求，让人以最亲近的方式进行交流，享受生活中情感带来的乐趣，与生活压力的释放。
四、产品分析
（一）产品功能分析
1、对话平台：情感宝宝的主要功能既是与手机用户的手机进行配对，配对后，当用户打给拥有另一台情感宝宝的用户时，情感宝宝的互动功能开启。用户的声音将由对方的情感宝宝发出，给人以面对面交流的真实感。同时，可以通过简单的命令语句，改变对话过程中宝宝的表情与动作。
2、人机饲养：情感宝宝还可以作为一个朋友、孩子进行饲养。情感宝宝具有学习功能，可以学习用户常用的语言与对话，以此为基础与用户进行对话，同时用户还可以通过手机应用对情感宝宝进行喂养。
3、美化装扮：用户还可以对情感宝宝进行穿着的变更，也可以自己亲手为宝宝缝制自己喜欢的衣服，同时还可以为宝宝化妆，让自己的宝宝独一无二。
（二）产品使用分析
1、人机互动过程：可以通过语音交流、触感互动与情感宝宝进行交流活动。这样满足了用户在闲暇时间的休闲娱乐需求，同时也发泄了生活中的压力，在游戏中满足自己的欲望，培养一个满足自己需求的朋友、孩子。
2、人人互动过程：可以通过情感娃娃将人与人的距离拉近，将不能见面的语音对话通过一种逗趣的方式以面对面的形式展现，增进人与人之间的情感交流，同时也能够将空洞的短信以娱乐的方式表现出来。
（三）产品特点分析
本产品具有语音、触摸、学习、装扮等功能，以逗趣喜人的方式增进人与人之间的距离，增进人与人之间的交流，通过真实形象的表情与声音让空洞的语言更加生动。同时作为闲暇时光的陪伴也能带给使用者无限的乐趣。从人感情需求的角度进行设计，以此满足用户的情感需求。
五、总结
本次研究，通过对玩具与人情感之间的关系进行产品的具象研究与设计，研讨了玩具对纾解现代成年人生活、学习、工作压力的重要性，并以此为基础所设计的情感宝宝玩具，设计了该玩具的主要外观、功能形态及其使用流程，完成了通过以新奇方式呈现人与人之间的交流情感方式改善成年人的生活、释放压力、传递感情、满足一定情感需求的情感化设计。
情感化设计范文第2篇
［关键词］ 数字动画；情感化；设计
随着科学技术的迅猛发展，整个世界都在发生翻天覆地的变化。尤其是近20年来，数字技术的普及和应用更是推动了社会的发展，开创了一个全新的数字化时代。受数字化技术的影响，动画也从传统的手绘形式转变为现代的数字形式。
一、数字动画及其发展
最初的动画是用线条描绘的漫画作品。后来，发展为用木偶或线条绘制的影片。随着电影业的发展，出现了用绘画表现人物形象和剧情的卡通影片。这些传统的动画主要依赖于绘画的技法和摄像机的拍摄，来完成影片的制作。而数字动画是采用图形图像的处理技术，借助动画制作软件生成一系列画面。
数字动画艺术是传统艺术与科学技术相结合的产物，是在传统动画艺术的基础上，以数字技术为依托，不断创新发展的新兴数字艺术。随着信息社会的发展而应运而生的数字艺术，体现了科技与审美的交融，也是科技向设计渗透的具体表现。
在动画百年的历史中，数字动画的历史仅仅十多年，大致经历了三个阶段：第一个阶段为CG动画设计。传统手绘动画逐渐被CG动画所取代，并很快成为一种潮流。CG技术是一种图形图像处理技术，属于二维动画。CG技术不仅可以制作场景，还可以模拟真人。美国迪斯尼动画公司不断地推出数字动画电影，这些电影均是由电脑制作出来的。第二阶段为Flash闪动画。Flash闪动画属于一种网页流式矢量动画软件，是专业为网络打造的动态的、可互动的制作软件。因为占用空间小、运行速度快，很快得到了普及。Flash闪动画是在有限的时间内表达丰富的情感，往往以独特的构图和色彩来表现情感的波动，用流动的镜头产生运动。Flas是在CG动画的基础上发展起来的小动画，不能广泛地应用于动画影片之中，但却在网络以及广告等领域得到了发展。随着科技的不断发展，计算机软件和硬件得到了更加全面地发展，数字动画也逐渐从Flash小动画发展到了三维动画。以3DMax、Maya、Moxi等为代表的三维软件，促进了数字动画的快速发展。这些高科技软件给艺术家带来了更加广阔的创作空间和更加直观的数字创作方式，创作者可以利用软件制作出各种特殊效果，产生强烈的视觉冲击力。
数字动画发展到今天，从动画技术、制作流程、创作思想到包装运营的整套体系，都达到了近乎完美的程度。但是，近几年，数字动画市场出现了“向数字技术要艺术效果”的倾向，原因在于数字动画的创作过分地依赖于技术所带来的程序化的视觉效果，往往流于程式化、而缺乏艺术感；过分依赖机械化，而失去了情感化。
二、情感化设计
诺曼在《情感化设计》一书中，将人脑的加工水平分为三种：本能的、行为的和反思的。与之相呼应的设计水平也有三种：本能水平设计、行为水平设计和反思水平设计，［1］这三种水平的设计常常是交互使用、相互渗透的。
我们在进行三种水平的设计时，必须考虑到人的认知和情感因素。对于认知和情感的关系，存在着两种对立的说法。一种认为二者是对立的，认知属于理性的、逻辑性的、人性化的，而情感属于感性的、非逻辑性的、兽性的。另一种则认为二者相互依存、不可分离，情感是在认知基础上产生的，情感的波动会改变人的思维方式。实际上，情感和认知都属于信息处理系统，只是功能不同。何谓情感？徐恒醇这样写道：“情感主要是由社会认知和文化价值导向形成，随着理性的发展，由情绪器官产生的心理体验”［2］。情感主要是引导和判断，帮助人们确定事物的真假，而认知则是解释，帮助人们弄清事物的内涵。由此可见，情感和认知的关系属于外在和内在的关系。
数字化技术使人与人之间的情感交流方式发生了变化，现代的人机交互代替了传统的面对面的情感交流，孤独成为现代人的新苦恼。当人们无法达到面对面的交流时，就自然而然地将个人情感的表达转移到产品上，对产品的精神价值需求越来越高。这些产品包括实用性强的生活用品，还包括精神性强的娱乐性产品，如数字动画、网络游戏等。优秀的设计作品能与人的情感发生碰撞，产生共鸣。所以，情感因素是设计创作过程必须考虑的关键性因素。
与人的情感相关的因素很多，但就设计的情感因素而言，主要包括情绪和美感两个方面，情绪是情感的外在表现，我们所做的每一件事情都会受到情绪的影响，积极向上的情绪会指引我们不断地前进，情绪会影响一个人对事物的接受和思考。美感是人的情感的外在因素，当人们看到美观的物品时，情感就会积极活跃起来，产生一种想要认知和拥有的情感冲动。相反，不美观、难看的物品，则会使人的兴趣大打折扣。设计虽然属于以实用功能为主导的商业活动。但是一味地追求实用性，而忽视了审美性，使其缺乏美感，必将导致失败。
作为数字艺术的一个组成部分，数字动画受技术的制约，常常会导致过度地追求技术所带来的炫彩，而忽视了人的情感在数字动画中的渗透，导致数字动画作品缺乏深度和意义，而走向失败。所以，数字动画同样需要情感化设计。
三、数字动画的情感化设计
数字动画如同所有戏剧艺术一样，让观众在认知和情感方面都参与进去。Boorstin指出电影投合三种不同的情感水平：本能的、替代的和旁观的，与诺曼的本能的、行为的和反思的三种水平是一致的。［3］电影和动画有着本质的相似性，尤其是现代的数字电影和数字动画同属于数字艺术。所以，该理论同样适用于数字动画设计。
所以，对于数字动画的情感化设计，我们也可以从这三个方面来考虑：
（一）本能水平设计
诺曼认为：本能水平设计与外形有关，视觉、触觉和听觉处于支配地位，能给人带来感官刺激的活色生香。一部有着华美的三维画面、优美的数字音乐的动画片，给人一种炫目、炫耳的视听觉感受，这是本能设计所起的作用。所以，数字动画的场景和音乐、灯光和色彩，都会对本能水平产生影响。
数字动画中的场景、灯光、色彩以及音效都属于信息传递、情感接受和表达的外在因素，与外形有直接关系。为了体现数字动画的本能水平设计，设计师必须充分把握这些因素及其关系，合理地进行艺术表现，以求达到外形的美观，唤起接受者的情感。数字动画主要利用数字技术来完成各种元素的创作和表现，具有机械性，像数字动画的建模、灯光和材质都具有明显的程式化，制作出来的元素难免具有某种相似性。所以，原画师在进行各种元素的设计时，要从主题内容出发，尽可能地赋予各种元素以美感，来满足人们情感的本能水平的需求。
此外，视角的设定也会影响本能水平。太远，观众看不清楚，达不到亲身体验。太近，形象过于清晰，很难表现气势。俯视，场景中的人物被压缩，显得很渺小。仰视，人物变得强大。其实，这些不同的视觉感受正是设计者操纵用户情感所采用的一种艺术技巧。数字动画的声效和音效也会影响本能水平设计的主要因素之一。
总之，数字动画设计的外在形式因素都与情感的本能水平有关，直接影响着人的行为实施。设计时，应在其功能性的基础上，注入更多的审美性，使其能引起人们的感觉舒适。
（二）行为水平设计
Boorstin的“替代的”对应着诺曼的“行为的”。诺曼认为：用户必须学习掌握技能，并使用技能去解决问题，从而获得成就感和愉悦感。行为设计讲究的是效用，优秀的行为水平设计包括功能、易懂性、可用性和物理感觉四个方面。在进行设计时，必须以人为中心，把重点放在理解和满足真实使用产品的人的需要上。
数字动画由于观众不能直接参与，只能通过观看来感受影片中的各种活动，高水平的影片一样能带给人身临其境的艺术幻觉。正如Boorstin所说：“替代的眼睛把我们的心放在演员的身体内，我们受演员的感觉，但我们为我们自己判断它”［3］。数字动画中的行为水平属于一种幻觉行为水平，是故事情节和人物情感将观众卷入影片，幻觉性地参与活动。产生这种幻觉需要观众集中精力，使自己全部的有意识的注意力都参与，不受外界的干扰，精神处于一种紧张的状态。
数字动画的行为水平设计必须充分地调动人的幻觉心理，利用扣人心弦的故事情节、细腻感人的人物情感以及炫目炫耳的数字特技，将观众带入一种亲身体验的幻觉行为中。
(三)反思水平设计
反思水平是一种理智的水平。在数字动画中的角色，故事情节要表达的隐喻和类推的深度和复杂性比影片中所看到的角色和故事更深刻、更富有意义。Boorstin所说的“旁观水平”就是一种反思水平。反思水平设计在本能水平设计和行为水平设计的基础上，进行反思、观察，并加以评论。对于设计来说，反思很重要。这种反思不仅包括设计者的自我反思，还包括观众的反思。设计者的反思往往建立在观众意见反馈的基础上，目的是为了更好地进行艺术创作，不断地提高个人的素养和眼界，以便于更好地迎合观众的需求。而观众的反思在于对透过影片的故事情节和艺术感染，反思影片的思想以及生活哲理，以便于更好的生活。
反思水平设计不仅要求设计师有扎实的艺术修养和高超的艺术技能，还要有较深的文学素养。一个好的剧本，只有在好的设计师的努力下，才能创作出优秀的动画影片。对于反思水平的设计，依然要从人的情感的角度去思考和把握，首先，反思是人的反思，需要人通过个人的情感需求来体现对作品的接受和认可。其次，影片是通过故事情节来反映人的情感的。要想让观众对影片有更深刻、更有意义的理解和认识，就必须抓住人的情感。
当然，反思水平设计是在前两种水平设计的基础上，进行设计的。可以说，本能水平设计是为了满足观众的视觉和听觉需求，行为水平设计是为了带给观众身临其境的体验感受，而反思水平设计是为了留给观众思考、遐想的无穷回味空间。人的需求、体验和回味都是需要以情感作为依托的，当人对某事物有了某种情绪，这种情绪恰恰是与该事物所含的情感相一致，且该事物又具有一定美感的时候，人的情感就会与该事物的情感产生共鸣。所以，从情感化的角度，来进行数字动画的设计能达到更好的艺术效果。
［参考文献］
［1］ ［美］唐纳德•A•诺曼.情感化设计［M］.北京：电子工业出版社，2008.
［2］ 李砚祖.艺术设计概论［M］.武汉:湖北美术出版社，2002.
情感化设计范文第3篇
关键词：平板杂志；情感化设计；阅读载体
DonNorman在《情感化设计》一书中指出：生活中的物品对我们来说不只是物质上的占有，且赋予了我们生活的意义[1]。传统杂志就是这类物品的体现：它们承载的用户情感往往高于它们的实际阅读价值。平板杂志是运行在各类平板设备上的，以数字形式呈现的杂志内容。用户在从传统纸张转移到数字屏幕阅读的过程中，信息浏览方式的变更和载体适应期内产生的阅读习惯脱节造成了读者心理与情感的鸿沟，限制了当前平板杂志的发展前景。
1读者的阅读行为和习惯变更
数字媒介的发展使阅读发展成为了人们娱乐、社交、获取自我认知的手段。调查显示美国16周岁以上的受访者中36%的人每天为了工作学习阅读，另有36%和24%的人表示其阅读以娱乐和兴趣为导向，而78%的受访者的阅读目的是了解时事[2]。VIVA《2013年度中国数字杂志阅读报告》称，越来越多的人选择直接在线阅读而不是下载阅读；用户在移动设备上看杂志平均时间约为230秒[3]。数据显示出数字阅读的非线性、选择性和碎片化特征，但用户对于新平台的陌生感和缺乏操控性成为了现在平板杂志销量滞后的主要原因，本文主要尝试通过情感化设计的理念尝试解决这一问题。
2情感化设计理念与平板杂志设计的融合
2.1纸墨隐喻设计
在传统杂志页面转向数字屏幕阅读的过程中，利用对纸张的隐喻唤起用户情感的设计方法包括视觉隐喻和空间隐喻两种：前者在视觉层次以传统杂志的形态为本体，通过在平板杂志设计中对其线装、卷轴或纸张纹理在视觉层次上的映射建立用户所熟识的杂志形态，以唤起触觉和嗅觉的综合映像；后者通过利用纸张的物理性质来建立空间上的隐喻——通过模拟纸张相互叠加产生的阴影和抽拉的叠加关系、翻转产生的折角等，将最初视觉化的表征抽象化为由纸张的物理性质产生的层级关系。这种物理空间中的隐喻是从用户在现实经验中对纸张使用的逻辑理念构建的——阴影的深浅疏密和折角的位置都暗示着杂志页面可翻阅和操作的部分和页面的上下层级，方便用户更轻松和直觉的操作，进一步将用户的注意力集中于阅读之上。
2.2视听体验激感
2.2.1色彩
在平板杂志设计中由于不同用户的年龄、性别、文化等方面的个人差异，用户对产品的色彩涵义会做出不同的情感理解。女性杂志主要以明快柔和的颜色渲染舒缓愉悦的阅读氛围，而适用于低龄儿童读物利用醒目的高纯度色彩可以吸引幼儿的注意力，大块的色彩分区使幼儿更容易记忆和分辨各个功能区[4]。通过带动儿童愉悦的阅读情趣激发其想象力和求知欲。杂志设计中的色彩语义通常应用于呼应杂志风格和个性。以社交和聚合阅读为特色的Flipboard以其算法和数据采集闻名，擅长个性化推送的Zite分别采用象征热情、生命和快乐的高纯度的红色和略带金属感的绿色渐变作为LOGO主色和登入界面，也由此分别暗示了Flipboard社交化、充满活力的产品形象和Zite“以技术为核心”的产品特征。
2.2.2听觉
相对于视觉图形界面中的各种元素会因为用户的不同年龄、性别和文化、审美水平的偏差而导致不同的理解和情感反应，人类听觉对情感的理解与反应更加一致。背景音乐经常被用来渲染氛围以帮助和引导用户进入阅读情境。由音律、节奏而诱发产生的情绪比由文字和图片感染而产生的情绪更为直观和强烈；音效则可以加强数字产品使用过程中缺失的实物操作感官反馈。平板杂志中可收听的人声阅读内容一方面减轻了人们的视觉负担，方便人们在各种移动场合更方便的阅读杂志，另一方面扩大了杂志的受众面——学龄前未识字的儿童、视力不佳的老人都可以从声音文本中享受阅读的乐趣；同时，可“听”的杂志在读者大脑中构建听到的场景与人物形象，其存在强化了读者与杂志“对话”和情感“交流”的成分，弱化了单方面信息获取的孤独感，对用户情感体验有很大提升作用。
2.2.3设计直觉化的操作方式
使用平板杂志时缺乏实体反馈和空间感受产生的用户陌生感，也是消极情绪的来源之一。参照实体阅读经验，并在适当的时候提供明确的视觉或文字提示是维护用户控制感的重要途径。相对于传统杂志，电子杂志没有实体的书脊，读者没有实体指示和物理感官帮助确认他们大概阅读到了哪里，阅读了多少。杂志整体导视和章节设计对于用户控制感的维持尤为重要。应用设计中用户应该具有多种途径获知自己所在位置，例如底部的阅读进度条、侧边的弹出滑块和整个杂志内容的缩略总览。明确的方位指示不止在心理上给用户以安全和自我认可的积极情绪，也能提高阅读效率，更好的将用户代入阅读情境。
2.2.4设计具备社交性的杂志
作为互联网用户的平板杂志读者所追求的杂志功能不仅限于获取信息，并希望在以杂志阅读为基础构建的内容世界中自由、传播信息，并建立自己的身份和社交圈。作为文化与科技媒体融合的人类造物，平板杂志在本质上具备创造社交群体的能力。相似品位、审美或是生活状态的读者因为选择了同一本杂志而关联形成了一个潜在社交圈。在平板杂志中，通过设计即时评论、私信和读者论坛等互动是提供读者与读者、读者与内容提供方以及读者与编辑之间良好交流的途径。这种以内容为基础的线上社交关系形成一方面使原本单一被动的阅读行为转向了阅读—讨论—建立/强化社交关系—通过社交关系获取新内容—阅读的循环过程，有指向、高效的向用户提供了内容；另一方面杂志内部社交生态的活跃使得内容不再是唯一吸引读者的因素，进一步提升了平板杂志的用户黏度。
3结束语
在屏幕取代传统纸张的数字阅读时代中，读者情感的缺失看似无解，但运用于数字应用其中的情感化设计方法即是解。平板杂志作为一种发展尚未完全成熟的新媒体形态，如果说以高效、去中心和多媒体的形式展现内容是其第一代产品的典型特征，那么给予读者和用户舒心自如的情感体验则象征着未来平板杂志发展的走向和目标。唯有将情感和科技进行有机的融合，才能帮助读者更大程度上接受和体验手中的平板杂志。
作者:叶方舟 王峰 单位:江南大学
参考文献:
[1]唐纳德A诺曼.情感化设计[M].付秋芳，程进三，译.北京：电子工业出版社，2005：67.
情感化设计范文第4篇
当产品满足了人们对形态和功能的需求时，唤起人们购买欲的往往是能够满足人们情感体验和个性需求的设计产品。传统的孤立的灯具产品，已不能满足现实生活中多元化的需求，本人的家用灯具设计从人们的情感需求出发，从造型、色彩、使用方法及材质等方面融入情感化设计理念。
家用灯具造型的情感化设计
造型往往是影响消费者选择产品的第一印象，所以在灯具造型的情感化设计方面，本人针对成年人消费群体的家用灯具造型设计，不仅要保证造型设计的美观性，更要凸显更深层次的审美需求和艺术体验，以此来满足消费者的需求。
本人设计的系列家用灯具造型来源于儿时的折纸游戏，运用折纸元素，通过多个不规则三角面的组合形成灯具的造型。从二维艺术（折纸）中提炼三维造型素材，表现家用灯具硬朗的雕塑感，光影质感强。同时能与传统的二维折叠艺术产生情感上共鸣。三个灯具在室内家居空间中可以随意组合和单独摆放，还可以放在客厅中起到隔断和划分空间的作用。适合摆放在客厅、书房、卧室和餐厅。（如图1、图2）
灯具的顶部设计了植物的摆放，不仅给室内空间增加了绿意，而且使人们在紧张的工作之余，回到家中心情得到放松。由于现代人的生活节凑比较快，植物没有太多时间进行照顾，所以选择种植一些耐旱植物作为灯具的装饰，还考虑到在给植物浇水的过程中怕弄湿灯具，特意设计了一个防水的托盘，托盘在灯具上是可以拆卸的，并且三个托盘也可以随意组合，单独摆放在居室中。整套灯具设计充满雕塑感，外观简洁、大方、时尚。（如图3）
家用灯具色彩的情感化设计
家用灯具除了基本的照明功能以外，还可以通过不同色彩的光线变化，在室内形成不同的情感氛围，为用户创造不同的情感体验。在本人的系列灯具设计中，考虑到色彩对使用者的心理和情绪产生的影响。例如，用户喜爱的大自然颜色，虽然色彩的应用看起来充满跳跃性，但是将这些色彩应用到灯具顶部的绿化设计中，则可以给使用者创造一种置身大自然的感觉，让人觉得十分惬意和放松。还可以根据使用者的喜好来调节灯光的冷暖色彩和灯光的强弱。在植物的搭配上，也采用了不同种颜色的耐旱植物进行搭配，让人耳目一新。
家用灯具使用方法的情感化设计
随着科技的发展，如今的灯具控制方式趋于多样化，声控、光控、蓝牙、红外线遥控灯，本人设计的系列灯具，灯泡采用智能化远程遥控LED灯泡，30米范围内可以穿墙进行遥控。环保、节能，并且可以变换冷暖颜色，调节灯光的强弱，可以通过手机或遥控器来控制灯具的开关。方便行动不便的人群，如老年人、残疾人和哺乳期的妈妈。灯具的颜色可以随着用户的心情进行变化。例如开心时，它会显示为暖颜色，悲伤时会显示为冷颜色，使用者与灯之间有一个良好的互动交流。（如图4）
家用灯具材质的情感化设计
本人设计的灯具，充分考虑了材质的质感，灯罩采用乳白色化纤弹力布和黑色包边布材料制作，布料是深受人们喜爱的一种材质，更加接近大自然的情感体验，它具有很好的弹性和良好的透光性。灯具的支架采用5毫米铁丝焊接而成，铁丝易于成型，又比较结实，植物托盘采用激光切割而成。
综上所述，灯具的情感化需求，是超越它作为单纯的功能需求，它是人们个性的彰显、品味的象征，它可能是一个摆放在家中的艺术品、一个装置、一个具有复合功能的用品。同时，它也考虑到消费者的情感因素、科技的导入、环境的匹配、材质的选择等，传统的孤立的灯具产品，已不能满足现实生活中多元化的需求，必须以情感需求作为出发点，在实现其使用功能的同时，为使用者创造温馨的家居环境，充分体现家用灯具的情感化设计。
情感化设计范文第5篇
美国认知心理学家唐纳德·A·诺曼（DonaldArthurNorman）教授在其《情感化设计》专著中指出：“人的情感体验来自于情感产生的三个水平：本能水平、行为水平以及反思水平，对应于设计物带给人的情感体验也分为了本能层面的设计情感体验，行为层面的设计情感体验与反思层面的设计情感体验，于是其也构架了情感化设计的三层次理论，即本能层面情感化设计、行为层面情感化设计与反思层面的情感化设计[3-4]。”将情感化设计三层次理论引入现代竹家具设计就是在满足家具使用功能的基础上，从人的内心情感需求与精神需要出发，通过现代竹家具的材质、结构、造型等基本设计要素，将情感转化为可被认知的家具载体，使人们在欣赏、使用与回味过程中，激发人们的联想与想象，找到满足情感需求的归宿，进而产生共鸣，实现竹家具与人之间的深层互动，以获得美好的情感体验。
2现代竹家具本能层面情感化设计
现代竹家具本能层面情感化设计主要通过设计语言形成竹家具独特的外观特征，当人们在第一时间看到竹家具时就能被吸引住，通过感官的初级体验，产生一种最直接的心理感受，从而对竹家具的形象产生最直观的印象。对于竹家具这种具有三维空间的设计实物而言，人们最主要通过视觉与触觉感受竹家具的“好”或“不好”，只有当人们产生积极的心理感受时，才会得进一步认知竹家具的功能与使用方式、设计意图等等。因此，家具设计师应重视从竹家具的材质、造型等基本形象因素入手，使人们在欣赏家具时就产生开心、轻松等直观的、积极的心理感受，以获得本能层面的认同。如图1所示的竹矮柜，设计师就是充分利用了竹材自身通直细密的纹理形成设计创意，其通过三开门板形成了竹材纹理的对接，浑然成整体，彰显了竹材材质的自然特色，又通过打磨的手段在柜面板局部形成抽象画，以丰富视觉层次深度，使人们一看到它就能产生自然亲切的直观心理感受，从而获得轻松愉快的情感体验，激发起人们购买使用的欲望。
3现代竹家具行为层面情感化设计
现代竹家具行为层面情感化设计主要以竹家具良好的使用功能为基础，注重家具的容易使用性与更好的人机性，当人们在使用过程中，通过人与竹家具的交互，使人们得到操控家具的舒适和乐趣，获得一种独立自主的心理满足，感受到自身行为与活动有被关心、被尊重，从而产生愉悦的情感体验。因此，家具设计师应从竹家具的多功能与情趣性着手，注重竹家具的一物多用，同时融入适当的娱乐成分，赋予家具更多的灵活性与细节，使人们于使用过程中，产生到自主同时被呵护的感受，以获得行为层面的认同。如图2所示的竹储物架，设计师以多功能、模块化为突破点，通过模块的功能部件处理，使得使用者能够根据自己的喜好，于不同位置停放模块化的功能部件，使储物架不仅具有封闭的储藏功能，还具有开放的展示功能；同时，其形态也得到使用者在一定程度上的随意控制。因此，使用者在使用过程中得到的不仅仅是家具使用功能所带来的生活便利，更获得了因自主操纵家具形态变化而带来的生活乐趣。
4现代竹家具反思层面情感化设计
现代竹家具反思层面情感化设计是设计师通过竹家具的设计语言与功能符号对所传递的信息进行编码，使用者在欣赏、使用竹家具的基础之上，再根据以往的生活经验进行解码，即理解处理后而产生相应的感受与情感体验。它是情感化设计的最高级层次，而往往所引起的反思情感因人而已，是由其独立个人的反思水平所决定[5]；另一方面，现代竹家具反思层面情感化设计注重信息的传达，只有当使用者接收到相应的信息，通过深层次的联想与想象，引起情感共鸣，才能算反思层面的情感化设计真正成功，而这里的信息不仅仅指的是产品对于使用者个人来说的特殊意义（如纪念物、礼物等等），而更多指的是社会层面、文化层面信息对于使用者的共性意义。换句话说，反思层面的情感化设计具有一定的教化意义。因此，设计师在进行竹家具设计时，应当注重社会意义、传统文化与时代精神的融入，形成使用者与家具的更深层次互动，产生最高级形式的情感共鸣。如图3所示的竹座椅，就向使用者传达了节约资源、低碳环保的社会理念与时代精神，其通过家具基材的近100%利用，避免了加工过程中产生的余料浪费，同时简洁的造型与结构，降低了零部件加工的所产生能源消耗，成为了“少即是多”的设计典范，唤起了人们对传统消费之上价值观的反思，引导人们对健康、绿色生活方式的追求。
5结语
